跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一
跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮跟一波風潮
还记得《偶像大师灰姑娘》(CGSS)中,岛村卯月曾在第一话问武内P为什么选择落选的自己成为346事务所“灰姑娘计划”中的一员?武内P没有过分夸赞,只是轻描淡写地说道:
“是笑容。”
闺蜜就是和你一起笑一起哭的人吧!你开心的时候,成功的时候,陪着你一起开心和一一起庆祝,会为了你的开心而开心,然后你成功了,我是发自心底里为你开心!然后你失意难过的时候,陪着你,有时候可能就是待在你身边,也会是最好的安慰!
电影里面的三人就是这样的,一起哭一起笑!然后再因为某些事,爆发,撕一撕,然后解决和好!又一起开始开心的玩耍了! 很多时候都是因为男人有分歧,但到后面,男人又不那
闺蜜就是和你一起笑一起哭的人吧!你开心的时候,成功的时候,陪着你一起开心和一一起庆祝,会为了你的开心而开心,然后你成功了,我是发自心底里为你开心!然后你失意难过的时候,陪着你,有时候可能就是待在你身边,也会是最好的安慰!
电影里面的三人就是这样的,一起哭一起笑!然后再因为某些事,爆发,撕一撕,然后解决和好!又一起开始开心的玩耍了! 很多时候都是因为男人有分歧,但到后面,男人又不那么重要了!闺蜜最重要!
吴建豪的话 我觉得他的歌唱的还是挺好听的!forever 轻快明朗也好听!
i’ve been thinking everything’s so beautiful,you and me, so beautiful,girl,you’re just so beauitful,I’ve been wondering,why it’s always wonderful,you and me so wonderful.how bout forevereverything’s so beautiful,everything’s so beautiful,How bout forever,Oh yeah..If i had wings then youwould see me flyIf i had wings then youwould see me flyNow baby...Now baby...i’ve been thinking everything’s so beautiful,you and me, so beautiful,girl,you’re just so beauitful,I’ve been wondering,why it’s always wonderful,you and me so wonderful.how bout forevereverything’s so beautiful,everything’s so beautiful,How bout forever,Oh yeah..If i had wings then youwould see me flyIf i had wings then youwould see me flyNow baby...Now baby...how bout forevereverything’s so beautiful,everything’s so beautiful,How bout forever,Oh yeah..If i had wings then youwould see me flyIf i had wings then youwould see me flyNow baby...
先声明只针对剧 不针对任何演员
本人雷点,三观不正(可以接受不完美人设不接受只有缺点没有优点的的人设),编剧不可以严重的侮辱我的智商
哎看预告,群像 轻喜剧 古装 哇塞全部都在我喜欢的点哈哈哈,看了前十集非常不错,男女主加上配角啥的都挺好看的,还有搞笑的梗完全是我的菜哈哈哈终于有剧追
先声明只针对剧 不针对任何演员
本人雷点,三观不正(可以接受不完美人设不接受只有缺点没有优点的的人设),编剧不可以严重的侮辱我的智商
哎看预告,群像 轻喜剧 古装 哇塞全部都在我喜欢的点哈哈哈,看了前十集非常不错,男女主加上配角啥的都挺好看的,还有搞笑的梗完全是我的菜哈哈哈终于有剧追了
但是今晚更新的这集怎么说呢,你好好的一部群像欢乐轻喜剧,非得给我喂口屎恶心人玩,你写啥剧情不行非得写男主娶了原配还是在喜欢女主之后娶的,我就非常的膈应。
大概编剧也觉得雌竞现在很多观众不喜欢看了,就换了一个方法,哎给原配一个不喜欢男主只想干事业这么一个设定,这样观众就不觉得膈应人
我不知别的观众膈不膈应,本人是非常非常非常的膈应,这种膈应呢就像卡了一根刺,咽不下去上不来,而且这个设定还不如雌竞让人恶心的直接呢。
我室友说的非常的精辟,打个不恰当的比方,这就相当于同性恋找同妻一样的膈应(本人不鄙视并尊重同性恋身边也有好朋友是同)
编剧为了让原配看起来不那么可怜给了她一个只想干事业不想要爱情的人设,但是无论装裱的多美好,男主确缺实实和原配成亲了,明媒正娶六礼俱全啊。到死女主都是个继室。而且原配永远是受害者
我恶心的不是男主,女主,原配,我恶心的是编剧非得搞这么一出(没看过原著但是听说改的面目全非),你既然改了,就能把这个恶心人的片段去掉吗,或者换个别的方法,就非得保留了这个片段,你搞不清你们这部剧是什么定位嘛
我只是想看看开心的剧,没想到吃一口翔,你说这还开心吗,还有剧粉也别来杠什么不喜欢就别看这种话,没有人觉得这话逻辑不通吗,我不看怎么只知道我不喜欢还有我就一普通观众花钱看剧有权利评价好坏
六月一号,我在家看电视,无意看到东方卫视正在播出的《燃烧》,这个名字确实深深吸引我了,我倒想看看这部电视剧能带来什么样的感觉,带来什么样的道理?
六月一号,我在家看电视,无意看到东方卫视正在播出的《燃烧》,这个名字确实深深吸引我了,我倒想看看这部电视剧能带来什么样的感觉,带来什么样的道理?
? 親情,理解同志,給孩子們提供了一個「借本片與父母溝通」的入口…
(那些想對爸媽 / 長輩說的話,希望家人理解的隱秘心事,都藏在這部片裡面了…)
單就這點——在長輩與孩子們之間架起了「溝通的橋樑」,這部片就已經很出彩了。(也預定了,這部片會打到更廣闊的目標受眾群體。)
? 親情,理解同志,給孩子們提供了一個「借本片與父母溝通」的入口…
(那些想對爸媽 / 長輩說的話,希望家人理解的隱秘心事,都藏在這部片裡面了…)
單就這點——在長輩與孩子們之間架起了「溝通的橋樑」,這部片就已經很出彩了。(也預定了,這部片會打到更廣闊的目標受眾群體。)
不像其他一些同志電影,沉浸在 “你們為何不理解我” “同志何罪之有” 的控訴裡面,沒有嘗試與意見相左的族群進行“溝通”(因為,“溝通並尋求理解” 真的太難了)…… 很長一段時間以來,“同志”被歸入“次文化”,“同志電影”被視為“影展片” / “小眾電影”… 而《鬼家人》的出現,就是在嘗試打破這一“小眾片”的藩籬,嘗試讓“同志電影”成為“賀歲片”(通常受眾的認知中,賀歲片都是最大眾、主流、商業的)…… 從成片結果來看,編導團隊的這次“溝通嘗試”,不論是在議題表達 還是 商業市場(票房考量),其實都有比較完整地完成了。
如果把《鬼家人》歸入「同志電影」脈絡,確實,片中觸及的議題,早就被拍氾濫了… 如今再討論「同志歧視」或「同婚禁忌」這些看起來“陳舊”的內容,通常的做法是把時間設定在“過去”(在那個時代,整體氛圍就是比較保守的,比如《以你的名字呼喚我》《刻在你心底的名字》,同志情“見不得光”、主角需要“鼓足勇氣打破禁忌”…)…
