郑佩佩年轻的时候是在太美了,这部电影上映的时候她才20岁,正是青春年华的时候,从容貌、身段儿都是绝色,以前在我的印象里,她就是老了以后的样子,没想到年轻时候那么美,果然岁月不曾饶过谁啊,哈哈,我是一边感慨她好美,一边看完的,说来也是被年轻时候的她下毒啊。再一个就是角色的塑造,全剧的焦点线索全部有皎皎一人引得,而产生这些焦点线索的一次是她终于家师之命而为,伤了郑,可是一旦她知道郑的身份,立马有
郑佩佩年轻的时候是在太美了,这部电影上映的时候她才20岁,正是青春年华的时候,从容貌、身段儿都是绝色,以前在我的印象里,她就是老了以后的样子,没想到年轻时候那么美,果然岁月不曾饶过谁啊,哈哈,我是一边感慨她好美,一边看完的,说来也是被年轻时候的她下毒啊。再一个就是角色的塑造,全剧的焦点线索全部有皎皎一人引得,而产生这些焦点线索的一次是她终于家师之命而为,伤了郑,可是一旦她知道郑的身份,立马有惊恐的表情,甚至让镖局互送他回门派疗伤,却在半路被皎皎的哥哥给二次伤害,其实伏笔埋到这里已经算是很深了。第二个焦点线索是皎皎杀了禹门镖局32口,这第一点算是可以解脱的罪,第二个算是难上加难,也造成故事结局无法更改。故事里几次人物之间的情感冲突真的让人过瘾,自然而流畅,又绝对符合人物性格要求,无论是皎皎本人,还是佘的师妹,都算得上女中豪杰般的性情,唯无条件付出,无底线舍去,真个让人佩服,相反,里面的男人真的有些弱,甚至有些窝囊,佘、郑号称双雄,实际上根本就没有露手的镜头,反而成为江湖中的弱智,实在难以担当大侠的称呼,虽然宅心仁厚,却不管用,说真的,还不如皎皎的大哥来的干脆,对着郑自断一条腿,"我不欠你什么了",这才是江湖中应有之举,这才是江湖中杀伐决断的作为。故事中并无过多人物功夫的展示,所设计武打动作也绵软,配合不甚精细,所用道具,镜头切换都很粗糙,对人物内心的刻画也有点过于僵硬,不够自然,语言表达没有用到恰到好处,显得生硬不准确,当然,那是囿于客观现实原因,我所欣赏的还是对人物饱满的刻画,尤其是皎皎这个角色,我们一再的讲突破性,当下的一些电影,人物设定流于表面,耍耍嘴皮子,说些俏皮话就算突破了吗?不是,她应当根植一个故事整体,且具备广泛的代表性,现在的有讨喜观众的嫌疑,不关注于故事本身,当然少了内核的东西哪里还会有灵魂,当然就经不起推敲,从这点看,我真的要为这部电影点个赞。其实故事女主角对爱情的执着,在现实生活中当然是绝无仅有的,一个在所谓邪教长大的女孩子,见到佘那样在"明门正派"中成长起来,并且有着赫赫大名的青年才俊所吸引也不足为奇,人都说在恋爱中的女人最傻,把天地剑拱手让给心上人,而且不顾及家师,因为自己的一错再错造成郑二次受伤而怒斩32命,为了维护心上人与师父之间的感情甘愿被心上人亲手杀死,为了救心上人而与师派决裂,费尽心思证明心上人清白,最后直接服毒自尽,这等刚烈,这等执着,实在让人觉得在爱情里,没有什么所谓的平等、公平而言,你爱的深,注定最容易受伤的也是你。佘的结局不得而知,也许会跟他师妹结合,毕竟他在感情里的表现一向如此,谨遵师命之类,付出不对等,黏巴巴的,忒不痛快,让人觉得女主不值得,最后是人间不值得,所以对这样的解决我是没什么异议的。这也太类似于郑佩佩本人的经历,在大红大紫之际,25岁毅然息影,嫁人相夫教子,为了爱,什么都能放下,因为我们追究的不光是追求本身,而且还有我们能感受到的细枝末节,因情感破裂,基于生活等方面的需要,在息影21年后又复出,之后获得的掌声也是有目共睹的,实际上,我们也会想,倘若她年轻的时候不那么退出影坛,或许会有更多好的作品,可是她不光活在作品里,最重要的也是活在家人中间,她的四个子女中间,对她而言,那才是她最宝贵的财富,所以,年逾古稀的她,只要能够还出作品,那中间短暂的二十年又算的了什么呢?她是郑佩佩,她为真情而活。
昨天七夕看的,伦伦买多了两张票就给我们了。主要是看中了开场时间21:21,爱你爱你,不然不会去,这年头国产爱情片真的没欲望。
