看到有人对这里的剧情表示困惑，就写了点先发在b站评论里了，现在复制过来。一些个人想法，如果有不对的地方欢迎指正，有别的看法也欢迎一起讨论！ 我说一下我的理解，这部剧一般会将Emily心中所想直接拍出来，但不给予拍摄手法上的提示，通常切换场景就直接过渡到内心世界的画...  (展开)

      因为美人无泪 有重温了孝庄秘史，两版的多尔衮都很喜欢，二合为一便是真正的多尔衮。
   孝庄秘史中多尔衮拿着玉儿的送到香囊含笑死在了战场，他曾说过就算我是她手中的玩物，我也被她玩的开心，想着他说的这句话，我哭得心疼。 这么一个痴傻的人。
   为了平复伤感的心情，找了百家讲坛的多尔衮篇 ，了解真的一个英雄多尔衮，一个无私心的英雄，他一辈子活的怨愤，活的苦痛，14岁被34岁的哥哥杀了额娘，抢了皇位，被其他的哥哥背叛，他韬光养晦，卧薪尝胆，只为终有一日夺回自己的皇位。
   17年，他战功无数，终于等到了要夺自己的皇位时，他以绝对的优势要胜出时，可是他不想看到自己即位后以豪格为首的八旗相争，削弱军事力量，而错失统一中国的大好机会，他睿智沉稳，在统一中国和皇位之争中，他以大局为重，或许有大玉儿的关系，让本与皇位没有丝毫关系的5岁福临坐上了皇位。
    可是他最终还是失败了，他没有真正的统一大清王朝，他把福临视如己出，用自己的方式教育，可是他忘记了他只是摄政王，不是他的皇阿玛，忘了他们的君臣关系，他的教育方式，对福临没有顾忌的教育方式，对朝廷的“一手遮天”的管理，让这个小皇上恨之入骨，大臣中，汉官们不服，而他制定的入关治国政策虽然利国利民，可损害八旗权贵利益，因为他不是皇帝，没有皇帝这个职位而富于让众臣，百姓的信服，忠诚，效命，服从的能力，所以他还要权衡，稳固八旗权贵， 面对还有皇帝作对，不满，还有他和孝庄之间那扑朔迷离的关系，让他在摄政晚期突然做出了和以前背道而驰的治国方略，成为他一世英名的污点，他统一中国的宏大心愿没有完成，成为了他一大遗憾，就突然离世了！
    死后，福临正式颁诏，将尊多尔衮夫妇为义皇帝、义皇后之事并同祔庙享之事公诸于众，并覃恩大赦。 但是，多尔衮死后不久，以“十七罪”追夺一切封典，毁墓掘尸，消除爵位。直到乾隆年前把平反昭雪。多尔衮的一生是英雄的一生，但结局注定是悲哀的

这部剧安迪线又臭又长，还给电话专员老谭酸菜加戏加的没眼看。如果加戏合理也算，加的简直安迪如同大号巨婴，任何小事情都要向谭汇报，独立自主女强人人设崩妈不认。既然这戏安迪如此依赖谭，谭如此宠溺安迪，干脆在一起好嘛？！不就是有遗传精神病，代孕结扎也不是很难啊？！...  (展开)

虽然对布达佩斯之恋这部电影早有耳闻，但完全没能和Gloomy Sunday这首歌联系起来；关于这首自杀者之歌的怪谈一直让人记忆犹新。

这首歌听起来也确实是相当的绝望，但又非常的优美。凄美。对于抑郁质和粘液质的人来说，这首歌可能就是他们生活的空气，而对于胆汁质和多血质的人来说，这首歌对于他们又是什么样的意义呢？也许他们情绪中的不稳定因素因此会更为频频表露出来。

影片里那个对女角着迷的德国人说了这么一句：真是首奇怪的曲子，就像有人跟你讲了不想听的话。

悲伤的旋律就是有这样的杀伤力。会把我们刻意或者无意识掩埋深藏起来的东西一股脑地挖掘出来。

不过我觉得如果是一个真正绝望的人去听这样的一首歌曲——如果真的存在着这么一首绝望之歌的话——Gloomy Sunday现在肯定是不能为人口问题做出贡献了，那我觉得他可能也会无动于衷，因为一个绝望的人，一个真正绝望的人，他可能对绝望这种东西也绝望了。也许他会像一出生时就聋了瞎了失去了味觉嗅觉的那种人一样，这个世界失去它存在的真实感，在他眼里——这个世界根本就不可能呈现在他眼里。可能那样的人根本就不会存在任何的意识，可能已经是另一种生物了。


