12.01更
当年因为白的事打低分的人会不会改分呢。
之前我更新的时候是7.5分的样子。
一群演技派演技贼好,好看的停不下来!
看电视的时候陆晨曦一笑自己也跟着迷之微笑,她的笑超有感染力!花絮里面那群演员也超萌超可爱(*/ω\*)
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打的五星,其实在我心里最多四星,但
12.01更
当年因为白的事打低分的人会不会改分呢。
之前我更新的时候是7.5分的样子。
一群演技派演技贼好,好看的停不下来!
看电视的时候陆晨曦一笑自己也跟着迷之微笑,她的笑超有感染力!花絮里面那群演员也超萌超可爱(*/ω\*)
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打的五星,其实在我心里最多四星,但为了拉点分回来,过段时间再来改。
首先,看到有人说打低分都是我们医学生,没事老挑错。这个我不同意!作为医学生的我,并没有想去也没有去找什么不严谨,甚至手术那些片段我都有些略过去,一方面因为国内的剧经常说什么怕观众无法承受而不会出现什么正面的真正的手术视野,就像法医秦明,都马赛克。而作为个学医的,要手术视频简单的很,想学手术操作不会指望电视剧的,你们可以放心!观众想看血腥画面的话,看美剧去好了,国内的,就算有,也马赛克了。
然后,我觉得这部剧以及所有医疗剧最应该去看的应该是这里面的医患沟通,拿回扣,以及临床和科研矛盾等社会问题。毕竟电视剧是面对整个社会的,是面对医务人员和非医务人员的,那么他反映的问题应该是大家都应该去知道,去反思,去找寻答案的。
陆晨曦一开始的对患者态度肯定是有问题,电视剧的套路,到最后肯定会改好,而且电视剧毕竟是剧,会戏剧的夸大一些。先抑后扬吧,我记得心术里面也有个这样态度的医生,后面会改的,不然电视剧的剧情怎么推动。
说把患者拍的弱智,我觉得没有吧,从一二集来看,有一开始不理解剧情情况所以拒绝手术的,但愿意听人解释,这不是说患者通情达理么。然后那个一直觉得自己有病的教导主任,这样的患者现实中真的不少,不过因为是电视剧,医生的缺点不也夸大了么,患者的问题也夸大了一些。
至于说是披着偶像剧的外衣,不就是谈个恋爱么,国外的医疗剧不也谈恋爱?电视剧总不能跟纪录片似的都讲诊治经过吧。(想看的推荐去看看《人间世》)只不过这里面感情戏的作了点。
最后,我们的具体操作学校和医院都会教,想当医生的不会去电视剧里面学操作。对于非医学的,我觉得有点错反而是好事,最起码因为他们出了错,有人指出来以后,就有大部分人知道了手套要怎么戴,生理盐水是0.9%而不是9%。不被人一一指出来,不学医的基本懒得关注,我不觉得现在打低分挑错的都是医学生,而是一部分想踩这部剧的,找不到别的突破口,就拿一些这样的错来说事。再次说明,作为医学生的我从一开始就是冲着这里面的医患关系,社会问题去的,我们学医的真的不在电视剧里面学操作!!!请大家放心!
默不作声的陪伴,允许在你面前像小孩,这句歌词逐渐成为了生活中的一个符号,也走进了我的心转眼间亲爱的吾兄这部剧已经开播了三周,动人心弦的剧情也陪伴着每一位追剧粉度过了一个又一个晚上,从第一周的各个角色初次见面,到了即将走向中段的这18集的时间,很多的片段都给大家留下了深刻的印象,两个男主之间的争斗,以及三个女生角色的很多故事,也不断的把这部剧的感官推向了高潮,也让每个人的脑海充满了各种想象,非
默不作声的陪伴,允许在你面前像小孩,这句歌词逐渐成为了生活中的一个符号,也走进了我的心转眼间亲爱的吾兄这部剧已经开播了三周,动人心弦的剧情也陪伴着每一位追剧粉度过了一个又一个晚上,从第一周的各个角色初次见面,到了即将走向中段的这18集的时间,很多的片段都给大家留下了深刻的印象,两个男主之间的争斗,以及三个女生角色的很多故事,也不断的把这部剧的感官推向了高潮,也让每个人的脑海充满了各种想象,非常流连忘返剧情始终围绕着两个哥哥守护妹妹推进,也很容易让大家联想起生活上的兄妹情,虽然身处江湖之道,但是这种深厚的情谊是其他角色无法体会的,也许只有哥哥才能深知这一份来自不易的感情吧整部剧的感官很亮眼,一些特效,包括了各种镜头和表现力也很不错,相对于小说和漫画来说,整部剧更像是把每一位观剧的人带进了一个魔幻境地,有点像是在玩一部RPG的游戏,各种剧本,还有各个情节,都有那种身临其境的感觉,很值得一看希望下周的剧情更加引人入胜,也为这部剧继续加油!
