年度最佳烂剧,我已经骂累了,都是我的错,我不应该因为妹宝跟狗狗真的太般配了忘记这部剧编剧到底有多**(含脏话)
开头前几集还算正常的走向,我还对这部剧心怀期待,感觉,嗯,不错啊,剧里都男帅女美的,青春阳光,可以一看。
然后,已经忘记从第几集开始,剧情开始抓马,人设一个接一个的崩。
先是男主在女主和学姐之间摇摆不定,然后是女主在男二决定退出拉
年度最佳烂剧,我已经骂累了,都是我的错,我不应该因为妹宝跟狗狗真的太般配了忘记这部剧编剧到底有多**(含脏话)
开头前几集还算正常的走向,我还对这部剧心怀期待,感觉,嗯,不错啊,剧里都男帅女美的,青春阳光,可以一看。
然后,已经忘记从第几集开始,剧情开始抓马,人设一个接一个的崩。
先是男主在女主和学姐之间摇摆不定,然后是女主在男二决定退出拉拉队的时候出声挽留,接着是男二谈了个女朋友后发现还是喜欢女主。
算了算了,这些我都当你为了水剧情,在那左右吊着观众。然后!更抓马的来了,这周,星期一晚上,女主跟男二bobo,全网男二粉过年,男主粉抓狂。星期二晚上,女主跟男主bobo,全网男二粉be,男主粉大过年。
这我不得单刷一个6。
编剧把观众当猴耍,两边的钱都想赚。剧情没有大的世界观,只好局限于小情小爱当中,反复摇摆水剧情。
啊对对对,我不否认我是男二粉,为男二伤心。能不伤心吗!!!!编剧你没事吧!!我本来都佛了,也不期待女主跟男二在一起了,也真心祝福男女主he了,祝大家都有个美好的未来。
编剧你没事吧!!!女主不喜欢男二,你安排他俩bobo的剧情干嘛!!!!耍男二粉好玩吗!!
我已经骂了了,都是我的错,对烂剧抱有期待!!!我真傻真的!!
从一开始剧情抓马开始,我就应该果断弃剧,被编剧你牵着鼻子耍了我十几集,我真该好好检讨我自己。
我在大润发杀了十几年鱼练就的一颗冷心,在这部剧中毁于一旦。不骂了,累了,佛了。
编剧你满意了吧,大家一起发烂发臭的世界达成了。
(ps:男主粉别骂我,不针对男主,女主,我只是单纯骂垃圾编剧)
(ps:大家喜欢的就看的高兴,别被我坏了心情)
(ps:男二请独自美丽吧,真心觉得浪费了女主跟男二这个设定,哪位太太感兴趣等你按这个设定出书)
(ps:如果看到我打错字或者胡言乱语的地方,纯粹我太愤怒了)
(ps:此剧评是在愤怒的心情下写成的,全是主观,没有客观,不具备参考价值)
(ps:我佛了,回大润发杀鱼去了)
快播完了,作为从不思异第一季就开始追的老粉丝,必须来说道说道!
当时第一季出来的时候,我还觉得挺特别,因为我这种急火火的个性实在太受不了长篇的去追剧等待,很快就能刷完的第一季用最少的篇幅讲述出来的都是精华直接勾起了我的观看欲。在悬疑惊悚这个事,我也是看了不少,不思异简直脑洞大开看的我入坑了哈哈哈~有一说一,当时制作班底肉眼可
快播完了,作为从不思异第一季就开始追的老粉丝,必须来说道说道!
当时第一季出来的时候,我还觉得挺特别,因为我这种急火火的个性实在太受不了长篇的去追剧等待,很快就能刷完的第一季用最少的篇幅讲述出来的都是精华直接勾起了我的观看欲。在悬疑惊悚这个事,我也是看了不少,不思异简直脑洞大开看的我入坑了哈哈哈~有一说一,当时制作班底肉眼可见的很青涩,但是12集就结束简直是爽文本身还要啥自行车呢??
小成本制作我个人比较喜欢,少了很多经常霸占头条的流量咖,情节够劲、演员真实感强才是我关注的点。更何况它的画面还算得上用心质感也可。我发现剧组在做怪谈这个事挺执着的,从接下来更新的后面几季就知道了风格那是千变万化,喜剧温情惊恐都涉及个遍,貌似画风也越来越成熟,当然野心也是昭然若揭的。当时《寻隐者不遇》出来我就特喜欢,可能是我以前古装追多了可惜只出一集,这可能也是当时他们的一个试水吧。《山野异事》上线我可太开心了,实在等不了攒着看,《夜路》算是开了个好头,有点说书开场的意思,氛围感营造的挺好。古书改编又提升了个level,宣扬传统文化共鸣感有了!不能说超出期待值但是也觉得很OK,要是一次性都放出来可太爽了。。。
能喜欢这个片儿,也可能是我年纪渐渐大了开始对轻松且温情的故事喜闻乐见了。。《大胆》里喜剧效果拉满,说好的恐怖悬疑呢?哈哈我直接被鸭子精笑死,可爱指数爆棚了我乖。。胆小的可以大胆冲!《一诺》也是我要推荐的,台词很考究,情绪服化都很符合当时的古人做派,这与我们平时接受的古典文化熏陶太太契合了!一诺千金,书生和将士的情谊感人至深,即便死了也要回来赴约,真的很浪漫!
