这对是神仙眷侣啊~ 下凡过日子的神仙眷侣啊
既然是在地上过日子了,自然是会磕磕碰碰的、一地鸡毛的。但遇到了事情,两个人能有这样的状态,就真的很羡慕很羡慕了……
即使已经到了出轨的地步,不论之前闹得有多难看,双方都还愿意共同寻找解决之道,真的很神仙了
即使在破碎的悬崖边摇摇欲坠,两人也能在每周10分钟的对话中迅速建立连接,这种程度的思维同步与沟高效,真的很神
这对是神仙眷侣啊~ 下凡过日子的神仙眷侣啊
既然是在地上过日子了,自然是会磕磕碰碰的、一地鸡毛的。但遇到了事情,两个人能有这样的状态,就真的很羡慕很羡慕了……
即使已经到了出轨的地步,不论之前闹得有多难看,双方都还愿意共同寻找解决之道,真的很神仙了
即使在破碎的悬崖边摇摇欲坠,两人也能在每周10分钟的对话中迅速建立连接,这种程度的思维同步与沟高效,真的很神仙了
每一集都在想象之前两个人是多甜多甜的一对。
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Love without feeling. 是我刷完后印象最深的,但我并不明白。是亲情大过爱情的意思吗?
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我准备去刷第二遍了
“我们在这场战斗中没有上刺刀,也没有亲手打死敌人,可是我们知道我们工作的意义:保证了战斗的胜利。”这是“工兵英雄”张振智曾说的话。作为志愿军工兵第3团3营9连连长,他是当年抢修并保护金刚川岩里桥的实际指挥者。
整个金城战役期间,敌人在金刚川岩里桥附近共投下近千枚航空炸弹,并发射了2500多发榴弹,但这座桥一次次浴火重生,成了
“我们在这场战斗中没有上刺刀,也没有亲手打死敌人,可是我们知道我们工作的意义:保证了战斗的胜利。”这是“工兵英雄”张振智曾说的话。作为志愿军工兵第3团3营9连连长,他是当年抢修并保护金刚川岩里桥的实际指挥者。
整个金城战役期间,敌人在金刚川岩里桥附近共投下近千枚航空炸弹,并发射了2500多发榴弹,但这座桥一次次浴火重生,成了打不垮、炸不烂的英雄之桥,电影《金刚川》以此为故事原型,可谓独具慧眼。
在战争电影史上,工程兵题材的影片较罕见。工程兵是“陆军的先锋”,是现代战争中不可或缺的一环(我国已将工程兵列为特种兵),但与其他兵种比,工程兵较难用电影呈现,原因有三:
其一,工程兵较少与敌军正面接战,没有对手,观众会觉得“不紧张”“节奏慢”。
其二,工程兵靠集体,个人作用不突出,不易呈现英雄主义,而英雄主义是战争剧最吸引人的地方。
其三,工程完成了,只能被动防守,让一些观众感到“不解气”。
面对种种艰难,《金刚川》却能催人泪下,体现出“战壕真实派”的力量。
电影里有一个隐秘的人物,起初她不存在,被彭于晏和邓超的父子情(恨)所遮蔽,直到整个故事宇宙开始运行,她在精心设计下出场,我们才发觉她可能是重要的,又可能仅仅是一个引发行动的麦格芬,然后经过连番妙趣横生的解谜(其微妙之处让人想起《回到未来》),我们才了悟她确确实实是维系这宇宙的引力,是这诺大一场南柯一梦所发生的原因,是叙事的箭矢必将射中的目标,是主角(也是我们)目光投注的对象和魂牵梦萦的归宿。
电影里有一个隐秘的人物,起初她不存在,被彭于晏和邓超的父子情(恨)所遮蔽,直到整个故事宇宙开始运行,她在精心设计下出场,我们才发觉她可能是重要的,又可能仅仅是一个引发行动的麦格芬,然后经过连番妙趣横生的解谜(其微妙之处让人想起《回到未来》),我们才了悟她确确实实是维系这宇宙的引力,是这诺大一场南柯一梦所发生的原因,是叙事的箭矢必将射中的目标,是主角(也是我们)目光投注的对象和魂牵梦萦的归宿。
