男主只身跑越战前线给好友送啤酒，回来后改变了对战争的认知，这个题材被彼得·法雷里相中合情合理：他上一部单飞的《绿皮书》问鼎奥斯卡，就是基于一个大叔旅行归来消除偏见的真人真事；鼓吹战争虚报战况，这在俄乌战争仍未停火的今天尤其有现实意义；这种说出来都没人信但又确实发生过的奇葩事，从来都是影视剧的最爱。于是顺理成章的，法雷里携前作的主创班底，以人物原型的同名回忆录为蓝本拍了本片。我猜这个叫Chickie的哥们儿要么是缺根筋，要么是想出风头，要么就真的图样图森破被美国大胜的宣传忽悠了。片中除了罗素·克劳的记者角色是杜撰的，主线中寻访四位好友的过程都基本属实，假扮CIA特工畅通无阻、遭遇北越春节攻势等抓马也确有其事。导演只是对时间线做了模糊处理，原本四个月的行程让人感觉不到一周，有助于增加紧迫感。总体观感我觉得还不错，主题也都传达到了。跟同是越战喜剧片的《早安越南》比，深刻度偏弱但流畅度更高。无奈影评人不买账，烂番茄新鲜度还不到50%，看来法雷里这次不能在奥斯卡重现辉煌了。但也有开心的，比如蓝带啤酒，好个大型广告。

最近心情持续很低落，于是毅然决然重新投奔艺术怀抱。周六夜晚独自一人跑到利兹百年独立电影院刷了一出法国艺术电影。开场时夜深快11点，零零星星几个人入场找位置，进来的都是白人男性，我一个东方女性的面孔来看这么重口味的独立电影显然异常格格不入。

整个电影充斥着80年代欧洲复古迷幻视觉，外加诱人的迷幻电子乐作背景音乐，实在是增色不少。这么奇特迷幻氛围的电影以前也只看过一部，「遁入虚无Enter The Void」，非常适合嗑药后视觉感官娱乐，有点不适但又非常引人入胜。这部「刺心」全片打着大大的男同、女同、性、与爱的旗号，实则只是在表达一种很简单的爱的感受，它甚至没有完整叙述一个符合逻辑的故事。强烈的个人风格和个人审美，决定了这是一部极度两集极分化的片子。但，艺术本来不就是如此吗。

色而不淫，装而不腻，美而不炫，残而不暴，惊而不恐，是我观全片最大的感受。

走出独立电影院的那刻，凌晨独自走在英国破旧街头小径，路过凉凉的风，极醉的酒鬼，狂妄的吼叫，隐晦的窃窃私语。我拿出手机回复友人一句：在国外换了个环境，实现了自我解放。

写罢，能被艺术抚慰，也是实现自我解放的一执良药。

看的时候很感慨 代入自己 因为自己还年轻 所以根本想象不出自己老了会是什么样子 设想一下 年纪大了 容颜老去 也许身体不再健康强壮 越想越悲观 看完这部剧之后 我改观了 有几个朋友陪在自己身边 一起玩 老了又怎么样呢 老了一样可以过得很开心 吃喝玩乐跳舞并不是年轻人的特权 活成什么样 主要是看自己的心态 就像袁洁莹最后终于抛开自己的面具一样 希望每个人都能像她一样 不伴着后悔地度过每分每秒

几年前，听说中国要拍正统续作了，感觉就是既期待又担心的。然后我等到了19年，终于出了。发现居然是线上播，不对劲的感觉就来了。果然看完后比较失望??

感觉制作水平和剧本差太多了。真的并不是国外月亮圆。这电影我真的等了几年就这样子了。前五部就算剧本再差也就顶多拍摄手法出点问题。想当初初一时音乐老师给我们放的第二部的时候，我就感觉身体的血液在燃烧??。从此爱上了街舞文化！现在工作了，还依然热爱着这一系列。时刻关注着这系列的消息。但看完这电影后我感觉还是比较失望的吧。真心就没有前几作的特色。舞蹈实力是有，但是配乐？剪辑？拍摄手法？剧情我就不说了。这种电影不强求，但是有好的剧情会更好的。说多了也没用。国内对歌舞文化方面还是需要很大的进步与国民的接纳的。

一星给电影名字，一星是寄托于希望国内的歌舞文化可以更好！

这个剧情我也是服气，剧里女主可以说是相当蠢了，估计编剧也觉得女主这么蠢会被骂，所以给女主安排了个影响智商影响记忆力的车祸后遗症，也算是国产剧常规甩锅操作了。为了让女主光明正大的脚踏N只船，单纯不做作，我这几年见识了什么断情绝爱的殒丹啊，六识全失的残魂啊，灵魂互换的失忆啥的，女主不懂爱所以就能无辜的糟践别人的爱了，以上这些套路我基本也能理解，但是这个编剧写的剧情就很奇葩了。

