《我的思考_红衣少女_导演阐述_摘要》陆小雅
源于真诚:
我曾回忆过我们的父辈及我们这代人,我们每个人身上都有许多思想、性格上的美的品质延续发展起来了。然而,也有某些自然形成的,非常真诚的【详细】《我的思考_红衣少女_导演阐述_摘要》陆小雅
源于真诚:
我曾回忆过我们的父辈及我们这代人,我们每个人身上都有许多思想、性格上的美的品质延续发展起来了。然而,也有某些自然形成的,非常真诚的思想上性格上美的东西却被世俗的东西所冲击所湮没了。是的,社会无时无刻不在潜移默化中塑造着人,而人呢,又在不知不觉中塑造着社会。左”的思想.和带有封建色彩的陈腐观念形成了某种不易改变的刻板模式,而常常会使健康优美的个性,丰富生动的感情就范于这种模式,所以也.往往会使一些人丧失个性—丧失追求—丧失真诚。主人—丧失追求—丧失真诚。主人公安然,是一个还没有引起某些人足够注意的,仿佛还没有登上社会舞台的,心胸坦荡、真诚、富有正义感的社会主义新人,无意中形成了对传统的偏见、对陈旧的腐朽的观念的冲击。这就是这个形象、.这个作品的内在力量。安然这代人的真诚正是中华民族的希望。三条线索和细节:
这部影片没有什么重大的事件和戏剧冲突,可是内在却充满了“尖锐”的矛盾。这种矛盾以一种非常.“平淡”.的生活气氛表现出来。为了使影片淡而不平,淡而不浅,淡而有味,就要抓住三条线来贯穿全片。这部影片的主线是主人公安然的心理情绪线。安然这个十六岁的孩子的思想行为与韦婉等人的世俗偏见形成了冲突,使她情绪有了起伏跌宕。然而这条线又是含蓄的、隐藏的,我希望让人们从外表平淡而实质复杂的生活中走进人物的内心世界,窥视到人物的最隐秘的感情和思绪。想从人物的家庭、社会、学校、大自然的有限空间开拓出无限的心理空间,让人们获得心理共振和思索。第二条线是以安静为主所牵动的社会脉络。安静的婚事牵动了爸爸、妈妈;她的审稿(带着矛盾心理所做的违心的事情),牵动了韦婉、妹妹和老马。从她身上反映了社会生活的复杂面。而复杂生活中的陈垢污染了这颗本来纯净的心灵。另外安静这条社会线与安然的心理情绪线形成了紧密的交织和鲜明的对照。还有一条线是韦婉的线,这是一股僵化而俗气、世故而虚伪的势力(思潮)。这条线正同以上两条脉络相纠葛,相冲突。韦婉是一定时代和历史的产物。以上三条线索加上其他一些必要的枝蔓—更多的是用细节去表现,比如刘冬虎、米晓玲及借书小姑娘……等人物身上的细节和情趣,使得未来的影片更显得深厚扎实并具有多义性。风格:
在风格上,这应是一部充满浓郁的生活气息,具有细腻的心理刻画,清新、凝重、含有诗意的影片。浓郁的生活气息来自影片对普通人的生活场景的铺排;对人们日常生活事件的描述;及对最普通的最直接的家庭中人物关系的展现。这些都是平凡的、真实的,又是丰富多采的。细腻的心理刻画来自于对人物内心的思考及隐秘的心绪触及,并以此作为主要结构脉络来贯穿。因此必须以高度细腻的表现手段来揭示来刻画。影片的凝重感将产生于人物的思考和情绪。十六岁的孩子已经在思考职责、道德等问题,并感到生活并不轻松。这要靠背景及环境气氛渲染来烘托。这种凝重感随着人物心理情绪的变化表现在每一个哪怕是极小的场景及画面的创造中。强调情绪:
在艺术探索中我们着重强调情绪的渲染:画面不仅是叙述的手段,它更重要的在于表达情绪,表达人物心理情绪、场面中所蕴含的情绪以及节奏等所带来的总体情绪。就要靠画面的作用和力量,比如用人物调度、镜头运动及角度、构图、光影、道具、服装……等来产生情绪感染力量,产生情绪延伸,达到冲击人的力量,产生含蓄的哲理。把抒情性、哲理性渗进叙事当中,再加上节奏和意境诸方面因素,形成影片所含有的诗意。在画面的结构图上不完全是那种纪实电影拍摄法带来的随意性和破碎感,而是有重点的渲染,可以带有主观情绪的显露,是有选择的真实。外景着重表现一个新旧交替的中小城市的风貌。尤其是街道表现出质朴、真实、浓郁的生活气息;反映出新旧交替的时代气氛;可为人物成长的环境作一种含蓄的隐喻。外景选择对头`再加上摄影的构图一和用光的配合,可为影片提供社会环境的凝重的侧面,也可能产生一种民族气质,这是我在影片中所追求的造型美的实质。《红衣少女_创作后所思所想》陆小雅
结构通向心灵哲理和感情最主要地还是溶于人物形象之中。而结构又是把握全剧总体构思和通向人物心灵的一把钥匙,找到它是最难最难的。看完陆小雅的两篇文章还是有些唏嘘的。
