前半部分一直以为是某种精怪传说,结果显然不是。
为什么说是某个导演的弃做,从男主跟女主架小船开始就有点剧情的不对劲,男主怪异举动不像他之前隐藏所作的行为,到男主眼睛变化更加重本来上乘的神秘气息一下就打散了。就是告诉观众男主是怪物。
前面拍摄手法虽然不是很
前半部分一直以为是某种精怪传说,结果显然不是。
为什么说是某个导演的弃做,从男主跟女主架小船开始就有点剧情的不对劲,男主怪异举动不像他之前隐藏所作的行为,到男主眼睛变化更加重本来上乘的神秘气息一下就打散了。就是告诉观众男主是怪物。
前面拍摄手法虽然不是很出彩但氛围和画面很舒服,尤其对色彩的运用让人想到阴风阵阵,里面非常多细节可以推敲,但不知道为什么导演最后把控不住,很有可能是某个大佬指导未完或者买来试手作被完整的续作下来。
当然如果就是条目导演拍摄的话可以说是未来可期,好好打造的可能有所展翅
关于此前媒体上对于纪录片《罗长姐》的言论评价,窃较为欣赏的是李小飞老师在深焦撰写的一稿城市、乡村与女性拯救,但纵然这样,文中主要强调的,罗长姐作为母亲多年悉心照料精神失常儿子的伟大,遮掩了其女性的悲情色彩,笔者不能完
关于此前媒体上对于纪录片《罗长姐》的言论评价,窃较为欣赏的是李小飞老师在深焦撰写的一稿城市、乡村与女性拯救,但纵然这样,文中主要强调的,罗长姐作为母亲多年悉心照料精神失常儿子的伟大,遮掩了其女性的悲情色彩,笔者不能完全认同。而且在与观众交流过程中,窃也发现他们中的大部分都将影片焦点放诸母性而忽视了影片中两位女主人公的渐次失语和对轮回命运的无力感。其实导演自己也认为,电影本身就是从母亲角度出发述说,这也是为什么影片英文名字为mama的原因。那么是否真如大众所认知的那样,罗长姐所做的不可思议的一切都可以归结为母性的合理阐释,而那些没有被表示出的隐忍伤疤,是否又可印证女性本身压抑的沉默者形象?本文力图从关怀女性视角出发,着力去解开乡村女性命运的蒙纱。
罗长姐的人物形象很容易让人赋予大地母亲的符合标签,因其故事发生在偏远的乡村山区,随处人们都从事着简单的农耕劳作。比如影片中有一处非常有寓意性的剪辑便是当罗长姐完成了对儿子的喂食哺育后,又开始从事给新芽播种的简单劳作,从中很明显感受出罗长姐的守望者和哺育者形象。但当我们从母亲身份去解读罗长姐时,其实更应该回归人物身份本质,从女性角度进行元观察。影片中有多处展现罗长姐面部容貌的近景和特写镜头,通过对这些局部细致的观看,那些皱褶,类似时间年轮的呈现,我们感受到了罗长姐的衰老。衰老之余,影片其实更多了呈现了罗长姐对于自己儿子这样一个“家庭灾难”的失语和无奈悲伤。片中多次出现了罗长姐偏画面一侧坐在板凳上目光呆滞忘向远方,而另一侧是无边黑暗的镜头,那半边的黑暗的意蕴在开始出现时观众不得而知,直到影片出现了母亲去看望被锁在“囚牢“里的儿子,处在黑暗,被禁锢住的儿子时,我们会忽然明白,儿子,那大片黑暗寓意着的,正是母亲的心病,也是她无法言说的悲哀。孙儿的离世让她感到痛苦,而她更加害怕祁才政的离去,她显得无法接受白发人送黑发人的事实。“我没有一天愉快。”这是罗长姐对摄影机诉说的原话,她的哭泣也只能诉诸黑暗。她每天所做的简单重复劳作,包括洗碗做饭种地,一方面出于自身乡村女性的身份需要,另一方面毫无避免的是为了祁才政,那些衰老的皱纹也是为其牺牲年少年华的证明。从一开始,母亲为儿子船鞋穿衣时,摄影机的低视角与虚焦,都显示了母亲的低位和这样一种女性疼痛的普遍性,而后儿子毫无保留的彰显了自己的生殖器官,暗含一种欲望和威慑力的彰显,除去母亲本身关爱儿子的天性,其中更隐侧的是,身为女性不可避免的顺从和服帖。
注:以下内容纯凭一次观影记忆撰写,或有疏漏。
在令人厌倦的沙漠里,有一片恐怖的绿洲。——夏尔·皮埃尔·波德莱尔
舞蹈,可以婀娜到指甲都优美,也可以扭曲至头发都变态。
人常常跳舞。我们往往能够在舞台上欣赏前一种舞姿,却经常在舞台下看见后一种。
当地时间2019年2月3日,《猴子》获得了圣丹斯评审团特别奖。2个多月后的今天,我在北影节上看到了这部作
注:以下内容纯凭一次观影记忆撰写,或有疏漏。
在令人厌倦的沙漠里,有一片恐怖的绿洲。——夏尔·皮埃尔·波德莱尔
舞蹈,可以婀娜到指甲都优美,也可以扭曲至头发都变态。
人常常跳舞。我们往往能够在舞台上欣赏前一种舞姿,却经常在舞台下看见后一种。
当地时间2019年2月3日,《猴子》获得了圣丹斯评审团特别奖。2个多月后的今天,我在北影节上看到了这部作品。它在短短的102分钟里,预订了我的年度电影榜首。
这是一个有着浓重拉美风格的故事。它关于一个国家的内战,关于一群哥伦比亚的青年游击队员,关于一个美国俘虏,关于一对因为善良暴毙家中的夫妇,关于三个父母惨死后的无路可逃的孤儿。