如果是在2020s的同志電影,大多就已經轉向 性解放、多元平等,LGBTQ在電影裡面也變成了類似“異性戀”一樣的呈現方式,比如《青春未知數》(真心半解,The Half Of It [2020] ),重點在愛情,不論是不是“同志”,都有一樣的青澀單戀,一樣的愛情掙扎……
在Tw,雖然同婚已經合法,但不可否認的,確實還是存在一些家長,無法接受同婚,更無法接受自己的小孩是同志。
如果,把思想比較保守、傳統的族群視為“長輩”,在彩虹時代成長起來的LGBTQ多元族群視為“孩子”,《鬼家人》就是在“長輩”與“孩子”之間,搭起了一座友善溝通的橋樑。
而之所以“友善”,甚至是“有效”,不論長輩或孩子,同志或異性戀,許光漢/林柏宏的粉絲 或 單純路人,對於《鬼家人》這部片都可以找到“共感”,都可以坐在影廳2小時 歡樂地看完全片——首先,喜劇包裝,誇張的、漫畫化的人物與劇情,宮廟、冥婚等“接地氣”的元素,讓不同年齡層的觀眾都很容易“入口”。
再者,《鬼家人》故事層面,也處理得很有巧思(暫時先不論到底是“靈巧”還是“技巧”)。
以“一幕上”為例(第一幕上半段,前面10~15分鐘左右,Set-up + 初始情境):
① 主角吳明翰 [許光漢 飾演],是一個“正常人”——鋼鐵直男,恐同,不理解同志。
影片開場、主角出現(健身房稽查,明翰diss同志),這就讓一些“長輩”無意識地對主角放下了戒備心——原來,主角也和我有同樣的想法呢!先建立起觀眾對於主角的認同,讓觀眾願意代入主角的視角,跟隨主角一起進入故事、一起經歷後面120分鐘的“英雄(冥婚)之旅”。
( 為何把吳明翰設定成比較刻板的人物 [恐同] ? 在同婚合法化的年代 為何還呈現 所謂的看起來比較“陳舊”的觀念 [父母無法接受同婚] ?——因為在現實中確實存在啊!這也是 本片能觸及到更多受眾群體的基礎——影片一開始,就很好“入口”——我不是要說教喔,我的主角也很反感同志喔,那個同志[毛毛]的老爸也反對他結婚喔——這樣“和觀眾站在同一起跑線”的切入視角,讓一些不理解子女的“長輩” 也稍微放下預設立場,願意心平氣和來看這個故事… )
對於年輕族群,吳明翰身邊不斷有人調侃他的性別觀念,明翰也因為“性別歧視”、當眾打同志而被貶職——主角因為“恐同”受到了懲罰,這也讓年輕人能夠被這個故事開頭說服、願意繼續看下去。
(後續的故事進程中,大抵也都是這個規則:「Action - Reaction」,一個看似很“扯”的事情發生之後,就會出現一拍“符合人性的反應”——“毛毛”現身 [Action],吳明翰恐懼、厭煩 [Reaction];只有吳明翰才能看見毛毛 [Action],周圍人都奇怪吳明翰在對空氣講話 [Reaction]…… 這讓整個故事看起來比較“通順”,沒有太過“天外飛來一筆”、“編導強行設定”的生硬感。)
② 冥婚,吳明翰“被迫”與一個「死 G A Y」產生連結,這樣的人物關係設定,具有趣味性 (不是那種爛俗的邂逅 / 偶遇 / 一見鐘情…),對於“長輩”觀眾 也比較容易接受(again 多次反復強調,我們的男主吳明翰,他恐同喔!遇到這些發瘋的阿嬤、阿姨們,他一直都在拒絕… 直到,冥婚對象毛毛的父親出現,阻止毛毛的阿嬤、三姑六婆們的“非理性”行為,吳明翰仿佛找到了同類!——啊,世界上還是有和我一樣的“正常人”!…
只是,毛毛父親的阻止失敗,吳明翰還是被迫讓毛毛“登堂入室”了——牌位、上香、祭拜品,床上的Muji襯衫和褲子,毛毛就這麼“住進了”吳明翰的家裡。兩人的「婚姻生活」就此展開。
③ 親情,毛毛的阿嬤支持同婚,主導並操辦了吳明翰x毛毛的冥婚,這讓年輕族群對阿嬤非常有好感(也會連結到自己與家人的關係),而毛毛父親的存在,就代表了來自“長輩”族群的反對立場與不理解。後續(整個第二幕的內容),隨著吳明翰與毛毛的互動更加深入,吳明翰(aka觀眾)更加了解毛毛的這個人之後,發現了毛毛的可愛、善良、公益(保護環境 救地球??)等的討喜之處,也逐漸放下了對於同志的偏見。電影接近結尾(第三幕),在明翰的幫助下,毛毛也與父親進行了“和解”——父親是深愛毛毛的,父親也曾想過要嘗試了解毛毛(買了蚵仔煎去探望毛毛和男友),只是,陰差陽錯,他們因為沒有好好溝通、因為一些飛來橫禍,父子最終陰陽兩隔。在“親情”、“生死”這樣的大前提下,又有什麼問題是過不去的呢?(編導真的非常“取巧”,直接把“性取向”擺在了“生死”面前,人都不在了、是不是同志又有什麼關係呢?——由此,更加觸動長輩觀眾的死穴——畢竟大多數父母,都還是希望孩子開開心心、健康幸福地活著吧。 [ 暫時不論這樣的做法是不是某種“綏靖”或者“偷懶”,畢竟,要讓意見不同的家人“轉變”,真的太難了… 年輕觀眾十幾年都無法解決的人生難題,在120分鐘的電影裡面,也只能直接“下猛藥”了——爸媽你愛我嗎?愛我就請“無條件”支持我,不論同志或同婚,“活著”都這麼無常了,我們就不要互相傷害了吧…
这部片子应该连爆米花片都算不上吧,老套的剧情,让人看了10分钟就能猜到的结尾,和并不出彩的过程。消磨时间尚可,但真要让我们看出什么深度、共鸣来还真是很难。全剧唯一的笑点来自于男主误打误撞抓住莫卡一段,随着剧情的发展原以为最后会迎来新一轮的爆笑,没想到看到的却是飞机坦克的无差别轰炸和五毛钱的特效,这是救人还是杀人?再说了为了一个游客至于出动军队吗?甚至有可能是越境作战!早知道毒
这部片子应该连爆米花片都算不上吧,老套的剧情,让人看了10分钟就能猜到的结尾,和并不出彩的过程。消磨时间尚可,但真要让我们看出什么深度、共鸣来还真是很难。全剧唯一的笑点来自于男主误打误撞抓住莫卡一段,随着剧情的发展原以为最后会迎来新一轮的爆笑,没想到看到的却是飞机坦克的无差别轰炸和五毛钱的特效,这是救人还是杀人?再说了为了一个游客至于出动军队吗?甚至有可能是越境作战!早知道毒贩的位置何必再派人去,直接军队剿灭不就完事了?编剧考虑的还是太简单了。
在镰仓街道的一角,静静地坐落着一间默默经营旧书买卖的旧书店。
这家店的主人是一位与旧书店完全不搭调的年轻貌美女子。只不过遗憾的是,女店主相当怯生,甚至让人为从事待客服务行业的她感到担心。
然而,与待人冷淡的态度相反,她对书籍持有超乎一般人的异常热情,并拥有非比寻常的旧书知识。不论是什么样的谜团、秘密,只要是与旧书有关的事,她都能解开。
这便是一本讲述“旧书
在镰仓街道的一角,静静地坐落着一间默默经营旧书买卖的旧书店。
这家店的主人是一位与旧书店完全不搭调的年轻貌美女子。只不过遗憾的是,女店主相当怯生,甚至让人为从事待客服务行业的她感到担心。
然而,与待人冷淡的态度相反,她对书籍持有超乎一般人的异常热情,并拥有非比寻常的旧书知识。不论是什么样的谜团、秘密,只要是与旧书有关的事,她都能解开。
这便是一本讲述“旧书与秘密”的故事
这个电影都说很烂,我看了确实很烂,只有一点是对的,那就是正义会迟到。
至于会不会缺席?迟到了,而且如果不是几个受害者谋划杀死了无良开发商,正义将永远缺席。二十年的案子,破不了,再拖下去杀人犯都老死了。这迟到的正义,还不是警察带来的。
片尾的正义会迟到,到永远不会缺席,这是在为自己标榜功德吗?
这个电影都说很烂,我看了确实很烂,只有一点是对的,那就是正义会迟到。
至于会不会缺席?迟到了,而且如果不是几个受害者谋划杀死了无良开发商,正义将永远缺席。二十年的案子,破不了,再拖下去杀人犯都老死了。这迟到的正义,还不是警察带来的。
片尾的正义会迟到,到永远不会缺席,这是在为自己标榜功德吗?
