为什么要去看《快乐星球之三十六号》呢?那是十四年前的回忆和两年的等待。还清楚地记得两年前在图书馆准备期末考试的我突然得知快乐星球电影版即将上映的消息激动不已的心情,为此我也专门发了一条说说以表示我对快乐星球的期待和热爱。后来又得知因为种种原因而无法如期上映的消息,我失落了很久。再后来快乐星球电影版官方微博告诉我们电影一定会上映,只是时间问题,我便开始等待。两年后,电影终于上映了。但全长沙只有
为什么要去看《快乐星球之三十六号》呢?那是十四年前的回忆和两年的等待。还清楚地记得两年前在图书馆准备期末考试的我突然得知快乐星球电影版即将上映的消息激动不已的心情,为此我也专门发了一条说说以表示我对快乐星球的期待和热爱。后来又得知因为种种原因而无法如期上映的消息,我失落了很久。再后来快乐星球电影版官方微博告诉我们电影一定会上映,只是时间问题,我便开始等待。两年后,电影终于上映了。但全长沙只有两家电影院有排片,影院位置也极为偏僻,而且每天只有一场或两场。这部电影的上映之路非常艰难,因为团队、制作、宣传等各方面的限制,它只能是一部小众电影。对于小众的东西,若越喜欢,也越相对私有。第一次一个人包场,在偌大的影院,坐在最喜欢的位置,看喜欢的电影,这种感觉像在一个无人能知的安静角落与自己对话,与童年的那个孩子对话。快乐星球于我而言不仅仅是童年里看的剧,而是陪伴我成长的一种充满着正义、勇敢、智慧和快乐的宝贝,童年的我坚信它是真实存在的。即使现在现实告诉我快乐星球是虚构的,但我也相信在这个浩瀚的宇宙一定会有一个如快乐星球一般的存在在某处守护着地球守护着人类守卫着世界和平。同样的背景,不一样的故事。少数人都只看了第一部,或是觉得只有第一部好看,但我觉得快乐星球第二部第三部也很精彩。但即使故事变化了,不如以前精彩了,对于真正喜欢的东西,故事本身变化了又怎样,只要它的本质没变,本真依旧,那就足以让你一直喜欢着。在看到乐乐、冰柠檬、多面体、艾克艾雪以前的镜头时,在看到长大的冰柠檬和艾克的客串时,在看到老顽童爷爷依旧掷地有声地说出:“打开防御系统”时,在看到被摧毁的快乐星球重新出现时,还是很有感触的。感觉一切都变了,但一切又没有变。电影里依旧播放着《快乐小神仙》和《月亮船》,这两首歌应该是我童年里记忆最深也是最喜欢的两首歌,歌词和旋律也一直刻在脑海中,可以随时想起随时哼唱。“我马三十六 遇强则强 遇弱则弱 收放自如 快乐随心”这句话来自于《快乐星球之三十六号》,送给自己,也送给大家。
昨天把韩版刷完了,剧本设计还是非常精妙,
同样的时间循环,但是不是同一天的反复循环。
而是像s.h.一样,一旦出现羊(诅咒)就会当天开始循环。
如果每天都有羊,那么就会一直困在7+7循环的第一天。
s.h.
昨天把韩版刷完了,剧本设计还是非常精妙,
同样的时间循环,但是不是同一天的反复循环。
而是像s.h.一样,一旦出现羊(诅咒)就会当天开始循环。
如果每天都有羊,那么就会一直困在7+7循环的第一天。
s.h.!s.h.!救了一万次的你!
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两版的比较,持续更新,如下:
1、循环的起点:4月14日·vs 11月7日。
韩版片名,我的老板每天死一次,重点在:死;
中版片名:救你一万次,重点在:救。
2、服饰穿搭:
韩版秋冬季服饰搭配很好看,服装质地很好,看上去很贵的样子。
中版以夏装为主,质地感觉太日常,不是很时尚。希望正片中尤其女主的服装搭配要时尚OL一点。
其他角色的服饰还是比较OL,能够接受。白客西装扮相,真是斯文败类,斯哈斯哈。
3、男主初印象比较:
韩版男主爹味太重,很自然地当作职场剧来看,前半部真的看的咬牙切齿,怎么有这么讨厌的老板。 韩版男主真的特别爹,感觉就是女主的领导,下门店后开始转变了男主才开始柔和,但是造型就是爹味很重,也就是油腻感。 中后半部分,男主为了职工权益而耿直坚持正义,真的很让人感动。
姜是七级公务员里的男主,觉得他很有高个车太铉的感觉,剧中霸道总裁以及脆弱转变演得还是很真实细腻,不是悬浮的夸张,但是放在循环背景下就特别喜剧。所以最后一次循环,更像是看秘密花园里的失忆片段,帮助爱人找回记忆。明明是虚构,真情实感却能感受到。所以,他的演技的确值得百想大钟青龙的奖了。然而,他在18年这剧里,就已经显得很油腻臃肿,面庞模糊。真的相由心生,19年就出事了。