有评论说这是一个像《蝇王》一样的故事,寓指人在极端情况下会从文明退化回野蛮,施展动物般的暴力。然而,这样一种看法对于生活在魔幻现实主义大陆的拉美人民,显然太幼稚了,甚至天真到可怜。
暴力,从来就没有离开过他们。在拉丁美洲,暴力不需要一座孤岛作为它的活动场所。它活在每一个人的每一口呼吸。从某种角度来说,暴力也从来没有离开过我们。而作为一种认知世界的观点,一个人甚至可以宣称,暴力,就是生活的内核。
人,从始至终就是猴子。几百万年的进化并没能来得及把我们变成另一个物种。正如窦唯所说,人类,只是一种“高级动物”。动物的本能是生存,生存的基础则是暴力。
这或许不够准确。因为植物的本能也是生存,并且植物为了生存同样也可以绞杀另一株植物的根系,让它活活“窒息”。所以,或许应该说,生物的本能是生存,而生存的基础则是暴力。因此,暴力有资格成为解释事物运转的一种理论。
在高级动物的娱乐场里,拉美是这条理论最风靡,亦或是最显著的地方。电影《猴子》用最浓烈的语言,把它记录了下来。
但《猴子》其实并不如想象中的血腥。全片只死了5个人,1头牛和1只猪。生命在这里并不像昆汀电影里那样的廉价。镜头对于死亡的描绘十分克制,在许多场景中,观众甚至见不到血。
可同时,《猴子》对于死亡也是毫不吝啬的。前一晚还在收看德国糖果无聊广告的夫妇,第二天一早,也可以在简单的两声枪响下,就倒在自己的家门口。在拉丁美洲,死亡就和不预期到来的噩梦一样,没准哪天就会光顾一个人。
然而《猴子》的开头与死亡无关,它讲的是诞生。
这是一座云雾缭绕的山。卷积的云像画上的油彩,渗着一点淡淡的蓝。它们把这座山包围了起来,隔绝了起来,造出了一座不存在的天堂。
青年们蒙着眼罩,站在两块宛如圣碑的巨石前,仿佛在等待神启。
这让人想到《2001太空漫游》里神秘的黑色石碑。而在开场的十几分钟里,像这样雄伟宏大的画面比比皆是,让人怀疑镜头后面站着拍摄《创世纪》时的萨尔加多。
这群青年就像是世界上的第一批人类,面对尚未打开的辽阔天地,不知所措。
他们终于等来了神的点拨。不过,启示他们的不是上帝,不是佛陀,也不是安拉。他们等来的是他们的长官。长官为猴子(这是青年们游击队的队名)带来了一头牛和一个用以维护反政府军形象的美国俘虏,同时准许了队长野狼和队员美人的“婚姻”。
野狼就像是亚当,而美人就像是夏娃。当两人的婚姻被许可后,庆祝自然是不可缺少的。
晚上是一场如梦似幻的篝火晚会。重鼓点的配乐、摇曳的火光,发狂的人。这一场的效果实在是太好。声音、画面和演员组合起来,把炙热和死亡交织在一起。
炙热地活着,然后炙热地死去,这几乎是绝大部分拉美人不得不选择的生活。
拉美人是很奇怪的。在他们那,文学与政治、艺术与生活的联系分外的紧密——许多著名的拉美大文豪甚至就是颠覆政府的参与者。在求而不得的情况下,艺术就理所当然地成为了他们的出口,死亡也顺理成章地成为了他们作品的必要组成。
在这场篝火晚会上,死亡尚未投下它的阴影。但是不时出现的震耳欲聋的音乐,层层叠加,犹如阴天里低沉的雷声,时刻暗示着观众,或许在下一秒,就将有事情发生。
在《圣经》里,亚当和夏娃偷食禁果后,招致了不好的命运。我不知道《猴子》的作者是否有这个意思,但在野狼和美人睡了的第二天,不好的事确实降临了。
没有从昨晚的狂欢中醒来的队员,拿着机枪四处乱扫,打死了长官交代必须保护好的牛。队长野狼担心惩罚,在朦胧的晨雾里饮枪自杀。
故事的节奏就是在此进入了正轨。死亡、欺骗、背叛像一只黑色的蝴蝶,落在了这些刚受过“神启”的青年的肩上。他们不再似蒙着眼罩时的纯真,包裹上了高级动物的外皮。
他们在无线电台里告诉长官,野狼在错杀了牛之后,畏罪自杀。
圣碑下,猴子们跳起了肮脏的舞蹈。
政府军发现了青年们潜藏的孤山,发起了袭击,想要夺回被俘虏的美国人Doctora。但是青年们在反政府军同伴小队的支持下,赢得了战争。
这座神佑的山暴露了。于是,青年们走进了凡间,躲进一片燥热的丛林。在丛林里,“进化”的他们反而更像一群猴子。他们赤裸身体,在树上爬上爬下,甚至嘬手发出猴子一样的“吱吱唧唧”的叫声——这是他们的联络暗号。
倒是有一个十分有趣的细节。在“圣山”时,野狼、美人和兰博三个人曾坐在一块石头下聊天。野狼和兰博各自用手合出一个笛子的形状,吹出了鸟叫。美人想学,但野狼怎么也教不会她。
现在,能够发出鸟叫的野狼死了,只剩下兰博。而学不会鸟叫的美人,只能是猴子。曾经说“永远不会忘记杀死牛的不是野狼”的美人在丛林里和接任的队长大脚睡在了一块。
兰博因此一次又一次地感到迷惑。这个迷惑在他把试图逃跑的Doctora用锁链绑起来的时候达到了顶峰。每次Doctora对着简陋的DV念新闻之前,他都要把她的身子擦干净。他不明白为什么这样一个像狗一样被拴住的女人能够维护反政府军的合法形象。他可怜她,于是在拴上锁链后,他蹲在一边,嚎啕大哭。
