1994年的《狮子王》对于中外观众都有着特殊的意义:它是北美首部票房破3亿的动画长片,它是改革开放以来首部在中国内地大规模公映的动画电影,它是超越时代的经典之作,是无数人的童年记忆。
这些“光环”,对于如今
1994年的《狮子王》对于中外观众都有着特殊的意义:它是北美首部票房破3亿的动画长片,它是改革开放以来首部在中国内地大规模公映的动画电影,它是超越时代的经典之作,是无数人的童年记忆。
这些“光环”,对于如今上映的《狮子王》“真狮版”来说,却是利弊参半。
“用铁锤砸碎黑暗,用镰刀收割光明”的秋收起义,标志着中国人民革命史开始了具有决定意义的新起点。
“用铁锤砸碎黑暗,用镰刀收割光明”的秋收起义,标志着中国人民革命史开始了具有决定意义的新起点。
这是我11月份唯一看过的电影,它不惊艳,剧情也存在许多问题,打戏也不够精彩,但是它的独特之处足够打动我。
电影的原型来自于工业革命时期的火柴女孩们,我去网上搜集相关资料,但与此有关的却少之又少,只有少数的新闻资料记载着她们。虽然她们只是当时工人们争取自
这是我11月份唯一看过的电影,它不惊艳,剧情也存在许多问题,打戏也不够精彩,但是它的独特之处足够打动我。
电影的原型来自于工业革命时期的火柴女孩们,我去网上搜集相关资料,但与此有关的却少之又少,只有少数的新闻资料记载着她们。虽然她们只是当时工人们争取自身利益的一部分,但女性散发的光芒直到现在依旧耀眼,我们有权利来争取自身的利益!Ps:https://new.qq.com/rain/a/20210209A04R4I00大家可以去了解一下,可能最近在看共产党宣言的原因,产生了极大的共情。
电影自始至终以女性视角为主,少了许多没有必要的感情戏。女主在案件中的不断成长印证了电影的主题女生可以做任何事情,不要因为性别去否认能力。在电影的结尾,女主带领火柴女孩们走出工厂,做出了实际的反抗,即使一无所有,但她们拥有彼此。这让我看到了不一样的悬疑剧,不突出情节,却充满着足够的力量!
受到组内舅妈提醒,本来我是一个看剧喜欢自己叨逼叨的人,但既然军情不妙,不就是小作文么,我写就是了??看看我半个半吊子新闻人如何给你来一篇八百字垃圾话。好了进入正文。以下是一篇正经的大直子观后感(我小学写观后感经常被老师当范文读今天我拿出看家本领了),虽然不能否认我是演员粉的事实,但今天我绝对不是来说演员的,有兴趣的客官可以瞅两眼。一.大直子它好就好在电子竞技没有爱情全职全剧无官方cp无感情线
受到组内舅妈提醒,本来我是一个看剧喜欢自己叨逼叨的人,但既然军情不妙,不就是小作文么,我写就是了??看看我半个半吊子新闻人如何给你来一篇八百字垃圾话。好了进入正文。以下是一篇正经的大直子观后感(我小学写观后感经常被老师当范文读今天我拿出看家本领了),虽然不能否认我是演员粉的事实,但今天我绝对不是来说演员的,有兴趣的客官可以瞅两眼。一.大直子它好就好在电子竞技没有爱情全职全剧无官方cp无感情线无爱恨纠葛,那些时间都用来干嘛了?答:用来打游戏了。(当然,只要你心胸宽广,这剧也可以成为你有史以来见过的感情线最复杂的剧)既然标榜电竞职业剧,不好好打荣耀自然有理由被槽注水。