忠犬八公我给了五星9.3,本片我给五星8.7,力推!个人整体观感高于大部分同类型片!融入了中国的狗狗流浪的最大国情—可恶的偷狗打狗人。其中在致敬搜救犬和官兵们的背景下流浪过程中穿插了一些关于狗肉爱好者,狗肉摊,好心帮助寻狗医狗人的片段。接地气。演员都没什么咖位,演技仍需提高,打狗人以小丑姿态滑稽演出贡献了全剧最差演技。最恨的角色以及通篇的无名群演,但至少整个故事看起来不尴尬。而且本来就是看狗
忠犬八公我给了五星9.3,本片我给五星8.7,力推!个人整体观感高于大部分同类型片!融入了中国的狗狗流浪的最大国情—可恶的偷狗打狗人。其中在致敬搜救犬和官兵们的背景下流浪过程中穿插了一些关于狗肉爱好者,狗肉摊,好心帮助寻狗医狗人的片段。接地气。演员都没什么咖位,演技仍需提高,打狗人以小丑姿态滑稽演出贡献了全剧最差演技。最恨的角色以及通篇的无名群演,但至少整个故事看起来不尴尬。而且本来就是看狗的故事为主。本电影极少见的将狗狗放到了演员表第一位,真正的大男主。结尾真的太煽情了,能和我以前爱犬的经历有情感共鸣相信养过狗的人都能感受到。很多人说主角不值得,但很合理,本篇的主题确实就是狗只是你的一部分,而你是狗的一辈子。故事中女主的存在就是为了制造和狗狗现实无法兼顾的冲突。能够理解男主,但叮当真的很辛苦这份忠诚更加伟大。男主交付给好友后,一直时不时问好友确认叮当状态有点随意,但对比回去这两年结婚老婆坐月子并且托付给了好友,相信大部分人都不会多想,可能也只是类比一般同事。最后寻狗中孩子高烧没办法成年人的世界中不可能宠物大于儿女。特别是狗狗流浪后以及主人开始寻犬后的情节特别煽情!本来狗狗闭眼时会以为是悲剧结尾,感谢导演成全大团圆结局的温情。片中有很多恶人,但有更多的好人!感谢这些爱犬的好人。但现实中狗狗在片中是基本无法度过捕狗宰狗的鬼门关。感谢导演用因果的这样满是bug不切实际的情节救了狗狗。温情又浪漫主义。大男主狗狗叮当的演技太棒了,根据真实原型故事改编!最后最后,本片谢幕第一时间公示所有宠物演员拍摄过程中均未遭受虐待,是特技,剪辑,化妆等!后期会公开拍摄花絮。所有宠物演员拍摄过程中均未遭受虐待!所有宠物演员拍摄过程中均未遭受虐待!最后!希望法律可以完善健全保护宠物流浪狗!作为爱狗人士和前养狗主人,不是说吃狗的人就是罪大恶极不允许无恶不赦的,但恶意偷狗打狗等同于谋杀,必须严惩杜绝。这部片很好,应该更多的支持,少些只是因为是国产片而导致的苛责,虽确实多方面逊色于知名的《忠犬八公》,但却也是有优于八公的一些角度!我不吝夸赞和包容,称本片为中国的第一部《忠犬八公》!
神奇的是,味觉和嗅觉的记忆远远超出了大脑。
当某种味道突然入口入鼻,你可能依然无法想起哪段往事与之相关,却会从心底涌上一种似曾相识的感觉。
原来,味道比事件本身,更容易触动人心。
所以当一部作品(无论是图书还是电影)叫做《咖啡未冷前》,也就注定了它给人的第一印象——逼格。
神奇的是,味觉和嗅觉的记忆远远超出了大脑。
当某种味道突然入口入鼻,你可能依然无法想起哪段往事与之相关,却会从心底涌上一种似曾相识的感觉。
原来,味道比事件本身,更容易触动人心。
所以当一部作品(无论是图书还是电影)叫做《咖啡未冷前》,也就注定了它给人的第一印象——逼格。
虽然,不看简介,并不知道故事要讲什么。
六百年前,一个单纯善良的姑娘罗子晴和初出茅庐的道士燕赤霞相爱了。为了这份爱,罗子晴辜负了未婚夫柳应周,新婚之夜逃婚,道士违约没去,导致罗子晴被杀。燕赤霞必然是悔恨难当。一百年后,罗子晴的转世和柳应周转世宁采臣深深相爱。燕赤霞第一眼就认出了罗子晴,不由惊呼:‘原来是你。”可深爱他的罗子晴早已死去,现在的聂小倩心心念念的是另一人。燕赤霞只能眼睁睁看着那对有情人鸳鸯并蒂
六百年前,一个单纯善良的姑娘罗子晴和初出茅庐的道士燕赤霞相爱了。为了这份爱,罗子晴辜负了未婚夫柳应周,新婚之夜逃婚,道士违约没去,导致罗子晴被杀。燕赤霞必然是悔恨难当。一百年后,罗子晴的转世和柳应周转世宁采臣深深相爱。燕赤霞第一眼就认出了罗子晴,不由惊呼:‘原来是你。”可深爱他的罗子晴早已死去,现在的聂小倩心心念念的是另一人。燕赤霞只能眼睁睁看着那对有情人鸳鸯并蒂,情爱相笃,自已做个旁观者,他的心情必然是百感交集,由此感悟人生常,爱亦无常。罗子晴这个人,这份爱永远只存在他的记忆中,永远逝去,追不回来了。他欠罗子晴的,他想让聂小倩投胎转世,不要再受制于黑山老妖,其实也是他为让罗子晴高兴开启的灵智,害人无数,一碗面而结缘,结的是孽缘。上一世罗子晴不喜欢木讷的柳应周,她欠柳应周情缘,今生以全部的深情回报。这份执着持续的五百年。
孤魂野鬼聂小倩爱了五百年,等了五百年,终于见到了宁公子的转世凌承熙。可凌承熙有自己的女神。他在两女中痛苦纠结。聂小倩和凌承熙情孽交织,尝尽爱别离,不相守的痛楚。燕赤霞帮他们、助他们。