之前的宣传为这部电影造成了很大误解...导致其在先入为主的观念里成为了《Rush》这类运动传记中的“精彩对决”……并不是说《Rush》不好,个人蛮喜欢《Rush》的。只是说,这两部片是完全不同的类型,角度也完全不同,不能相比,更不能想当然地指责此片“本该拍成《Rush》那样”。《Borg/McEnroe》不是一部体育传记,自始至终都不是,至少不是大部分观众理解上的体育传记片。
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之前的宣传为这部电影造成了很大误解...导致其在先入为主的观念里成为了《Rush》这类运动传记中的“精彩对决”……并不是说《Rush》不好,个人蛮喜欢《Rush》的。只是说,这两部片是完全不同的类型,角度也完全不同,不能相比,更不能想当然地指责此片“本该拍成《Rush》那样”。《Borg/McEnroe》不是一部体育传记,自始至终都不是,至少不是大部分观众理解上的体育传记片。
Janus的成名作是曾获戛纳影评人周大奖的纪录片《阿玛迪罗》,讲述了一群丹麦年轻人在中东打仗的经历。拍这样电影出身的导演,你很难想像他会在乎体育比赛有多精彩、两人之前的交手怎么样、故事有多曲折、以及描摹一个好莱坞式的两位巨星的成功之路。像《阿玛迪罗》镜头中那些年轻的士兵一样,Janus关注的永远是“他们”,是“人”,是个体的人格与心理。他用两人赛前与赛程中的生活细碎片段,一点一点地构建起在这段特定时间中的两个角色,——就如同《阿玛迪罗》里每天做着各种琐事的男孩子们一样——如果这样的电影是普遍的运动传记,那仅仅描写这一个特定时间和环境中的两人明显是不够的。即便掺入了童年戏份,目的也并不在于讲述运动员竞技方面的成长(刻苦训练啦,叛逆啦,转变啦,成功了,blahblah. 包括博格的一大段少年时期摔拍子发脾气的戏,也不是这个目的),而主要是作一个解释——两位的心理跟性格特点是如何养成的。
所以,它就是一部描写人心理的电影,用导演Janus和主演Sverrir的话说,《Borg/McEnroe》是一部“psychological thriller”. 影片一直弥漫着压抑甚至有些诗意的psychological氛围,博格与麦肯罗在赛场之外的前两次encounter——新闻发布会,更衣室,博格的沉默冷酷与麦肯罗痴迷般的凝视——充满着令人不适的诡异气氛。而被英语媒体影评唾弃、嫌“dull”的前两个Act,反倒是这种氛围的最佳载体。在两人的平行线中,虽没有相遇,却更看得到两人糟糕的心理状态的相似(以及对彼此几近病态的...迷恋?)。片中没有一个人是快乐的,Janus毫不避讳地展示着充满焦虑与恐惧的一双对手(真的是两个巨婴啊T T,一个要女友收拾背包、任性地顶撞教练,另一个天天夜店的干活,还总打电话要找爸爸...这个角度对运动员的描述某种程度上来说甚至相当...准确?XD),心怀嫉妒的教练,受到世界第一的巨星男友的心理折磨而不知所措的女友……对我来说,影片唯一的阳光时刻是开头博格与语言不通的酒吧老板扯谎聊天,是他不是“网球巨星”的那几分钟。曾读到过一个差评说“这部片是给那些自恋而又有受虐狂倾向的运动员看的”,这时我...又想quote麦肯罗了:“you don't know wtf it takes to play tennis”. 对于评论者来说,评价运动员的生活要花费的不过几秒钟+动动手指,看见你的评论的人可能只有那么几个,你的生活依旧会正常地继续下去。但是他们——那个时代的网球巨星——一举一动都牵扯世界的目光。天赋加上年复一年的刻苦训练换来数一数二的世界排名,当他们处在这样的位置之后,球迷、媒体、国家的期待、赞助商……等等等等,都开始成为他们生活中不可避免的部分。那个对着车库门打着网球、做着世界冠军梦的纯真小孩已经不复存在。比赛时总是听教练的“球要一分一分地打”,但要说没有想过自己已经到达了如此高度,总有一天要走下坡路,要输球,要失控,那是不可能的。如此充满压力的运动已经不再纯粹,没人能享受这样的生活,谁也不是圣人。人到底是心理脆弱的动物。这也是这两个角色最迷人的地方:他们不是好莱坞式的明星球员——博格不是全能的超人、被全世界追捧的冰山绅士,麦肯罗也不是媒体笔下公众眼里单面的那个爱发脾气的坏小子。他们是真实的人,孤独的、心理状态糟糕的人,经历着真实的人类会经历的压力危机。这个层面上影片已经超出了网球的范畴,所有在生活和工作中经历过压力的人都可以感同身受。愤怒引领着两个人走向不同的道路,成功也让他们饱受身心的折磨。所以结尾处两人在机场聊得投机——博格和麦肯罗能够培养出一段持续至今的友谊,并不是因为在赛场上经常碰面,亦敌亦友(这些好莱坞体育传记片想喂给你的东西),而是因为他们相似的性格和经历,相似的心理状况。在这个世界上只有有过类似经历的人才能这么深刻地理解彼此。
两位主演的表演都很出色。Sverrir Gudnason的表演很低调,但是对于焦虑的无声的呈现非常精准;Shia LaBeouf在剧本严重underwritten的情况下弥补得很好,能看得出投入了真情实感,难以想象其拍片时受到了怎样的精神折磨,因为麦肯罗遭受的很多误解和媒体的压迫也是他本人经历过的。跟Fleming赛后的谈话和决赛之后的表现真的好心碎啊...Stellan Skarsg?rd的表演也令人印象深刻,他把拉贝对博格寄予厚望同时又心怀嫉妒的感情演得好真实,说实话,挺有共鸣的T T 。决赛也还原得很好,身临其境的现场感,让人印象深刻的比分牌记分的音效,调度也棒。Sverrir含胸走路的样子好像博格,可怕!
美中不足:电影是斯堪的纳维亚方面投资的,把本国国宝博格设置成大主角之后,对麦肯罗的挖掘就很遗憾地不太够,尤其是对愤怒的规划与利用,以及利己主义的溯源,感觉再多上二十分钟麦肯罗的戏就好了。剧本有点硬伤(比如小麦肯罗家里的博格海报... *edit:感谢评论讲解*),.不过开头写了是“改编自真实故事”,不是“完全真实纪录”。有些戏剧化的处理也可以理解。
看这部电影的时候,我其实是不知道我看了一部假的《饮食男女》的,只是依稀觉得,诶 和朋友说的大致剧情好像不太一样。
看完准备在豆瓣看看影评,一搜,最先出来的那部是李安导演的,才明白过来。
最想说的是,看到有好几个影评在吐槽导演给归亚蕾饰演的大妈的特写镜头,说到下垂的眼袋、脖颈横纹、松弛后背以及“导演有恶趣味”?? 而我在看的全程,都是在佩服还有羡慕作为一个“老女人”的她
看这部电影的时候,我其实是不知道我看了一部假的《饮食男女》的,只是依稀觉得,诶 和朋友说的大致剧情好像不太一样。
看完准备在豆瓣看看影评,一搜,最先出来的那部是李安导演的,才明白过来。
最想说的是,看到有好几个影评在吐槽导演给归亚蕾饰演的大妈的特写镜头,说到下垂的眼袋、脖颈横纹、松弛后背以及“导演有恶趣味”?? 而我在看的全程,都是在佩服还有羡慕作为一个“老女人”的她,还有臭美的勇气,穿艳丽的衣服、化妆、跳舞??不去在意别人的眼光。就算在机场里,有人对她指指点点,就算她的侄子三番五次的劝她“多大年纪的人了”,把她带到一群广场舞大妈面前说“你就应该在这里跳舞。” 我在想 为什么女人老了就不能爱美了,为什么只有光滑细腻的皮肤才是美? “老”在心境,不在皮囊吧,希望自己在上了年纪的时候,也要有如此勇气做自己爱做的事情才好。
另外想说是老一辈演员曾江和归亚蕾的演技真的好,也为剧中他们二人饰演的角色的爱情掉了几颗眼泪。结局真是温柔啊,两老过上了归园田居的平淡生活。老太太褪去伪装的华丽外衣与浮躁,在爱的人面前变得温柔,得了健忘症的老爷爷唯一不忘的就是老太太,那一声“萍儿”唤得眼泪一下子就掉下来。
对于年轻一辈的两对,只是觉得“果然是电影”啊,现实中哪有这么简单呢?
第一次在豆瓣上写影评,虽然爱看电影也看过很多,但是发现好多剧情都记不清了。不希望当时的感动和感触转头就忘。写不了多全面多专业,只写写自己的有感而发,保持记录的好习惯?2019年一定要过的清醒一点呀!
这些年来,流量明星为了转型,开始接拍一些刑侦剧、年代剧之类的。
然而,如果用力过猛,过犹不及,就会遭到反噬。
赵露思是古偶剧女神,出演了很多的古装剧,比如《长歌行》《星汉灿烂》等等,也积累了一些年轻粉丝的拥趸。
她的扮
这些年来,流量明星为了转型,开始接拍一些刑侦剧、年代剧之类的。
然而,如果用力过猛,过犹不及,就会遭到反噬。
赵露思是古偶剧女神,出演了很多的古装剧,比如《长歌行》《星汉灿烂》等等,也积累了一些年轻粉丝的拥趸。
她的扮相,气质,出演古装剧确实很有优
但是一个演员一个款。
在刚刚播出的年代剧中,她的演技上的短板却被“放大”了。
用力过猛,“摇头瞪眼”式的出演,让人忍俊不禁。
这部剧是央八播出的一部年代剧。
振华高中不仅擅长培养学霸,还特别能培养影视小花。从振华高中出名的谭松韵、李兰迪,都在各自的表演事业中得到了极大认可。
振华高中不仅擅长培养学霸,还特别能培养影视小花。从振华高中出名的谭松韵、李兰迪,都在各自的表演事业中得到了极大认可。
还记得2020创造口碑奇迹的《棋魂》吗?
