刚开始在xhs上种草然后开始看的
言而总之,太一般了,第一集城隍爷娶亲这个设定还是很妙的,但是总体破案的过程没有一点惊喜可言,观众永远可以预测下一幕要发生的情节。而且破案的时候,感觉都跟开了外挂似的,哪怕证据没有指向某个人,男女主总会说“我总觉得xxx没那么简单” “我总觉得哪儿不太对” 之类之类的……再例如
刚开始在xhs上种草然后开始看的
言而总之,太一般了,第一集城隍爷娶亲这个设定还是很妙的,但是总体破案的过程没有一点惊喜可言,观众永远可以预测下一幕要发生的情节。而且破案的时候,感觉都跟开了外挂似的,哪怕证据没有指向某个人,男女主总会说“我总觉得xxx没那么简单” “我总觉得哪儿不太对” 之类之类的……再例如哑女袍哥会那集,在目击证人出现之前,死者是一个帮派老大,主角团不去怀疑仇杀、帮派谋杀,也只咬死一个哑女。
现在看到第十集了,目前最大的感受就是——四不像。说是民俗恐怖片,它一点也不恐怖,本人觉得全片最恐怖的只有片头曲的半张脸和眼睛??;说它是探案悬疑,它的推理过程难以出圈,甚至略微牵强……但是下饭还是可以的。
林队的伤,感觉不真实,人民币看着也假,而且,双男主的CP,有时候感觉有,但是又各自有CP线,而且,给男主缝针真的不打麻药吗?不用每次缝针都按照袁朗来吧,喜剧探案片,感觉总是怪怪的,这两种结合,有点别扭有些情节太好笑了,但是感觉又跟探案连不上,奇奇怪怪,虽然我很喜欢刘怡潼,和林雨申,但是这个剧,感觉还是更好
林队的伤,感觉不真实,人民币看着也假,而且,双男主的CP,有时候感觉有,但是又各自有CP线,而且,给男主缝针真的不打麻药吗?不用每次缝针都按照袁朗来吧,喜剧探案片,感觉总是怪怪的,这两种结合,有点别扭有些情节太好笑了,但是感觉又跟探案连不上,奇奇怪怪,虽然我很喜欢刘怡潼,和林雨申,但是这个剧,感觉还是更好
BBC纪录片(真实改编),看后有点震惊。主人公单纯善良,仅仅因为独特的服装风格就被定义为异类,日常生活中被排斥甚至最后被殴打致死。所谓的发达国家开放文化也不过如此,排异的低级人性也普遍存在。结尾几个高大的男人一起围殴一个女孩致死的镜头,虽然没有过份血腥的镜头,但是让人有种发自内心的恶心。暴戾的人性+旁观者的冷漠造成了两个年轻善良生命的死亡!
BBC纪录片(真实改编),看后有点震惊。主人公单纯善良,仅仅因为独特的服装风格就被定义为异类,日常生活中被排斥甚至最后被殴打致死。所谓的发达国家开放文化也不过如此,排异的低级人性也普遍存在。结尾几个高大的男人一起围殴一个女孩致死的镜头,虽然没有过份血腥的镜头,但是让人有种发自内心的恶心。暴戾的人性+旁观者的冷漠造成了两个年轻善良生命的死亡!
看了首映,感觉还是非常好,心灵的放松。现实社会的体现,笑点居多,整体故事结构清晰。回到第一次看(人在囧途)的感觉,特别是王旭与张俊豪的父子结合,亲情在该剧中淋漓尽致的体现出来。越看越与自我生活贴切,没有脱离实际,真实的演绎。
看了首映,感觉还是非常好,心灵的放松。现实社会的体现,笑点居多,整体故事结构清晰。回到第一次看(人在囧途)的感觉,特别是王旭与张俊豪的父子结合,亲情在该剧中
看了首映,感觉还是非常好,心灵的放松。现实社会的体现,笑点居多,整体故事结构清晰。回到第一次看(人在囧途)的感觉,特别是王旭与张俊豪的父子结合,亲情在该剧中淋漓尽致的体现出来。越看越与自我生活贴切,没有脱离实际,真实的演绎。
看了首映,感觉还是非常好,心灵的放松。现实社会的体现,笑点居多,整体故事结构清晰。回到第一次看(人在囧途)的感觉,特别是王旭与张俊豪的父子结合,亲情在该剧中淋漓尽致的体现出来。越看越与自我生活贴切,没有脱离实际,真实的演绎。
二刷完Halloween kill(2021),尽管豆瓣上只给出5.0的评分,但我仍然认为Halloween kill不仅仅只是作为无厘头惊悚血浆电影,惊悚的地方真的有手机被吓飞,脑瘫的地方也真的很让人火大。Michael Myers作为全片的麦高芬,片中也有提到Michael就像是每个人心中的邪恶,每当Michael望向窗外实在凝视整个哈登菲尔德还是在看着自己的
二刷完Halloween kill(2021),尽管豆瓣上只给出5.0的评分,但我仍然认为Halloween kill不仅仅只是作为无厘头惊悚血浆电影,惊悚的地方真的有手机被吓飞,脑瘫的地方也真的很让人火大。Michael Myers作为全片的麦高芬,片中也有提到Michael就像是每个人心中的邪恶,每当Michael望向窗外实在凝视整个哈登菲尔德还是在看着自己的面具,是否一个杀人狂的面具之后是一颗男孩的内心?以及经典一句"Evil deads tonight"当Michael对人们内心的恐惧塑造到极点,引起了群体恐慌,这种恐惧激起了所有人阴暗的一面,(更有人在混乱中高声呼叫以表示刺激,看的人真的是触目惊心),从而制造矛盾引起本片的第一次高潮,Michael的替罪羔羊被盲目愚昧不明真理的群众无辜害死,全篇也从此刻迎来了升华,恐惧转化为盲目的愤怒以及暴力波及无辜之人,一句‘Michael从没摘掉过他的面具,你怎么知道不是他‘还在为自己被热血冲昏头脑的鲁莽行为做辩解。——Michael把我们每个人都变成了怪物,从此这部虐杀片变得不再纯粹。后续就又再次回归惊悚恐怖主题,(麦叔扛着音响杀人是真的爽),我认为本篇大部分差评是因为本片完全是将探讨问题与惊悚主题完全分离 ,以及本篇大部分人的降智行为所不买单。但值得一提的是最后劳丽的女儿看向窗外时麦克从后面冲了出来,麦克是否是每个人的心魔呢,亦或是幻觉,就等着最后一句《终结》上映吧。总的来说值得一看。我不想做噩梦了!
