灵蛇岛之后的情节，是我改五星转二星的动力，原因如下:人物性格乱套！！！首先周芷若。虽然我不喜欢周芷若，但不得不承认的是，这个人跟现实中的女强人有着高度的重合性。这样的女人，高贵，清傲，有骨气！即便一时心软，也绝不会在曾经那般侮辱过自己的男人面前低头。编剧洗白周芷若的心能理解，但一面咬牙切齿势不两立，一面月黑风高暗送兵书，如此又当又立惺惺作态，操作骚到琼瑶阿姨都灵魂出窍，编剧你确定这是《倚天屠龙记》，而不是什么《钮祜禄.芷若传》？其次赵敏，本人最喜欢的武侠小说角色。赵敏魅力何在？其一，容貌绝美，《倚天》第一美人实不为过，但陈钰琪明显不是这一挂的，此版赵敏比黎姿少了仪态万千，比贾静雯少了亮丽明艳，但身上满满的少女感也是其他人模仿不来的，为此，看在她的份上给一星。其二，赵敏最讨喜的还是性格，智慧狡黠又不乏侠义情怀，一往情深又不缺心机手段，可甜可盐，可攻可萌，心狠手辣时群雄失色，情深缠绵时天骄俯首，即便情深缘浅木已成舟，也要血溅华堂绝地反击，正因如此，她的那一句“我偏要勉强”才显得气势非凡绝唱武林。这样的女子，在她的字典里有哭哭啼啼求来的缘分吗？没有！有一筹莫展黯然神伤的爱情吗？没有！那一句“张无忌你为什么不可以为了我放弃天下？”编剧你是琼瑶阿姨派来的卧底？那一个赵敏受伤不休养就会死的桥段，编剧你当张无忌绝世九阳是摆设？另……灵蛇岛被误会杀人凶手，聪慧近妖的赵敏不是想办法自证清白反而跑去找周芷若指着人家就骂，呃么么，没凭没证单靠猜测的事情，冒然指证不仅不能自证清白反会丧失优势，这种用脚都能想明白的道理，聪明绝顶的赵敏会不明白？如此安排只能说编剧你简直是将赵敏的智商按在地上摩擦摩擦！至于其他的，不想说了，后半部分关于赵敏的剧情一会儿琼瑶，一会儿诸葛，一会儿装逼，一会儿苦逼，今天哭男人不要我，明天哭爹爹不认我……编剧怎么高兴怎么来，完全精分！

最后，来说说我最心痛的，天下英雄。《倚天》里面，群雄是最为光明磊落的，莫说张无忌只是带回来一个赵敏，就是五个姑娘一次全娶了，也只会笑着恭喜，绝不会像编剧笔下这般小鸡肚肠处处刁难。英雄不问出处，更何况张无忌本是教主，他爱谁要娶谁，都是他的个人私事，其他人会建议，但绝不会明目张胆大肆指责。原著中无论是明教群雄，还是中原六派（峨嵋派不算），亦或者张三丰谢逊殷野王，对张无忌和赵敏的态度都十分包容，这不仅体现的是对张无忌宽厚仁爱的敬重，更是天下英雄的胸怀和分寸。但在这部剧里，我看不到任何这两点中的一点，明教群雄对张无忌要么威逼利诱，要么道德绑架，实是拧巴小气不知分寸到极点，让人看着就烦！

最后，奉劝蒋导和编剧，金庸的小说按原著拍已足够精彩，请不要再自以为是添油加醋的改编，毕竟沉迷于爱情至上的现代编剧们，已经失去了金庸老爷子的格局和情怀。何为大义？何为小节？江湖已远，人性斑驳，唯愿诸君放飞自我的时候也磨磨刀笔，不然画虎不成反类犬，贻笑大方的同时也得不偿失，毕竟文教兴盛的时代，观众也不是好忽悠的！最后一星给曾舜晞的张无忌，演技不算好，但从前到后一直在改变，不错的孩子，加油！

沙雕外星人在人类社会中显得格外显眼有特别，每次看到主角笑我也跟着笑，真的很解压，每一集都有几个笑点。

外星人被人类同化蛮有意思的，从外星人的角度看了看人类世界多么有意思又多么没意思。

还有就是Max也跟着哈利上船了，意味着第二季哈利还是会回到地球，因为地球有他的朋友阿斯塔，有他喜欢吃的披萨，第十集看着他为了吃披萨延迟了计划直接笑出了猪叫声。哈哈哈哈。