首先,80年代的人可能还是属于心思比较纯正的,导演拍这么一个电影是觉得随着社会的发展,左的思想和封建色彩的陈腐观念所形成的的刻板模式使人失去了真诚,失去美好的品性。再看现在,社会与人心日愈复杂,导演在电影中所抨击的刻板模式实际上早已完完整整的塑造出来新一代人,相信现在的导演不会再抓住社会如何使人失去真诚这一点大做文章,毕竟这已经是常态了,反而像安然这样的性格倒显得不识时务。
其次,青少年的故事拍得易趣横生而又不失深度和凝重,既是少女成长的故事又指涉中国人、家庭、社会中的诸多问题,十分难得,回忆近些年大银幕上的《少年的你》《悲伤逆流成河》《狗十三》《过春天》,苦大仇深地指出家庭和校园中的问题,也不失社会性的“凝重”,但也不难发现少了一些“清新”,创作者纷纷聚焦于校园暴力后难免忽视青少年成长中的其他问题(可能这部分由我不太熟知的青春校园类型电影补足了),但是总的来说,青少年题材仍然值得挖掘,《红衣少女》清新又凝重也许可以为当下的创作提供新的角度。
再次,影片基于情绪、情感传的诗意化的风格令人印象深刻,但是在近几年也很难看到这种继承中国传统艺术特点,具有诗意化风格的电影,毕竟当前中国电影拍摄愈来愈注重叙事(大概是之前烂片太多了)和视听,对于人物情感和情绪的关注相对弱化。罗伯特·麦基在《故事》中说人物其实也是结构,的确优秀的叙事结构会帮助创造者更好地塑造人物形象和人物情感关系,似乎人物可以被包含在叙事结构的创作之中,但是罗伯特·麦基主要在说好莱坞的大情节和小情节电影,在跳脱这个模式的电影创作中,人物及其情感应该和叙事一样获得独立的地位,而非从属和辅助地位。电影中情感的重要性值得被强调,毕竟当我们在看电影时,能对电影产生深切认同的不是情节,而是基于类似或相似的情感体验,即共情。
最后针对陆小雅导演提到的“带有封建色彩的陈腐观念”写几句个人感慨,其实“带有封建色彩的陈腐观念”就是中国文化的深层结构中的一部分,牢牢印在每个人的心理和行为中,这些陈腐观念从衰亡的文化大革命的铡刀下逃离出来,时至今日成为我们心知肚明习以为常的心理与准则,比如不当面指出长辈不足是礼貌、婚姻大事虽不受封建习俗的荼毒但是大多数婚姻还处于父母的安排与把控之中(我一度觉得婆媳矛盾也是封建残留)、熟人送点东西客气一下好办事。很难说这些事对的还是错的,但是绝对是实际的,说着我便感受到来自千年前传统文化的一点压迫。
Steven C Miller。
从看到狮门决定将这个人作为续集导演人选的时候,心里一下子凉了半截,因为我知道从这个决定被落实的那一刻起,这部电影就扑定了。一个连基本的电影故事都很难讲圆的人怎么让他去展示一个完整的越狱过程。
而得之狮门决定直接在北美发行《金蝉2》的碟片,我就知道完蛋了。挂着史泰龙名字的动作电影直接被甩到碟片市场去发行,这是对电影质量多
Steven C Miller。
从看到狮门决定将这个人作为续集导演人选的时候,心里一下子凉了半截,因为我知道从这个决定被落实的那一刻起,这部电影就扑定了。一个连基本的电影故事都很难讲圆的人怎么让他去展示一个完整的越狱过程。
而得之狮门决定直接在北美发行《金蝉2》的碟片,我就知道完蛋了。挂着史泰龙名字的动作电影直接被甩到碟片市场去发行,这是对电影质量多不自信才做的决定。
史蒂芬在好莱坞是个名不见经传的导演,不过在当地和在社交媒体上都有一定的关注度。而他在豆瓣只是一个鲜有人关注的导演,观众对他的唯一印象是印着他名字的作品尽量不要去碰,对于他本人的经历和生平大家根本没有去了解的兴趣。
就是这么一个导演,却接连得到了三次和布鲁斯·威利斯合作的机会,后来又借着《军火厂》得到了和尼古拉斯·凯奇和约翰·库萨克这些老牌影星合作的机会。不过这些人在观众眼里早就过气已久,选择和他合作也可能是在最穷困潦倒的时候给他打工赚零花钱而已。
这些老演员在他的电影里不是陪衬就是反派,最后的结局都难以善终。老布在他的电影里一次被爆头(《首杀》),一次被刀捅死(《掠夺者》),一次失血过多最后成盒(《终极救援》);凯奇不仅在他的电影里贡献出了生涯最丑造型,最后还被导演专门切了慢镜头特写,大脑壳被枪轰了个稀烂。
我最好奇的是作为一个刚出道没多久的新导演,他凭什么能得到这么好的资源去调配。终于,在去年年初的时候,看完了凯奇与库萨克合演的那部《军火厂》。电影所烂之极,终于让我对他产生了兴趣,翻了翻他在IMDB上记载的人物生平。
史蒂芬·C·米勒出生于佐治亚州的迪凯特。早年由于父亲为他买的一台录像机而产生了对电影的兴趣。后来随着一系列自己制作的音乐录像带和短片,米勒逐渐开始了自己的电影生涯。2005年,米勒考入了福赛大学,不久后毕业。