但大直子它好就好在,整个剧组,它真是用生命在诠释电竞,所有剧情线,没一点脱离了主题的。本人不玩端游,农药吃鸡勉强比小白强上那么一点,基本算个生活跟电竞完全不沾边的人,但这个剧从第一集开始就燃得我五体投地。难道我真是被那一场胜利燃到的吗?有这部分原因,但我更主要的,是被角色的职业精神、团队意识、责任担当,等等等等,这些燃到的。那么接下来,就进入我们第二部分,立意解读:二.大直子它妙就妙在时时刻刻教我做人我看大直子这几周学会的道理比我幼儿园+小学老师教我的都多。我是在这部剧里,才学会团队定位的重要性。本人不才,大学在学生会混了几年,待人接物虽学了不少,但始终没得真谛。如今面临求职,我独来独往那一套,真的不再行得通。我像一帆一样优柔寡断,像莫凡一样不易近人,但我却从来没能像他们一样改变。所以叶队改变一帆那一集我哭了,改变莫凡那一集我也哭了。我恍然大悟,原来我吃的那些亏都是我自己造成的,找准定位、团队协作,是一个社会人首先应该学会的。当然剧中的人生真谛不止一两条,我说的只是对我而言感触最深的。关于失败,关于坚持,关于梦想,关于粉圈,关于很多很多,这剧像是长在了我的燃点上,我每时每刻都在被感染,学做人。至于还有哪些大道理,就需要舅舅舅妈们自己去发掘啦。在这里我只想说,一个电视剧好与坏,不是看你是不是一时上头,是不是熬了夜,能留下东西的,能传递思想的,从传播的意义上来讲,才是有用的信息。大直子做到了。三.大直子它NB就NB在主角终于不是神人主角光环是什么,叶修战无不胜?叶修的巅峰不是一蹴而就的,那是他的十年。主角光环是什么,兴欣顺风顺水?看了剧的都知道,兴欣的每一步都走在刀刃上,每个人都带着一身伤痕向前。那说说“反派“主角吧,羊习习没事找事?他只是个急于证明自己的孩子,需要成长的空间,哪怕是陶轩(哦这个垃圾)和陈夜辉,也是在他们的经历和人设上做出他们的选择。全职太NB了,每一个角色,抛开人设的戏剧化夸大,都是你我他。叶修是厉害,但他一个退役老队员,拖着一帮问题少年,今天你闹了小脾气,明天他又不合群,叶队真的累了。他也不是料事如神的上帝,他就是个比这帮小孩多摸爬滚打了几年的普通人而已。所以导演给了我们叶橙坐公交,让我们真切地体会到他的疲惫,我心疼死了。再者,关于叶修和家里的故事。他年纪轻轻就离家出走,一人之力登顶荣耀,风光吗?但他失去了家人陪伴的成长,失去了送走爷爷的机会,失去了被父亲承认和疼爱的时间。过于真实,过于心酸。这就是现实,主角也是人,也有脆弱,有家长里短,有不能说的伤痛,有独自背负的艰辛。我们的角色终于有血有肉,终于像个正常人了。那些不工作也能挣钱,只谈恋爱也有饭吃,生命的意义就是在于作死的电视剧人物,终于不再出现了。全职里没有一个角色是完美的,叶修也是。但没有一个角色是令人讨厌的,因为他们身上多多少少都有我们的影子。我跟着他们一起哭一起笑一起成长的日子,真的想说,谢谢。在这个我无比焦虑和不安的夏天,谢谢大直子,让我看到了未来的方向。最后,必须要说一句:虽然我不是电竞女孩,但是我谢谢全职全体演职人员,谢谢你们认真为电竞正名!每一项职业都值得我们尊重,每一份奋斗都值得我们动容!只要做到了你们想做的,表达了你们想表达的,无需比较,你们就是最成功的那一个!