很希望第二季快点来，甚至很期待。

0.考虑到姐姐武藤步和牧村美树可能存在的设定上的相似性，我准备看完《恶魔人Crybaby》再来吐槽。

1.我还是维持我之前的评价：一集封神，两集凡人，三集啥玩意儿啊……

2.前半段故事还算有点逻辑，后半部分的故事展开让人觉得不可思议：“这家伙怎么就这么欧”“这家伙怎么就这么死了”，然后在这样的基础上强行拼凑出了后半段的冒险。个人觉得豆瓣上有条评论非常中肯：后半段就像是打游戏做任务通关一样，且每一次都要死个人……

3.当然，最让人难以忍受的还是“死亡照相机”的设定，不知道这是不是编剧的用意，但拍张照死个人……懂得知道在看灾难片，不懂的以为在看恐怖片……

4.讲到灾难片，我本来是冲着灾难场景来的，看完了之后：就这？就这？就这？2006版的《日本沉没》输在故事情节上，但是人家灾难场景做的好啊。朋友，你这做的是什么鬼啊，要灾难没灾难，要故事没故事，要画风没画风……

5.关于画风，包括《恶魔人Crybaby》的画风都体现了汤浅政明的自己的特点，但是特点并不表示你就可以画崩掉啊……移动的日本领土那一段，Kite的样子崩到我都不知道这是谁了……小朋友都能画的比这个更好吧……

6.最后还有一些小的吐槽，日本沉没把韩国也给带沉没了是多大的怨念啊？宁可俄罗斯的飞机飞到广岛县也不要中国来插一手？第九集强行讨论日本的民族性顺便来段rap？最后十分钟的日本旅游宣传片是告诉全世界“日本要沉没啦快来玩呀”吗？

7.从73和06的电影到20的番剧，《日本沉没》的改编似乎一直都不是很顺利，但愿小松左京老爷子看到2020版的改编不要气的活过来……

8.本剧一个很有意思的地方就是大部分的主人公是外国人/混血，纯日本人的主角在本剧中都死了，即使是活的相对长一些的前辈古贺春生，在前半段也就是个若有若无的存在，唯一的高光还是在死之前，而且他的背景也没有交代好，整部番中就忙着逃命了……

9.最让人生气的是满嘴洋玩意儿的弟弟武藤刚。如果说恨国党能找出一个共同的实体，那就是这个家伙了。日英混杂说话不说，天天就想着爱沙尼亚爱沙尼亚，然后贬低自己的国家。这要是放到我国，你就等着被打吧。问题是这家伙还活下来了，求求编剧做个人吧……

10.关于姐姐武藤步我只能说这家伙不是脑子有病就是脑子有病，参见第0条，这里不多说了。她活下来也是个败笔。

11.最后，不得不说坂本龙一的音乐还是相当厉害的，每集的片尾曲给了我1.5倍速观看的动力，也算是给本番加分的项目。

12.剧情5/10

画面3/10

角色5/10

音乐8/10

总评5/10

今日盲开的电影：《叫我郑先生》。

2016年陪伴了郑先生近40年的妻子离开了他。

之后的日子里，他时常和老友老梁为伴，一起钓鱼、喝酒；或是自己一个人带着小马扎，去妻子的墓前唠上半天。

随着年岁渐高，老梁提议一起结伴去养老院过完余生，老梁还开玩笑说自己会在养老院交个女朋友，郑先生说：“你的决定我都同意。”

只是，老梁却在这个计划实现前离开了人世。而郑先生，也发现自己患上了阿兹海默症，过往的记忆一点点在消失。他有些害怕，最放不下的，是对妻子的记忆。于是，他决定在尚能自理前，踏上一段旅程，去重温30年前妻子的一段旅行。

在旅行里，郑先生遇到了一位女孩，两人是为着各自的爱而行，但方向相同，便相伴而行。影片没有激荡的情节，平缓的旅程却一再令人动容，初以为是两个主角、两条主线，怎知最终一切都只是郑先生的故事。

影片末尾，女孩问郑先生：“如果你太太还在的话，你们会做什么呢？”

郑先生沉默了几秒答道：“也许，会一起去养老院。”

“然后呢？”女孩又问到。

“哪有那么多然后啊，在一起就好。”

———国产电影里难得有这样一部佳作，余生，希望有一位郑先生，能够一起去养老院。

———有关阿兹海默症，联想到前些日子看过的电影：《困在时间里的父亲》。第一次看时，看了个片头便退了出来，第二次静下心来看了进去，有些被震撼。从病人的视角去感受这个疾病，原来，有些可怕，但似乎，并不能做什么，可能这是生命的另一种形式吧。