电影演到一半,我们已经得知这个美丽的、可爱的人物将有一个沉重的结局,其沉重不宜在画面上呈现,所以只能通过一场举重若轻的对话透露。我们还知道两个男人在今后的日子里将如何狼狈的收拾这场结局的碎片,但是温柔之处在于,故事把我们包裹进了一个时间胶囊,一个如片中黑社会小混混为心上人所营造的景片般的“一方天地”,我们像婴儿被送回子宫一样安全地回到了那个无伤的年代,带着一点点对未来的隐约的知识,投入到过去的主角们的欢声笑语中。哪怕在那场唯一的、试图拯救其灾难或抚慰其尚未体会的创痛而发生的对话里,主角所给予她的,也只是一个笑中带泪的转身。
韩寒的喜剧风格(或说世界观)就是有笑有泪,但终归要破涕为笑。因为生活一直是讽刺,尽管我们同样渴望远方和诗。这次他依然带着那些标志性的特征,一方面在微观情节上不断地反套路、翻转、埋梗、点题(其中一个人物的翻转堪称石破天惊),将一些欲说还休、欲尽未尽的情愫揉进机智的台词、浪漫的场景,辅以乡愁的音乐和剪影,一方面又最大化的套用一个商业结构而铺陈了这场梦幻大冒险,将一重重对未来的指涉投入过去的水面激起涟漪(楼市、IT、“歌舞厅里只唱歌、桑拿房里就洗澡”)。
难以想象这样的结构来自《终结者》。影片片尾字幕特意提及了《终结者》和《时光倒流七十年》这两部电影。同样来自上世纪90年代回忆的,还有录像厅、《英雄本色》,和《牯岭街少年杀人事件》(只不过韩寒承续了前辈的命题,慨叹“这个世界终将改变”)。如果说韩寒的创作初衷只是送别、怀念一个逝去的挚友,《后会无期》已经以散文的心态走过类似的路,创作思路显然不应止步于此,最终他选择以标志性类型片的外壳带故事飞起,又安稳地一路走下去。
片中有句台词,邓超说“我想静静”,彭于晏说“好”。邓超说:“这个时代多好啊,当你说我想静静的时候,没人在旁边问你静静是谁。”喧嚣纷乱中,一些朴素的反应丢失了,一些朴素的形容也没有了。观众可以很轻易地用一个流行词形容这部电影,但电影本身没有这样贬低自己,它用了一个简单的说法:“人在死前看到自己的一生”。这像梦,但又不像梦那样虚无,相反,它有一个坚实的结尾,这结尾遥相呼应着柯勒律治的时间之花:“如果有人梦中去过天堂,并且得到一枝花作为曾到过天堂的见证,而当他醒来时,发现这枝花就在他的手中……那么,将会怎么样呢?”
经过了疫情封控和大面积流行后,终于好像一切都在慢慢复苏,早上门口那条路又开始堵车了,可惜院线的电影依然垃圾,整个一年几乎都没有好的片子,包括阿凡达,果然没去看是对的。偶然看了《穿靴子的猫2》的影评,觉得应该值得一看,总体来说还不错,松松的可以打分。扣的分也不能称之为缺点,毕竟这类型的片都会有一个感人的类似大团圆的结局,削弱了深刻性。说几个喜欢的点吧,第一是拿到软爪、靴猫、狗狗每个人打开地图后
经过了疫情封控和大面积流行后,终于好像一切都在慢慢复苏,早上门口那条路又开始堵车了,可惜院线的电影依然垃圾,整个一年几乎都没有好的片子,包括阿凡达,果然没去看是对的。偶然看了《穿靴子的猫2》的影评,觉得应该值得一看,总体来说还不错,松松的可以打分。扣的分也不能称之为缺点,毕竟这类型的片都会有一个感人的类似大团圆的结局,削弱了深刻性。说几个喜欢的点吧,第一是拿到软爪、靴猫、狗狗每个人打开地图后面对的关卡都不同,那对应的应该是情绪,比如软爪是悲伤,靴猫是恐惧,而狗狗却是平和美好,也许狗狗是有点傻,也许它只是忽略了不好,把所有的悲伤经历都通过内心处理了,对于一些人来说这种处理也许是自我欺骗,但是通过地图的呈现,我们看到狗狗心里是真的善意对待过往的,就是那种“一切皆为上帝的恩赐“的心态”;正应了那句话,你是什么人,就会碰到什么事。第二,靴猫开始一个英雄的猫,一个骄傲的猫,不能忍受在猫砂盆里便便,不能忍受吃粗糙的猫粮,但渐渐地,时间和生活所迫消磨了他,把他变成了一个邋#观影随感 里邋遢的老猫,不过还好,他的心里始终有英雄主义的热情在涌动,还希望找回自己昔日的荣光,虽然这一点在后面被软爪视为他只爱自己的表现,但到底是孤胆英雄、平凡幸福生活、庸庸碌碌的宠物,这三种又如何才能分出高下,生活只有是否适合自己,没有高下之分。第三,关于死亡,是这个电影最大的主题,当然,死亡与生命,甚至与爱都是同时存在的,不能分割的,一个希望给靴猫恐惧,让他正视死亡的死神,一个最终被爱和直面的勇气所战胜的死神,一个告诉他我们必定会见面的死神,想传达给我们是对于死亡的正确认识,一个生命终极的归宿,不能回避,不须恐惧的归宿。
