我去看前并没有看过之前两个版本,但之后阅读了一下介绍,发现前面两个版本的重点在于一个凶手连环作案,以杀害年轻女孩为卖点;而这次的改编完全算不上恐怖片,而是以目前女quan、米兔时代为背景,展示激化的男女矛盾,而且还加入了超自然元素,隐喻凶手并非只是一个,而是一群想要报复女性的人。当然,影片另一方面也展示了现代女孩们对渣男的抵死反抗。所以最终,它留给观众的印象可能与前两个版本很不同,并非杀人
我去看前并没有看过之前两个版本,但之后阅读了一下介绍,发现前面两个版本的重点在于一个凶手连环作案,以杀害年轻女孩为卖点;而这次的改编完全算不上恐怖片,而是以目前女quan、米兔时代为背景,展示激化的男女矛盾,而且还加入了超自然元素,隐喻凶手并非只是一个,而是一群想要报复女性的人。当然,影片另一方面也展示了现代女孩们对渣男的抵死反抗。所以最终,它留给观众的印象可能与前两个版本很不同,并非杀人带来的恐惧,而更多地是在表达男女双方在对立过程中的愤怒。
本片并没有只从女性一方出发,而是试图展示双方矛盾激化。男性地位的确在当今时代遭到了前所未有的挑战,渣男其实并没有变多,只是现在的女性敢于曝光,公众敢于评论,所以显得好像渣男特别多,就光网络上,每天好像都有值得骂的人冒出来。女性的声音越来越多被听到是好事,但这样确实导致一些男生觉得女性对男性的仇视加剧,男性不仅没有地位,也难以获得对方信任。于是双方只能“女quan婊”、“直男癌”地互骂,看谁骂得更难听。
本片展示的就是这样一个校园,在这里,非裔女孩可以发起对性别歧视教授的抗议;女孩们也可以把男同学对她们的性侵和凌辱编成歌曲唱出来以示抗议。。。这似乎是一个非常民主且包容的校园环境。但事实上,一股愤怒的情绪正在酝酿,女孩子们连连受到攻击,这些蒙面凶手似乎专门把目标定为那些敢于公开反抗男权、争取平权的女孩。当然,当女孩子们被激怒时,也不会就此罢休。在这场战争中,似乎双方都不是胜者。这在片尾女主角脸上的表情可以看出。她从一开始的愤怒,到享受报复的快感,然后笑容却凝滞在了嘴边。。。
平权的道路肯定是崎岖的,本片只是选择了一种比较极端的隐喻方式去表达这种愤怒。掌权的人,与挑战强权的人之间免不了一场厮杀。在现实生活中,也许没有弓箭、斧头、流血和牺牲,但也有法庭、舆论上的争斗,比如米兔运动,就是一场厮杀。女方在长久的愤怒中爆发,男方则否认一切,有的对簿公堂,有的用新闻与舆论对峙,至今,这场争斗也没有结束,且始终存在着不同的想法和声音。而本片,则是把这场战争简化成了一个圣诞夜的杀戮与发杀戮。
影片选择超自然的邪教方式去展示部分男性想要维护地位采取的错失,也许这让人觉得有点夸张,但想想看,很多目前恐怖组织、枪击案的凶手都是存在于私人论坛上、不太曝光的小团体,确实像邪教一样,每天在灌输和传播着对女性、移民、不同宗教人士等弱势群体不利的言论。这也是让目前的美国乃至世界变得如此恐怖和混乱的原因之一。
所以我倒是能理解编导这个隐喻方式,特别是这些团体常常说自己坚持的观点是从祖先继承下来的,要保持传统。比如以前是男权社会,现在也应该回到男权社会。以前是白人至上,现在也白人的地位也不可动摇。正是这种传统的思想与目前正在不断多元化、国际化、平权化的社会产生的矛盾,是造成各种恐怖事件的主要原因。
从寓意上来说,本片的确是一次很符合时代的改编,只不过不再是单纯的恐怖片,而是对当今社会矛盾的抽象展示。片中几个女孩之间的对话对年轻女观众来说还是很有启发性及鼓舞性的。同时,本片也塑造了两个人不错的男生,来提醒女孩子,并不是所有男的都是渣男,在变强大的同时,并不应该就此加深对男性整体的仇恨。
毕竟,争取权益并非要加强对立与仇恨,包容与爱最终还是解决一切的答案。
本文首发于微信公众号“酸梅电影”,未经允许不得转发。
近几年,盗墓题材的影视作品深受观众粉丝们的喜爱,天下霸唱的《鬼吹灯》系列以及南派三叔的《盗墓笔记》系列更是每年都要推出一两部。