燕赤霞道术高妙,武艺高超,最难得是与时俱进,将科学知识与古老道术相结合,他和胡丽约定要在金乌回头之日一起成仙。燕赤霞为人正派严肃,是个老派人物。胡丽机灵活泼,鼻子尖尖,真得很像一只狐狸,她深爱着燕赤霞,是成仙也好,在红尘间打滚也好,只要跟着老燕在一起,天下哪里都去的。所以第一集她扔掉拍卖会的请柬,她不想老燕找到他找了五百年的金匣子。可命运的安排,让燕赤霞欠了上辈子,这辈子又因为失误被关了五百年的聂小倩还是出现了。在医院再逢时,两人的表情耐人寻味,燕赤霞嘴角含笑,神情中又惊又喜却带着几分近人情怯,轻轻叫了声:“聂小倩”,他心中还是对聂小倩有情。但聂小倩一口个臭道士让他回了神,她发脾气和燕赤霞打起来,燕赤霞哄着她、让着她,被绑在椅子上让她出气,处处想着她,给她做防晒霜,买衣服,安慰他,几次三番为她出生入死....... 燕赤霞欠罗子晴一条命,一份情,虽然他清醒地知道聂小倩不是罗子晴,可他要还债也只能还给同一个灵魂的聂小倩,所以5百年前送聂小倩投胎时,说“小晴,再见”。燕赤霞深爱过罗子晴。可短暂的美好带来那么沉重的后果。他对聂小倩更多是怜惜同情之情。这个灵魂受了二辈子,好几百年的苦,在她投胎之前,他希望能尽其所有满足她的愿意让其开心。
胡丽不能接受,这个时时刻刻围着聂小倩转的燕赤霞。胡丽对燕赤霞的各种往人家身上靠的表现非常明示,但燕赤霞很是无情地并嫌弃用手指推开的片段挺好笑的。他并不认为胡丽爱他,就像他说的:’胡丽爱财、爱男色...."胡丽自尊心受损经常去喝酒,泡小鲜肉。对燕赤霞而言二个人是朋友是同伴是家人却不是爱人。他后来也清楚了胡丽对他的感情,可他只能装傻,违背道士的清规戒律,感情的苦头他早已尝够。聂小倩指责他不懂女人心,燕赤霞眼神闪烁,推脱过去,他普经爱过,可那份情伤害了一个女人,如今这个女人的转世责备他,他也只能接受。燕赤霞曾和聂小倩讨论过,如果一份感情只有一个人记得,另一个人完全忘记了怎么办?原来指得他和聂小倩。他也想自由出入无间,可惜他做不到,他放不下聂小倩,他要让聂小倩投胎,不能让她在枉死城里永世不得超生。
胡丽讨厌聂小倩,处处给她使绊子,恨不得她消失,但她也是善良的,也好多次帮助她。她知道聂小倩在老燕的心中地位无比重要,但她不理解她嫉妒。他不明白老燕为什么要豁出命来这么帮他们,也不理解为什么他们五百年的成仙约定不如聂小倩重要。她当然不明白也不会知道燕赤霞是一切的因,如果没有燕赤霞,罗子晴不会惨死,聂小倩和宁采世也只有上辈子的一世夫妻缘,不会像这样纠缠了五百年,受尽人生苦楚。聂小倩是他的心结,是他的魔考,解决不了这个,燕赤霞成不仙,所以他要结束这一切,他毁诺让胡丽自己去位列仙班,因为他为了解决姥姥,解救聂小倩,他做好付出一切的准备。他受在日本救的穆禾的说法启发,穿越时空,重启一切。但燕赤霞最后两集突然换人,虽然王传一是个好演员,但看着好不习惯!
结局有些仓促。那样生死相随的两个人现在也不过是擦肩而过的缘份!可也是,罗子晴那么爱燕赤霞,可在聂小倩心里燕赤霞不过是个不解风情的臭道士罢了。 人生无常!爱亦无常!
其实我很磕道士和女鬼这一对。以前我肯定不能接受。道士给聂小倩买衣服,买现代肚兜时时还说:“你完全不需要啦!”说她胸小,太直男了。聂小倩很不满,还有他去偷胡丽的泳衣给聂小倩,笑死人啦。聂小倩误会了宁采臣,道士陪着她,给她下面吃,聂小倩说她爱这面的香味,说香味是前世的记忆,那她记得到底是什么?前世的罗子晴的面啊,可惜你记得的只有那面的香味,只有道士黯然神伤。回忆起那段永远擦不掉的印记。其实不喜欢这个结局,让人怅然若失,六百年的种种就只有燕赤霞一个人记得,哎!
本文由微信公众号 不散(busan-movie)原创首发
文 | 本文由微信公众号 不散(busan-movie)原创首发 文 | 谢谢你们的鱼 要是问我今年最期待的电影是什么,我肯定会毫不犹豫地对你说是《异形:契约》,作为一个《异形》以及同类型电影的死忠粉丝,我真的找不到任何拒绝它的理由,只可惜,《异形:契约》不但没有和美国同步引进,而且还被传说会有很多删减。 不过,不幸中的万幸是,我在这周等到了一部迷你版的“山寨”《异形》,而且在观看的时候乐在其中。 2020年,是我国脱贫攻坚决战决胜之年,14亿中国人将共同迈入全面小康。脱贫路上,一个村都不能少。本片聚焦国贫县山西省岢岚县,水峪贯乡的脱贫搬迁故事,耗时两年,终于呈现在了大家面前。 水峪贯乡位置偏远,交通不便,吃水难,年轻人外流,常住人口大部分在55岁以上,这就是村里的现状。印象比较深刻的一幕是,下雨的时候, 2020年,是我国脱贫攻坚决战决胜之年,14亿中国人将共同迈入全面小康。脱贫路上,一个村都不能少。本片聚焦国贫县山西省岢岚县,水峪贯乡的脱贫搬迁故事,耗时两年,终于呈现在了大家面前。 水峪贯乡位置偏远,交通不便,吃水难,年轻人外流,常住人口大部分在55岁以上,这就是村里的现状。印象比较深刻的一幕是,下雨的时候,老爷爷爬上屋顶铺油布,再用砖头一块一块压起来,老人住着漏雨的房子,不由得心酸。搬迁,是他们过好日子的第一步。 俗话说“村看村,户看户,户里就看村干部”,村主任一家率先搬迁,搬迁正式启动。进城之后,村民们还面临着一些现实问题,比如,文化程度不高,不识字,年纪太大,找工作难;重病在身,有房住没收入更难。这些问题怎么解决,就体现了政府部门的智慧。能做到集体搬迁,完成这么一项伟大的工程,这不仅是基层干部和工作人员不懈努力的成果,更是乡亲们对党和政府的信赖。 这一年,水峪贯乡的乡亲们住进了新房;这一年水峪贯乡完成了最后一个整自然村的搬迁;这一年,是我国脱贫攻坚的决胜之年。这部纪录片也是贫困地区搬迁、脱贫、致富的一个缩影。 一项工程,汇聚了我们党和民族的爱和希望,也充分体现了我们社会主义制度的优越性。