前两天看了《追龙Ⅱ》的首映,影片结束后,导演关智耀、梁家辉、林家栋等主创也来到现场了。
不得不说,梁家辉实在太有亲和力了,一进场就主动客串了主持人的岗位,贵为影帝的他满场飞,主动跑去给提问互动的影迷举话筒。
前两天看了《追龙Ⅱ》的首映,影片结束后,导演关智耀、梁家辉、林家栋等主创也来到现场了。
不得不说,梁家辉实在太有亲和力了,一进场就主动客串了主持人的岗位,贵为影帝的他满场飞,主动跑去给提问互动的影迷举话筒。
大boss科特的战利品地下收藏室被曝光,竟然是摆放整齐有序两纵并排的年轻女性活体标本,随着地下室灯光逐次阶梯式的亮起后,一具具冰冷透底的尸体下唯有被永久定格的青春容貌会让观者恍惚间产生一种错觉,科特的藏尸癖就是要有类似前者的一种感觉,这些女性受害者永远的依偎在自己的身边,占有欲和操控欲的终极体现在目标物体的某一状态被锁定在了自己的记忆中,这种记忆可以随时打开并翻阅
大boss科特的战利品地下收藏室被曝光,竟然是摆放整齐有序两纵并排的年轻女性活体标本,随着地下室灯光逐次阶梯式的亮起后,一具具冰冷透底的尸体下唯有被永久定格的青春容貌会让观者恍惚间产生一种错觉,科特的藏尸癖就是要有类似前者的一种感觉,这些女性受害者永远的依偎在自己的身边,占有欲和操控欲的终极体现在目标物体的某一状态被锁定在了自己的记忆中,这种记忆可以随时打开并翻阅或者独自一人静静的毫无干扰地通过真实且直观的视觉效应将其纳入自己的脑海中慢慢玩味,沉浸无所不能!科特有无类似男猪脚更倾向单纯于享受杀戮过程而非结果,这里不做讨论,科特似乎更喜欢因暴力结果所带来的掌控力。这里打下自己的厚脸,翻来覆去想了想,还是需要继续讨论讨论,分析分析,瞎逼比两句……编剧有意或者无意的将两个变态杀人狂做了比较,男猪脚和科特都是成年男性,俩人都有一个儿子,俩人都有无可指摘的舐犊之情,这是他们俩人的共同点,在这一点上,他们都呈现出了正常的人性表达。在事业上,科特明显是世俗世界里的成功人士,有自己的公司和产业,在当地颇有威望,名利双收也印证了他作为一个合格商人有着过人的营商头脑,在另一个侧面说明他对人际关系的把握和人脉的经营有着过人的本事,总体看科特本能有着对权力的无限欲望。反观男猪脚,基本是个独狼的自我存在,前职业是一名法医,对于尸体的痴迷想必在正常人的世界里也不可能大概率的找到非常多的志同道合之人,男主近乎离群索居式的简单人际和科特有着天壤之别。我个人认为在整局的操盘水准上科特是更胜于男主,因为在长期存在的人际关系繁杂的生态里,竟还能抽出宝贵的时间来实施猎杀并掩盖任何可能遭致怀疑的罪证,这得要求多么缜密细致的思维。科特的变态或许成因于幼年和父亲的生活经历有关,其父对女性的暴力深深根植于科特的脑海中,这是否是造成他日后走向杀戮的根本原因尚不能下绝对的定论,他选择将这一难以抹去的残酷记忆化作为一种更能显示出被正常世界可以接受的托辞,让可能遭受苦难的女性提前解脱,这样的拯救在科特看来是正当的,等同于男主自有的一套生存哲学,把罪恶之人送去地狱也是合情合理的,方式不重要也不要去进一步的探讨。科特的另一个值得分析的要点就是对性的态度,作为一个成功人士又是精力旺盛的雄性,竟然对秀色可餐的时刻散发诱惑气味的貌美年轻女性岿然不心动,确实让人觉着匪夷所思,从这一点上说,他从父亲对女性的性暴力上是有自己的价值判断,性在不可控的暴力胁迫下是不正当的,所以他在面对猎物时,对异性可能带来的性诱惑有种本能的排斥,可以冷静专注于猎物本身而非其性别特征,这一点也许可以解释他行凶多年让沉积的冤案至今无解还能逍遥法外。还有一个比较,但合适与否见仁见智,科特的商业本性说明他是一个目的明确导向之人,纯粹的逐利,换句话说就是猎杀后制作终极收藏标本,一劳永逸。反观男猪脚,更乐意沉浸在过程之中,血肉分离时瞬间所带来的快感,这种随机性也造成了看似专业而隐蔽的手法,其实往往都无意为日后暴露蛛丝马迹留下了潜在伏笔。
男主Dexter与已逝鬼魂亲妹对话的桥段……戴克斯特对于前者的死亡一直无法释怀,幻想与其对话一是排解思念之情,二是时刻警醒自己,就是因为自己的不正常造成了已无可挽回的结局……所以在我看来这里有个悖论,再次拿起屠刀的本能欲望与创伤后形成的理智与悔恨更像是一个天平,戴克斯特选择隐姓埋名以及远离熟悉的环境和亲友应该也是力图来维护这个平衡状态。如果说儿子的突然天降和大boss科特的潜伏及暴露似乎都可以随时打破这种男主自以为可控的平衡,可是更有警察女友的身份都是对自己真实面目的一种潜在威胁,那只能得出的结论是戴克斯特一直在自欺欺人,他预感到自己狗改不了吃屎的天性,他很无耻的把自己装扮成失去挚爱的受害者,让一个再也无法发声的幻觉来寻求自我安慰,他当然可以对时间做出一定限度的妥协,但内心深处的黑暗却一直伺机而动。戴克斯特原本隐藏般存在的目的不仅自保也在于保护身边所爱之人,这确实无可厚非,可当秘密被一个又一个谎言修饰起来时,殊不知后者的戳破会无意中让自己的秘密渐渐暴露于阳光之下,戴克斯特晓得这个秘密不是别人随便可以轻松谅解了事,正常人根本就无法接受这个事实的发生和存在,虽说事后的代价让他一直处于挣扎状态中而无法自拔,但他内心的黑暗之门也仅仅是暂时虚掩了起来,何时敞开只需编剧脑洞的灵光一现……