两部影片的角度不同，对比起来，更喜欢《叫我郑先生》。推荐一看。

一 、先天疾病

　　故事开始后不久，"字幕"以客观化形式交代了惠子一个极其重要的背景信息：她一出生就丧失了听力。这样一个残酷的先天性疾病发生在一个女性身上，显然会激发我们的同情，这一先行的情感带有较多的主观意味，一开场就赋予故事非同一般的情感基调，似乎是一个巧妙又不着痕迹的设定。然而这终究是一个残酷的事实，一旦我们接受这一前置设定进入故事，我们很快就不得不直面这一残酷事实：惠子听不见这世界上的任何声音，但我们却能听见场景里的每一个声音,嘈杂的环境声，对话声——这是对三宅唱而言真正致命的“先天疾病”——无论我们是否同情惠子，听见/听不见始终是一个巨大的可见的鸿沟，将我们与惠子泾渭分明的隔离开来，这意味着身体层面无时不刻的分离之存在；在身体层面的分离之上，我们很自然就获得了认知分离，我们听见了惠子听不见的东西，对于事物的反应必然就产生了不同的结果；不同的结果制造不同的情感反应，因而上升到反讽分离，对于同一事物我们将会产生与惠子截然不同的认知，这其中最容易获得的是反讽制造的喜剧性。这三层分离，与同情制造的前置性认同完全对立，叙事一展开就面临着这三层隐性分离所制造的诸多分裂，而三宅唱对此显然一无所知。

　　在隐形分裂的叙述中，受冲击最大的是主观性镜头。诸多的室内场景必然制造大量的中近景镜头、特写镜头，这些镜头聚焦于单一人物尤其是惠子，必然形成主观性镜头，主观性镜头追求的是观众与人物的统一，但由于身体层面的分离，这种形式之统一就失去了其意义。其次被冲击的是客观叙事。客观叙事在不同的人物间切换，其间存在有效的张力转换，大约基于对人物的平衡性认知，但由于隐性分离的存在，惠子这一人物线失去了情节本身的聚焦性认同，而其他人物则不受这一隐性分离的约束，两者对应的视角之平衡就不存在了，这就产生了叙事层级的断裂，即惠子的故事某些时候看上去似乎是被第三者所述，但这显然与全知客观叙事相悖。张力层面上，全知叙事一开始处于神秘之角度，但由于隐性反讽之存在，阻止了观众对于人物的有效认知，由于神秘也带有分离之意味，整体强化了分离之效果，这阻止了悬念的形成，最终将制造了一个不仅人物不能获得认同、情节也很难获得关注的不痛不痒的故事。

二、后天疾病

　　所有隐性分裂导致的视听语言之问题都可以视为后天疾病，我们只简单说说其中两个明显做作的段落。其一是片中插入的字幕卡镜头，这看起来似乎是向默片致敬，但问题是这是一部2022年的电影，叙事本身有其节奏，故事时空亦有其封闭性，插入的字幕卡破坏性远大于其致敬意义上的建设性，尤其是它出现在对话中，你能设想另一个人看完字幕卡再回答惠子的问题吗？另一是故事末段的拳赛场景，其中的多线平行剪辑这部分很无聊，跟前面的日记画外音一段概述性蒙太奇性质一样，都是在一部追求“自然性呈现”的电影中形式大于内容的败笔，当然这一段最大的败笔还是“踩脚”的特写。这是一个特写镜头，显然是为了强调惠子被踩了一下脚，所以她很生气，有些愤怒，情绪有些失控，忘了战术，最后失败。概括起来，她很努力生活，但被现实不公平对待，这有什么意义呢？她一生来就失聪，这很公平吗？她很努力练习，为了释放自我，在一场拳赛的输和赢结果有什么好在意的地方呢？她失败了她就没有努力生活吗？这种情节设定完全就是煽情戏里面的洒狗血段落，它跟三宅唱在电影中所追求的整体气质大相径庭，或者说三宅唱本身就没有追求。这些细节其实颇多讽刺，跟一开场就隐性达成的反讽分离暗合。你看故事结尾，惠子在河堤遇见了拳赛对手，她似乎是一个工地工人，闲暇时为了释放自我练习拳击，拳台上为了战胜对手全力以赴不择手段，除了可能不存在先天疾病以外，她的人生不是比惠子更努力挣扎求存更努力拼搏求胜吗？那惠子的人生还有什么值得无病呻吟的呢？这就是反讽分离实际制造的表达，扭曲的主题远比拍了一部烂电影更糟糕。

因为学葡语，所以机缘巧合地看了这部电影。

对巴西的电影大概印象还是停留在中央车站的温馨，或者 A vida invisível de Eurídice Gusm?o那样的安静。这不私人荒漠总体感觉很巴西，因为工作的原因，在雨季逗留过巴西，那种黏糊糊的焦灼感看了电影以后仿佛回到了面前，尤其是男主说自己来自库里蒂巴时候仿佛一切很熟悉。