P.S:我看国产剧属实有限 但我说一句大直子是我目前为止见过剪辑最流畅的国产剧没人有疑议吧(太多爆款剧我都没看过 所以我不是闭眼吹 我睁眼吹 不服憋着)
按照我看电影的习惯,看这个名字我根本不会搜索来看,可是昨天我再看完后,却有了很深的触动,因为这根本就不是一部“爱情片”,在两个年轻人懵懂的青春里,却是无尽的乡愁,而放在今天环境里去看两岸关系,更是唏嘘。
按照我看电影的习惯,看这个名字我根本不会搜索来看,可是昨天我再看完后,却有了很深的触动,因为这根本就不是一部“爱情片”,在两个年轻人懵懂的青春里,却是无尽的乡愁,而放在今天环境里去看两岸关系,更是唏嘘。
如果不是因为我的左溢,我可能会被国产惊悚片这个类型劝退,毕竟真的是伤不起了。审查制度摆在那里,做这类题材的人又爱糊弄偷懒
看了提前场,看完我大哭了一场,不是被吓哭的。哭的时候,和我一起去的闺蜜金金箔着我,她一句话没说,就只是抱着我。
很担心这会是一部被营销误导的片子。怎么说呢
如果不是因为我的左溢,我可能会被国产惊悚片这个类型劝退,毕竟真的是伤不起了。审查制度摆在那里,做这类题材的人又爱糊弄偷懒
看了提前场,看完我大哭了一场,不是被吓哭的。哭的时候,和我一起去的闺蜜金金箔着我,她一句话没说,就只是抱着我。
很担心这会是一部被营销误导的片子。怎么说呢,拍的其实甚至有点文艺,故事核是个青春犯罪片,但讲的是爱情。之所以会产生共情,是因为我觉得导演的点太戳我了,对于一个极度缺爱的我来说,那种爱而不得的卑微我太有体会了。相对于普通人来说,缺爱的人更难接受他人的不认同。真的太狠了!(剧情我就不剧透了)
再来说一下演员的表演吧!
左溢真的长大了,这个陪伴我长大的少年长大了,依旧那么温暖阳光且帅气,他是整个剧情的推动者,把一个深情的男孩演得十分动人。这个角色太适合他了,片中四个主角都是缺爱的人,但是唯独他给人温暖和力量。
只要是心甘情愿,所有的苦便都是甜的。
这是左溢在片子里的台词,我突然一下子想到了八年前的夏天,那个闪闪发光的少年偶像,沉静,温暖,照亮了我的整个青春。这几年没怎么看到他的身影,娱乐圈就是这么残酷,但我有时候看他在个人社交账号里po的照片,感觉和片中的苏文很像,在经历逆境和落寞,但温暖且坚持。
女主安宁我之前不认识,后来百度才知道她演过一个在豆瓣上评分很高的网剧,在这部片里我要吹爆她的演技,我最后哭的稀里哗啦一半是因为左溢,一半是因为她,她在里面哭,我在外面哭。她把一个看起来什么都不在乎内心却极度缺爱的女孩演活了,角色很有层次。
粉丝群里很多人都说害怕去看,片子里是有一点恐怖元素,但其实也没宣传的那么吓人,我觉得是一个有悬疑情节的文艺爱情片呢,记得两年前小左同学就说了接了个文艺片,他肯定不会对我们撒谎的。。我是粉丝,我有主观对左溢的滤镜,我希望大家都能去支持他,毕竟这是他的第一部院线电影,而且表现不错。关乎老总未来事业的发展吖!
客观讲,如果你不是粉丝,这部电影也很值得去看。算是一部有诚意的作品,千万不要被宣传的国产惊悚烂片误导了!
高甜励志青春类型网剧《原来是你》定档12月25日。男主江顾南(张轩睿 饰)不仅是高颜值学霸一枚,还是出国参训的种子选手,有游泳小王子的美称。就是在追女生的事情上过于中二。别人追女生是甜言蜜语、鲜花礼物、呵护备至。江顾南是毒舌恶语、拿住把柄、遇事就溜。女主原莱(罗予彤 饰)被江顾南追求,在外人看来是求之不得,原莱却发誓“我
高甜励志青春类型网剧《原来是你》定档12月25日。男主江顾南(张轩睿 饰)不仅是高颜值学霸一枚,还是出国参训的种子选手,有游泳小王子的美称。就是在追女生的事情上过于中二。别人追女生是甜言蜜语、鲜花礼物、呵护备至。江顾南是毒舌恶语、拿住把柄、遇事就溜。女主原莱(罗予彤 饰)被江顾南追求,在外人看来是求之不得,原莱却发誓“我要是喜欢江顾南就天打雷劈”,过分了!