2005年,从福赛大学毕业后,史蒂芬当即从弗罗里达搬走至好莱坞,而在那里他与两位死党一起集资拍摄了他的电影处子作《血肉狂魔》。这是一部血腥cult片,不仅由米勒亲自导演,电影的后期剪辑和剧本也由米勒完成,而电影的成本也不到三万(虽然低成本不代表低质量,然而很不幸,这部电影从任何角度看都很糟糕)。
2007年十月,《血肉狂魔》在ScreamFest惊悚电影展的中国剧院举行了首映。帝门影业购买了电影的版权并负责影片发行。
在接下来的几年中,史蒂芬陆续和几家电影公司进行了接触和合作,看到了不少机会,其中包括米高梅《地狱旅馆》翻拍、派拉蒙优势的《墨水》以及未能投产的“52号地区”。通过这些史蒂芬也慢慢理解了“企业炼狱”的意义。
时间到了2011年。频频得不到机会的史蒂芬决定回归老本行——拍摄独立电影。他自食其力,不与任何电影公司和工作室合作,拍摄了两部低成本电影《深度入侵》和《床下魔怪》。
安培林风格浓郁的《床下魔怪》在2012年的幻想电影节进行了首映,之后在全球各地的电影节进行了展映。在2012年的西南偏南电影节中《床下魔怪》引发了观众和影评人的热烈讨论,甚至有人形容《床下魔怪》是《小鬼当家》和《稻草狗》的结合体。电影版权后来被锚湾娱乐公司买走。(然而这部电影的质量同样是不堪直视)
安培林风格浓郁的《床下魔怪》在2012年的幻想电影节进行了首映,之后在全球各地的电影节进行了展映。在2012年的西南偏南电影节中《床下魔怪》引发了观众和影评人的热烈讨论,甚至有人形容《床下魔怪》是《小鬼当家》和《稻草狗》的结合体。电影版权后来被锚湾娱乐公司买走。
2012年四月,史蒂芬开始着手翻拍《平安夜惊魂》,并且他的电影中第一次出现了大腕——杰米·金和马尔科姆·麦克道威尔。锚湾娱乐负责发行本片,并且电影已经在2012年年末公映。
2013年十月,史蒂芬转战动作惊悚片的制作,拍摄了《水下惊魂》。IFC电影公司购买了电影的版权并且让电影在2015年11月27日成功公映。
2015年,EFO电影公司和磨石娱乐请米勒以背靠背的方式拍摄由布鲁斯·威利斯主演的两部动作惊悚片,《终极救援》和《掠夺者》(两部电影都是老布酱油烂片时期的代表作,两部电影在IMDB和豆瓣的评分都不超过6分)。《终极救援》于2015年12月18日在影院公映。
2016年,米勒拍摄完了两部电影——尼古拉斯·凯奇和约翰·库萨克参演的《军火厂》(原名《南方之怒》),布鲁斯·威利斯和海登·克里斯滕森主演的《第一枪》。目前凯奇和库萨克主演的《军火厂》在IMDB和豆瓣的评分都已接近四分。
事实证明,童年就对电影产生兴趣的人并不一定就适合这一行。
“作为年轻导演的他究竟能不能推出让观者满意的作品,且看他日后表现。 ”
我当时就在最后留下这么一句话。
史蒂芬的电影虽然平均水平差劲,但有些电影也全非一无是处。《首杀》和《掠夺者》,虽然被不少人诟病,质感还可以。况且他拍那些电影用的小聪明,不少观众也能注意到。以至于金蝉2上映之前,我对这部电影做出的评分预期是4.7到6分。我也在想,再差,也不至于和4.3分的《深海越狱》一样吧。
我在推特上给他留了言,大体意思是相信你这次不会让我们失望。史蒂芬在上面给我点了赞。我甚至还想,既然如此,不去电影院支持一下是不是对不起你拍戏多年以来的进步啊。
……
总之被自己的毒奶奶死之后,我就扔了十九块大洋和一位宿舍的兄弟在一个屏幕亮度忽闪忽暗的小影院看完了这电影。
3.2分,无论如何也未曾料到的分数,一直高悬在电影的页面上,而且还有着逐渐走低的趋势。
想来也是,史蒂芬这次用了口碑最差的演员,在这个拍片圈钱的行为最遭人唾弃的年代,选择去拍暴死几率最高的合拍片,展示了他最差劲的一次发挥。
而作为核心人物史泰龙这次不出意外被活活挤到了二番的位置上,陪衬。
史蒂芬从影以来各种差劲的拍摄手法,摇晃到死的动作镜头,令人窒息的人物特写,布满漏洞和Bug的故事,闪瞎人眼的五毛特效这次来了回集中展示。而且作为合拍片,这次他连在电影里塞福利镜头和暴力镜头企图拉回一点分数的机会都没有。从电影院里走出来之后,趁着那种晕车想吐的感觉,我明白了分数被无限拉低的原因。
现在面对的还是广大的中国市场,潜力无限的史蒂芬这次终于得以一炮成名。
虽然已经很难对他抱以希望,但结合他以前的经历,我倒是希望,如果他选择继续钻研那些从大学时期起就感兴趣的B级恐怖血浆片,或继续拍那些简单粗暴的邪典电影,就算将来没有大的成就,也可能在小众电影圈里树立点个人地位。就手里掌握的资源和擅长领域而言,他比那些拍不好电影就将锅甩在观众和评分网站身上的某些导演要强太多。