在一众动辄大几十集的国产剧中发现仅有十二集的《十日游戏》,这个体量已经足以令人喜出望外,再看主演,演技派朱亚文、耿乐、刘奕君,还有倪大红的特别出演,且是《白夜追凶》的五元文化班底出品?嗯,靠谱,可追!
在一众动辄大几十集的国产剧中发现仅有十二集的《十日游戏》,这个体量已经足以令人喜出望外,再看主演,演技派朱亚文、耿乐、刘奕君,还有倪大红的特别出演,且是《白夜追凶》的五元文化班底出品?嗯,靠谱,可追!
1. 原著故事发生的地点在底特律,而电影里是北加利福尼亚,主要是为了取景更好看。
2. 原著的时间线长很多,电影里从电视上报导俄罗斯发生自杀事件到传播到美国只是很短的时间,而小说里,大规模自杀的传播花了更长的时间,而且不是以电视报导的形式,而是人们的传闻,直到后面人们才发现真的不太对劲,这样的改编是为了让电影有更多的篇幅讲后面的故事。
3. 香蕉姐扮演的Jessica
1. 原著故事发生的地点在底特律,而电影里是北加利福尼亚,主要是为了取景更好看。
2. 原著的时间线长很多,电影里从电视上报导俄罗斯发生自杀事件到传播到美国只是很短的时间,而小说里,大规模自杀的传播花了更长的时间,而且不是以电视报导的形式,而是人们的传闻,直到后面人们才发现真的不太对劲,这样的改编是为了让电影有更多的篇幅讲后面的故事。
3. 香蕉姐扮演的Jessica, Malorie的姐姐在小说里叫Shannon,在灾难发生之后,两个人回到家里躲了三个月直到Jessica意外看到灵体在浴室里自杀。电影里因为上面提到的原因改编成直接在回家的路上死了。
4. 原著里没有那么多疯子,他们只是猜测可能那些精神病人看了灵体也不会自杀,结果Gary来了证实了这个猜测。相反电影里有一大帮疯子在说什么净化世界。
5. 书中一些配角的名字和结局稍微有一些不同,如Douglas,那个爱喝醉和Malorie吵架的大叔,小说里没有这个人物。小说家Charlie在原著里叫Don,活了更久,作用也更大。 相反地,黑人Tom在原著里作用没有那么大,他在Malorie生育的时候就被Gary弄死了。Malorie是一个人养大孩子们的,这也就是她为什么叫他们Boy和Girl,因为她觉得除了活下来,其他一切都是奢侈无用的。
6. 原著里两个孩子从出生就被蒙上双眼,他们从未取下来过,是为了训练他们在无视觉下的行动能力。
7. 在原著里,Malorie和孩子们训练了四年才敢泛舟去避难所。(所以不要吐槽逻辑了,两个小时的篇幅你还想要多少细节,这种可以自己脑补的啦)
8. 在原著里,小鸟们的作用性被凸显得更大,它们被当成一种装置来检测有没有灵体的存在,鸟盒里的鸟最终在旅途中间疯了。原著还有一个场景:当他们快到终点的时候,有上百只小鸟发疯死掉,下起了死鸟雨。而在电影里,小鸟们的象征意义更大。原著里还有狗,有些被发现和死掉的主人一起,没有疯掉,但也发现疯掉了的,因此可以推断出狗虽然不能免疫但是可能比人类更有抵抗力一点。
9. 原著的结局更加黑暗和让人毛骨悚然。她们到避难所以后,Malorie逐渐发现很多盲人其实他们的眼睛都是被故意刺瞎或者挖掉来预防灵体的入侵。她怀疑自己和两个孩子可能要被人强制弄瞎。
最后我自己想说一句就是我觉得这个译名没有原名好,Bird box,鸟盒,其实有一点一语双关,既指女主手里的那一盒子鸟,其实是不是也有一点象征着人类被关在室内不得而出的命运呢?想到这一点是因为最后在避难所那一幕看天花板感觉好像鸟笼。
Source:https://www.thisisinsider.com/bird-box-book-movie-differences-2018-12
不太明白为什么分那么低,赛博朋克的氛围感够足,建模不是那么精细但至少光影不错。打斗更是精细,流畅度和力度都非常带感。BGM在契合赛博朋克风格的基础上也融入了独特风格。除了剧情比较老套,没啥槽点。如果你喜欢赛博朋克,喜欢银翼杀手,这还是必看的。
里面竟然有杀出重围男主的配音,虽然演员表里没看到,但声音一模一样。
不太明白为什么分那么低,赛博朋克的氛围感够足,建模不是那么精细但至少光影不错。打斗更是精细,流畅度和力度都非常带感。BGM在契合赛博朋克风格的基础上也融入了独特风格。除了剧情比较老套,没啥槽点。如果你喜欢赛博朋克,喜欢银翼杀手,这还是必看的。
里面竟然有杀出重围男主的配音,虽然演员表里没看到,但声音一模一样。
看长影故事片《自有后来人》(1964.3.14)/范达明/
看长影故事片《自有后来人》(1964.3.14)/范达明/
这剧场版虽然是在网上看的,不过没有嘴炮,见面就是干还真是爽死了哈哈。给四星是因为从一个伪军迷的角度来说有些地方感觉有BUG,比如开场追猎者都差不多怼到丘吉尔脸上了居然还没打穿,可靠的同志就没见过打中,苏系坦克的炮的威力貌似有点不够,丘吉尔的速度是不是太快了……不过还是很好看的。
至于说军国主义复辟,我觉得是没有的。毕竟陆军马鹿,海军转进,复辟用这种方式你确定不是在自己打自己的脸吗
这剧场版虽然是在网上看的,不过没有嘴炮,见面就是干还真是爽死了哈哈。给四星是因为从一个伪军迷的角度来说有些地方感觉有BUG,比如开场追猎者都差不多怼到丘吉尔脸上了居然还没打穿,可靠的同志就没见过打中,苏系坦克的炮的威力貌似有点不够,丘吉尔的速度是不是太快了……不过还是很好看的。
至于说军国主义复辟,我觉得是没有的。毕竟陆军马鹿,海军转进,复辟用这种方式你确定不是在自己打自己的脸吗?