男猪脚非常纠结于自己暗黑过往的和盘托出是否对儿子造成某种不可预知的影响,可是秘密的长期封禁所带来的的种种不可控的要素只会让自己越来越疲于奔命去应付,各种突发状况叠加的不间断出现让男猪脚这种步步为营稳扎稳打不留痕迹的行事风格遇到了前所未有的挑战,这里做个假设,一种儿子并非男猪脚所预期的与自己相类似的变态倾向,儿子的暴力嗜血程度并不足以达到变态级别,或者儿子的变态程度远远超出当父亲的判断……
男猪脚的警察女友,作为另一种非可控的潜藏不安定因素,男主是否会痛下杀手,这也考验前者以人的面目示众时所坚守的底线,如果自己非人的一面被无情曝光和揭穿时,人与人间的情爱所能承担的缓冲力其实应该是非常有限的,男猪脚会挣扎,但全局考虑下,他趋向于自保……
目前仅存以上两条主线可以继续铺陈,是否有额外支线剧情的引入还要静待其观,编剧是否会挖掘前剧中可以导入的已存在要素,或者直接新创元素的出现,以目前的总体状况来看,编剧面临的问题也会关联该剧的生命力吧。
第十集观后,补:早知道是这么个狗操毛的结局,俺前面还死乞白赖的分析个毛线团呢,强行弑父,我的小脑瓜子真的就不如人家编剧那厮杏仁大小的脑容量丫?!算求不纠结了,八成人家男主演也不想干耗下去了,死的干脆利索点,哎……
《大博弈》第36集,陈丽娟来汉重集团开会。
会议上,她说了句耐人寻味的话,“杨柳原本也要来的,因为临时有个会议,就不来了。”
周到和王小飞立刻心领神会,杨柳肯定不来啊,他多滑头啊。
《大博弈》第36集,陈丽娟来汉重集团开会。
会议上,她说了句耐人寻味的话,“杨柳原本也要来的,因为临时有个会议,就不来了。”
周到和王小飞立刻心领神会,杨柳肯定不来啊,他多滑头啊。
去年的上海电影节就非常想看,转眼已经快一年了。看过的小伙伴评价这部电影是《爱是什么》(岸井雪乃、成田凌)的镜像版本,便一直很好奇是什么样的镜像版本。
私以为导演和编剧很会叙述,整部电影虽然由很多故事线组成,却散而不乱,很有节制地在叙述。适合一个人在风平浪静的夜里,静静观看,听着齐藤和义的《小小夜晚》,看罢便带着对生活的美好希冀睡去——也许再向前一步,就会走向不同的世界。
<去年的上海电影节就非常想看,转眼已经快一年了。看过的小伙伴评价这部电影是《爱是什么》(岸井雪乃、成田凌)的镜像版本,便一直很好奇是什么样的镜像版本。
私以为导演和编剧很会叙述,整部电影虽然由很多故事线组成,却散而不乱,很有节制地在叙述。适合一个人在风平浪静的夜里,静静观看,听着齐藤和义的《小小夜晚》,看罢便带着对生活的美好希冀睡去——也许再向前一步,就会走向不同的世界。
因人成事,这是个我们在爱情里不愿提及的词。我们希望爱情的开始是月老的精巧安排,一个我们身在其中却不自知的巧合。曾经喜欢过一个人,总是隔三差五遇见他,相视后点头一笑。后来知道此人对我无意之后,就再也没有遇到过了。在我犯着花痴,时不时偶遇这个男生的时候,我问一个女生朋友:“为什么我总能遇见他呢,是不是太巧了?”(言下之意是我和他真是太有缘了。现在想来真是丢人。)她斩钉截铁地回答我:“哪有什么巧合,还不都是人故意的。”
虽然我至今不明白究竟当初的相遇是巧合还是人为,但人类不愿意相信爱情的产生是故意行为也许是天性使然。生活中总会遇到很多和影片中相似的瞬间,我们喜欢向上天祈祷,喜欢给愿望设置条件,喜欢偶遇、喜欢邂逅。言情小说的女主角的经典内心独白往往是:如果我睁开眼睛,下一秒见到了他,那他就是我的命中注定。接着男主角就款款而来。可惜现实生活往往没有那么曼妙。
我们宁可将希望寄托在某些不可名状的事物身上,宁可相信这是冥冥之中自有天意,但这种等待是不是有点像等着天上掉馅饼呢?刻意筹谋显得心机十足,不符合美好纯良人类的人设,却在大部分时间等不到爱情。
男主角的同事原本以为与妻子的邂逅是命中注定,却在离婚后得知所谓的命中邂逅是妻子故意为之;拳手因姐姐的巧妙牵线而结识了不喜爱拳击的美发师女孩,这个女孩却陪伴了他运动生涯的起起伏伏;拳手最终未能实现王者归来,少年向少女表白的计划落空,却仍然鼓起勇气用自己的方式表达了心意;男主与女友之间的相遇是男主理想中的命中注定,却也有敌不过岁月蹉跎的时候。
故事没有给我们提供绝对的观点。天定还是人为,也许并不重要,重要的是人们总有一颗等待邂逅的心,当遇到那个人的时候,便毫不犹豫地跨出一步,就像男主同事的妻子故意丢了钱包一样。这样做看似有点心机深沉,大概也可说是一种爱的表达。我们都只是脸皮薄薄的生物,却要做这么“厚颜无耻”的事情,大概这就足够证明对这个人的爱了。
最近学到一句话“所爱隔山海,山海不可平”。可我觉得,山海太远、太大,可平,抑或是不可平,都未可知。但若是所爱之人仅仅相隔一条马路,那就丢个钱包试试吧。
前天刚刚看完《瀑布》,心情压抑得难受。
昨天下午,屏幕就弹出来新闻,一架搭乘133人的客机在广西滕县发生事故!