许冠杰和口吃 搭档抢了意大利人正在交易的砖石。
警方想要抓到白手套。
光头抓不到白手套在美国越发混迹不好。
警方请光头回香港抓白手套,香港警方男人婆协助光头。
男人婆抓到许冠杰。
许冠杰和口吃 搭档抢了意大利人正在交易的砖石。
警方想要抓到白手套。
光头抓不到白手套在美国越发混迹不好。
警方请光头回香港抓白手套,香港警方男人婆协助光头。
男人婆抓到许冠杰。
许冠杰不承认偷砖石。
光头和男人婆合伙设计许冠杰。
许冠杰答应光头帮助找到砖石并抓白手套。光头答应赦免许冠杰的罪。
口吃因交往了大哥的妹妹,被大哥杀害,临时前提供线索在两个姑娘的屁股上。
第一个姑娘是大哥的妹妹,是出租车调度员,光头和许冠杰搭档称口水死了有遗产继承,为了证明身份,要看屁股。
第二个姑娘是芭蕾舞演员,搭档俩大闹舞台,却意外收获了舞台人气,他们将姑娘引导到换衣间,和男人婆拍了照片,获得线索后离开,原来换衣间是大挂车临时伪装的。
获得两个姑娘的线索,他们在海上找到了被口水藏起来的砖石。
白手套来抢夺砖石。
搭档俩用遥控小车打败了白手套的黑帮车队。
光头中枪受伤,许冠杰误以为他死了,后发现他还活着,兄弟俩最佳拍档。
《八佰》可以说是今年最受期待的华语电影之一,虽然因为题材敏感的缘故而屡次跳档甚至重拍,但大家对此电影的热度依旧不减,毕竟几百孤军守卫四行仓库的壮举单是讲出来便让人觉得心潮澎湃,配合当代的声光效所呈现出来的成品也足以吊起观众的胃口。
不过,这个八百壮士的故事可绝对不是第一次在银幕中被呈现了。1937年八百壮士事件的转年,历时两
《八佰》可以说是今年最受期待的华语电影之一,虽然因为题材敏感的缘故而屡次跳档甚至重拍,但大家对此电影的热度依旧不减,毕竟几百孤军守卫四行仓库的壮举单是讲出来便让人觉得心潮澎湃,配合当代的声光效所呈现出来的成品也足以吊起观众的胃口。
不过,这个八百壮士的故事可绝对不是第一次在银幕中被呈现了。1937年八百壮士事件的转年,历时两个月的短暂拍摄,1938年的《八百壮士》便在武汉首映,获得极佳的反响,激励了人民抗日的热情。
而在1975年,中国台湾地区又拍摄了同名电影《八百壮士》,更详细地描述了国民党八十八军五二四团驻守四行仓库坚守四个昼夜的故事。
注:本文漫画翻译#1与#2内容来自于本人汉化 其他来自于《传教士汉化组》,英文为网络资源
基本上不同 但大主线 和重要支线还是相似的比如 第一季的菊花脸 这季的外婆线和上季的圣杯线 还有一直的大主线寻找上帝(并且发现他就是个人渣2333) 但第一季的故事其实基本等同于原创了一大段前传了 包括炼狱
注:本文漫画翻译#1与#2内容来自于本人汉化 其他来自于《传教士汉化组》,英文为网络资源
基本上不同 但大主线 和重要支线还是相似的比如 第一季的菊花脸 这季的外婆线和上季的圣杯线 还有一直的大主线寻找上帝(并且发现他就是个人渣2333) 但第一季的故事其实基本等同于原创了一大段前传了 包括炼狱 地狱什么的 漫画倒是没过多去讲 倒是漫画里经常会有天堂场景
等我....回去把漫画扒拉出来详细说说
【前来更新 给大家稍微详细的讲一下原漫画 -大概会比较长时间的更新 = =....】
【注意这篇文字会很长............】
我们直接说不同点哈
首先漫画一开始 并没有像电影第一季的内容一样 讲他们三个人在小镇上 而是一开头这群人就踏上了寻找上帝之路