中版男主白客,更清爽精干些,可能是不同风格的吧,也很期待。尤其他的嘴一扁,真是刻薄跃然屏幕,大锤终于翻身做霸总了,不油腻的那种,哈哈哈。希望剧里后期能多咧嘴笑一下。敏民一笑,天都亮了。
4、女主初印象比较:
韩版女主笑起来很有赤名莉香的感觉,很温暖,很治愈。韩版女主是有职场正义感和使命感的人,所以着装很OL,光看怎么穿搭就值了。
中版女主片花里看上去像赵薇,笑容有点稚气。我没有看过她的剧,两个片头看起来非常小赵薇,长相有点赵今麦小圆脸。分饰两角,能放得开,能把可爱和OL成熟感区分出来,这部剧就成了。
5、剧本比较:
光看片花就能发现韩版和中版剧本有很大的改编。
韩版前2/3男女主都没有探究谁在诅咒,顺从命运的安排,自救并且在自救中改变自己。男女主分别是对方的救赎。直到中后期,才呼应了第一集中的一闪而过的火灾梗,循环真相大白。韩版聚焦于职场酸甜苦辣,职工权益。笑点来自于循环本身的反差,而不是文化语境中的梗,看片子不需要前提预设文化背景,没有文化背景的外国人也能很好的理解故事。职场故事是世界共通的。
中版,从片花来看,男主在主动寻找诅咒的人,有很多喜剧幽默的元素在其中,希望梗不要太多,否则看片子需要太多的背景知识储备,反应慢的人可能看不懂。
宣传片来看中版的喜剧风格,有点小品风格,还有悬疑元素。不清楚有没有职场斗争与劳工保护、女职工权益等元素,之后我会补充。
中版动物形象的引入,这个创意也很赞。很形象地可以向学生党科普职场人设。剧的受众人群可以老少皆宜。
预祝五一首播顺利!
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ep1-2,首播,刚看了2集。
片头定格动画,非常用心,诚意满满。手工制作男主女主人偶手办,以及屋内布置,每一个表情都是组合创新,太棒了!!!
这个片头成功地吸引了我的十岁儿子的注意力。
片头让此剧的受众年龄,比韩版我的老板每天死一次,要至少年轻10-20岁。
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ep3-8,看到第8集,故事主线的差异,光线滤镜差异。
韩版主要围绕着员工权益等伦理话题,还夹杂着家族豪门内部继承权斗争,总体比较沉重。
中版主要围绕着生鲜电商企业的销售商业活动,有一些比较应景的电商企业活动的案例,比如合作伙伴、羊毛党薅羊毛等,总体比较轻松。
韩版男二是富三代,也在企业内部斗争中成长。所以韩版整个片子的光线比较暗,没有主角滤镜,男主的皮肤纹理看上去显老。
中版男二是公司外的艺术家,艾总、敖总看上去总是有不可告人的秘密。所以中版的光线非常亮堂,明晃晃的,照的白总浑身发白,都看不清皮肤纹理。整部剧就是一个字,年轻。
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ep9-10集,基本上在讲男主陷进去了,同时滥用循环这一超能力,循环能力可能会失效。
韩版中,剧情进行到一半的时候也是循环失效了,男主为了阻止女主和男二去游乐场(玄彬海德的那个游乐场)约会,反复找骂使用超能力时间循环,后来超能力突然消失了。男主就认命了,认为女主和男二是一对儿。女主和男二在一起了,男主黯然神伤。
韩版中男女主距离比较远,年龄差10岁,男主更爹味,女主和男二更适合(漫画里好像女主是和男二在一起了。)
中版目前是女主两个都不爱。
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ep11-14集,人物关系。
韩版基本只有同事线,女主的姐姐也是工具人。
中版改变增加了好多新的人物。新增加的亲情人物:
男主:爸爸、弟弟;
女主:爸爸、姐姐(响应二胎政策吗?但是也不可能独生子女的观众一下子就多个兄弟姐妹呀)、闺蜜(闺蜜长得其实比女主更甜);
男二:妈妈、妈妈的学生;
都有一个辞退的女员工、一个怨念的保安。
单元剧人物:海边民宿主人、合作商、门店(韩版也有门店职员,促使男主改变。中版门店店长看上去是反派。)
希望这些新增加的人物可以有更多的剧情推动。
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ep15-18集,门店改造计划。
韩剧主要色调比较真实,没有皮肤滤镜,整个都是很真实,皮肤皱纹毛孔都看得清。
韩版中有贬到门店情节,业绩提升三倍,还有一个莫名其妙的前任(女朋友还是女下属,我也没有搞清楚)来迫害他。
韩剧的剧情其实比较沉重的,涉及家族继承夺权,父子爷孙关系,女权,工会等元素,我看的时候一直在想这些话题能播吗?
