图雷特氏综合症,是一种非常严重的抽动疾病,包括运动抽动,声音抽动以及综合抽动。这种疾病不会危及生命,但患病人群往往会因为异于常人的古怪行为而被排斥,误解。在电影《叫我第一名》里,主人公就身患这种疾病,但最终他通过自己的努力成为了一名老师。
有意思的是,《嗝嗝老师》的女主角和前者有着同样的身份,同样的历程。但与此不同的是,它并不是简单地停留在“个人励志”这个方向,而是更多的把重心放
图雷特氏综合症,是一种非常严重的抽动疾病,包括运动抽动,声音抽动以及综合抽动。这种疾病不会危及生命,但患病人群往往会因为异于常人的古怪行为而被排斥,误解。在电影《叫我第一名》里,主人公就身患这种疾病,但最终他通过自己的努力成为了一名老师。
有意思的是,《嗝嗝老师》的女主角和前者有着同样的身份,同样的历程。但与此不同的是,它并不是简单地停留在“个人励志”这个方向,而是更多的把重心放在学生和老师之间的关系上。某种程度讲,嗝嗝老师更像是《叫我第一名》的后续,是一种“娜拉出走后怎样”的预演。
或者说,《嗝嗝老师》更为直接尖锐地抛出了一个问题:学生成绩不好,到底是谁之过?和《死亡诗社》那种打破陈旧教育体制的理想精神所不一样的是,《嗝嗝老师》站在了一个更为务实的立场上,电影没有直接将矛头指向固有的教育体制,更没有明目张胆地去批判讽刺教育大纲,而是采用一个更为温和的喜剧形式来阐述自己的主题:没有坏学生,只有不好的老师。
唐代文学家韩愈曾在《师说》中阐述何为“教师”:师者,所以传道受业解惑也。第一要素就是“传道”,传授做人的道理。在《三傻大闹宝莱坞》中,阿米尔汗饰演的敢于挑战传统的大学生就对僵硬缺乏人性的教育体制进行了幽默的讽刺,因为电影中的老师只会授业解惑,而所谓的传道却是丢的一干二净。
而嗝嗝老师在电影中的魅力正是她身体力行的传道精神。她会去做家访安抚学生情绪,会看到学生优点给予鼓励,会给每一个学生以充分的信任。她拒绝说教,主张用“为什么不”来替代“为什么”,对于“差学生”从来都不会放弃,真正用行动来给学生做榜样。
没有圣母光环,也不是天使化身,她有的只是无谓的改良精神和坚持不懈的努力态度。
就像是一个深入虎穴的救世主一样,绞尽脑汁救贫民窟的孩子于水火之中。她带领学生放飞承载着自身恐惧的纸飞机,告诉学生如何运用北极星判断方向。她将学生的过错归咎在自己身上,其所作所为只是在解答之前电影所提出的问题:孩子们是无辜的,他们没有错,错的只是老师教不好。
作为印度少见的大女主电影,嗝嗝老师的形象被设定为一个勇于创新的新女性,她所患的“打嗝病”一方面是她的最大敌人,但另一方面却是电影最具人文关怀的地方。
因为“打嗝病”这个设定的存在很容易激起观众对她的同情,而观众也会乐意看到学生最终包容理解她的温馨场景。换句话讲,电影正是“利用”了观众的同情心,况且她还是一位勇气十足的女性。毕竟她所面对的不仅是头疼的“差学生”,其实还有来自男权语境下传统年长老师瓦迪亚的压力。
瓦迪亚老师的设定其实蛮有意思的,他一开始是嗝嗝老师改良的最大阻力,是电影的最大“反派”。他所代表的是固执陈旧的传统老派,只是一味相信“没有坏老师,有的只是没有希望的学生”。
但他并没有像《死亡诗社》《放牛班的春天》类似的“反派”继续黑化下去,而是通过一场作弊事件反省自己从而寻到了教育真谛,最终被嗝嗝老师的行为而感染。
他最后的那段演讲,是这部电影的点睛之笔,他深刻的自我反思证明了嗝嗝老师是对的。就像他所说的那样:学生做错了题,会丢分;老师教错了,却不会减分。学生其实做起来更难。
作为一部教师题材的电影,《嗝嗝老师》的商业气息非常浓。它严格遵守“制造矛盾冲突——解决问题”的经典剧作模式,没有艺术电影一贯的烦闷,而是有着极大的观赏度和趣味性。剧情跌宕起伏,让观众的注意力始终紧跟电影情节的走向。
不仅对于印度,对于中国而言,《嗝嗝老师》都是有着一定的启发意义。当我们在网络上看到太多有关师生的反面新闻时,诸如小学生因作业不堪重负而离家出走,学生不听话被老师掌掴数十次等等。我们都会为此感到痛心:当今的教育怎么了?
