可能是没抱太大的期望去看吧，影片在不停的叙事中穿插着又暂停着，让人感觉一直保持清醒的态度，莫名还会感觉有点猜得到的无聊。但随着剧情的深入，偶尔抖出来一点包袱又让人有点小盼望。直到故事完成，到了结尾，就在我以为会平淡的合家欢的大结局准备收拾收拾完成时，竟然来了惊天的大逆转，瞬间戳中我的泪点，当时看着心理医生对着袁咏仪扮演的妈妈的眼神时，我就知道有故事要发生，任我怎么猜测，也没想到是那样的结局，瞬间泪崩啊，感觉真的达到了影片的高潮。

电影从始至终的镜头里 都透着一丝孤独 整个电影看起来其实有点压抑 女主就像是我们自己的小A一样 一直在和我们诉说

电影的台词中有提到 人们生下来就是孤独的 也许要注定孤独 电影中运用了很多黑色的画面 很多个镜头 都是女主回到家后 一直都没有开灯 似乎都不用开灯 即使灯打开了 有光了 依然还是那么孤独 就如同我们内心的孤独一般

生下来就是孤独的 我们也会慢慢适应孤独 其实一个人的生活 过惯了也挺好 不用在意别人的看法 不用考虑别人 只顾自己 开心自己所开心的 难过自己所难过的 慢慢的 说不定你会喜欢上这种孤独 慢慢适应孤独 就跟温水煮蛙一样

觉得导演是想传递出 所有人的这一种孤独 电影想要打破这种孤独 但又温存这种孤独 女主是孤独的 男主其实也是一样 我们每一个人 都会有缺点 我们也愿意将它隐藏起来

远在意大利的好友 虽然老公那么爱他 似乎生活的很不错 但是她也是孤独的 女主办公室的闺蜜是孤独的 包括闺蜜喜欢的那个帅哥(也是个怪咖) 也是孤独的 女主的上司 一个年龄有50岁的女boss 也是孤独的

但是孤独的同时 我们每个人似乎又是完整的 其实也并不用害怕孤独 如果真的等到时间到了 会有那么一个人 会接受我们 容忍我们 让所有的一切都变得值得的 如果有一天真的遇到这样一个人 一定要好好珍惜她(他) 慢慢的去改变自己 让一个人的孤独 变成两个人的精彩

最后 很喜欢日系电影的色彩 整个电影也用了很多进景画面 来衬托人物的内心

哈哈 也是自己想要写点什么 随便写出来的 大家随便看看就行 不喜勿喷

吃个汉堡跑香港，牛逼，把深圳拍成了城乡结合部，回中国干嘛，回美国去呗。这1 分都不到吧；在美国呆着不好吗，回中国干嘛，看国产偶像剧也比这种电影强，辣眼睛 ；华裔你不是中国人，回你的美国呗，拍这种电影恶心谁呢；看的无语，高楼大厦敢不敢拍，活在自己的世界里，这是大清吗。够励志的，厉害。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

导演可能以为三体观众都是三岁小孩吧，来点炫酷动作就能被唬得一愣一愣的。以及，把叶文洁做成一副中二样，跟前面装逼的大史一样，油腻，轻浮，一，点，也，不，酷！快尴尬死了，我都替你急。

目前总体评价:

做作，尴尬，故弄玄虚，拿腔拿调，分镜设计毫无张力，节奏感稀烂。删掉的都是精髓，原创的特别轻浮。

本末倒置，自以为高明，实则中二，把力气用在了制作一些看似精巧炫酷的动作细节上，却没能在讲好一个故事最重要的方面下功夫。总而言之，槽点过多，我都懒得一个个说，我也不想就根本争不清楚的人设、建模问题展开讨论，只单纯从古筝行动谈谈作为影视导演基本专业素养的问题。首先，在剧情编排和设计方面，几乎全部删除删掉叶文洁和汪淼的故事，上来就是古筝行动。一方面证明导演叙事功底奇差，故事背景全靠字幕，另一方面也暴露出急躁的问题，直接打出底牌，没半点蓄力。可以肯定地说，切掉第一部的故事直接削弱了整个《三体》厚重的人文历史底蕴，严重影响故事质感。