刚开始都挺好看的,剧也比较甜,但最后几集烂尾了,从陈珣出车祸开始就看不懂女主脑回路了。
先说说女主人设,我个人觉得女主的三观有问题,拎不清主次,而且烂好人,感觉她配不上男主,最主要她到最后还没意识到自己错了,男主表面冷漠她就退缩想放弃,从一开始就是男主主动的,也为她付出了很多,而且身边的关系都处理的很干净,舒医生都没有一点机会,反观她呢,男闺蜜前男友还有网友(
刚开始都挺好看的,剧也比较甜,但最后几集烂尾了,从陈珣出车祸开始就看不懂女主脑回路了。
先说说女主人设,我个人觉得女主的三观有问题,拎不清主次,而且烂好人,感觉她配不上男主,最主要她到最后还没意识到自己错了,男主表面冷漠她就退缩想放弃,从一开始就是男主主动的,也为她付出了很多,而且身边的关系都处理的很干净,舒医生都没有一点机会,反观她呢,男闺蜜前男友还有网友(幸好是男主本人),这些都是恋人比较忌讳的,有对象自己为什么不保持分寸,幸好前男友最后不喜欢她,男闺蜜也不喜欢她,不然以她的性格这关系处理的乱七八糟的。她都不想想如果男主身边有女兄弟女性朋友而且还关心前女友的各种事情,回头对她说自己没错,也没有和那些女人有什么关系,她能那么大度吗?这样的女生没有一点分寸感,反倒是男主一再妥协,出国后还换个身份继续陪伴她,但是女主做什么了?除了继续冷战根本没有想办法挽回,说不定中间抽时间去趟美国估计早都和好了,最后还是男主低头才又和好了,还真是被偏爱的有恃无恐。
这种爱情不批判,但无法认同,我认为好的感情一定是积极向上,双向奔赴的,单方面付出迟早会有累的一天。
马伯庸的历史小说往往具有这样的特色:小说中的历史细节较为考究,但小说的整体构思却极其天马行空。《风起陇西》便是其中一个非常典型的代表。在这部小说里,马伯庸以三国作为历史背景,利用其中发生的真实历史事件、真实历史人物作为小说的故事框架,却又在这个框架的基础上,编造了一个更像是发生在二战或者冷战时期的谍战故事。
而路阳恰恰是一个
马伯庸的历史小说往往具有这样的特色:小说中的历史细节较为考究,但小说的整体构思却极其天马行空。《风起陇西》便是其中一个非常典型的代表。在这部小说里,马伯庸以三国作为历史背景,利用其中发生的真实历史事件、真实历史人物作为小说的故事框架,却又在这个框架的基础上,编造了一个更像是发生在二战或者冷战时期的谍战故事。
而路阳恰恰是一个非常善于在古装片中嫁接不同类型元素的影视剧导演。路阳导演的名作《绣春刀》,披着古装武侠片的外壳,但内在故事的类型,却具有浓重的古典好莱坞黑色侦探片风格。路阳导演巧妙地将古装武侠片与黑色侦探片两种截然不同的类型,融合进了一部电影之中,给观众留下了深刻的印象。可以说,路阳是最适合对马伯庸的小说进行影视化改编的导演。
不过,因为小说的文字具有含糊性和想象空间,所以读者对于马伯庸历史小说里那种强烈的错位感,可以当成是马伯庸个人的特色甚至恶趣味,从而选择忽视或者直接一笑置之。可一旦对小说进行影视化改编,大量的历史细节、历史人物、历史事件构筑起了一个极具真实性的空间让观众沉浸其中,而发生在这个空间中的故事,却又明显与那段历史具有错位感,观众就会对其中的矛盾变得极为敏感,从而对整个故事产生怀疑。
所以在对《风起陇西》进行影视化改编时,主创团队选择了用谍战剧的影视类型对原小说进行重构,这不得不说是一个很聪明的做法。谍战剧在国内已经是一种非常成熟的影视类型,不仅拥有大量经典的影视作品、小说可以进行参考,就连当下年轻人最爱玩的剧本杀,谍战类型的剧本杀也极其风靡,可以说在任何一个年龄段,谍战类型都有着极高的受众接受度。《风起陇西》影视剧的编剧金海曙老师,本身就曾编剧过《狐步谍影》、《父亲的身份》这些优秀的谍战剧作品,由他操刀《风起陇西》的影视化改编,可谓是驾轻就熟。