整个电影两小时,好长,我看了一个多小时就看累了,怎么还不结束?但整体上,故事结构完整,叙事清晰,确实是把两个人的感情从头到尾娓娓道来,讲述得还不错,演员很合适,男主演技生动自然特别好,配乐剪辑以及拍摄
昨天七夕看的,伦伦买多了两张票就给我们了。主要是看中了开场时间21:21,爱你爱你,不然不会去,这年头国产爱情片真的没欲望。
整个电影两小时,好长,我看了一个多小时就看累了,怎么还不结束?但整体上,故事结构完整,叙事清晰,确实是把两个人的感情从头到尾娓娓道来,讲述得还不错,演员很合适,男主演技生动自然特别好,配乐剪辑以及拍摄的都不错,滤镜很好看,整体上一切都很自然,一下子就让人走进了故事中,这些都没什么挑剔的。剧情也还可以,没有特别狗血,也不烂,但也不是很出彩,单就在讲述青春爱情上,还是可以的。
人设上,男主让我想起了1988的狗焕,可是他和狗焕的不同,在于他让人无语又讨厌,狗焕却是让人心疼又无奈。狗焕的不主动是有原因的,并且他不自私,他要顾虑的太多了,到最后他很清楚,他错失爱情是因为数不清的犹豫和顾虑。可是这个男主,纯粹是怂,除了朝女主生气发火说气话,他还敢做什么?没有任何东西挡在他和她面前,可他就是说不出“我爱你,和我在一起”这句话,活该他永失所爱。
电影还没结束,但是到他来当伴娘时,坐我旁边两个女生已经气死了看不下去先离场了。其实他抢婚那一幕出现时,我就已经猜到了,悄悄跟小情人说这该不会是他想出来的吧?结果还真是。不知道是自卑还是什么,他就是不敢挑明他们的关系,可是女孩有多少年可以陪他耗陪他等?不是女主不愿意陪他耗着,而是男主的指责和气话太伤人,但凡他肯低头勇敢一点点,也不至于是这个结局,这波纯属他的错。
离场时真的觉得很晦气,为什么七夕佳节要来看这个电影?我和小情人,都不是这种畏畏缩缩搞暗恋的人,正是我们俩都很勇敢,追爱路上勇往直前,我们才能和彼此相爱,共同遇见最好的爱。来日可期。
2012年国内有一部动漫叫侠岚,被认为是失败的借鉴了火影,直到我看了咒术回战。虽然很多人说咒术是借鉴的火影,但是我个人感觉更像是侠岚,可以自己去找找侠岚,除了画质仍然具有明显的早期普通国漫特色,其他碾压咒术。
第一,人物塑造。
只有七海的人物形象是丰满的,动漫用了整整两集来介绍他生活方
2012年国内有一部动漫叫侠岚,被认为是失败的借鉴了火影,直到我看了咒术回战。虽然很多人说咒术是借鉴的火影,但是我个人感觉更像是侠岚,可以自己去找找侠岚,除了画质仍然具有明显的早期普通国漫特色,其他碾压咒术。
第一,人物塑造。
只有七海的人物形象是丰满的,动漫用了整整两集来介绍他生活方式和战斗方式,同时这两点高度统一,这个形象就立起来了。
主角的形象最令人不解,凭什么有人做就等于我应该做?凭什么我吞了手指就应该死?不想死还得继续帮忙吞手指,事先还说清楚吞完还是得死。这什么离谱逻辑,而且主角还真就是这种人。
主角团的其他成员也是逻辑怪物。
五条悟,很多人会觉得他的形象还不错,但是真的是因为塑造的好吗?我看未必。五条悟就是那种我无敌我随便浪的人,就这一句话就概括完了,他的形象大多都是我们自己脑补的,其他动漫从来不缺这种类型的角色,直接搬过来也大差不差。类似的角色还有东堂。
伏黑惠,莫名其妙的和主角有了羁绊,火影的羁绊好歹也用了几百集来说明,你凭什么一场战斗就有了,关键是男主还是打到一半就挂了。
其他正面角色都像是纸片人。倒是反派给人的感觉好一点。
第二,战斗过程。
热血漫最重要的要求之一就是战斗要爽,可是我觉得咒术的战斗看起来非常无聊。首先是格斗,每个人打起来都是一个样,还喜欢用静止画面,另外我认为体能和技巧应该是两个东西,但哪怕是刚入学的虎杖悠仁都能和东堂打的有来有回。第二是放技能,有些技能明明特写会更震撼,结果就随便给个画面,一点感觉都没有,五条悟那个大球明明可以画出全貌,类似于火影里大蛇丸打九尾那里一样,偏偏就不画,最后只给个灰蒙蒙废墟画面??。是经费不够?