Gloomy Sunday
黑色星期天

Sunday is Gloomy,
绝望的星期天，
My hours are slumberless,
我的时间在沉睡，
Dearest, the shadows I live with are numberless ,
亲爱的，我生活在无数暗影中
Little white flowers will never awaken you ,
白色的小花将不再能唤醒你
Not where the black coach of sorrow has taken you
黑色的悲伤轿车（灵车！）上载着你
Angels have no thought of ever returning you
天使们将不会回顾到你
Would they be angry if I thought of joining you
他们是不是愤怒了因为我想加入你
Gloomy Sunday
绝望的星期天

Sunday is gloomy
星期天是绝望的
with shadows I spend it all
和暗影一起我将它结束
My heart and I have decided to end it all
我的心脏和我都相信这是它的终结
Soon there’ll be flowers and prayers that are sad,
很快这里的鲜花和祈祷文将是悲伤的，
I know, let them not weep,
我知道，（这祷文）让他们不哭泣，
Let them know that I’m glad to go
让他们知道我很高兴离开
Death is no dream,
死亡不是梦
For in death I’m caressing you
因为我在死亡中爱抚着你
With the last breath of my soul I’ll be blessing you
在我灵魂最后的呼吸中我祝福你
Gloomy Sunday
绝望的星期天
Dreaming
梦中
I was only dreaming
我不只是在梦中
I wake and I find you
我醒来并且寻找你
Asleep in the deep of
我的心脏陷入深深的睡眠
My heart
Dear 亲爱的

Darling I hope that my dream never haunted you
心上人我希望我的梦不会让你苦恼
My heart is telling you how much I wanted you
我的心脏告诉你我有多么想你
Gloomy Sunday
绝望的星期天



关于Gloomy Sunday的怪谈三则——真实与否都已经不重要了，应该都是网上流传很广的版本：

part i

它是由匈牙利作曲家鲁兰斯·查理斯在上世纪初创作的一首乐曲。“黑色星期天”是音乐史上真正的“绝世”之作，不在于它的艺术方面，却在于绝大部分听过这首乐曲的人都自杀了。

它诞生于1932年的法国。可惜它在1945年被毁了。因为在这首歌存在的13年里，听过的人纷纷自杀.竟数以百计。自杀者留下遗书都说自杀是因为无法忍受着无比忧伤的旋律，此间还有无数的吉他，钢琴等艺术家弹过辞曲后从此封手。作者死前深深的忏悔，他自己也没想到此曲会害死如此多的人。于是和欧洲各国联手毁掉了此曲。

有记载第一个自杀的人是一个英国的一位军官，他在家里一个人安静地休息，无意中就开始听邮递员送过来唱盘，第一首乐曲就是鲁兰斯*查理斯的“黑色星期天”，当他听完这首曲子以后，他的灵魂受到了极为强烈的刺激，心情再也不能平静下来。不一会，他拿出家中的手枪，结束了自己的生命，枪声响起的同时，还正放着那首“黑色星期天”，这也是他留下的唯一死亡线索。警方经过彻底调查和推测，结果得出一个结论：他确是属于自杀，但这首“黑色星期天”是间接杀手！并警告人们不要去听这首乐曲-------因为警方在听这首乐曲的时候也差点有人自杀！接着这件事就轰动了整个欧洲，人们感到不可思议，惊恐而好奇，不少自认为心理素质可以的人好奇地到处搜集并亲身体验，去探险。

其中一位美国的中年男子，听了几篇这首“黑色星期天”以后，开枪自杀，在他的遗言中写道：“请把这首曲子作为我葬礼的哀乐“。接着类似自杀消息一个接一个，从欧洲到美州，到亚州，整个世界为之恐慌。

当时欧洲的一位非常有身份的名人在出席一个音乐演奏会的时候，他坚决要求在场的一位音乐家用钢琴弹奏那首“黑色星期天”，钢琴家开始坚决不答应，但迫于好奇的观众的压力和要求，但只好演奏。演奏结束以后，这位钢琴家发誓：以后永远不再摸钢琴！而那位提出要求的名人从此以后也隐名埋姓，销声匿迹了

从此全世界所有的国家开始销毁所有有关这首乐曲的资料。

“黑色星期天”的作者临终时也非常内疚。他说没想到这首乐曲给人类造成了这么大的灾难,这并不是他的初衷的.

part ii

音乐史上曾发生过一桩著名的“国际音乐奇案”：人们为听一首乐曲而自杀的事件接连不断地发生.