本来看《荧惑》小姑娘的可爱蠢萌是很欢快的,烤鸡那段太有趣了,结果被抓那种迅速的转折让人猝不及防,后面情绪的忧伤,女主的演技简直不要太好。深挖发现,这也是对兵荒马乱民不聊生的控诉和无奈,古代小人物生存艰难的讽刺性也是淋漓尽致,比之前的恐怖系列多了那么层内涵。剧组对光的运用也是绝绝子,神转折,画面感也是说来就来。讲真,开放结局的想象空间我看不思异是打算贯彻到底,后面更新的几集我是有点百思不得解。。看来还要再多看几遍,这剧太上头了能来个小伙伴沟通沟通吗?
三言两语,意犹未尽。总之是个奇奇怪怪又可可爱爱的剧,来啊一起追啊喜欢古风的燥起来!!
文末放上?被误认为是彩蛋的地方~先讲彩蛋
1、电影后面live aid那段,国外细心影迷发现“DavidBowie"(以下简称宝爷)和“EltonJohn”悄悄客串了一把。
文末放上?被误认为是彩蛋的地方~先讲彩蛋
1、电影后面live aid那段,国外细心影迷发现“DavidBowie"(以下简称宝爷)和“EltonJohn”悄悄客串了一把。
文/梦见乌鸦依个人而言,对爱情电影其实不太感冒,一方面如今的浪漫爱情片太多了,有点审美疲劳;另一方面就是爱情电影跟俺的波长不太相似,个人更喜欢科幻片。但阮世生的爱情片是个例外,对于这部《巴黎假期》而言,就是一部含情脉脉的爱情小品,也许在观影之时,感觉电影与其他浪漫爱情片相较并无太大过人之处,但看后却可以留下许久的回味,这就是阮世生电影的特点。金牌编剧阮世生的世界喜欢香港电影的观众大概都会对阮
文/梦见乌鸦依个人而言,对爱情电影其实不太感冒,一方面如今的浪漫爱情片太多了,有点审美疲劳;另一方面就是爱情电影跟俺的波长不太相似,个人更喜欢科幻片。但阮世生的爱情片是个例外,对于这部《巴黎假期》而言,就是一部含情脉脉的爱情小品,也许在观影之时,感觉电影与其他浪漫爱情片相较并无太大过人之处,但看后却可以留下许久的回味,这就是阮世生电影的特点。金牌编剧阮世生的世界喜欢香港电影的观众大概都会对阮世生非常熟悉,他是一个非常有才华的编剧,当年从TVB出道,后来进入威禾公司,《A计划续集》、《胭脂扣》80年代末期许冠文的《鸡同鸭讲》技惊四座,随后《咖喱辣椒》、《天若有情》等电影更加知名,尤其是后者,把一个“烂仔和公主”的老掉牙爱情的题材重新演绎,获得了无数人的认同,打动了无数人的心。乃至后来的《忘不了》、《如果·爱》、《我要成名》都具有类似的风格。尤其是他与UFO公司出品的电影合作,他们的风格与阮世生的格调非常相配,也把后者对爱情电影的特殊编剧造诣挖掘出来。与UFO电影类似的是,阮世生也善用喜剧戏虐的形式来描写人物,说白了比较贴近生活却又注重情调,这种爱情喜剧小品一出现立刻与以往的香港电影区分开来。比如《风尘三侠》中年轻人的情感生活,《阿飞与阿基》中黑帮小马仔的嬉闹江湖情、《金枝玉叶》影视圈中的花样爱恨,简言之,阮世生的剧本与陈可辛的导演一样,属于文化人,UFO的电影也带有大量的文化气质,而其中的人物形态各异,要么高雅、要么耍痞,而且是有文化的类型。《巴黎假期》当然不是UFO的电影,后者如今仅剩下一个空壳,去年在UFO成名的李志毅导演的《盗马记》,在没有阮世生的情况下电影其实乏善可陈所以联想到近来比较流行的“雅皮士”,阮世生的电影中的人物都带有这种气质,《巴黎假期》也是如此。阮世生的电影剧情都不是很复杂,甚至说简单,讲故事的方式如温吞水,剧情冲突不多,但最大的亮点在于两处,其一是人物刻画,相当丰富,其二是那种独特温柔的风格。《巴黎假期》这个故事要换做其他人拍绝对是烂片,但阮世生的特点就在于他能将一个很俗套的爱情故事注入自己的独特魔力,而讲的津津有味。浪漫空间与生活指数《巴黎假期》是阮世生最擅长的爱情文艺小品类,故事结构与他当年的《我的老婆未满十八岁》与《每天爱你八小时》类似,讲述落魄失恋的女画家在巴黎与“假gay”共处一室的浪漫爱情故事。