但自 本文首发于微信公众号“酸梅电影”,未经允许不得转发。 近几年,盗墓题材的影视作品深受观众粉丝们的喜爱,天下霸唱的《鬼吹灯》系列以及南派三叔的《盗墓笔记》系列更是每年都要推出一两部。 但自《寻龙诀》创下了16亿的票房佳绩之后,盗墓题材的影视作品却迅速地走上了下坡路。 大家都想趁热乎劲儿分一杯羹,“盗墓”被过度消费,一下子变成了烂片的代名词。 《八月》最初的一版海报很有意思。画面上一家三口坐在湖中的游船上,他们没哭没笑,不喜不悲,就那么淡淡地看着镜头,好像对生活充满着陌生和疏离。仔细看完全片,都没能找到和海报重合的这个场景。若说海报是剧照,可是彩色的场面和整体黑白的影调又是完全不搭。那么这个场景哪去了? 《八月》最初的一版海报很有意思。画面上一家三口坐在湖中的游船上,他们没哭没笑,不喜不悲,就那么淡淡地看着镜头,好像对生活充满着陌生和疏离。仔细看完全片,都没能找到和海报重合的这个场景。若说海报是剧照,可是彩色的场面和整体黑白的影调又是完全不搭。那么这个场景哪去了? 说不上来是好看还是不好看,但我喜欢少年小川和苏丹朦胧的纠缠。 可能是我天生就爱矫情——成熟有魅力的成年女性和刚成年未经世事的单纯少年之间若有似无的欲念,让我着迷。 从最开始小川看苏丹穿丝袜时,眼里的好奇和流连;到给苏丹腿上的伤口绘画时,空气中弥漫着的暧昧;再到两 说不上来是好看还是不好看,但我喜欢少年小川和苏丹朦胧的纠缠。 可能是我天生就爱矫情——成熟有魅力的成年女性和刚成年未经世事的单纯少年之间若有似无的欲念,让我着迷。 从最开始小川看苏丹穿丝袜时,眼里的好奇和流连;到给苏丹腿上的伤口绘画时,空气中弥漫着的暧昧;再到两人共同欣赏小川藏在床底的木雕世界时,那两双纠缠不清的腿和脚。全篇没有拥抱没有接吻,但两人的互动在导演的镜头里无时无刻不在散发荷尔蒙。 我太喜欢这种镜头语言了,太喜欢这种看似什么都没有发生,实际上暗流涌动的氛围了。 这让我想到《青蛇》,没有一幕直给的床戏,但却把“情”与“欲”的氛围烘托到极致。 小川——一个刚死了爹,又被好兄弟翘了喜欢的女孩的大冤种,遇到了人美腿长还会撩的苏丹。血气方刚的少年春心萌动——“姐,咱们走吧,我会一辈子对你好的,我去打工挣钱,我养活你”——能说出这种话的也只有幼稚又天真的少年了。 苏丹——一个ktv的陪酒小姐,和少年他爹有着说不清道不明的关系,又不小心撩动了少年的心弦。少年他爹为了救她于水火意外身亡,少年本人也深陷她的泥潭。她就有如欲望本身,当你开始凝视她,命运的齿轮已悄然转动。 不得不说,稚嫩的檀健次和这个情窦初开的少年小川很合拍,莫文蔚的大长腿和由内而外散发出的性感又欲而不骚。单看外貌形象,两人毫无cp感,但人物的刻画和剧情的描摹硬是让俩人之间的空气仿佛都透着黏腻。 可能是我太喜欢这种气质的电影了,我愿意给它四星半。 (首发于公众号:霧風誌,欢迎关注~) 《柔美的细胞君》根据同名人气漫画改编,《半之半》李尚烨导演,金高银、安普贤、朴珍荣主演。 讲述金柔美的恋爱与成长故事,豆瓣8.5分。目前第一季已经结束,第二季预计明年 (首发于公众号:霧風誌,欢迎关注~) 《柔美的细胞君》根据同名人气漫画改编,《半之半》李尚烨导演,金高银、安普贤、朴珍荣主演。 讲述金柔美的恋爱与成长故事,豆瓣8.5分。目前第一季已经结束,第二季预计明年上半年播出。 《柔美的细胞君》是韩国首部动画与真人结合的电视剧,播出后被大赞特效做得好、细胞形象100%还原漫画,甚至更可爱~ 这天下着大雨,我冒雨前去观影,全身都打湿了,结果电影也让我一把鼻涕一把泪的,湿透了~~~~(T0T)~~~~ 。开场文卓哥的“腿功”了得,连夹俩敌人的右腿,感情人家腿惹你了,哈哈。开玩笑。我不知道导演是想要表达个啥,把打斗弄舞蹈来拍,这是要学那啥的玩情怀么·老板,看样子这电影的票价可不止打八折哦——我想请教个历史问题,“打折”这个词是多久诞生的? 在清朝末年是否就有了?总之,全片莫名其妙的转 这天下着大雨,我冒雨前去观影,全身都打湿了,结果电影也让我一把鼻涕一把泪的,湿透了~~~~(T0T)~~~~ 。开场文卓哥的“腿功”了得,连夹俩敌人的右腿,感情人家腿惹你了,哈哈。开玩笑。我不知道导演是想要表达个啥,把打斗弄舞蹈来拍,这是要学那啥的玩情怀么·老板,看样子这电影的票价可不止打八折哦——我想请教个历史问题,“打折”这个词是多久诞生的? 在清朝末年是否就有了?总之,全片莫名其妙的转场,莫名其妙的对话,所以观众们耶莫名其妙的笑了。