这一年,我们中华儿女会在磨难中更强大;这一年,我们打赢这场脱贫攻坚战! 当看到电影《有一点动心》的角色设定时,内心的确有些期待。虽说言承旭是典型的台湾偶像爱情故事的保障,但与任素汐的搭配还是头一回。不同于印象中的小妞电影,任素汐给人一种北方大妞的独立姿态。所以,南方纯情小王子与北方独立大老妹的CP,的确有些新意,可能会产生不同的化学效应(观影预设)。 在故事上,《有一 当看到电影《有一点动心》的角色设定时,内心的确有些期待。虽说言承旭是典型的台湾偶像爱情故事的保障,但与任素汐的搭配还是头一回。不同于印象中的小妞电影,任素汐给人一种北方大妞的独立姿态。所以,南方纯情小王子与北方独立大老妹的CP,的确有些新意,可能会产生不同的化学效应(观影预设)。 在故事上,《有一点心动》又有其特殊的现实意义,不是绝对的纯爱乌托邦。首先,本片聚焦的是男女两性的极端网络话语环境。女人一看到男的说些恋爱小妙招,就说人家是“渣男”;而男性又总是以油腻的姿态去揣度女性的精致主义思维。而这组矛盾,主要蕴藏在另一组生活方式的变化上——网络相亲与地域相亲角。科技让相亲更加便捷,任素汐饰演的女主便是这一行的翘楚。然而,所谓的“缘分网注定”,依旧是贫富阶层间的排排坐、分果果。所以,在两性、相亲等社会话题上,《有一点心动》的确具有现实主义内涵。 可惜,爱情故事的内核还是强调真爱至上,一切善良的、讲道理的配角,不过是男女主爱情的见证者。连凯、汤加文仅仅被发了张“好人卡”,柳岩、戚薇也走了个过场,主角还是言承旭以及任素汐,以及他们“不怎么靠谱”的热恋过程。男主与女主一夜情后,男主还假模假式将女主介绍给自己的好兄弟做女友,并在“良心发现”后,跑到好兄弟身边抢女主。这设定是不是有点多此一举?倘若安插一条同性恋爱的戏,就能说得通了:男主与连凯饰演的好兄弟曾是恋人,但因社会压力不能在一起,所以男主想给好兄弟介绍女友,从而断了相思,而自己又在这一过程中展开一段刻骨铭心的异性恋爱。这样一来,故事逻辑起码是通顺的。 另外,老板操心员工结婚,带他们去相亲,这个设定也有些迷惑。此处,可以把老板看作是一个父亲的形象,从家庭催婚变成了公司催婚,科层制关系替代了家长制关系,这样一来,言承旭饰演的男主催婚的戏码也就解释得通了。可惜,结尾几个好兄弟也没有交代,很多地方都卡在那,如女主的合作伙伴兼闺蜜疑似遭到丈夫的背叛,之后呢?是不是跟那个“暗恋”她的哥们在一起了?都没交代,尽管之前有伏笔(哥们扭扭捏捏,闺蜜说自己已经结婚,并亮出戒指)。 《有一点心动》在模式上,依旧是台湾偶像剧的老套路。男主恋爱脑,在一系列强势与“蹂躏”后,女主为其倾倒。虽说任素汐结尾说了“他(男主)是不是越喜欢对方就越喜欢欺负人家”,但片中并没体现这种特征,反而是一种莫名其妙地相识相知,二者恋爱的原因过于牵强,甚至没什么明确交代。 不过本片也就看一乐呵。首映现场,粉丝们也挺开心,言承旭的粉丝很热情。张信哲老师不容易,根据歌曲改编的这部电影,依旧很小浪漫。近几年歌曲改编电影的有不少,刘若英《后来的我们》,齐秦《大约在冬季》。不过,既然只是“有一点动心”,就没必要非得在一起,来个男女主以遗憾收场,不是更现实些?现在是奋不顾身去选择爱情,而且朋友们都为其鼓掌,的确太乌托邦了。华语影视剧太多此类套路,的确可以试着去打破。 还别说,这电影是真的搞笑。看了就知道,让你在战争片 感人片和搞笑片中无缝切换,也没有刻意的搞笑(有很多电影都是为了搞笑而搞笑很做作),而是在一些小细节上轻松的搞笑(比如脱衣小西游记的笑场就很刺激往往这些小细节就是最搞笑的)。这几年已经很少看到这种轻松搞笑加感人的电影了,当然看的时候别三心二意你就注意不到这些小细节了。已经非常不错了继续加油 还别说,这电影是真的搞笑。看了就知道,让你在战争片 感人片和搞笑片中无缝切换,也没有刻意的搞笑(有很多电影都是为了搞笑而搞笑很做作),而是在一些小细节上轻松的搞笑(比如脱衣小西游记的笑场就很刺激往往这些小细节就是最搞笑的)。这几年已经很少看到这种轻松搞笑加感人的电影了,当然看的时候别三心二意你就注意不到这些小细节了。已经非常不错了继续加油 《大理寺日志2》终于更新完了,而这次的动画中居然还有《大理寺日志2》一样的新番,这难道是必然吗2333当然,除去这点“巧合”之外,更重要的都是《虚构推理2》也是推理番唷~,自然要好好地给大家推荐一下这2部作品。比如好帅的丘神纪将军;温柔又智慧的雪女。哇哇哇,感觉真不错呀。 《大理寺日志2》终于更新完了,而这次的动画中居然还有《大理寺日志2》一样的新番,这难道是必然吗2333当然,除去这点“巧合”之外,更重要的都是《虚构推理2》也是推理番唷~,自然要好好地给大家推荐一下这2部作品。比如好帅的丘神纪将军;温柔又智慧的雪女。哇哇哇,感觉真不错呀。 