一个非常具有浪漫气息的设定。为什么这样说呢?因为在爱情电影里,最能吸引观众的就是编导创造的一个个“浪漫空间”,将男女主角同时置于这个设定之下,是一部爱情最能吸引观众的噱头。如阮世生旧作《我的老婆未满十八岁》郑伊健与蔡卓妍的被迫临时同居关系。到了《巴黎假期》同样也是一个强加在一起的同居,将古天乐与郭采洁置于这样可以产生强烈甜腻关系的环境之下,而对于二者身份的设定,一个失恋神经质的女子,阴差阴错与之同居被迫冒充gay的单身男子,二者在这个具有浪漫指数的环境下相遇,但却因各自的身份设定而被迫与甜腻的情感绝缘,在浪漫环境下却无法甜腻,从而产生大量笑料,也为后期电影的发展埋下了伏笔。不要以为拥有一个“浪漫空间”的设定就够了,阮世生的特质不仅仅是“挖坑”,虚拟的浪漫设定与贴近生活的故事发展才是其杀手锏,片中“金句不断”的古天乐看似是一个心灵鸡汤的灌输者,其身份设定最初也如《我的早更女友》中的佟大为那样,看上去是一个典型的暖男。然而随着后期的故事发展,当男女主角在浪漫环境下建立起初步的甜腻关系后,才发现古天乐背后不为人知的故事,其实他根本不是暖男,暖男这个物种其实只存在与小妞电影之中,古天乐只是一个有着复杂过去的血肉之躯,这一点非常接地气。这是阮世生的特点,以虚拟的浪漫设定作为起点,故事发展却走现实路线,贴近生活,这也是俺喜欢阮世生的原因。电影前半部分塑造了一个非常立体的郭采洁,而后半部分则立体化的塑造了男一号,让电影没有进入单纯的小妞电影模式(小妞电影中男性角色一般都是极为单薄的白马王子),增强了角色之间的互动西方其三加重了配角的功能性,古天乐与方中信的搭配,后者大量的调和气氛,也产生了对比效果。奇异的爱情观《巴黎假期》浪漫且贴近生活,阮世生也为电影注入了 有文化不言而喻,欧洲时尚之都巴黎的底色衬托;人物丰富,不同人物不同特点,几位不合时宜被硬凑起来的角色,起初情感很淡,却在潜移默化中慢慢培养。这倒是让人想起来《流氓医生》,那部电影讲述的市井小人物,用荒诞的手法讲述了一个道理。电影中塑造的爱情观同样值得一书(以下内容涉及剧透)。片中几对角色之间的情感纠葛,用一句话来形容最为贴切:即“爱情就是一场重感冒”。从电影后期方中信与古天乐坐在街头那段对谈就能看出。这个世界上本没有爱情,人进化了,拥有了精神世界,于是爱情诞生了。最初的爱情只是简单的喜欢而已,经过上千万年的演化,随着精神世界的发展,爱情越来越复杂,逐渐超越了“喜欢”的范畴。现代爱情建立在丰富的交流感知方式和社会信仰上,但仍然脱离不了原始的生理特征。爱情文学作品和影视剧是如此的丰富,爱情被宣扬成高度理想化的东西,事实上的爱情却是平淡如水,就像《巴黎假期》中的方中信与胡静的关系那样,这就是现实。但很多人不懂,尤其是女人,认为轰轰烈烈才是真正的爱情,就像郭采洁与徐正曦、古天乐与刘梓妍 之间的爱情,到了期限两个人的爱情还没有结合成亲情,于是进入爱情疲劳期,于是伤害了别人也伤害了自己。而郭采洁与古天乐一对之间经历过种种是非之后,低谷期的古天乐在接受了无数“金句良言”之后,依然没有走出低谷。 而他在郭采洁身上看到了自己昔日的影子,以同样的方式“赠金句”郭采洁,后者却走出了阴影。《巴黎假期》原本可以如《罗马假日》一样,爱情就是一场重感冒,来得快去得也快,但毕竟这个商业市场中,善良无心的观众们可能得寸进尺地希望《巴黎假期》如《天若有情》中那些煽情场面的再次上演,编导也贴心的让郭采洁踏上了寻找古天乐的路,并且让他们有机会在古堡重逢。没错,《巴黎假期》只是一部商业爱情电影,我们可以想象到电影的结尾如一切俗套的爱情故事一样,它总会波澜再起,毕竟无疾而终的爱情故事不是追求快餐娱乐的观众所能接受的。电影圆满的结尾,就好像《秋天的童话》结尾安排船头尺和茶煲的重逢,也是很多爱情电影常见的设定,在现实中那可能不是真的,可是在一部电影里,谁在乎呢?