当你被各种雷翻的时候,电影高潮来了————直接变为仙侠剧,对!你没看错!是“剧”,···仙剑奇侠传里的古装魔王的敢脚,国产电视剧级别的特效, so 全片都充斥着这类低级笑料。对了,片尾杨幂死了的时候,赵文卓父女悲伤的哭泣,···我打包票,整个影厅里的人几乎都笑了。我不质疑片中任何一个演员的演技,只是看完此片我完全被弄得莫名其妙的,文卓哥的表现达到了我期待的水准。 大家在喷烂片的时候,别喷演员, 他们只是负责表演而已, 虽然我超级讨厌杨幂,但是你不得不承认她确实完成了这片需要她达到的水准 (你够·· 有剧透 在凯莉·雷查德重返美国西进运动史的新作《第一头牛》中, 有剧透 在凯莉·雷查德重返美国西进运动史的新作《第一头牛》中,资本主义与美国梦的萌芽在几块金黄色的奶油饼干中骤然升起,也快速地在树干的断裂和几声枪响之间消失殆尽。影片自然也不完全聚焦于财富的到来,而是在两位男主角——来自马里兰州的厨子Cookie和来自中国的初代移民金路(King Lu)两人之间动人的友谊上展开。大段的镜头注视着两人一起生活的图景:刚到金路的小木屋中,两人却像早已长居于此一般开始“过起日子”——在一个景深长镜中,我们看到厨子在屋内打扫除尘,中国人则在窗外有点蹩脚地劈柴。一切都如此自然美好,正如影片的开场白中引用的威廉·布雷克的诗句:“鸟儿有巢,蜘蛛有网,人有友谊。” 在不少影史上的伟大作品,比如埃里克·侯麦的《双姝奇缘》和《春天的故事》中,作者通过展现年轻女性的同居生活来表达了她们之间纯粹的友情,以及一种超越刻板家庭生活的可能性,在此雷查德则用她的男主角们表达了类似的美好情境。 雷查德凭借其独立作品,已经悄然成为当代最重要的美国导演之一,她的电影往往拥有着冥想式的缓慢节奏,以及她一直以来对其生活的土地——美国西北部各州(《某种女人》中的蒙大拿州,本片以及《昨日欢愉》中的俄勒冈州)的刻画,令她有别于绝大多数同代的独立作者;她镜头下些许灰蒙的风景,与那些平淡内敛的人物,又无法被归类在西部片这一古老的类型中。虽说如此,在本片的部分段落中,即便她无暇于展示西部壮美风光,雷查德又展现了一种几乎是约翰·福特式的对运动与速度的控制。这些段落不偏不倚地,正是两位主角在集市上贩卖他们摇钱树般的美食的戏码——似乎在雷查德看来,金钱的到来伴随一种其特有的速度。取材“珍贵”的秘制糕点一经上市便被一抢而空,雷查德也自如地在此加快了节奏,整整四场集市的戏,包括中途在英伦首领的农场中偷偷挤奶的场景,在仅仅15分钟内便匆匆流过,这在雷查德的谱系中堪称极速(本片事实上是她从影以来篇幅最长的作品,观看时却完全感觉不到);运动也愈加戏剧化,体现在那些展现排队场景的横移镜头(资本带来的秩序,不禁让人想起现实中某些店铺的火爆场面),和霍克斯式的多人哄抢场面(贪婪与喜剧)之中。“这样就能抬高价格,他们又不笨!” 雷查德的电影从未如此起伏与幽默,得益于《第一头牛》所展示的一种基于食物的政治,自然也是生存的政治:我们得了解腹中的食物是从何处而来。而贵族则把这些当作理所当然,托比·琼斯饰演的高傲首领甚至意识不到自己在眼皮底下被偷窃。讽刺的是,就算如此他也是获益者——成功用Cookie制作的法式糕点嘲讽了自己的队长朋友,一句“来点奶油?”就让对方蒙羞,后者大大咧咧地科普“文明之都”巴黎最新的时尚潮流。观众或许会说主角两人的偷窃行为并不“道德”,但雷查德(与片中母牛)无需关心这种讨论,毕竟殖民行动的根基便是建立于剥削之上,面对这样的历史,作者仅仅只展示谁能“更好地”从中产出经济效益,更重要的,谁能更好地去理解,去产生联结。很简单,即便面对自己高贵的“主人”,憨憨的母牛悄悄舔舐着这个盗贼的手。语气温柔的Cookie(约翰·马加罗,在雷查德好友托德·海因斯的《卡罗尔》中,他扮演鲁妮·玛拉腼腆的摄影师朋友,可能是那部电影中唯一一个不“大男子主义”的男性角色)并不是一个典型的远征者形象,作为厨师跟随皮草猎人来到西部的他没有那么“男性化”,不好冲突的他甚至在全片中都没有持有过任何武器。他能生存下来是因为他的厨艺——一种建立关系与爱的象征,而不是暴力。