当时某天，在比利时的某酒吧，人们正在一边品着美酒，一边听音乐。当乐队刚刚演奏完法国作曲家鲁兰斯·查理斯创作的《黑色的星期天》这首管弦乐曲时，就听到一声歇斯底里的大喊：“我实在受不了啦！”只见一名匈牙利青年一仰脖子喝光了杯中酒，掏出手枪朝自己太阳穴扣动扳机，“砰”地一声就倒在血泊里。

一名女警察对此案进行调查，但费尽九牛二虎之力，也查不出这青年为什么要自杀。最后，她抱着侥幸心理买来一张那天乐队演奏过的《黑色的星期天》的唱片，心想，也许从这里可以找到一点破案的蛛丝马迹。她把唱片放了一遍后，结果也自杀了。人们在她的办公桌上发现她留给警察局长的遗言：“局长阁下：我受理的案件不用继续侦查了，其凶手就是乐曲《黑色的星期天》。我在听这首曲子时，也忍受不了它那悲伤旋律的刺激，只好谢绝人世了。”

无独有偶。美国纽约市一位开朗活泼的女打字员与人闲聊时，听说《黑色的星期天》如何使人伤感，便好奇地借了这首乐曲的唱片回家听。第二天她没有去上班，人们在她房间发现她已自杀身亡，唱机上正放着那张《黑色的星期天》的唱片。她在遗书中说：“我无法忍受它的旋律，这首曲子就是我的葬礼曲目。”

在华盛顿，有位刚成名的钢琴演奏家应邀参加一个沙龙聚会，并为来宾演奏。席间一位来宾突然接到她母亲车祸身亡的长途电话，因为那天正好是星期天，便请钢琴家为其母演奏《黑色的星期天》以示哀悼。钢琴家极不情愿地弹了这首曲子，刚演奏完毕，便由于过度悲伤，导致心脏病发作而扑倒在钢琴上，再也没有起来。

在意大利米兰，一个音乐家听说了这些奇闻之后感到困惑不解，他不相信《黑色的星期天》会造成如此严重的后果，便试着在自己客厅里用钢琴弹奏了一遍，竟也死在钢琴旁，并在《黑色的星期天》的乐谱上写下这样的遗言：“这乐曲的旋律太残酷了，这不是人类所能忍受的曲子，毁掉它吧，不然会有更多的人因受刺激而丧命。”

《黑色的星期天》当时被人们称为“魔鬼的邀请书”，至少有100人因听了它而自杀，因而曾被查禁长达13年之久。关于作曲家本人创作曲子的动机，连精神分析家和心理学家也无法作出圆满的解释。

由于自杀的人越来越多，美、英、法、西班子等诸多国家的电台便召开了一次特别会议，号召欧美各国联合抵制《黑色的星期天》。

这首杀人的乐曲终于被销毁了，作者也因为内疚而在临终前忏悔道：“没想到，这首乐曲给人类带来了如此多的灾难，让上帝在另一个世界来惩罚我的灵魂吧！”


part iii

匈牙利钢琴手 Rezso Seress 与其女友的爱情破裂之后，在1933年写下一首充满哀愁的歌曲，名为《忧郁的星期天》(Szomorú vasárnap）。此歌的英文译名是 《Gloomy Sunday》。起 初，作者试图出版这首歌曲时遇到了些许麻烦。一位出版商曾说：“（拒绝出版）并非因为它是一个忧伤的调子，而是因为该曲之中流露出的那种魄人心魂的绝望情绪，我以为这对任何听者均 无益处。” 不过几经周折后《忧郁的星期天》终于在布达佩斯得到了发行，并在两三年内变成最为畅 销的歌曲。没人料到的是，这首歌曲流入世间之后引发了许许多多悲惨离奇的事故（当地的报纸 曾对有关事件作过大量的报道），就象古老的神话所描述的那样：潘多拉盒子一经打开，无数妖 魔和灾难便被释放到人间。然而，潘多拉盒子中最后一个出来的是“希望”，正是它让这个不甚 完美的世界得以延续；而《忧郁的星期天》给人们带来的则是一片绝望之声。