救命我刚看到这剧42集????之前还觉得是节奏还挺快的 后面是会节奏慢还是事儿多呢?但是就觉得后面师傅可能会去世诶…感觉…不是很懂里面的棋手 会因为一些心理问题或者什么原因的放弃比赛…怎么样这样都不太好吧 对自己对对手都挺…不负责任的(个人感觉别骂谢谢)应该是一部有围棋元素的都市言情?女主应该最后会成为很厉害的厨师 不看一些奇怪的设定应该算是还可以的下饭剧吧 男女
救命我刚看到这剧42集????之前还觉得是节奏还挺快的 后面是会节奏慢还是事儿多呢?但是就觉得后面师傅可能会去世诶…感觉…不是很懂里面的棋手 会因为一些心理问题或者什么原因的放弃比赛…怎么样这样都不太好吧 对自己对对手都挺…不负责任的(个人感觉别骂谢谢)应该是一部有围棋元素的都市言情?女主应该最后会成为很厉害的厨师 不看一些奇怪的设定应该算是还可以的下饭剧吧 男女主 师弟师妹 她哥她姐 女主救赎男主的故事吧本质还是爱情剧以及我真的不理解为什么可以复原二维码 而且还能扫出来(我试了扫不出来)真的 男主天才人设有点子… 其实是有点bking啦 但是没到让人不理解的程度 可能后面会给他的围棋生涯或者生活一些困难感吧 还有 那个打戏…我觉得是想体现围棋比赛的激烈紧张感 但是看着男主拿着我小时候2块一次抽奖抽出来的塑料剑我真的不懂 特效…也不是让我很能投入剧情啊夸夸萨顶顶老师和焦迈奇的片头曲片尾曲吧 倍速都能听出来的声音真的辨析度挺高的 以及还挺好听的
啊还有 普通女生 也不会动不动就站不稳摔跤的…如果有 请看医生
是看了前几集我就能猜到结局的感觉
(以上言论个人观点 不专业 别骂了谢谢)
啊对冰糖炖雪梨闺蜜组二搭?还挺好嗑
小动画还挺可爱的
大白天别喝那么多酒
啊还有 那个这个设定之前大多数都是看小说 拍成剧还挺 和colorrush挺像的?哈哈
《カメラを止めるな!》内地翻译为《摄像机不要停!》,香港上映时翻译为《屍殺片場》。我原本是抱着看惊悚恐怖丧尸片的预期在德福广场买的票,加之WMOOV上,该片评分高达9/10,所以对于一个神经麻木,对什么都不太感兴趣的人来说,肾上腺素的刺激或许可以引起一点生活的存在感。
不得不说,带着预期看电影,意味着你的预想可能会被打破。当剧情不会朝着预想的方向发展,随之而来的是无数个黑人问号。
《カメラを止めるな!》内地翻译为《摄像机不要停!》,香港上映时翻译为《屍殺片場》。我原本是抱着看惊悚恐怖丧尸片的预期在德福广场买的票,加之WMOOV上,该片评分高达9/10,所以对于一个神经麻木,对什么都不太感兴趣的人来说,肾上腺素的刺激或许可以引起一点生活的存在感。
不得不说,带着预期看电影,意味着你的预想可能会被打破。当剧情不会朝着预想的方向发展,随之而来的是无数个黑人问号。不管前面的情节有多么陈词滥调,制作多么粗糙,镜头晃动得多让人头晕,用女子擒拿术来当作兴趣爱好有多么的突兀,一镜到底的技术有多么让人生疑——到底是否有必要,“摄影师”丧尸张牙舞爪得多么夸张,总之,前30分钟,就是怀疑!怀疑!怀疑!即使影院中发生零星的笑声,我的警惕感也没有办法让我放松——眼前的这一幕,是虚构中的真实,还是虚构中的虚构——换言之,这是镜头前的真实,还是镜头前的镜头?
由于我没有办法预期到后来的元叙述喜剧效果,所以可以说,前30分钟,我一直是在批判和眩晕中度过的——如果一镜到底再继续下去,我将会像影院中其他几个观众一样,提前离场。是的,最大的质疑就是从一镜到底的技术开始的。当steadicam让摄影师的镜头路线更加灵活之后,越来越多的影片开始崇尚一镜到底技术——《鸟人》、《芳华》、《今晚玩救你》都是成功利用该技术的典范。同时,不得不说,一镜到底对于大部分电影来说,完全没有必要,毕竟长镜头的背后是叙述时间和时钟时间的重合,缓慢的节奏很容易让观众感到厌倦和疲惫,同时,还会让观众明显地感受到镜头前的视角是另一个人的视角——也就是说,摄像机的存在不能被忽视,而它的存在则意味着,观众无法悬置自己的质疑,而让自己相信这眼前就是真实。
但正是这奇怪的不适感,成为了欣赏这部喜剧的突破口。