作为已经出道12年的他还能给观众带来什么惊喜,且看他日后表现。
看完感觉很是压抑。
全片色调很暗,带动了低沉的基调。环境全部破烂不堪,塑造出一个奔溃着的世界。
很多纪实镜头,有纪录片的真实感,昨天才看到李玉导演说自己是拍纪录片出身,确实很有导演的个人特色。监控纪实视角,好像更展现一种旁观,以全知
看完感觉很是压抑。
全片色调很暗,带动了低沉的基调。环境全部破烂不堪,塑造出一个奔溃着的世界。
很多纪实镜头,有纪录片的真实感,昨天才看到李玉导演说自己是拍纪录片出身,确实很有导演的个人特色。监控纪实视角,好像更展现一种旁观,以全知视角去俯视这个故事。
雨,影片贯穿着雨,女主也叫雨。全片的重场戏都发生在雨夜,是一种氛围,是一种压抑的焦躁的情绪,也有一种朦胧不清掩住真相的感觉。一直在下雨,主角也一直走在泥地,雨和泥这样的泥泞是否也暗喻了人性的肮脏,为了保住自己,可以去解决每一个人。
画面拍得太美,截图都可以做壁纸,构图更是精彩。全片都是手持镜头,几乎没有一场固定镜头,很多近景,靠近人物面部,相信这样无疑是增加了表演难度的,但也更贴近人物内心。最后一场戏仰拍、近景、广角镜头,更是让人物的畸形疯魔展现出了。不愧是曾剑老师。
可能叙事节奏较慢,也没有大众想看的爽点爆点,受众不会很广,但我觉得绝对是个好片子,值得静下心来认真感受。
比起说“我觉得好看,大家快去看”。我觉得认认真真表达一些自己的感受,更能说服人。
剧慌,偶尔点开,三天追完了,因为看完了三季,所以发表一点小小的看法
第一,剧情剪辑上有很多跳跃的硬伤,一下子就让人出戏了,剪成这样,导演之过!
第二,没看过原著,不过这种玛丽苏全世界都爱我的剧情,最容易犯错的就是没有交代清楚男一二三是怎么爱上女主的,其实完全可以设计的更细腻些,也不会占太大篇幅,这样后面虐起来不会太尴尬,毕竟正常的一见倾心不是刻骨难忘的爱,也不会让一个
剧慌,偶尔点开,三天追完了,因为看完了三季,所以发表一点小小的看法
第一,剧情剪辑上有很多跳跃的硬伤,一下子就让人出戏了,剪成这样,导演之过!
第二,没看过原著,不过这种玛丽苏全世界都爱我的剧情,最容易犯错的就是没有交代清楚男一二三是怎么爱上女主的,其实完全可以设计的更细腻些,也不会占太大篇幅,这样后面虐起来不会太尴尬,毕竟正常的一见倾心不是刻骨难忘的爱,也不会让一个家国天下的男人癫狂,只有羁绊,纠缠不清,才能有更深的冲突,拍成这样,编剧之过!
第三,服化道没什么大问题,选角色也很棒,镜头很漂亮,那个半圆桥型的前景拍出来的烟暖雨收阁,湖中的荷花,山间的白雾,一瞬间想起《青蛇》我最爱的,没有之一的电影经典画面,还有些运镜非常漂亮,导演驾驭空间的能力很好,很多大场景拍出来效果很好,之前很少关注IP剧,也第一次听说导演的名字,现在看来还是很有特点的,以后值得期待,成绩如此,导演之功!
最后,豆瓣上有不少装叉人士,批评演员演技有问题,我想说,看得到演员的努力,有不足也可以谅解!
最后的最后,我会安利身边大家看哟!
因为是同事给了免费试映票,就去看了,没有看过预告片,也没有任何预先知识,完全的素人观众……
作为传记电影大概是非常忠实事实的吧,毕竟人家一个90后尚在人世,也不好随便乱改对不对。
但是纯粹从故事的角度来看则基本是不及格的。
最开始介绍背景的第一幕拖拖拉拉讲了40分钟,一度让我十分疑惑主角究竟是哥哥还是妹妹还是说导演要玩双主角线。前期哥哥的戏份和刻画都很充足
因为是同事给了免费试映票,就去看了,没有看过预告片,也没有任何预先知识,完全的素人观众……
作为传记电影大概是非常忠实事实的吧,毕竟人家一个90后尚在人世,也不好随便乱改对不对。
但是纯粹从故事的角度来看则基本是不及格的。
最开始介绍背景的第一幕拖拖拉拉讲了40分钟,一度让我十分疑惑主角究竟是哥哥还是妹妹还是说导演要玩双主角线。前期哥哥的戏份和刻画都很充足,但后劲却十分不足,特别是在下定决定重新认真教导小孩子们后,遇上的唯一阻碍就是被小混混瞪了一眼?没有冲突没有张力啊!
妹妹这边去集训之后本来眼看是要上正轨的,几个金发妞一看就很bitch显然是要暗中作恶了……然而事实却是女主角各种看不起模特/舞蹈演员出身的金发妞,但跑步体能却都不如人家?!人家模特也很努力的哦!还有女主角认为金发妞背后说她坏话,到头来却是她自己“以最坏的恶意在揣测他人”……所以到底谁是bitch啊?!