2019-5-2 吴镇宇是帮助古惑仔打官司的律师 一次打官司成功跟古惑仔庆祝时古惑仔与警察打起来 吴镇宇劝架被警察打吴镇宇给了警察一酒瓶被关九个月 当事人红孩儿带他结识监狱的犯人 吴镇宇因为是帮助古惑仔的所以很受欢迎 副狱长爱打人并收了被打警官的钱打了吴镇宇 有新来的狱警 监狱里有三位老大 基哥 水母 何家驹 基哥是因为失恋喝多了把好心问他有没有事儿的老外扔下海成为 2019-5-2 吴镇宇是帮助古惑仔打官司的律师 一次打官司成功跟古惑仔庆祝时古惑仔与警察打起来 吴镇宇劝架被警察打吴镇宇给了警察一酒瓶被关九个月 当事人红孩儿带他结识监狱的犯人 吴镇宇因为是帮助古惑仔的所以很受欢迎 副狱长爱打人并收了被打警官的钱打了吴镇宇 有新来的狱警 监狱里有三位老大 基哥 水母 何家驹 基哥是因为失恋喝多了把好心问他有没有事儿的老外扔下海成为植物人 何家驹是抢劫金铺 重要犯人的衣服不一样 监狱里有绞刑房 另有一个犯人神神叨叨的叫神仙因为逛街被警察询问职业他说打铁被警察听成打劫被抓 何家驹说吴镇宇官司每帮他打赢让他赔钱 基哥和水母罩着吴镇宇 何家驹用绳子偷了水母的钱栽赃吴镇宇被神仙告诉了水母 水母打何家驹被吴镇宇拦下 吴镇宇的姐姐妹妹来看他 副狱长找到姐姐告诉她吴镇宇常被欺负让她拿钱并睡了她 吴镇宇让新狱警给妹妹送贺卡二人恋爱 因为红孩儿坐庄玩牌九被副狱长抓红孩儿报复要看他被副狱长打死 副狱长拍了姐姐裸照威逼她给妹妹喝春药 副狱长给妹妹吃了春药并xo 新狱警来找妹妹发现上吊新狱警告诉了吴镇宇 犯人要为红孩儿报仇 绝食中副狱长打基哥被新狱警制止 吴镇宇与副狱长打起来 监狱骚乱 犯人们打狱警并烧车 吴镇宇与新狱警在水母帮助下吊死了副狱长 又有新来的狱警问吴镇宇和新狱警判了几年为什么这么嚣张 二人说无期徒刑 最近一直在追的一部剧 因为是推理剧 所以还算比较有兴趣的一部剧魏大勋 焦俊艳男女主演技真的还可以 剧情嘛 不甚人意编剧 你出来……把一个犯罪事实引出来了 那你就好好结尾不行么 在前头设下浮点 结尾却草草结案 这就让人失望了啊!!…本来就是根据这个浮点引人看下去的 解读过程还可以 …… 过程中一点点的把所有的线索都引出来了 但是 会有一部分线索在的结尾实在是让人觉得感觉是为了结案 最近一直在追的一部剧 因为是推理剧 所以还算比较有兴趣的一部剧魏大勋 焦俊艳男女主演技真的还可以 剧情嘛 不甚人意编剧 你出来……把一个犯罪事实引出来了 那你就好好结尾不行么 在前头设下浮点 结尾却草草结案 这就让人失望了啊!!…本来就是根据这个浮点引人看下去的 解读过程还可以 …… 过程中一点点的把所有的线索都引出来了 但是 会有一部分线索在的结尾实在是让人觉得感觉是为了结案而结案 逻辑性完全没有 不喜欢看剧看一半 第五单元的情节也实在不怎样。 前几个单元的套路也都是用一个案件引出其余未结案的案件这种套路 我还是想知道 古静到底经历了啥…… 破案的套路像是拿着正确答案在解答的剧 有些地方的逻辑实在不通 非得硬扯上其他不相关的人物 也是无语 这是一个故事细节讨论文,只关于故事本身。 编剧的立意都懂,一人不救何以救苍生的主题非常赞,但也不妨碍观众看着憋屈,原因不在于一个简单的阴毛故弄玄虚地整了快两小时,而在于这漫长的且拖沓的故事推进中,角色行事缺乏足够的驱动力、动作场景几乎是灾难指数、各种剧情逻辑上面的硬伤让人非常出戏,有很多地 这是一个故事细节讨论文,只关于故事本身。 编剧的立意都懂,一人不救何以救苍生的主题非常赞,但也不妨碍观众看着憋屈,原因不在于一个简单的阴毛故弄玄虚地整了快两小时,而在于这漫长的且拖沓的故事推进中,角色行事缺乏足够的驱动力、动作场景几乎是灾难指数、各种剧情逻辑上面的硬伤让人非常出戏,有很多地方让人看着总觉得好像缺了一块……不太连得起来…… 【在讨论电影诸多细节漏洞之前,借用《第一财经》10/10日关于《姜子牙》文章底下的一个@RIGHT的读者所写的评论,作为本文所有内容的一个初衷】 ****一个扼要***** 1. 这里讨论的不是为什么九尾狐/小九能够元神逃脱、肉身重塑的问题,毕竟大家都看了电影,都知道是啥回事,这里的问题是,1)在武力值悬殊的情况下,小九的元神为什么能够突然摆脱九尾狐的控制逃了出来;2)只分走了部分法力的她,为什么能够一次次逃过九尾狐的追捕? 2. 我知道加锁是因为师尊邀请九尾狐共同发起大战的其中一环,这里讨论的是为什么会有上锁这个设定,毕竟九尾狐迷惑众生并不需要这个工具,有人解释说这是师尊设的套,为的是绑定法力强大的九尾狐,容易通过剿灭人类而灭了九尾狐,问题来了:即使前期100%相信师尊会封她神,九尾狐难道就不会疑惑为什么对方要给她上一个削弱能力的小工具?毕竟,她迷惑众生并不需要这个工具不是么。 3. 基本就是一个小小吐槽而已。 4. 四不相神力的“突然”回归问题,因为设置了两次非常危急的冲突,第一次弱爆,第二次神力突然回来,感觉有点随意和因应剧情需要的刻意感。 5. 基本就是一个小小吐槽而已。 6. 打斗画面确实做得很美,色彩非常赞,但是论打斗动作的设置和转承流畅度,《哪吒之魔童降世》和《白蛇:缘起》确实做得比《姜子牙》要好。 7. 本来是很期待师尊和姜子牙“真正”打起来的,却没有。 ****下面是详细的讨论**** 是因为在静虚宫斩狐大典上姜子牙的那一刀吗?不太确定,因为这一段除了灯光秀之外,大部分的动作都拍得非常模糊。 如果真的是姜子牙的那一刀砍断了小九和九尾狐之间的连接,为什么后来九尾狐初现身的时候就砍不断(引出是师尊下的咒)。 而且师尊都下手灭了九尾狐的肉身,按道理小九的都无法逃脱才对,咋d?留着九尾狐元神后面好讲故事吗? 九尾狐也说,因为姜子牙的一时善念,让它得以保存元神,肉身再长,那么问题来了,姜子牙的善念是怎么就让他在师尊的眼皮底下救了九尾狐的元神的????? 