另外就是打斗逻辑不要这么离谱行不行。
打训练怪那一场好家伙,隔着墙就感受到了敌人一拳过去?那你还在楼里找那么久。
打顺平那里也是,免毒之前不说,之前说两面宿摊就是诅咒之王,后面解释就说是诅咒与毒之王?
打真人那里,明明是虎杖悠仁的灵魂在支配身体,凭什么两面宿摊的灵魂会攻击真人?
八十八桥那里,怎么说你都对,反正就是克制了,和之前一样就是克制,你能怎么办吧!
想起来之前看九州缥缈录里的一次战斗,吕鹰扬对着阿苏勒用大劈之刀,画出一个完美的圆,败了,问阿苏勒为什么能破他的圆,阿苏勒回了句我用的极烈之枪破一切圆,这是就是设定的力量,反正作者想怎么写就怎么写。机械丸和熊猫打架,我死了,嘿我没死,我又死了,嘿我又没死,反正作者写着我没死,随便你怎么杀,关键是作者连伏笔都没有,观众看到自然也就无动于衷的接受,一点惊喜都没有。
最后就是打架的时间线。
经常这边打完跳那边,但是观众不知道哪边先打完,而且哪怕一边明显先打完,也不会有人去帮别人,问就是赶不上,有种火影大决战鸣人赶路跑了两百集的感觉,但是这次路程只有几十几百米,很降智的一点。
第三,剧情。
这剧情真得是稀碎的,就像是机器人在刷副本,每个剧情之间人物行为变化极大,而且前面发生的事对后面剧情没有影响,虎杖死了,五条悟被袭击了,交流赛照样开,一点影响都没有。一般不应该趁热打铁进入主线吗?结果我就是不进,服不服?刚刚暖起来的热情又冷了。
第四,战力。
问:为什么反派总是洋洋得意?
答:因为他们知道自己打不过五条悟,但他们成功骚扰了五条悟。
战力差距之悬殊真得罕见,五条悟开局就是战力天花板,反派来的人一个技能就能秒,这还打个屁。主角团其他人也是,打不赢就开挂,什么黑闪、加班、影子释放,反正就是一有事就爆发,战力系统等于没有。
原以为是类似<去他妈的世界>的救赎,
三队情侣/朋友之间的救赎 对世界没有兴趣的男女主,不相信爱情的围棋少年,渴望专一的爱的女学生,同一时空不同时间段的故事 以男女主的故事作为引子,互相成长互相找到自己的救赎。
但我不太明白为什么要以男主的死作为一切转变的转折点,明明到最后可以有着期待的未来,结尾真的是措不及防,那个白色衣服的男生到底预示着什么呢?
原以为是类似<去他妈的世界>的救赎,
三队情侣/朋友之间的救赎 对世界没有兴趣的男女主,不相信爱情的围棋少年,渴望专一的爱的女学生,同一时空不同时间段的故事 以男女主的故事作为引子,互相成长互相找到自己的救赎。
但我不太明白为什么要以男主的死作为一切转变的转折点,明明到最后可以有着期待的未来,结尾真的是措不及防,那个白色衣服的男生到底预示着什么呢?