他的生存哲学有一种坚定的朴实,如果想要过好日子,即便是在这凶险的密林之间,或许更重要的并不是在各种时候大打出手,而是在新朋友的家里把碎屑打理干净,再采几支野花用于装饰。 这是一种在荒蛮之地对于文明的幻想:美味的糕点来得快去得也快,Cookie和金路的财运也是来去匆匆,很快在一场意外中终结。紧接着又是一长段一长段的慢影像,面对贵族枪手的追赶,金路毫不犹豫跳入河中,不好冒险的Cookie则在树林中躲藏,两位主人公的分离让影片也重返到更加紧绷与沉思的语气中——在远疆,生存之压力依旧是空气中唯一真实的存在,观众也看着愈加狭窄的环境将二人慢慢推向影片早早确立的结局,小屋内生活的宁静不再,取而代之的是另一种沉默——拖着疲惫的身躯地穿行在森林之中。虽说两人都在逃亡途中得到原住民的协助,然而语言壁垒让两方人无法真正得到沟通。金路或许能煞费苦心习得原住民的语言(没有字幕,观众被蒙在鼓里)——一个很好的细节(正如Cookie意外于其熟练的英语,告诉了我们这个角色的阅历,显然他经历了太多,毕竟豪宅中的贵族们根本不屑于去学习语言,只愿意通过翻译来达到交流的目的),但最终中国人得到的也是一些利益上的交换(这里观众没有字幕也能看懂),几粒纽扣来换取一次渡河的机会。而Cookie第二日在一位原住民老人的家中醒来,光线如梦一般,似乎和救下他一命的恩人之间,存在着无形的墙。 “敬…某物。” 两人初识的那天,金路打趣地向Cookie祝酒到,这也是在说美洲这片机遇之地。对他而言,永远有那么一个“某物”能够去追寻,“一切都是新的”,等待他的挖掘。他是我们熟悉的,聪慧大胆的华人形象,但这种对未来的敏感似乎也如诅咒一般,在每一日买卖结束后,他便不由自主地去想自己与Cookie未来的事业图景,嘴里像念经一般自言自语,嘟囔着要南下去旧金山开一家什么样的旅馆,或是想着顾客会不会有一天会吃厌自己的招牌菜。然而影片的神来之笔在于雷查德用了一个时空穿越式的结构,在开场早早确立下了主角二人宿命般的结局——肩并肩躺着,死去在俄勒冈州的森林中,直到其尸骨几百年后被路过的女孩与狗挖出。但随着故事的进行,气氛不断地把我们推入到两人的世界时,我们很容易便淡忘了影片开场的这一陈设。但故事却正是这样悄然结束:在逃亡中终于重逢的二人精疲力尽地开始了新的旅程,头部受了伤的Cookie先在一棵树旁躺了下来,本想着要替他看守的金路也抵不住疲倦,在他旁边躺下。只有当影片在此戛然而止,木吉他演奏的主题曲随着黑屏响起,我们才猛然意识回来,“啊,我早已看过这个影像!” 至于第一头牛呢?她被圈养起来,成了某种属于未来的模型——那个《公民凯恩》似的,被铁栅栏包围,写着“私人领地 严禁跨越”的影像,这不过在此,“第一头牛”的噱头并没有什么秘密。她走不向未来,未来会走向她。那满溢着奶香的饼干呢?或许只是让这两个男人在生命尽头在这片土地上小赚一笔,体验了一把美国梦成真的幻妙速度,但更重要的,是这些食物自身的本真:或许是在荒芜之地吃到稀罕美味的狂喜,或许是“妈妈的味道”,或许是对伦敦午茶时间的怀旧,情感是纯粹的,甚至是弱不禁风的,因为它改变不了这片土地上的任何冲突,剥削与暴力还会继续。但任何再微小的本真,作者都将它们抓住:在贵族家中,两位不知名字的原住民女性(其中自然有《某种女人》中的熟面孔莉莉·格莱斯顿)在男人(白人)们离开屋子后立刻坐到了一块,大笑着,我们听不懂她们的语言,但雷查德有心地给了几秒钟属于她们的时刻。Cookie和金路最终得到的,也只能是彼此。 演员江疏影在《最佳前男友》中一改往日的纯情柔弱形象,大胆突破,饰演了性格强势,生活中十分要强并对自己的梦想异常执着的时装设计师傅方思。顶着“薇女郎”称号走红的江疏影,一向给人以清纯淑女的角色印象。在塑造傅方思时,江疏影也对这个成熟独立且富有个性的角色有了自己的认识,傅方思的勇敢与自信,善良与才气也是吸引江疏影的一部分。从清纯形象转型职场OL,在剧中与言承旭在追求梦想与实现人生价值的道路上做出 演员江疏影在《最佳前男友》中一改往日的纯情柔弱形象,大胆突破,饰演了性格强势,生活中十分要强并对自己的梦想异常执着的时装设计师傅方思。顶着“薇女郎”称号走红的江疏影,一向给人以清纯淑女的角色印象。