在教育体制无法大刀阔斧改革的情况下,教育从业者是否应该反思:老师对待学生的态度,以及教育方法是不是应该得到改良。在奉行孔子“因材施教”的同时,对于所谓的“差学生”更是不能轻易放弃。《嗝嗝老师》就为我们做了一出非常生动的比喻:如何让粉笔在黑板上书写的不那么刺耳,只需要折断一部分就可以,这种小小的改变,可以收获到显著的效果。
传授道理,教学生如何去做人,才是教育的首当其冲。学生自我改变的同时,教师人群是不是也应该自我审视,看看自身需要改变什么。时日当下,对于教育而言,我们不奢求出现像《死亡诗社》这样振聋发聩的伟大电影,但凡能有像《嗝嗝老师》这样能为人们指点迷津,拨云见日的电影就足以满足。
我知道很多人都在骂这部剧,可是只要你细细的看下来,就会发现很多的闪光点,完全遵照原著的顺序,佛祖等说话几乎是原文,四个人物都没有在模仿,都在创作,聂远的唐僧让我无限想起辩机,吴樾的悟空从戴花儿的一瞬间萌到了我,臧金山老师的八戒非常可爱,徐锦江的沙僧一直一身正气。当然,缺点也还是不少的,可是如果没有仔细看过就一味的贬低的确没有发言权,特效不错的,演员们辛苦的
我知道很多人都在骂这部剧,可是只要你细细的看下来,就会发现很多的闪光点,完全遵照原著的顺序,佛祖等说话几乎是原文,四个人物都没有在模仿,都在创作,聂远的唐僧让我无限想起辩机,吴樾的悟空从戴花儿的一瞬间萌到了我,臧金山老师的八戒非常可爱,徐锦江的沙僧一直一身正气。当然,缺点也还是不少的,可是如果没有仔细看过就一味的贬低的确没有发言权,特效不错的,演员们辛苦的工作,我相信会得到大家的尊重的,况且,谁也没说过要超过老版的呀!所有主创都说,我们从未想过超越原版,太经典了原版。一个时代有一个时代的特色,新西游记挺好玩儿的。
那什么,这段补充于2020年12月,刚看完tvb96版西游记的我表示,大陆新版很多模仿痕迹。吴樾的萌猴还是没有dk的萌。。。。聂远的圣僧也有江华的影子。怪我当时没看过tvb版,主要是因为配音原因,今年才开始看原声版,感谢我的腰伤让我什么都干不了。
女性,本是这个社会的弱势群体,而“私生女”这样一个称号,无形之中就让你成为了弱者中的弱者。《女王进行时》女主苏点点就是一个不被看好的私生女,大学毕业进入了《UNIQUE》杂志社,平凡单纯的她渴望破茧成蝶,因此在职场奋力拼搏,最终逆袭翻身,令人刮目相看,同时也获得了亲生父亲的赏识,看她如何自处,翻身逆袭,拥有另类人生。相信你,可以和她一样精彩过活!
女性,本是这个社会的弱势群体,而“私生女”这样一个称号,无形之中就让你成为了弱者中的弱者。《女王进行时》女主苏点点就是一个不被看好的私生女,大学毕业进入了《UNIQUE》杂志社,平凡单纯的她渴望破茧成蝶,因此在职场奋力拼搏,最终逆袭翻身,令人刮目相看,同时也获得了亲生父亲的赏识,看她如何自处,翻身逆袭,拥有另类人生。相信你,可以和她一样精彩过活!