看死君:犹记得两年前,当邱泽、谢盈萱主演的《谁先爱上他的》面世时,影迷们曾纷纷热议同妻话题。
两年后,我们终于又等到一部有着同样生活厚度,但角度有所不同的台湾LGBT电影《亲爱的房客》。“ 看死君:犹记得两年前,当邱泽、谢盈萱主演的《谁先爱上他的》面世时,影迷们曾纷纷热议同妻话题。 两年后,我们终于又等到一部有着同样生活厚度,但角度有所不同的台湾LGBT电影《亲爱的房客》。“花园”第32期,我们要为大家推荐的便是这部年度佳作,而这一次的主角则是新晋金马影帝莫子仪。 或许无论什么职业、什么性格,当人到中年,总不免有一些相似的困境。 《三叉戟》一开篇,陈建斌饰演的崔铁军在修灯泡,很多观众可能没想到,他是一名老经侦警察了。 或许无论什么职业、什么性格,当人到中年,总不免有一些相似的困境。 《三叉戟》一开篇,陈建斌饰演的崔铁军在修灯泡,很多观众可能没想到,他是一名老经侦警察了。 今年十月,一档试图重新定义演员演技、探讨导演和演员关系的新综艺《演员请就位》重磅开播。让吃瓜群众没想到的是,随着综艺首播登顶热搜的,竟然是当年的台剧当红小生,女生们的童年“明月光”, 今年十月,一档试图重新定义演员演技、探讨导演和演员关系的新综艺《演员请就位》重磅开播。让吃瓜群众没想到的是,随着综艺首播登顶热搜的,竟然是当年的台剧当红小生,女生们的童年“明月光”,明道。 尴尬的是,此次明道的回归,伴随着的,是近年没戏可演,上戏首秀又惨被新人“虐杀”的现状。 搭配推广曲《当你孤单你会想起谁》食用电影更佳:https://v.youku.com/v_show/id_XNDE3OTI5MDc2MA==.html 搭配推广曲《当你孤单你会想起谁》食用电影更佳:https://v.youku.com/v_show/id_XNDE3OTI5MDc2MA==.html 剧情偏悲伤,但好在狗狗的吐槽和心理活动有效地中和了这种压抑的感觉,让观众在泪眼婆娑中轰然一笑也是角色设置的魅力。也是狗狗最先拆穿了Trent的暗恋,呼应到CJ与Trent互相告白时Trent那句“I've loved you forever”,这让分离的男女主人公的爱情线来得不是那么突兀。 贝利穿越麦田的场景不仅完美接驳了场景的转换,也弱化了时间推移给观众带来的陌生感。如果看到最后,看到小小的Max穿越麦田变成Big dog、变成Molly,最后变成贝利穿越麦田,回到伊森的身边。你一定会意识到,在第二部中,它的使命已经完成了。CJ不再需要它的守护,因为她的身边有那个强大而内敛的男人——Trent——来守护她接下来的人生。 如果没有看过原著的观众也许会疑惑这部爱宠电影中为什么会有戏份吃重的爱情线,但看完电影的大家却不会觉得违和。作为整部电影核心的CJ,她的人生不仅仅需要宠物的守护。小时候CJ将Molly视为安全感的来源,但人需要的是更多,CJ亦然。Trent正是弥补这种安全感的存在。人与宠物之间的交流从某种角度来说是单向的,但CJ却可以从Trent那里得到回应——他会提出想法、提供帮助。这样看来,单纯用萌宠电影来定义《一条狗的使命2》似乎并不合适,虽然确实其中充斥着许多可爱的毛球。 首先说!这是真事儿!改编!原故事男主活下来了!