老爹企图用宗教将女儿束缚在自己的掌控之中,可是啊,爱情来了挡也挡不住,突然明白爱情真是个突破一切的好理由,好动力啊,原本一切都很平常的她,在遇见她之后,一切都变了,她开始不是自己了,她开始发觉自己不一样的地方了,她开始寻找答案了。当然,其中肯定少不了怀疑,厌恶,自责,鄙视,但是,心之所向不是你不去看它它就不存在的东西,它是你最深处的渴望、欲望,她是你所要追求的一切,最终她会成为定义你的标签,
老爹企图用宗教将女儿束缚在自己的掌控之中,可是啊,爱情来了挡也挡不住,突然明白爱情真是个突破一切的好理由,好动力啊,原本一切都很平常的她,在遇见她之后,一切都变了,她开始不是自己了,她开始发觉自己不一样的地方了,她开始寻找答案了。当然,其中肯定少不了怀疑,厌恶,自责,鄙视,但是,心之所向不是你不去看它它就不存在的东西,它是你最深处的渴望、欲望,她是你所要追求的一切,最终她会成为定义你的标签,她就是你,是你的使命,你必然的归宿,你可以挣扎,可以无视,但你逃脱不了,谁又能逃脱自己呢?
终于,在鱼死网破之后,在吐出了心中的桎梏之后,一切飞向光明!
#电光幻影# 《猴子》,当时代的脚步拼命的前进时,那尚未蜕变的尾巴,成了野生的最大标志。
1、现实里的翻腾
电影《猴子》有种特别的苍茫感,或者,应该说是苍凉。虽然影片的青春度非常蓬勃,年轻的面孔占据了屏幕,但是满目荒凉的情节里,人就觉得莫名的干涸。
影片开篇,即是一位负责人头目样子的中年人,给一群孩子喊口号、布置任务。影片之后的讲述里,通篇都
#电光幻影# 《猴子》,当时代的脚步拼命的前进时,那尚未蜕变的尾巴,成了野生的最大标志。
1、现实里的翻腾
电影《猴子》有种特别的苍茫感,或者,应该说是苍凉。虽然影片的青春度非常蓬勃,年轻的面孔占据了屏幕,但是满目荒凉的情节里,人就觉得莫名的干涸。
影片开篇,即是一位负责人头目样子的中年人,给一群孩子喊口号、布置任务。影片之后的讲述里,通篇都是这八名哥伦比亚游击队的少年,他们组成了特有的战队,接受任务,在山区的基地里看守一名美国俘虏的故事。简单的表述里看似非常英勇和坚韧的故事,但是镜头下,那就是一群本该天真无邪的孩子,他们全身的稚气成为了影片的活跃亮点,而所有的不该有的故事,都是在社会大背景下,一步一步推动着,走向了一种说不出的苦涩。
影片的风景很特别,虽然很多评价都觉得美丽,但是这并不符合我的审美标准。在我理解中的状态下,这样的风景,更自然,更野性,更缺少归属,更扑朔迷离。也如同社会环境下的少男少女们一般,经历着他们的残酷和无奈。
2、战争到底为了谁
战争伴随的,从来就没有美好的词句。我们所有能够想象到的表述都是令人感到有杀伤力的,然而就是这样的一种行为,我们人类自己都明白其中的残酷点,可是世界纷扰,这个星球上的战争竟然从来没有停止过。
战争代表的杀戮也许不会波及所有人,但是只要有战争开始的地方,就有一定有伤害伴随。大概这个世界最终讨论的都是善和恶,侵略和自保,然而行为本身的意义就是负面的,有时候初衷如何,都改变不了那个过程经历起来的痛苦。对于经历过战争的人,还有谁会怀念呢。
可是,我们乐此不疲。
战争让经历者的一段岁月缺失。不必探讨其中的伟大和所得,抛开摘取的闪光点,只是战争这件事情本身,对于我们人类来说,一个人的一生可以享受和面对,学习和了解的,世界那么大,美好那么多,可是战争,会埋藏这一切,无论是时间还是经历,很多人的岁月,最后因此而蹉跎。
影片中的少年,原本应该青春洋溢的年华,却与枪为伍。哥伦比亚社会长达60年的战争氛围带给民众的早已经不是积极的响应和面对,而成为了无尽的忧伤。太多人的生命和岁月从一开始就贡献给了战争。他们缺失了童年,缺失了安稳,甚至会缺失良知和判断力。在残酷面前,只有挣扎着更残酷的人才可以好好活下去,于是这一挂的推动里,多少人都是牺牲品。
3、现代人的原始尾巴