在塑造傅方思时,江疏影也对这个成熟独立且富有个性的角色有了自己的认识,傅方思的勇敢与自信,善良与才气也是吸引江疏影的一部分。从清纯形象转型职场OL,在剧中与言承旭在追求梦想与实现人生价值的道路上做出了不同的选择后毅然分手。数年后二人再度相遇,傅方思已将强势变成了自己的保护色,把感情上的主动权牢牢握在自己的手中,从单身贵族摇身一变成为时尚女王。 又一届奥斯卡获奖名单新鲜出炉,以往登上圣殿的各路新贵,不一定是我的爱宠,我也大多不认识,不感兴趣,但这位新晋获奖最佳导演倒是我熟悉的。不过,他的这次获奖,叫我着实有些意外,因为他以往的风格,既不叫卖,也不叫做,至少不是焦点。这次抱奖而归,我是真呀真高兴!因为他的《远大前程》,我认定伊桑·霍克是我心中的男影人NO.1,而女神格温妮丝在片中也真是芳华尽展。至于他这次的作品《罗马》,我关注已久,可 又一届奥斯卡获奖名单新鲜出炉,以往登上圣殿的各路新贵,不一定是我的爱宠,我也大多不认识,不感兴趣,但这位新晋获奖最佳导演倒是我熟悉的。不过,他的这次获奖,叫我着实有些意外,因为他以往的风格,既不叫卖,也不叫做,至少不是焦点。这次抱奖而归,我是真呀真高兴!因为他的《远大前程》,我认定伊桑·霍克是我心中的男影人NO.1,而女神格温妮丝在片中也真是芳华尽展。至于他这次的作品《罗马》,我关注已久,可惜资源未到,哎呀,现在知道我的好导演还娶了位优秀的影评人呢,真好,琴瑟和鸣!祝贺! 珂朵莉:我曾经许下誓言要永远和他在一起许下誓言让我无比幸福威廉:我曾经许下誓言要永远和她在一起许下誓言让我心获平静我想我是喜欢他的我想我是很珍惜她的这个念头让我感到幸福这个念头让我感到幸福他曾经告诉我他会带给我幸福我曾经告诉她我会带给她幸福他的这句话令我感到幸福我的这句话令我内心满足他把那么多幸福分给了我我从她那里得到了这么多但是我却……所以我一定……现在无论别人怎么说都是世界上最幸福的女孩 珂朵莉:我曾经许下誓言要永远和他在一起许下誓言让我无比幸福威廉:我曾经许下誓言要永远和她在一起许下誓言让我心获平静我想我是喜欢他的我想我是很珍惜她的这个念头让我感到幸福这个念头让我感到幸福他曾经告诉我他会带给我幸福我曾经告诉她我会带给她幸福他的这句话令我感到幸福我的这句话令我内心满足他把那么多幸福分给了我我从她那里得到了这么多但是我却……所以我一定……现在无论别人怎么说都是世界上最幸福的女孩 冲着张智霖下载了全集的飞刀又见飞刀,前半部呢很好看,被张智霖帅得一塌糊涂,也因为意外看见了尓豪,李世民,韩雪,董洁等人颇觉兴奋,感叹还是老片子的演员颜值高啊。奈何重头戏慢慢转向了林心如,此后就只想快进了。特别是张智霖和林心如在一起的画面,真真是让人不忍直视,两人的CP感甚至比不上韩雪和董洁……话说林心如是得罪造型师了吗,里面就她的造型最难看,也就在日本的那段时 冲着张智霖下载了全集的飞刀又见飞刀,前半部呢很好看,被张智霖帅得一塌糊涂,也因为意外看见了尓豪,李世民,韩雪,董洁等人颇觉兴奋,感叹还是老片子的演员颜值高啊。奈何重头戏慢慢转向了林心如,此后就只想快进了。特别是张智霖和林心如在一起的画面,真真是让人不忍直视,两人的CP感甚至比不上韩雪和董洁……话说林心如是得罪造型师了吗,里面就她的造型最难看,也就在日本的那段时间稍微能看。现在正放到第33集,为了一个什么破金库,看见癫狂的众人,实在忍不住上来吐个槽。剧情真是无聊又矛盾得可怕啊。李坏压根不坏,甚至可以说是一个滥好人,见人就帮,受苦受罪毫无怨言。年少时候的李坏很是聪明,无论是在矿场还是刚回李家的时候,俨然是个机灵又淘气的孩子王。后来他带着李家的秘籍离家了,中途必然是发生了些什么吧,他大概已经变成一个很厉害,至少是武功很厉害的人了吧。留着胡子的张智霖还是那么帅,也还是那么多管闲事,成全了一对小情侣后自己也忽然想要一个家。兜兜转转,那个说要嫁给他的爱哭的小姑娘给不了他想要的家,那个冤家却和他组成了他爱的家。或许是有家的人会在幸福中变傻,他的聪明在她身上通通不再管用,如果她没有骗他,没有离开,没有破坏,那么他就算一直傻下去,也是快乐的吧。关于董洁,好吧,方大小姐,方可可。或许就是被李坏给教坏了,从一个爱哭的小姑娘变为了脾气又大又臭的大小姐。