这部剧的第八集之前很写实,它真实的还原外地人到一线城市打拼的模样, 贫贱夫妻百事哀的田飞与蓝小依。尽管两人在多年的朝夕相处中也有那些温暖的过往,可是终究学生时代的爱情抵不上大城市的诱惑。面对人才济济的大都市,一无所有的乡村青年田飞面对女上司的潜规则暗示、女同事小露的百般纠缠。最终田飞对大城市的好奇到对现状的妥协,他毅然放弃自己与蓝小依的过往,选择家境优越的女同事小露。
<这部剧的第八集之前很写实,它真实的还原外地人到一线城市打拼的模样, 贫贱夫妻百事哀的田飞与蓝小依。尽管两人在多年的朝夕相处中也有那些温暖的过往,可是终究学生时代的爱情抵不上大城市的诱惑。面对人才济济的大都市,一无所有的乡村青年田飞面对女上司的潜规则暗示、女同事小露的百般纠缠。最终田飞对大城市的好奇到对现状的妥协,他毅然放弃自己与蓝小依的过往,选择家境优越的女同事小露。
有一幕让我印象深刻,女主角蓝小依在男友面前不展现圣母的一面,她多次警告男友不要再与小露同在屋檐下,突然男友出轨小露一事 昭然若揭 后,痛哭流涕的蓝小依突然灵光一闪,她通知了捡垃圾的路人大爷到出租屋捡垃圾,这样捉奸的报复方式显示了蓝小依敢爱敢恨的一面。
第八集后经历事过境迁的两年后,蓝小依变成单亲妈妈,而猴子(男主角)也并没有传说中那般痴情守候蓝小依两年,他们都有各自生活的轨迹,只是对方从未在自己生命的舞台中退出。话说这个男主角丹尼斯吴也没有想象中从韩剧走来到国产剧那般违和,他反倒是尽职的演出霸道总裁的风采,哪怕粗制滥造的衣服也掩盖不了其贵公子的风度翩翩。而蓝小依的倔强不服输的精神很让人佩服,她与田飞选择捷径往上爬的方式截然不同。她在新公司就职两年内按时完成苛刻的女上司提出任何要求,哪怕是拖家带口也要熬到凌晨两点。女上司留下一句台词也给我刻骨铭心的记忆,大意是如果你不再加班那就是公司没有业绩,另外则是你在公司的存在是可有可无的。
这部电视剧对昔日初出茅庐的马思纯而言是一部青涩的作品,除了《七月与安生》给年轻的她带来至高无上的桂冠,马思纯在这部电视剧的演技的锋芒无法掩盖,她活灵活现演绎出从二线城市出来的蓝小依流落在大城市的孤独无助和面对男主角猴子流露出的卑微感。那一刻我觉得自己也要成为马思纯的女粉丝 了,当然她的那部亮瞎眼的高饱和色《将军在上》让人不敢苟同。
机缘巧合下观看这部电视剧,没想到导演竟然是陈导,陈导曾经执导过脍炙人口的《下一站,幸福》,陈导执导很多作品中最钟情的就是《拜金女王》。虽然《拜金女王》是一部颇有争议性的宝岛偶像剧,时隔八年后刚重温完《拜金女王》至今依旧让我中毒很深。反倒是热门剧《下一站,幸福》没有追下去,这部满足在时代需求的写实电视剧极大的得到了观众心中的共鸣。女主人公蓝小依的命运与《下一站,幸福》的梁慕橙很类似,巧合的是安以轩和马思纯的眉目之间颇有几分相似。陈导执导了这部超级写实的电视剧,在现实中挣扎与打拼的年轻人其实都可以看看这部电视剧。
1931年,法比安32岁,经常在夜晚四处游荡,无处安放的灵魂让他整日迷茫,几乎在他无望之时,命运可能才会怜悯他,为他手中的空杯子倒满水,到那时…,但那时是哪时呢?
1931年,法比安32岁,经常在夜晚四处游荡,无处安放的灵魂让他整日迷茫,几乎在他无望之时,命运可能才会怜悯他,为他手中的空杯子倒满水,到那时…,但那时是哪时呢?