相比韩版,我觉得中版改编更好,有企业内部廉政教育的作用,在大厂这几年这种吃里扒外的事情很多。改编还是比较成功的,选择了更接近国情的薅羊毛、内鬼的情节。
其实两部剧都是只有男主性格奇特,在其他人衬托下,加上循环,就比较喜剧效果。
韩剧的笑点在男主出洋相,因为他实在是太令人讨厌了,真的不喜欢,出洋相才觉得解气,当然最后反转也很感动。
中版的男主,有点讨厌不起来,自带滤镜(片子的后期滤镜一定是预算太多做过了,看着晃眼)。 笑点有时是语言艺术,有时是行为艺术,比较多元,但是能接受。
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ep19: 女人好不容易决定开始,男人却好像刚要结束。
ep20:爱我的人为我付出一切 我却为我爱的人流泪狂乱心碎。
后面6集,预感可以封神,编剧已经超越韩版了。给编剧加鸡腿。
编剧太懂女人的心了,真的就是字字直戳心脏。 为了我爱的人,拒绝爱我的人。
双向救赎,双向箭头比韩版更明确。
韩版最后女主恢复记忆是he,但是到最后女主和男主都不太很确定女主到底爱的是谁。
韩版里,男主比女主看上去大一个辈分,有爹味。我也不喜欢韩剧里的男主,看上去很油腻。幸好没有吻戏,否则会感觉在占女主便宜。韩剧三次拥抱,抱的很有层次,偷偷不敢抱,哭着抱,死而复生地抱。 韩剧中女主拒绝男主,和男二去游乐场约会的,经不住在每次循环的时候男二多次求爱,男二是没有父爱母爱的富三代公司小老板。所以女主恍惚了以为自己喜欢男二,但是还是会为了救男主而坠楼。
中版这样双向奔赴爱而不得虐得肝肠寸断泪如雨下(还是单眼的),真的让我大为震撼。 好久没有这种被电视剧虐得不甘心心脏暴击的感觉了。
中版的路多,爱得很勇敢而坚定。路转粉。
中版后6集改编得比韩版好!
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韩版并没有明确循环结束的日期,
中版面明确了循环起讫日期:从 4月14日到6月2日。
查了一下,2022年的这两个日子竟然都是周四!!!
巧不巧合,意不意外,惊不惊喜?
4月14日周四,4最多的日子,能理解为啥作为循环开始。
那么,为啥6月2日是循环的终点?
掐指一算,从4月14日到6月2日,正好7周。
七七四十九天,中国文化里是做七呀。
可能小仙真的(快)死了,不甘心才恋恋不舍导致时间循环的。
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ep21-22,太感动了。果然, 喜剧的内核是悲剧。生命的意义。
韩版这里是12点前没有死,这一天就过去了,无法当天循环,韩版没有循环起点变化。
韩版里男主只救了女主一次,用了神奇力量就重新回到了4月14日。
中版明显丰富多了 。中版白真相救了这么多次,太难了。
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ep23-24,白真相不断救拯救路多,直到牺牲自己的生命。
以命换命的泪眼摩挲毅然决然赴死的场景,比肩《秘密花园》催泪名场面。
上一次看到这种双向救赎以命换命天降竹马剧情,还是十年前的秘密花园,两部都是奇幻剧。 玄彬最后开车驶向雷雨区,打算与女主互换身体,哭得悲痛欲绝, 和白真相在海边要跳楼自杀一样的,让观众心痛。
真相救路多互相救赎,是整部剧的高光。 拔高了这个改编的站位。
小白真相小时候就喜欢路多了,那个时候邪恶路多含量多一点,白真相黑化, 但是潜意识里不断救路多,逐渐感化路多。 白真相是白切黑再切白, 李路多是黑切白再切黑。
此剧悬疑点很多,比如说白无缺怎么和小莱认识的,小神安装的窃听器听到了啥重要信息。 这部剧本身就是玄幻爱情剧,悬疑只是让观众在其中找线索拼图的小乐趣而已。 改变恰到好处,喜剧中的反转,到这个程度就正好,再虐就杯具了。
看到最后一集,明白了大肠包小肠,大循环套小循环,就更好磕了。
小循环里,我的老板白真相死了一万次。 (韩剧只有小循环)
大循环里,被救了一万次的是路多,救了一万次路多的是真相。 (双向奔赴)
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【小救剧场】是彩蛋,希望可以凑满24个剪辑在片尾漫画和片尾曲之间。
救你是非常棒非常用心的一部剧,值得反复盘慢慢体会,期望救你可以上星。
洛丽最后一句话蛮有意义,点题了。
人生就是,知道自己想得到什么,想得到得不到,以及得到了又失去。 (大意哈)