回到这部电影，简单来说就是男主Daniel是一位警察，因为工作中的一次暴力行为接受停职检查，与此同时，和他保持暧昧的网恋女人消失也逐渐远去。一方面他得照顾年老的父亲，拒绝了妹妹送父亲去养老院的建议，另一方面他却又像个逃兵，开车前往那个城市去寻找网恋的女人Sara。（哈哈，以前学葡语时候，好多同学选择了Sara）他寻而不得，于是在当地打印了女人的照片，到处张贴寻人启事。事实上Sara是个异装的跨性别人士，他的好兄弟（姐妹）出马约了男主，于是第一次两人相遇了Sara装作路人看着男主和好兄弟的对话。剧情发展到后面，Sara和男主见面了，在车上情到深处准备开始的的时候摸到了对方的老二，于是男主觉得自己很受欺骗。打算离开这个城市之前，男主找到Sara要求他归还自己准备的礼物--裙子。Sara在归还之前穿上了裙子，然后脱给了男主，男主直接去约了个炮，让对方穿着这个裙子，全过程中也盯着裙子。因为男主的寻人启事，Sara无法在那里再待下去，只能选择离开去投奔父母，显然这不是他想要的。在车站踌躇地买了去里约的车票，男主追了过来，两个人在车站互相需要了下，然后告别结束。

情节其实很简单，却也很诚实地反映了当下很多网上撩骚然后奔现的线上，寻找与被寻找以及自我认同。其实Sara过的很通透，他知道自己想要什么，正如他净重的爷爷告诉他的，做自己想做的。男主则不同，说到底他顶多是个潜在的Bi，感动我的则是他约炮过后给父亲打电话的放声哭泣。也许，他也一直想做自己，也许他都不知道自己在找什么。

跳出电影来看，网络一代的我们，男男女女，网络成为了撩骚的一个工具，但是大多数人到最后聊了很久都是见光死，因为人都是视觉动物，两个人互相看对眼的概率太微小。所谓一见钟情，我觉得更应该是Crush at first sight. 大概每个人都想有这样一个这样的私人荒漠，在那里可以勇敢滴做自己，pode ser，cada pessoa queria buscar um deserto particular

Anyway，奔现有风险，网聊需谨慎吧。

说起来，这部剧我能给三星，演技一星，九州缥缈录名字一星，然后保底加一星。

然后看到控评的？？？这是什么东西，噗╮(￣▽￣)╭，话说要是剧稍微能看，我敢保证这部剧微博热搜前三起，而不是现在反复剧方买热搜。

某些演员粉和剧粉没有明白的一点是，这部剧是因为叫九州缥缈录才是IP，是因为背后的世界，更何况这部剧客观来说还低于一般水平。

头一次看到，尴尬到爆的特效还能被吹 ，姬野和羽然的夜晚情话改成如此魔幻？现在成了那啥锅。

一部剧如果让观众觉得男女主不恋爱，就要扑街，那无疑是烂剧 ，喜欢原著的人知道，那些情节会有多动心，别甩锅广电过不了，原著里面姬野阿苏勒羽然三人初见基本没多少魔幻场景，除了少年意气只有甜到爆的年少时光。

然后剧里？？？还有阿苏勒，刘昊然真蛮搭阿苏勒的，可惜用错了地方 ，拍不出小时候那么直接拍南淮呢？何必如此尴尬，阿苏勒和姬野羽然在南淮的年少时光都够很多集了，是不是编剧只会一种叙事方法？

再说服饰，先不吐槽那个盔甲有多假，就阿苏勒手里的刀，要不你们去隔壁长安十二时辰看看什么叫精巧和还原，这是态度问题 ，用心和大致可以是两种态度。

然后说剧情，人物魔改我都不知道怎么说 ，大剧情的人物动机反映到人物形象，编剧脑子抽的不是一点半点，阿苏勒男主没毛病，但是阿苏勒是因为蛮荒才是男主，而不是用强行打造的地位。一个角色动人是他行的事，我目前来说没有那种演员特别尴尬的，除过百里几傻逼，只有剧本和台词，再次吐槽一下，九缥的少年气除了三主角以外进入全员大叔状态。

还有磕苏阿姨和息衍的emmm，行行我知道这对动人，可最动人的不是苏阿姨遇见的第一个不是他，过去和触不可及的背影，剧里？？

至于画面我都不想继续说了，这个剧好歹是大投资大制作，最后成了目标恋爱宫斗？？？可真没出息→_→

最搞笑的是看见说九州小众，都是一群老大叔的emmmm？？？，我寻思你去看看微博，十个大V九个九州粉，然后当年九州的火是现象级的，后来为什么倒了，江南做了啥事？？脏话(?_?)