看完了,最大的感觉就是,如两个谈恋爱的人,你觉得我懂你,你不说,我觉得你能懂我,我也不说,有时恋人可以心有林夕,可你一个导演你tm不说,我能懂你想要表达的是个啥?中午刚看的迷城,看了个精分出来。2018年我看过了,看不懂,不知道多少年后我再能给你加一分。这种鬼才导演,中国电影真是捡到宝了。打擦边球,玄幻的一匹,我发现中国导演都喜欢来点玄幻,长江图,迷城,在中国大地拍的农村题材,我就不明白哪有
看完了,最大的感觉就是,如两个谈恋爱的人,你觉得我懂你,你不说,我觉得你能懂我,我也不说,有时恋人可以心有林夕,可你一个导演你tm不说,我能懂你想要表达的是个啥?中午刚看的迷城,看了个精分出来。2018年我看过了,看不懂,不知道多少年后我再能给你加一分。这种鬼才导演,中国电影真是捡到宝了。打擦边球,玄幻的一匹,我发现中国导演都喜欢来点玄幻,长江图,迷城,在中国大地拍的农村题材,我就不明白哪有那么多虚的,你是要象征点儿啥?母爱无疆么?还是啥?你直说啊,搞的我看的一头雾水,恕我才疏学浅我领悟不了导演,不知道你拍的啥?像推拿,人家也没玄幻啊,现实的叙事不好么,我了个乖乖,导演真牛逼,我真的看不懂你想说啥,终于,最后,导演附上字幕,哎,中国的留守儿童有多少多少万,好嘛,你也知道你拍的需要字幕解释。看十遍树先生,以后再来拍怕是会进步不少呦!
《师父》的改编就明显看出来徐导演对自己作品商业化的要求,毕竟目前的国内市场还没有从大一统,高大全的格局中分裂,他的独特,个性,开宗立派还不能给他自己带来源源不断的拍片机会和无限的资源操控权,在这个冯小刚导演在一部1942以后还要再拍一部商业片抹平的年代,我们应该视作徐浩峰的商业化是一种进步。师父的原小说里宋洋无疑是绝对主角,从一个街头的小混混成长成挑战津门武行的传奇。但是电影里因为廖凡的加入
《师父》的改编就明显看出来徐导演对自己作品商业化的要求,毕竟目前的国内市场还没有从大一统,高大全的格局中分裂,他的独特,个性,开宗立派还不能给他自己带来源源不断的拍片机会和无限的资源操控权,在这个冯小刚导演在一部1942以后还要再拍一部商业片抹平的年代,我们应该视作徐浩峰的商业化是一种进步。师父的原小说里宋洋无疑是绝对主角,从一个街头的小混混成长成挑战津门武行的传奇。但是电影里因为廖凡的加入无疑影响了格局,加戏不说,宋洋也变成了男配,幸运的是选了廖凡,这个演技内敛的影帝加上中年成熟的气质给了师父这个角色具象的形象,叫什么来着禁欲类的性感。小宋佳大家闺秀的气质也成为了一道风景线。另外明显为了蒋雯丽加的一个角色居然也成功的撑起了反派的半边天。这一部电影就凸显出顶级演员和二三线特型演员的区别,虽然整体来看,师父的各种角色还是不够立体,但是演员个人的魅力给冷冰冰的兵器涂上了一层人性的光芒。更不要说最后的巷战,更是把全片推向了高潮,徐浩峰终于还是靠向了老式武打片结尾集中密集的武打场面,虽然更加实际克制,却也极大的满足了观众。毕竟你三下两下就结束战斗的武打对观众来说,就是等于没打。师父的我给打75分,明显徐浩峰因为一代宗师,道士下山的编剧为自己带来了更好的演员阵容,取悦观众的转变也成为了三部曲里口碑最好的一部。所以也很期待刀背藏身这部电影,终于定档了
女主:儿子粘在身上,儿子被人抢了,找到儿子,儿子粘在身上
男主:婚姻有问题背着老婆出轨,被老婆原谅,找不到老婆儿子,老婆儿子回来了,带老婆儿子跑
没什么意思,也不感人。
最触动我心的台词是女主爸爸重逢对她说的“Hi
女主:儿子粘在身上,儿子被人抢了,找到儿子,儿子粘在身上
男主:婚姻有问题背着老婆出轨,被老婆原谅,找不到老婆儿子,老婆儿子回来了,带老婆儿子跑
没什么意思,也不感人。
最触动我心的台词是女主爸爸重逢对她说的“Hi, my sunflower.”