缺少历史底蕴了解的我,坐在电影院里猛然开篇,发现自己陷入了恍惚。在背景环境的自然里,我甚至不能判断这部影片描述年份。现代社会的高速发展,科技化力量的推动,可是人类的技术在大自然面前就像是一种可笑的选择。像是孩子拿起玩具枪挑衅这个世界。虽然这不是一部人与自然的影片,但是在大自然的宽广里,手持枪械,用力量对待力量的戏码,就让人觉得异常荒诞。美国俘虏又怎样,在原始的故事里,发达国家的发达也成了后腿,而那些一直就没有站在技术面前的人,更仿佛看不见这个世界的高度,只是眼前的大地,就已经埋没了所有人的影子。
我们进化的现代里,突然觉得自己像是依旧原始的人类。
影片的烂漫是青春和生命的本质,但是环境和人性的细节里,生活的推动下,那些不友好的样子都在一闪而过的善良之后频频暴露。也许他们本来是应该不存在的,但此时他们成为了上风。
在影片的结尾处,因为匿藏了反叛的游击队少年中的一员,而被举家围剿的善良夫妇,被结束了生命,女孩“美人”用枪指向他们的孩子,像是刚要完结的故事,又准备新的开始了。于是那一瞬间我们也能够明白,原来这个循环的世界里,没有救赎,只有延续。
4、精彩的残酷是悲哀
能够被打动的一部影片,表述不清,太多细致的地方值得玩味,而且很多电影里的细节回忆起来非常困难了,只能影影绰绰。
但是影片之所以吸引人,这内容的残酷性也是其中的一条因素吧。残酷的固然是现实,但是残酷的背后,都是生活、世界、人类的悲哀。
我很喜欢这部电影。2019年北影节影片里,新片中,这是特别吸睛的一部。而且是强悍的作品,方方面面的完整,滴水不漏的感觉,特别好看。很感动,我居然选到了。
或者“猴子”不应该是这个小分队的代号,而是我们始终没有抛弃的本相。多可悲。
作者:小佛搞特
伊莎贝尔·于佩尔演绎这类精神变态的角色可谓得心应手,简单的一个眼神或表情,即便是不动声色地站立,都能给人咄咄逼人的气场感,以及营造出让人背脊发凉的惊悚气氛。这感觉像是于佩尔忠实影迷创作出来的剧本,因为片中不少片段可让人回想起她过往经典作品里的灵光时刻,严厉训斥超杀女一幕恍如哈内克的《钢琴教师》上身,而高潮一段毒杀警察后,踮起脚尖手舞足蹈的情景则对应着夏布洛
伊莎贝尔·于佩尔演绎这类精神变态的角色可谓得心应手,简单的一个眼神或表情,即便是不动声色地站立,都能给人咄咄逼人的气场感,以及营造出让人背脊发凉的惊悚气氛。这感觉像是于佩尔忠实影迷创作出来的剧本,因为片中不少片段可让人回想起她过往经典作品里的灵光时刻,严厉训斥超杀女一幕恍如哈内克的《钢琴教师》上身,而高潮一段毒杀警察后,踮起脚尖手舞足蹈的情景则对应着夏布洛尔《冷酷祭奠》里虐杀中产家庭的喜悦刻画。
然而,这部电影的核心主题却是模糊不清。导演尼尔·乔丹一向擅长刻画社会边缘角色,融入复杂的政治文化背景,以凸显出在时代洪流之中人性的坚韧及独特的一面。然而这部影片的主题却令人极其迷惑,从文化熔炉(纽约)里异乡人彼此之间寂寞心灵的碰撞与开启,到母女扭曲关系的投射;从精心设计的心理惊悚悬疑剧,到近乎失控的奇情虐杀片;从现实主义风格的都市单身女性生存警示录,摇身一变成为暗黑成人重口味童话。情节始终周旋在几种不同类型片的错位间隙里,表面看来噱头十足幽默风趣,实质上却是东拉西扯的敷衍之作,即便有影后撑足全场也难逃烂尾的结局。
电影《照相师》讲述了蔡祥仁一家三代,在深圳老城经营一家照相馆的故事,通过对小人物在家庭、事业上做出的抉择,来展现时代的发展与变迁。而在观众未曾留意的角落里,电影还给我们留下了大大的惊喜,导演真实的还原了那个时代,每一秒都考究到极致。快来看看这30个彩蛋你是不是都发现了——
电影《照相师》讲述了蔡祥仁一家三代,在深圳老城经营一家照相馆的故事,通过对小人物在家庭、事业上做出的抉择,来展现时代的发展与变迁。而在观众未曾留意的角落里,电影还给我们留下了大大的惊喜,导演真实的还原了那个时代,每一秒都考究到极致。快来看看这30个彩蛋你是不是都发现了—— 横跨四十年时光,记录13亿人命运的时光相片 1.影片开端的逃港,是指新中国成立后,大陆与香港分属不同的社会制度,自上个世纪五十年代开始到八十年代基本结束的大陆居民非法越境进入香港的行为,其起初是由于政治原因,后来主要是经济原因,但随着大陆改革开放之后,这种行为成为记忆。 本文有剧透,首发于微信公众号,传媒樱桃派 穿越这个梗果然是万年玩不腻,但如果是女主穿越回古代,被男一到男八喜欢的玛丽苏剧情,讲真,腻了,好像穿越回古代,就一定能找到真爱。 