长官还是发现了Doctora逃跑未遂的事情。于是,他把队长大脚带走接受军事审判。在奔涌的河上,在长官背对着自己撒尿时,大脚朝他开了枪。
失去了长官的青年们,再一次进化,他们从反政府军变成了彻底的土匪。他们把皮肤涂成阿凡达一样的蓝色,嘬手发出猴子一样的叫声。
他们从纯真到欺骗,再到奸诈。他们变得越来越文明,但却变得越来越像猴子。
这一串场景又是一个音乐与视效的完美结合。高昂的节奏、绿色的雨林、占满整个荧幕的面部大特写,《猴子》的制作团队让观众产生了又一次的颅内高潮。
兰博出逃了。
他在河上漂流,找到了一架悬停于河中央的船。船主是一个善良的大叔,他把他带回了自己的家。
这一家有三个孩子。夏天的午后,他们一家人坐在屋外的沙发上乘凉,看着无聊的电视节目。柔和的光打在他们的脸上,小屋里的时间好像将这么永不改变地流淌下去。妈妈把睡着的两个孩子抱回屋内睡觉,最后只剩下兰博一个人。他看着四周的环境,蜷缩在椅子里,紧绷的神经终于放松下来。
但一只猴子跳到了旁边的栏杆上。
第二天一早,兰博醒来,他看到窗外的三个孩子在玩气球,就像在“圣山”时的他们一样。红色的风扇吹出热风,他开心地又卷进了被子里。
然而下一个画面就是两只“猴子”的大特写。他们呲牙咧嘴,发出刺耳的叫声。老夫妇拿起枪在自己家的门口警惕地朝外观察。两声枪响,他们倒在血泊中。
美人踏进屋里,引出了一个360度旋转的长镜头。屋里的一切摆件没有变动,时间还是那样地流淌。可镜头最后扫到了倒地的夫妇,扫到了藏在桌下的三个孩子,观众们知道,一切都不一样了。本来的时间线在这里停止,那个每到夏夜就会传出电视声响的小屋,永远只能存在于另一个时空。
桌下的三个孩子没有一丝惊恐,哥哥拿着木棍坚定地挡在两个妹妹前。如果最后没死的话,年幼的他们或许在今天也得到了“神启”。
兰博疯狂地奔跑。他跳进了奔涌的河流。
Doctora意识到这个土匪窝里出现了空档。她用套在自己脖子上的锁链杀死看守自己的最后一名队员,用石头砸断钢铁,逃出生天。
一架政府军的直升机从高空驶过,在河滩上发现了晕倒的兰博。
这里的镜头同样很有意思。俯视的航拍视角,摄入了两条河流——一条清澈,一条浑浊。这两条不同的河汇到一块,变成了统一的颜色。清澈与浑浊,最后统统归于浑浊。
在泥浆满溢的河滩上,兰博脸朝下地趴着,像溺死在海岸边的那个叙利亚小孩。
政府军把兰博带到了直升机上。镜头在直升机上横扫到远方的现代城镇,显得分外突兀。在一整部片子“圣山”和“丛林”的洗礼后,面对这样一堆方方正正的土坯,人不由自主地感到猎奇。
镜头继续平移,观众们看到了兰博。那是一双哭红的双眼。它就那么地凝视着镜头,发出无声的质问。
究竟为什么兰博会变成这样?究竟为什么世界会变成这样?导演抛出了问题,却没有给出答案。
会学鸟叫的兰博终于像鸟一样飞在了天上,可他却在哭。他的命运因此得到拯救了吗?电影没有给出确切的答案。政府军的士兵通过电台询问长官,该如何处理兰博,一切却在这无言的凝视里戛然而止。
《猴子》无疑是一部优秀的电影。尽管为了完成这样一种神秘的风格,电影在部分叙事上出现了明显的断裂感,但我觉得这种牺牲是值得的。它的视效、配乐、演员、剧本完美地契合在一起,让影片最后抛出的问题掷地有声。
电影里有太多出色的地方。漂亮的调度、《发条橙》式的拉镜头(由特写至全景)、积极参与叙事的配乐、神话般的置景和美术风格……太多太多了,它应该没有疑问是2019的年度最佳(我当然希望还能有更好的)。
更重要的是,这些东西没有一样是为了形式而形式,它们全部是为主题服务的。青年游击队的遭遇只是大环境中一个无关痛痒的故事。正是比这些青年更文明的人,挑起了战争,勾来了死亡。
《猴子》是拉美战乱的缩影,更是整个人类的寓言。
我从来不写影评,这是我的第一篇。因为我确实被深深地震撼到了。拉美的文学家和艺术创作者一次又一次地震撼着我百无聊赖跳动的心脏。
在高级动物的外皮底下,我们依旧是一只野蛮的猴子。
没有任何野心。你要说他唯一的优点是纯子供向?不好意思,就算比子供向他也是被银河吊打。你觉得小孩子会更喜欢拿在手里的玩具模型,还是一个小水晶?
新世代奥特曼,圆谷家族彻底退出董事会,从银河开始,所有的奥特曼就都是由万代做主了。没错,就是那个玩具商,万代!所以所有奥特曼变身的模式,都在着重强调玩具。于是被人吐槽,玩具奥特曼。但是
没有任何野心。你要说他唯一的优点是纯子供向?不好意思,就算比子供向他也是被银河吊打。你觉得小孩子会更喜欢拿在手里的玩具模型,还是一个小水晶?
新世代奥特曼,圆谷家族彻底退出董事会,从银河开始,所有的奥特曼就都是由万代做主了。没错,就是那个玩具商,万代!所以所有奥特曼变身的模式,都在着重强调玩具。于是被人吐槽,玩具奥特曼。但是呢,万代出品的作品也不是一无是处,还是有很多可圈可点的地方。只有今年的罗布,我没找到任何优点。也许唯一的优点就是美剑长的很好看????