最好笑的是长官在上飞机之前问男主他多少斤,男主还撒谎。
胡歌领衔的电视剧《县委大院》,开播首日,酷云收视就破2了!不愧是孔笙导演,胡歌主演的电视剧!
露珠坐在电视机前,认认真真、开开心心地追完两集, 胡歌领衔的电视剧《县委大院》,开播首日,酷云收视就破2了!不愧是孔笙导演,胡歌主演的电视剧! 露珠坐在电视机前,认认真真、开开心心地追完两集,初步感觉到该剧有“3牛”! 一进来看到各种影评不是吹的就是贬低的 而那些贬低的很多我估计连一集都没看 这种剧你就算错过一小段就会和前面的连不起来后面的接不上 所以一言难尽啊 剧都没看过也来刷屏什么鬼? 还一副这里该怎么样哪里怎么样的表情 拜托先把剧认真看几集再来评论 至于吹的我感觉也有有点过了 这剧基本上要到五集才节奏才忽然加快 简短点说有点慢热 但绝对不是那些人说的那么不堪 一进来看到各种影评不是吹的就是贬低的 而那些贬低的很多我估计连一集都没看 这种剧你就算错过一小段就会和前面的连不起来后面的接不上 所以一言难尽啊 剧都没看过也来刷屏什么鬼? 还一副这里该怎么样哪里怎么样的表情 拜托先把剧认真看几集再来评论 至于吹的我感觉也有有点过了 这剧基本上要到五集才节奏才忽然加快 简短点说有点慢热 但绝对不是那些人说的那么不堪 看完这部电影,感触颇深。柳青是一位读得懂大地,读得懂农民的作家,拿起笔,他不断打磨着属于人民的作品,放下手中的笔,他和农民站在一起,分不清谁是农民,在那个有着理想主义,想实现社会主义的时代,柳青这样的共产党人并不是高高在上的,而是朴实亲切的,表里如一,真实地面对生活中的抉择。影片中,柳青在作家和农民的身份之间切换,我们也通过观影的方式与他对话,他是一个忠实的实践者,在艰难的环境里,进行着勇敢 看完这部电影,感触颇深。柳青是一位读得懂大地,读得懂农民的作家,拿起笔,他不断打磨着属于人民的作品,放下手中的笔,他和农民站在一起,分不清谁是农民,在那个有着理想主义,想实现社会主义的时代,柳青这样的共产党人并不是高高在上的,而是朴实亲切的,表里如一,真实地面对生活中的抉择。影片中,柳青在作家和农民的身份之间切换,我们也通过观影的方式与他对话,他是一个忠实的实践者,在艰难的环境里,进行着勇敢的艺术突围。 其实,我是一个看剧很挑的人。没有好剧情的剧,我不看;没有好演员的剧,我不看;没有好制作的剧,我不看...... 可我这几天却选择了追这部不太火的《暧昧侦探》,可能有人会说,你不是一个看剧那么挑的人吗,为什么会追《暧昧侦探》? 因为《暧昧侦探》的的确确吸引到了我,说实话,不是因为它制作团队有多牛逼,也不是因为它的剧情有多棒,更不是因为它的演员阵容有多豪华。 其实,我是一个看剧很挑的人。没有好剧情的剧,我不看;没有好演员的剧,我不看;没有好制作的剧,我不看...... 可我这几天却选择了追这部不太火的《暧昧侦探》,可能有人会说,你不是一个看剧那么挑的人吗,为什么会追《暧昧侦探》? 因为《暧昧侦探》的的确确吸引到了我,说实话,不是因为它制作团队有多牛逼,也不是因为它的剧情有多棒,更不是因为它的演员阵容有多豪华。 很简单,我只是很喜欢它的槽点,还有后期! 这部剧中确实有太多槽点了 比如: 群演颜值
这样的处理很省事,不知道是否是杜致朗偏好擂台戏,还是她认为苏灿和霍元甲本来就没啥区别,抑或是编剧费给的不够,编剧懒得再创新。作为一部克隆《霍元甲》的作品,《
这样的处理很省事,不知道是否是杜致朗偏好擂台戏,还是她认为苏灿和霍元甲本来就没啥区别,抑或是编剧费给的不够,编剧懒得再创新。作为一部克隆《霍元甲》的作品,《苏乞儿》不仅没有发扬,继承都显得那么苍白。