看到后面她脾气坏到几乎发疯的模样,我只想说,或许疯病是会遗传的。嗯,略有些可怕。珍爱生命,远离疯子。她的事例告诉我们,偶像是只可远观而不可近渎的。当一个人离你很远的时候,当你只能在心里默默地想念着他的时候,当你的想象还未变作实体可以触及,一切都会是美好的。可当他走到你身边,走入你生命,所有的爱恋都会变为不满足。之前所谓的无论他怎样我都爱他的誓言会轻易被现实打破。这样多不好,倒不如就这样远远地望着那个人,倒不如那个人不要再出现。这样,疯子的偏执,或许会少一些。林心如一如既往地不讨喜。不想看她,不想提她。她老是以爹为借口,得了吧,她爹可比她强多了,武功啊气度啊甚至智商什么的,压根不在一个档次好吗。只是看到她和韩雪,会想到董洁与他父亲。方大小姐的父亲小时候甚至要将她卖去妓院,富贵后她尽管脾气变大,还是想尽办法罩着他,那么多的背叛与厌恶都没有使她和父亲分开。而采月与姐姐,出去姐姐的占有欲强了些,姐姐真的可以豁出性命保全她,是姐姐抚养她长大,这感情胜似母女。只是两人之间一旦发生了什么矛盾,采月还是会毫不犹豫地舍弃她,断绝关系是那么容易的事情。想想也是心凉。什么是感情,感情总是那么不堪一击,对一个人再好,也抵不上一句简单粗暴的血脉相连。还有就是,从头到尾都没有人对不起你好吗,一直都是你伤害着别人并且对不起张智霖好吗,还整天一副我受尽苦难我要报仇我最厉害的模样,真的是够了,滚远点好吗。偏执的一群人,罢了,现实生活中该不会有吧。有也无妨,不是你我就好。 作为一个演员粉,重新看这个剧感触更多了。一个剧的成功不仅仅是主演,更需要配角导演摄像等等方面共同努力。 byplayers这6个大叔在这个剧里扮演着自己,他们曾经在各种各样的日剧里扮演着各种各样的角色,或主役或配角,在不同的剧里发光发热。剧的本身很有意思,很真实,而且叔们的演技是真的不错。 作为一个演员粉,重新看这个剧感触更多了。一个剧的成功不仅仅是主演,更需要配角导演摄像等等方面共同努力。 byplayers这6个大叔在这个剧里扮演着自己,他们曾经在各种各样的日剧里扮演着各种各样的角色,或主役或配角,在不同的剧里发光发热。剧的本身很有意思,很真实,而且叔们的演技是真的不错。 片头6个社会大佬出街超帅! 大杉涟桑拍摄期间突然过世,让第二部成了遗憾。 最近有两部电影都是在重庆取的景,一部是少年的你,一部是受益人。之前我就写过,重庆是最接近江湖的地方,所有的情绪都能被抓捕放大,一片夜色,一层台阶,一场大雨,一顿火锅,就能折射出小人物最真实的人间疾苦。 但无论是少年的你还是受益人,主角们似乎都受困于客观环境里,虽然自己努力奋斗坚强隐忍,但厄运似乎偏爱这些人,故意在头顶布下阴霾。少年的你是懵懵懂懂的恶,而受益人是噬骨灼心的穷。 最近有两部电影都是在重庆取的景,一部是少年的你,一部是受益人。之前我就写过,重庆是最接近江湖的地方,所有的情绪都能被抓捕放大,一片夜色,一层台阶,一场大雨,一顿火锅,就能折射出小人物最真实的人间疾苦。 但无论是少年的你还是受益人,主角们似乎都受困于客观环境里,虽然自己努力奋斗坚强隐忍,但厄运似乎偏爱这些人,故意在头顶布下阴霾。少年的你是懵懵懂懂的恶,而受益人是噬骨灼心的穷。 《溯源》作为《入侵》的后续,上线的前两集解决了第一季马三主角团,安全区鹰隼部队,神父之间的矛盾,从第三集预告来看,马三的脑子被改造过,从马三联通天眼的能力上看,他可能来自DS阵营,那么他的大脑也可能是被DS改造的,既视感这种开挂能力也可能与大脑的改造有关,马三到底是谁?他为什么离开了DS去了疯狗镇?联通天眼时在神经中的那个芯片是什么东西?好多疑问,相信《溯源》能够解答,这也是这一季叫“溯源” 《溯源》作为《入侵》的后续,上线的前两集解决了第一季马三主角团,安全区鹰隼部队,神父之间的矛盾,从第三集预告来看,马三的脑子被改造过,从马三联通天眼的能力上看,他可能来自DS阵营,那么他的大脑也可能是被DS改造的,既视感这种开挂能力也可能与大脑的改造有关,马三到底是谁?他为什么离开了DS去了疯狗镇?联通天眼时在神经中的那个芯片是什么东西?好多疑问,相信《溯源》能够解答,这也是这一季叫“溯源”的原因吧?追溯本源,揭开真相,太期待了!!