某种意义上而言，整部《三体》是对地球人类文明的悼歌，第一部通过三体游戏全面展示整个人类过去最辉煌的文明成果，其实是一次深情的回望，对奠定整部作品的气质和基调非常非常非常重要，删掉了，后面的故事会失去根脉，如风中飞絮，头重脚轻根底浅。

没有金刚钻，建议别揽瓷器活，拈轻怕重，偏偏贪心，把影视改编权捏在手里，又不肯全力去做。就算审查原因不能涉及某些剧情，也起码含蓄地铺垫、交待一下叶文洁和汪淼这两条重要线索吧？

审查不是万能借口，这是导演叙事水平和诚意的问题。这也罢了，整个古筝行动切割过程如同老太婆的裹脚布，又臭又长，毫无张力。

就弄个人坐岸边不敢看，一个劲狂抖，嘟囔什么巴拿马，还天真地以为可以烘托氛围，关键是你前面的铺垫全给切掉了，后面切割过程的镜头震撼感又没做到位，观众完全get不到你抖个啥呀，发羊癫疯了？也就是我要谈的第二点，导演的基本功问题。

这个没得争，懂点影视制作的一看就知道这货几斤几两，镜头设计、剪辑、节奏，各方面都让人质疑导演专业性。一个史诗级的宏大场面，愣是不给大远景，切割过程也是平淡无聊，镜头语言几乎无，就一个字:吵，又平又吵。隔壁老大爷砍瓜切菜都比这带劲。我行我上？OK，笔给我。当年读书时想象的画面是:先给一个船在河面飞速行驶的俯拍远景(俯拍更能展现船的航速，而航速是顺利切割的关键所在）。然后镜头慢慢拉近，从远景逐渐聚焦到中景、近景，船舱室内，拍船上人的活动，一切都是极其普通平常的一天，大家各司其职，忙事情的忙事情，谈笑的谈笑。(用此时的平静反衬随后即将发生的可怕事件)这时画面切回远景，侧面平视(侧面能更好展现船体被切割的过程），船在河面飞速行驶，阳光普照，万籁俱寂(营造不安感，此时无声胜有声）。忽然一只水鸟飞过(打破宁静，提示观众不同寻常的事情即将发生），船身骤然减速，但表面看不出任何异常，甚至惯性使然仍在缓速前行，并且在最初的几秒保持完整。(吊住观众胃口，屏住呼吸，同时欲扬先抑，制造张力)飞过的鸟率先被切割成碎片，坠落在河面。船体一声轰鸣，瞬间沿无数切割面滑动错出，状似千层饼(气氛营造到极点，悬疑揭晓，从紧张转为震惊，形成张力），周围森林中的鸟兽惊起四散(继续烘托氛围），镜头这才展示阳光下无声泛着寒光的“古筝”琴弦(理论上肉眼看不到，但追求影视效果可以有)。这时，镜头切到隐匿在附近的大史，手握对讲机一句“收工”，踩灭烟，一言不发转身离去，黑屏。(人狠话不多。另，大史不一定在现场，但影视改编为了减少出场人物把他放在现场，没大问题)干脆利落。

以及，我很早之前就发现刘写古筝计划时很可能借鉴了电影《幽灵船》开头的钢丝百人斩(电影比刘开始连载三体早很多年)。导演实在不会拍远景，借鉴那部也行，不过那是在夜晚的海上。而且，导演如果用心些，汪淼线多来点，那么完全可以在前期剧情中原创一两个降临派船上的小人物，比如抱玩偶的天真小女孩、正准备向爱人告白的年轻人，在前期几集当中少量分布一些关于他们的零散渐进的闲笔镜头，展现疯狂的降临派当中也有人类柔情纯真一面。这样当观众看完后面的古筝行动时，从最初的震撼中回过味来，会更加唏嘘。