所以戏里男主少半截身子,还是从中间劈的那种,也会活下来的。所以就不要再纠结不真实了。 没有搜到太多关于编剧导演的访谈。个人认为中间的一些事情可能是这样的 1幻想出的女人。我们可以看到,影片刚开场和救出来上岸都有出现神圣的女性雕塑。且他们在镇上有一个party,人们都穿的像妖魔鬼怪一样。所以我认为幻想也是基于之前的所见。至于 首先说!这是真事儿!改编!原故事男主活下来了!所以戏里男主少半截身子,还是从中间劈的那种,也会活下来的。所以就不要再纠结不真实了。 没有搜到太多关于编剧导演的访谈。个人认为中间的一些事情可能是这样的 1幻想出的女人。我们可以看到,影片刚开场和救出来上岸都有出现神圣的女性雕塑。且他们在镇上有一个party,人们都穿的像妖魔鬼怪一样。所以我认为幻想也是基于之前的所见。至于女性的角色是导演为了告诉大家他能活下来毋庸置疑,确实是个奇迹,是上帝的指引。 2我没看过书我并不知道脑子里进虫子,吃蓝壳蛋和掉沼泽是不是真事儿。我想也许沼泽是有沼泽只不过没陷进去这么深,电影里是增加一些紧张度。(吃蛋的时候我真的以为鸟麻麻会来攻击丹尼尔) 3我猜测电影时隔多年拍摄的原因可能有很多,写书的摄影家希望纪念老盆友,希望告诉大家不是我害死的他,小李子的求生活了那咱们再找一个拍吧~都有可能… 4好多人说故事叙述很无聊没意思…我个人觉得这是根据真事儿改变的,我觉得本应是个更像纪录片的电影 5觉得这个男主活下来假的去看看那些美女丛林探险~在丛林里十几天脸都不脏妆都不花睫毛都不掉 6丹尼尔的妆越脏他蓝色的眼睛越是明显 7从男一回忆和跟父亲吃饭父亲胳膊上的数字串和男一的口音可以判断他从下经历的是军事化的教育,然鹅他都敢忤逆他爸爸做自己想做的事情,证明这个人确实有很大的毅力 也许就像《纽约灾星》一样,拍摄会在冥冥之中帮我们寻找真相。 In the jungle, the mighty jungle the lion sleeps tonight. 没看过原版,偶然点开这部剧后一次性看完。冲突从头到尾是完整的线,落水镜头首尾呼应,能感觉结构框架,节奏刚好。也没有填鸭式讲大道理。 喜欢里面男女主的心里旁白,偶尔两人旁白的互动也很可爱。还有女主跟着寻人画像去找男主的场景,好浪漫。暖色调的光和火车站的选址莫名适合。两个人真好嗑。 好像遇见互相理解的相爱的人是会拥有超能力——超级想要活下去的勇气。连未来也都把对方考虑在内 没看过原版,偶然点开这部剧后一次性看完。冲突从头到尾是完整的线,落水镜头首尾呼应,能感觉结构框架,节奏刚好。也没有填鸭式讲大道理。 喜欢里面男女主的心里旁白,偶尔两人旁白的互动也很可爱。还有女主跟着寻人画像去找男主的场景,好浪漫。暖色调的光和火车站的选址莫名适合。两个人真好嗑。 好像遇见互相理解的相爱的人是会拥有超能力——超级想要活下去的勇气。连未来也都把对方考虑在内的那种活下去的动力。
好吧,看来今天二岩要说
好吧,看来今天二岩要说,对不起,冯导!这次你真的要挨骂了。