但《小时代2》我还是看了,是跟我朋友一起看的。我是第一次看
但《小时代2》我还是看了,是跟我朋友一起看的。我是第一次看,她是第五次看。
然后我就突然意识到像我发小这种就是传说中的《小时代》的受众群。她说她第一次看也觉得这什么玩意啊,然后又看了看觉得那种姐妹情谊就是她生活的真谛,只不过人家是高大上,在她的头顶上生活。
她疯狂的迷恋着顾里这样的女孩子,觉得如果和她在一起就算是低人一等的跟班也在所不惜。这就是我们所说的这个社会已经沾染上的“一切向钱看”的恶习。人的尊严和价值在这样的财富面前还不如一个名牌包来的实惠。
所以郭敬明还是击中了一部分人的内心世界。她们喜欢名牌,崇拜着像顾里一样的女孩并梦想成为她的闺蜜。她们像林萧,但可能表现的更势力一点,她们也有一个乱七八糟的生活,出入各大时尚场所,妄图以自拍把自己嵌入到那种生活之中。虽她们的生活并不是被钞票充斥,但事实上如果有机会,她们一定会前赴后继的冲上去。
郭敬明在21世界的中国炮制出这样一个供这个特定群体意淫的美梦,就好像80年代的琼瑶陪着两岸三地的女人一起做梦一样。当然他造梦的技术不怎么样,以阶级来划分的话,他不过是一个仰望着上流社会的充其量是大管家的角色。就电影本身而言,我根本不认为他在传递一种价值观,因为如果他有个完整的价值观体系,《小时代》最起码应该拜金的更好看才对。事实上它的混乱不堪恰好可以说明,郭敬明仅仅只能片段的重现他的黄金王国,还只能以一种穷讲究的文艺方式来意淫,他把自己包裹在金钱里,像一个火焰弹迅速的射向群众,有一部分人被烧伤了,更多的人在旁边咒骂着这样的行为。
但当然,也有一部分死士本来就过着渴望纵火的生活,他们站到郭敬明的前面,为他挡住了他人的职责。这就是粉丝。
而为什么这些粉丝都涉世未深?因为我们普通人已经被真实伤的体无完肤,根本不相信这样黄金般炫耀的感觉,在我们看来狗屎都比它真实。但还有那样一些人她们从来没有真正意义上生活过,她们看或者没看过郭敬明,却着实憧憬着他笔下的生活,她们养足了他,他就为她们造梦。
他是个拜金的造梦者,你说这叫意境,我说这是饮鸩止渴。
结果,KMT来了,这些日本人回到了日本,成了二等公民,当然怀念在台湾的日子。
台湾人当地人,在KMT的统治之下,也没提升多少,还是二等公民。
后来开放了,成了正常公民了。但KMT没走啊,所以仇恨还在。
后来当局就把仇恨转嫁到了大陆身上,所谓革新保台。
结果,KMT来了,这些日本人回到了日本,成了二等公民,当然怀念在台湾的日子。
台湾人当地人,在KMT的统治之下,也没提升多少,还是二等公民。
后来开放了,成了正常公民了。但KMT没走啊,所以仇恨还在。
后来当局就把仇恨转嫁到了大陆身上,所谓革新保台。去年在纽约电影节首映看完就深深着迷于雷查德的这部新作,昨天在VOD平台上线后立刻再看了一遍,依旧动人无比。
去年在纽约电影节首映看完就深深着迷于雷查德的这部新作,昨天在VOD平台上线后立刻再看了一遍,依旧动人无比。
片中女主角菲莉西塔是一个典型的风流女子,先是与约翰.吉尔伯特演的男主角粘住,被丈夫发现后,丈夫与吉尔伯特(以下简称伯)决斗而死,伯也因此被流放5年;临行前他托好友照顾菲莉西塔。不料她却又与这位与伯自幼歃血为盟的好友粘住了,还与他结了婚。5年后,伯归来,得知真相后气悔交加,神父忠告他远离这个女人,于是他便与一直