如果说有些电影是小说的话,那么这部电影就是散文诗。诗意的升格镜头,散文化的结构,几乎没有高潮。就连人物对白都很少,几乎是陈女燕溪的旁白、缓慢路带忧伤的钢琴声、如圣诗般的吟唱贯穿整个电影。如果硬要总结这部电影讲的什么情节,只能说是三个女人与他们的爱人相恋、结婚、生育叉见证死亡的生命历程。范伦婷对朱尔斯的爱忠贞不渝,他们建立起幸福的家庭,孩子一个接一个诞生。范
如果说有些电影是小说的话,那么这部电影就是散文诗。诗意的升格镜头,散文化的结构,几乎没有高潮。就连人物对白都很少,几乎是陈女燕溪的旁白、缓慢路带忧伤的钢琴声、如圣诗般的吟唱贯穿整个电影。如果硬要总结这部电影讲的什么情节,只能说是三个女人与他们的爱人相恋、结婚、生育叉见证死亡的生命历程。范伦婷对朱尔斯的爱忠贞不渝,他们建立起幸福的家庭,孩子一个接一个诞生。范伦婷的儿子亨利和玛蒂尔德青梅竹马,在最好的年纪相恋结婚,生活平静而美好,直到玛蒂尔德高龄生育而死。玛蒂尔德的好姐妹加布里埃和查尔斯从陌生到结婚再到相知相恋,共同孕育下一代,直到查尔斯意外溺亡。加布里埃和亨利决定一起扶养两个家庭的孩子。从爱情到婚姻再到生育,几乎是大部分人组建家庭的自然秩序。孩子是父母爱情的结晶,生命流转,生生不息,得以永恒。生命的意义不仅是繁衍,更是快乐的源泉和爱的延续。孩子的逝去让范伦婷痛苦,但康健或新生的孩子叉让她痊愈;她甚至在孩子身上寻找死去的朱尔斯的影子。玛蒂尔德温柔抚摸、亲吻着孩子,感受这从她身上孕育的骨血。常路时过境迁,很多人可能不认同影片的价值观,女性没有工作,除了生育好像没有其他价价值,生活除了养育孩子啥也没有。当然,现代女性不需要像这样囿于生育和家庭,但只要人类需要依靠生育而种族得以延续,谁又能完全否认生命的意义,站在人类命运共同体的对立面。女整部电影色彩鲜明,景色优美,室内装饰华丽复古,即使是穿插的回忆或想象都是色彩明艳的。大量使用慢镜头让氛国浪漫而缱绻。很多人吐槽慢镜头太多,但它就是能吸引你满满感受。
这部片子打动我的点是:古天乐居然演了一个“慈祥的爸爸”。作为香港补教业的优质教师,古天乐显然事业有成,同时,他是一个爱面子的人。因为爱面子,他娶了做演员模特的梁咏琪;因为爱面子,他讨厌老爸吴孟达一直去找夜店工作的吴家丽,还警告老爸不要把女儿带坏;更因为爱面子,他一直纠结女儿“长得丑”这个点。他不明白为什么老婆那么漂亮、自己那么帅,女儿却那么丑。他甚至怀疑女儿是老婆和前男友所生。他什么都有了,
这部片子打动我的点是:古天乐居然演了一个“慈祥的爸爸”。作为香港补教业的优质教师,古天乐显然事业有成,同时,他是一个爱面子的人。因为爱面子,他娶了做演员模特的梁咏琪;因为爱面子,他讨厌老爸吴孟达一直去找夜店工作的吴家丽,还警告老爸不要把女儿带坏;更因为爱面子,他一直纠结女儿“长得丑”这个点。他不明白为什么老婆那么漂亮、自己那么帅,女儿却那么丑。他甚至怀疑女儿是老婆和前男友所生。他什么都有了,却每晚会在自家半山豪宅的露台上抽烟、闷闷不乐。他想去做亲子鉴定,鉴定报告出来了,他却没有勇气看结果。最后一刻,还是心软的。古天乐其实是个好爸爸。他很爱他的女儿,所以很担心女儿丑会吃亏。他教女儿换灯泡,他说以后没有男朋友,没有人帮她换灯泡,还是自己学会比较好;他让女儿去学咏春拳,那么丑找不到男友保护自己,说不定还会被人欺负,还是早早学会防身比较重要。他一直都在未雨绸缪,不过当看到他为女儿准备了超大的玩具房,在“可能不是亲生”的女儿失踪之后他如此急切,我就是心动了。古天乐那讨人厌的样子,天天嫌弃女儿丑,其实是最爱她的。最近看《爸爸回来了》,感触很深。吴尊很宠neinei,从早到晚,喂奶、洗澡、穿衣、配衣服、煮饭、梳头发、吹造型,样样都会。neinei跟着老爸就是极有安全感,非常愉快,没事就会逗逗爸爸,欺负一下爸爸,爸爸也逗逗她,两个人欢天喜地,父女两人在一起永远都是笑个没完,neinei总是会发出格格格的傻笑声,非常好玩、极其活泼。虽然小孩性格都是不同的,但是不是有一个有趣的好爸爸也这点差别真的很大。最后古天乐并不知道梁咏琪是整过容的,他想通了,反正自己有钱,以后大不了让女儿去韩国整一整,他终于解开了心结,面对问题的本身。其实我觉得难看真的不是问题,女儿有这样的好爸爸已然十分幸运。他有能力赚钱让自己有一个幸福的家,让演员梁咏琪觉得过气了也没什么,不用去被潜规则,他教女儿吃榴莲喝可乐去熏臭那些坏男生,把女儿逗得格格直笑,快乐的不得了。