晃动的镜头似乎在提醒观众镜头本身的存在(“哈喽,这是一个摄影师的视角,这个摄影师还不是很专业,修炼还不是很到家,请多包涵!”),根据巴特的摄影理论,观众被刻意地提醒着,镜头的存在意味着镜头背后那个摄影师的存在。而更夸张的是,前30分钟电影从未用稳定的镜头来弱化这第三者的存在感,甚至有一幕追逐戏,血溅在了镜头上,忽然,镜头面前还出现了拿着布不定抹血迹的摄影师的手。这明显的bug已经是在提醒观众,这遇上的并不是真的丧尸啊(不然,怎么能还不忘给丧尸特写呢!)。但是,女猪脚的演技提升,似乎又在暗示,可能女主并不知道那不是真的丧尸哦。外加女主躲藏到废弃仓库时,在她面前出现的正在蜕皮的大白腿,好像拍戏突然撞上真丧尸的感觉,让人并不能彻底摒弃真实感。而时不时跳出来喊action的导演,也让人怀疑他到底是痴迷真实感演技的妄人,还是喜剧效果的演员。最后天台男女主面对面的重温电影开头的一幕,由于完整的映射结构,更似乎在强调这是演戏。
其实,在这种真实和虚构的模糊边界之下,观众始终处在矛盾的猜测之中。我们都知道,观众/读者要与虚构作品产生成功的共情,往往需要suspend suspicion。但此刻,由于观众无法定位自己眼前这一幕到底是“虚构中的真实”还是“虚构中的另一层虚构”,所以,眼前的这一幕的类型(是惊悚还是喜剧)也无法确定。
可以说,如果没有后面的元叙述——关于拍电影的电影,关于虚构艺术的虚构艺术——这前30分钟简直就是大大的bug。但由于有了后面1小时的揭秘,将每一个bug都解释得圆圆满满,这才体现出前30分钟的趣味,也体现出了前30分钟制造的不适感的独特之处——这真是难得又难得的体验。
而回过头来,前30分钟的一镜到底真是不仅必要,而且惊为天人,同时,还把“真实与虚构”的模糊界限进一步往前推进。这30分钟的一镜到底,到底有多少是按照原本剧本进行的?机位和现场有多少次出现状况?奔跑中的跌倒是真的失误,还是有意为之?这一镜到底到底试了几镜头?
这一镜到底可能是一次完美的不完美的炫技。它的不确定性正是它最让人着迷的地方。
设想一下,这套电影的剧本,是完美剧本下套着的导演救急场景下拍摄的一部关于男女主角在拍摄丧尸片时遇到丧尸的故事。
用括号来表示:{ [ ( < > ) ] }
{1.电影院中的电影《摄像机不要停!》[2.拍一镜到底丧尸片《摄像机不要停!》(3.片场遇到丧尸<4.剧组几人在拍丧尸片> )] }
用摄像机表示:
{ 曽根剛的摄影机 [ 腰不好的男摄像师和新手女摄像师的摄影机 ( “导演”日暮大喜手中的摄影机 ) ] }
是的,很要命的是,这电影的名字和片中“导演”拍的一镜到底的片名还是一样的(都叫 One Cut of the Dead)!深怕你突然某一刻醒悟这到底是真实还是虚构。
后现代的元叙述用来拍博君一笑的喜剧真是太适合了。反正都是play嘛!还很高级呢!
怎么说呢?冲着刘亦菲的颜值来的,结果被剧情气到了,不想再看了。
这剧是关汉卿的剧本《救风尘》改编的,但是目前的剧情来看完全丢失了原著的风骨。原著里面,赵盼儿是一个风尘女子,是一个花魁,为了救自己的朋友——另外一个风尘女宋引章,采取了色诱家暴宋引章的男人的方式来拯救宋引章脱离苦海。
《梦
怎么说呢?冲着刘亦菲的颜值来的,结果被剧情气到了,不想再看了。
这剧是关汉卿的剧本《救风尘》改编的,但是目前的剧情来看完全丢失了原著的风骨。原著里面,赵盼儿是一个风尘女子,是一个花魁,为了救自己的朋友——另外一个风尘女宋引章,采取了色诱家暴宋引章的男人的方式来拯救宋引章脱离苦海。
《梦华录》把女主角这个仗义机智的女子的身份由风尘女花魁改成了强调自己是没有卖过身已经从良的良家女子,本身就已经是脱离了原著的立意了。结果还出现了一段更让人无语的剧情,一个乐妓,身为卖艺不卖身的妓女,瞧不起卖身的妓女,给妓女也划分了三六九等。要知道沦为妓女的女子本来大多数就是被迫的,已经够不幸的了,结果还要被同是妓女的人骂以色侍人。写这段剧情编剧到底想表达什么?哪怕她们是古代社会中被压迫被伤害的人,就因为失去了贞洁她们就是下贱之人吗?
《救风尘》里面我看到的是关汉卿对被社会压迫受苦受难的妓女的同情,看到的是哪怕身处地狱但仍然帮助他人的风尘女子。而不是《梦华录》里面处处彰显贞洁是多么重要,卖身是多么可耻的典型的男权思想。
失去了原著的风骨,又何必保留原著主角的名字,只留下了皮囊失去了精神又有何意义?不如原创!