本文有剧透,首发于微信公众号,传媒樱桃派 穿越这个梗果然是万年玩不腻,但如果是女主穿越回古代,被男一到男八喜欢的玛丽苏剧情,讲真,腻了,好像穿越回古代,就一定能找到真爱。 重看了原著,又把前两集再看了一遍 明明可以把故事讲清楚,导演偏不 比如小菲爸失业,原文中小菲在烧火,小菲爸被打的鼻青脸肿回家找刀,父女俩从聊他失业聊到茶叶蛋,聊到看到小菲烧火的脸放弃找刀去干架 这一段原著中不管剧情 重看了原著,又把前两集再看了一遍 明明可以把故事讲清楚,导演偏不 比如小菲爸失业,原文中小菲在烧火,小菲爸被打的鼻青脸肿回家找刀,父女俩从聊他失业聊到茶叶蛋,聊到看到小菲烧火的脸放弃找刀去干架 这一段原著中不管剧情信息还是风格表达都非常棒 下岗潮,工人失业后巨大的生存危机,暴躁的情绪导致社会案件频繁发生,小人物命运漂泊无依,这是故事核。 你就像原著里那样聊天交代一下失业会死啊,啊 好像会,这片子不装就会死,装才是最重要的 导演肤皮潦草的处理了这场戏,让人一头雾水,还让很多人认为很高级 不会讲故事就很高级吗? 圣诞节车戏很重要,你就算拆开了放后面它一点 也不震撼,因为原著里是在讲事件发生的逻辑,导演在炫技,炫的人一脸问号莫名其妙 最要命的是原著中那种凝练的笔锋,淡淡地叙述方式,被导演只扒下淡淡的皮,在里面塞满所谓厚重的时代背景。 把一把锋利的剑裹上四五六层厚重的棉袄,让这把剑瞬间显得臃肿蠢笨暗淡无光。 原著中时代是背景,剧中时代是前景,无时无刻不在喧宾夺主,提醒你快看呀,这个时代的细节我们做的到不到位,极大削弱了观众对人物的理解与共情,刻意逢迎电影节的野心跃然镜头上。 老外可爱看我们那个时代的悲惨了,一边鼓掌一边哄堂大笑,别问我是怎么知道的,他们对于这种片子猎奇看热闹的心理远远大于去理解背景下小人物的苦难。 原著被改编成这样,真真的太可惜了! —————— 这张图是回应留言区网友的疑问 为什么这部剧不拍人物拍故事,铆足了劲的拍时代背景呢?我不理解,把时代背景做前景消夺剧情和人物的意义何在 毫不夸张地说,台湾谈话节目「康熙来了」(2004.1.5-2016.1.14.)是一档喂养了一代大陆观众的“下饭综艺”。它停播两年半来,仍持续陪伴我吃了很多顿单人食,2009年以前的在优酷看,2009以后的在爱奇艺看,很多经典集百看不厌。 蔡康永和徐熙娣(小S)在康熙停播后,都有来大陆闯荡网综主持,蔡康永有芒果TV的「百万秒问答」、爱奇艺的「奇葩说」、优酷的「爱的时差」,徐熙娣有 毫不夸张地说,台湾谈话节目「康熙来了」(2004.1.5-2016.1.14.)是一档喂养了一代大陆观众的“下饭综艺”。它停播两年半来,仍持续陪伴我吃了很多顿单人食,2009年以前的在优酷看,2009以后的在爱奇艺看,很多经典集百看不厌。 蔡康永和徐熙娣(小S)在康熙停播后,都有来大陆闯荡网综主持,蔡康永有芒果TV的「百万秒问答」、爱奇艺的「奇葩说」、优酷的「爱的时差」,徐熙娣有爱奇艺的「姐姐好饿」,在综艺和颁奖典礼上两人时不时合体,还合作了电影「“吃吃”的爱」,可惜内地票房仅2700多万、豆瓣仅5.3分。 但是两人实质上再次合体搭档主持节目,是一直得等到今天上线的大陆网综「真相吧!花花万物」。 官方简介这样说:“全国首档消费行为洞察脱口秀!花钱的真相不止一个!透过康熙视角,解密明星账单背后故事,了解年轻人生活中的行为需求。” 这是一档翘首以盼的网综啊—— 4月18日小S发微博宣布将录制新节目,她配文道“新节目,男搭档。”随后,蔡康永转发,称“嗯,那……要好好跟对方相处喔。”虽然没点明,但康和熙终于要重新搭档无疑昭然若揭,粉丝们喜大普奔。 4月20日的优酷春集发布会有了官宣,康和熙亮相,那时节目还暂定名「坦白吧!花花世界」。 6月1日小S发微博说,新节目第一次录制。该节目官博也当天发布第一条微博,介绍首期嘉宾是谢娜,将于6月22日开播。 6月21日,节目组在优酷出了一个“道歉视频”,说什么“对节目质量要求太高了,金主爸爸太多了,市场声量太高了,节目太好看了来不及剪辑”所以要延期到6月29日播出,想用幽默自嘲换理解。粉丝欲发作,想一想,忍了。 