在良好家庭氛围中成长的孩子更有自信、有安全感,以后谈恋爱的时候,也会情绪比较稳定,不会没事歇斯底里,不会为了钱出卖肉体,会更容易获得一份细水长流、幸福的感情,我觉得,这对比那些长得好看、但是家庭不幸的女生,简直是最珍贵的财富。我见过身边有太多女生因为单亲,从小得不到父爱,在感情里出现无休止的任性、无限制的索取、无条件的蛮不讲理,因为没有安全感而出现的过分情绪化。这些真的是外人很难想象、自己也很难知道、让当事人陷入层层谜团的深层次因素。许多女生不明白为什么自己长得不错,工作又好,兴趣爱好广泛,可就是无法将感情修成正果,其实到最后看,都是因为从小家庭环境的影响,导致一些性格的缺陷。所以小时候长得好看没什么的,长大整一整都有了,关键从小来自家庭的温暖对于心灵的滋养,这是以后很难补回来的。
这是一部难得的表现我军基层政工干部的影视剧,可以说大放异彩,吊打改开以来所有军事题材的影视剧。
以往影视剧里表现的基层政工干部是什么样?《集结号》里干预指挥员作战部署,鲁莽冲锋结果被炸成两截的指导员牺牲后,连队有没有指导员仿佛没什么差别。《亮剑》里的政委成了管家婆,得处处维护迁就团长的权威,政工工作基本没影。
这是一部难得的表现我军基层政工干部的影视剧,可以说大放异彩,吊打改开以来所有军事题材的影视剧。
以往影视剧里表现的基层政工干部是什么样?《集结号》里干预指挥员作战部署,鲁莽冲锋结果被炸成两截的指导员牺牲后,连队有没有指导员仿佛没什么差别。《亮剑》里的政委成了管家婆,得处处维护迁就团长的权威,政工工作基本没影。
《能文能武李延年》剧集相对完美诠释了基层政工干部:
1.领会上级作战意图,配合军事指挥员,有较强的军事指挥技能,作战中根据分工指挥部分行动,军事指挥员牺牲后可以立即遂行指挥职能。
2.浅入深出得给战士们讲明为什么而战,为什么而死,是的,人都怕死,但是之所以能克服恐惧直面死亡,爆发出惊人的能量,是因为要守护远比自己生命重要的东西进而自我实现。战士个人不是工具人,而是自我解放后尽最大可能做最好的自己,把自己的主观能动性和伟大事业结合起来,高度自觉能动的个体构建出远超一切对手的能聚能散的组织体。
3.熟悉了解战士们的情况,做思想工作,让战士们在政治上成长进步,建设巩固党组织;化解矛盾,保持队伍的团结、激发队伍和战士的战斗热情;沟通协调军地、兵民关系,维护军纪。李延年的“尊重和信任也是战斗力”、铿锵有力但又质朴坦诚的战场动员讲话、对连队里的解放战士的个人情况了如指掌等等就是体现。
剧里令人动容的地方太多了,战士们高呼为朝鲜人民报仇再现了那个年代的国际主义精神;小安东的经历再现了旧中国一个苦孩子是怎么新生的;战士们提到了不参军打仗打跑还乡团就过不好日子;眼瞎战士背着断腿战士冲锋;这些画面非常催泪。
剧集非常用心得展现了营连级阵地进攻、防御战,就看阵地建设、营连班组战斗战术衔接、战斗通讯(军号、哨子、手电筒)、轻重火力配合那叫一个专业!袭扰侦察敌火力配置、假人浪费敌火力、防御阶段灵活变换阵地伏击,尽显我指战员的战斗智慧!让笔者作为一个伪军迷看得过瘾!
《功勋》第三单元影评:战士归田未卸甲-默默无闻张富清https://movie.douban.com/review/13904488/
特别不错,跟梅艳芳的有的一拼,哈哈哈,以前前看过郑秀文和梅艳芳主演的版本《钟无艳》,这版由李相国导演指导拍摄。钟无艳原名钟离无盐,因为长得奇丑无比,遇齐宣王自荐枕边后,入驻宫内人送外号丑娘娘,钟离娘娘虽然人丑却心地善良,文韬武略,武功高强,入宫后辅佐齐宣王整顿朝纲,治理军队,南征北战,使齐国逐渐强大。在电视剧中我们常见的都是讲述江南四大美女,或者即使讲才女的也很多,但是讲述这个被列为四大丑女
特别不错,跟梅艳芳的有的一拼,哈哈哈,以前前看过郑秀文和梅艳芳主演的版本《钟无艳》,这版由李相国导演指导拍摄。钟无艳原名钟离无盐,因为长得奇丑无比,遇齐宣王自荐枕边后,入驻宫内人送外号丑娘娘,钟离娘娘虽然人丑却心地善良,文韬武略,武功高强,入宫后辅佐齐宣王整顿朝纲,治理军队,南征北战,使齐国逐渐强大。在电视剧中我们常见的都是讲述江南四大美女,或者即使讲才女的也很多,但是讲述这个被列为四大丑女之一,但却十分有才华的钟无艳的电视题材可以说少之又少。
一个女人要害他还不够可怕,一群女人联合起来……真的,如果女人要报复某个人,狠起来真的是太可怕了!!!