歌中描述了一位不幸的男子无法将其所爱的人重新到召回身边，他在一个忧郁的星期天频频 冒出殉情自杀的绝望念头，而这个念头伴随着对其爱人极度的思念难以排遣。

《忧郁的星期天》在1936年左右流传到了美国。它的第一个英语版本是由爵士艺术家 Paul Robeson 于1940年录制的。1941年8月7日，黑人女歌手 Billie Holiday 用她自己独到和精湛的 方式重新演绎了该曲，使其成为全美家喻户晓的热门歌曲。

多年来，一些难以置信的报道和传闻给《忧郁的星期天》披上了极度神秘的色彩。据

《Cincinatti Journal of Ceremonial Magick》创刊号上 MacDonald 的文章所述，1936年2月布达佩斯警察调查过当地一起制鞋匠 Joseph Keller 的自杀案。他们发现 Keller 留下了一份遗书，其中抄录了那时刚刚流行起来的这首歌的歌词。某份遗书中抄录一段歌词本身或许并非是一 桩离奇之事，离奇的是在后来的岁月中此歌据信要对超过100人的死亡事件负直接的责任。很多自杀者临死之前总以这样或那样的方式与这首歌发生 联系。在匈牙利，有两名自杀者是在听吉普塞人演奏该曲时饮弹自尽的。另外，相当多的人赴多 瑙河投河自尽时手里总是抓着《忧郁的星期天》的乐谱，这其中包括一个14岁的小女孩。一位年 过80的老人呜咽地哼唱着这首曲调从七层跳楼自杀。据报导，一名走出某夜总会的绅士用子弹把 自己脑袋打开了花，而此前他刚刚请求夜总会的乐队为他演奏了《忧郁的星期天》。更有一个流 传颇广的报导涉及到作曲者 Rezso Seress 本人。据说，当该曲开始成为畅销歌曲时，Seress 与 其前女友进行了联系并提出重聚的设想。未料想第二天这个女孩便服毒自杀了，其身旁的一张纸 片上写着两个字：“Gloomy Sunday”。因为深信这首“自杀之歌”对人具有灾难性的影响，布达 佩斯的警察们认为最好将其列为禁歌。

 除了匈牙利，欧洲其他国家和美国也都有关于《忧郁的星期天》触发自杀行为的报导。柏林 有个年轻店员上吊自尽，其脚下飘落着一张此歌的歌谱抄件。在罗马，一个报童在街上听到乞丐 哼唱《忧郁的星期天》的曲调时，停下了自行车走近乞丐，把自己身上所有的钱交给了他，然后 从临近的一座桥上跳河自杀。在纽约，一位漂亮的女打字员采用煤气中毒的方式自杀，并留下了 遗书请求在她的葬礼上播放《忧郁的星期天》。由于这些可怕的自杀事件，英国BBC电台曾经禁止 播放此歌，美国的广播网络也随即效仿这一举措；华盛顿的参议员 Stevan Carl 呼吁将《忧郁的 星期天》列为禁歌。在法国，甚至有家广播电台在节目中专门请灵学家来研讨这首歌的影响，但 这些节目的播放对当时自杀事例的不断增长似乎并没有起到什么抑制作用。时过境迁，当公众对 一系列自杀事件引起的恐慌逐渐减退时，BBC 同意重新播放《忧郁的星期天》，不过仅限于该曲 的器乐版本。这一版本很快就被灌制成唱片。有一天，伦敦的一位警察听见这首器乐曲从附近的 一所公寓中传出，音乐声一遍又一遍无休无止地重复着，便觉得此事蹊跷，值得调查。进入公寓 后，他发现一个自动唱机正在反复播放这首曲子，在唱机的旁边躺着一位过量服用了巴比妥盐酸（一种镇静剂）的妇女。