2016东京电影节主竞赛单元上有一部非常有话题性的作品,来自伊朗的《Being Born》。本片导演莫塞.阿卜杜鲁瓦哈布(*日文音译)出身纪录片导演,2010年时曾凭借长篇处女作《Please Do Not Disturb》在全球30多个电影节上映,斩获10个奖项。
本作中,家住德黑兰的中产阶级夫妇帕里和法哈德是周围人羡慕的模范夫妻,丈夫法哈德是非常有社会责任感的纪录片导演,妻子
2016东京电影节主竞赛单元上有一部非常有话题性的作品,来自伊朗的《Being Born》。本片导演莫塞.阿卜杜鲁瓦哈布(*日文音译)出身纪录片导演,2010年时曾凭借长篇处女作《Please Do Not Disturb》在全球30多个电影节上映,斩获10个奖项。
本作中,家住德黑兰的中产阶级夫妇帕里和法哈德是周围人羡慕的模范夫妻,丈夫法哈德是非常有社会责任感的纪录片导演,妻子帕里是优秀的舞台剧演员,两人育有一子。帕里意外怀孕,处在事业重要阶段的两人共同决定打掉这个孩子。然而在即将实施的时候,帕里开始动摇。对于新生命的态度和对自己人生和事业的考量导致两个人爆发了严重的冲突,在无数次的交涉失败后两人之间也无法避免的产生裂痕。最终妻子帕里决定靠自己和父母的收入独自承担抚养第二个孩子,法哈德选择尊重妻子想把孩子生下来的愿望,但两人未来的关系仍然是迷。
本作属于当今伊朗电影的主流风格,绵密紧凑的对话营造了一种非常贴近真实的紧迫感。特别是本作涉及到的堕胎话题,时效性是一个相当重要的情节推动线索。作品中相当多的对话场景都发生在开车的过程中,也是为了增强这种紧迫感而有意为之。导演莫塞纪录片导演的出身使得其看待社会问题时候的角度和切入点非常准确老到,且趋向客观。在本片中,在堕胎与否的问题上女性的母爱确实最后取得了胜利,但是片中男方选择自己事业的行为也被导演放到了一个不能简单归结为自私的高度来探讨。这也使得其有别于过去的同类题材作品。
此外,从这个电影中外界也可以看到,伊朗近年来的诸多变化,关于宗教,关于人性,关于生命,这部电影的价值远远超过“伊朗故事”本身。本片的制片人亚古比特别叫板希拉里和“一位名字不值得提起的美国政客”:地球上生活的人类已经超过了70亿,关于如何看待新生儿是一个无法忽视的全球问题。
最大的问题就是没有问题。这个人物自始至终都是一个好人,火车上抓小偷、河边上救病人、捡孩子抚养大、肯吃苦待人好。人物身上没有任何可以挖掘的东西,就只能靠吃苦、拼惨、被误会、被耻笑来强行展开剧情。观众看到的就是一开始是个年轻的好人,结尾是个中年好人。途中总是碰壁但最后终会圆满,但无论是碰壁还是圆满,似乎都与主角自己无关,他一以贯之的按照他的行为模式和道德水平做
最大的问题就是没有问题。这个人物自始至终都是一个好人,火车上抓小偷、河边上救病人、捡孩子抚养大、肯吃苦待人好。人物身上没有任何可以挖掘的东西,就只能靠吃苦、拼惨、被误会、被耻笑来强行展开剧情。观众看到的就是一开始是个年轻的好人,结尾是个中年好人。途中总是碰壁但最后终会圆满,但无论是碰壁还是圆满,似乎都与主角自己无关,他一以贯之的按照他的行为模式和道德水平做事。碰见霉事就听之任之,化解误会靠机缘巧合。
越是没有内容越是想要说教。没有反思,没有成长。就是用一部电影的时间,告诉观众,我地起就是个好人,不管遇到什么困难,最后总会苦尽甘来。所以你们还是要做好人啊。
还是拿沈腾作对比,沈腾所有的角色一开始都是有问题的,小市民,贪便宜,自私,势利。然后经过遇过之后,他会转变。发现人间有真情,人间有真爱。甚至有的时候结尾处他还是有些贱贱的小坏,来给你余味,但人物首尾是有转变的。而宋小宝这里,没有转变,他一开始就是一个大大的好人,结尾还是。这种传统式的主人公人设,八十年代后估计大家就看腻了。
既然主人公没有任何转变,那剧情推动就需要外力,所以沙溢妥妥的工具人。带来深圳是他,说破救人功劳是他,带着走私是他。生活稳定点了他来借钱,生活落魄点了他来送钱,遇到讨债的他来解围,打的满脸血了他送医院。整个过程沙溢的人设在不停变换,有时是小丑,有时是同伴,有时是苦手,有时送温暖。
总之,这是一部一眼到头的电影,剧情走向AI生成一样的模式化。很多草根出身的明星都很难再放低姿态。他们会毫不顾忌的扮丑,但却很难让自己展现出自私自利的小市民心态。或许在曾经艰辛的生活里让他们更不愿意提及的,并不是彩衣娱众。
前几天在马来西亚观看了,也是本人第一次进影院看蜡笔小新,真的非常幸运能选择到这部!从15年后蜡笔小新剧场版确实很水,什么梦世界,宇宙人,功夫拉面,新婚旅行真的一点味道都没有,硬要说优点就是新婚旅行着重描写美讶吧!算是选对重点了。直到2020年的涂鸦王国稍见起色,到今年21年的天下春日部学院,可以说重返巅峰。
