——秘密森林“大脑”李秀妍的作家视角剧集结束之后我对编剧很感兴趣，就是李秀妍的资料网上少得可怜，还有人将其和导演李秀妍混为一谈的。现在搜集部分做一下记录：1. 李秀妍其人李秀妍在写电视剧本前是个普通白领，属于天马行空那一类，在上班的某一天突然想自己要去写部电视剧才行，所以辞去工作开始了自己的写作生涯。最初的想法是想写关于法庭的作品；在那过程中，决定以检察官作为主舞台，三年前第一次取材，在取材的过程中，获得允许参观大检察厅，让其印象深刻。

一部恐怖电影，可以在烂番茄新鲜度破90%，在豆瓣得分破7，这可以说是已经不是恐怖片黑马而是恐怖片黑天鹅了。在慕名观影后……这不就是个本格的无脑欢乐血浆爽片吗？诚然拍得不错，但也就是“不错”的5分水平。即使考虑到其中“原始家庭是祸害父母坑了我兄弟拖累了我好想有个高大帅气的外国帅哥拯救我”的后现代女性主义叙事元素，这片似乎也仍然配不上这样的好评。

“就这？一定有什么东西被俺忽略了！”俺开始了二刷，然后发现果然有什么东西在首次观影的时候被忽略了。在惊悚喜剧片的背后，这是一部类似《狩猎》那样的政治电影，而且是右翼立场的政治电影。除了“白男英雄跑到其他国家杀全家抱得美人归”（如果把故事背景设定在泰国或者日本而非芬兰会更有內味儿）这个最基本的白右主线，细节中还隐藏着无数右翼立场的小毒牙。

男猪是一个战场归来的白人退役老兵（川普基本盘的刻板印象），在外表循规蹈矩的背后是精神分裂出的第二人格，这暗示了在目前美国乃至西方主流PC语境下右翼的口是心非。

男猪在银行里保护秩序大杀四方打死了所有劫匪（同时也误伤了平民），为此遭到司法系统（电影里具象化为一个黑人）打击，被判入狱八年（刚好是连任后的总统任期），甚至在出狱后也遭到媒体不间断的迫害……这简直就是2020年现实政治的再现。

男猪被砍掉了一条腿仍然把芬兰的食人族打得落花流水，这暗示着虽然美国社会割裂成为一个字面上的跛足巨人，但仍然是已知宇宙当之无愧的头号霸主，不但可以MAGA还可以KAG！

被男猪这个白人美国大兵杀全家后，食人族小弟弟也移民到了美国，然后露出了吃人的邪恶微笑——看，白右早就说了，外国战争难民那是祸害，哪怕现在看着萌萌可爱人畜无害的小正太，长大了那也是嗜肉饮血的食人魔！要高筑墙深挖沟绝不能让他们定居本国啊……啥?年轻漂亮的外国女性难民？哦，那必须欢迎啊！民族主义与国家主义都是Y染色体叙事，俺们右派大老爷们从来不排斥适龄的外国女性！

其实给四颗星还是有点勉强了，主要可能还是题材是我喜欢的类型。但是奇怪的是这部剧里配角们反而是更出彩的，首先是就是乌鸦帮，虽然一开始他们是一群唯利是图的亡命之徒，但是他们却是有情有义，有血有肉的，可以为身边的人舍身取义，而且他们都有着非常鲜明的个性，凯茨为了那个小姐姐可以把自己的赌场抵押，而且他虽然身体上有一些些缺陷，但是他真的是个很迷人的脑性男，关键时候总能想出解决办法。我一直感觉他和那个小姐姐之间是有感情线的，但是两个人都没有戳破，他又比较隐忍。小姐姐也超酷的，虽然外表看上去冷冷的，但其实却是个热心肠，为了救凯茨打破了自己的原则杀了人，也是她在一开始执着地救太阳召唤者。再来就是那个神枪手小哥哥，虽然一开始吊儿郎当的，但是在他们第一次穿过影域的时候是他在关键时刻站出来，淡定自若地开了几枪，帮助大家度过了难关。他们最开始都是没有信仰的人，或者说是不相信信仰的人，但是慢慢的，他们遇到了很多人和事，他们发现这个世界上有比钱更深刻更珍贵的事情，于是他们最终和男女主一起对抗凯瑞根，走出了影域。