评分从7.2涨到8.6,香得那叫一个感天动地。
年末,《棋魂》的制作公司小糖人< 还记得2020创造口碑奇迹的《棋魂》吗? 评分从7.2涨到8.6,香得那叫一个感天动地。 年末,《棋魂》的制作公司小糖人带着旗下另一部种子选手卷土重来。 同样知名IP改编(美剧《绯闻女孩》),同样不愠不火的开局(豆瓣开分7.3)。 目前已更新大半,到底是骡子是马,咱一起遛遛—— 我感觉,这个剧不能当电视剧看,1几乎剧情和课本差不多,不会单独突出某位历史人物,2所有演员的形象和百科上的历史人物照片几乎差不多,尤其是张克侠,杜聿明等。3画面很朴实,没有新衣服,几乎都是还原历史原型。表面上看很多战争场面都是切的其他电影和素材,不过个人觉得没什么影响,因为,主要看历史事件,并不是看枪战或者战争场景,所以不必要做的很炫。4画面比较灰暗,看起来难免会觉得很压抑,所以确实美观度比 我感觉,这个剧不能当电视剧看,1几乎剧情和课本差不多,不会单独突出某位历史人物,2所有演员的形象和百科上的历史人物照片几乎差不多,尤其是张克侠,杜聿明等。3画面很朴实,没有新衣服,几乎都是还原历史原型。表面上看很多战争场面都是切的其他电影和素材,不过个人觉得没什么影响,因为,主要看历史事件,并不是看枪战或者战争场景,所以不必要做的很炫。4画面比较灰暗,看起来难免会觉得很压抑,所以确实美观度比较差。 李安娜,本名李宥美,相比隔壁看起来更适合叫李莱尔,英文名Lee Liar。这样一个上来就满嘴谎言的女子,自然免不了遭人白眼与指责,但是又怎么也让人恨不起来,为什么呢?因为大家能感受到,她的本性其实是善良的。安娜家经济比较困难,妈妈又是语言残障人士,在这样的环境下成长,她的内心自卑、敏感、脆弱,当她无法用实力证明自己的强大,高考和复读一再落榜,就不得不装腔作势把自己 李安娜,本名李宥美,相比隔壁看起来更适合叫李莱尔,英文名Lee Liar。这样一个上来就满嘴谎言的女子,自然免不了遭人白眼与指责,但是又怎么也让人恨不起来,为什么呢?因为大家能感受到,她的本性其实是善良的。安娜家经济比较困难,妈妈又是语言残障人士,在这样的环境下成长,她的内心自卑、敏感、脆弱,当她无法用实力证明自己的强大,高考和复读一再落榜,就不得不装腔作势把自己包装成她本来所期待的样子,就这样她过强的自尊心变成了膨胀的虚荣心,她越发地依赖使用谎言,然后生活在自己编制的人设里。对安娜而言幸运的是,她看似并不高明的招数一步一步成功了,她从补课班老师成了教授,从教授成了学校理事,嫁给的老公正是冉冉升起的新星。可不幸的是,她快乐了吗?没有,因为随着知名度的增加,她暴露的风险也逐渐加大,更不要说被发现被威胁,她几乎被压得喘不过气来。与此同时,她一直在适应新的角色、新的环境、新的人际关系、新的困难和新的挑战,既在恶的泥潭中越陷越深,又接连展露了自己本性中的善:比如她看到丈夫对迟到的司机动手时,是想阻拦的;比如她对请假的保姆失控发飙后,是很后悔的;比如她从随行秘书身上看到了自己过去的影子,是能体会对方的辛苦的...可是她认识到善良不能帮助自己摆脱困境,她必须伸出恶的手去与恶的人同流合污,甚至,她需要让自己变得穷凶恶极。在后天的恶的驱使下,她一定会继续黑化,但是她的善会推动她以~恶~治~恶。安娜会想,如果不能自我净化修成仙果,那就与恶魔fight,一起狗带吧... 看完《断·桥》,最直接的感受就是:心疼心疼孟超四处躲藏的八年,心疼晓雨寻找父亲冤死的真相,心疼蓝莓小小年纪没了妈妈。《断·桥》这部电影不管是演员还是剧情都好的没话说。先夸夸影帝范伟老师, 那演技自然是没话说,眼神都特别吓人,连睡觉时嘴角的细微表情都拿捏是特别到位,让我觉得范伟老师就是朱方正本人。马思纯演技也特别棒,哭戏特别有感染力,让人忍不住掉眼泪,演出了晓雨那种不管怎样一定要调查出父亲死亡 看完《断·桥》,最直接的感受就是:心疼心疼孟超四处躲藏的八年,心疼晓雨寻找父亲冤死的真相,心疼蓝莓小小年纪没了妈妈。《断·桥》这部电影不管是演员还是剧情都好的没话说。先夸夸影帝范伟老师, 那演技自然是没话说,眼神都特别吓人,连睡觉时嘴角的细微表情都拿捏是特别到位,让我觉得范伟老师就是朱方正本人。马思纯演技也特别棒,哭戏特别有感染力,让人忍不住掉眼泪,演出了晓雨那种不管怎样一定要调查出父亲死亡真相的决心。王俊凯这次的演技让人刮目相看,他简直就是我的心目中的孟超,不管是从形象还是台词都特别棒!孟超是一个一直生活中黑暗里的小孩,是闻晓雨的出现让孟超的世界里有了一份色彩。王俊凯把孟超那种偷偷摸摸,时时刻刻保持警惕演的淋漓尽致。最后都结局真的让人心碎,那封信把整个影片的情绪拉倒高潮,让人不禁潸然泪下,孟超什么都不求只愿晓雨可以好好的活在白天,让人大破防。电影特别好看,在我心里算得上top1了,我相信中国电影一定会越做越好!
——超出“投降”与“招安”的视界
原作者:市隐侠兽
十年前,小说《水浒传》是少年的我一部“圣经”,是四大名著当时给我印象最好的一部;十年后,央视43集电视连续剧《水浒传》在我平淡的生活中滴进一滴烈酒,使我找回成年时不再有的豪迈和天真,认可它是四大名著改编最好的一部。
电视剧并非尽美,人人自有解释它的权利;但是,水
——超出“投降”与“招安”的视界
原作者:市隐侠兽
十年前,小说《水浒传》是少年的我一部“圣经”,是四大名著当时给我印象最好的一部;十年后,央视43集电视连续剧《水浒传》在我平淡的生活中滴进一滴烈酒,使我找回成年时不再有的豪迈和天真,认可它是四大名著改编最好的一部。
电视剧并非尽美,人人自有解释它的权利;但是,水浒专家站出来了,俨然替我们大众立言,左一个“予以封杀”,右一个“谬种流传”,言辞的激切、上线的高度之高,纵令对艺术最木讷、对政治最感冒的戈培尔、日丹诺夫,亦有所不及!实则这种大批判的调门,并无助于我们正确认识作品,那种截断众流的霸道,适以堵塞了大众自由思想的空间和多元表达的渠道,对学术界、创作界乃至整个社会走向宽容和进步,只会起到反面的作用。
请问:真理真在少数精英、专家一边吗?水浒专家、学术权威就一定最有发言权吗?你是学者你就比普通公众更正确、更有发言权吗?你的观点就一定代表全体或大多数观众的意见吗?便真有缺陷、真有“错误”的作品就必须予以封杀吗?那百花齐放、百家争鸣体现在哪里?改革开放的清平盛世、朗朗乾坤又与政治运动的“战火纷飞、帽子乱盖”有何区别?试问你封杀的是贻害社会的谬种,还是大众解释文化遗产和艺术作品的天然权利?
你可以说一部作品不好,但请你拿出细致做学问的功夫;你应允许我说它多好,便请你看我指出:电视剧《水浒传》好在哪里。
表现投降与版本问题
某些人反对电视剧最力的一点,就是说它选择版本不好,表现宋江受招安了;在梁山好汉攻打方腊的问题上,改编者站到投降主义的立场上去了。真是这样吗?表现了招安就是为投降主义唱赞歌吗?这样不是矮化宋大哥吗,不是给梁山好汉抹黑吗?好,让我们就从版本入手,看看电视剧有没有矮化宋江,有没有给梁山好汉抹黑。
所谓《水浒传》反映梁山好汉“投降”一说,是鲁迅先提出来、毛泽东后发展的;但他们非但没有因此否定100回本的价值,反而批评金圣叹篡逆古人原意,把原有的结构和思想作了腰斩。轰动一时的“批水浒”风波起因于:1975年8月14日,北京大学中文系教师、“天子伴读”芦狄记录并整理了毛泽东对他谈的古典小说看法,其中关于《水浒》的部分如下:
“《水浒》这部书,好就好在投降。做反面教材,使人民都知道投降派。”
“《水浒》只反贪官,不反皇帝。”
“宋江同高俅的斗争,是地主阶级内部这一派反对那一派的斗争。”
“鲁迅评《水浒》评得好,他说:‘一部《水浒》说得很分明:因为不会反对天子,所以大军一到,便受招安,替国家打别的强盗——不替天行道的强盗去了。终于是奴才。’(《三闲集·流氓的变迁》)”
“金圣叹把《水浒》砍掉了二十多回。砍掉了,不真实。鲁迅非常不满意金圣叹,专写了一篇评论金圣叹的文章《谈金圣叹》。(见《南腔北调集》)”
“《水浒》百回本、百二十回本和七十一回本,三种都要出。把鲁迅的那段评语写在前面。”
我们看看毛泽东、鲁迅怎样对待文学作品,才知道什么是权威、什么是真正搞学问,不掩过、不虚美,更不高举一家之旗帜焚毁百家之言论。毛泽东、鲁迅瞧不起金圣叹搞“学阀”、“学霸”,他们是学界、政界的当权派,却并没有下令把金圣叹腰斩的版本“予以封杀”,以免“谬种流传”;相反,倒主张几种本子“都要出”,让人们辨别比较。这种允许多种观点并立、在历史的大浪淘沙中任其自见优劣的治学态度,才是伟人的胸怀,才是值得弘扬的学术民主精神。
百回本《忠义水浒传》,后三十回明显创作苍白乏力,不是原著的应有笔法;百二十回本,征田虎、征王庆的部分更为芜秽不堪,离真正全本原貌更远。但艺术价值最高的前七十回(还有楔子)也绝非善本,百回本既能保持一定的艺术水准和思想境界,使水浒故事有一个完整的、悲剧性的、富于启迪与教益的结局,且已广泛流行于世,金圣叹作为批评家,只要履行批评的职责也就可以了,何必画蛇添足、隔靴搔痒?其实金圣叹生 于士大夫以旅游形骸为荣的明末,是个极其偏激的才子型人物,他斩西厢、斩水浒,说穿了,是一种表演,吸引天下的注目,以贩售自己的学术观点、美学观点。阉割祖国文化遗产无论如何不能说是正确的。何况71回本就没有招安的基因吗?