这首歌曲的作者 Rezso Seress 最终也未能逃脱厄运的诅咒。1968年冬季一个寒冷的日子， 他在年近七十之际跳楼自杀了。据报导， Seress 是位个头矮小、生性诙谐的犹太裔男子，一个 差劲的钢琴手，并一直为自己没有受过良好的音乐教育而感到遗憾。他的一生，除二战期间被集 中营关押过一阵外，主要是在布达佩斯的 Kispipa 酒店中度过的，在那儿他为客人演奏钢琴。由于身材矮小，他弹奏时整个身子被 一架棕色的钢琴所遮挡。每当有新客人，特别是熟悉的朋友进来时，他就举起左手（其粗短的无 名指上套着一个引人注目的金戒指），探出脑袋，面露滑稽的笑容表示欢迎。这种致意方式是他 耍弄的一个滑头，以此来掩饰他事实上只会用右手弹奏曲子。据说，仅仅是为了炫耀，他时常弄 来一些乐谱放在钢琴琴架上，并把自己的鼻子凑在琴架跟前，装出按谱弹奏的样子，而实际上他 并不能熟练地读谱。《忧郁的星期天》一曲成名之后曾经有许多音乐、艺术名家和社会名流来看 望他（或在他死后到酒店朝圣），这使得他的访客记录看起来就象是一本 “二十世纪名人录”，其中来访的人物包括 Arthur Rubinstein，Jehudi Menuhin，Arturo Toscanini，Luchino Visconti，Spencer Tracy， Wallace Beery，Sonja Hennie，Nikita Khruschev，John Steinbeck，the Prince of Wales，Louis Armstrong，Ray Charles，Farah Dibah， the shah Reza Pahlavi，Paul Robeson，Cyrus Eaton，U Thant，Benjamino Gigli，Conrad Veidt，George Cukor， 等等等等。

每当 Seress 被告知音乐界的某个大腕要来看他时，就会变得十分紧张，常常要花几天工夫躲在酒店厨房的尽头，在一块画有钢琴键的大切菜板上使劲地练习他的曲 子。Seress 实际上以一种奇怪的方式过着双重生活。他以弹奏钢琴为生，但他的钢琴弹得很糟 糕。他长相猥琐，可他太太 Helen 却是布达佩斯最漂亮的美人之一。Helen 不仅仅比 Seress 高 出几乎两头，而且还是个基督徒（在当时的欧洲基督徒很少与犹太人通婚）。为了嫁给 Seress， 她居然离开了前夫，一名英俊富有的军官！Seress 因为创作《忧郁的星期天》在全世界变得很出 名，但他的一辈子都没有离开过布达佩斯（除了曾被赶进过集中营）。Seress 一生都很贫穷，但 他死后却在纽约的 Irving 信托银行积存了几百万美元，这些钱是他生前无法支取的、别人支付 给他的版税。1947-1950间在布达佩斯指挥了一系列音乐会和歌剧的 Perharps Otto Klemperer 曾经访问过 Kispipa 酒店，并在 Seress 的访客记录册上留下了这样的句子：“Er ist kein Musiker - er ist nur em Genie” (He is no musician - he is just a genius) ，意指 Seress 够不上一个音乐家的称号，他仅仅是个天才。关于 Seress 自杀的原因，一种说法是他感 到再也作不出象《忧郁的星期天》那样的好曲子了，因此在长期的绝望之中选择了死亡。

Billie Holiday 灌制的唱片极大地推动了《忧郁的星期天》在世界范围内的传播。许多通俗 乐队和歌手常在演出时将此曲作为保留节目。除了前面提到过的 Paul Robeson 与 BillieHoliday 外，尚有不计其数的艺人和乐队演唱或演奏过这首曲子。最近十年来该曲仍旧被歌手们 不断地翻唱，并且它依然经常出现在一些爵士乐队的节目单中。

这篇剧评可能有剧透 《你也是人类吗》完结撒花啦~ 第一次影评，献给了徐康俊的代表作（自我觉得这是他迈向实力派演员的代表作），这部剧真的有好多地方可圈可点的，况且又还是个没有烂尾的剧，很开心~ 知道徐康俊是在之前看过的一部家庭剧《家人之间为何这样》里，当时他饰演的纨绔子弟很有意思（...  (展开)

    网易专稿


    银河映像创办于1996年，创始人便是杜琪峰、韦家辉、游达志、游乃海，其中并不包括罗永昌。毫无疑问罗永昌无论在天分或者资历上都无法向银河的四大元老看齐，所以这十年来做的尽是脏活累活：执行导演、剪辑、副导演，人手不够了还要被抓上去做演员，并且还会是女扮男装出洋相的那种（文雀）。有一天杜琪峰突然愿意让他去导演了，却还是《暗战2》这种注水的续集，罗永昌在银河的命运可见一斑了。