银河:梦比优斯之后沉寂了数年的回归作。剧情的片头曲就告诉你们,泰罗被所有的兄弟爸妈保护下成了唯一有灵魂的玩具。在低龄子供向的日常剧情中,还埋着泰罗火花人偶的主线伏笔。更有黑暗奥特曼和黑暗赛文的出现。表现不能说差。
银河S:捧了新人,维克特利奥特曼。更重要的是,银河S的规模更大了,有战队了!不再是在深山野林里打架了。开始回归了看奥特曼的那种感觉。
艾克斯:这个就不用说了,赛罗,麦克斯,奈克瑟斯等等的回归。而且他们出现的那几集剧情还挺好的。并且能请回当时的人间体演员,银河客串的两集剧情竟然还互动了维克特利的剧场版!!好评
欧布,欧布原生:关于欧布的口碑我就不说了。大家都有目共睹。新十年最佳
捷德:剧情赞,设定萌,有野心有想法有创新。作为欧布的下一个奥特曼作品很出色的接了欧布的接力棒。捷德的每一集我都会特别期待它的更新和播出
罗布:看了第一集的时候(嗯,也许故事刚开始,还没到正式剧情,应该也是个很好看的作品吧)看完第十集(别急别急,都看到黑暗欧布了,后面应该会有什么神转折),看完第二十集(卧槽,还有4集就完了,它到底在搞什么名堂?天天日常?)看完22集(一共25集的电视,我看完了22集我都已经知道剩下两集的剧情了)然后24集美剑从死到下线的遗言…emmm1秒钟?这本来是个卖眼泪的好镜头。结果匆匆下线好像是导演在说,快快快,时间来不及了!然后25,大结局。呵呵哒…。最后一集终于把妹妹身份公布了。我差点笑出声,妹妹:“原来我是水晶啊”哥哥:“这样我就能把你捧在手心了”。(优乐美律师函警告)然后一招秒boss。???????毫无boss战的感觉。从捷德到罗布,就隔了一年时间,这拍摄水平差了那么多???尼玛啊!!!我是把他看完了才来吐槽的。真他妈垃圾。每一集你都可以边打游戏边看,呵呵…反正毫无亮点且无聊。并且这个剧的奥特曼,弱的一比…你可真是丢了捷德和欧布的口碑。一集弃的人真是明智。爱染城这个角色的意义何在?莫名其妙还有一大半就领便当了?如果是这样的话,可以把爱染城的所有戏份集数都删掉,直接从美剑开始。看下面的水军在还没播完的时候说,爱染成的设定扑所迷离。噗!怎么了?注册一个小号刷个五星就好了?现在打脸不?爱染成的剧情在整部剧里没有半点用处,没!有!半!点!用!处!哪怕那么一丢丢的用处,也没有!直接从美剑开始拍,估计10集就能拍完了,原来奥特曼也会灌水啊。你们好好学习一下中国90集的电视精髓岂不是会逆天?哦,对啊,总共20分钟的电视,5分钟的歌,2分钟的变身时间。
呵呵哒。群众的眼睛是雪亮的,有史以来第一个只有评分连6分都达不到的奥特曼。那个傻叉水军叫啥来着,叫什么“复活的金属英雄”在18年7月份的时候在所有人的影评下面疯狂的刷这部剧多么多么好,谁不喜欢就自诩一副大佬的样子要求你们降低自己的审美,谁觉得罗布不好就怼谁。然后现在完结了屁都不敢放一个。怕被打脸瞬间改星。水军要努力了啊,多注册几个小号给罗布洗白,估计得申请几千个号才有用了吧,继续努力哦。以一己之力来抗衡我们大众的眼光这么屌的事情你做到的话还真是蛮值得敬佩的。恭喜一集弃的人省下了好多好多的时间。让我想到一位张姓歌手对我说的一句话————你的时间非常值钱!
四星,三星是女主,一个人撑起了一部剧,举手投足,表情背影都是戏。还有一星是导演,大段的留白,氛围留给观众去感受、想象。看的是网上的资源,字幕时有时无,但对看这部电影几乎没有影响。01:29:53,出表演培训班,出去呼吸一下空气,哒哒的脚步声一直往前走,下台阶,尽头转弯,像所有的地铁入口那行,佝着背哒哒地走,一直走到抬头,前面是地铁隧道。上了地铁,影片戛然而止。
四星,三星是女主,一个人撑起了一部剧,举手投足,表情背影都是戏。还有一星是导演,大段的留白,氛围留给观众去感受、想象。看的是网上的资源,字幕时有时无,但对看这部电影几乎没有影响。01:29:53,出表演培训班,出去呼吸一下空气,哒哒的脚步声一直往前走,下台阶,尽头转弯,像所有的地铁入口那行,佝着背哒哒地走,一直走到抬头,前面是地铁隧道。上了地铁,影片戛然而止。
真的太烂了好吗,你是法医剧,我可以接受男主在初入法医行,可以青涩可以懵懂,但是强行加感情戏也是够了好吗,一会儿起一段音乐煽一段情。最无语的是女主在棺材里快要死了,还强行加一波回忆和音乐煽情,简直要吐了。还有一个法医全剧干的很多都不是法医的事情,李队和大宝基本没啥作用,全部都要靠这个法医来做,还有N多的细节更不用说了,反复碾压观众的智商,这导演没啥拍的喜欢拍偶像感情
真的太烂了好吗,你是法医剧,我可以接受男主在初入法医行,可以青涩可以懵懂,但是强行加感情戏也是够了好吗,一会儿起一段音乐煽一段情。最无语的是女主在棺材里快要死了,还强行加一波回忆和音乐煽情,简直要吐了。还有一个法医全剧干的很多都不是法医的事情,李队和大宝基本没啥作用,全部都要靠这个法医来做,还有N多的细节更不用说了,反复碾压观众的智商,这导演没啥拍的喜欢拍偶像感情剧,那你就别碰法医的本子行不?这样坏了秦明的招牌观众不会答应的!