第31回明明写着:宋江对准备落草二龙山的武松说:“如得朝廷招安,你便可撺掇鲁智深投降了,日后但是去边上一枪一刀博得个封妻荫子,久后青史上留得一个好名,也不枉了为人一世……你如此英雄,决定做得大事业……”
第41回明明写着:智取完无为军,李逵叫嚣要彻底革命:“好!哥哥正应着天上的言语!……放着我们有许多军马,便造反怕他怎地!晁盖哥哥便做了大皇帝,宋江哥哥便做了小皇帝……杀去东京,夺了鸟位,在那里快活,却不好!”宋江并未附和;
第67回明明写着:卢俊义上山,李逵、武松等劝进,宋江再一次拒绝了李逵让他“将革命进行到底”、“哥哥便做皇帝”的主张,“大怒,喝骂”;
第71回也明明写着:打完东昌府,宋江向众兄弟许愿:“……二则惟愿朝廷早降恩光,赦免逆天大罪,众当竭力捐躯,尽忠报国,死而后已……”排完座次后,宋江醉作《满江红》,最后一句:“望天王降诏早招安,心方足。”并就李逵等人劝谏训话;“众兄弟听说:今皇上至圣至明,只被奸臣闭塞,暂时昏昧。有日云开见日,知我等替天行道,不扰良民,赦罪招安,同心报国,竭力施功,有何不美?因此只愿早早招安,别无他意。”
原著71回这么多地方地方左一遍、右一遍的写到了受招安的必然内因,电视剧改编应该全盘抹煞吗?以71回本为底本,改编电视剧就能回避招安问题吗?以71回本为底本改编而回避招安问题,能算忠于原著吗?那不是对古典名著的篡改吗?如果写到什么、表现什么就是宣扬什么、鼓励什么,那《红楼梦》不是在鼓吹一夫多妻制、鼓吹意淫吗?莎士比亚戏剧不是在鼓吹金钱万能、享乐至上吗?《西游记》、《聊斋》也在鼓吹封建迷信、渲染黄色恐布啊!这文艺创作没法搞了!
毛泽东、鲁迅说写投降写得好,并不是说投降投得好,而是说以投降的描写作为反面教材,让人了解当奴隶的可悲下场。如果71回以后的续书作者赞成投降、赞美投降,他应该把投降后梁山好汉的境遇写得美滋滋、呱呱叫才对呀,这样才能鼓励人们向统治者投降啊!像现在我们看到的这样,“宋公明神聚蓼儿洼,徽宗帝梦游梁山泊”,阴风惨惨,冷冷凄凄,想投降的人早被吓死了,谁还肯投降也换个鸟尽弓藏、伙散人亡的下场?从这种凄惨描写看,续作者为统治阶级服务、高唱“请受招安”旋律不怎么成功啊!他的同情到底是在方腊、宋江一边,还是赵佶、高俅一边?电视剧里宋江一伙是什么下场?他们眼看着方腊党徒被童贯下令一串串的杀掉,脸上是什么样表情|?说改编者立场暧昧,亏他也懂艺术欣赏。
如果不写招安就是好的版本,1932年上海学者梅寄鹤发现的、1933年上海中西书局初印的澄江梅氏藏“古本”120回本《水浒传》,于1985年由河北人民出版社大规模出版发行,梁山好汉完全没有受招安,而且构思布局“以石碣始,以石碣终”,文笔文风与前71回一贯一致,现由上海图书馆收藏。水浒专家怎么不提这个本子呢?就算梅氏藏本也是假的,造伪或伪续的,其思想价值、艺术价值总比通行的受了招安的百回本、百二十回本为强,为什么不以它为蓝本重拍电视剧,而非要依据金圣叹的那个腰斩本拍一部腰斩的电视剧呢?从大众文化媒介的特点来说,梁山好汉受招安了也好,没有招安也好,读者和观众永远想看一部故事完整的《水浒传》;读了没受招安的百二十回“古本”,也不影响大家再看受了招安的百回本,了解一下梁山好汉的最终结局。试问除了招安或者覆灭,梁山的农民军还能有什么结果?电视剧改编指向招安以至覆灭的最终结局,揭示了当时历史条件下梁山农民军唯一可能的结果,既符合情理,又使观众无形中受到历史唯物主义的教育。
要说电视剧描写招安、投降会引导观众误入歧途,难道从49年以来受着唯物史观教育的观众会丧失分辨力,在统治者和反抗者之间连个正确的取舍都做不出来;会动摇意志,也去向腐败的统治阶级投降,甚而帮助他们镇压起义不成?然而今天的太平世界,反动统治阶级何在、起义者何在?没有能与《水浒传》对号入座的对象,又让我们何从降起、何从帮起哪?!
欲加之罪,何患无辞。虽说那辞侃得离谱,但就像理解三百年前金圣叹删书立言的表演一样,我们也很理解当今某些专家曲解妄评电视剧、打倒别人树起自己,时时处处提醒公众“我才是专家”,甚而实现另起炉灶、推销自己主笔的其他电视剧的商业意图和利益需要。
从李雪健演宋江看电视剧改编的整体把握
宋江在一百单八将里位列“天魁星”,在小说和电视剧里是结构的“纲”、全部人物中的枢纽人物,通过这个人物带出全篇主题的“文眼”。选择李雪健演宋江,既是大众视觉传媒追求明星效应的主观考虑,又是演员与角色吻合的客观要求。
宋是半吊子地主知识分子,李雪健对古代文化有一定底子,浔阳楼上的反诗就出于他的亲笔翰墨;宋江是山东人,有梁山好汉的豪气,李雪健也是山东人,主演《大侦探》等表现过落拓江湖的潇洒和粗犷;宋江是猥鄙小吏,其貌不扬,遇到包养的情妇阎婆惜移情别恋那种尴尬事和卢俊义那样出身好、相貌好、本领好各方面条件全面优越的竞争对手,常会产生一股自惭形秽的窝囊感,李雪健演过的宋大成,跟宋江大同小异;宋江是乱世枭雄,统率群豪,深谙权术,李雪健舞台和人生经验丰富,类似鲍国安之于曹操,演起宋江来驾轻就熟。有了这几端荦荦大者,演员与角色诸多方面的匹配,虽有导演、剧本、夹生白话台词等诸多限制,李雪健演宋江,依然属当仁不让之选。主角的恰当选定,已使央视版电视剧具备了成功和超于其他版本成功的基础。
李雪健为宋公明设计的将军肚、八字步,带泪眼、贱兮兮,黑铁脸、作威福,颇招来了一群无知者的诟病——这么矮化宋江,做大哥怎么能令人心服呢?恰恰的,宋江得人心就在于他有这些本事或特点。
将军肚,将帅相也;八字步,文墨相也,两者都是迥然于、高乎于梁山一众大老粗的特征;带泪眼、贱兮兮,人性化、亲和力、重人情的孟尝与伯乐相也,不见他相送武松、山冈上久久不去的孤单身影?重感情、讲义气、通人情、懂社交,善于发现、赏识和笼络人才,这是他在社会上能吃得开的资本,也是他使壮士归心的头号条件。黑铁脸、作威福,这更是镇慑群雄、驾驭部众的必要手腕。若无对李逵的又拉又吓、又骗又哄,扶植起自己的嫡系——“家生的孩儿”,建立基本队伍;若无对晁盖全心全意奉承,在他死后又如丧考妣般“哭得发昏”;没有对阮氏兄弟等桀骜不驯的石碣村山头“最早革命”的首义头领一再安抚和拉拢,没有对大英雄大豪杰、以武功论的“水浒第一好汉”卢俊义一再逊让,对李逵、武松、吴用等人递来的椅子顺水推舟,头把交椅他能坐上吗?能坐得稳吗?又安能屈一大批强悍不羁的绿林豪客一切行动听指挥呢?
李雪健的表演,张绍林的调度都很有分寸,不瘟不火,是将宋江形象具象化的极大成功。
在剧情结构上,电视剧以宋江为主线,基本展示了梁山起义从举起到壮大、到毁灭的完整过程,“前宋江时期”、“宋江期”、“宋江后期”三大块,眉目清晰;气氛酿造上,导演手法朴素,表演平实,美工和道具重考证而富于质感,传达出浓厚的宋代庶民与江湖社会生活气息。这种气氛适于表现宋代商品经济较为活跃的时代条件下,下层平民的真实生活,也适当表现出了鱼龙江湖的梁山好汉们蓬勃的朝气。这是本片总体把握上的成功。
部分普通观众批评电视剧后半部宋江没有人心,梁山群雄下场太惨,气氛太悲郁,导演对梁山太狠,这是没有看到宋江驱众兄弟入方腊战争虎口的痛苦和心疼,也没有领会导演的警世苦心。
宋江的阶级性、知识分子属性是他投降意识的根源,选择这样的领袖,注定了梁山聚义的悲剧根源。为反驳诋宋说、导演无良说,我在电视剧播完的第二天写了《看〈水浒传〉对宋江说“不”》,文中写道:
“宋大哥啊,但愿你从没有受过‘忠孝’教育,从来不幻想在天子人臣底下讨取什么功名;从来不去幻想,有了明君清官,就会天下太平。
“但愿你从没有冒众兄弟之大不韪去受招安,你知不知道啊,从古至今那些统治者都是狼子野心,你一招安就成了他们镇压异己的工具,就成了他们‘以杂牌消灭杂牌’的一招狠棋?