    2009年的开局对罗永昌来说还不错，先是《警例》在舆论界叫好，然后是《同袍》在内地上映，罗永昌也为此意气风发、踌躇满意，欲借此机会甩掉“候补队员”的帽子，跻身银河大佬的行列中去。然而《同袍》没有想象中那么出色，它在气氛营造、故事推进、人物描摹、情节掌控等方面鲜有亮点，于是无可奈何的流于平庸之作的行列。《同袍》和《PTU》的差距俨然可以衡量罗永昌与杜琪峰之间的距离，比其杜琪峰的老道纯属，罗永昌只能算是稍逊风骚。

    不懂如何发力

    杜琪峰给人最大的印象就是冷静、凝练、收放自如，罗永昌则恰好少了这点，练就这种本事究竟是很难（徐克都做不到），绝非是一朝一夕的功力。罗永昌在银河做了十年跟班，学到的东西依然是“模仿大过创新”，所以你可以理解为什么《警例》会有好评，《同袍》却会毁誉参半，说的简单点，《警例》是照葫芦画瓢，《同袍》是对着白纸画瓢，自我发挥的空间足够了，走形或者过火的概率也随之增加了。

    不懂如何发力，便是《同袍》最大的败笔，它让影片前四十分钟沉闷乏味到极致，又让后半段癫狂过火到极端，影片丧失了和谐，结尾也有太过仓促之感。需要说的是影片前二十分钟皆在叙述“人民内部矛盾”，用的竟然是抓贼抢功、争风斗气的手段，这也就意味着罗永昌在未动之际已经先动，打乱了那种“慢慢升温”的延续格局，令之后的二十分钟陷入沉闷。其实八个机动部队上山之前的那些怄气段落也大多是鸡毛蒜皮的小事，导演却偏要用力表现出来，自然是有些模糊了重点与非重点。

    之后上山搜索的段落，罗永昌把队员分成了三条线，一条是两个警员和持刀小偷，一条是六名机动部队，另一条是肥棠与劫匪四人，意欲创造多线索的故事格局来加深影片的复杂性。罗永昌用这种方式拓展了影片格局，却也显露出他掌控力的欠缺：肥棠在大搜查的前期成为了主角，PTU却好像不再重要；之后PTU合围劫匪，亦都是蜻蜓点水。整场搜山的群戏只能说停留在一般“剿匪剧”的水准，它不但少了那种不断遭遇的“奇观事件”，更因为整体叙述的平均而模糊了事件的主线、人物的重心，这些方面的失败都要归属于罗永昌没有找到一个正确的“着力点”。

    难寻明确主题

    《PTU2：同袍》的创作思路来源于《PTU》里任达华的一句话“穿上警服就是自己人”，它的主题自然也该是海报上所写的“岂曰无衣，与子同袍”。不过影片在整体叙事表达上没有突出这点，反倒是用了半部影片的时间去交代警员之间的“窝里斗”，这种争斗从影片一开始一直持续到有警员受伤，而之后所谓的慢慢的“和谐”竟然是在面对共同危险——匪徒的过程中产生，缺少了对“自己人”这个概念的理解。事实上仇人在共同危难下都能同仇敌忾，那么这个“与子同袍”的概念自然不能用“大义”的精神去解释。

    如果你看的仔细，那么体察到导演的意图也不难，任达华与邵美琪的对立才是影片着重表达的东西——警例和情义的冲突。任达华并不是一心“往上爬”的那类警员，而只是要“争口气”，为的是兄弟面子；邵美琪也不是一心“抢立功”的那种警员，而只是要“分清楚”，为的是遵纪守法。山林里冲突的一场戏是双方对立的高潮，任达华一定要舍命冲进树林救兄弟，邵美琪却一定要坚持在外边待命，这并不仅仅是两种性格，更代表了两种行为和处世法则，所以我们看到最后的结局里邵美琪为任达华“义气”所感染而坚持留守，却依旧以“长官”的名义明令手下去护送群众。

    然而罗永昌没有把这一点凸现出来，造成了主题上的迷茫，而支杂事件的颇多又无可奈何的左右了人们对影片不同侧面的解构。譬如说《同袍》和《人性》一样描写了人性，林雪也再次来了一回“无间道”，降职做司机仍然是源于赌博和欠债；警员遭遇小偷被刺，小偷也仍然是为了拿回那个钱包；四个匪徒说“我们是为了求财”，人物和台词俨然是脱胎于上一部续集《人性》。所以必须说《同袍》没有集中表现于一点，而是铺陈过宽，影响了核心主题的表达，更何况导演也少了杜琪峰将其融为一体展示“宿命”的那种功力。