整个人呆住,不相信是真的。直到朋友在微信上跟我说,飞机失事爆炸了,天啊,又一个负面新闻!
2020-2022,这魔幻的
前天刚刚看完《瀑布》,心情压抑得难受。
昨天下午,屏幕就弹出来新闻,一架搭乘133人的客机在广西滕县发生事故!
整个人呆住,不相信是真的。直到朋友在微信上跟我说,飞机失事爆炸了,天啊,又一个负面新闻!
2020-2022,这魔幻的几年,疫情反反复复,世界像按下暂停键,又像一个内在燃烧的火球,痛苦地挣扎,蜕变,似乎想冲破旧有的束缚,中间不断发出撕裂的声音。灾难一个接一个接踵而来。
而我们人类,只是其中一只只蚂蚁而已。看似静水流动,猛地像个瀑布扑面而来,措手不及。就和《瀑布》里面演绎的一模一样。
贾静雯饰演的女主角罗品文是一家外商公司的高管,已离婚三年,和18岁的女儿一起生活,关系若即若离。一天电话得知女儿所在班上一位同学得了新冠,女儿不得不在家隔离,她也被公司要求在家隔离。两母女的关系由此变得更加紧张,有一天夜里,她被狂风暴雨惊醒,起来发现女儿也不见了,于是走到大街上寻找女儿。
直到第二天早上女儿接到警局的电话,才知道妈妈被警察送进了医院。由此,我们才明白,前面所有一切是女主的幻觉。她患了思觉失调症。
影片几乎没有过多的音乐渲染,用近似白描的手法,女主上班、煮饭、搞卫生、隔离,像极了我们身边的日复一日的生活,甚至和我们当下困在疫情中的情景一模一样。所以,当女主患上思觉失调,狼狈地走在大街上寻找丢失的女儿,我们猛然惊醒,我们一向平静的生活已不知不觉地发生了改变,而我们却浑然不知。维持原世界秩序的那一根线,早已断掉了,一切已经回不去疫情前的世界。
想起,疫情之前曾经看过一句话:2019 年可能是过去十年最差的一年,但却是未来十年最好的一年。现在重新看这句话,感觉充满预言的神秘色彩。
大环境的萧条,从电影里溢出屏幕外。环顾身边那些失业的朋友,有的开起了滴滴,有的去送外卖,有的蹲在家里几个月不见天日。每个人在时代的尘埃里,步履艰难。就像女主从外商公司高管到超市理货员,萧杀的大环境之下,人的落差如此之巨大,没有什么是永恒的,这个时代,到处都是不确定性,再没有安全感可言。
“不确定性”当然不是影片要探讨的主题,我们日常的“疯癫”也并不是那么容易的察觉。当我们日复一日挤上地铁、当我们在“996”文化压榨下不吭一声,当我们对各种工作群习惯说“好的”,当疫情笼罩下,我们不得不隔离,失去我们的工作,顶着父辈的病痛、嗷嗷待哺的孩子、每月的房贷,我们在这可怕的一眼望不到头的人生里,深感未来的苍白和无力,这时再鲜美的鸡汤也拯救不了轰然倒塌的内心。
整篇影片前半大部分没有一点有关“瀑布”的映像,它甚至是平静的。在这不得不点赞贾静雯的演技,她的每一个神情、每一个动作,让我们感受到女主巨大的精神坍塌。
“瀑布”这个意象只在影片快结束的时候,罗品文才向女儿提起,之前一直出现在她脑海里的声音,很吵,原来是瀑布的声音,后来她可以控制住了,变成了潺潺溪水的声音。电影终究不要教人绝望。她表示,她会好好活下去,和女儿生活在一起。
直到最后,电影再来一个小高潮,女儿的班里组织去河边烧烤,突然碰到河水决堤,她和许多同学都冲到了河里。此时,另一边,妈妈正用煤气煲的粥也溢出发出警报,最终煤气自动熄火。我们跟随着女主看新闻救援员抢救落水学生,心眼也吊到了脖子眼。生活从来不会给我们一劳永逸的事情,它就在你以为挑战一道坎过后,可以悠然享受半刻的时候,它会再次展示血淋淋的现实。
这就是生活,平静的水面下是永远是惊涛骇浪。
影片最终版给了我们活下去的希望,那个貌似她的女儿被救援员搀扶着出现在屏幕里。但生活不是电影,我们要随时接受生活的不确定性,巨大的瀑布。
写到这里,情绪依然down到极点,直到现在,新闻里说尚未发现东航MU5735幸存人员,搜救工作仍在进行。人生无常,我们照耀到的每一片阳光、每一缕空气,其实都是无数随机选择下的幸运。
好好活下去!