PS: 鸟被切割一幕原本设计的是鸟啸，被切割是根据一位朋友的提议修改的，感谢。

写在前面：在讨论文学改编电影的评论中讨论原作是非常正常的，无法避免。有时候原著党打低分，绝不是因为电影一定比小说差劲，只是这一部改编碰巧比较差劲而已。

前半段渲染的气氛不错，但后半段完全崩坏。

看得出来想模仿亨利·詹姆斯原作那种心理惊悚和哥特恐怖的感觉，但是却将原作那种非常独特的“多义性”完全消除。原作的感觉就像是“小径分叉的花园”，是闹鬼还是精神病？

如果是闹鬼，是男仆的鬼魂还是原家庭教师的鬼魂？二者谁善谁恶？为什么会闹鬼？鬼魂想得到什么？鬼魂和两个孩子是什么关系？孩子们是喜欢还是害怕鬼魂？是被鬼魂附体了还是被教坏的帮凶？只有女家教可以看到鬼魂吗？等等

如果是精神病，谁有精神病？两个孩子？女管家？还是家庭教师？如果他们之一有精神问题，是什么原因导致的？这么多人的视角，谁的看法才是真的？如果女教师有精神病，她会伤害孩子们吗？等等

但到了电影这里，这一切都不存在了，迷宫被用来当作骑马追逐的惊悚戏码而不是编织故事的方式，甚至闹鬼还是精神病这种最基础的多义性模式都不存在了，女主角完全变成了一个精神病，最起码我看起来这种可能性是压倒性的。无论是哥特大宅鬼片还是精神病心理惊悚，这部电影一项都没有抓好，弄出了一个不知所云的故事。

本片只是借了原作一个人物关系而已，加入许多老套得不能再老套的jump scare(比如噩梦惊醒啦，门把手转动啦，镜子里的鬼脸啦，地板上的脚印啦，拔了电还会有声音的音响啦等等）。人物变成恐怖片吊线木偶（美丽性感但脆弱神经质的被吓女主角啦，衬托女主角不正常的正常朋友啦，阴险呆板的老女管家啦，看似清纯实则邪恶的小孩啦，湿漉漉的长发长指甲女鬼啦）。

在这种人物和惊吓点都很老套的情况下还想弄一个云里雾里的故事，还没有任何引人思考的立意，唯一值得挖掘的亮点就是“多义性”，但导演和编剧还给玩没了，最后只能“装逼”失败，无法讨好任何观众。

近几年有偏文艺的恐怖片复兴趋势（比如《遗传厄运》，《鬼书》，《女巫》，《逃出绝命镇》，《仲夏夜惊魂》等等），但这些优秀恐怖片都有很强的亮点，比如深刻的社会反思，独特的视听效果或者是少见的题材，环球和Vertigo也是恐怖片大户，但是这部电影拍成这样，我真的不知道制作和发行方是怎么想的。

PS：电影的配乐不错，女主角的衣服也很好看，两个孩子也好看，房子布置得也不错，镜头也算流畅，建议以后导演多拍MV

好好看，下饭小甜剧，是我喜欢的题材，网游+娱乐圈+戏中戏，好新颖，据说戏中戏还有谍战，我在抖刷到过剧透，男主拿枪那身段真的绝了。女主演技不错，不浮夸狠灵动，男主演技也不错，有时候的小表情真的很戳我，游戏特效和服化道真心可以，男主穿大衣绝啦，能不能给我焊在身上啊啊啊！节奏不拖沓，剧情也很好啊，越看越上头，真的很爱这种一方什么都知道，另一方傻傻蒙在鼓里啊，男主什么时候掉马，好期待好期待！还有毕雯珺真的真的好帅，狠狠get到啦，希望帅哥多拍剧造福颜狗，以后他的剧都会看，真的真的好帅好帅啊！！！