前几天在马来西亚观看了,也是本人第一次进影院看蜡笔小新,真的非常幸运能选择到这部!从15年后蜡笔小新剧场版确实很水,什么梦世界,宇宙人,功夫拉面,新婚旅行真的一点味道都没有,硬要说优点就是新婚旅行着重描写美讶吧!算是选对重点了。直到2020年的涂鸦王国稍见起色,到今年21年的天下春日部学院,可以说重返巅峰。
首先整体故事非常完整,对春日部防卫队五人都有充分的描写,各自都有很亮点,所以不用担心。当然这也牺牲了家长们的戏份,毕竟是校园篇嘛。这部的新角色也非常多,而且各自的人物符号都很鲜明,在最后也都大放光彩。
剧情方面走了推理风,在里面成立了春日部侦探社(Fire!)加上校园生活,有种蜡笔小新+柯南+恶魔奶爸+多啦A梦的感觉!我说真的!整体立意也是在讽刺精英教育对孩子的剥夺。推理虽然有些夸张,但非常符合蜡笔小新的基调,逻辑也说得过去,反正小新说什么我都信哈哈哈
总之这部就是要笑点有笑点,要立意有立意,要燃点有燃点,喜欢蜡笔小新的千万别错过。希望剧场版能继续维持水准,重现千禧年时的风采,大人帝国、战国、夕阳下的春日部男孩等。
另外说下,有一幕出现满屏小新的屁屁,影院里居然直接全屏马赛克只剩字幕,我是长这么大第一次见哈哈哈哈
连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。
连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。连孩子都睡着了,这个也叫动画片。
太他爸的好了,就是这种感觉。
可以当做偶遇的故事、逃离的故事、寻找自己喜欢东西的故事、意料之外的发现了有些人是怎么活着的故事、莫名微缩了人生的故事(所追求的其实都是很小的小玩意儿,但是在路上会遇到好多意料之外的、牵动人心的事情,那些才重要)……好多啊。
那些荒诞
太他爸的好了,就是这种感觉。
可以当做偶遇的故事、逃离的故事、寻找自己喜欢东西的故事、意料之外的发现了有些人是怎么活着的故事、莫名微缩了人生的故事(所追求的其实都是很小的小玩意儿,但是在路上会遇到好多意料之外的、牵动人心的事情,那些才重要)……好多啊。
那些荒诞搞笑的部分都被俄罗斯小帅哥承包了,他也太…迷人了吧我靠。。。
也不是说各种方面有多精巧,什么音乐剧情人物镜头有多妙,但是就是这种粗糙的生活感,很喜欢。又留了很多白,这些想象的空间可以让人一遍遍看。
想一次次走进他们世界的一部电影。
当我们常常提起《哈姆雷特》这部戏的时候总会想到哈姆雷特这个主要角色。讲到哲学中的虚无主义最关注的人物也是哈姆雷特,因为他是我们一致认为莎士比亚所塑造的主要角色,毕竟连戏名都是哈姆雷特了。但我更想分析的是奥菲利亚这个人物,也就是哈姆雷特喜欢的人,因为哈姆雷特总是在接近虚无的状态徘徊挣扎,虽然他的徘徊给我们分析者了一个非常好的分析机会但他最终还是没有达到虚无的状态,而奥菲利亚作为一个次要人物却达
当我们常常提起《哈姆雷特》这部戏的时候总会想到哈姆雷特这个主要角色。讲到哲学中的虚无主义最关注的人物也是哈姆雷特,因为他是我们一致认为莎士比亚所塑造的主要角色,毕竟连戏名都是哈姆雷特了。但我更想分析的是奥菲利亚这个人物,也就是哈姆雷特喜欢的人,因为哈姆雷特总是在接近虚无的状态徘徊挣扎,虽然他的徘徊给我们分析者了一个非常好的分析机会但他最终还是没有达到虚无的状态,而奥菲利亚作为一个次要人物却达到了哲学上所说的虚无状态,也就是我想分析的。首先,我们需要知道在尼采的角度来看虚无的状态需要怎么样才能建立起来:当我们在所有事情中寻找某种意义但它却不在那时,我们最终变得灰心:虚无便是我们发现我们所做的一切都是浪费精力与时间,因没有结果而产生极大的痛苦。一种不安感或没有机会去变得镇定。当一个人心中有个对待所有事物有个系统或统一。他整个人都依靠于此时,整个人都奉献给此样一个系统。例如基督徒,全心全意奉献于宗教,相信其价值框架和对世界的解释。但世界上其实是没有这种东西,是虚构的。在他发现是他的整个价值体系是虚构的时候他会失去信仰,找不到其中的任何价值。当一个人发现那个世界都是按照心理需求所塑造的,而且他没有一点权力干涉其塑造时,他就会对任何形而上学的世界失去信念,禁止他自己去相信任何一个真正的世界。然后他就会不相信任何死后的世界或神。虽然他不想否定这个世界,但他不能忍耐它。奥菲利亚第一次出现是在第一幕第三场。她正在和她父亲波洛涅斯和她哥哥雷欧提斯讲话。大概就是关于她和哈姆雷特的事情。她哥哥和她父亲劝她不要想着哈姆雷特了,其原因有: 和哈姆雷特不可能永远在一起的啦因为人家是王子你是什么东西,他的话不可信的啦到时候就变卦了不要你了。