“你这一招安,断送了梁山的革命事业,断送了兄弟们无间的义气,断送了他们的欢乐、自由乃至生命,等于用弟兄们的血肉去填昏君庸吏的私壑;也就断送了替天行道、为民请命的资本,断送了天下百姓大旱之望云霓的期盼!
“这一招安,不光把你的魂招了去,还搭上忠肝义胆的铁牛哥、花荣哥两条性命。如今,你们回来了,在吴学究的怀抱里回来了,请你的灵魂看看,看草堂残破,看水泊干涸,看英雄基业衰败,看奸佞功成万骨枯!看看吧,你的已被招安了的心中,是否惹起一丝不安?
“哦,大伙都瞧见了,归来之魂的你,黑脸煞白,涕泪滂沱真似一阵及时雨!大家也都觉察,你的心在不安的颤抖,悲愤与悔恨汇成你泪眼的两道泉源——然而为时已晚。我们是否该就此原谅你呢?在电视里,我们看见一个又一个兄弟倒下去,你一次又一次当着兄弟们的面跪下去,证明你要报效皇国是出于一片真诚,你想成功立业也是一片真诚,而你爱护兄弟、痛惜兄弟,负愧于兄弟同样是一片真诚的!在茫茫的历史时空,个人的一点恩怨、小集体的遭遇都算不了什么,雪泥鸿爪早已消融在旧社会向新世界嬗递的阳光之下——为你这一片赤诚,原谅你。”
我还谈到改编坚持大悲剧结局的积极意义:“应当感谢小说作者,感谢电视剧的改编者,用血淋淋的故事,真实为我们展现了旧式农民造反军必然的命运;惊心动魄的杀戮与分裂,梁山兄弟的惨烈牺牲,向宋江式的落后意识、投降行径重重说了一声——‘不’,堵死了后世向一切不义政府投降的路。”电视剧原本可以不极力渲染宋江之错、梁山义军下场之惨,而改编者极力表现投降及其后果,正是为了否定投降,突出历史教训,警诫看不清操弄政治权柄的统治者面目的人。看到剧情最后宋江、李逵等魂兮归来,吴用抱骨灰瓮上吊,给人以极其窒闷不快之感,而这种窒闷不快是从排定座次的极盛之后,就由盛转衰,逐层铺垫,由接受招安到征方腊路上众兄弟相继凋零,凄惨气氛越来越浓重,观众心中的沉重郁闷也越渐加重的。观众看电视剧到最后郁闷之深、失落之甚,恰恰证明了这种气氛逐层铺垫手法的效果,也强化了电视剧的主题和创作者的意图:投降即是失败。
谁也不曾矮化宋江,电视剧只是表现了他本来的面目;谁也没有为梁山英雄抹黑,电视剧只是揭示了他们失败的必然。
说宋江残忍、说导演拙劣,说电视剧思想有害,是脱离历史条件,无视作品本体,是完全没有根据的。
从王思懿演潘金莲看女性角色的改编力度
部分观众对电视剧的另一诟病焦点,是所谓为潘金莲翻案。翻案了没有啊?并没有!无论从主观意图还是客观效果看,电视剧都没有改变观众对潘金莲的评价,为她翻案既不是本剧的目的,也没有达到这种效果。既然没有,为什么有些人还这样吵吵嚷嚷呢?我看还是没有一副平和的艺术欣赏心态,凡自己没想过的问题,看上去都觉得不舒服、不适应,硬要按照自己的思维口径去削足适履、绳墨作品。
在电视剧里,潘金莲还是淫妇吗?不是了。为什么?她本来就不是!舒芜在岳麓书社出版的《红楼梦》普及本序言里说:“封建社会把人不当人,尤其把女人不当人。”“‘三言二拍’里面那些女性,总是抢劫、欺骗、拐卖的对象;《金瓶梅》里的女性,是以受侮辱受蹂躏为乐为荣的卑贱污浊的形象;《水浒传》里的孙二娘、顾大嫂,是‘母夜叉’、‘母大虫’的形象;扈三娘是无意志,无感情,全家被梁山好汉杀了,却听凭宋江指配给她手下败将的王矮虎,从此自自然然加入了梁山一伙,好像是个机器人似的形象;潘金莲和潘巧云,则是活该在英雄好汉的刀下剖腹开膛的‘淫妇’形象。”这是中国女性的悲哀。
她们含辛茹苦把一个个吃奶的婴孩或害相思的毛头小子拉扯大,拉扯成英雄、政客、作家、艺术家……给他们精神支柱和肉体欢乐,使他们成为完整的、成功的男人。不料他们成功之后却向母亲、妻子、女儿、姐妹、情人反噬,不但不给她们艺术创作的权利,还在自己的作品中,一再把她们写成性欲亢进、人尽可夫的淫妇,总是在道德水准上低于男人,被人践踏、被人歧视,被人用最残酷的手段杀死。
如果情况属实,生活中本来如此,蹈袭不蹈袭原著也没什么,文艺作品中女性以什么面貌出现,总要以生活真实为依据。《水浒传》原著能说是真实的吗?真实生活中几曾有那么多的淫妇呢?一部“水浒”简直是一部淫妇手册:潘金莲、潘巧云、阎婆惜、白秀娥、卢俊义的太太贾氏、被利用来陷害武松的玉兰。无疑哪里都有堕落的女性和女性的堕落,但《水浒传》这么频繁密集的写,且吝于塑造哪怕一个可爱的女性形象——作为正面形象的林冲夫人,也丝毫不见可爱,只能说明作者对女性怀有很深的偏见。原作者目的很明显,女性人物是淫妇是节妇,他完全不感兴趣,借女性的道德缺陷衬托、树立男性英雄的高大形象,才是他的唯一兴趣。20世纪90年代的中国,我们还用得着重复古人的偏见和谬误吗?还用得着把一盆盆脏水泼向我们的人类姐妹吗?