【一个来自评论区豆友@Sherry陈小乐 的解释】 但这样仍然是无法解释得了小九为什么能够摆脱九尾狐控制的问题:即使九尾狐只剩下元神,应该也是对苏妲己的元神有控制力的? 毕竟控制苏妲己元神该不会是靠九尾狐的肉身吧lol,就总觉得苏妲己逃掉这一点很突兀…不太符合两方的力量值… 而且,九尾狐一直在追捕小九,只是带走了一小部分法力的她,凭什么可以一次次逃过啊?我脑子里真的好多问题啊。 【评论里有很多很有趣的猜想和解释哈,大家可以多翻翻】 整个故事很简单,就是师尊邀请九尾狐联手发起三界大战颠覆商朝,九尾狐化作人形苏妲己色诱纣王降低战斗值blah blah blah,都好懂。 但是问题来了,九尾狐看起来法力就很厉害啊,为什么变成苏妲己要给自己上锁啊,而且为什么要师尊来上锁。把苏妲己真身杀了,九尾狐爱干嘛干嘛去不行吗?还要留着元神(肉身?)来分自己的法力啊??? 别再拍这种毒鸡汤电视剧了,拉低国人智商。杨导演你没看过HBO和FX拍的东西吗?即使是家长里短也不至于拍得这么低智商啊?男主会因为自己老婆连深圳也不去了,一辈子守在家里?这样就是感人嘛?我呸!女主除了和老公闹,大哭大喊也没有别的性格特点了。还有男二居然会为了少年时期朦胧的爱,一辈子没结婚没恋爱!这冰清玉洁的大牌坊不但要给女人立上还要给男人立上!这就是导演眼中的正人君 别再拍这种毒鸡汤电视剧了,拉低国人智商。杨导演你没看过HBO和FX拍的东西吗?即使是家长里短也不至于拍得这么低智商啊?男主会因为自己老婆连深圳也不去了,一辈子守在家里?这样就是感人嘛?我呸!女主除了和老公闹,大哭大喊也没有别的性格特点了。还有男二居然会为了少年时期朦胧的爱,一辈子没结婚没恋爱!这冰清玉洁的大牌坊不但要给女人立上还要给男人立上!这就是导演眼中的正人君子 大好人!看得我们是瑟瑟发抖!总之,中年琼瑶剧! 简单说两句这部电影,《嫌疑人X的献身》,平心而论,电影可以看,如果你没有看过原版的话。 所谓树大招风,作为一部翻拍电影,《嫌疑人X的献身》成功的做到了“未映先红”,就是因为 简单说两句这部电影,《嫌疑人X的献身》,平心而论,电影可以看,如果你没有看过原版的话。 所谓树大招风,作为一部翻拍电影,《嫌疑人X的献身》成功的做到了“未映先红”,就是因为东野圭吾的原著太过于知名了,豆瓣评分9.0。
《我是特种兵》这部电视剧无论
《我是特种兵》这部电视剧无论在剧情还是在叙事方式上我都不喜欢,但是它给我展示了中国特种兵,虽然我心目中的特种兵要剧中的厉害的多,但是还是有一些和我想象中一样强大。我很喜欢剧中的狗头高队,还有卫生员和伞兵,高队真的很男人,而伞兵和卫生院极具智慧并且看上去很阳光。关于剧中的感情,没有什么特别值得我关注的,每次看到感情戏我都快进。我感觉要是没有感情戏的话,这部电视剧会更成功。
看到很多专业人士的评论,对这部电视剧的评价不好。但是这毕竟是一部电视剧,不是真正的军旅生活,有瑕疵很正常。我想这部电视剧的目标群体应该是我这种没有当过兵但是对当兵尤其是特种兵很感兴趣的人,如果导演真的是为了满足我们这类人,那他是成功的!
这片子开始看还行,发哥被一个天上掉下来的女朋友缠得焦头烂额,后来两人的感情被逐渐培养起来,挺温馨浪漫的。不过后面剧情就落入俗套了,再一次印证了多数港片“有佳句无佳章”的定理。
对了,这片子里还有吕方,歌唱得挺好听,人长得可有点猥琐,呵呵。
这片子开始看还行,发哥被一个天上掉下来的女朋友缠得焦头烂额,后来两人的感情被逐渐培养起来,挺温馨浪漫的。不过后面剧情就落入俗套了,再一次印证了多数港片“有佳句无佳章”的定理。
对了,这片子里还有吕方,歌唱得挺好听,人长得可有点猥琐,呵呵。
情感或异性缘
1992年1月的一天,美国影星米娅·法罗来到著名导演伍迪·艾伦的家中,和往常一样替他收拾房间。下午两点,她在打扫客厅时发现了一个盒子。假设时间在这一刻定格,那么在此之前,伍迪·艾伦和米娅·法罗还是一对交往了近11年的亲密情侣,两人虽然没有夫妻名分,却共同生育了一个儿子,另外还领养了两个小孩。工作上,两人合作的第13部电影《丈夫与妻子》正在拍摄当中,电影讲
情感或异性缘
1992年1月的一天,美国影星米娅·法罗来到著名导演伍迪·艾伦的家中,和往常一样替他收拾房间。下午两点,她在打扫客厅时发现了一个盒子。假设时间在这一刻定格,那么在此之前,伍迪·艾伦和米娅·法罗还是一对交往了近11年的亲密情侣,两人虽然没有夫妻名分,却共同生育了一个儿子,另外还领养了两个小孩。工作上,两人合作的第13部电影《丈夫与妻子》正在拍摄当中,电影讲述的是美国传统中产阶级中年男女婚变的故事,米娅·法罗和伍迪·艾伦在片中饰演一对表面关系稳定却最终莫名分手的夫妻。而当客厅中的那个盒子被打开之后,一切就全都变了,因为盒子里面装的是米娅·法罗和前夫安德烈·普列文的韩裔养女宋宜的裸体照片。一段遮遮掩掩的私情就此浮出水面,这也使得米娅·法罗和伍迪·艾伦的关系急转直下,两人因此对簿公堂,最终形同陌路,伍迪·艾伦还失去了三个孩子的监视权(自己的亲生儿子和养子女各一名)。这一年,宋宜刚刚年满20,伍迪·艾伦则已经五十有七。五年后,两人正式结为夫妻并相伴至今。