6月29日上午,官博又突然说要“因故暂时延期”,甚至还有脸说“延期带来的另一结果是期待值的提高”。这么遛粉,也是醉了。更诡异的是,该微博评论里全是选秀男团「Nine Percent」的粉丝在刷屏,那神奇场面真是蔚为大观。 7月2日官博说终于定档了,7月6日起每周五上午10点在优酷独播。 今天终于没再出幺蛾子,如期上线了。康熙老粉赶紧去看了节目。 还是康熙团队,还是康和熙,还是有“康熙”式谈话,但不是康熙来了的味了。 金字招牌的精华没发扬光大,倒是多了大写的“尬”。 乍一看「真相吧!花花万物」比起「康熙来了」豪华太多了。 摄影棚大了N倍,装潢和背景板也奢华了N倍,还引入了现场观众。 正片也各种花字、特效、动画。 但是啊,有钱了和有品味之间不是等于号。 主持人和嘉宾都笼罩着浓重的美颜滤镜(传说中的阿宝色?)。小S肉眼可见的胖了,双下巴很明显,甚至脸还有点僵。 整个背景的颜色也是浓重的饱和色,感觉是TVB拍宫斗片的审美风。 「康熙来了」很“穷”,因为台湾对节目的冠名赞助和植入营销有严苛管控,「康熙来了」的片头看得到旺旺的logo,开场的电子屏会滚动一句话,片尾有一些合作品牌的露出,除此之外就很干净了,当了五年多「康熙来了」制作人的B2(陈彦铭)介绍过,康熙的录影棚不到50平米,平均每期节目预算折合人民币仅约10万元,制作团队除了他,另外只有10人(3个后期制作人员,7个前期制作人员)。 而「真相吧!花花万物」开场,蔡康永口播广告就得念好一会儿,正片也有很多广告露出。 这个节目有联合冠名、独家互动支持、首席美丽合作伙伴、首席手机合作伙伴、指定时尚内衣品牌、指定信用卡还款APP、还有合作品牌。 节目首期请来谢娜,无疑是想来个开门红。 谢娜是微博第一位粉丝破亿的明星,生下双胞胎女儿后复出快本带起热度,老公张杰最近也频上综艺谈谢娜。而且谢娜也常常被拿来和小S比较。 谢娜上过「康熙来了」,记得有一次是陪张杰去宣传,没怎么露脸,有一次是和阿雅萧敬腾一起去给小S的专辑「Elephant Dee」捧场,两人互动搞笑,明显没有她在「快乐大本营」那样放松有趣。 这次谢娜又来康和熙的节目,已经是头牌主咖了,但效果也谈不上喜人,虽然谢娜和小S一见面难就互损“肿了”,谢娜奉上奇葩礼物还自曝了产前产后和目前的体重,谢娜也谈了和张杰的恋爱细节,但总体上还是没有输出新的惊喜。而且天猫购物车里的记录是刻意和筛滤过的,为了营造人设和得出预设的结论只展示想给观众展示的。 一些康熙熟悉的梗也有施展,一是小S还是喜欢调戏男生,这次是在节目里调戏送道具的黑衣人,假装同情人家上节目没露脸,把人家面罩拉下来看了一眼又迅速拉上,暗示真人长相不值得露出,但没有羞辱的意思,哈哈,确实是熟悉的小S;二是小S还是喜欢飙歌,这次在节目里唱「青藏高原」唱出了灵魂哀嚎,“谢娜小S互飙高音”也上了微博热搜;另外就是小S还是喜欢尬舞,康熙时和刘真斗舞常常让人忍俊不禁,这次她又跳起成名曲「十分钟的恋爱」但跳一两下就累瘫了。 最大跌眼镜的是节目设置了一个「花花了解一下团」,找来了6个所谓“在不同领域很会买东西、很会花钱”的达人。其实一看这些各路神人,女的整容脸,男的油腻样。 例如被小S炮轰太阴柔的刘维,他说自己化了蔡徐坤仿妆,搔首弄姿唱着抖音神曲,带来啤酒气泡机说这会让男生更想了解女生。 例如汪玲露,自称打破某档相亲节目(「非诚勿扰」)开播6年来站台最久纪录,还号称是内地小S,自己承认割了超大双眼皮,她带货的噱头是“100块追到杨洋”。 还有顾曼,号称谈了40多场恋爱,也是一张超大欧式双眼皮的整容脸,她咬着一条发圈,展示无辜卖萌,用眼神说吻我。 有个叫杨奇函的,他推荐女生送书,带来的书是《哈佛商学院管理全书》,他逻辑是“老娘不是要讨好你,是要成就你”。道理是有可取之处,最好的爱情确实是要互相成长,但要表示“我有跟你共度未来的心”的前提是不装逼啊。 总之,这一切感觉像在看「奇葩说」,又像是在看电视购物。 此前网上说这期的主题是“花钱要让我喜欢的人也喜欢我”,但感觉只是为了带货而带货。 蔡康永最后一如既往地祭出总结金句,试图掰正节目的格调:勇敢地在适当的时候表达自己,才是最对的方法。 