正经一点说就是因为哈姆雷特是王子,他的婚姻是关系到整个国家的外交政治稳定的等等。就好像中国古代朝廷把公主嫁到边国有点像,只不过是反过来的。还有一些别的细节可能没有说到,但大概就是这样了,也不影响对全文的理解。重点是奥菲利亚是不想离开哈姆雷特的。第二次她出现是在第二幕第一场,主要是关于她告诉她父亲哈姆雷特的异常表现,为剧情做了铺垫。也不对理解奥菲利亚的虚无状态有所影响。第三次则为第三幕的第一场,奥菲利亚被国王与王后叫去读祈祷书,然后观察哈姆雷特奇怪的发疯行为,而国王与王后和波洛涅斯等人就在挂毯后面躲着看。当奥菲利亚想把所有哈姆雷特之前给过她的东西比如信之类的全部还回去的时候,哈姆雷特就质疑她的真诚,不停羞辱她然后说不和她结婚。第四次是第三幕第二场,也就是大家都在看哈姆雷特精心设计的那场剧的时候,哈姆雷特一直淫荡地和奥菲利亚讲话。最后一次出现便是在第四幕第五场,也就是最关键的一次出现。在此之前因为哈姆雷特在和他母亲争吵时,波洛涅斯也就是奥菲利亚的父亲在帘子后面偷听,想知道哈姆雷特是不是真的疯了。然后被哈姆雷特发现并且刺死了。在这一场里,奥菲利亚用唱的形式说了很多胡话。通过分析她的言辞,我们可以看出一些背后所含的意义。除了问候的话,这里重要的我都挑出来了。这种事太丢人!少年男子不知羞耻,一味无赖纠缠。你曾答应婚娶,然后再同枕席;谁料如今被你欺诈,懊悔万千无及!这些歌词里主要讲了三点:她的父亲死了她已经和哈姆雷特同房过了哈姆雷特同房后不要她了这三点具体可以归纳成两个主要奥菲利亚的痛苦来源。她的父亲被她所信任且爱的人杀了。她感觉自己被哈姆雷特骗了,不仅结不了婚,而且还失贞了。奥菲利亚是一个比较天真的人物。第一,她不相信父亲说的话,并坚持认为哈姆雷特最后会和她在一起的,不相信其中会夹杂这么多政治因素影响。这也应该是文本想表达的东西。第二,她也坚信和哈姆雷特的约定是不会被打破的。这也就是我觉得比较相对来说较为天真的地方。,即使真爱或许存在,在那个时代、情景和地位下,居然还会坚信约定的牢固性并且不听家人劝。若她的信仰和文本所表现的一样是对爱情的坚信的话,那么这也就是导致她变得虚无的原因。尼采列出的第一点便是:当我们在所有事情中寻找某种意义但它却不在那时,我们最终变得灰心:虚无便是我们发现我们所做的一切都是浪费精力与时间,因没有结果而产生极大的痛苦。一种不安感或没有机会去变得镇定。也就是说,当奥菲利亚坚持着寻找爱情意义时,最后她被哈姆雷特给羞辱了并且不能与他结婚,但却已和他同房,她的父亲也被哈姆雷特杀了,导致她发现坚持寻找了那么久的东西是没有意义的,而且她的父亲也被她将会从那个获得爱情的人给杀了,导致奥菲利亚更加绝望且痛苦。不仅寻找的东西不在那,而且她的父亲还被杀了,导致她变得不安,没有机会去变得镇定。另外,还有一点没提及的是她的哥哥也不在家。两个依靠,一个被自己爱的人杀了,另一个不在,使得奥菲利亚在极度痛苦的时候无法得到知心的安慰。这也可以是一个导致她虚无的因素。最后,尼采说的虚无状态在奥菲利亚的情况下便大体上成立了。在第四幕第七场的时候她爬到柳树上不慎掉入溪流然后淹死了。但哈姆雷特的母亲却说:“她承受不了她所需要承受的压力。”也就是说,其死因可能是故意想要自杀。这也就是她和哈姆雷特不同的一点了。当他们两个人都是基督徒,十分绝望时,哈姆雷特还是想到了基督的教义,比如他杀他继父报仇的时候,他想到基督说如果复仇时那个罪人在祈祷,他死后会到天堂,哈姆雷特不想让他到天堂,所以那时候没有杀他。并且,当他想自杀的时候他却没有这样做。这也就是说,尼采说的没有成立。当一个人心中有个对待所有事物有个系统或统一。他整个人都依靠于此时,整个人都奉献给此样一个系统。例如基督徒,全心全意奉献于宗教,相信其价值框架和对世界的解释。但世界上其实是没有这种东西,是虚构的。在他发现是他的整个价值体系是虚构的时候他会失去信仰,找不到其中的任何价值。因为哈姆雷特整个价值系统没有被绝望所摧毁,在他绝望的时候他依旧想着基督的东西,所以哈姆雷特不是在虚无状态。而奥菲利亚在绝望时却选择了自杀。在基督教里一个真正的基督徒是不会选择自杀的,因为上帝不允许。那么奥菲利亚的自杀说明以下其中两点:她不是一个真正的基督徒,也就是说她的整个价值体系不是建立在基督上的。因为在信仰中找不到价值所以导致的绝望使奥菲利亚自杀了。第二种也就代表了奥菲利亚虚无状态从尼采说的第二种情况下建立。总体上来说,奥菲利亚达到了虚无的状态,而哈姆雷特却无。
本以为是本季度最佳真香小甜剧,看完后成为本季度最憋屈地瓜剧。
编剧你要是不喜欢写谈恋爱就直接在12集结局了行吗???