潘金莲不再是淫妇,那是什么?普通具有正常生理心理需要一妇女。
没有理由认为女性的生理欲求是比男性更亢进的,《水浒传》原著也绝非《危险关系》式的泛性心理探索作品;以潘金莲这个具体人物而论,《水浒传》小说文本中的潘金莲,也与《金瓶梅》中的潘金莲迥非一人,不可以《金》的淫妇潘金莲来等同《水》的家庭主妇潘金莲。在《聊斋志异》、《再生缘》、《红楼梦》之前,中国的文艺作品普遍忽视女性的个性描写。《三言》、《两拍》和《水浒传》、《金瓶梅》、《肉蒲团》等,虽然描写了很多女性,却并没能很好的表现出她们的个性,甚至连她们的外貌到底什么样我们都不能确定——当然也不乏少数例外,如杜十娘、杜丽娘。在男性沙文主义作者眼中,女人只有贤、淫等等抽象属性,具体性质只有面目肌肤之美,或丰满或苗条反正以能激起男人性欲为唯一特质。除非你承认这是生活的实态,不然我们非纠正它不可。
在遇到西门庆以前,《水浒传》原著所描写的潘金莲基本是个本分的家庭妇女。勾引并不是什么不可原宥的罪恶,我们男人也常常酒后失德。原作者大概并不想否认潘氏是个普通的、称职的家庭主妇,是武植劳动的好帮手,是撑起这个家业的半边天。电视剧里对潘氏的劳动技能和任劳任怨有较好的表现,那些揉面、烧炉、炊饼的镜头,不能当闲笔看待,对揭示潘金莲这个人物的本质、她的生活环境、她的思维和行为轨迹,具有不可缺少的作用,王思懿从一个台湾的都会小姐躬身为古代山东小镇上的劳动妇女,显然下了很大苦功,电视剧也因此丰富了原本很浓郁的生活气息。
但原著为什么将潘金莲描绘得使人认定她是淫妇、是天生坏女人呢?是作者出于偏见,进行了掩盖、歪曲和误导,把潘金莲身上固有的普通女人的良好品质给埋没掉了,许多本该表现的原著没有表现,潘金莲本来具备的读者没有看到。这就是我们感到书中潘金莲太坏,又坏得不合理的由来。
电视剧的好处是对原著埋没的东西重新挖掘。于是我们便看到了王思懿如何和面,如何照料武大,如何慎重自持,如何每天按时早早收起象征已婚女人与外界隔绝的窗罩……这样一个女人上了花花公子和多嘴虔婆的当,走上杀害丈夫的不可饶恕的道路,就令人同情了。
潘金莲为什么会变坏?原著语焉不详。原著中她并不是一贯的坏女人。仅从字面上也不足以得到潘金莲天生就淫荡、邪恶的印象。但是原著毕竟没有交代这种转折,雪窗戏叔也不足以作为转折的全部理由,那么日后的投入西门庆怀抱、积极执行杀夫罪行,可信度就明显不足 。这说明作者出于对女性的厌恶,不肯在合理化上动脑筋,没有设计一个潘金莲转变的合理情由。这种合理性的欠缺,在纯白描的古典小说里如果说还不算太扎眼,放到现代视听一体化的电视传媒里就完全无法让观众信服了。要改编成电视剧,就必须给潘金莲还有许许多多淫妇坏女人为什么做坏事,安排一个合情合理的因由,内在和外在的因由。好在电视剧确实为我们提供了这样一个个理由。
导演安排王思懿几次洗澡,从中透露了潘金莲转变的微妙轨迹。第一次,尚未与武松相遇,对影自怜,不甘心绿鬓红颜任其衰老,青春就此埋没,对美有所自信,对生活有着更高的追求,动作情态是一种自信的舒缓;第二次,欲逗引武松,女为悦己者容,欣然洁浴理妆,全身散发青春活力和生命光彩,神态动作轻松愉悦、充满希望;第三次,戏叔计划失败,内心极度失落和空虚,“多情总被无情恼”,致使金身空对镜。洗澡的情态是懊恼的,动作是粗糙的甚至带着些暴戾。原先的理智防线开始崩解,下文遇到西门庆的引诱后,遂决定破罐子破摔。这样我们便看出来了,是有着正常生理和心理要求的潘金莲,追求与武松肉体与心灵的一并结合而不可得,本性中旧式女性较为软弱的一面暴露了出来,退而求其次,横下心只去顺应西门大官人的肉体诱惑了。
我们赞同一种观点,即:潘金莲的每一次洗浴,都是对自身命运的一次审视;每一次出浴之后,她的命运都向着悲剧的注定结局迈近了一步。那些把导演和演员的精心看做贩卖女性胴体的肤浅之见,只能证明他们自己没有欣赏正经艺术的磊落心态,不具备现代公民的文化素质;证明他们是以一副多么阴暗的心理注视着大众传媒,注视着他人。
王思懿塑造的潘金莲在电视剧里只是一个较突出的女性角色例子,其他的堕落女性,如阎氏、贾氏、玉兰,各有各的个性,各有各的苦衷,她们为什么堕落、为什么作恶或附恶,都有了合理的动因,因而出现了一幅相当生动的坏女人图,丰富了古典名著的人物画廊。电视剧改编之功实不可没,对女性人物——无论反面还是正面的,如《黄飞鸿4王者之风》红灯照大姐王菁华所演的林冲夫人,呈现了远超原著的生动可爱——的成功还原,是央视版《水浒传》改编的突出成就之一。
从丁海峰演武松看水浒英雄的改编力度
《水浒传》小说以写人物扬名千古,央视98版《水浒传》电视剧也必将以写人流芳百世。
给写尽天下英雄的古典名著里的英雄定型,并不容易。电视剧在这方面下了很大的力,使一大批家喻户晓的英雄人物露面之余,更见神采。仅以武松为例,适以见电视改编的成功。
原著写武松逼上梁山的经过很动人,是《水浒传》原著前半部最出彩的部分;但这过程中,武松的心理转变不太容易让一般水平的读者看清。武松是怎样走上不归路的,具有相当大的典型意义。电视剧浓墨重彩,使原著未曾直白显露的微言大义处一一浮现,使水浒真正的第一条好汉武松——相对于有武无骨的卢俊义——的形象挺现。
武松的生命,血溅鸳鸯楼是一个根本的转折。在此之前,武松尽管多历乖舛,对生活、对社会仍抱有不灭的幻想。他是直肠人,人家对他客气,他就以为真的有人识英雄重英雄,咱家遇上了明主;玉兰许配给他后,姿色又不差,又温良能干,对她、对他都不失为一个好归宿,大英雄就此满足了(这涉及《水浒传》小说与电视剧文本差异的问题,即原著中武松会不会安于这种领导安排的家庭生活,从生活常理推测,答案是会,道理同上——与潘金莲非天生淫邪一样,武松非生来冷酷拒绝女色,此乃常理),大有从此知恩图报、为人鹰犬,日后男耕女织、寄人檐下、终其天年之势。他是伟丈夫,信守非义不为、非分不取,嫂子想联络他,他不肯,以其非义——有乖伦常故也;主子配婚给他,他心满意足,以其合于义、分内属于他是也。试看,玉兰为他洗衣物,他微醺似的一旁打起了醉棍——是醉棍,为什么不是打虎棍?这是导演的高明处。这是丁海峰扮演的武松心醉神怡的外现。失手打翻衣架,他慌乱不堪,憨态可掬,自少女玉兰的眼中看来,英雄显出了童真、孩子气的一面。顺便说到,这位玉兰的扮演者王茜并非新手,而是“老”演员了,但此前哪一部作品也没有在本剧中的少女清新之感。这一情节既是武松性格、情境的准确揭示,也是对英雄形象的丰富。
整部江湖战场、杀伐声不绝的《水浒传》,忽而出现这么田园诗般的场景,不是有点不伦不类吗?细看一看,林冲夫妻、卢俊义夫妻、燕青与李师师、李逵与庞春燕(这个女性在任何一版《水浒传》小说中均不见,与李逵的关系也涉及一个是否合理、李逵是否会存在这种男女之情的问题,这也要从两方面来把握:一是电视剧文本不同于小说,二是应用生活常理,有儿女之情的李逵更加人性化,更符合现代观念,这样的李逵更适于在电视剧中表现),鱼水相谐,合于天伦人伦,英雄也要有女人才能完整。然而,专制社会的种种不合理,一再的打散鸳鸯,打散英雄人物过普通幸福生活的梦想。英雄美人不成眷属,欲望梦想的不得实现,其存在与社会的不相调和,正是人间悲剧的典型体现。田园诗式的虚假浪漫背后却是极尽人性卑鄙的大阴谋!玉兰何其有幸,生逢武松;玉兰何其不幸,生为人奴!无论英雄还是婢女,在那样一个社会都无法主宰自己的命运,这是电视剧《水浒传》为我们展示的又一个教训。
顺带一提,武松被栽赃陷害的阴谋,与金庸《连城诀》狄云被陷害的手法如出一辙,连金银器皿、侍妾——婢女设套的招数都完全一样,这既说明了金庸的桥段从何而来,也印证了金庸在《连城诀》后记中所说主奴社会主子对奴隶栽赃手法的普遍性、雷同性。
识破这个阴谋之后,武松变了,变得对现世完全失望,变得对人心全无信任,变得不分善恶良贱杀起人来毫不手软,变成了梁山泊第一等杀人不眨眼的狠辣强盗!鸳鸯楼上血腥的一幕,标志着武松的这种转变。我们看他在此之前,报兄仇也好,打蒋门神也好,都是小心谨慎,得调查重证据,分步骤分对象,进行个别的有力打击,给人以“做事把细”的印象;即使自幼抚育他的亲兄血仇,也没有让他失去理智。可是飞云浦开始,他杀红了眼,不分有辜无辜,都是一刀剁去?最后,他提着带血的屠刀逼近了玉兰,一个他喜欢过的女人,至少是他接受的也接受他的女人,实际上也是一个和他一样命苦的人——她珠泪涟涟,引颈就戮。在如血的跳动的烛焰中,武松也终于挥起了屠刀!这一刀,包含着对世事的失望,对心爱的不舍,更意味着与自己过去的一刀两断、彻底决裂!从此,武松不再有爱,不再有希望,世上不再有热血武二郎,只有心如铁石的虎面武行者。一个杀人不眨眼的强贼,排除了人性情愫和怜悯,近乎疯狂的杀人——不管是为了“替天行道”,还是扫除一切挡路者,是什么因素导致他落入如此境地?是阴谋导致的对人性和普通人生活目标的绝望。