所以看到教练劝退女主角的时候,作为观众的我真心无法唤起同情和共鸣:明明你体力也不行人际关系也不行果然混不下去真的回家比较好呢……找不到坚持的理由啊。
从一时退缩的挫折中恢复过来再次集训之后,女主角就一路风卷残云一直打到了冠军……然后故事就结束了……所以整个故事归纳起来大概就是“一个摔角世家出身的小姑娘,天生有摔角天赋(虽然体力不行?),13岁出道,然后被选中参加WWE,虽然训练中有一些主要都是个人因素的小问题,但终于还是成为了冠军”……一点都不波澜壮阔,一点都不跌宕起伏……
所以呢,这也许是一部忠实的传记电影,但遗憾的是,并非每个人的传记都是一个好故事。
在驱魔题材里仅属于达到合格标准,但豆瓣6.9,恐怖片6.9是什么概念呢?5分是比较合适的,豆瓣三星可能实际我会直接二星。顺便点开[鬼镜1] 7.0,[电梯里的恶魔]6.5,所以直接打二星了。顺说这两部的片头我印象很深。整部电影概括起来就一句,[魔鬼代言人]里撒旦临走时那句:虚荣啊,我最爱的原罪.其他没有多说的,恶魔的科普也不能使我加分。女主被附体后的表情让我想到[
在驱魔题材里仅属于达到合格标准,但豆瓣6.9,恐怖片6.9是什么概念呢?5分是比较合适的,豆瓣三星可能实际我会直接二星。顺便点开[鬼镜1] 7.0,[电梯里的恶魔]6.5,所以直接打二星了。顺说这两部的片头我印象很深。整部电影概括起来就一句,[魔鬼代言人]里撒旦临走时那句:虚荣啊,我最爱的原罪.其他没有多说的,恶魔的科普也不能使我加分。女主被附体后的表情让我想到[鬼玩人]里人物经常特写放大的脸部表情,所以就一边看一边想念[鬼玩人]了如果有一个可以加分的点是神父拼命回想上课背的祷词那段让我也在记忆中寻找有关语文考试时的默写,记不起或者不确定时从混沌到清晰的情形最后那叫反转?恐怖片里正常剧情啊
还要再看,希望电影频道重播,大漠民村粗犷的风情,一路叮当作响清脆的驼铃声,憨厚又机灵的尕子,斗智斗勇的护镖驼队,,狡猾无比,阴险的,狠毒的抢匪,,古老的护身弓箭和现代
长枪的比拼,尤其二尕子仰射长箭,一幕幕浮现在脑海,不知道演二尕子的演员张玉龙怎样了?没看到他的别的作品。期待他再出新作!扮演老把式的刘就和那个角色浑然一体,那个味道,赞。还要看,希望重播!!!
还要再看,希望电影频道重播,大漠民村粗犷的风情,一路叮当作响清脆的驼铃声,憨厚又机灵的尕子,斗智斗勇的护镖驼队,,狡猾无比,阴险的,狠毒的抢匪,,古老的护身弓箭和现代
长枪的比拼,尤其二尕子仰射长箭,一幕幕浮现在脑海,不知道演二尕子的演员张玉龙怎样了?没看到他的别的作品。期待他再出新作!扮演老把式的刘就和那个角色浑然一体,那个味道,赞。还要看,希望重播!!!
非常不错的一部剧情、搞笑电影。情节夯实,虽然本身讲述的故事比较沉重,但总体的艺术处理,没有过度娱乐化也没有过度庄重,非常到位,特别是杨浩出场的几处点睛之笔,在节奏把握上非常的出彩,在愈发紧的节奏里能够让观众得到适度的放松。整体故事情节没有浮于空中,非常的接地气,不像某些电影故事情节完全就是没有群众生活资料脱产的胡编。剧中人物不少,但每个人物都有记忆点,人物形象塑造的都很立体饱满,都能立起来。
非常不错的一部剧情、搞笑电影。情节夯实,虽然本身讲述的故事比较沉重,但总体的艺术处理,没有过度娱乐化也没有过度庄重,非常到位,特别是杨浩出场的几处点睛之笔,在节奏把握上非常的出彩,在愈发紧的节奏里能够让观众得到适度的放松。整体故事情节没有浮于空中,非常的接地气,不像某些电影故事情节完全就是没有群众生活资料脱产的胡编。剧中人物不少,但每个人物都有记忆点,人物形象塑造的都很立体饱满,都能立起来。电影里几处配乐使用的也很好,轻松诙谐的风格也有加分。正常来说算是一部比较优秀的喜剧故事片,要素齐全,但全靠同行衬托,让人觉得更加优秀。
是日照常网上冲浪,偶得此有关“跳钟馗”之电影,颇感兴趣,故于Y站观之,其版本为一小时四十五分,与豆瓣时长相异,故情节或完整且无删减;
片中之台湾“跳钟馗”仪式,目的为“压尸”“驱煞”,即将意外死亡之煞送出。该仪式禁忌颇多,需一人饰治鬼之神钟馗,演时人不得呼其名,演者亦不得呼人名,不然众鬼识此钟馗乃凡人所演而非真君,将有祸端降临;另,为防缢死鬼寻生人令自缢,即“抓交替”,队伍将缢死