还有让我看了会心一笑，又心头一紧的就是破心者妮娜那一对，两个人从相互厌恶，到同生共死，马泰亚斯对妮娜别扭生涩，但是又控制不住地对她心动，而妮娜则是不断的火辣的直线球进攻，这一对简直比男女主有看头得多！

男女主全剧有一大半不在一块不说，女主中间还给人家带了绿帽，男主在外面拼死拼活，为了她画的一副鹿还拼上了朋友的两条命结果她被凯瑞根的卖惨大戏和甜言蜜语骗得团团转，跟他你侬我侬。而且中间女主又当猪队友，被凯瑞根捉住还相信他。。。也是蛮无语的，估计下一季她能够成熟些吧，最后凯瑞根没死，还把影域里的怪物带了出来，下一季应该也会更刺激些吧。不过有一说一，凯瑞根虽然是个彻彻底底的反派，但是前面他一身黑衣，头发梳得工整，还是蛮帅的。????

在影像语言上，影片多采用固定机位拍摄，画面构图极为规则、对称，那些横平竖直的线条都给人机械冰冷之感，而由空间环境、服装、置景构成的灰、黑色彩基调，更让人深切体会到秩序的冰冷和理性，使电影中每一个镜头都成为“有意味的形式”，强调外在秩序对人性的压迫和禁锢，从而更好的暗示了影片主题，达到了形式与内容的完美统一。

本质上的孩子是“不知道后果的人”，大人都喜欢风间那样聪明的、礼貌的、会讨好大人的孩子，但那其实与“孩子”相去甚远，风间跟大人在一起时真的不太像孩子，而像“预备的大人”，就是我们说的“早熟”。

反而阿呆的笨，小新的坏，正男的弱，才是孩子，孩子就是能肆无忌惮地笨、坏、弱，不去考虑后果。其实大人也笨也坏也弱，但是环境要求大人要自觉地把这些隐藏起来，不然就要承担不隐藏的后果。长大，就是不断经历后果，学习后果的过程。

《蜡笔小新》很懂儿童心理，反观那些塑造“好孩子”的作品，并不真的在表现孩子，而是在表现“小大人”，表现成人逻辑和视野下的孩子，是成人国度对孩子国度的殖民。

为什么很多人喜欢小新而不喜欢风间？为什么《蜡笔小新》里，小新是主角，而懂事听话乖巧的风间看起来却不讨喜，像个“反角”？因为《蜡笔小新》的观念就是孩子的观念，作品是在捍卫孩子国度的。在那里，整个大人世界都是反角，风间是打入孩子群体的大人世界的代言和投射，于是我们的观感会觉得他虚伪、着相、钻营（所以《蜡笔小新》里有种经典桥段就是风间一直在装，小新则一直在拆台，最后风间被小新这种对内心的真诚打动而悦纳自我）。这颇似贾宝玉看薛宝钗的感觉，所以你大概也可以这么评价风间：“好好的一个清净洁白的小朋友，也学的钓名沽誉，入了禄蠹之流，双叶幼稚园中亦染此风，真真有负天地钟灵毓秀之德！”

不过这么说一个小朋友似乎有些刻薄，风间也只不过是一个过早知道后果的小朋友罢了，他过早的知道了乖巧能得到奖励，顽皮则会被惩罚。因为他有一个看似完美而本质上却相当“大人”的刻板的妈妈，他过早的感受到了那种“人根本无法做自己”的残酷。