可以说,影视剧《风起陇西》里,对于原著小说的所有改编,都做到了更贴合谍战剧的类型风格而进行的改编。比如对于潜伏者陈恭身边的人际关系,影视剧相较于原著小说,进行了大量的改编。而这些改编的方向,让观众更容易将陈恭的处境,联想到《潜伏》里的余则成和《黎明之前》里的刘新杰。陈恭与天水郡守郭刚有着过命的交情,但陈恭却一直受到天水间军司司马糜冲的怀疑。而在《潜伏》里,余则成与天津站站长吴敬中关系良好,却受到同事李崖的怀疑;在《黎明之前》里,刘新杰同样与第八情报局局长谭忠恕曾在战场上是生死与共的兄弟,但依然遭到同事李伯涵的调查与怀疑。
可以说,在很多经典的谍战剧中,潜伏者身边总是有着类似的人际关系,这几乎是此种类型片的标准人际关系。因为这种人物关系最适合发展故事、营造紧张感。一方面,潜伏者与敌对阵营里的人,建立起了真实的感情关系,这既是对潜伏者的保护,但当潜伏者不得不背叛、欺骗对方时,那种内心的纠葛与痛苦,也常常是吸引观众看下去的最大情感吸引力;而另一方面,敌对阵营里,一个自始至终都在怀疑潜伏者的力量,又能不断给潜伏者制造麻烦和危机,用悬疑感接紧张感不断刺激着观众,让观众欲罢不能。
影视剧《风起陇西》里,陈恭与郭刚、糜冲的关系正是如此。陈恭与郭刚之间的友谊在前期被反复渲染,郭刚全心全意地信任着陈恭,多次在面对糜冲的刁难时,义无反顾地保护陈恭,甚至让观众都忍不住想要磕陈恭和郭刚的CP,也正因如此,当郭刚得知陈恭确实是蜀国卧底、而陈恭必须利用甚至绑架郭刚时,这种巨大的情感冲击力,会让观众期待不已,恐怕无数磕两人CP的观众都要心碎一地了。而糜冲这个角色也被编剧塑造得十分有魅力,他一直都冷静、敏锐地观察着陈恭,不放过任何细微的情报,总能从细枝末节处发现陈恭露出的马脚。正是因为有这样一个巨大的威胁性力量存在,观众才会一直对陈恭的处境提心吊胆,迫不及待想要点开下一集。
而更让我感到佩服的地方是,编剧巧妙地利用了原著小说中,糜冲潜伏进蜀国窃取连弩设计图的情节,将之改编成了陈恭与糜冲一起潜伏进蜀国,然后陈恭杀死糜冲,以糜冲的身份混入了五仙道。这样改编的好处,首先就是避免了视点的过度分散。小说里可以有多个不同视点交叉讲述故事,但变成影视剧后,这种视点的分散,容易让观众难以移情到角色身上。影视剧《风起陇西》将视点统一到了陈恭的身上,让观众从头至尾都替陈恭担心,从而完成观众对陈恭的移情。但更重要的是,这样的改编,还让谍战剧的类型元素在《风起陇西》中变得更加丰富,从而增加了观众的新鲜感。
剧中陈恭以糜冲的身份混入五仙道的情节,很容易让观众联想到《智取威虎山》中,杨子荣以胡彪的身份,打入威虎山内部。威虎山的首领座山雕不信任杨子荣,一再试探杨子荣的身份,而每一次杨子荣面对试探,都采取各种办法巧妙花姐。而在《风起陇西》里,五仙道里的大祭酒黄预也一直怀疑陈恭的身份,不断设下毒计,想要逼陈恭露出马脚。陈恭一方面要与黄预周旋,另一方面,五仙道里还潜伏着他的妻子翟悦。陈恭与妻子明明深爱着对方,却为了避免身份暴露,只能假装互不相识,最终甚至面对妻子英勇就义也无能为力。陈恭在五仙道里的每一次行动,都充满了危机,而他与妻子的感情,又是在这紧张的氛围里,最让观众关心的一抹温情。
为什么我说佩服编剧的改编?因为编剧把原著小说里的情节,包装进了谍战剧的经典情节之中,对两者进行了巧妙融合,不仅没有让观众觉得突兀,反而能够一直为主人公的命运而挂心。这种融合,看起来似乎很简单,但真正写过故事的人,却明白其中的困难。说白了,影视剧的类型元素,有着自己的结构、人物关系和情节冲突,而小说的故事编排,有时候与影视剧的类型是相矛盾的。如何化解这种矛盾,让观众在观看的过程中自然而然地代入到剧情里,正是考验编剧技巧的地方。
最后,我还想聊聊影视剧《风起陇西》的主题。在大多数谍战剧里,观众的代入感其实很容易实现。比如最常见的抗日谍战剧,其中的正邪对立、观众的立场和情感代入,都是非常明确的。但《风起陇西》的故事背景却是发生在三国时期,魏蜀吴三国对峙,却很难轻易地认定观众,一定会选择支持蜀汉。