2021了,2021了,通信信号都变成5G的了,智能手机都变成折叠屏了,居然还有编剧能写出这么老套而拙劣的强行分手!!!!!!你当今年是2001
本以为是本季度最佳真香小甜剧,看完后成为本季度最憋屈地瓜剧。
编剧你要是不喜欢写谈恋爱就直接在12集结局了行吗???
2021了,2021了,通信信号都变成5G的了,智能手机都变成折叠屏了,居然还有编剧能写出这么老套而拙劣的强行分手!!!!!!你当今年是2001还是2011啊???
下饭时随意点开的,并没有抱多大期望。一开始也确实看得我很窝火,以极现实的买不起房现状为切入点,却讲了个极不现实的“失业老编辑被两位高富帅同时爱上并解决了首尔住房问题”的老套韩式故事……越和现实比较越一肚子火,醒醒吧现实生活中的老板只会让你多努力加班让他自己买新车买新房怎么可能真正去共情关心员工的痛苦人生履历。
但是老套的剧情下却有着让人眼前一亮的男主设定,随着剧情推进、男主的坚冰外壳一点点融化,剧情开始变得好看了。
本以为男主是那种韩剧非常常见的心口不一式霸道总裁,但并不是。虽然外表是冷漠傲娇的,内里却是个从来没谈过恋爱有些青涩莽撞的少年。冷漠财阀的外设配上一颗炽热莽撞的少年心,人设逐渐变得可爱起来,和女主逐渐发展好感的暧昧期就写得非常甜美可爱不套路。也是在这段暧昧期我每看完一集就来豆瓣加一星,这段时间的剧情实在是太好看了。
也不是很理解那些因为觉得男主老或者没有男主相看不下去的观众,他们可能只看得下小鲜肉吧。我倒是觉得金基石演得非常到位,无论是外形还是演技都演活了这个角色。这个角色的年龄设定是三十代,本身就需要成熟的外表。而演员同时也把内里那颗青涩少年的反差萌心脏演出来了。和素敏妹子的cp感也很足。
有生以来的第一次心动让霸道总裁变成了跳舞的小鲸鱼。这种人设的变化不仅非常自然,而且在逐渐套路化的爱情剧中实属眼前一亮。
素敏妹子依旧稳定发挥。她非常适合这种文艺内秀系的普通设定女主,无论是外形还是说台词时的嗓音,都是这种沉静内敛型的女主非常适合的人选。这位编剧也非常喜欢在结尾放上一段诗意点题的独白,配上素敏的嗓音就像在读一首有声诗。
合适的男女选角和自然产生的cp感让前期剧情在老套中别有新意,其他配角演绎的群像也是各有特色。越看越真香。
最心动的一段是第六集,两人一起吃饭时,去捡掉到地上的发带的英媛和子晟不小心撞到了一起,一边慌慌张张问着对方“没事吧”一边相视而笑。导演非常应景的切了个远景,关东煮店暖黄色的光线和周围的布景把这一幕的气氛变得更加少女心。这一段真的——美好极了。
一、封闭的静态世界电影里的湘西,导演营造出一个悠远飘逸又自然的世界,让每个观影者都感受到小说里所描绘的那个清雅的地方。这一切的“美”得益于它静态的本质,这是世世代代流传锻造出来的,正如流水一般,缓慢地流开来才形成的世界。这里的人也是自然孕育出来的,电影里的她萧萧美丽动人,碧波微目,应和了书中的描绘,“萧萧是风里长,雨里长”,自然而然就长大了。她像是一个自然的小精灵,在这个干净的的小世界里游玩
一、封闭的静态世界电影里的湘西,导演营造出一个悠远飘逸又自然的世界,让每个观影者都感受到小说里所描绘的那个清雅的地方。这一切的“美”得益于它静态的本质,这是世世代代流传锻造出来的,正如流水一般,缓慢地流开来才形成的世界。这里的人也是自然孕育出来的,电影里的她萧萧美丽动人,碧波微目,应和了书中的描绘,“萧萧是风里长,雨里长”,自然而然就长大了。她像是一个自然的小精灵,在这个干净的的小世界里游玩。但是,静态的本质意味着封闭的精神。萧萧作为一个童养媳,村民们是觉得再自然不过的事情了。萧萧第一次在爷爷的嘴里听到女学生这个新鲜的名词,爷爷打趣她,她连忙拒绝说自己不当女学生。但是,后来在集市上亲眼见到女学生的样子时,心里不自觉地流露出对于她们的向往。这是萧萧心里对于自由的渴望,这是她第一次产生对自由的想法。“女学生”其实不是一个具体的生命个体,只是存在于爷爷的嘴里和萧萧的想象里,是一种隐喻的符号,是对这个封闭静态的生活空间的一种冲击和打破。