可小新的妈妈美伢就有意思了，她虽然也会为小新的顽皮生气，但大人那种盛气凌人的说教味不浓，更像朋友伙伴之间平等的对话、斗气、争吵和打闹。美伢有时也很跳脱，也贪玩，也不着调，也会跟着小新胡闹，她的身份让她当妈妈，但她的人格让她也很会当孩子，不时会不自觉暴露出来，正是因为美伢其实也有童心，也单纯，才能养出小新这样的孩子——有时你甚至会觉得就是她姿态上的那种隐隐放任才让小新的自我如此强大。

实则很多时候，孩子并不是理想状态下幼儿园宣传片里那种接受教育的孩子，更多时候，孩子是讨厌的、“笨的”、顽皮的、奇怪的、无法理解的、令大人尴尬和没面子的，总之，是“蜡笔小新式”的，蜡笔小新的一些想法观念是成人的，但他的行为方式的确是孩童的，蜡笔小新是另一种真实，无法留在大人美好回忆里的儿童真实。判断父母会不会教育，不是看他们在孩子状态好时会怎么教育，而是看他们在孩子无法抑止的被成人世界厌烦的本我发生时会怎么教育。

而话说回来，正如宝钗反而能在世俗中过得更好一般，风间这种孩子的幸运就在于，人们抽离出现实去看虚构的动画片时，能借着小新偷偷地叛逆规则，释放内心的压抑，能放纵自我不拘一格地去喜欢小新，但如果实际上是自己的孩子，他们还是更愿意养育风间这样的孩子。

英文名是Russian Doll-俄罗斯套娃，这部剧的中文被翻译成《轮回派对》基本是根据情节来定的。实际上，俄罗斯套娃的情节在剧情里也有体现，女主Nadia去找Ruth（她老妈的therapist），找自己童年的书目<Emily >的时候把玩了一会儿这个玩具，此刻的女主完全想要抛弃过往。

故事的情节并不波折，但是时间线比较多，类似思维空间，甚至更多。故事是女主因为各种意外死亡，摔死、噎死、crash car accident、坠楼、被砸死… 但总会回到party，回到洗手间的镜子旁，重启party。但是随着轮回次数的增加，一切并未静止，时间正在流逝，水果正在腐烂… 而偶然一次，女主和男主在一起电梯事故中相遇，彼此认识。他们拥有相同的经历，而Nadia在接下来的轮回中，开始遇到little girl的自己，她很恐慌，恐惧自己的过去。也正是由于过往的不愉快经历，她的生活很随意，从不认真对待任何事情、任何人，浑浑噩噩的活着。可以随意和任何人fuck，可以成为第三者破坏别人家庭而毫无同情心。

而男主则经历着被分手、被出轨一些列shit，他本身是一个非常追求完美的人，控制欲强，负面情绪多，比较会sensitive&anxious，也正是这些问题，他活的不太开心。

每一集的故事情节都是相似的，回到原来死去的地方，但是我非常好奇这一切到底是为什么。好奇心没有吓死猫，在第7集左右，故事主题开始凸显。解决问题的方法是，他们两人需要相互帮助，帮助彼此原谅、面对自己逃避的问题。

其实这个相互救赎的过程也恰好是spectators可以思考的问题，你能勇敢面对那些无法言语的过往吗，你能宽容对待自己的至亲或者站在他们的角度思考一下吗，最后，他们成就了彼此，男主救了女主一命，女主挽回了男主的生命。所以时间交叉线终于重合，他们不会因为再次遭遇其他事故而无法永生。

但，作为观众，不论语言或文化有差异与否，Nadia成年后对待生活消极的态度和她的成长经历简直密不可分。试问，谁能接受，母亲每天在自己面前说脏话、摔东西、发脾气，这一点略无厘头，渲染的过火了。Nadia的遭遇太值得同情，所以侧面来看，她后来能放下原来的一切，通过救赎别人来拯救自己，确实不易。

Good lady??