武松披上僧侣的袈裟,是一个有象征意味的形象:是他由热血男儿转为铁血豪杰的信号,是他斩断社会秩序的羁绊、尽情放任自由天性的信号。此后的武松把生命投入豪杰事业,而不是小家庭的温馨;对自己的命运只有悲愤,对社会只有反抗,成了彻底的反社会者。了解武松的转变,可以了解梁山好汉为什么都有反社会、反秩序、反正统的倾向。日后,武松万分不情愿的去讨伐方腊,在农民军残酷的自相残杀中,被砍掉一条胳膊,其宿命的悲剧又加深一层。这时,他的不受羁勒的个性,与宿命抗争的天性,长期积郁的悲愤集中爆发了出来,而且是最强烈的一次。奋不顾身的死缠生擒方腊,并非主动的邀功或是什么积极表现,而完全是受束缚的英雄,“熊虎穷途”,在被逼到无可再退时爆发出的对自己命运的剧烈反抗,也替整个梁山义军在万不情愿情况下做了统治者的刽子手发出了一声吼叫。
征方腊事毕,梁山疲敝之旅夜宿钱江,那狂涌不息的潮声,梁山幸存者肃穆的倾听,象征着梁山英雄在历史的长河中流逝,是武松自己的,也是梁山集体的命运的总结。
“水浒”的人物画廊是丰富多彩的。正面有鲁智深抗拒酒瘾的天真、跟曾对他使坏的僧众惜别的憨厚;有燕青的风流俊爽,才智和心机;也有李逵那令人同情的、心上人在各为其主的对阵中死于己手之下的爱情,完全合情合理,为人物增色——如果李逵一直是不分青红皂白往人群里乱杀乱砍的魔星,或是把白白胖胖的小衙内一斧劈成两半的地狱使者形象,而不是赵小锐所演绎的憨厚猛仔,根本不可能指望现代观众会喜欢他。反面如林连昆所演蔡京的老奸巨猾,雷恪生所演宦官童贯的凶残阴毒,特别是早年高俅应皇帝之召即将发迹时,临别在小兄弟脸上那一抹,流氓的真情流露;叛友者陆迁临死前良知的一闪现,拓宽了反面人物的心理世界,尤可贵的是提供了坏人为什么作恶的行为动因。女性人物有很多也表现出了令人难忘的个性,如前已提及王菁华所演林冲夫人的突出个性就是明媚爽朗,原著所未表现的倾城可爱在电视剧中得到了表现;梁丽所演孙二娘风骚、泼辣、豪爽,活脱一个江湖大姐大的风采;郑爽饰演的扈三娘,扮相英姿飒爽至为鲜明,而与王英战场上的夫妻相惜之情至死愈明,已远远不是原著中一张纸板的形象。
结语
电视剧《水浒传》在叙事塑人的同时传达出微言大义,足以证明本剧不止于一部给人看过便忘的文化快餐,而略具艺术大制作的气度格局。这主要在于浓重而深刻的展现了悲剧结局,营造了英雄末路、无力回天的悲凉气氛,一定程度上实现了历史和人生、文学与电影、娱乐与思想的统一。
我在看完电视剧的第二天,这样评价电视剧的意义:
“一部《水浒传》,有审思历史的沉重太息,有直面人生抉择的艰难困惑,生活的矛盾于艺术欣赏中获得纾解和升华,宣泄过后,不再给人带来困扰——或许这是小说和电视剧有益今天生活的地方。”
从这个意义来看,央视版《水浒传》仍不愧为少年人的一部圣经。它不是天使,但也不像某些人描绘的那样魔鬼。
导演手法的平实,使得有些场面过于沉闷,整部电视剧风格凝重有余,鲜活不足,不合梁山好汉的朝气,于观众欣赏也有妨碍。但这属于小毛病。我觉得它最大的迹近根本的失误,是将原著前七十回仅仅表现到三打祝家庄,再往后跟官军的对抗就是三败高太尉了。实际百回本排座次以后都不是最初写定者写的,此其一;三打祝家庄把梁山义军的行动局限在打家劫舍,而梁山真正使宋王朝伤筋动骨的是他们的打州掠府。打打土豪劣绅,显不出梁山好汉的英雄气概,显不出梁山聚义的浩瀚气势,也不足说明梁山军事力量对宋政权威胁的严重程度,宋王朝为什么不得不招安他们。此其二;前七十回真正高潮出现在卢俊义上山前后,大破拐子马、两打东平府,梁山好汉纵横千里,“数万官军无敢抗者”,呼延灼、徐宁、张清、董平等名将都是这个时候上山的,武打和战斗的场面在全书中最为热闹和精彩,理应成为电视剧的高潮才对。实在看不出有什么理由把这一段删去,弄个上不着天下不着地的43集,凑成50集不更好吗?也正因篇幅和描写笔墨之故,可能也有剧组演员人才匮乏的原因,事实上本剧表现的梁山好汉,不要说108人,连48人都不到;到排座次时,坐在聚义厅里的头领不上50位,至于一人一面进行个性展现的,更是不超过二、三十位。小时候看书最大的快乐是看一条条好汉绰号是什么,各有什么本领、使何种兵器和暗器,吴军师费了多少计算才把他们弄上山来,而到了央视这版电视剧中,大部分好汉均无交代,这份背绰号、数兵器、算来历的快感是完全得不到了。
所谓少不看“水浒”者,是观赏者本身的问题,不是小说或电视剧诲盗。说一本小说、一部电视剧、一首流行歌曲会影响社会主义法制建设,这也太小看社会主义的法制建设了吧,也太小看接受现代科学文化教育的观众了吧,也太唯恐天下不乱了吧!
1998年7月13日作,7月17日打印;
2008年3月30日晚据十年前打印稿重新打字录入,略作修订。
好吧……一年一部,追的也是累了……
好在这一部,我们的蛮吉终于在海问香的帮助下打开了6个脉门啊,还召唤出了魁拔脉兽,只不过自己却不知道……
而且魁拔身份已经让远浪舰长发现了,还在舰长暂时没有轻举妄动…
你说要是舰长大人一刀砍了蛮吉会怎样啊……
剧情方面就不多说了,还是很能拖啊……3天的故事讲了3年啊……
画面上来说
好吧……一年一部,追的也是累了……
好在这一部,我们的蛮吉终于在海问香的帮助下打开了6个脉门啊,还召唤出了魁拔脉兽,只不过自己却不知道……
而且魁拔身份已经让远浪舰长发现了,还在舰长暂时没有轻举妄动…
你说要是舰长大人一刀砍了蛮吉会怎样啊……
剧情方面就不多说了,还是很能拖啊……3天的故事讲了3年啊……
画面上来说,场景的画面简直是赞,能和国外的一些作品媲美,人物画面也比较细腻,但是最大的致命伤是,人物与场景的画面不搭啊…明显是两种风格的画风啊,总感觉人物是刻意加在场景上的,这是需要改进的地方……
值得夸奖的是魁拔脉兽和海问香的脉兽交战时,两只脉兽都是3d的了……特别有立体感,虽说有点出戏,但是也是亮点啊……
最后奉上那首粼妖的诗:
我的小鱼你醒了,
还认识早晨吗?
昨夜你曾经说,
愿夜幕永不开启。
你的香腮边轻轻滑落的,
是你的泪,还是我的泪?
初吻吻别的那个季节,
不是已经哭过了吗?
我的指尖还记忆着,
你慌乱的心跳。
温柔的体香里,
那一缕长发飘飘……
看到李玄那个大帅哥变成铁拐李,真的很失落啊。
还可以把这部片子看做披着神话外衣的爱情故事。八仙一起畅饮那个镜头,吕洞宾蓝采和坐在最前面,他们后面中间的就是何仙姑,再往
看到李玄那个大帅哥变成铁拐李,真的很失落啊。
还可以把这部片子看做披着神话外衣的爱情故事。八仙一起畅饮那个镜头,吕洞宾蓝采和坐在最前面,他们后面中间的就是何仙姑,再往后是韩湘子,其他四个老头都在后面点缀。这其实就是个三角恋故事,再加上韩湘子和白牡丹的爱情悲剧啊。
红颜祸水的何仙姑先后迷住了龙太子、蓝采和、吕洞宾。蓝采和在集市上救了何仙姑,赶走流氓和霸道的龙太子。但何仙姑不久就爱上了武功更强长得更帅的吕洞宾。吕洞宾因为修道而拒绝了何仙姑的爱意,而且在不适当的时候出现,引起何仙姑的备胎蓝采和的误会,气的蓝采和跳河。何仙姑表面上说因蓝采和的死让她万念俱灰,要出家修道,事实上就是逼吕洞宾为她负责,千年万载也要粘上吕洞宾了。
要用现在腐女的观点看,吕洞宾拒绝何仙姑的原因是因为他更爱蓝采和。每次蓝采和惹了麻烦,总是吕洞宾去帮他解围。
结果,情人做不成,他们三个好基友就这样一直相亲相爱下去。
韩湘子和白牡丹的故事够凄美,真正体现出龙太子恶的本质。白牡丹的虚荣愚蠢也反衬出何仙姑的智慧。何仙姑早就看出龙太子的花心和阴险,所以经得起诱惑。尽管她并不是真的喜欢蓝采和,但她从不拒绝蓝采和对他的好,因为她作为一个女人需要保护,但她又不会轻易放弃心中真爱而向平凡生活妥协。如果吕洞宾为她擦眼泪的那一幕没有被蓝采和撞见,也许她会妥协接受蓝采和,但那样的话时间只会多一对平凡夫妻而少两位逍遥神仙。蓝采和的“死”,何仙姑的确很伤心,但总感觉她被吕洞宾拒绝的时候更痛苦。
吕洞宾能抛弃儿女私情是因为他经历过凡间的娶妻生子。但韩湘子、何仙姑、蓝采和不会那么轻易解开情结,因为他们成仙时还是纯洁的孩子。所以韩湘子会被白牡丹迷惑,蓝采和会羡慕狐仙与书生的爱情,甚至再与吕洞宾争吵,吃起陈年旧醋。
龙太子与吕洞宾、蓝采和的恩怨与何仙姑有很大关系。最后龙太子偏偏偷蓝采和的法器,引发了双方最终对决。