在马伯庸的小说原著里,马伯庸其实是用一种戏谑的方式,调侃了这些情报工作者所谓的“忠诚”。所有人都认为自己的付出、自己的忠诚,对于“汉室的复兴”是有价值的,但到了最后,却发现自己不过是权力角逐的工具、棋子而已,一切的努力都显得毫无价值。
但在《风起陇西》之中,在这部剧的一开始,观众便通过另一个主角荀诩的回忆,讨论了主角们作为潜伏者,所作出牺牲的价值所在。一开始,荀诩与陈恭依然强调,他们的付出是为了“汉室的复兴”。但当陈恭的妻子、荀诩的表妹翟悦追问,到底什么是“汉室的复兴”时,荀诩的回答才是这个故事真正的主题:所谓“汉室的复兴”,不是一姓之人成为皇帝,而是无数像陈恭、荀诩、翟悦这样的普通人,可以免受战争的荼毒,人人都可以过上和平、富足的好日子,而不用再卧底到敌对阵营,不用提心吊胆地过日子。在第二集诸葛亮的回忆中,诸葛亮对年幼的荀诩,也再次传达了相似的内容,所谓的“汉室复兴”,不是让刘姓之人称王称霸,而是让天下百姓富足安康。
这就是《风起陇西》这部剧最打动我的地方,它在天马行空的想象之外、在谍战剧的类型元素之外,放入了真情实感的主题与思考。观众不再是作为旁观者去观看魏蜀吴三国的谍战、潜伏,而是真的能够代入到角色的情感之中,为他们的选择而揪心、感动。如果说,马伯庸的原著小说,是在历史的缝隙之中进行戏谑调笑,那么影视剧的《风起陇西》,则是在历史缝隙之中,放进了主创者们的真情实意。
就是一部中规中矩的家庭温情励志片吧,而且也太中规中矩了,这不和张家辉《激战》的故事框架一样吗,当然《激战》的故事框架其实也是其他类似电影的套路,但好歹故事背景的本土化设定还不错,人物的戏剧冲突更可信,角色表演也更有张力。
影片的故事非常简单,简单到你很快就可以知道结局了。影片中,怪兽饰演的弟弟是撞球高手,一次和反派赌球赌输了
就是一部中规中矩的家庭温情励志片吧,而且也太中规中矩了,这不和张家辉《激战》的故事框架一样吗,当然《激战》的故事框架其实也是其他类似电影的套路,但好歹故事背景的本土化设定还不错,人物的戏剧冲突更可信,角色表演也更有张力。
影片的故事非常简单,简单到你很快就可以知道结局了。影片中,怪兽饰演的弟弟是撞球高手,一次和反派赌球赌输了,欠下了巨款就跑了。哥哥只能抵押房产替他还钱,之后又病逝了,只留下还为成年的女儿小香。哥哥临终前指定让弟弟做女儿的监护人。小香在朋友的帮助下总算找回了已经离家十年的叔叔。之后,叔叔也教小香打球,希望可以通过撞球比赛赢回奖金,保住自己的房产。结果比赛输了,叔叔最终抵上了性命,和反派再次赌球,又赢回了房子。
影片也就结束了,跟小学生写作文似的。反正就是主角受打击沉沦了,堕落了,最后为了家人选择再次站起来,重新拼一次,然后成功了,皆大欢喜,却又挺无趣的。
说是励志吧,但也没有难么燃,那么热血,至少让人在看电影的当下会有一种要拼一把,要有种一次的冲动。人物的内心冲突也缺少了可信度,不足以支撑最后能再次绝地反击的那种痛快的感觉。
一个人把巨额的债务丢给了家人,自己在外面浑浑噩噩过了十年,这样不负责任的人,真的就能彻底醒悟吗。大概率是根本不可能的,而影片就应该讲好一个可信的故事,让大家觉得虽然这种可能性很小,但还是有希望做到的。然而,老套的故事,单薄的人物,空洞的演技,都无法让我信服,这种人最后竟然还能重新找到十年前的自信,再去完成什么逆转胜的奇迹。
十年啊,不是十天,十个月!
说是有家庭温情,不能说完全没有,但并不足以打动人心。哥哥为了替弟弟还债,抵押了桌球馆,然后十年来都在辛苦替弟弟还钱,他总觉得只要钱还完了,弟弟就会回来。可是最后直到哥哥去世,弟弟都没有回来,还是小香的朋友在网上看到了,才知道人在哪里。
弟弟被找到时都还不知道哥哥已经去世了,也就是说这十年,他不仅人跑了,其实心里也并没有多么牵挂哥哥一家。因为自己的一时冲动赌球,他让哥哥替自己背债十年,辛苦还钱,英年早逝。而这么久的时间,他没有想过偷偷帮着还钱,没有想过偷偷去看望感情深厚的哥哥,这样的人心肠其实挺硬的。他当初选择逃避,不闻不问,最后就突然想通以命相搏?
请给我一个足够的理由!