本来以为是翻拍,结果完全没啥关系。
港台导演始终是要表扬一下的,至少不尬。滤镜已经是标配,我都懒得批评滤镜太重了。
颜值在线,男主明明还是18线,都不舍得脱一下,白练那么辛苦了不是?还是“是另外的价钱”,剧组没预算?有的看还不给看,真小气。
我看
本来以为是翻拍,结果完全没啥关系。
港台导演始终是要表扬一下的,至少不尬。滤镜已经是标配,我都懒得批评滤镜太重了。
颜值在线,男主明明还是18线,都不舍得脱一下,白练那么辛苦了不是?还是“是另外的价钱”,剧组没预算?有的看还不给看,真小气。
我看完这部剧,硬是没点赞也没拉踩,是一部让我不想发表言论的小网剧,说明什么?
小时候的梗看到都要吐了,编剧这钱真容易赚啊。
看完《少年歌行》之后剧荒了,就点开这个开,只是冲着不长。结果,还是觉得太长,可以再精简一半。很多桥段的确都是韩剧抄来的,这点就不用辟谣了,那你好歹也学人家拍的美一点啊。人家抖被单的那一对是拍的多惊艳。
哎,我连写都不想写了,随便你们看不看吧。
我认为这是一部很别具心裁的僵尸片,你也可以说他是文艺片。但总体来说,故事很写实,人物的表演也很到位。可能很多人更习惯于看普通的商业僵尸片,打打打,杀杀杀,在爆炸声中完结。那很可惜,这不是你们找的电影。
这部电影不仅仅讲述了孤独而已,而且是个性和群体性的冲突。就像男主说的:现在你们是正常的,我才是那个不正常的。
我认为这是一部很别具心裁的僵尸片,你也可以说他是文艺片。但总体来说,故事很写实,人物的表演也很到位。可能很多人更习惯于看普通的商业僵尸片,打打打,杀杀杀,在爆炸声中完结。那很可惜,这不是你们找的电影。
这部电影不仅仅讲述了孤独而已,而且是个性和群体性的冲突。就像男主说的:现在你们是正常的,我才是那个不正常的。
去年11月看完《她们的名字》,主要讲的是一个职场精英、一个全职太太、一个社会萌新在面临职场和生活困境的重要节点,一路携手披荆斩棘的故事。
我最喜欢的角色是白冰饰演的全职太太任多美。除了演技很好,气质很棒之外,在处理自己的婚姻生活中,智慧地处理丈夫可能出轨的事,以及最后找到自我,
去年11月看完《她们的名字》,主要讲的是一个职场精英、一个全职太太、一个社会萌新在面临职场和生活困境的重要节点,一路携手披荆斩棘的故事。
我最喜欢的角色是白冰饰演的全职太太任多美。除了演技很好,气质很棒之外,在处理自己的婚姻生活中,智慧地处理丈夫可能出轨的事,以及最后找到自我,活出自我的一面,真的深得我心。
的确,女人在处理家庭琐事的时候,不应该意气用事,不应该太冲动!想好自己是还想要还是不想要,再根据决定去化解问题,挺值得学习深思的。其实又有几个女人愿意在外面看老板脸色辛苦搬砖呢?只不过现实让女人不得不有自己的一份天地,才不会被社会和时代所淘汰,有自己的自身价值,才有可能有个与之相匹配的如意郎君,从而才有可能更好的经营家庭,培育好自己的孩子,也不至于有朝一日被背叛后,踉踉跄跄、一无所有的不知所措~
补一个点:别小看职场的小绵羊,也不要相信职场里有纯友谊!那是因为还没有利益冲突,所以存在所谓的友谊,一旦有利益冲突时,估计就变成“人不为己 天诛地灭”了吧~
在前半部分,拔叔教女邻居开枪就暗示了:自己愿意赎罪,甚至是女邻居直接结果自己。
在和杀手集团大战后,会被被女邻居用枪指着头、也没还手,也是这个原因,前后呼应。
中间被傻逼二世祖折磨几天没挂,也可以是来自这个设定:除了这个女孩,谁也不能杀了我!
在前半部分,拔叔教女邻居开枪就暗示了:自己愿意赎罪,甚至是女邻居直接结果自己。
在和杀手集团大战后,会被被女邻居用枪指着头、也没还手,也是这个原因,前后呼应。
中间被傻逼二世祖折磨几天没挂,也可以是来自这个设定:除了这个女孩,谁也不能杀了我!
有了这个强设定,诸多杀不死的状态就合理了,也可接受了!
首先说一下,整部剧的切入点很好,选取武后晚年至玄宗开元初年作为时间轴,以旁观者(女主)的姿态,一面冷眼旁观几个政治集团之间的权利斗争,一面以相对独立的姿态参与其中,代替观众对其中的历史人物发问,如此来剖析人物的内心,和还原一个个有血有肉的历史人物。历史人物的演绎生动到位,编剧选择有利于整部剧情发展的历史,将晚年武则天,太平公主,韦皇后,上官婉儿塑造集体,接近历史而非洗白。美中不
首先说一下,整部剧的切入点很好,选取武后晚年至玄宗开元初年作为时间轴,以旁观者(女主)的姿态,一面冷眼旁观几个政治集团之间的权利斗争,一面以相对独立的姿态参与其中,代替观众对其中的历史人物发问,如此来剖析人物的内心,和还原一个个有血有肉的历史人物。历史人物的演绎生动到位,编剧选择有利于整部剧情发展的历史,将晚年武则天,太平公主,韦皇后,上官婉儿塑造集体,接近历史而非洗白。美中不足是前期男女主角之间的感情线不够明显,以及女一女二的形象塑造不够丰满。不过值得肯定的是,最终女主没有以登顶后位做结,而是远离宫廷,给观众虽然留有遗憾却仍感欣慰。
电视剧开头,小凡和小芙因父亲冤死本是必死无疑,却因机缘巧合没入宫中。最终,小芙惨死宫中而孟凡一人身退离宫,或许正如大梦一场,收尾呼应。
整部电视剧,贯穿着权利二字。武则天因权利登顶,翻手可杀万民,覆手可救苍生。也正是因为此,最终让女主决心去争得权利,以救苍生。而孟芙也终因对权利的渴望和在后宫生存之道的影响下,走上了不归路。整部剧中,除了那些纯真的宫女之间尚有真情,其他的无论男女,都在为了权利你死我活。