现在的综艺节目,除了带广告带货,还得“带人”。像搞配音竞演的「声临其境」非要设一个“新声班”,搞音乐互动的「我想和你唱」非要设一个“鉴客团”,这些“边角料”大都很聒噪,而且显得多余。娱乐圈要推新人、综艺咖们要混个脸熟都可理解,但人物气质和说话内容是否与节目契合真是要把关好。 「康熙来了」即使在2016年,片尾全部署名也只有40来人。 反观「真相吧!花花万物」片尾跑马灯要跑好一阵子的卡司阵仗—— 出品人3人、总策划1人、总监制2人、监制3人、总统筹2人、统筹3人、项目统筹2人、总制片人2人(蔡康永和B2)、总导演1人、执行总导演1人、总编剧1人、编剧组6人、编剧支持1人、现场导演1人、商务总统筹2人、核心导演组6人、内容商务10人、商务导演1人、商务导演助理2人、真人秀导演3人、执行导演组长1人、导演组25人、模式研发1人、经纪业务统筹1人、艺人经纪2人、优酷艺人统筹3人、主持人艺统2人、导播1人、摄像指导1人,后期总导演2人、后期剪辑6人、后期导演4人、后期助理5人、后期音频总监1人、音乐编辑4人、校色2人、包装总监1人、后期包装9人、插画1人、制片主任1人、制片团队5人、舞美总监1人、舞美制作3人、创意总监1人、视觉总监1人、项目总监1人、项目经理1人、视觉创意制作4人、动画创意制作3人、音响总设计1人、音乐设计1人、大屏设备3人、投票器4人、灯光组3人、讯道技术3人、妆发4人、宣发总统筹1人、宣传推广14人、运营总统筹1人、运营推广48人、市场宣推2家、产品技术13人、内容评估2人、中台统筹1人、政府合作事业部4人、财务支持3人、法务支持5人、支持统筹团队4人…… 人力物力财力更雄厚,技术和思潮更进步,网综的尺度也比电视台要宽松,在各项条件加持下,「真相吧!花花万物」以“慢工出细活”呈现出来的却是一个四不像、格调也不清奇的节目,前期的种种铺垫更只像是炒了个概念。 下一集嘉宾是林志玲,这个「康熙来了」最常被念到的名字,不过三人在「姐姐好饿」同台过了、也在「“吃吃”的爱」联袂过了,还有什么新梗可以玩么? 可能还有很多新观众,不过反正我是追不动了。 我还是把最好的康和熙,留在回忆里吧。 这部剧里有现实的人物,也有不现实的。何小河这样一心追求爱情不太实际的姑娘会招不少人反感,边凤梅这样的势利角色才让许多人看着踏实舒服。其实追求爱情的姑娘何尝又不“现实”呢?世上并不乏这样的人。只是相对来说她们太少了,很容易淹没在“踏实过日子”的我们里。在《心花路放》的最后康小雨对耿浩说:“过日子也不就是过日子吧。” 何小河的不理智,坚守和等待终于换来一个她真正想要的 这部剧里有现实的人物,也有不现实的。何小河这样一心追求爱情不太实际的姑娘会招不少人反感,边凤梅这样的势利角色才让许多人看着踏实舒服。其实追求爱情的姑娘何尝又不“现实”呢?世上并不乏这样的人。只是相对来说她们太少了,很容易淹没在“踏实过日子”的我们里。在《心花路放》的最后康小雨对耿浩说:“过日子也不就是过日子吧。” 何小河的不理智,坚守和等待终于换来一个她真正想要的男人。她并不会马上得到物质上的保障和生活上的安定,但是这个男人能让生活更美好。坚守爱情不易,开花更难,一般人能踏实过上日子就已经够好了。但看看爱情是怎么过日子的,也算多个盼头。 西部牛仔电影是电影界一个非常特殊的存在,一直以来都拥有大量的拥趸,该类电影立意明确,爱憎分明,旨在扬善惩恶。 西部牛仔电影是电影界一个非常特殊的存在,一直以来都拥有大量的拥趸,该类电影立意明确,爱憎分明,旨在扬善惩恶。 改编自真实事件,主要讲一个暴力的女人白尚雅和一个小女孩金智恩的相互救赎故事。 因为自己的遭遇,白尚雅恨毒打自己抛弃自己的母亲,更恨这样狼狈的自己。因为那些难以忘却的过往,白尚雅一直生活在黑暗中,也失去了爱人的能力。 改编自真实事件,主要讲一个暴力的女人白尚雅和一个小女孩金智恩的相互救赎故事。 因为自己的遭遇,白尚雅恨毒打自己抛弃自己的母亲,更恨这样狼狈的自己。因为那些难以忘却的过往,白尚雅一直生活在黑暗中,也失去了爱人的能力。 