这片子的亮点也就剩下配乐,台湾电影的那种基调,已经对五月天的情怀了!当然,有潘晓婷, 潘晓婷,金佳映,车侑蓝等等这些真正的九球好手的出场,也算是亮点吧。
本来对陈瑶有期待的,虽然感觉她的资源都不太好,但是这个剧有点太老套了吧,而且,小孩子的雪球力量是不是有点太大了?这是雪球把编剧的脑子砸出来用头发想出来的吗?这种强行kiss真的不尴尬吗?编剧的脑子是放在当铺买包子一直没赎回来吧!且不说同性扑过来第一反应是把他搡过去,就是没来得及也不至于吻上,这是磁铁,异性相吸呢?在女厕所男主明明知道女主是男人(最少那一刻),然后吻
本来对陈瑶有期待的,虽然感觉她的资源都不太好,但是这个剧有点太老套了吧,而且,小孩子的雪球力量是不是有点太大了?这是雪球把编剧的脑子砸出来用头发想出来的吗?这种强行kiss真的不尴尬吗?编剧的脑子是放在当铺买包子一直没赎回来吧!且不说同性扑过来第一反应是把他搡过去,就是没来得及也不至于吻上,这是磁铁,异性相吸呢?在女厕所男主明明知道女主是男人(最少那一刻),然后吻别后开始念念不忘,甚至开始画画,男主实gay无疑。然后女主各种倒霉,车站神婆告诉女主你得把夺走他的吻?what?这玩意不是相互的吗?你怎么夺?然后女主蛋疼的吃火锅,没出意外的一氧化碳中毒了,自从吻了男主后入学资格没了,房子烧了,吃饭都进医院,女主毅然决然的相信了,然后去冰球社找男主。然后又来一个名场面,徒手接冰球……编剧大概物理没及格过,难道他不知道冰球选手的标志是没门牙吗?那个力度徒手能接住?好吧,我错了,不坚持了。但是u1s1陈瑶还真的在我审美上,只是她为什么老是磕女扮男装?难道想在这个分类中做到头部?与其这样不如走出舒适区好好磨炼演技,女演员能有几年青春?无心法师当时是很惊艳(颜),但尴尬的是现在貌似也只有无心法师能拿出来说说。
这到底是个什么破剧,音乐让我想到了哑巴新娘。剧情比哑巴新娘更让人无语。
我妈和婶子还每天晚上看的津津有味。女主好不容易等男的死了原配嫁给了他。结果好日子不长,刚生了一个女儿,那男的出意外成植物人了,,,,,。家里进了强盗把东西都偷光了?男的事业破产了?然后女主一个女人带了四个孩子辛苦讨生活,还要挣钱给那男的治病。过程肯定是原配留下的几个孩子不待见她了????然后女主还是一如既往的
这到底是个什么破剧,音乐让我想到了哑巴新娘。剧情比哑巴新娘更让人无语。
我妈和婶子还每天晚上看的津津有味。女主好不容易等男的死了原配嫁给了他。结果好日子不长,刚生了一个女儿,那男的出意外成植物人了,,,,,。家里进了强盗把东西都偷光了?男的事业破产了?然后女主一个女人带了四个孩子辛苦讨生活,还要挣钱给那男的治病。过程肯定是原配留下的几个孩子不待见她了????然后女主还是一如既往的对他们好,有吃的都给他们吃,自己吃豆渣????。生活没有一点气色原配留下的二儿子得小儿麻痹症了,雪上加霜好吗?再然后熬呀熬。他男人醒来了。本来可以皆大欢喜结局了吧!不可能。更狗血的在后面,男的刚出院没几天又被人弄死了??。女主生的儿子也被人抱走了。。。这时候那几个小屁孩倒是突然良心发现对女主好起来了。好不容易女主振作起来了。创业!开餐馆。遇到了狠毒餐馆大佬的打压,开业第一天没人,开业第二天刮台风。圣母玛利亚女主把做好的吃食冒着大风大雨挨家挨户送人吃??。。这简直是女菩萨好吗?我都懒得写下去了,这种xx电视剧简直就是在提倡女人就应该做牛做马累死一辈子。滚!
韩国的顶级演员,宋康昊,裴斗娜以及凭借着《特工》大放异彩的李星民,这样的神仙级别阵容放在哪部电影都非常值得一看
只不过演员再厉害也不能演绎一段似是而非的故事,电影是用来讲故事的,一段精彩的故事搭配上精彩的演绎便成为了一种艺术,当然不乏靠着精湛的摄影,灯光出彩的电影。但是总体来说观众看电影是为了体验不同的人生,也就是不同的故事,如果一部电影连一个故事都讲不好,那也称
韩国的顶级演员,宋康昊,裴斗娜以及凭借着《特工》大放异彩的李星民,这样的神仙级别阵容放在哪部电影都非常值得一看
只不过演员再厉害也不能演绎一段似是而非的故事,电影是用来讲故事的,一段精彩的故事搭配上精彩的演绎便成为了一种艺术,当然不乏靠着精湛的摄影,灯光出彩的电影。但是总体来说观众看电影是为了体验不同的人生,也就是不同的故事,如果一部电影连一个故事都讲不好,那也称不上是一部合格的电影。
第二次来电影院看恐怖电影,上一次还是《京城81号》。虽然两次都是陪人来看不用自己花钱,但我忘了时间也是有价值的,把有限的时间浪费在看国产“鬼片”上,无异于变相自杀。
如果说碍于国内文化政策致使国产“鬼片”不能有鬼,那你走走悬疑惊悚片的路子也是可以好好拍的。但国产“鬼片”的编剧导演们似乎已经彻底放弃做人,反正捞一笔就走,国内总是不缺喜欢在屎里找米的观众的。
看完这两部我
第二次来电影院看恐怖电影,上一次还是《京城81号》。虽然两次都是陪人来看不用自己花钱,但我忘了时间也是有价值的,把有限的时间浪费在看国产“鬼片”上,无异于变相自杀。
如果说碍于国内文化政策致使国产“鬼片”不能有鬼,那你走走悬疑惊悚片的路子也是可以好好拍的。但国产“鬼片”的编剧导演们似乎已经彻底放弃做人,反正捞一笔就走,国内总是不缺喜欢在屎里找米的观众的。
看完这两部我甚至感觉自己也可以去编一部国产“鬼片”试试水,剧情反正每次拉屎的时候就编两段,前后矛盾也没关系,只要记得把这些关键情节安排上:
1.背景最好安排在民国,这样随便找个荒山野岭古城破庙就能拍了,省钱第一。
2.主角白天永远不能干正经事,要破案捉鬼一定要等天黑再行动。
3.虽然不能有鬼,但前期整个血糊垃嚓的东西配上一惊一乍的音乐往镜头前猛怼就完事儿了,反正后期一个幻觉一个侏儒就能“完美”解释。
4.死人了不应该报警,而是应该把ta的尸体藏起来以后才好扮阴魂不散。(报完警破完案安葬好不是更能让冤魂安息?对不起,有这种想法注定你就做不成鬼片编剧。)
5.反派心理活动:“我欺凌我绑架我杀人,但我知道我是个好男孩/好女孩,犯了啥错误道歉就完事儿了。”
7.(敲重点)中间一定要出现露屁股洗澡的情节,我也不知道为什么但大家都是这么编的。
其它情节随意发挥,掌握以上套路你再拉几趟屎一个国鬼剧本基本就完成了。
至于本片中的槽点,深究起来我估计能写得比剧本还要长。其中我觉得最搞笑的一个画面是:八块腹肌的面馆老板的儿子被几个同龄小瘪三成天欺负,某天儿子又被整了但是并没有上当而是另抄小路回家。当爹的得知来龙去脉后不仅没有谴责小瘪三,也没有夸儿子机灵,而是用他长满腱子肉的强壮手臂温柔的拍拍儿子的头说道:“虽然他们欺负了你,但是你也不能捉弄人家呀。”
?????