苍白点1:《霍元甲》里面至少周杰伦还奉献了一首《霍元甲》,还能唱唱“止干戈,我辈尚武德”;《苏乞儿》里面倒是有周杰伦了,歌没了。
苍白点2:同样先是被灭门,然后复仇;进而代表华人挑战外敌,以及按照编剧的意图,最后都在“神游”,但是明显《霍元甲》的处理更高一筹。从开头的倒叙,到津门恩怨的处理,以及随后辗转离开,渐渐修炼性格、明白习武之道,《霍元甲》反映的是从一介武夫到一代武术大师的成长过程——不是打得赢就是你强;《苏乞儿》里面则是苏灿在颓废之后的原地踏步,他所有的动力完全需要他人反复得如同背单词一般的提醒、提醒、再提醒,然后唤醒小宇宙到爆发的水平。在看过第一段的恩怨故事之后,对于第二段几乎不用多想,比Ctrl+V还要简单。
苍白点3:不是好的武指都能成为好导演,即便是八爷,做武指当然是登峰造极,只是做导演,和于仁泰相比,对于全片的把握就差了不止好几个档次。开头那一段山坳救人倒还说得过去,后面的部分实在是缺乏新鲜感。在一部文戏可以全部忽略的片子里,八爷没有把他最擅长的武戏发挥到最大,也就注定了这部片子的悲剧命运。
苍白点4:本来不想比较李连杰和赵文卓的,后来想想还是比一比吧,虽然会有一些人有异议。相比于李连杰,赵文卓一直想走同样的一条道路,但是却走进了死胡同。如果赵文卓出道比李连杰早,或许还有赶超的希望;但是在李连杰以及香港90年代初那一股武侠风吹散之后,赵文卓赶上了末班车,却发现自己怎么也下不了这趟通往地狱的列车了。我知道这一次演苏灿的机会,对于赵文卓而言很重要,有八爷的支持,他本来可以打一回翻身仗;但是看看这本子,看看这些设计的片段,只能说让赵文卓和他的粉丝们心凉到底。这部片子最后的卖点,居然是3D,而且还是部分场景的3D效果;没有情节的故事,况且又是明显模仿《霍元甲》的场景安排,加上一干演员及格水平的演出,直接把赵文卓打回了电视剧舞台。
八爷第一次的导演作品,圈了一点钱之后的走人作品,赵文卓的杯具,编剧的怨念,全部写在这部《苏乞儿》里面。
芮妮的扮相是我觉得最漂亮的一次,也许那是还年轻,也许那时想走的就是这样的恬妞路线。记得她里面叫安。如果说与男主角的相逢纯粹是偶然和巧合的话,那之后甜蜜的温馨时光是两人命中的注定。但是现实永远都是令人啼笑皆非的,在当抱着单身汉为宗旨的硬汉堆中只他例外时,女童中也只有她才能接到最后的花束。
过于完美的关系总会被不经意的事情
芮妮的扮相是我觉得最漂亮的一次,也许那是还年轻,也许那时想走的就是这样的恬妞路线。记得她里面叫安。如果说与男主角的相逢纯粹是偶然和巧合的话,那之后甜蜜的温馨时光是两人命中的注定。但是现实永远都是令人啼笑皆非的,在当抱着单身汉为宗旨的硬汉堆中只他例外时,女童中也只有她才能接到最后的花束。
过于完美的关系总会被不经意的事情打破,我们似乎都在忐忑地等待这个时刻的来临,怀揣着矛盾的心情,因为没有它,完美还是完美,但是有了它,似乎关系或者说人生才是完整和谐的。
当男主角心情矛盾,不知所错时,悠扬的湖面上波光粼粼,神父在自己的面前静静道出自己的心情,我也结婚过,她是世界上最好的女人,但是最后上帝把她带走了,于是我想我愿意用接下来的生命侍奉上帝,遵从和传达他的医院。婚姻是一种放弃和妥协,不能太过自私地想要索取,你奉献的是你的单身的自由,可是许诺的对方何尝不也是呢?没有做好准备一直只是个借口,害怕恐惧才是真正的理由。
结婚是一辈子的事情,在众多新娘中他选中了她,唯独的,唯一的。茫茫人海中,就只有他能望见她,说出我们结婚吧,幸福就此开始了。