一个明星,谁都不能保证每个剧都是5分,总会有好有差,这很正常,为啥不好的剧不能打低分?看出问题才能有进步,期待下一个剧会更好吧。<
一个明星,谁都不能保证每个剧都是5分,总会有好有差,这很正常,为啥不好的剧不能打低分?看出问题才能有进步,期待下一个剧会更好吧。
开播后一片叫好,他们说耗子上亿,制作精良,大制作,演技牛??,有灵气,少女少年感,甜,吧啦吧啦~可是我看了一下,就纠结了,我审美歪了么?这个写出来,估计会被骂,但是呢你们都是对的,毕竟每人眼光不一样么,允许不一样的存在,也许我就是那个不一样的呢~各花入各眼吧。就酱。
一、布景好似舞台剧
如果不说这是电视剧,只是看着“外景”,我以为这是一出舞台剧,请问这么假的布景是认真的么?本来也不是很么很难的布景,为啥非要做的这么假?哪哪都是假的,还面积不大,果然是小成本么?钱都用哪了?
二、人物年龄层次不分明总混淆
先不说男女主的姐弟感,男女主相差10岁,男主还要叫女主小妹妹。。。尬
就说82年的车晓和87年的赵丽颖,演母女?感觉没啥年龄差别,看不出母女,说姐妹还是可以的呀。赵丽颖已经30+了,本就结婚生娃,实话实说她的少女感只能存在于精修图了吧,再牛逼的滤镜也遮不住眼中的疲惫和沧桑,更别说还要演12岁的小萝莉?这样不好。看着女主一家三口,嗯,如果不交代清楚,谁能看出是女儿和父母?
再说男主,嗯,男主可以少年,男主可以帅,但是么灵气不足,是硬伤。不是说王一博没灵气,而是说他这个人不是男主的那个类型的人,硬去演就很尬,你说让他去演个清冷的,演个沙雕的都可以,但是他不属于古灵精怪那一卦的,嗯,让一个没太多演戏经验的人非要演出自己身上没有的,确实难了点。
三、配音贴不贴脸
其实这点我是觉得还好,真的是还好,只要看进去了,自然带入了,这个声音可以接受。只是么,男女主这个状态么看进去这个事儿有些难,嗯,有点违和吧。反观不重要的情节,这个配音其实没违和是不是?或者不看画面,只听,其实还行,只能说明,配音不是问题,问题是,人没到点上,而配音到点上了,就合不上。
四、化妆
女主是个侠女,但是12岁有啥可侠的?为了“侠”而侠?黑眼线都快成黑眼圈了吧?也不知道这个化妆的怎么画的,只有女主黑眼线,看着非常违和,也显得脸色沧桑感更甚,少女感更少,再深的磨皮也生就不来这个生硬的眼线啊。虽然有人说女主不是12岁,那么是十几岁?也不能这样的妆容吧?眼线黑出天际,眼睛满是疲惫?
最后说个题外话,赵丽颖就是不说演技,这个结婚生娃后,也不知道为啥,可就是看着么很凌厉,整个人都不温柔,也不知道是造型师问题还是怎样的,就是个坚强的女性,这个感觉,嗯,所以演个天真无邪机灵可爱的小萝莉,不太合适了。
这种病无法根治,只能用药物控制发作频率,蒋云生将其概括为“一种死不了的绝症”。
这种病无法根治,只能用药物控制发作频率,蒋云生将其概括为“一种死不了的绝症”。
期待王俊凯的作品啊,超级期待,超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级期待!!!!
期待王俊凯的作品啊,超级期待,超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级超级期待!!!!
床下有人?床下的人在哪呢? 姐姐吐血的时候再看一遍简直是反人类现象啊 得吐了一喷番茄酱 ,也的确是难为演员了,妹妹那个杀马特 还有男主幻想出来的眼线男是来打酱油的吗?标志性gay的打扮 不说剧情以为是男主外遇老公呢,不过后来那斧头砍床的时候标志性的场景来了!刮风下雨打雷闪电,这还不是重点!你说砍床就砍了吧,可是为什么每砍一下床 床都会呻吟一下 还是女人的声音,导演也是比较幽默的啊 现在1
床下有人?床下的人在哪呢? 姐姐吐血的时候再看一遍简直是反人类现象啊 得吐了一喷番茄酱 ,也的确是难为演员了,妹妹那个杀马特 还有男主幻想出来的眼线男是来打酱油的吗?标志性gay的打扮 不说剧情以为是男主外遇老公呢,不过后来那斧头砍床的时候标志性的场景来了!刮风下雨打雷闪电,这还不是重点!你说砍床就砍了吧,可是为什么每砍一下床 床都会呻吟一下 还是女人的声音,导演也是比较幽默的啊 现在18年了 床下有人4什么时候出啊 我想看杀马特 还有会说话的床
关于《灵笼》的文章都放在这一篇了,从第十一集开始,后续会持续更新
关于《灵笼》的文章都放在这一篇了,从第十一集开始,后续会持续更新
偶然间听说了这部电视剧,由于和某外国影片重名,便引起了我的兴趣,仔细看过之后,感觉还不错。
偶然间听说了这部电视剧,由于和某外国影片重名,便引起了我的兴趣,仔细看过之后,感觉还不错。
其他的逻辑问题就不谈了,梅根突然间觉得老娘要把你们都杀光也没问题,你一个玩具公司的打印机上为啥放着一把开了刃的大砍刀?平时员工玩大逃杀用的吗?为了让梅根杀人更顺手一点真的不管不顾了吗?杀人前那段梅根舞,这关节灵活度秒杀绝大多数人类了呀,这孩子她姨不光是天才玩具设计师,编程二把刀,还是个机械工程天才啊!