如今要看懂一部漫威电影，需要做功课的时间，似乎远超过原本一部电影的时长。比如这部奇异博士2，光在背景的铺陈上远比奇异博士1要复杂和冗长。

我不是漫威粉，但所有的漫威人物中，唯独偏爱Dr. Strange。曾经的理由是能操控时间和空间的人是最厉害的，现在的理由是：纵使他的智慧、外表、社会地位都稳稳地伫立于精英阶层，却真实的充满悲情、丝丝怯懦和不完美。

他本质没有那么强大。即便拥有超群的技能，出众的智慧，在每一次跟反派斗争时，几乎没有潇洒的凭一己之力压倒性的战胜对方。似乎他是有性格缺陷的，毕竟经历过人生低谷后，他没有觉得就此起死回生、永远向阳。又因为他与时间密切关联而看到更多的可能性，对自己做的一切决定继而又多了一层犹豫不决。

在我眼里，这种患得患失是真实的，因为他知道曾经的那个自己，作为一个嚣张的名医，是错误的，可当下他的每一个决定就一定正确吗？这是他固有的自我怀疑，也是众生被玩弄于时间下都会有的困惑与不解。

他外表冷酷，内心却无比孤独，甚至连朋友都没有。蜘蛛侠有死党，钢铁侠有家庭，他什么都没有。这无疑让他在面对自己真实情愫的时候显得格外卑微，卑微到在心爱之人的婚礼上，都没有勇气告诉对方自己内心的真实想法，只有在平行宇宙里才敢告诉属于那个平行世界里的Christine：I love you in every universe.

这一点Dr. Strange甚至不如反派Wanda，毕竟Wanda在每个universe都强烈地表达出了自己的情愫——对家庭的渴望。

试想，当有这样一个人在你面前，外面光鲜内心世界却如此复杂，你还一个劲地反复问：“Are you happy？”这该是多么糟糕而扎心地提问。可事实就是，这个糟糕的问题几乎贯穿了整个电影，每一次问起，Dr. Strange的眼里都极度的深邃而怅然。

换言之，这个问题之所以烂，是因为无法回答——就算unhappy又能怎样？这么一想，我们的内心似乎都有那么一隅可以与Dr. Strange产生共鸣，不是吗？换哪个成年人回答这个问题，内心不都会产生大片波澜，亦或是一丝涟漪？

Dr. Strange的人生哲学即是来自时间的魅力，我承认这无疑是对这个悲情英雄的困扰。不过，你我这样的普通人，谁没有在时间的哲学里备受折磨、经历困扰呢？要知道时间的力量不是当下猛地来一拳的狠与强，而是游离于未知的久与远。

这样一来，他的激烈无疑被转化成了一种莫测的深邃，迷幻且真实。

我们每个人的生命里，都有永远无法治愈的地方，那个地方无论是伤口还是困惑，终将无法自洽。有些事情，不想面对、不敢面对，自然也无法和解，所以我从不相信“时间可以治愈一切”这样的鬼话，因为刻骨铭心的东西是治愈不了的，时间教会的，只是和这些无法自洽的一切，好好共存。

对于Dr. Strange是如此，对于Wanda是如此，对于无法游离于多元宇宙的你我，亦是如此。

iWay于返屋企的MTR上

2022.05.08

其实《喜宝》这个故事，放在2020年的当下，无论用什么样的导演、什么样的演员，几乎都没有被拍好的可能……这个故事要搬上银幕，注定不可能得到完整的阐述，也更谈不上完好的理解。

一来原著虽然不算太长，但信息点其实是非常密集、环环相扣、起伏巨大的。

如果我没记错的话，《喜宝》是亦舒最早的长篇小说之一。彼时她不过二十出头，远未修得师太的资历，手头是有些作品，却被前辈诟病还是写的不够给力。然后她老人家的脾气你们也知道……一气之下就写了个长篇要打对方的脸。