这段老少配到底激发了老导演怎样的创作热情,此后年均一部且几乎从不失手的作品或许就是明证,但我们也无需因此歌颂爱情,因为就道德而言,这差不多也算是迄今为止伍迪艾伦八十年人生经历里的最大污点,它不涉及乱伦,但确实关乎背叛。可以肯定的是,米娅·法罗被这段情变伤得不轻,据传《丈夫与妻子》差点都没法杀青,两年后艾伦在《子弹横飞百老汇》的结尾借助片中出轨男主角之口向前女友喊出“我爱你,我不想当艺术家”的心声并祈求复合,好事者难免会从中品出些弦外之音,遗憾的是当事人这时显然已不吃他这套,穷追猛打的后续动作闹到2014年仍未见罢休,如此阴魂不散着实让人细想极恐,但从被伤害者的角度来看,这一切似乎又都情有可原。
与这段狗血剧几乎形成鲜明对比的则是黛安·基顿和伍迪·艾伦的相处之道。1970年,黛安·基顿出演了艾伦的百老汇剧《呆头鹅》,排练中两人相互吸引成为情侣,此后黛安·基顿正式成为伍迪电影的御用女主角,两人连续合作了五部影片,从1973年的《傻瓜大闹科学城》到1979年的《曼哈顿》,其中包括著名的《安妮·霍尔》(1977年)。1979年后,两人情侣关系宣告结束,朋友关系却继续保持。1987年,在米娅·法罗接班她成为伍迪影片新女神的时代,黛安·基顿还在《无线电时代》里打过一回酱油,那也是至今为止唯一一部三人合作的影片。1993年,当米亚·法罗和伍迪闹翻,黛安·基顿充当了救场角色,主演了伍迪的新片《曼哈顿神秘谋杀案》。2014年,金球奖决定将塞西尔·B·德米尔奖(终身成就奖)授予伍迪·艾伦,因为后者绝少参加颁奖礼,那一次,又是黛安·基顿出场为其代领。
同样的例子还有艾伦的第二任妻子路易斯·拉塞尔,两人的婚姻仅维持了三年,1969年离婚后,拉塞尔依然接连参演了艾伦的三部电影——《傻瓜入狱记》(1969年)、《傻瓜大闹香蕉城》(1971年)和《性爱宝典》(1972年),此后1980年的《星尘往事》也还有过客串。
综上所述,这到底说明什么呢?我也不知道。顺便提一句,米娅·法罗是水瓶座,黛安·基顿是摩羯座。
风格并综述
一般而言,人们惯于用“典型的伍迪·艾伦”或“不那么伍迪·艾伦”的评价来谈论其作品,这种判断显然是基于一种普遍认同之下的大而化之式反应。个人理解,所谓“典型的伍迪·艾伦”,宽泛所指大概就是话唠的那种,其主角(们)多是些中产阶级,说起话来语速飞快,絮絮叨叨又带点结结巴巴,行为畏畏缩缩而又神经兮兮(要么主演就是导演本人,要么换成他人基本上也还是如被导演附身),谈笑吐槽间,极尽讽刺幽默之能事,而且一个段子接一个段子,内容多半涉及文学、哲学、心理学等高大上话题(有时也有隐晦的黄段子),人物的故事发展则不外乎恋爱婚姻家庭,只是晃晃悠悠一恍惚,情感莫名就失控,命运突然就无常,这类作品最多,《安妮霍尔》《曼哈顿》《怎样都行》《奇招尽出》《遭遇陌生人》等都属于标准的一路。而在同样的喋喋不休里,略有跑偏的一类则多半涉及技术上的稍稍变种,比如《汉娜姐妹》和《双生美莲达》,范儿还是这范儿,但它在结构上一分为二,左右手互搏,悲喜剧被揉合在了一起互为交织。《罪与错》也是因为结构上区分度明显,半部典型,半部反典型泾渭分明。又比如《丈夫与妻子》,内容还是这些内容,但它少有地用了手持摄影,访谈镜头的变焦推拉也偏向了伪纪录片风格。还比如《人人都说我爱你》《非强力春药》,多了个歌舞片、歌剧的形式包装。在《午夜巴塞罗那》,则是贯穿全片的《巴塞罗那小调》取代了惯常的爵士乐。
“不那么伍迪·艾伦”,宏观而言基本上就是指不怎么话唠或者故事取代话唠的这类。这里面自然又可细分,比如早期的傻瓜系列,彼时伍迪·艾伦的创作大概尚处于摸索阶段,风格还不明显,基本上以滑稽闹剧为主,动作多于语言,其最早期几部(《傻瓜入狱记》《香蕉》《傻瓜大闹科学城》《性爱宝典》)都应划归此列,多年以后的《业余小偷》算是少有的一次回归,当然这时他的手艺既多且巧,随意加点小动作也使回归变得没有十分纯粹。此外需要重点提及的则是《伦敦三部曲》(《赛末点》《独家新闻》《卡珊德拉之梦》),基本上都可以视作在《罪与错》基础之上的衍生变异,但它们都是尽可能地剔除喜剧的一面,而将悲剧的一面拓展延伸。又比如两部伪传记片《西力传》和《甜蜜与卑微》(用传记片的手法讲述虚构的人物),两片的话语都较为克制,《甜蜜与卑微》的女主甚至是个哑巴,这种角色设置大概也算是伍迪·艾伦和自己的一次较劲。除此之外,还有《我心深处》《情怀九月天》《另一个女人》《无线电时代》等如果不注明伍迪·艾伦出品,则完全让人对不上号的这类,它们甚至不能称之为“不那么伍迪·艾伦”,而更像是“反伍迪·艾伦”,虽然风格更加突出,但因为都另有出处,所以放在下一部分单说。
影响和被影响
伍迪·艾伦曾公开宣称伯格曼是自己永远的偶像,而在其个人影史Top10里,费里尼的作品更是独占两席(《阿玛柯德》和《八部半》)。所以整体而言,对伍迪·艾伦影响最大的导演非此二人莫属:《爱与死》里两张正侧脸重合的构图简直和《假面》如出一辙,深情的《无线电时代》显然也有着《阿玛柯德》的影子,《名人百态》可能脱胎于《甜蜜的生活》,《星尘往事》则是既模仿了《八部半》又照搬了《野草莓》,《仲夏夜性喜剧》是改编自《夏夜的微笑》,《汉娜姐妹》的结构和背景上也借鉴了《芬妮和亚历山大》,而《情怀九月天》则类似于《秋日奏鸣曲》。这里面尤其值得一提的是《野草莓》,除了《星尘往事》,后来还有《罪与错》、《奇招尽出》的场景手法和《解构爱情狂》的叙事要素,伍迪·艾伦对伯格曼的致敬简直称得上不厌其烦。