买的最早的一场，已经看完了，第一次追线下影院，第一次因为一个人特地去看一场电影，因为其实我是一个不太喜欢去电影院看电影的人，很感动~非常值得看的一部电影~

张予曦很适合大屏幕，放大的美貌，非常可。演技也很不错，很自然~看她的剧的最大感觉就是能感觉到她其实一直在成长，每一部戏都有进步，说明私下一直有认真努力。就像我们掌握任何技能一样，都是由浅到深，慢慢变得越来越专业，她对于演戏也是如此，这点很棒~

一部献给敬爱的妈妈的电影，也是关于追梦的电影，有青春有遗憾有感动。

题材很新颖，用母女俩身体互换，体验对方的人生，来促成我们和父母之间的相互理解和包容，其实生活中我忽然发觉很多时候都没有站在对方的角度去想过，我也曾有过梦想和父母之间调节不了的冲突，不想远离父母，但是又有自己的追求，父母也把他们以为最好的都给了我，包括我未来的人生，他们会希望我怎样怎样，因为那是他们觉得最稳妥的人生。

或许已经不再适合我们，也或许对我们来说是一种限制，但是他们的爱，不假。

如鱼饮水，冷暖自知，真的如果不是去经历体验，我们说的感同身受其实也很表面的东西，甚至很多时候我们是会忽略的。你可曾了解过你的妈妈呢？她也年轻过，年轻的时候也是小仙女呀，她也有梦想，那么她的梦想实现了吗，她喜欢什么不喜欢什么，或许我们很多人说说不出来。

美丽的妈妈为了家庭扎上头发，围上围裙，被家长里短，家庭琐事束缚着，慢慢没有了自己的人生，从此她的人生都围着家庭，围着我们转。

看完这部电影，让我更懂得了感恩，或许我们很多时候都忽略了和最亲爱的家人和解。?

这个剧还挺冷门的，虽然看到六点几的评分，但是我还是来看了！相信有很多姐妹也是从肖瓶考古过来的，算是戒断叭hhhhhhh看到评分我其实期望值已经比较低了（毕竟带着比较强的目的性）但是，我觉得剧情就还可以，我个人就还挺喜欢剧里的反转的，可能剧情还是有点经不住仔细推敲，这一点我承认确实有点。

但是我可能带着鱼粮滤镜吧，只要米若出现了就觉得其他都不重要了，就和沙海一样，只要秦昊老师出现，再傻的剧情我也能肝

至于弹幕里面说的一开始黑人带枪很不现实啊什么的，我觉得看剧有时候就不要太较真，把背景架空一点看吧……还有最后一集，大桥上一辆车也没有，确实比较脱离现实，但是整部剧保险调查员调查案子也挺脱离现实的，就当图一乐，谁认真谁就输了是吧。

剧中有一点挺戳我的，就是米若可以说是对方元没有保留，纽梦让米若把鲁班指的资料偷偷给他，他第一时间就告诉了方元。还有米若被劫持到大楼上，方元来救他那段。我真的挺激动的，终于没有五花八门的误会梗了！

米若和方元都很聪明，虽然有时候比较离谱，但试问这样的人谁不爱呢hhhhhhhh米若的搭配服装都还是不错的，就是妆发差了点，去酒庄穿西装的那次发型就很好看??，可惜后来都是全刘海了，感觉就没有那么惊艳了，包括妆容脸和脖子不是一个色233333可以很明显看出来，鱼粮的演技提升得还是很多的，米若那会多少演技不太成熟，但是有几个点真的萌到我了！

话外音，为什么鱼粮对自己的长发这么执迷，我觉得小哥的发型就很好康啊，求求他短发加半刘海半永久啊！（包括他小笔记直播那次发型也不是很好）

期待第二季吧！

戒指的故事有趣，好像淘一个来，可惜找不到一样的戒指。说起那个上帝，冒牌天神里面的上帝也是黑人，能够接受，不介意，嗯……说点无关的：我爱你在暖和的天气感冒，我爱你用一个小时来点菜，我爱你皱着眉看我，好像我是个疯子一样，我爱跟你分别后仍然萦绕不散的余香。我想在睡前跟你聊天，并非因我寂寞或者今天是除夕。我来这里是因为发现，若你要跟某人共度余生，那么余生越快开始越好。