其他的逻辑问题就不谈了,梅根突然间觉得老娘要把你们都杀光也没问题,你一个玩具公司的打印机上为啥放着一把开了刃的大砍刀?平时员工玩大逃杀用的吗?为了让梅根杀人更顺手一点真的不管不顾了吗?杀人前那段梅根舞,这关节灵活度秒杀绝大多数人类了呀,这孩子她姨不光是天才玩具设计师,编程二把刀,还是个机械工程天才啊!
这部剧整体上带给我们的感触,我认为都是很积极向上充满正能量的,人生就如冯都经历的那样,起起落落,跌宕起伏,人生总有这样或那样的坎坷,但是最后都会经历风雨后看到彩虹,我认为人生一辈子迷失过不可怕,只要最后能够顿悟自己到底想要的是什么,坚守自己的本心,找回最初的自我就好。而电视的拥有是那个年代里很值得骄傲的一件事,因而肖战就到处炫耀,来满足他内心小小的虚荣感。而冯都就是被肖战家的电视机所刺激,从
这部剧整体上带给我们的感触,我认为都是很积极向上充满正能量的,人生就如冯都经历的那样,起起落落,跌宕起伏,人生总有这样或那样的坎坷,但是最后都会经历风雨后看到彩虹,我认为人生一辈子迷失过不可怕,只要最后能够顿悟自己到底想要的是什么,坚守自己的本心,找回最初的自我就好。而电视的拥有是那个年代里很值得骄傲的一件事,因而肖战就到处炫耀,来满足他内心小小的虚荣感。而冯都就是被肖战家的电视机所刺激,从此和电视结下了不解之缘。我认为那个年代的孩子们和现在都是一样的,喜欢将别人没有的东西拿出来炫耀,使得自己一下子多了别人没有的优越感。而好奇也是那个阶段的孩子共有的特点,但是能将好奇和自己的一生联系在一起,我认为冯都还是比较特别的。
编辑删除 《无人区》:你的,大大的坏文/杀手里昂Leon《无人区》被搁浅了四年时间,这四年的时间里在三位主创人员身上发生了很多事情:宁浩在这个空档拍摄了《黄金大劫案》,上映之后毁誉参半;徐峥也独立执导了自己的电影处女作《泰囧》,成为目前国产电影票房的记录保持者;黄渤在各种类型题材电影中如鱼得水,成为国内极具票房号召力的实力派演员。虽然这四年时间里《无人区》从没在江湖上露脸,但是江湖上却一直都
编辑删除 《无人区》:你的,大大的坏文/杀手里昂Leon《无人区》被搁浅了四年时间,这四年的时间里在三位主创人员身上发生了很多事情:宁浩在这个空档拍摄了《黄金大劫案》,上映之后毁誉参半;徐峥也独立执导了自己的电影处女作《泰囧》,成为目前国产电影票房的记录保持者;黄渤在各种类型题材电影中如鱼得水,成为国内极具票房号召力的实力派演员。虽然这四年时间里《无人区》从没在江湖上露脸,但是江湖上却一直都流行着关于它的传说,观众一直没有将它忘记。2010年,广电总局一位电影审查会委员公开发表自己对于《无人区》的看法,认为片中的人物可以杀人越货,可以敲诈勒索,可以逍遥法外,可以为所欲为,在这部影片中没有英雄,净剩了大坏蛋了,违背了生活真实和艺术真实。对于这段评价我不能完全苟同。的确,《无人区》这部电影是反英雄的,片中没有英雄形象,个个都是良心大大的坏。然而,这位总局的审片委员只是看到了这部片子的表象却没有洞悉到这部片子的内核,他所说的大坏蛋实质上就是人在极端环境下的动物性,这种在极端状态下刺激出来的动物本能是最贴近生活真实和艺术真实的啊。《无人区》的创作源泉可以追溯到宁浩2005年拍摄的《绿草地》。《绿草地》是一部发生在内蒙古边境处人们生活的影片,宁浩想如果拍摄一个现代都市人远离手机、远离网络、远离汽车到一个无人区所引发的一段冒险故事应该挺有意思。宁浩实际上是想探讨人在蛮荒状态下动物性与社会性之间的博弈。影片一开头通过几组空镜头全景式的呈现出茫茫的戈壁荒漠,杳无人烟。天空中翱翔的鹰隼,地上静待的猎物,以及潜伏在荒漠中的猎手,构成了一组“螳螂捕蝉,黄雀在后”的好戏。再加上关于“两只猴子”寓言故事的画外音仿佛让观众一下子进入了赵忠祥老师解说的《动物世界》中,暗示了在这无人区便是一个弱肉强食、适者生存的动物世界。为了表现这个动物世界中的动物性,导演大量采用了一种低机位视角,将摄影机紧贴着地面模仿动物的眼睛来观察周围的世界,宁浩称之为“狗视点”。在这些“狗视点”的注视下,在无人区生存的人们便将人类身上的动物性展露无遗,展现出一种“动物凶猛”的生存本能。据说,黄渤饰演的杀手为了表现出身上的“杀气”,导演宁浩把他扔到屠宰场里去体验生活,就是为了让他能够浑身都散发出一股“杀气”。