电视剧将污浊的朝堂与纯真善良的宫女做对比,而连接这两者的,就是孟凡和李隆基。孟凡善良,她本和六宫的宫女一样,天真善良只求能够平安终老,可是,一场有一场的杀戮,政变,让她明白要想生存,要想保护她想要保护的人,就必须要拥有权利。她一步步争取,只想用自己的千疮百孔去换妹妹的一世安好,可是她却发现她失败了。小芙为了自己,杀了太子,杀了太子,打掉了自己的孩子。她曾称赞小芙的圆滑,但她仍然相信小芙的情义,可是这一刻,她似乎恍然大悟。但是,她仍然不一样她的妹妹就此堕落,所以,她要挽回她。却不知,从一开始,孟芙便是为了生而可以放弃任何事,却不想,最终还是为了生而死。
李隆基本是现在朝堂之中,一面装作不理朝政意图瞒天过海,一面却暗自培养实力以图江山。他被孟凡吸引,不是美貌而是才智。他欣赏孟凡的临危不惧,也羡慕她的单纯善良。所以,他本该冷眼旁边其他人的尔虞我诈,却几次为了孟凡将自己陷于险境。不过,我相信,历史上的李隆基即使有少年心性,但生母被杀,与父亲一同被囚而自幼或者提心吊胆的生活的他,恐怕不会做这些危险的事。就像马嵬兵变,他毅然放弃杨贵妃一样,女人对于他来说,江山才是第一位。不过,历史剧不是纪录片,总要有艺术创作才能更加鲜活。
剧中的几位政治女性塑造得不错。虽然唐朝皇后和公主一向不安分,但是像这个时期能够在政坛上如此耀眼也确实是难得少见,正因如此,该剧才能拍得出彩。
所以,唐宫燕此剧还是值得看。其实还想再说说历史上的上官婉儿,太平公主,韦皇后,安乐公主的,但是今天时间有限就不写了,改日有机会再说。
唯有好事 s??? ??s ?????
在上影节片单里盲选的,读了读简介看到人与社会角色的冲突磨合,还有边缘人的世界,觉得这几个主题挺有意思,就决定看了,进场前还看了看售票情况,大概只有四分之一的座位卖出去了。期待值中等却在85分钟里屡屡被惊艳到。
简介说剧情是在最后一个夜晚(也就是两个孩子打算私奔的那个晚上)达到高潮的,但真正给我冲击的倒不是这个夜晚。而是贝内黛塔视
唯有好事 s??? ??s ?????
在上影节片单里盲选的,读了读简介看到人与社会角色的冲突磨合,还有边缘人的世界,觉得这几个主题挺有意思,就决定看了,进场前还看了看售票情况,大概只有四分之一的座位卖出去了。期待值中等却在85分钟里屡屡被惊艳到。
简介说剧情是在最后一个夜晚(也就是两个孩子打算私奔的那个晚上)达到高潮的,但真正给我冲击的倒不是这个夜晚。而是贝内黛塔视角下的这个家庭,和贝内黛塔的改变。这个家庭在女孩几次拜访后被逐渐完整呈现,带着点意大利式诙谐幽默,看着特殊得孩子和大人,尴尬的处境也没那么压抑。我始终在想,也许他们的生活本身就是快乐大于痛苦的,搬家和被驱逐是常事,但是生活里有快乐和美好也是每天会发生的事,就像西诺说的,"我在这都是美好的回忆"。他们相信神明,也相信在神明面前每个人都是平等的。
凯文最后去了哪里,摆脱小偷这个印象枷锁了嘛?这一切都未知,可这样的故事发展也是真的让我开始思考,什么叫Good thing,生活可能真的很难有大喜,你没有办法要求一切完美。但有时候痛苦无法被救赎,过节不仅在于你和社会,也有很大一部分在于你和内心。凯文的离开,是极度缺乏的安全感,也是自己和过往的无法和解。
电影里的幽默色彩和意大利小镇的生活街头,包括配乐都非常可爱,片尾播放了很多收养特殊孩子的家庭,真的很伟大。就忍不住想起以前去做志愿者,临走前孩子说的姐姐再见,在操场上一起踢球,要丢手绢。希望我们的爱,不会是打扰到孩子们的形式主义。
唯有好事,我还是可以期待的,我看见太阳的时候,这个世界上唯有好事,我在黑夜寻星的时候,这个世界上唯有好事,如果我愿意相信,唯有好事,那些生活的苦楚可能也就是好事背后的那么一件小事吧。
作为文明古国,印度有足够的文化积淀、源远流长的传统,不会缺少史诗的素材和作品。老实说,在本人的有限视野内,印度电影能成为史诗的《阿育王》是一部,这个几乎也是一部了。
电影很惊艳,故事立意扎实,场面大气,服道化美轮美奂,演员表演到位,遮住演员的脸和印度特色歌舞,完全与国际主流史诗大片找不到区别。当然,歌舞也很好,动听,而且从里面能听出许多以前没听过的乐器,可以说很好的融合了印度特色
作为文明古国,印度有足够的文化积淀、源远流长的传统,不会缺少史诗的素材和作品。老实说,在本人的有限视野内,印度电影能成为史诗的《阿育王》是一部,这个几乎也是一部了。
电影很惊艳,故事立意扎实,场面大气,服道化美轮美奂,演员表演到位,遮住演员的脸和印度特色歌舞,完全与国际主流史诗大片找不到区别。当然,歌舞也很好,动听,而且从里面能听出许多以前没听过的乐器,可以说很好的融合了印度特色乐器和伊斯兰音乐元素。期待电影原声,尤其想听阿劳乌丁(阿拉丁?)苏丹和他的宠臣的那一曲,大概是“心爱之人就在埃及”,突厥风,好听至极。
气质惊艳,翩翩惊鸿,剧终宛如斯人远去,悠然而生一丝感动和眷恋,然而,咀嚼美感、滴滴惆怅之余,又觉得有一分缺憾。这种缺憾比较主观,但正这正是缘于比较喜欢。
1、导演的叙述角度问题。或许印度有感情色彩比较外露的传统,像撒红节一样浓烈而易于沉浸其中,导演过于带有主观倾向,黑白极端,这并不利于复杂历史、宗教背景下的叙事,如果能以《天国王朝》里的俯视、平等视角更好,更显平衡一些;
2、故事的逻辑问题。史诗虽不等于历史,但也需要基本的逻辑支撑,影片把基本冲突定位在对一个人(帕德玛瓦蒂)的争夺,显得不那么立的住。求之不得,辗转反侧可以,到举国生死相搏,这就过了,相对来说,特洛伊战争中争夺海伦只是利益博弈的由头,这就比较有说服力;影片完全可以立足阿拉丁的扩张野心;