是日照常网上冲浪,偶得此有关“跳钟馗”之电影,颇感兴趣,故于Y站观之,其版本为一小时四十五分,与豆瓣时长相异,故情节或完整且无删减;
片中之台湾“跳钟馗”仪式,目的为“压尸”“驱煞”,即将意外死亡之煞送出。该仪式禁忌颇多,需一人饰治鬼之神钟馗,演时人不得呼其名,演者亦不得呼人名,不然众鬼识此钟馗乃凡人所演而非真君,将有祸端降临;另,为防缢死鬼寻生人令自缢,即“抓交替”,队伍将缢死之物用符咒镇封,送至海旁,此为“送肉粽”。电影表现出该仪式的恐怖感,予人一种生人勿近之窒息感,兼具中华传统文化外衣下之诡异美感。
全片思路较为清晰,即有一遭校园霸凌之女生于校自缢,其时绳之怨未除尽,故存弥怨达十年而无人知。尔后现次自缢之人,故施“跳钟馗”驱煞,其时男主与胖子为财探灵直播,然途中绳落地,其怨令女主播自缢。后三人团寻合照中在世之人,然终仍不得救。卒之,合照三女亡于被霸凌者之怨下。然女主于求学期虽无霸凌,却夺被霸凌者之心上人,故缢死鬼怀怨乃最深,期间折磨不下二三。末鬼于法场令女主自缢,男主犹豫不决慢燃绳,致鬼作“抓交替”而无人知,故终车上女主实为鬼之替身,乃第二部之预示。
感慨:台湾的灵异片,就是实打实的灵异,绝不搞大陆精神病人那一套,有鬼就是有鬼,做法事就是做法事,也符合闽人尚鬼尚巫的文化基因,也可从中一窥传统文化中“封建迷信”的原貌。千万不能和好姐妹抢男人,不然做鬼都不放过,真可怕。最后,女主有点像宋芸桦。
故事中的女主小的时候父母出车祸双双死亡,由自己的伯父养大成人。男主两岁的时候爸爸因病去世,四岁的时候妈妈上吊自尽,由伯母养大成人。这两个孩子在感恩和家人的关怀之中长大,成长为愿意为他人考虑,理解他人的善良的孩子。在一次地震后,这两人作为志愿者相遇了——真好,我喜欢你,你也喜欢我。
故事中的女主小的时候父母出车祸双双死亡,由自己的伯父养大成人。男主两岁的时候爸爸因病去世,四岁的时候妈妈上吊自尽,由伯母养大成人。这两个孩子在感恩和家人的关怀之中长大,成长为愿意为他人考虑,理解他人的善良的孩子。在一次地震后,这两人作为志愿者相遇了——真好,我喜欢你,你也喜欢我。
如果你不理解陈雪茹为什么那么上赶着追着徐慧真,她干什么她也要干什么;如果你不理解徐慧真为什么那么优秀,那么宽容,还对陈雪茹宠上天;那么你就把这个剧看小了。
这个剧看似家长里短,实则人间百态。这部剧的人设实在是有意思极了。往小了看是徐慧真的家庭,往大了看或许更像一个国家。徐慧真从最开始积贫积弱一无所有,到背靠老农民祖产小酒馆起家的个体工商户,再到结合
如果你不理解陈雪茹为什么那么上赶着追着徐慧真,她干什么她也要干什么;如果你不理解徐慧真为什么那么优秀,那么宽容,还对陈雪茹宠上天;那么你就把这个剧看小了。
这个剧看似家长里短,实则人间百态。这部剧的人设实在是有意思极了。往小了看是徐慧真的家庭,往大了看或许更像一个国家。徐慧真从最开始积贫积弱一无所有,到背靠老农民祖产小酒馆起家的个体工商户,再到结合了实干兴邦的无产阶级蔡全无,凭借自身努力、跟紧时代潮流、放眼整个世界,即便过程中有起有落但一路摸爬滚打也成就了如今富强的集团公司。陈雪茹一出场就是城市小资产阶级,比徐慧真当时的个体工商户实力雄厚。要人脉有人脉,要资源有资源,要经验有经验,生意做得风生水起,此时陈雪茹都胜过于徐慧真一筹。而徐慧真坚持真诚的经营理念,善于向优秀的人学习,敢为人先尝试新鲜事物,能够放下成见摆平家里家外的矛盾,团结一切可以团结的力量来强大自我,这是徐慧真一贯的风格和可贵之处。
越往后走,陈雪茹和徐慧真的差别就越明显,陈雪茹一碗水端不平,小资产阶级的局限性体现出来,制约了她做大做强,最终她棋差一招,输了。然而在徐慧真看来陈雪茹也是先进生产力量,并且与自己实力不相上下,两人社会关系盘根错节,产业经营相辅相成,这种情况下她俩和则双赢斗则双输,所以徐慧真要海纳百川团结陈雪茹,为的不是仅个人情感而是大事业。陈雪茹也最精明,她深知成功路上不能没有好朋友,更不能没有好对手,跟着最先进的对手走一走,才知人间有没有哇。好朋友好对手,巧了,都是徐慧真。(这俩是真爱,锁了!)