我昨天的评论引发了很多人的想法,好些人说我是专门为了黑这部电视剧。我本来也没想那么多,就单纯看了剧有点感想就来发表一下看法,短评没写完就转成了长评,也没觉得我的评论能站这么高,不过既然已经这样了,那我今天就来展开来讲讲我的想法。你如果有不同的想法或者觉得我想太多,都可以,我尊重,不要人身攻击我就行了。
无论是元朝还是宋朝,很多女子是由良家女子被卖为娼妓,她们并不是自愿去妓院之中以色侍人的,尤其是宋朝,逼良为娼的现象特别广泛,还有的父母特意培养自己的女儿然后把女儿卖做妓女以便换取钱财。
我能够理解女主从良之后不愿提起过往之事,想要追求平常女子的美好生活,就像她自己所说的,这是天命,不是她的错,但是接下来的话,她说我在籍时清清白白没有以色侍人,让我就觉得梦华录里面的赵盼儿已经不是《救风尘》里的赵盼儿了,不是性格的不同,也不是经历上的不同,是思想精神上的不同。她之前身处过贱籍,知道这是天命所致,不是自己的错,她进入了乐营成为了乐妓,得以保留了自己贞洁,那那些直接被卖进了妓院中千人枕万人尝被迫以色侍人的女子就成了不清白的人吗?肉体上的清白那么重要吗?她难道不是更应该同情那些比她更加悲惨的女子吗?可能《梦华录》里的赵盼儿没有像《救风尘》里的赵盼儿那样真正跌进了最深最泥泞的泥土里,所以无法真正地感同身受这些饱经苦难的妓女们的苦楚。
其实本来看到这里我还在想是不是我过于敏感,想多了。那么后来出现的张好好与宋引章的对话就更让我感受到了这种对卖身的妓女的歧视。这种想法,不仅在女主身上隐约体现,其他乐妓也是如此,明明她们都是同处于贱籍之人,明明是命运让她们如此不幸,但是她们却用自己那么一点点相较卖身妓女的幸运来践踏她们。张好好作为乐妓,在花红柳绿中被达官贵人的追捧迷花了眼,就轻轻松松地把人划分成三六九等,自己则是其中最高等,这难道不是一种思想的倒退吗?以色侍人就是贱,我难以相信这句话从张好好这样的乐妓的嘴巴里讲出。换一个角度极端点说,乐妓就不以色侍人吗?男人进入妓院难道就是光为了听你的音乐吗?难道不也是为了你曼妙的身姿和绝色的容颜吗?当然,这不是女子的错,是那个社会的问题。但是回到剧里,我又不禁问,以这样的人用那样的话来开导宋引章,真的合适吗?
我为何说《梦华录》失去了《救风尘》的风骨,就是因为无论是摆脱了贱籍的赵盼儿还是还是乐妓的张好好,都看不起那些还在泥泞中挣扎无法堂堂正正清清白白的女子。虽然行了救风尘之事(对了,救的宋引章在《梦华录》也是一个清清白白的乐妓呢),但台词中流露出的轻视让我感受不到《救风尘》之风骨。
当然,《梦华录》作为一部古偶还是不错的,画面精美,演员漂亮,人物互动也挺有意思,但是作为《救风尘》的翻拍,编剧的改编我觉得是不行的。同时也没有那么真切的让我感受到她们所以宣传的girls help girls,或许,女孩们的帮助是有条件的,首先,你得是一个“清清白白”的人。
由大泉洋主演的“北海道”系列电影即将推出第三部《天空餐厅》,这次他将在北海道开办一家芝士餐厅。系列前两部《幸福的面包》《葡萄的眼泪》分别以咖啡&面包、葡萄酒为线索展开,均由大泉洋主演,三岛有纪子执导。第三部导演更换为深川荣洋(《神的病历簿》《老师与流浪猫》),本上真奈美(《东京变奏曲》)、冈田将生(《小小的巨人》《宽松世代又如何》)也加盟了影片。影片将于2019年公映。
由大泉洋主演的“北海道”系列电影即将推出第三部《天空餐厅》,这次他将在北海道开办一家芝士餐厅。系列前两部《幸福的面包》《葡萄的眼泪》分别以咖啡&面包、葡萄酒为线索展开,均由大泉洋主演,三岛有纪子执导。第三部导演更换为深川荣洋(《神的病历簿》《老师与流浪猫》),本上真奈美(《东京变奏曲》)、冈田将生(《小小的巨人》《宽松世代又如何》)也加盟了影片。影片将于2019年公映。
不光跳舞很帅很美 她们倒酒的姿势也很帅很美但也确实在迎合男性凝视但她们也是利用男性的喜好在挣钱如果没有受到伤害 自己是开心的话 好像也没什么毛病?这是魔力麦克的前身吧把未来的男朋友直接拍卖了可真行很想跟你吻别 但你太臭了 害怕会吐改变主意了 还是觉得应该亲一下—— 这是设计好的套路吧!用歌声平息了骚乱 这个说不通吧也没觉得她嗓子有多惊艳