《痛苦与荣耀》是我看的第一部阿莫多瓦的作品,在第一次观看时《痛苦与荣耀》便深陷情绪。因此在观完几乎所有能找到的阿莫多瓦导演作品并第四遍重温《痛苦与荣耀》后,我终于有勇气为这部电影撰写长评,从阿莫多瓦的风格、经历和过往作品出发,解析这部他导演生涯的集大成之作。
《痛苦与荣耀》是我看的第一部阿莫多瓦的作品,在第一次观看时《痛苦与荣耀》便深陷情绪。因此在观完几乎所有能找到的阿莫多瓦导演作品并第四遍重温《痛苦与荣耀》后,我终于有勇气为这部电影撰写长评,从阿莫多瓦的风格、经历和过往作品出发,解析这部他导演生涯的集大成之作。
这部影片的基调是一个安静的小品文,节奏舒缓,情节简洁,单线索述事,让观众慢慢沉浸其中,然而讨论是一个宏大的主题:我们人类如何与不同的种族相处。导演郭立达就是一种“嫁接”形态,韩裔美国人拍出中国风韵元素,影片中的四口之家,白人,黑人,黄种人及克隆人之间的相爱融合,尤其是“克隆人”这种特殊形态的人类,与人类相处和谐,没有通常科幻片中出现的“赛博朋克”观念,人类和“克隆人”相克相
这部影片的基调是一个安静的小品文,节奏舒缓,情节简洁,单线索述事,让观众慢慢沉浸其中,然而讨论是一个宏大的主题:我们人类如何与不同的种族相处。导演郭立达就是一种“嫁接”形态,韩裔美国人拍出中国风韵元素,影片中的四口之家,白人,黑人,黄种人及克隆人之间的相爱融合,尤其是“克隆人”这种特殊形态的人类,与人类相处和谐,没有通常科幻片中出现的“赛博朋克”观念,人类和“克隆人”相克相杀,争取世界的控制权。世界上每一种物种、文化、社会形态的出现都有其“存在”的理由和价值,我们要做的就是和谐相处,融合发展。导演是一个中国文化的热爱者,影片中所涉及的服装,茶具和一些哲学思想,无不体现着中国传统文化的特色。
女主尬穿地心的演技和男主自始至终的扑克脸让我在豆瓣翻了一个小时日剧列表也要找到它来打个差评(太久远 片名和演员名都忘了),开始小奶狗年下人设还行,但演技以及后面的剧情都是什么玩意儿??当年就不该看了yxh前几集对古川的剪辑来看全剧,建议这部剧还是活在jpg和gif中吧。从未见过如此古怪的女主形象,跟动画片成活人了似的。
女主尬穿地心的演技和男主自始至终的扑克脸让我在豆瓣翻了一个小时日剧列表也要找到它来打个差评(太久远 片名和演员名都忘了),开始小奶狗年下人设还行,但演技以及后面的剧情都是什么玩意儿??当年就不该看了yxh前几集对古川的剪辑来看全剧,建议这部剧还是活在jpg和gif中吧。从未见过如此古怪的女主形象,跟动画片成活人了似的。
3月10号下午,谢飞电影回顾展最后一部电影《湘女萧萧》在比利时自由大学ULB翻译学院放映,近百名学习中文的学生热情的与我讨论电影和作家沈从文。学生们问到如何把“萧萧”和“巧秀娘的故事”两个短篇合为一个电影;童养媳风俗发生在什么时代;原著“田园诗”式的结尾为什么改成批判性的提问,等等,很深入、有趣。更惊喜的是请到了已经居住在比利时多年的、扮演小丈夫春官的张愚全家到场交流。他现在做银行金融工作,
3月10号下午,谢飞电影回顾展最后一部电影《湘女萧萧》在比利时自由大学ULB翻译学院放映,近百名学习中文的学生热情的与我讨论电影和作家沈从文。学生们问到如何把“萧萧”和“巧秀娘的故事”两个短篇合为一个电影;童养媳风俗发生在什么时代;原著“田园诗”式的结尾为什么改成批判性的提问,等等,很深入、有趣。更惊喜的是请到了已经居住在比利时多年的、扮演小丈夫春官的张愚全家到场交流。他现在做银行金融工作,那时5岁,现在37岁,两个5岁、3岁的儿子长得和当年的春官一个模样!这次活动显示了“经典影片进课堂”的价值。
这部剧我刷了很多遍,只为男女主两个人。前期剧情虽然很俗套,但是也是傻傻欢乐多。再加上我对男女主的滤镜,嘴角上扬,皱纹都长了好多。后面剧情太崩了,主角变配角,狗血又无聊的女二,男主哥哥戏份多到离谱,让我一度怀疑我是换了一部新剧在看。所以,我只刷前半部分,后面跳着看,不然忍不了。我的三七长生呀,我的风糖cp呀
这部剧我刷了很多遍,只为男女主两个人。前期剧情虽然很俗套,但是也是傻傻欢乐多。再加上我对男女主的滤镜,嘴角上扬,皱纹都长了好多。后面剧情太崩了,主角变配角,狗血又无聊的女二,男主哥哥戏份多到离谱,让我一度怀疑我是换了一部新剧在看。所以,我只刷前半部分,后面跳着看,不然忍不了。我的三七长生呀,我的风糖cp呀
文章首发于深焦DeepFocus,版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。
我可以毁掉你 | 自爱:不再是陈词滥调,而是爱的本质
作者:特洛伊
微博/豆瓣:@dasisttroy
二十一世纪以来,年轻人似乎
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二十一世纪以来,年轻人似乎患上了一种慢性病 - 都市综合症。三五成群的年轻人,夜夜步伐劳累地在街道中徘徊,社交媒体成为了他们新的说话方式,亲密关系渐渐变成跟可乐一样的快速消费品,硕大的城市里,这些看似朝气蓬勃的年轻人,内心却空洞无主。
以前看《金粉世家》最喜欢的感情线是小怜和柳春江这一对,结局很令人唏嘘。不死心又去看了书,才知道原著里他们一起去日本结婚了,后来还回来看望父母,当时看完原著之后就在想为什么电视剧要把他们这一对拍的这么惨。 ??