先看阵容:林岭东制片,徐克监制,蔡康永、刘镇伟编剧,元奎武指,许鞍华艺指,马楚成摄影,张耀宗剪辑,黄沾词曲,张学友献唱,李连杰主演,郑少秋、李嘉欣、肖芳芳作配,赵文卓首秀。李在饰演黄飞鸿后成票房保证,经纪人却被枪杀,李遂决心自组正东影业,不再给人下蛋,此片应运而生。当时,极少有人看好此片,认为李之黄飞鸿已深入人心,方世玉难再续写神话,但最终,此片大获成功,续集也口碑票房双丰收,就连张卫健翻拍 先看阵容:林岭东制片,徐克监制,蔡康永、刘镇伟编剧,元奎武指,许鞍华艺指,马楚成摄影,张耀宗剪辑,黄沾词曲,张学友献唱,李连杰主演,郑少秋、李嘉欣、肖芳芳作配,赵文卓首秀。李在饰演黄飞鸿后成票房保证,经纪人却被枪杀,李遂决心自组正东影业,不再给人下蛋,此片应运而生。当时,极少有人看好此片,认为李之黄飞鸿已深入人心,方世玉难再续写神话,但最终,此片大获成功,续集也口碑票房双丰收,就连张卫健翻拍的电视剧也极受欢迎。片中喜剧风格浓厚,十大青年、以德服人、烫头、吟诗等桥段影响深远,而作为武侠片,其武打也极为出色,李、赵长短棍战已足够精彩,劫法场中两人台下腿功大战,尽显武术桩功功底,几可媲美李与甄的在黄飞鸿中的对决。元奎亦因此拿下金像奖最佳动作设计。此外。据说刘、蔡七天内完成了剧本,对比之下,有些编剧真该回炉重造。 (比去年那部曼克不知道好看到哪里去,看看这评分,咱也不知道现在的观众浑身G点到底爱看啥) 本片再现电影作为影像艺术的魅力无可取代,大量对待女主角正脸特写,安娜的表演完全压住了镜头的凝视,可以说这绝对是她的代表作,扣一星是觉得尺度太小,只有腰部以上裸露,不 (比去年那部曼克不知道好看到哪里去,看看这评分,咱也不知道现在的观众浑身G点到底爱看啥) 本片再现电影作为影像艺术的魅力无可取代,大量对待女主角正脸特写,安娜的表演完全压住了镜头的凝视,可以说这绝对是她的代表作,扣一星是觉得尺度太小,只有腰部以上裸露,不符合影片的风格,也有可能是为了院线剪了?不过如今日趋保守的社会面评价,很难让演员在大荧幕上全裸了,大家都得穿着内裤做爱(简直滑稽)对于很多负面评价,完全在意料之中。事实上现在就是这么割裂,女性主义在新旧交替中苟延残喘,女人应该在什么位置先不谈,而是我们女性观众无法面对真实。 这电影从来不是玛丽莲梦露传记,而是一个叫梦露的女演员在电影圈摸爬滚打的其中一面,去分析她与梦露在真实性上的差别毫无意义,就当看铁齿铜牙纪晓岚不行吗?雍正王朝里的雍正也不是历史上的雍正呢。对于很多人在短评里的差评,我恰恰相反,对一个电影的评价当然很主观,但不管你有多么自由的主观,都应该紧扣电影情节来,脱离太远就不是这个电影所该承受的。电影开始浅浅交代了女主角梦露的背景,一个母亲精神病父亲缺失的家庭,没有过多地着墨于她童年多悲惨,事实上也没有多悲惨,许许多多不幸童年之一。很快情节上就进入了她当演员这段经历,一个相貌身材姣好的女性演员在电影圈,不难想象她会遇到哪些事,公众对女演员要承受的这些性别压迫其实并不在意,也不会感同身受,但仍然引起大家的不适,充满矛盾和尴尬的不适。所以我觉得本片在这一点上非常保护女主角的扮演者安娜,那场潜规则的戏拍得太温柔太干净不那么现实,这也许是本片定下的第一个基调,它不是来给你揭示演艺圈的残酷的电影,而后和两位英俊小生的亲热戏,感受不到太多情欲的成分,在虚幻和真实之间倒更像是为了表现梦露破茧成蝶的姿态,这大概是本片尺度最大的一段,但你看嘛也就这样了,和早些年我们看过的欧洲电影没法比。 所以我完全不理解大量对本片裸露的批评,你们对裸露的批评比裸露本身多太多,脏太脏了。而与恶评完全相反的是电影没有过多渲染裸露和性,电影的几场重头戏都给了女主角创作角色为角色付出的过程,这是严肃认真的职业展示,她是一个演员,她在工作。 文|一炸(珞思影视研究组) 始于美食,但不止于美食。由锋味控股、英皇北京文化、优酷联合出品的首部生活方式类综艺节目《锋味》正在优酷热播,谢霆锋带领一众明星好友和全球甄选出的“锋厨战队”,探索世界各地风貌万千的饮食风俗、美食 文|一炸(珞思影视研究组) 始于美食,但不止于美食。