不光跳舞很帅很美 她们倒酒的姿势也很帅很美但也确实在迎合男性凝视但她们也是利用男性的喜好在挣钱如果没有受到伤害 自己是开心的话 好像也没什么毛病?这是魔力麦克的前身吧把未来的男朋友直接拍卖了可真行很想跟你吻别 但你太臭了 害怕会吐改变主意了 还是觉得应该亲一下—— 这是设计好的套路吧!用歌声平息了骚乱 这个说不通吧也没觉得她嗓子有多惊艳
做了一堆名人明星的立牌当观众男主想让她练习唱歌 为什么就睡了呢???转折的太硬了她在这个混乱的场面里才能唱歌这个点倒是抓的挺准的好莱坞挺多迷失自我的主题,但是东亚好像不太会做这个主题不管唱多少个酒吧 都不许回家她爸转变的太僵硬了 前面一点铺垫都没有最后把她爸也拍卖了男主把灯一关 女主就敢唱歌了 也太草率了吧故事线其实不太完整 女主仅仅从不敢当众唱歌 变成了当众唱歌 这个点非常单薄俱乐部其实算是给她解放了天性 但是这个点没有明说
但是吧台跳舞的部分都非常好看 顶级视觉享受
在《万里归途》里面,作为前驻地外交官的宗大伟,刚完成了撤侨的任务之后,原本,他们都要走了,却收到了一个消息,殷桃饰演的白婳带领的一批被困同胞却还没有撤离,正在前往边境的撤离点,这件事情本来跟宗大伟没啥关系,他可以选择提桶跑路,但这时候,他却选择了进入战乱区域,并与这支队伍会和。
在《万里归途》里面,作为前驻地外交官的宗大伟,刚完成了撤侨的任务之后,原本,他们都要走了,却收到了一个消息,殷桃饰演的白婳带领的一批被困同胞却还没有撤离,正在前往边境的撤离点,这件事情本来跟宗大伟没啥关系,他可以选择提桶跑路,但这时候,他却选择了进入战乱区域,并与这支队伍会和。
我不相信巧合
I don't believe in coinc idences.
包括火车上的那人以及安妮玛丽
Not the guy on the train, not Anne-Marie.
我不相信巧合
I don't believe in coinc idences.
包括火车上的那人以及安妮玛丽
Not the guy on the train, not Anne-Marie.
你信仰上帝吗
Do you believe in God?
你信仰上帝吗
Do you believe in God?
上帝借用巧合来隐蔽神迹”
”Coincidences are God' S way of keeping his anonymity.
所以上帝也有信条
You see? Even he was a man of faith.
你不怀疑上帝吧
I bet
you never suspected him,
hey?
奈飞NETFLIX 这部医疗纪录片做的真的好!由四位医生在这部令人深省的纪录片中回顾自己的人生和职业生涯。我看的很感动!有可能是近十年我看过最好的纪录片之一。我完看了第一集。第一集片名叫做『拯救胎儿的生命』。讲述早些年在伦敦一家医院由于医疗技术和固有体制的问题,很多妊娠有问题的孕妇无法生育出健康的宝宝。导致很多宝宝和双胞胎胎死腹中。而一名身患血癌,名字叫做
奈飞NETFLIX 这部医疗纪录片做的真的好!由四位医生在这部令人深省的纪录片中回顾自己的人生和职业生涯。我看的很感动!有可能是近十年我看过最好的纪录片之一。我完看了第一集。第一集片名叫做『拯救胎儿的生命』。讲述早些年在伦敦一家医院由于医疗技术和固有体制的问题,很多妊娠有问题的孕妇无法生育出健康的宝宝。导致很多宝宝和双胞胎胎死腹中。而一名身患血癌,名字叫做基普洛斯尼古拉德斯的胎儿外科医生作为行动派的代表和这项技术的先驱者,在1970年起倡导开始给胎儿做超音波手术。在他50年的行医过程中,拯救上千上万的胎儿。片中讲了几个案例,其中一个最感动的案例就是,我们正常双胞胎胎儿在母亲体内是由胎盘给一对胎儿分别供血,但是这对胎儿中间还有血管相连,变成他们的血管是在一起,这样子就有一个状况,是有可能有一个胎儿比较强,有一个胎儿比较弱。比较弱的那个胎儿的血液就有可能输送不足,都被强的那个胎儿抢走。但是如果说弱的这个胎儿慢慢死掉了,这个循环流就会停止,那么强的那个胎儿也会死掉。所以医生当遇到这种情况,就必须用外科手术把仪器进到子宫中,用雷射把连接胎儿的那根血管烧掉。那个故事看完真的令我叹为观止!感叹这位医生真的是神一样的存在!赞赞赞赞!五星强烈推荐!