片中女主角菲莉西塔是一个典型的风流女子,先是与约翰.吉尔伯特演的男主角粘住,被丈夫发现后,丈夫与吉尔伯特(以下简称伯)决斗而死,伯也因此被流放5年;临行前他托好友照顾菲莉西塔。不料她却又与这位与伯自幼歃血为盟的好友粘住了,还与他结了婚。5年后,伯归来,得知真相后气悔交加,神父忠告他远离这个女人,于是他便与一直爱着他的、好友的妹妹结了婚。但菲莉西塔依然如阴魂般时常缠绕着他。终于,两人在某天决定私奔;然而当天好友回家时送了菲莉西塔一个镯子,使她又动摇了,不愿放弃现有的一切。伯大大震怒,想要掐死她,这时好友来到,于是两个男人共赴冰河决斗。妹妹(伯的妻子)急急赶来,求菲莉西塔阻止两人,并跪下祷告,菲莉西塔终于良心发现,跑出门去,却在途中失足跌入冰洞而死。而好友与伯也终于放下武器,和好如初。
这似乎是部越拍越没有主题的影片,其实开头我还挺喜欢,还否认评论所说的“无聊”,但放到吉尔伯特回家的时候就不对了。更荒唐的是,在“花絮”里的那个加叙中,竟然放到和好后的这对朋友回到了家,春天来了,伯与妻子冰释前嫌,又过起了快乐的生活。哎,真是对不起那个精彩的开头。
片中有一处很引起我的注意,就是众人在教堂领圣餐的情景。当神父给他们喝杯时,菲莉西塔故意将杯沿转到伯喝过的地方,把嘴唇印上去。还有神父突然改变讲道的题目,改讲“十诫”中“不可贪恋人的妻子”,还用圣经中大卫占了乌利亚的妻子的故事为鉴。
不知不觉也写得这么长了。不过这部电影毕竟还算有中心的,比起现在很多所谓“大片”,倒更有看头。
《蜡笔总动员》讲述了每当六岁的小男孩奔奔进入梦乡的时候,他的蜡笔们就会集
《蜡笔总动员》讲述了每当六岁的小男孩奔奔进入梦乡的时候,他的蜡笔们就会集体复活,通过蜡笔盒变身的时空隧道,进入到蜡笔们的世界——七彩城,这座城市就像它的名字一样,有着五彩斑斓的房子、绚丽多姿的风景和梦幻惬意的生活,而这一切得益于城市的生命之源,一条由天边的七色彩虹倾斜而下的七彩河。没有了七彩河,七彩城里的蜡笔和一草一木都将失去色彩,某一天,奔奔一幅未完成的画中的潦草国王也进入到了七彩城,为了让自己涂上颜色,他妄想阻断七彩河,而蜡笔们为了保护自己的生命之源,开始了一场刺激的冒险。
蜡笔探险队中的小伙伴们,性格可爱特点鲜明,每个蜡笔在现实生活中都能找到相对应的影子,黄色蜡笔黄小仙有点胆小,最怕黑,白色蜡笔总觉得自己用处不大、关键时刻挺身而出,蓝色画笔勇敢喜欢扮酷,红色蜡笔活泼热情。看电影的小朋友会感觉这几只蜡笔就像平时自己的玩伴一样,好像自己和玩伴一起进入了那个充满无限想象的世界。
在冒险过程中蜡笔们相互协作、了解,慢慢学会了鼓励、宽容与信任。尤其是最后蜡笔们得知潦草国王阻断七彩河只是渴望自己身上也有颜色,二话不说,纷纷用自己身上的色彩用心的为潦草大王涂画那段好感人。不禁感慨儿时的我们何尝不是这般用最纯真的童心的看待世界,尽最大的努力去原谅他人,同时也得到了最善意的回报。而随着时间经历,童心未变,只是它的周围竖起来越来越多的墙,只愿在电影中得到片刻的释放。
电影里,蜡笔黄小仙的转变最大,由一个胆小的女孩成长为有责任、有担当的 “精神领袖”, 给它配音的萌娃贝儿就说:“一开始她是个胆小鬼,后来变勇敢了。”还发表小感想说“我们要互相帮助”。
看,平时我们一遍遍的教导孩子要怎样怎样,他们似懂非懂,而看了一部电影,他自然而然的懂了,小大人般的向你宣布“我们要互相帮助”。
当然,带孩子看电影得到“正能量附加值”只是其次,想必家长最期待的是孩子在梦幻瑰丽的想象世界中快乐驰骋,当你看着他们盯着大银幕目不转睛的认真劲儿,发自内心的激动与笑,出了电影院兴奋的和你讨论电影里的场景,你也会由衷的满足。也许今夜他的梦中,也和《蜡笔总动员》的七彩城一样,变得瑰丽而奇妙。