这个长篇就是《喜宝》。

按她自己的说法，这里面有人死了，有人疯了，有人被杀了，有人失踪了，有人当和尚了……总之把她能想到的种种戏剧冲突，都尽可能地浓缩写进去了。

所以你会看到喜宝一生跌宕起伏，转场比翻书还快：从香港破烂小公寓到逼格吓死人的古堡；从唐人街油腻餐馆到剑桥圣三一学院；从纸醉金迷的豪宅酒会到森林深处的凶杀现场……

也会看到围绕她的一系列角色——都不用提勖家那一大串活宝——剩下的也都不是普通人：年老色衰有故事的妈，带着妈移民澳洲的白人后爸，翻脸不认人后来又跑来要钱的亲爸，又矜持又怂包的英国老阿姨管家，高学历一表人才的的德国情人，被废了的艺术系美女情敌，上蹿下跳到处找存在感的炮友……

这里面既有暴发户的气焰嚣张，又有读书人的扪心自问。既有鹤发红颜的真情流露，又有杀人诛心的阴谋算计。每一个环节都自有其存在价值，少了谁好像都缺点意思，这个故事，这个女主角，都丰满不起来（非要说谁多余的话我选择那个莫名其妙的炮友）。而亦舒笔法又自有精炼之处，很多地方只作简练白描；你要让晋江起点那帮人来写，全文字数估计翻十倍也没问题。

这个作为通俗小说读起来非常爽。但要改编成一个只有两三个小时的电影，就很难搞……信息量太大，压缩太狠了。所以别看现阶段好像大家都很怀念黎燕珊演的喜宝，完全是个假象……各位有兴趣去搜搜豆瓣评分，就知道三十几年前的改编一样是不受待见的。

但这个其实不是重点。

更重要的，也即第二个原因，是它根本找不到对口的受众。《喜宝》所讲述的一切，离现阶段的，我国主流的审美趣味、道德观念、生活现状，都差太远了。

前面很多剖析原著的答案都提到，《喜宝》从头到尾都贯穿一种自甘堕落的意思。

这是大实话。读过书的人都能看出来。

而所谓堕落，必然是本身站在高处，才好堕落。真正生活在底层的人，没得选择的人，压根不存在堕落的资格。（何况喜宝最后的结局真的算堕落成功么？）

喜宝惨吧？没了爸，没了妈，没了爱人，到最后众叛亲离，但何尝不是另一个版本的甄嬛——要胸有胸，要脸有脸，要学历有学历，年纪不算太大，还富可敌国。

勖存姿惨吧？一生夫妻貌合神离，有儿有女却后继无人，也没活到太大年纪就悄无声息死于心脏病。但人家……人家是真的富可敌国啊。

周围一圈男女配角就更不用说了。都很秀。都堪称人生赢家（亦舒早年特别喜欢写这种，《玫瑰的故事》其实也是）。就没有谁是真的被彻底压榨，被命运全盘抛弃的。

在当下语境里，大众是无法对这样的一群人产生共情的。

所以，好，那我们不谈客观条件，我们谈感情。但感情观也不对……美女高材生明明除了钱啥都有，只要奋斗没什么不可能，但非要去抱有钱人的大腿当第三者……哪怕你把前因后果所有设定都讲清楚，这样的情感走线又有多少人能喜欢得起来？

事实上别说2020，时光倒流二十年，新时代女性们就已经对《喜宝》所传递的价值观感到不适。豆瓣原著页面下，许多高赞书评都是在抨击这本书的三观扭曲，「怎么可以靠男人」「怎么可以这么得了便宜还卖乖」……从那时起，关于这个故事的解读就已经存在巨大争议，更不用说对女权和躺赢都如此敏感的今天了。