由锋味控股、英皇北京文化、优酷联合出品的首部生活方式类综艺节目《锋味》正在优酷热播,谢霆锋带领一众明星好友和全球甄选出的“锋厨战队”,探索世界各地风貌万千的饮食风俗、美食文化,顶级名厨一齐现身,开启超级网综IP生态的布局之路。 冷酷自不必说,只说温情: 父亲对儿子是温情的 方寒对清雪是温情的 红怡对方寒是温情的 清雪是冰美人、红怡是~ 相比小说,动漫 冷酷自不必说,只说温情: 父亲对儿子是温情的 方寒对清雪是温情的 红怡对方寒是温情的 清雪是冰美人、红怡是~ 相比小说,动漫里的方寒多了些许人味(悍勇、莽撞、朴拙、温情,好个少年郎),不再是算计深刻、冷冰冰的生物。 小说确实烂,文字粗糙,但好歹是自己追过的第一部玄幻,对书中人总有一种蛮不讲理的喜欢。 人物还是原来的人物,但精气神已有所改变。不求对原著神还原(特别是在原著并不好的前提下),只求我乘兴而来,些许惊喜,浅浅回忆。 改成动漫,一定要比原著更出彩呀。 这一部可以说是布局十分宏大了!整个44集就是在讲一个案子。环环相扣,动人心弦。虽然过程中的细节问题比前几部的每个案子都要大。但是完全瑕不掩瑜。如果没有恶心的感情线,我会给这部剧打满分。可是这部剧的感情线对于案件几乎没有任何帮助。可以看出黑衣天王(啊呸,公主)是有一定演技的。但是这里面塑造的形象有点让人感觉尴尬了。公主虽然是娇生惯养,不深谙世事的角色设定。为什么要做那么匪夷所思而且可笑的事情呢 这一部可以说是布局十分宏大了!整个44集就是在讲一个案子。环环相扣,动人心弦。虽然过程中的细节问题比前几部的每个案子都要大。但是完全瑕不掩瑜。如果没有恶心的感情线,我会给这部剧打满分。可是这部剧的感情线对于案件几乎没有任何帮助。可以看出黑衣天王(啊呸,公主)是有一定演技的。但是这里面塑造的形象有点让人感觉尴尬了。公主虽然是娇生惯养,不深谙世事的角色设定。为什么要做那么匪夷所思而且可笑的事情呢?五娘这个演员有点扑克脸了。作为戏班子出身(如果我没有记错的话)应该很接地气才对。但是却时时刻刻带着一副幽怨的脸。让我看着总是很出戏。本剧中最大的问题就在于狄仁杰逃出狄府的深井冰方法以及最后五娘帮助沙尔汗隐瞒身份,不将自己的信息告诉狄仁杰。这个举动也太愚蠢了吧。早点告诉狄仁杰,就可以空出来几集来补上这部剧结尾的缺失了。最后宏大的布局却在最后戛然而止。不得不说有些令人遗憾,探案三人组的合作也在这马马虎虎的最后宣告终结了。真的是可惜了。 踏火行歌该剧已一本书为序幕,实属新颖,对观众有一定的吸引力,是个不错的开头。剧情有张力,很好地将人物成长融入赤魂石的故事里,雨婷儿饰演的余英男成长过程很有亮点,吴奇隆是老戏骨了,他的演技就不用多说了。特别要说的是陈哲远饰演的余英齐,作为新人,演技不错,较好地通过火黎一族与赤魂石的矛盾这一情节线将角色内心的挣扎和纠结表现出来,有特点,是个很不错的新人了。而其他人也各有特色,性格分明。最后也要说 踏火行歌该剧已一本书为序幕,实属新颖,对观众有一定的吸引力,是个不错的开头。剧情有张力,很好地将人物成长融入赤魂石的故事里,雨婷儿饰演的余英男成长过程很有亮点,吴奇隆是老戏骨了,他的演技就不用多说了。特别要说的是陈哲远饰演的余英齐,作为新人,演技不错,较好地通过火黎一族与赤魂石的矛盾这一情节线将角色内心的挣扎和纠结表现出来,有特点,是个很不错的新人了。而其他人也各有特色,性格分明。最后也要说一下结尾留下给观众的想象,是个不错的剧。
众星璀璨
麦当雄谨慎的拉来了老人马:早已得封影帝影后的郑则仕、叶童本来就是《跛豪》里的黄金组合
众星璀璨
麦当雄谨慎的拉来了老人马:早已得封影帝影后的郑则仕、叶童本来就是《跛豪》里的黄金组合,加上《省港旗兵》中带出来的林威、徐锦江,无线五虎里的汤镇业、苗侨伟,刘嘉玲替代了叶子楣,特邀过来的斯琴高娃,再就是加上萧若元、潘文杰这群创作班底,让绝对主角吕良伟压力很大,既要扮演好颇具争议的一代枭雄、帮主和教父,又不能淹没在诸多好戏人中,麦当雄特意给吕良伟准备了三碗面。
“人生有三碗面最难吃——人面、场面、情面”,这是创作团队对杜月笙叱咤风云一生下的评语,他成在这三碗面,败也在这三碗面。