每个女孩成长的过程就是从童话故事里走出来的过程,明白没有完美的王子,没有为你奋不顾身的骑士,也没有挥着魔棒的仙女,更没有让所有人都羡慕的爱情。爱情,终究会变成生活中的一件小事,往往陪伴自己的人也只有自己吧。有时候你觉得爱情能弥补更多的遗憾,但往往制造更多遗憾的还是爱情。
一个女人要害他还不够可怕,一群女人联合起来……真的,如果女人要报复某个人,狠起来真的是太可怕了!!!
每个女孩成长的过程就是从童话故事里走出来的过程,明白没有完美的王子,没有为你奋不顾身的骑士,也没有挥着魔棒的仙女,更没有让所有人都羡慕的爱情。爱情,终究会变成生活中的一件小事,往往陪伴自己的人也只有自己吧。有时候你觉得爱情能弥补更多的遗憾,但往往制造更多遗憾的还是爱情。
首先从整体来看,故事较为新颖,乙女游戏向的确是一个可以探索的题材,因而为虚拟实景,这个题材里很多问题不用追溯史实,故而产生间离效果。但本剧问题也很明显,节奏把握不好,起承转合略显生硬,为了推进剧情而推进,并未留给观众大量想象空间,好的故事是可以让观众从留白中进行推敲,二次创作、分析、探讨,生怕遗漏一些细节。这部剧三倍速看完也不觉得遗漏任何之处,制作道具妆容
首先从整体来看,故事较为新颖,乙女游戏向的确是一个可以探索的题材,因而为虚拟实景,这个题材里很多问题不用追溯史实,故而产生间离效果。但本剧问题也很明显,节奏把握不好,起承转合略显生硬,为了推进剧情而推进,并未留给观众大量想象空间,好的故事是可以让观众从留白中进行推敲,二次创作、分析、探讨,生怕遗漏一些细节。这部剧三倍速看完也不觉得遗漏任何之处,制作道具妆容也较为粗糙,当然小成本网剧无法和游戏向《头号玩家》等等大制作相比,服化道和头部古装偶像剧如《三生三世十里桃花》相比也是相差甚远,当然这些都是由于制作经费所带来的困局。
其次,演员演技问题。女主孔雪儿的演技在某些场景下显得有些不足。作为演员新人的第一部剧和其他女偶像存在一样的问题,就是程式化表演痕迹太严重,这种特点最明显的一点在于所有的表演都流露在表面,谈表演最重要的是从合理动机分析,演员以此来控制肢体和情绪的过程,如果无法把自己当作角色本身来活一遍(当然这种技术目前也就顶尖的演员如周迅可以做到),只能仔细认真分析,很明显司妍这个角色无论是现实还是游戏是有角色成长痕迹的,浮于表面的表演会和其他女偶像的起跑线完全拉不开明显的差异化特征,会大大局限演员之路的发展。司妍有几场哭戏的信念感还是有的,但很多时候只顾着表情管理让观众无法入戏,尤其是乙女向+偶像剧的模式,本身就是需要观众有很强的代入感,如果只关注自己的表情管理忽视了演员需要传递的情绪会造成观众的出戏,改进办法:1.上上表演课,需要打好基础,最基本的演员释放天性如果做不到的话接下来的表演都会被人嘲无论何时都保持一个状态,如前段时间被嘲的女偶像。2.至今还是处于一个偶像的模式当中,如果要走向演员路径,放弃花里胡哨的演员妆容,刘海眼线嘟嘟唇等等。3.台词可以进一步提升学习,尝试自己去负责。当然本剧也可以看到孔雪儿的一些可能性,如古装扮相的辨识度、几场情绪爆发的戏还是可圈可点。总体来说与孔雪儿重叠的路线的女偶像太多了,吴宣仪、杨超越、许佳琪、鞠婧祎都在这个模式当中,如果不想办法提高演技走出舒适区,则很难获得差异化竞争。
男主演晏紫东的表演和台词是可以很明显的看出来受到专业训练的痕迹,这种感觉就是和孔雪儿在舞台上的感觉很像,就是有着回到了自己的主场的感觉,最直接的体现是有些小表情是想差异化男主本身和自己想成为二哥的替身的男主之间的区别。古装扮相也还不错。但有一个问题是台词需要更加训练,三十而已的配音看得出来晏紫东台词方面有些欠缺,这次原音也是看得出来台词需要多加训练。好的台词功底是可以给角色表演加分,如《甄嬛传》华妃等。