（当然，在我看来原著并不是那么回事——毕竟在原著里，亦舒从一开始就通过大量的回忆、对白、梦境描述，反复在强调喜宝本身的扭曲，以及她对自身扭曲的清醒认识却又饮鸩止渴的无奈与绝望。可以说，这个女主角从一开始就不是作为一个正面角色存在的。相比之下一个典型的反例是《甄嬛传》——同样是第一人称描述，也同样在最后被定义为「千古伤心人」，但流潋紫在前面漫长的叙述中对于甄嬛的种种所作所为却并未做足负面铺垫，甚至很多地方还隐约流露出赞许与肯定。《甄嬛传》原著中，有很长的篇幅，读来会让人觉得扬眉吐气、志在必得；而《喜宝》，读来一直是破碎的、纠结的、阴暗的、绝望的。）

so，这其实从一开始就是一场豪门恩怨，一群人生赢家的求不得，一个喜怒哀乐都太远离群众的故事——又或者说原著中其实根本没有什么「喜乐」可言，「哀」与「怒」倒是此起彼伏，而这些「哀」「怒」「惨」是几乎找不到主流人群共鸣之落脚点的。相比之下同样是女性电影，同样是盛名在外的小说改编，《七月与安生》好歹有青涩酸楚的少年情意，而《第一炉香》更是一个隔着纱帘，如陈年月光那般秾丽迷惑的时代叙述——无论改编水平怎样，至少底子都是很好的。

而《喜宝》的底子，从一开始就是不合适的。

这也是为什么2020版的《喜宝》会出现这些叫人膈应的改动——男主角不可以有老婆，否则这段感情更加难以成立，更难为主流道德观所容；情人（汉斯）、炮友（丹尼斯）、女婿（家明）必须合而为一，因为这个年代如果还存在「所有男人都围着女主角转」，那只可能是玛丽苏中最低级的一种；女主角不可以坐在钞票堆上无所事事地终老，因为在我们这些穷人看来，她已经拥有太多人穷极一生都无法获得的好东西，要比惨，她比我们更缺乏资格。

拿掉这些东西，还剩什么？大约就只有爷孙恋和小时代了。然后考虑到资金啊周期啊之类的客观条件限制，就更糟……古人说「肯爱千金轻一笑」，其实就是喜宝传奇的最佳诠释；关键是现在「千金」的铺垫也很不足，遂就连「一笑」的分量，看上去也很轻佻了。

但能怎么办呢？一如姜喜宝的风华正茂只属于那个勖家，《喜宝》这个故事，也只能属于那个一去不复返的香港黄金年代，属于一群手中握满东西，内心却依旧苦闷怅惘的人。放到现今的大众媒体，已不存在可提供这种理解的出路，它注定要被修改，误读，重定义，自然也就不可能再是原来那个故事了。

P.S. 我个人觉得郭采洁其实也没有大家说的那么糟……她从顾里身上沿袭的精明、尖锐、外强中干，很大程度确实也是存在于喜宝身上的。但喜宝的欲，喜宝的忍，喜宝的书卷气，喜宝的既认命又不认命……她是搞不定的。

我觉得除了第一个故事拍得一般，其中小妹被劈腿还有奶奶教训渣男的片段也被剪了，再加上一开始三爽和另外一个爷爷的故事也被剪了，就总觉得会让人物的形象缺失了那么一点！而且一开始就给观众一种压抑感，节奏也有点把握得不太好。但是后面节奏渐渐拉回来了就真的觉得拍得确实不错，有人说太理想化了，其实导演也说了就是创造了一个乌托邦吧。一集不落追下来的人真的要说一句，过三爽真的下凡的天使，小白的演技也确实出彩，真的把小过的贫和善良都发挥到位了。还有其他爷爷的演技真的也让人很有代入感，就自然的演技真的能为整部剧润色很多很多。包括剧里小过和爷爷们台词的设计我真的爱到不行，就感觉已经很少（可能也是我看得少）能够看到这种恰到好处的台词。还有不得不提一句里面的服装真的是亮点之一，包括各种小道具，比如各种扇子啊，还有其中一集过三爽被叫去跟那个凶凶的爷爷一起睡觉那里，熬夜熬得小过的??眼罩都有红血丝了，真的太可爱了！！总之，熬过了第一个故事后面真的很有看头，是不错的剧！少有的养老题材的剧。