3、表现手段缺乏。片子在情节设置、场面营造方面投入不够,渲染气氛的战争过于单薄,原有的强化感情逻辑的床戏也删了,这就造成整个片子的情绪几乎就靠阿拉丁、帕德玛瓦蒂和歌舞来支撑了,其它要素和表演的存在感很低,好在这三个支柱表现的太好了,瑜可掩瑕,才不至于质感崩塌;
4、宗教园囿:关于片尾自焚,我既不赞成所谓女权主义者抛开特定历史、传统原因来否定这一“宁为玉碎不为瓦全”的做法,人类历史上从来不缺这种以死抗争的不屈精神,也不赞成电影把这夸大成一种居高临下的道德威权,甚至渲染成以死获胜的偏执。与之一脉相承的甘地的“不抵抗运动”精神胜利法,某些时候总让人感觉思路奇葩,这也是印度特色。影片对帕德玛瓦蒂实际挖掘并不够,她少有的几次表现机会,其形象、智力、果决、魄力都非常惊艳,可惜着墨太少,却把重头放在了渲染最后的自焚。难道是不能接受女性表现的过于强势?如果给帕德玛瓦蒂前面更多的表现机会,做足与阿拉丁棋逢对手的对手戏,最后慷慨赴死,就像圣女贞德,这才配得上人性的合理思维和《帕德玛瓦蒂王后》这个片名。实际上,片子隐含的理念是王后只能依附于王,王死了王后就该去自杀;而这个呆头呆脑的王代表的是宗教正统,王后和满城妇女奔向火海像是向宗教的献祭,这就不得不让人感觉到有些变味。
总之,如果导演不受印度在推行的大民族主义、大宗教主义的影响,这个片子可能会更加精彩,给人更多的回味。
看了8集,还是不错的。画质挺好,剧情也有。问题:1、之前说男主身体弱,所以不让他过多接触做衣服。但是开头打架那么厉害,一点不像是身子弱呢。2、男主开头很想进宫,师傅不让。后来进宫,男主不想在宫里做事,师傅又阻止?好矛盾。3、男主的人设不讨喜。太莽撞, 看了8集,还是不错的。画质挺好,剧情也有。问题:1、之前说男主身体弱,所以不让他过多接触做衣服。但是开头打架那么厉害,一点不像是身子弱呢。2、男主开头很想进宫,师傅不让。后来进宫,男主不想在宫里做事,师傅又阻止?好矛盾。3、男主的人设不讨喜。太莽撞,因为有主角光环,所有的莽撞能化为智谋。设定也是男二做衣服很厉害但是还是没有男主灵,这主角光环我很难接受。4、男二的人设更能吸引观众。他的人设是在变的,好徒弟好师兄→不得不寄人篱下→身在曹营心在汉→为自己,没看到他黑化,黑化肯定也很有意思。这部剧不是我的菜,但是推荐看。
刚看完,热乎的。本想打三星,多一星单独打给李一桐和她的手。
在视频网站看到这部剧有小段时间了,看封面和名字以为是纯爱剧,就没关注过。这两天剧荒,冲着李一桐点开了,用了两天看完。
从半妖倾城认识到李一桐,一直很吃她的颜,但是没有大火很可惜,不过未来可期嘛。
刚看完,热乎的。本想打三星,多一星单独打给李一桐和她的手。
在视频网站看到这部剧有小段时间了,看封面和名字以为是纯爱剧,就没关注过。这两天剧荒,冲着李一桐点开了,用了两天看完。
从半妖倾城认识到李一桐,一直很吃她的颜,但是没有大火很可惜,不过未来可期嘛。
我个人虽然很喜欢李一桐,但是之前看过的几次她的剧,我很难代入,总觉得她和剧情是割裂的。
在这部剧里,我觉得我是代入了的,她很贴合这个角色。剧里的性格和小表情,都和她的形象很搭。不过在几个危险的场景里,这个角色表现的过于“逗逼”,不知道原著是不是本就如此。
男主金瀚。第一次知道这个演员是从古装丑男那里获取的信息,大概是第一印象差了些,所以对此人无感,但是在这部剧里的现代装扮相倒是挺硬汉的,比烂大街的小鲜肉系列更让人印象深刻。
其他角色没有特别要说的,都中规中矩吧。
我用两天时间看完了这部剧,之所以两天就看完了,是因为我从第8集之后就开始快进了。我看剧从不快进,生怕错过一秒就错过了重大线索,但这部剧就是我不看的时候想看,看的时候想快进看。
国产剧真的很喜欢拍很多集,大量描写男女主的爱情,这部剧也一样。被悬疑吸引着往下看,但是真的不想看男女主谈恋爱,尤其是两人对话,表达爱意的部分,细腻漫长。
举个例子:
如果是男主和女主一起吃了一顿饭。那正常节奏应该是:男主和女主选了一家餐厅,吃了个美美的一餐。然而这部剧的表达方式是,男主问女主想吃什么,男主又问了女主能不能吃辣,女主对着食物一顿感慨,女主担心男主能不能吃饱。。。等等一系列冗余的呈现。
这部剧的爱情和悬疑部分感觉完全可以分成两部剧来拍,爱情部分节奏太拖沓,虽然是悬爱,但是大量的爱情叙述令悬疑感不紧凑,冲击力减弱,爱情线和悬疑线不够平衡。
弹幕里很多人都在刷《开端》,确实是相同的题材,开端里两人的爱情戏份就恰到好处,两人是在一步步揭开悬疑中日久生情,重点是解开悬疑。本剧是让爱看言情和爱看悬疑的都沉默了。
悬疑部分我觉得倒是挺精彩的,一步步抽丝剥茧,单独把悬疑拉出来做成小短剧都是相当精彩的程度,只是接吻穿越这种梗真的看不下去了。
关于几次穿越人物和事件的出现是否合理方面,我觉得不用太纠结,能逻辑自洽就行,这种先有鸡还是先有蛋的问题在很多关于时间旅行的创作中,都会存在。
《铠甲勇士之捕王》是铠甲勇士系列当中的第三部大电影,从人设来讲,即使是主角过去被羞辱过,而茶拉则被欺负百次也算是正常了,虽然这作的终极铠甲捕王技能酷炫,从现代穿越到古代,这已经很不错了,不过不足的地方也还是需要借鉴一下,总体来讲,比假面骑士的好一点,毕竟是中国的超级英雄。另外,中国铠甲勇士的形象设计好过假面骑士,这点不可否认,因为毕竟是中国元素,所以还是有很大的创意空间,所以中国特摄,加油!