最后,总结一下。乙女游戏向偶像剧是一个可以继续探索的题材,但本剧囿于经费、剧本等问题,探索的第一步算是迈出去了,但总体而言能否破圈,离开粉丝向网剧,则需要市场的检验。本剧如果使命是达到打发时间,三倍速刷完的剧也算是合格(毕竟很多剧我打开就关了)两位主演各有自己的困局,女主在演戏方面面临的困局更多,只有潜下心去学习,才可以破局而立,女演员的花期更短,所以留给孔雪儿的时间也不多。男主角如何改变“易洋千玺”平替的称号,则需要他进一步思考。希望他们都可以脚踏实地、在流量逐渐失灵的今天,成熟演技会在观感中越发占有重要地位。
2022.1.16
于武汉大学
剧情依然中规中矩没什么可说的,主要是演员演技的问题突现出来了,男女主功底不够。三年来的变化完全没有表现出来。
尤其女主,人物设定是脱胎换骨就像变了个人似的。但剧里除了衣服变了,头发长了点,本人气质并没有让人眼前一亮的不同。人物的表情眼神动作语言甚至语速这些细微之处,都能表现出人的气质,语言演员更好的把握住这个层次。
剧情依然中规中矩没什么可说的,主要是演员演技的问题突现出来了,男女主功底不够。三年来的变化完全没有表现出来。
尤其女主,人物设定是脱胎换骨就像变了个人似的。但剧里除了衣服变了,头发长了点,本人气质并没有让人眼前一亮的不同。人物的表情眼神动作语言甚至语速这些细微之处,都能表现出人的气质,语言演员更好的把握住这个层次。
刘老根2前几集真的不好看,五集以后开始上头了,剧情演技台词都相当精彩,尤其大结局老根疯了之后的部分,现在还剩最后一集有点不舍得看了。前两部加一起才40集,后来新出的34都非常臃肿,很多以前的电视剧集数也都很少的,足以体现现在的人为了产生利益和延长资本占有的时间有多么的无所不用其极,用艺术表达生活之初心早已经灰飞烟灭了。还有一个发现是原来我喜爱的纪录片感来源
刘老根2前几集真的不好看,五集以后开始上头了,剧情演技台词都相当精彩,尤其大结局老根疯了之后的部分,现在还剩最后一集有点不舍得看了。前两部加一起才40集,后来新出的34都非常臃肿,很多以前的电视剧集数也都很少的,足以体现现在的人为了产生利益和延长资本占有的时间有多么的无所不用其极,用艺术表达生活之初心早已经灰飞烟灭了。还有一个发现是原来我喜爱的纪录片感来源于长镜头,刘老根和马大帅里面都有非常多的长镜头,演员功底可见一斑。新出的一些纪录片也疯狂调度切镜头,真的完全丧失观看的欲望。究其原因,还是在看一种代入感吧,因为那种空间感最贴近眼睛体会的世界,而那种每个画面都挑好角度然后来回切换的,每一帧都能定格出无暇的画面,然而死气沉沉,无法与之建立沟通。演戏要看长镜头,高不高级另说,反正挺见真章的。
前面说玛丽苏的有看剧么?还那么多赞?评论剧你一直在骂杨超越演戏之外的事情?首先题材很好,看得很难受,但演技真的不行,首先是杨超越,超越可能真的因为好动和表情丰富被误认为演技还可以,然后给她特写,慢镜头,可是她那些特写慢镜头的小表情做得太刻意了。两个男主,梁靖康演得不能说很棒,但我觉得应该是挑不出什么毛病。弟弟演技也没什么毛病,但剧情,同父异母真的醉了。太狗血了。关于羽毛球,我是业余得不能再业
前面说玛丽苏的有看剧么?还那么多赞?评论剧你一直在骂杨超越演戏之外的事情?首先题材很好,看得很难受,但演技真的不行,首先是杨超越,超越可能真的因为好动和表情丰富被误认为演技还可以,然后给她特写,慢镜头,可是她那些特写慢镜头的小表情做得太刻意了。两个男主,梁靖康演得不能说很棒,但我觉得应该是挑不出什么毛病。弟弟演技也没什么毛病,但剧情,同父异母真的醉了。太狗血了。关于羽毛球,我是业余得不能再业余。看弹幕时不时有像是专业的在吐槽,我也不懂,但在我看来应该是有准备过,而且比赛中的汗水还是挺真实的。
演员演的不错。
服化道也不错。
不过演员的衣裳感觉有点大,不怎么合身呢?特别是李雾穿的那套蓝袍,衣大袖长,一直遮挡着半只手,看起来很不方便,难道是偷的衣服?(不记得了)就算是偷的,也得偷自己穿着合身的,否则旁人岂不一看就看出来了?