大哥,你儿子死得…真是不冤。[微笑]
偶然在B站看到了这个纪录片,看了一集后根本停不下来,太好看了。
第一次认真看了不同种类的鲸鱼,还有蝠鲼,真的太美了,手机截图都很美。
与鲸鱼同游的导演,不得不说勇士。为了获得国外
偶然在B站看到了这个纪录片,看了一集后根本停不下来,太好看了。
第一次认真看了不同种类的鲸鱼,还有蝠鲼,真的太美了,手机截图都很美。
与鲸鱼同游的导演,不得不说勇士。为了获得国外的海上石油开采区拍摄许可申请了1年,拍到了惊喜画面,却忘记附近是军事管理区,不能离开采设备太近,立马叫助手关掉摄像机,离开时空中有对方直升飞机巡视,惊心动魄。
之前看桂導的《蛇殺手》,里面就有關於黑社會飛仔欺負蛇少年的故事。如果有看過80s發哥的江湖片或者90s的古惑仔,大概能從這部70s的作品里找到一些似曾相識的感覺。影像鏡頭雖然模糊,但反映的社會狀況不變。而且那個年代也一樣側面反映那些吃著皇家飯的阿sir膽小懦弱、為達目的不擇手段的品行,多多少少。而像大哥成這樣一心公正守法的良好市民被迫陷入進退兩難的局面,怎麼辦?最
之前看桂導的《蛇殺手》,里面就有關於黑社會飛仔欺負蛇少年的故事。如果有看過80s發哥的江湖片或者90s的古惑仔,大概能從這部70s的作品里找到一些似曾相識的感覺。影像鏡頭雖然模糊,但反映的社會狀況不變。而且那個年代也一樣側面反映那些吃著皇家飯的阿sir膽小懦弱、為達目的不擇手段的品行,多多少少。而像大哥成這樣一心公正守法的良好市民被迫陷入進退兩難的局面,怎麼辦?最後的離開也是逼不得已的最佳方案。
開頭是汪禹的主場,也是唯一的。為什麼,也許可以解釋成一種鋪墊或者證據,證明司法的漏洞與缺陷。像大哥成和祖爺所講的,法庭基於罪犯未成年,而從輕發落甚至當庭無罪釋放。結果本應該十八年又是一條“好漢”的人僅僅關了十八天就被放了出來,出來後還不是一樣作惡,甚至變本加厲。我想說:未成年大嗮吖?
陳觀泰叔叔呢?講真,他有主角的實力也有一股氣勢,只不過是沒有那種偶像的感覺,也許這樣更給人一種真實和親切感吧。如果有看過發哥的《和平飯店》,很容易想起里面的殺人王。和大哥成對比,成記平易近人,桂導也多次用鏡頭表現阿成的善良(夥計細珠、落山落海兄妹、為救夥計去講數、農場四叔)。至於殺人王,因為是很多之前看過,很多已經不記得,但是重情義是他們共有的。
最後回到江湖這個topic,這個說起來根本說不完。簡單來說:敬重像戲中雷公這樣的老江湖,因為時代在變,在錢和權力面前,情義值多少money。像太子基那樣的又不止一兩個,在那些人眼里,錢就是江湖規矩。也許說,根本就沒有一個統一或被江湖所共同認可的規矩。
一切都在變化中,終有一天要離開,好在,曾經風光過。
看了一下四位主演,其他暂且不论,斯特林选郑来饰演?制片人走后门了?导演只看钱无所谓角色对不对位?!斯特林高大伟岸、刚直热血小诙谐的军人形象是“小鲜肉”能驾驭的了的??!!
如果是这样,我可先预言此翻拍剧9成以上扑街!!建议大家抵制!
如果是这样,我可先预言此翻拍剧9成以上扑街!!建议大家抵制!
如果是这样,我可先预言此翻拍剧9成以上扑街!!建议大家抵制!<
看了一下四位主演,其他暂且不论,斯特林选郑来饰演?制片人走后门了?导演只看钱无所谓角色对不对位?!斯特林高大伟岸、刚直热血小诙谐的军人形象是“小鲜肉”能驾驭的了的??!!
如果是这样,我可先预言此翻拍剧9成以上扑街!!建议大家抵制!
如果是这样,我可先预言此翻拍剧9成以上扑街!!建议大家抵制!