此外,在其成熟后的整体风格上,因为絮叨的对白、知识分子情怀及用简单的场景(运动和剪接方式)拍复杂的情事,伍迪·艾伦也经常被拿来和侯麦作比较,但较真点说,后者虽然年长15岁,但走上导演的道路属于中途转行,基本上得划入大器晚成这一拨,如此折抵换算,两人差不多也还算是处于同一时代,这种类似大概用惺惺相惜来解释才更为合适。2005年,《赛末点》横空出世,伍迪·艾伦挑战犯罪惊悚题材虽然早有《罪与错》铺垫,但纯正的黑色意味慢得惊心动魄,较之先前的一半海水一半火焰,说风格突变倒也有理有据,此后艾伦又连续拍摄了《独家新闻》和《卡珊德拉之梦》,其渊源除却陀思妥耶夫斯基的《罪与罚》,应该还有来自希区柯克和比利怀德方面的灵感,《独家新闻》里怀疑加推理的演进模式,显然就和《后窗》脱不了干系。
另外还有一部用到手持仿舞台剧的《影与雾》,看得人如堕影雾,据说也有来头,是致敬的德国表现主义。
承接前人之外,伍迪·艾伦自然也影响后人,比如周星驰继承了其滑稽闹腾的一面,而科恩兄弟则拓展了黑色荒诞的那面:《九品芝麻官》里男女的虚情假意、《上海滩赌圣》里的掉头伪装、《审死官》的庭审辩论、《唐伯虎点秋香》里的杀人广告、《九品芝麻官》的拳击比赛等桥段,在《傻瓜大闹香蕉城》里都能找到类似的影子。而《老妇杀手》的部分故事情节对《业余小偷》前半段的借鉴,《逃狱三王》里犯人同戴脚镣桥段、《抚养亚利桑纳》的杀手角色则可能是对《傻瓜入狱记》的致敬,《谋杀绿脚趾》的歌舞形式包括类似上帝角色的设置,其灵感很可能也是来自于《非强力春药》。
地位及排名
就执导成就而言,伍迪·艾伦在电影史上到底可以居何等地位?按他自己的说法:“年轻的时候,我认为自己肯定能成为伟大的艺术家,但现在并不是,我有我的局限性。你不必一生都鞭挞自己,你又不是达芬奇,我也不是。”这话当然包含一定程度的自谦,当世尚还健在的电影导演里面,我们似乎也很难找出几个比他更配称大师的人物。那有朝一日,伍迪·艾伦能不能如塔可夫斯基、伯格曼、费里尼那般伟大呢?
个人看来,其作品数量也可观质量也稳定,就二者的平衡结合来整体考量,能拍到如他这般多且还这般好的,放在世影史的角度来评估,大概也真是凤毛鳞角了。要说欠缺处,最令人遗憾的大概还在于他一直无意宏大叙事,而更钟情剑走轻盈,以文学体裁来作比,就是他总醉心于小品而无意于长篇小说,如此一来就好像总差那么点份量,即很难找出一部所谓史诗级别真正集大成式的代表作。就知名度和影响力而言,《安妮霍尔》无疑首屈一指,但纵向来看,那仅是导演的第六部电影,更是其个人眼中真正意义上的第一部电影,倘或它就代表着伍迪艾伦的最高成就,那此后近四十年,他难道都是躺在功劳薄上吃闲饭不成?这让到八十岁仍坚持工作的导演情何以堪!所以不妨这样来看,当我们谈及侯麦的代表作,似乎也更愿意以《人间四季》《六个道德故事》来概括形容其厚重深沉,那么,伍迪艾伦最具份量的作品是否也可以用“午夜系列”(或称“城市名片系列”)来代表呢?
2014年以前,我从未看过伍迪·艾伦,因为如此,也就有幸将其作品集中通览,从1969年的《傻瓜入狱记》到2014年的《魔力月光》,按编年的顺序逐年逐部看过来,45年间共计44部作品,其中打了五星的共计八部,分别是《曼哈顿》《西力传》《汉娜姐妹》《丈夫与妻子》《解构爱情狂》《双生美莲达》《赛末点》《午夜巴黎》。当然,观感其实只能代表当时,换个时间换种心境再看,或许就是另外几部了。
据说艾伦自己认为最好的三部影片,分别是《开罗紫玫瑰》、《星尘往事》和《赛末点》(这里的“最好”并非指质量,而是因为这三部影片最接近他的设想),最不喜欢的一部则是《曼哈顿》,原因是不满自己在片中的表演。
不是总结
伍迪·艾伦:男,犹太人,美国国籍,1935年出生,射手座,生于纽约并一辈子定居于此,著名电影导演、编剧、演员、作家,被挑剔的法国人称为“美国电影界惟一的知识分子”。酷爱爵士乐,是一名出色的单簧管乐手,每周一晚都会与他的新奥尔良爵士乐队在曼哈顿的卡莱尔酒店演出。平生几乎从不参加包括奥斯卡在内的各种电影颁奖典礼,少有的一次例外是出现在2002年第74届奥斯卡颁奖典礼上,向电影人们请愿不要因为911事件而放弃纽约。至今为止共结婚三次,公开承认的情人也有三个。是一名幽闭恐惧症患者,并为此看了超过37年的精神分析师,直到和宋宜结婚为止。在养女状告他性侵的诉讼中,法官最终以“证据不足”判他胜诉,但同时法官也指出,被告确实是一个“固执自恋、不可信赖、麻木不仁”的家伙。在2008年的一次采访时,他还称自己是“Militant Freudian Atheist”(好战的弗洛伊德式无神论者)。
据黛安·基顿称,参演过伍迪作品的女演员达179位之多,其中不乏大牌,诸如凯特·布兰切特,佩内洛普·克鲁兹,朱莉娅·罗伯茨,梅丽尔·斯特里普,娜奥米·沃茨,斯嘉丽·约翰逊等,他是巨星推手,却几乎没捧红过什么新人。他的亲生儿子不认他并戏称他为“姐夫”,他的教子却力赞他是个好人并在其电影里参演。中国影迷亲切称呼他为无敌小老头,他回报以在片中植入中国(东方神秘)元素(详见《爱丽丝》《俄狄浦斯的烦恼》《玉蝎子的魔咒》《好莱坞结局》《独家新闻》《午夜巴塞罗那》《魔力月光》)。他的口头禅是“YOU KNOW”(参见他的电影和出席公开场合的讲话,《名人百态》可为代表)。