为什么徐慧真那么嫌弃但还是要团结范金有?因为不论在社会的哪个阶段都会有范金有这种人,他们没有高的思想觉悟,不能自我进步自我审视,他们没有主心骨就会走向旁门左道,要说能力是有那么一点,但翻不起水花子;要说心眼也就那么一点,耍起来还挺膈应人。所以这种人需要被正确地领导,跟什么人走什么路,因此这种人也是团结的对象之一。
为什么徐慧真那么恨却还是要团结贺永强?因为过去的许多伤痛是有历史原因的,贺永强一开始和徐慧真走在一起就是阴差阳错的包办婚姻,而且那个时候老农民的顽固思想真不能和现在比啊,但是多多少少他也在进步,也在跟上时代,不能因为他曾经犯错就不配拥有未来。后期贺老头不是被徐慧真安排得明明白白的嘛哈哈哈哈哈!徐慧真帮他把这农家小院搞得有声有色,和气一到财自来,徐慧真做到了以责人之心责己,以恕己之心恕人,真理平天。退一万步说,贺老头是静理的亲生父亲你说气人不?如果心里的疙瘩不彻底解开,静理怎么能够毫无顾虑地放手拼搏呢?心底总是有一块挥之不去的阴影,听五月天你不是真正的快乐的时候还是会哭……慧真妈妈不忍心。
为什么是徐静理最后掌握了整个集团?也只有徐静理能成为最终的接班人,首先她是徐慧真内外交困最艰难时生下的孩子,其次她是无产阶级蔡全无细心呵护手把手带大的孩子,再次她是城小资陈雪茹的大儿媳妇,但最根本的是她也是农民贺永强的孩子。所以也只有徐静理能有立场平衡并团结各方力量,无论对哪一方来说,徐静理都是与其有深厚情感联结的亲人,所以徐静理就是那个被选中挑起大梁、带领大家向前进的人。(不得不说编剧真的有心,这剧里充满了政治智慧…)
剧中的许多细节需要了解历史的同时细细品味琢磨,一些决定或许不是我们普通老百姓在个人和家庭生活层面能达到的境界,甚至我们有时非常不理解,但是站的角度高了可能也就明白了。剧里没有真正的坏人,一切矛盾都是可以调和的,毕竟改革开放都四十年了,我们真正需要的不是你死我活,而是美好生活。
董子健长了一张饱经风霜的少年脸。
饱经风霜,是神。少年脸,是形。这种得天独厚的条件,使他同张艾嘉谈银幕恋爱都毫不违和。
路阳选女演员总是选岔劈了,但选男演员一项很准。
《风起陇西》中,郭刚,字毅定。字表其德,意思是刚毅、坚定。纵览全剧,郭刚好
董子健长了一张饱经风霜的少年脸。
饱经风霜,是神。少年脸,是形。这种得天独厚的条件,使他同张艾嘉谈银幕恋爱都毫不违和。
路阳选女演员总是选岔劈了,但选男演员一项很准。
《风起陇西》中,郭刚,字毅定。字表其德,意思是刚毅、坚定。纵览全剧,郭刚好像只有对陈恭的感情很“毅定”。
别的那些事,他有点在乎,但又不愿意往上面使劲,因此情感从不浓烈,永远是淡淡的,带着一点漫不经心。
全剧他情绪最激烈的一段,是在第一集为陈恭骂糜冲。
“简直异想天开!(你竟然怀疑陈恭是白帝!)”
关于原生家庭的思考与讨论最近始终热度不减,有人说原生家庭的早期教育对人的一生都起着无可替代的关键作用,也有人觉得没必要过分夸大原生家庭的影响,人终究要不断经历社会化。但不可否认的是,亲情一旦缺席,对孩童造成的心理创伤一定是难以弥补的。
张琪东导演的电影《别岁》以客观而贴近日常的镜头,向观众呈现了有些无可奈何,又有些透着现实冷意的故事。在这部电影中你看不到刻意煽情,也没有过分戏剧化
关于原生家庭的思考与讨论最近始终热度不减,有人说原生家庭的早期教育对人的一生都起着无可替代的关键作用,也有人觉得没必要过分夸大原生家庭的影响,人终究要不断经历社会化。但不可否认的是,亲情一旦缺席,对孩童造成的心理创伤一定是难以弥补的。
张琪东导演的电影《别岁》以客观而贴近日常的镜头,向观众呈现了有些无可奈何,又有些透着现实冷意的故事。在这部电影中你看不到刻意煽情,也没有过分戏剧化的剧情,有的只是一种近乎还原现实生活的平常视角,仿佛故事的叙述者就坐在你的对面,把他曾经历过的沧桑岁月与流年变迁用平淡语调向你娓娓道来。
电影《别岁》的故事主角是陈乐,一个因为故意伤人入狱八年刚刚出狱的男人。八年的牢狱生活,足以让陈乐眼前的现实发生翻天覆地的变化:妻子改嫁,把八岁的儿子小康留给他,小康看起来乖巧听话,却一直不说话,陈乐以为是自己疏于对孩子的照顾而导致他过于内向,希望能通过自己的陪伴照顾让小康活泼起来。但学校老师、医院医生、周遭旁人都不止一次地告诉他,小康得的是自闭症,这是病,得治。陈乐听不进这些话,一听到“病”这个字眼儿他就气不打一出来:说谁有病呢,你才有病!