二、循环轮回的自然之悲影片的开头就是吹着唢呐,打着锣鼓,萧萧坐在红轿子里准备出嫁。萧萧急了,赶忙地跑出去上厕所。萧萧也才12岁,她仍然用孩子般的心性去思考问题,这是她本能的反应。后来对于跟花狗之间的情愫,不能说是爱情,但也是两个青春男女之间最原始的欲望之情,是再正常不过的事情。但是,在这个静态的世界中,他们的情爱却被认为是出格的行为。在影片的最后,萧萧也在为儿子的“婚礼”忙碌着,为自己成为“他人的婆婆”而高兴着。又是一次新的轮回,可怕的是,这种轮回是自然的。三、赤裸裸的“恐怖异世界”影片改编与小说的不同之处,在于电影里增加了一些小说里没有的情节。一开始,萧萧嫁过来,因为她的“丈夫”还小,不肯拜堂,抓了一只公鸡来代替他。那场面好笑,有些喜剧作用,又带着些可怖。晦暗的天气,明亮的礼堂,诡异的氛围油然而生。用公鸡替人拜堂,真的荒诞。还有增加了寡妇偷情被人发现,情夫被殴打,而寡妇被沉塘的画面,简直细思极恐。寡妇赤条条地被绑在木榻上,村民们举着篝火,站在河滩边看着他们一点一点地把寡妇沉入水中。不顾寡妇的儿子激烈的哭声,那样面无表情,那样冷酷。像是一众教徒,看着祭祀品在火焰中燃烧消亡,令人绝望、恐惧。小说里更注重描绘的是湘西的美,是在这美丽的风景人情背后有着淡淡的忧伤,而电影则是更大力度地批判,效果也显著。
今天有机会在圣丹斯电影节线上观看了去年在威尼斯影展获得酷儿狮奖的《打开心世界》,导演是指导了《梦游者》的 莫娜·法斯特欧德,摄影师是 André Chemetoff, 16mm胶片拍摄。有趣的一点是,在近些年在各大电影节,较年轻的导演开始青睐胶片拍摄,很多独立电影也开始重回35毫米、16毫米胶片,是让人感到惊喜的地方。
今天有机会在圣丹斯电影节线上观看了去年在威尼斯影展获得酷儿狮奖的《打开心世界》,导演是指导了《梦游者》的 莫娜·法斯特欧德,摄影师是 André Chemetoff, 16mm胶片拍摄。有趣的一点是,在近些年在各大电影节,较年轻的导演开始青睐胶片拍摄,很多独立电影也开始重回35毫米、16毫米胶片,是让人感到惊喜的地方。
看完《打开心世界》,发现有很多可以延伸探讨的地方。可能最直观的就是摄影了。虽然故事是发生在19世纪的纽约州北部,但是实际拍摄却是在罗马尼亚的布加勒斯特完成,严寒的背景和16毫米胶片浑然天成般完美地契合在一起,使得影幕上的胶片颗粒(Film Grain)、背景中的暴风雪如此美丽、赏心悦目。剧组对于光的把控也恰到好处,以至于屏幕上影像如此美轮美奂。
剧本的角度说,电影《打开心世界》是改编自美国作家 Jim Shepard 的同名短篇小说 《打开心世界》(收录于短篇小说集《打开心世界》),他自己本人也参与了电影的改编编剧。在此基础上,《打开心世界》的文本性很强,全片几乎都是由主角阿比盖尔写的日记的旁白来推动时间和剧情发展,整体下来效果还是不错的,强文本性和故事以及故事背景结合得恰到好处。Jim Shepard 的短篇小说中喜欢承载历史以及历史上发生过的不幸的事 -- 比如本片中多次提及的疾病白喉就曾在19世纪末在欧洲和美国爆发过。
从结构来讲,由主角的日记旁白来串联时间点,整体的立意在我看来并不侧重于女性之间的恋情,而重点刻画在那个时间背景(19世纪末)下,女人受到来自婚姻、家庭、丈夫,以及社会的压迫,还有道德上的压力。其实纵观全片,可以发现很多导演“埋”下的细节和伏笔:比如当阿比盖尔和塔莉第一场亲热戏,突然门口的一个小动静就能让阿比盖尔吓一大跳 -- 因为她害怕是她的丈夫回家了;在树林里时,远处一个响声吓坏了两人。这些埋下的细节无不体现出19世纪末下女人深深受制于丈夫(男权)以及很难选择过自己真正向往的生活。
其实近些年出现许多优秀的女同题材影片,很多也在三大电影节大放异彩:《卡罗尔》《燃烧女子的肖像》《菊石》等等。《打开心世界》打动我的,并不在于它如何描绘两人在严寒荒凉的平原摩擦出爱情的火花,而是创作者如何让19世纪背景下的角色“亲口”发出女权般的提问,两人如何在如此稀薄的缝隙下相互扶持以忍受不幸福但却无法改变的婚姻。