首先，剧中人物的台词，基本就不是正常生活的对话吧？谁家爸妈跟孩子是那么聊天的？哪个学校的学生会那么无聊每天diss女主不停歇？真的爱学习的学生根本不care谁谁成绩不好好么？！真的不爱学习的学生也不会热衷讨论谁谁成绩不好好么？！而且剧里高三学生怎么能一天到晚不学习净八卦加玩加谈恋爱呢！！！

其次，剧中人物的行为，男主是天才人设的爱女主工具人，这个设定已经不是正常人了先不管，我们来看看貌似普通的女主。女主设定是个除了做饭啥都不行的蠢货，每天不是想跟这个恋爱就是想跟那个交朋友，还用了大量时间参加心大的学校举办的校庆，她成绩一直是全学年垫底，前边这一塌糊涂的靠弟弟鼓励就能考上医学系了？所以这难道是个唯心的世界么？想咋地就能咋地？？？这剧里的人是活在地球的么？不是活在啥意念世界？？？女主医学系考上了之后也没看她有啥努力学习的样子，自己前脚还念叨功课太多后脚就跑去打工了，每天不是在跟不同的男生培养感情就是在实习，我 excuse me？？？？之前不是要死要活要学医么，上了医学系结果不学习你是在搞么子？

《草叶集》中的洪尚秀是矛盾的。

一方面，他始终思考着死亡，透露出老迈之气；一方面，他又塑造了两对小情侣的形象，涉世未深，可爱至极。他就像片中的女子在楼梯上徘徊，墙上歪斜的画透露出她的烦躁。他看似最终选择了和解，却又以人散后的咖啡馆结尾，悲凉之情隐含其中。

在《草叶集》死亡始终是一个重要的话题：因为圣熙的死，女孩与男孩发生争执；崔教授行为不端的罪名选择自杀，男子醉中怪罪崔教授女友；老人想到自己的死：「年龄到了，要整理了。」自杀未遂，向往爱却难以得到，一把年纪，还要靠后辈生活，穷困潦倒。但他也年轻过，奋斗过。「明明都会死，即使是死去的朋友在身边，也不会想到自己会死。所以才活的那么端正啊。」片中金敏喜对于幸福地活下去的人是嘲讽的态度，但她也并不知晓其他的方法，所以只能和解，一起抽烟，聊天。和解并不是上策，而更大程度上是无奈之举：就如社会上人们屡屡选择妥协一样。

「男人大都是卑鄙的。」这句话从镇宇的女友嘴中说出，与其说是真心，不如说是有点搞笑。年轻的小姑娘不知为何就得出了这样的结论，还一本正经地说出来，充满了莫名的喜感。这部电影中洪尚秀把「卑鄙」用成了一个中性甚至褒义的词汇，通过说「卑鄙」，人们拉近关系。本来嘛，活在世上，能有几个人不有点卑鄙？

看《草叶集》，不自觉地就会联想到洪尚秀的处女作《猪堕井的那天》：男子在花盆前蹲下，抽烟，拂过草叶。都是小说家，都谈论了死亡，但态度是不同的。《猪堕井的那天》是激烈的，由情生仇。而二十年后，至少在表面看来，洪尚秀温和了不少，虽然依旧说着「世上只有爱情最重要，得不到了，人们才去做其他的。」但一杯咖啡一碗酒，也就能暂时地放下了。

洪尚秀的变化自然无需多言，前后景深的焦距变化，在对话中暂时移开摄影机，拍摄对话人的影子，一段对话中都使用过肩拍，在他之前的作品中几乎都没有出现过。在对话时加入背景音乐，开头时的古典乐有些喧宾夺主，但小情侣和解时的那段卡农加的还是很轻盈可爱的。没有怎么玩结构，金敏喜主要以旁观者的身份参与事件。虽然难以评价这种变化是好还是不好，但尝试总归是不错的。

金敏喜是在洪尚秀的电影中一直是率直而敏感的形象。如果从生活中考虑，事实上这并不是一个特别讨喜的模样。虽然洪尚秀说他写台词是从演员本身性格出发的，但毋庸置疑，这样的女性形象是洪尚秀作品中很特别的存在：他之前作品中的女性形象大都是缺乏独立人格，需要男性的肯定来确定自己的价值。而金敏喜则具有强烈的自我意识。洪尚秀最近的作品多采用女性视角，虽然觉得依旧没有他男性知识分子视角的作品那么自由娴熟，但与《独自在夜晚的海边》相比，《草叶集》个人觉得更加自然了一些。

偏执的人、争吵的人、压抑的人最终都选择与生活和解。但结尾的空镜头又透露出洪尚秀对于和解态度的暧昧：即使想要与世界和解，但有的人，一辈子也只能像片中旁观时的金敏喜那样生活啊。