所以,我们看到银幕上黄渤饰演的杀手冷血无情,残酷暴戾,颠覆了之前银幕上的喜剧角色,头上爆出的条条青筋便让观众感受到了一股寒气袭来。很有意思的是,片中徐峥饰演的潘肖,他的职业是一名律师,律师给人的印象是主持正义,保持理性,这个职业最具有社会性特征。所以,当一个最具社会性的人来到一个最具动物性的无人区时,便产生了社会性与动物性之间的角力对抗。在本片中,导演宁浩放弃了他在《疯狂的石头》和《疯狂的赛车》中所采用的多线索交叉叙事,而是采取了传统的直线性叙事,以潘肖这一人物为中心,通过公路片的类型模式将无人区中的各色人物巧妙的贯穿起来,围绕着人类社会性与动物性之间的矛盾展开,像多米诺骨牌一样产生连锁反应,构成了一条强烈的戏剧冲突线索。从大都市来的律师潘肖身上携带着一种社会属性,虽然整日算计,为了名利想争报纸头条,但是本质上还秉持着“人性本善”的做人信条。当他来到无人区时,他见识到了这个动物世界的丛林法则,一切都围绕着金钱、权利与欲望而展开,任何关于文明社会中应该恪守的道德、伦理、信条在这里都失去了效力。人性本恶在这里占据着人们做人的基本信条,成为人们能够生存下去的唯一支撑。所以,在无人区里,潘肖一层一层的慢慢剥蚀掉附着在身上的社会性,渐渐将隐藏在最深层的动物性显露出来。当他无意撞倒杀手时,他一心想着毁尸灭迹;当面对各种突如其来的险情时,他犹如一条丧家之犬利用各种动物本能来脱离险境,化险为夷。在动物世界里,唯有动物本能才能救自己。宁浩的这部《无人区》是一部反英雄、反常规、反宏大的带有反叛精神的电影。粗颗粒质感的画面也为整部影片的风格增加了几分粗粝与肃杀。影片构建了一个与世隔绝的、法律几乎延伸不到的无序世界,在这个世界中法律几乎是处于缺席状态的,暴力才是解决问题的关键。影片开头盗猎团伙老大因贩鹰被抓,却因证据不足而释放,法庭等同虚设,犯罪分子依然逍遥法外,反过来却成为这个无人区世界秩序的主宰者。警察在片中总共短暂的出现过三次,基本游离于整个影片的叙事之外,对于影片的剧情发展不产生作用,警察不再是维护正义的英雄化身,却成为整个故事的一个旁观者。在影片结尾潘肖与舞女陷入绝境时,我特别担心这时候“神兵天降”,警察开着警车在最后关键时刻呼啸而来,上演“最后一分钟营救”的戏码。好在导演宁浩并没有将之落入窠臼,而是继续采取“以暴制暴”的毁灭式手段将反英雄、反常规、反宏大的精神走到底。其实,这有点类似于科恩兄弟的西部片《老无所依》,当法律失去效力,英雄老去的时候,暴力便成为这个世界的主要颜色。影片中的暴力无所不在,在表现这些暴力元素时,导演宁浩很多时候采用了一种类似于昆汀式的“突如其来”暴力法,在展现暴力场面时事先不给观众打招呼,在观众意想不到的情况下突如其来的将暴力元素表现出来,带来暴力的同时,更给观众造成一种惊吓,暗示无人区世界生存之残酷。比如,盗猎团伙老大开着车忽然闯进了银幕穿透了房屋;黄渤饰演的杀手毫无征兆的便被一个智力障碍人用锤子敲破了脑袋...影片中这些种种“突如其来”的暴力无不透射着整部影片的黑色荒诞意味。事实证明,宁浩依然是国内导演中极少数能够熟练掌控商业类型规律及会讲故事的导演。他将对于商业类型片的融会贯通及借鉴模仿能力同样运用到了这部电影中来,我们可以在这部作品中看到宁浩和多位电影大师之间的对话关系,比如,莱昂内西部片中将人物脸部特写与大全景进行剪接组合、低机位近似于儿童视角(本片中是动物视角)、人物特写时展示的乌黑油腻的肮脏面容;科恩兄弟中人物命运的不可捉摸性、事件的失控性以及整个故事透射出来的黑色荒诞意味;昆汀电影中对于“突如其来”的暴力元素的展示等等。《无人区》四年的搁浅,不知道这中间到底经历了些什么。不过,从影片中关于“两只猴子”的寓言故事以及与整部影片风格极不搭调的温暖结尾可以略微窥探到导演宁浩在这部片子中所做的妥协。但不可否认的是,我们仍能欣喜的看到导演宁浩在这部片中所做的大胆尝试,不管是对于西部公路片这一商业类型的勇于尝试,还是对于中国电影审查制度底线的大胆触碰,他都没有辜负观众这四年的等待。如果《无人区》在当年顺利上映,或许后来的《黄金大劫案》在观众面前呈现出来的是另外一种面貌,也或许,就根本不存在《黄金大劫案》这部电影,谁知道呢,只有天注定吧!