在《别岁》中,可以看到两种绝望。陈乐刚刚出狱,一切百废待兴,好容易找到修车工的工作,却频频被同事挤兑遭算计,最终演变成一场斗殴。这件事让陈乐看清了,一个人即使清白勤奋,也未必会得到好的结局。另一边,学校老师不断找他谈话,希望他把小康送到特殊学校去上学,陈乐想不出什么话好反驳,只是一次用一次用“您看我最近确实比较忙”来表达自己的抗拒。经济上的窘迫也始终把陈乐压抑得透不过气来,陈乐的新生活艰难,一如既往。这种绝望是比较容易理解的,因为它来自于贫穷,在温饱线边缘挣扎着的小人物的贫穷。
《别岁》中的第二种绝望是亲情缺失,这条暗线在电影中呈现得并不那么直接,却比贫穷来得更加致命,因为它解释了这种贫穷的根源。陈乐在四岁时,父亲就当上知青抛弃了他,再加上母亲早逝,陈乐从小就经历了漫长的亲情缺失,在这世界上再没有其他人告诉他应该怎么活,他只能孤独地、执拗地一个人走下去。这也许能够解释一直在跟这个世界不断忍让、节节败退的陈乐,为什么在最后做出了绑架的过激行为,因为没有人教他如何与情绪相处,他只能在生活给他的所有消极情绪积蓄到顶点后,轰然爆发,溃不成军。也是因为他不想让小康重蹈他的覆辙,所以陈乐拒绝送小康去特殊学校。“他到了那儿就完了!”
心酸、怅惘、愤懑、无奈……在《别岁》中感受到的种种情绪,最终都归于沉默,因为这个故事这样真实又这样现实,而直面现实的时候,人往往无话可说。原生家庭之于每个人的意义或许是一扇窗,你透过这扇窗,第一次看到家门之外的世界是什么样的,而从小亲情缺失的人要付出的代价,或许就是要穷尽一生心力,来搞清楚自己与这个世界的关系。
男主一开始在排斥现实世界与投入思想世界的两者间徘徊,他在思想世界获得的快乐大于现实世界,他很真实的面对自己,所以他在一般人眼里就像一个长不大的孩子,但他却很真实,也只有这种能真诚面对自己的人,才会在现实中拥有快乐。就像那些在大街上每天早晨都身着黑衣赶去上班的人群,他们为了生计与生存,埋藏了思想世界里真实的自己的声音,所以他们活在现实世界里,每天都是单调的黑色。刚开始,男主面对这人群有些不知所
男主一开始在排斥现实世界与投入思想世界的两者间徘徊,他在思想世界获得的快乐大于现实世界,他很真实的面对自己,所以他在一般人眼里就像一个长不大的孩子,但他却很真实,也只有这种能真诚面对自己的人,才会在现实中拥有快乐。就像那些在大街上每天早晨都身着黑衣赶去上班的人群,他们为了生计与生存,埋藏了思想世界里真实的自己的声音,所以他们活在现实世界里,每天都是单调的黑色。刚开始,男主面对这人群有些不知所措,直到后来,他找到了自己喜欢的女人组建了家庭,找到了喜欢的工作,实现了把真实的思想世界里的自己投射到现实世界中,一切都是他热爱的。他轻松而自由地牵着心爱的女人的手,走向了黑压压的人群,导演这时候给了一个反转的镜头,人群突然都掉过头来,跟着男主走,这是为什么?因为男主在现实中做到了,把热爱与生活联系在一起是可以实现的,也是理应如此,所以人们意识到了自己的问题,决定改变,男主就像是一道光芒,与众不同的色彩,点缀着这个现实世界。回归到他和两个朋友在出租房的剧情,女生马利一直向往环游世界,她内心向往着自由,也喜欢着男主,直到她带着一个乐队男人回到出租房公布了她们的关系,暗恋马利的男生感到了沮丧,但他的性格受了刺激之后让他意识到自己的堕落,让他重新做回了自己,一份喜欢的工作,自己的房子,未来的女友。这一切,都在男主心里种下了改变的种子,直到一个早晨,马利对男主说了那一番真诚又一针见血的话语,称他的思想世界是个谎言,男主愣住了,他从他们两个人身上明白了一个道理,要敢于面对现实的自己,不要一直缩在思想世界里。男主回了家,懂得了父母对自己的爱,新的生活也由此开始。那个申请低保的朋友,也一直以来和他相互沟通与支持,一切促成了男主的行动。他喜欢睡觉,他就去卖床,他思想世界里的艺术天分运用到了现实的工作中,得到了认可,他成功了,不单单是工作的成功,他实现了自己的价值,找到了让思想世界与现实世界接轨的方式,并能从中收获真正的快乐。他的魅力,不再是单一份只停留在思想世界的想象里,而是发挥到了现实中,并在一个巧合下,遇到了那个多年来心里一直爱慕的女人,追求到了她,生活在了一起,他成功了。总之,这部电影想告诉我们,你只有热爱你自己,真诚的面对内心,你才能通过自己的反省或者别人外界的评价来认识到自己,并做出积极的改变。环环相扣,热爱自己,热爱他人,热爱工作,热爱生活,美丽人生。
看了好几部商剧总结成功大都有几个特点:胆大心细交际广,乐善好施眼光长
一个规律,成大事都要大方,广交朋友,多为别人考虑,找机遇多要靠官府,家里有个贤内助,外面还有个贤外助。
境界要高,境界多高你的收益才有多大,放眼国家,全国都是生意场,放眼世界,外国钱也可以为我
看了好几部商剧总结成功大都有几个特点:胆大心细交际广,乐善好施眼光长
一个规律,成大事都要大方,广交朋友,多为别人考虑,找机遇多要靠官府,家里有个贤内助,外面还有个贤外助。
境界要高,境界多高你的收益才有多大,放眼国家,全国都是生意场,放眼世界,外国钱也可以为我所用。
虽然本剧还没有看完,但发现基本一个路数,传起大掌柜,一代大商孟洛川,大盛魁,天下第一楼,年代差不多路数也差不多,都可以看一看。