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某天KK日常剧荒找剧的时候,无意间刷到了一部新剧的海报,一看,咦,颜值好像还不错的样子。
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构成《恐怖分(fèn)子》的恐怖分(fēn)子
构成《恐怖分(fèn)子》的恐怖分(fēn)子
我的躯体也许有一天会所这炮火灰飞烟灭,但我的灵魂无时无刻不在牵挂着家里的你们,期盼着你们的幸福安康。——卢长胜卢长胜此人是很有内容的,表面看起来纯良坦诚,但实际也是颇有谋略的。幼年飘零异国,好不容易回归故里,想要和阔别多年的亲人团聚,却在见到谭振刚冒充的“卢长胜”之后马上收起惊讶,克制住内心对亲人强烈的思念,换上一副云淡风轻的神情,摇身一变化身“鲁三”,在暗处悄然观望这个冒牌货到底有什么打算
我的躯体也许有一天会所这炮火灰飞烟灭,但我的灵魂无时无刻不在牵挂着家里的你们,期盼着你们的幸福安康。——卢长胜卢长胜此人是很有内容的,表面看起来纯良坦诚,但实际也是颇有谋略的。幼年飘零异国,好不容易回归故里,想要和阔别多年的亲人团聚,却在见到谭振刚冒充的“卢长胜”之后马上收起惊讶,克制住内心对亲人强烈的思念,换上一副云淡风轻的神情,摇身一变化身“鲁三”,在暗处悄然观望这个冒牌货到底有什么打算。后来得知谭振刚的真实身份,卢长胜也没有戳穿他,而是选择理解和包容,并且为了自己的事业,为了不让母亲经历刚见到亲人就要分离的失子之痛,他选择隐忍不说。这种清晰的判断力,坚强的意志力和舍身为公的坚定信仰让整个人物形象变得血肉丰满又高大挺拔。说到卢长胜,就要提到谭振刚。这二人经历相似,都是幼年背井离乡,在异国他乡漂泊打拼,然后回归故里;他们都坚毅果敢,胸怀谋略,背负着沉重的命运,为了心中的信念而回到开平。但他们又是截然不同的,谭振刚在美国和卢父一起经历各种艰辛,最后终于挣得偌大家业,卢父也因病离世,谭振刚从小就吃尽苦头,接受的教育也是努力奋斗,将来会开平为惨遭灭门的谭家报仇雪恨。并且,谭家的陨灭和谭老爷参与革命也有一定关系,因此谭振刚选择回乡复仇,并且对和革命有关的事敬而远之也是不难理解的;而卢长胜自幼年时走丢和卢父分离后,被一对夫妇带到了法国,在那里生长和接受教育,吸收先进革命思想,加入组织,然后回到开平,想要认祖归宗,更重要的是发动武装起义,进行革命。二者之所以会形成思想观念和行事风格上的差异和他们幼年的经历有很大的关系,谭振刚背负谭家血海深仇,且卢父对其管教严厉,他从小就被向一个坚毅果敢,顽强冷酷的复仇者的方向培养,过早的品尝生存的艰辛也让他的心智变的早熟和有谋略,因此他可以为达目的不惜一切代价,可以利用别人,可以手段雷霆,可以在错综复杂的生意场上和不同的人斡旋,在尔虞我诈中嘴角噙笑,然后手起刀落除掉一个个谭家血案的仇人。他复杂,他要顾全大局,他要背负很多责任,谭家,卢家,他活得并不轻松;卢长胜被一对夫妇带到浪漫的法国,他的成长经历我不甚了解,但他也依靠自己的努力成为了一个学识渊博,沉着冷静,信仰坚定,意志顽强的人,他的眼光相较于谭振刚来说望得更长远,他要满足的不是一己之私,要维护的不只是自己的亲人,他要的是点燃革命的星星之火,爎尽这一切腐朽衰败,“敢教日月换新天”。卢长胜的骨子里有一种革命者的浪漫天真和执着,没有不得不报的家仇,他活得更加随性纯粹。所以,他可以抛弃一切,奋不顾身的投入革命事业,只给谭振刚留书一封让他帮忙打理家业,照顾母亲和美姑,但谭振刚却不能如此,所以他只能恨恨地暗骂卢长胜的任性妄为,却不能做甩手掌柜。一个沉稳,一个随性,一个运筹帷幄步步为营,一个敢爱敢恨大刀阔斧,此二人恰似一体两面,彼此对应却又截然不同。谭振刚更狠,更懂得用尽天时地利和一切可为自己所用的东西来达到自己的目的,这与他背负血海深仇和幼年在美国打拼的经历有很大的关系,要想在乱世中主宰命运就要够果断够狠厉,因此他以民团的兄弟的安危和要向警察局揭发起义军的动向相要挟,逼迫卢长胜留下来和卢母相认。这里我其实是很佩服谭振刚的,这种手段和狠厉真是厉害,而且他这么做也不全是为了自己,主要也是为了让卢长胜能够脱离他所谓的革命事业,告别危险和漂泊,能够回到卢家过上安稳幸福的日子。但二人道不同,谭振刚所求是一力担起谭家宿命,以铁面判官的身份给过去的恩怨做一个了结;卢长胜所求是铁肩担道义,护千千万万人之平安。“敢将长剑撑寰宇”,卢长胜胸怀的是家国天下,此时的谭振刚胸中虽有道义,格局却是逼仄的。当他走出家仇的阴翳之后,放眼望这混沌世道,定也会选择大义,选择将热血投于为更多的人的解放和幸福而奋斗。“凡革命无有不牺牲者”,卢长胜甘将肋骨拆下,燃一颗红心做火把,这份胸襟,当真是令人钦佩。