就剧论剧哈,不瞎说。
首先,宁宥的问题。
作为剧本设定对立的男女主,竟然有一段甜甜的恋爱?而且,宁宥明明一开始上大学的时候就知道宏成是"仇家"的儿子,也刻意避之,那这段感情宁宥是抱着什么心态产生的?另外,宁宥跟他丈夫的婚姻,两年前丈夫已出轨,
就剧论剧哈,不瞎说。
首先,宁宥的问题。
作为剧本设定对立的男女主,竟然有一段甜甜的恋爱?而且,宁宥明明一开始上大学的时候就知道宏成是"仇家"的儿子,也刻意避之,那这段感情宁宥是抱着什么心态产生的?另外,宁宥跟他丈夫的婚姻,两年前丈夫已出轨,为了孩子选择隐忍,虽然这种现象在现实生活中常见,但是这样的婚姻对孩子的影响是很大的,有的人不值得也不该同情,如果宁宥及时终止这段婚姻,或许对彼此都好,而不是拖着。最后丈夫犯罪被捕入狱,态度还含糊不清的,属实原则性的问题,倒是不如她闺蜜罗一归拎得清。和田景野的关系,有些过于亲密,田景野自己有家室,进去三年出来,都安排的事无巨细,是不是把不幸福的婚姻剩下的关切都用到田的身上了,而且她丈夫出轨是不是跟这个也有点关系。但通过这几段关系,宁宥这人多少不算是正常人,心理是不是有问题。每次看到宁宥这不争气的样子,真是气不打一出来。还不如她闺蜜罗一归活的明白。
宁恕的问题。
宁宥的弟弟,一心复仇,商场奇才,空降分公司老总,为搞复仇对象不择手段(寄砖头就他妈挺离谱的)。角色设定感觉太过了,演员演技稍微有些欠缺,导致这个角色根本让人入不了戏,显得这个角色很突兀,感觉像一个精神不正常只为了复仇的疯子,实在是太跳戏了。(演员的问题不过多评价了,因为这个角色设定本身就有问题)
简宏成简敏敏的问题。
这两个人和这个家庭的问题就大了去了。首先,简敏敏作为长女,没有接受更好的教育,18岁被父亲逼着管理工厂,后被嫁给父亲指定的人,两人并无感情,纯属于父亲想找个冤大头替简家卖命。简张两人管理工厂,使得工厂有声有色,这时候简父却想把工厂给大儿小儿,这他妈的不就是重男轻女吗?一个尽心尽力为简家工厂卖力,一个什么都没做,凭什么这么分配?简母还打感情牌只为了维护儿子,导致简父死后,简敏敏分家产的做法也是心狠手辣,虽然简敏敏自私自利,但简敏敏变成这样,跟家庭是脱离不了关系,简父可以说是活该。后续简敏敏也是吃了没有文化的亏,才到处让人拿捏。简敏敏虽然让人讨厌,但也让人同情。(另外,年轻的简敏敏演的稍微有点过了)回到简宏成,这个人在这种家庭里长大,多多少少也遗传了他爸的问题。当初分家产,就想空手套白狼。后独自离家闯荡,发达后回来想方设法想保住他爸的地。现在的简敏敏活脱脱一个泼妇,好歹也是和张立新把工厂经营这么多年的人,智商怎么就下线了。和张立新的纠缠也是乱七八糟,看着就头疼。另外,当简宏成知道了宁宥就是当年"仇人"的女儿后,他将以什么心态去面对早已知道他身份的宁宥?有兴趣的可以接着看编剧瞎编。
陈昕儿的问题。
与宏成离婚,独自带娃,还跟疯子一样。很难不怀疑这人的精神出了问题。(精神有问题那就不多说了)
简父简母的问题。
这在上面简家姐弟里已经聊了。典型的封建思想,重男轻女的旧时代大家长。都2202年了,冬奥会都结束了,怎么还在宣扬这种东西。简敏敏的悲剧就是简父简母一手造成的,工厂的没落,也本是时代潮流应该淘汰的。有这种家庭,悲剧不会少。
田景野。
这个角色本来就怪怪的,和宁宥的关系太亲密了,跟简宏成也就一年大学同学。
郝青林。
宁宥丈夫,灰灰父亲。出轨,给小三搞钱进去了。这样一个丈夫,宁宥都不离。出大问题只是时间问题,最终犯罪了,搞得大家一身毛。演员演技还可以,恨宁宥不争气,从大学开始。
罗一归。
宁宥闺蜜,律师,感觉是本剧最清醒的人。处处为宁宥,但奈何劝不了一个不清醒的人。
说了这么多,这个剧问题挺多的,看着就让人觉得这个剧的价值观有问题,编剧是一个没有生活的人,塑造了一个个扭曲的剧中人。这样的剧,一看出品方是正午,演员也都是有演技的,不应该吧。一锅好料炖出来的是什么东西,让人难以下咽。「如果不是因为隔离期,谁有空看这玩意儿啊」
个人观点,其实演员都挺好的,袁泉之前也合作过一部戏,接这种冤种女主戏,属实不应该。