    少了淋漓尽致

    莫要被海报上的盔甲长枪欺骗了，《同袍》的火力并没有这么猛，搜山队员总共是8人两队，平均四个人才有一杆半自动步枪，枪战亦仅仅是集中在最后的教堂争斗，缺少“大格局，大火拼”的风采。敌人举手投降的“主旋律”结局更是遭人诟病，这明显弱化了银河映像对“宿命”这一命题的理解，并彻底堕落进内地剿匪剧“和平解放”的俗套之中，况且教堂中乒乓作响开了那么多枪居然无人伤亡，亦是奇事。

    要说杜琪峰的《PTU》里，结尾黑帮大战震撼有力，林雪在最后关头寻回手枪也有一种淋漓尽致的快感；到了游达志《非常突然》，警察、劫匪在最后全部暴毙街头，悲情又不乏刺激；韦家辉的《一个字头的诞生》，更是用戏谑手段达成一种畅快。这些银河电影的结尾都不乏一种气魄或者力量，能够很好的达到一种“收”的效果，与之相比《同袍》的“大和谐”结尾却显得不伦不类了，也许这样的操作为它进军内地打开了方便之门，只是谁愿意看这种“港片格局，内地结尾”的怪形电影呢？

    事实上罗永昌的个人特点已经在《警例》里看的明了：模仿功力足够，创造性则不强，刻画人物颇具功力，处理事件就易过火。罗永昌在《同袍》里抛弃了他擅长的塑造人物的一面，而集中去展现“大事件”，不免就进入了一个不明的创作误区，拍竞的作品也自然难以让人满意。况且罗永昌太追求影片内在的“工整”，不免缩手缩脚，加上他所得到的题材往往是“命题作文”，所以像《暗战2》、《同袍》等作品都不免流露出一种“学生作业“的味道。

    导演稍逊风骚

    要评价罗永昌的导演地位，看他在银河的地位就知道了。在银河映像，杜琪峰是天才，游达志是天才，韦家辉是天才，他们大多都有天马行空的想象力、丰富的创作经验以及个人化的创作理念，从而打造出缤纷各色的银河作品。游乃海也是天才，他的剧本便是银河品质的保证，后来蒙杜琪峰提携导演了处女座《跟踪》，便立刻获得金像奖最佳电影的提名。反倒是罗永昌，在银河拼打了十年，什么也没得到。

    罗永昌也不够潇洒，这体现在电影里就是人物的弱智化表现，《暗战2》里的许绍雄化身为娘娘腔的同性恋，林雪就变身和郑伊健猜硬币的弱智警官，更有刘青云和郑伊健跑路追逐的雷人段落；到了近作《同袍》，连警员们奔跑捉贼都是用一种滑稽的动作，就更不用说林雪那亮嗓子唱赞歌了。换到银河映像的其他导演作品中间，你可曾遇见如此的表达方式？罗永昌没有杜琪峰的凝练，也没有韦家辉的狂想，却偏偏想把二者融为一体，这样的观念延伸到作品里，就只能引起观众的笑谈。

    杜琪峰是一个大器晚成的导演，不过他创意十足、观念透彻，又懂得收发，所以会走出一条十几年的光荣之路。至于罗永昌这样的候补队员，功力一般，创意贫乏，预计也只能在杜琪峰手下检检包袱了此余生了。文/灰狼