如果是这样,我可先预言此翻拍剧9成以上扑街!!建议大家抵制!
我其实不太喜欢《有匪》原著,认为它文笔虽好且有侠有义,却过于理想和天真,主角从一个不谙世事的倔强女孩成长为一代心济苍生的高能女侠,过程稍显平顺和套路。但在写剧评之前,我看了曾于里书写的“《有翡》还原小说《有匪》了吗?”< 我其实不太喜欢《有匪》原著,认为它文笔虽好且有侠有义,却过于理想和天真,主角从一个不谙世事的倔强女孩成长为一代心济苍生的高能女侠,过程稍显平顺和套路。但在写剧评之前,我看了曾于里书写的“《有翡》还原小说《有匪》了吗?”,里面对《有匪》之于女性武侠意义和格局的分析颇有道理,才发现这部小说的价值除了文字情节满足读者外,更多的是在“真·大女主”观念兴盛之前,对于某些约定俗成的规矩的挑战与打破。 (这两天又看了几贴对《有翡》女性角色的称赞和正反派为人处事的讨论,更能理解《有匪》背后价值观的难得,毕竟大家好不容易能夸赞的内容,要么是忠于原著的台词和描述,要么是基于原著却遭受魔改失去本来风骨气魄的人物和情节,可见其小说内容多么能立足和挖掘。以及大家就算在讨论剧情三观和人物形象的时候,也鲜少提及表现、画面、声色等对影视作品最基本的评判标准,可见《有翡》之好也只是停留于《有匪》的文字层面,而非其平面到立体的翻拍行为本身。) 基于此,对于电视剧《有翡》的出现,更是哀其不幸怒其不争,典型的“一手好牌打得稀巴烂”作死型选手! 手握P大原著IP《有匪》,背靠腾讯资本,始于华策克顿,邀来顶级流量,《有翡》从底盘看,是一部“爆相极佳”的潜力作品。从《延禧攻略》逆袭到男频IP频繁扑街开始,国产电视剧市场逐渐对“大IP+顶流”的黄金搭配模式免疫。观众不再追逐虚妄名气,转而关注剧本制作,所以给了专注品质精耕内容的团队生机和生计,也才有近几年国剧市场宏大如《庆余年》,精巧如《隐秘的角落》,颠覆如《传闻中的陈芊芊》等投资、风格、类型迥异的作品百花齐放的欣欣向荣之景象出现。 然而,这美好澎湃积极向上的势头遭遇拦路顽石,又短暂停滞且倒流了。未曾想,在这样的2020年,还能看到如此魔幻的古装武侠剧。 《有翡》把自己“谦逊”地定位在古装武侠剧,其实是最稳妥和明智的选择。毕竟,整部剧最名副其实的就是“(虽然设计一塌糊涂但一看就知道是)古装”和“(还好有P大的原著支撑12位编剧不知道在干嘛的)武侠”。然而,连这最稳妥的古装也缺乏眼前一亮的特色,最根本的武侠也空有江湖没有精妙绝伦的打戏,就更不用说主要角色缺少灵魂和魅力,关键场景仅靠破烂特效糟蹋脑洞,剧情交待没头没尾剪辑脱线不知所谓了。豆瓣今年新兴的糊弄学,这部戏的幕后主创大概都是个中高手,统统修炼成精才敢如此践踏市场蔑视观众。 然而最悲哀的是,观众明知被糊弄,却少有渠道能表达和吐槽(比如我看完就真的很憋屈)。毕竟微博搜索关键词,要么是昧着良心收钱的营销号在尬夸,要么是演员粉丝在自娱自乐的赞美,网页版的热门文章倒是头脑清醒的一方净土,看标题就表示有爽到;鹅厂弹幕里更是各家洗白党的集体狂欢,毕竟路人要么直接不看要么懒得发弹幕,只有漠视才是真正的不关心(所以像我这种看完不爽还要写文骂的都是属于没事找事);豆瓣剧评倒是不少说真话的普通路人,但豆瓣本身也属于圈层小众,大部分电视剧观众不会专门来搜索看评价。所以更多的被“热搜”吸引的路人,可能会被各种飙升霸榜的数据迷惑,被各种洗脑硬吹的言论影响,虽然被骗去看成品的他们会醒悟,但很怕这样的声势之下,不明真相的路人会以为这就是当下国产剧的制作水准和成片水平,以为这就是国剧市场背后所有行业工作人员的良心和能力。 但不是的,《有翡》这样的作品是应该逐渐在国剧市场的洗牌和目标受众的选择中被鄙视和淘汰的,因为它拔高了期待,浪费了心血,背叛了信任,破坏了规矩,是劣币驱逐良币的标准示范。你用一部优质电视剧的规则去界定它得到的都是低分,但它却因为舍得重金营销和利用演员声势,比其他良心电视剧获得更多的讨论、更高的人气和更好的数据,然后再用名声的泡沫去反哺台前幕后,让他们在业内的声望如雪球般越滚越大,然后肆无忌惮地继续推行这种所谓的成功方式。今年的国产武侠剧,明明拍出了《侠探简不知》和《少年游之一寸相思》,但最后观众看到的,记住的却可能是《绝代双骄》和《鹿鼎记》。我们不是没有好的作品,但它们因本身品质发散的微光,远不及其他的用炒作、流量、吹捧的虚假光环明亮,很容易就被忽视或遗忘了。所以我们才需要去夸赞《隐蔽的角落》、《沉默的真相》或者其他用真心用热爱用尊重用理解汇聚的作品,让市场和观众都知道,只有优质才配得到回报,而不是投机取巧就能青云直上。 其实资本本没有对错,最终还是看利用资本的人的良心!