《铠甲勇士之捕王》是铠甲勇士系列当中的第三部大电影,从人设来讲,即使是主角过去被羞辱过,而茶拉则被欺负百次也算是正常了,虽然这作的终极铠甲捕王技能酷炫,从现代穿越到古代,这已经很不错了,不过不足的地方也还是需要借鉴一下,总体来讲,比假面骑士的好一点,毕竟是中国的超级英雄。另外,中国铠甲勇士的形象设计好过假面骑士,这点不可否认,因为毕竟是中国元素,所以还是有很大的创意空间,所以中国特摄,加油!
剧情真的很奇怪,第一集男主在大街上追犯人被刺伤了,下一个镜头就昏昏沉沉推门进入女主所在的小倌馆的二楼包厢,他怎么进来的,他想上二楼要经过一大群小倌正在跳舞的一楼大厅吧,他不是正在追犯人吗,怎么突然跑这儿了,也没有镜头交待犯人跑小倌馆了啊,就是为了和女主相遇吗
然后因为受伤前一刻眼神迷离和女主抱在一起,突然看到窗外犯人的身影,立刻眼神锐利精神矍铄从二楼跳下去抓犯人。受伤到底重不重?
剧情真的很奇怪,第一集男主在大街上追犯人被刺伤了,下一个镜头就昏昏沉沉推门进入女主所在的小倌馆的二楼包厢,他怎么进来的,他想上二楼要经过一大群小倌正在跳舞的一楼大厅吧,他不是正在追犯人吗,怎么突然跑这儿了,也没有镜头交待犯人跑小倌馆了啊,就是为了和女主相遇吗
然后因为受伤前一刻眼神迷离和女主抱在一起,突然看到窗外犯人的身影,立刻眼神锐利精神矍铄从二楼跳下去抓犯人。受伤到底重不重?不是那么重的话前面是在故意占女主便宜吗
然后两个人培养感情的方法又是很老套的抱在一起,摔在一起,然后对视。第一集还是第二集男主大半夜的跑到女主闺房要腰牌,两个人不是那么熟吧,说话脸对脸相隔10厘米,男主不是高冷人设吗,为什么这么油
后面一大堆剧情bug就不说了,边看边吐槽,实在坚持不下去了
看过不少抗日剧,这个是我认为最贴近真实抗战情景的电视剧之一,撤退时面临的纠结,为了打击敌人,曾被误解,差点覆灭,但也改变不了抗击敌人的决心,战场的惨烈刻画充分体现了抗击日寇的不易,不是某些抗日神剧可比的。最后的台儿庄战役全营牺牲刻画的尤其感人,周营长是个出色的指挥官,但对面的日军指挥官能力也不逊色与他,最后一直战斗到与敌同归于尽为结局。致敬这些为了抗日而牺牲的战士们。
看过不少抗日剧,这个是我认为最贴近真实抗战情景的电视剧之一,撤退时面临的纠结,为了打击敌人,曾被误解,差点覆灭,但也改变不了抗击敌人的决心,战场的惨烈刻画充分体现了抗击日寇的不易,不是某些抗日神剧可比的。最后的台儿庄战役全营牺牲刻画的尤其感人,周营长是个出色的指挥官,但对面的日军指挥官能力也不逊色与他,最后一直战斗到与敌同归于尽为结局。致敬这些为了抗日而牺牲的战士们。
<评>
【剧情故事】
古装爱情据谈剧情? 别搞笑。 看俊男美女就好了。
看到中后期,然后回顾前期,虽然剧情狗血套路依旧,但是对于节奏的把握在同类剧集中应当属于上乘。连续看第一季和第二季可以当
<评>
【剧情故事】
古装爱情据谈剧情? 别搞笑。 看俊男美女就好了。
看到中后期,然后回顾前期,虽然剧情狗血套路依旧,但是对于节奏的把握在同类剧集中应当属于上乘。连续看第一季和第二季可以当作是一整部24集的剧集。
结局意义已明<BE>,并非什么开放式结局。除非再出第三季(看样子不会有了)结局也不会改变,不过看来目前本剧过低评分可能都是结局不完美导致的,毕竟一般来说此类剧集都是有大团圆的习惯的,反其道行之未必是好事。
【角色演绎】
本剧演员相貌尚可,虽然并不是全都与古装非常相合,但是也算能看,毕竟古装剧没有几个能融合度非常高的,只要不影响观感就还能挨过去。
男女主都算是比较有经验的演员了,在演技方面确实在同类剧集中算是相对较好的。
【配乐,服饰道具,场景,特效】
ed还算可以