    电视剧终归不是电影，无法做到像电影完全颠覆人们对既定事实的想象。所以即使学警系列第三部《学警狙击》被不少观众指责它在情节上明显抄袭《无间道》，但它并不是一个合格的抄袭者，因为它仅仅抄袭了一半而已，把正面的那一面像扩音器般放大了，而阴暗一面的萎缩只不过为了说明“邪不能胜正”的主流价值观。所以《学警狙击》也只是主流意识下的半吊子抄袭罢了。
    不可否认，当年《无间道》的大获全胜，得益于影片敢于突破人们对黑白两道的既定印象的桎梏。当黑并不黑，白并不白，黑白开始颠倒的时候，你是否还在坚信一个信念“邪不胜正！”所以影片最后不是以陈永仁的胜利告终，反而是刘建明笑到了最后，这似乎在告诉我们“邪有时候也是可以胜正的”，因为正邪的界限早已模糊不清了。
    《学警狙击》以电视剧的面目出现，尽管在剧情上以黑白两道的卧底故事展开，但始终脱离不了电视剧以守候在电视机前的主妇为主要受众的市场定位，所以反派即使再老谋深算，最后还是要被绳之于法的，这也是以前TVB的警匪剧一直在向我们灌输的关于“黑白分明”的信念。
    《学警狙击》对《无间道》的抄袭主要停留在两点上，而且也加入了许多试图将黑的白化，白就更加一清二白。这主要体现在苗侨伟饰演的江世孝以及谢天华饰演的Laughing两个人。
    作为剧中唯一的大反派江世孝，以翻版李sir的样子出现，无疑是为了延续观众在第一部里面对李sir的感情寄托。然而他虽然身为反派，我们还是可以瞥见那包裹着罪恶里面的那颗赤子之心。因为剧情无时无刻在向我们宣扬“他是一个对待女儿非常好的二十四孝爸爸”，甚至他还对一个原本是敌人的妻子的女人动了真心，最后还是由手下阿忠来提醒他要以事业为先。
    所以无论是在亲情还是爱情方面，都是在告诉我们，江世孝并非一个十恶不赦的人，他似乎是因为在台湾做了十年的冤狱才变成这样，所以在感情分上无疑是加得最多的一位，这样也就模糊了他作为反派的身份特征。因为我们始终相信“虎毒不食子”的说法，所以反派也就没那么坏了。
    卧底Laughing虽然在很多方面都有陈永仁的影子，包括还没从警校毕业就被开除，然后足足做了将近十年的卧底，还有一个当卧底前的前度女友，甚至到最后Laughing也要走上和陈永仁一样的死亡之路。但是很明显不同的一点就是，他每次做完坏事都会向上帝祷告，为他所作所为赎罪。从宗教出发，这正是教条主义下的善恶分明，而在《无间道》里面陈永仁只是找了一个心理医生做下心理辅导甚至还带点心猿意马的想法，远没有向上帝祷告来得如此神圣。
    此外，《无间道》里面韩琛在警察那边设置了双重卧底，可《学警狙击》却反过来把双重卧底用在了黑社会那边，而警察那边却连一个卧底也没有。这无非是在告诉我们，警察的势力是比黑社会更加强大的，连O记的总警司胡sir也在向江世孝示威：“全香港有三万多警察，我怕你玩不起！”这点差异，也是主流意识下宣扬正义的需要。
   相比陈永仁在《无间道》的壮烈牺牲，警察还是在最后大获全胜，而反派江世孝则被绳之于法，所以反派到最后还是没有落得好下场，这也是电视作为主流媒体，永远无法做到像电影那样反主流，有也是昙花一现的一瞬间，哪怕是被人誉为港剧复苏的《金枝欲孽》也同样脱离不了主流意识的控制，把四个主角的尔虞我诈都归于自保的需要，而把所有的责任都推到了皇后身上。
    总得来说，这部剧在节奏和角色设置方面还是有可取的之处，在港剧江河日下的情况还是值得看一下的，尤其是laughing未死的前二十三集。

很早就看男主女主上快乐大本营宣传，等了很久才上映。说实话蛮期待的，看过以后隐隐的失望。旅行中的各种小清新，语言诙谐，故事幽默。应该是男主的平实打动了穿七千块一双高跟鞋的女王吧。其实生活就是那么简单，一顿温热营养的早餐比一双高跟鞋一个包包来的实在。我想我更需要前者。女主终于等到了男友的求婚，戒指却戴不下。有狗血吧？女主没有想象中的歇斯底里，没有指责男友，我是做不到的。或者说只有不爱才做得到吧。他们分手了。半年后前男友的生日，女主送了生日礼物，同时也找到了男主。男主很屌丝的坐在一栋大楼前用大楼住户的灯玩俄罗斯方块。happy endding
每个人喜欢的生活方式不同，借用失恋33天里的一句话，对有的人来说爱情是生活必须品，LV是奢侈品。对有的人来说LV是生活必须品，爱情是奢侈品。两种生活方式，不能说谁对谁错。谁说买不起LV就一定不快乐呢？