重温了一遍《金粉世家》,以前多么希望清秋和燕西有个圆满的结局,现在觉得也许清秋一开始就错了,离开未尝不是一种解脱,希望她能找到属于自己的幸福。
以前看《金粉世家》最喜欢的感情线是小怜和柳春江这一对,结局很令人唏嘘。不死心又去看了书,才知道原著里他们一起去日本结婚了,后来还回来看望父母,当时看完原著之后就在想为什么电视剧要把他们这一对拍的这么惨。 ??
重温了一遍《金粉世家》,以前多么希望清秋和燕西有个圆满的结局,现在觉得也许清秋一开始就错了,离开未尝不是一种解脱,希望她能找到属于自己的幸福。 ??
以前不懂冷清秋为什么那么倔强,现在懂了。金燕西说只要有爱,不一样的人也能在一起。可是也是因为爱才经不起错过,天各一方的结局从满院葡萄藤上百合花下两人目光相接的那一刻就注定了。??
我搬我自己!
我搬我自己!
虽然结尾有些仓促,过程中拍的还是不错的,很还原百色的风景风俗风土人情。老公老家是百色的,去年文秀走的时候刚好他爷爷病危,家里电话他回去见最后一面。我怀着五六个月的身孕,因为后辈的义务也因为不放心他一个人开车,就一起回去了。
那天下着大雨,或许是怕来不及见最后一面,老公开的飞快,以往回家高速上都是别人超他的车,那次他超过了一辆又一辆的车。大雨溅起的水花能见度不到十米,其实心中还是隐
虽然结尾有些仓促,过程中拍的还是不错的,很还原百色的风景风俗风土人情。老公老家是百色的,去年文秀走的时候刚好他爷爷病危,家里电话他回去见最后一面。我怀着五六个月的身孕,因为后辈的义务也因为不放心他一个人开车,就一起回去了。
那天下着大雨,或许是怕来不及见最后一面,老公开的飞快,以往回家高速上都是别人超他的车,那次他超过了一辆又一辆的车。大雨溅起的水花能见度不到十米,其实心中还是隐隐担心。到了镇上,雨停了,但是因为近期的大雨,昨天回家的路有塌方。老公再三打电话跟亲戚确认回家的路疏通了,才沿着老路开,如果不行就要掉头绕一个大弯才能回老家。老家的路坑洼泥泞,两边还不时有之前倒下的树枝和落石,来到塌方的地方,虽然被清理过,路面还是被占了三分之一,老公犹豫了一下,加速开了过去,过去之后明显松了一口气。老公犹豫的时候,我心里想的是:如果这时候真的和文秀一样遇到泥石流,也真的是命,不过一家人都在一起,有个伴。伤心的是活着的亲人。
老公有些习惯有些事情做的让我有“这不是常识吗,怎么会不懂?”的疑问,他曾经跟我说上了初中才见过苹果长什么样。当电影里文秀说她小时候家里很穷,上了中学才知道牛奶是白色的时,突然就想到了老公。一个人没办法选择出身,很多事情他没有经历过,没有人教他,自然就不懂,自己对他还是太苛求了。
本来自己泪点就低,生了孩子之后更容易多愁善感。看到电影里桂芳带着女儿独自生活,班爷爷带着两个孙子,最后文秀妈妈失去了女儿,就想到如果是自己的孩子,不知道如何面对。电影有笑有泪,不管是不是故意煽情,很多细节触动了自己的经历,不自主就落泪了。
电影是主旋律,节奏有点慢,中途一些转场衔接也有待提高,结尾的五毛钱特效也不说了。如果不是单位组织或许我不会安安静静地看完。但是静下心来看完,拍的挺不错的,值得一看。黄文秀和千千万万辛勤付出的驻村干部值得被铭记。