穷苦出身,街头小贩似乎是这类人物的标准出身,打抱不平、义薄云天却是他们发迹的自身潜质,除此之外,更大的因素年则是贵人提携。黄金荣就是他的贵人,郑则仕本来就对探长一类的角色手到擒来,不过由于影片着力点放在的杜月笙那边,所以留给他的表演空间非常有限,只是贪财好色,除了打死不做汉奸那段戏外,留下的亮点并不很多。
在上海三大亨中,本有“黄金荣贪财,张啸林善打,杜月笙会做人”的说法,麦氏特意选择了风格粗犷的徐锦江来饰演张啸林,也是别有用心,早年的徐锦江戏路较窄,偏多凶狠残暴一类人物,上部之中根本谈不上有什么鲜明性格,只有在下部里面做日本汉奸那段有所表现。明摆着的,此时的杜月笙去香港避难,黄金荣拒绝同鬼子合作,这可是张氏独霸上海滩的好机会,利欲熏心的他哪肯放过?但还是缺少了一些让人恨得“牙痒痒”的功力。
苗侨伟的戴笠、刘嘉玲的老六都是刻画过于简单,模式化的人物,相反,反角专业户汤镇业却表现的超乎想象,别看平时醉醺醺,该出手时却永远是精准的枪法和男儿的血性,尤其刺杀张啸林那里,真是有赵子龙独斗长坂坡般过瘾。
中规中矩的吕氏“月笙”
吕良伟在两部戏中虽是主导,但却不断的被插入的旁白打断,似乎预示着强悍人物的命运终难免被更强悍的历史走向所左右。法租界时代的鸦片生意让他初露头角,军阀混战则让他看清时势,甘为黄金荣向卢永样儿子低声下气的赔礼道歉,4·12之时被动选择了向“右”,抗日战争更让他从积极抵抗到心灰意冷黯然离沪,战后重建却是心有余而“上”不足……
作为人物传记片,制作方会尽量选择杜月笙好的一面来集中展现,但比之一般的黑帮领袖,杜氏绝对有自己的一套,他不识字,却绝对识得“义气”二字;他不懂经济,却知道什么时候该做什么生意;他是流氓头子,但在国家危难时却能洁身自好,捐款捐物,号令手下积极参与反日活动;他有N个老婆,却对竹马青梅的孟小冬难舍深情……
点到为止的“杜孟梅三角恋”
比起《梅兰芳》中对这一关系的遮遮掩掩,这里却是非常大胆的把孟小冬假定成了杜月笙的幼时相好,而穷小子和戏子注定不会有一个美满的幸福。
至今还可想象,梅兰芳和孟小冬绝定是一对璧人,当年在上海滩亮嗓开唱会是何等的精彩,《岁月风云》里港片式的典型玩笑可玩囧了梅博士,但杜月笙对孟小冬一片痴情这倒绝不是假的。
抛开之前的追求时的金钱和感情花销可以略去不讲, 1950年那次“补婚”是很让小冬感动的。众所周知,此时的杜氏能给予的已然不多,但仍念念不忘要给小冬一个名分。婚礼当晚, 63岁的花甲新郎下了他那几乎离不开的病榻,穿起了长袍马褂,头戴礼帽,和着一件崭新的滚边旗袍的42岁新娘依偎而立,这照样是一对璧人。
孟小冬由叶童饰演的,出场卖唱时怎么看也像《笑傲江湖》里那个傻大姐般的小师妹,历经沧桑后却似极了《和平饭店》里的说谎女人,叶童的可塑性和演技的确是强,气场甚至压过了整部戏里一直绷着的吕良伟,虽没有后来章子怡那般年轻的顾盼神飞,但从少女含羞到中年怡然的自然过渡,中间拿捏却是丝毫不差章氏半点,甚至要好些。
“枭雄浪漫主义”的背后的鸡毛
为人物作传,中国人历来讲究“春秋笔法”,人面、场面、情面是电影中的杜月笙一生中最为看重的东西,一开始是为了面子宁可挨打也不愿空手而回,却无意被斯琴高娃饰演的李桂姐赏识,最终成为黄金荣手下。
通过“新生活运动”中的自我戒烟来表现人物的毅力本意很好,但这已经突破了一个流氓大亨的局限,因为以往我们看到在床上翻滚戒烟的英雄是霍元甲、苏乞儿……
对工人的同情和对右派屠杀的不满,最终“被选择”了蒋委员长这一边,不识字的他天生有一种政治幼稚病,以为给国民政府做了很多事,人家就会感激他了,幕僚想用“兔死狗烹鸟尽弓藏”来点醒他,可他仍然执迷不悟,从参选市长到参选议长的失败、成功、放弃,最终丢了面子和人气,但枭雄是“老骥伏枥,志在千里”,所以在生命的最后他仍然叫嚣出了“没钱借给人,没钱请客,就不是我”的豪言,他不后悔。
为了在细节上捕捉真实,片中人物都被要求在粤语里偶尔夹几句类似“小赤佬”、“谢谢侬”的上海话,这对同时听得懂吴语和粤语的人而言,觉得有些好笑。而吕良伟说的那句“我做的贡献比北京万里长城还长”更是凸显没分清“北平北京”的年代。
总的来说,瑕不掩瑜,这还是很优秀的电影,尤其是下部《雄霸天下》道出的那句真理:“暴力不是流氓专利”。