早在1977年《安妮霍尔》里,他就在影片开头用两个带有悖论的笑话表达过对这个世界(喧哗骚动却又毫无意义)的费解和纠结,到2003年《奇招尽出》的开头,这个疑问几乎被另外两个类似的笑话复述了一遍,何以解之呢?直到2010年《遭遇陌生人》,总算是给出了一个答案,即:幻想有时比药物更管用。再到2014年《魔力月光》,同样的问题被第三次提出,而同样的答案则是第二次回复:我们需要幻觉才能活得下去。类似的难题被再三强调,无疑会给人一种感觉,这就是过来人的经验之谈,但,经验就等同于真理吗?而且,用虚妄的答案来解决实际的困难,不是另一重悖论吗?谁知道呢。
片子里的主题曲也许会让现在的人笑,有些主流,有些励志,有些老派的天真做作,但也是仍然让人感到亲切的:
大地又现出了曙光
今天又充满了朝气
我们走出了梦园
来为今天而努力
早安台北
吸一口新鲜的空气
拿出你蓬勃的活力
奉献我们自己
把今天装扮的更美丽
跟着时代的巨轮
迎着黎明的鼓励
说一声台北早安
当作我们的献礼冯小刚十年前在央视的《第十放映室》接受采访说:中国的很多导演、编剧,在片子还没出来的时候,总是喜欢考虑这片有什么宏大的意义。想这些意义,一点儿都不能解决让这部片子变得更好看,只能使得一部电影变得更拧巴,让人摸不着、看不懂。 我觉得冯小刚说得有道理。比如我拍一个故事:石头掉到了地上,把钢板砸出了一个大凹槽。 请问你觉得,这个故事好看吗?如果你觉得不好看,那我告诉你,是因为你没有看懂,没看懂“石头不畏强敌,用不屈的精神打败对手钢板”。 请问,这个意义好不好?但是,一个好意义,就能把片子变得好看吗? 所以很多评论都是业余的评论,很多公众号都是业余的论调:如果你觉得《xxx》不好看,那是因为你没有看懂…… 抓住观众心的,永远是角色、角色的情感、故事的起承转合。至于意义,那是看完影片后的分析,而不是看片的感受。 就像一种食物,就算它再有营养,吃到嘴里的感受不好,哪有什么品尝的享受和乐趣?只谈营养,那不如输营养液。
1. 为什么小九元神(还是肉身?)可以从九尾狐体内逃出来?
是因为姜子牙打开了封印面具的一条缝,解除封印的九尾狐得以得以武力值全开,放弃肉身元神拼死逃脱。
2. 为什么要锁苏妲己和九尾狐啊
咱对《男神时代》就两个字评价——崩溃!因为所有角色都在“愚蠢”、“作死”、“意淫”、“瞎得瑟”中进行着狗血恋,而剧情每次想跌宕起伏时候,其转折都充满着犯傻和雷人,编导们想尽办法把91分钟片长耗尽,构成了这部天雷滚滚、荒唐透顶的绝世烂片。真受不了小白领“妖子”刚裸着后背热舞扭了几下,就跟霸气总裁林子松一夜销魂,接着马上抗拒着数万豪车的“大礼包”,摆出一副视金钱如粪土的“纯情”模样;真受不了郑媛元扮演腹黑姐姐,死活让弟弟甩了女友,又为了追男人,死活让弟弟又去追女友,一句话就能让男主角失去公司,再一句话就耀武扬威逼着女主角(没正脸,怀疑是替身)跪在自己面前苦苦哀求。
明眼人都瞧得出林子松与“妖子”早就是情投意合的狗男女,只要一方软下来去示爱,便能高高兴兴地在一起,偏偏双方智商情商均为负,就喜欢有话不说清楚,非要互相折腾、自虐、瞎扯谈。大概是徐正超导演看了《何以笙箫默》《小时代4》,觉得那种“no zuo no die”的虐恋,洒得狗血还远远不够,里面泛滥成灾的植入广告还不够恶心,干脆拼了老命去毁掉《男神时代》。本片中劣质黄色荤段子恶趣,更是达到了登峰造极。女主角穿着睡衣,弄好摄像机,抱着男主角发浪时,居然被所有同事撞见,她慌乱中扔出一个防色狼电击器,引来观众和好友们的嘲笑。她递给男二号自己名片,又顺手把避孕套拿了出去,惊慌失措声称:“这是我公司最新产品!”,直叫人吐血三升。
《男神时代》品质比绝世烂片《小时代3》都要差一百个《栀子花开》,颠三倒四、前言不搭后语的混乱剧情,简直让前一阵子五雷轰顶的狗血穿越闹剧《新步步惊心》,彻底变成才华横溢的经典神作。如今中国电影市场票房猛涨,从《英雄》时期一年9亿,飞速涨到了一年几百亿,但是就快到世界第一了,这种滥竽充数的垃圾片,更加泛滥成灾了。作家郭敬明改行当导演,用一套“真人版PPT”赚了18亿票房,作家韩寒改行当导演,用一部“真人版WORD”赚了6亿多票房,梦工厂大混混许诚毅,来内地用萌妖怪闹剧圈钱,一个《捉妖记》就能票房秒杀《速度与激情7》。那么这种植入广告N多、天雷滚滚《男神时代》此时不出来,等待何时?良心被狗吃的奸商败类太没底线了!
编导瞧见李菲儿有舞蹈功底,那就要她没事闲的,公然穿着裸背装豪放热舞,好容易见了心爱男人,也要去换这套衣服,跑去外国阻止婚礼时候,不但要搞“风骚”性感,还要光着脚街头狂奔,生怕众目睽睽之下,姑娘不够丢人现眼。不过《男神时代》骂李菲儿长得丑、演技差的人,咱真无语了!这种弱智二傻子烂片,要没李菲儿时而裸背热舞,时而意乱情迷,时而焦虑神伤,时而爱在心口难看,去愣演绎傻白甜,老子三分钟就吐着冲出电影院了。说实话,她在同孩子玩耍时,若有所思、焦虑万分的黯然神伤,咱居然真有点心动了,她在哭着听心上人拉投资,听人家为了自己倾家荡产、身败名裂、四处碰壁时,那种泪流满面的痛苦,她演绎得精准自然、淋漓尽致,相比任言恺、李贤宰、郑媛元等人的拙劣表演,李菲儿都快成奥斯卡影后了。从《鹿鼎记》、《锁清秋》、《大秦帝国》到《搏击迷城》《男神时代》,曾经貌美如花、颇有灵气的李菲儿,被逼在商业利益面前低了头,但她不知道,自己老这么演,就等着被时代淘汰吧!
Ps:女主角的年龄居然比我还小,震惊了。