剧情感觉有些无力…
目前主线已知,为查旧案,
两位男主,一位女主的关系已知,其中李雾已经认出女主,两位
演员演的不错。
服化道也不错。
不过演员的衣裳感觉有点大,不怎么合身呢?特别是李雾穿的那套蓝袍,衣大袖长,一直遮挡着半只手,看起来很不方便,难道是偷的衣服?(不记得了)就算是偷的,也得偷自己穿着合身的,否则旁人岂不一看就看出来了?
剧情感觉有些无力…
目前主线已知,为查旧案,
两位男主,一位女主的关系已知,其中李雾已经认出女主,两位男主还未相认,
探查过程中,夹杂着李雾的油滑诙谐,还挺有意思的,
但感觉叙事有些混乱,平淡,观看过程中,没有那种被剧情牢牢抓住,迫切想知道后面剧情的感觉,
也缺点武侠该有的紧迫感,激烈感…
有时候,像李雾冒充他人身份时,总觉得太过容易,导致看的时候,紧张压迫感不足。
看到第六集了,不知道后面怎么样。
先说是不是,再说为什么。即首先:学西洋乐器的同学是不是看不起学民乐的同学从而导致了互相敌对。
对这个问题我想答案是肯定的,即使学钢琴小提琴的同学远远不及片中人物那般飞扬跋扈,对民乐同学的蔑视至少在小范围人群中是存在的。即使作为更大群体的音乐欣赏者,想起西洋乐脑中的图景都是金色大厅整齐有序的合奏,而想起民乐都是
先说是不是,再说为什么。即首先:学西洋乐器的同学是不是看不起学民乐的同学从而导致了互相敌对。
对这个问题我想答案是肯定的,即使学钢琴小提琴的同学远远不及片中人物那般飞扬跋扈,对民乐同学的蔑视至少在小范围人群中是存在的。即使作为更大群体的音乐欣赏者,想起西洋乐脑中的图景都是金色大厅整齐有序的合奏,而想起民乐都是凉凉秋风中二胡那如泣如诉的声音,很可能前边还放了个破碗。
而实际上,这两种脑海景象的差异就提示了接下来的为什么:管弦乐组同学看不起民乐组的核心在于民乐直到今天,都是缺乏“工业体系”的。
工业体系是什么?这就是西洋管弦乐的工业体系:
国产商业电影是不是都用同一个剪辑师??:青绿红色主调为基础,然后剪辑来回闪切,加重台词凸现,制造冲突对立“
我想说:真看腻了!
道具和化妆还不够有质感,下沉不下去,本来想体现底层人物的沧桑,不到位的化妆和表演却处处透露出不食人间烟火的现代感
配
国产商业电影是不是都用同一个剪辑师??:青绿红色主调为基础,然后剪辑来回闪切,加重台词凸现,制造冲突对立“
我想说:真看腻了!
道具和化妆还不够有质感,下沉不下去,本来想体现底层人物的沧桑,不到位的化妆和表演却处处透露出不食人间烟火的现代感
配角和主角演技都还需要打磨,本来扮演的都是底层挣扎的小人物,结果感觉像是富二代的《变形记》
很容易出戏
内森和这个世界被资本支配是我认为的第一季展现的主题,并以内森和英格丽以及诺拉的感情故事线展开,英格丽和内森分别是资本主义和想升级为资本主义私心的技术主义的人物隐喻。诺拉的作用在于唤起内森我思故我在的“我”本身。没有展现生存和死亡的思考是第一季的遗憾。评论中还有一些可能有用的分享。
内森和这个世界被资本支配是我认为的第一季展现的主题,并以内森和英格丽以及诺拉的感情故事线展开,英格丽和内森分别是资本主义和想升级为资本主义私心的技术主义的人物隐喻。诺拉的作用在于唤起内森我思故我在的“我”本身。没有展现生存和死亡的思考是第一季的遗憾。评论中还有一些可能有用的分享。