【详细】

13563668

相对于潮汕和云南，我更喜欢远在西北的甘肃。

美食，在物产丰盛的南方，可以说信手拈来，不同的只不过是缤纷的食材和食材的新鲜，并不值得骄傲，也更吸引不了我。对我来说，相对贫瘠的北方，用有限的食材，创造出花样繁多的美食，才是我更感兴趣的。

人们历经岁月，用前人的智慧，制作出各色各样的美食，是南方那种讲究鲜和时效所不能比拟的，时间的风味更吸引人。

单单一个面食，对南方地区的人来说，可能只是一味主食，但在北方，面，包含了N多形态和可能。我喜欢片中的牛肉，牛杂，凉粉，呱呱，我更喜欢兰州的牛肉面，红绿相间，惹人爱怜。片中各色人等，各种姿势吃牛肉面，也让人大开眼界。就如去年在大同，早上吃面已经算奇怪了，但更奇怪的是吃刀削面居然还附送一瓢汤，真就是那种家里以前的塑料大水瓢，但却不是直接用来喝的，令人称奇。

匮乏的是食材，但不匮乏的是劳动人民的智慧。一碗牛肉面，一碗土豆粉，在琳琅满目的南方看来可能看着平平无奇，甚至有点儿简陋，可正是在这一份平淡无奇之中，一口下去，也许就会有那种令人念念不忘的味道，你说不出，却忘不了。

在我小时候，妈妈蒸馒头的时候，都会用面粉和辣椒面佐以鸡蛋和小茴香，蒸一大碗面辣子，刚出锅的馒头，蘸着蒸好的面辣子，那种滋味，至今我都留恋。

在简单中寻求无尽的变化，这才是更吸引我的。

所以，甘肃美食，我喜欢。

This film is from a true story. 电影拍自真实的故事，发生在英国70-80年代，金额高达300多万美金比火车大劫案的金额还要多。

一个女人为了洗脱自己贩毒的罪名答应国家高级特工去银行保险箱偷玛格丽特公主的淫秽照片，为了将手握这个把柄的罪犯绳之于法。她找到了自己的旧情人，谎称一起抢银行的保险箱大捞一笔。她的旧情人帮她找了几个帮手一起大干一场。他们通过挖地道一直挖到银行保险箱的地面，然后得手抢了很多现金珠宝。这个女人的动机被她的旧情人发现了，这些照片落入她的旧情人手里。但是银行的客户们会将很多奇奇怪怪的东西寄存在银行的保险箱里，比如一些犯罪记录，高官们的淫秽证据。这些对抢银行的这些人固然没有什么价值，但是却触动了这些东西的寄存者们的神经。他们比警方还要想找到这些抢匪，千方百计想要回自己的那些见不得光的产物。这帮抢匪得手之后有被坏人灭口的，有周旋于这些坏人与警察，特工之间的。最后也许因为他们要的只是钱，把相关照片给到特工手里，得到了亲王的特赦；将犯罪证据交给有良知的警察，使作奸犯科之人得到制裁。从此他们当中幸存的人过着幸福的生活。

看来匪夷所思，抢了这么多钱还能免于坐牢过着幸福的生活。当时的年代没有手机，这些人靠无线电波对讲机沟通作案，这样就很容易被窃听者掌握情况暴露行踪。

凡是已经拍成电影的案子都是已经破了的，如果那个案子没有破，也很难拍成没有答案的电影。一场抢劫案，却迁出如此一连串的犯罪团伙，真是天网恢恢疏而不漏。