首先来讲这是一部还未上映就遭遇各种恶俗、下流、低级炒作的电影。先是影片跳档炒作,最有力的证据就是最早电影的宣传海报早在9月初就下发到各个一线城市的公交站点。在第一时间二岩特意留意关注了一下,《我不是潘金莲》的宣传海报上没有明确写上映日期,而是写了“坐等上映”四个大字。一般来讲,绝大部分的电影在宣传上都会写上映日期,而这部影片完全是先卖个关子炒作一下。果然等海外宣传到位,拿个二流的某国际奖,再回头让媒体炒作影片原本定在9月30日又向后延期了,理由坊间最多的传闻是审查没有通过。不得不说制片方与发行方是绞尽脑汁地宣传影片,后来再加上范冰冰的去某大学参加活动被赶走的恶俗炒作又赚足了大家的眼球。作为商业片这部影片未在国内上映单看宣传上它已经成功了一半,值得那些想挣大钱的商业片学习一下。但冯导和刘编剧自我标榜影片是艺术片实在是有点勉强,作为艺术片影片又显得高逼格浮夸起来,所以严肃地讨论本片定位,应该是名副其实的商业片。
客观来讲这部电影可以说是可圈可点,有惊艳的地方,也有平庸的地方。假如说这不是冯导的作品,而是一位中国第六代甚至更为年轻导演的作品,那么这绝对是至高无上的精品佳作。可偏偏这是冯小刚导演的作品,所以综合考虑评分上也就6分左右,不会也不可能再多了。就好像是你一位堂堂的博士生参加了一次高考,得了个全市第一,这并不光彩,也不值得推崇与夸赞的。
其次从主演上来看全片基本上都是重量级演员,唯独主演却是位毫无演技的花瓶,二岩不明白一向在电影的表现形式上注重严格与细节的冯导演为什么会选择范冰冰作为主演,而原著小说里描写李雪莲这个人物曾提了一句“眼睛大”符合外,别的都沾不上边。
整部影片除了范冰冰其他的衬角都发挥了不错的演员水准,而大鹏饰演的审判员王公道绝对可以点赞的,其他人更不用提了。作为山东老乡二岩绝不想着贬低范冰冰,但她真的是毫无演技可言,在影片中她站在那里,无论是二十岁还是四十岁,都是一个呆板刻薄的样子,当然了除了肤色稍点变化。同对比一下其他女演员,饰演农村妇女形象最成功的当属《秋菊打官司》里的巩俐,在片中秋菊一句话不说,站在那里就浑身是戏。同样赵微在《亲爱的》里面演技得到了爆发,在里面我们能看到赵微的眼神十分的投入,那种对孩子依依不舍的离别与爱恋,可曾是一位当过母亲感同身受的。而范冰冰在电影里有两个细节就表现得不够明确与自信。二十年后,也就是已经四十多岁了,在农村四十多岁的妇女身子可是完全走了形,平时走路的姿态一定是双腿不再并拢,甚至站立也会一脚深一脚浅。而不是脸蛋弄几处褶子,服装穿成宽松旧色就是四十多岁的农村妇女了。关于这一点她可以认真学习下《金婚》里面二十集后蒋雯丽的表演。
另外在影片中范冰冰所呈现的李雪莲这个角色几乎都在神游状态,肢体动作笨拙,眼神迷离飘忽,愣是把一位固执己见的妇女演成了精神病者。对白一口生硬的河北话首先让人想到这是外来的媳妇熬成了婆,虽然形象融入了,但是语言仍是半生半熟,有点弄巧成拙。不过唯一值得称道的是那次仅有几秒钟的床戏她才算找对了路数。
一位成功成熟的演员,扎实的演技是生活经验的积累与个人与生俱来的天赋有关系,不是靠着一张满天广告的脸蛋与到处蹭红地毯就把角色给撑起来。如果这次有,也仅仅是个农村妇女的骨架,完成没有乡村气息的血肉与灵魂。
再来说说剧本的问题,刘振云的原著小说很值得阅读,把读者带入感强,语言亲民化。但是把小说改编成立体的影像就有点困难,而且有些作品注定就不适合拍成电影。《我是刘跃进》与《一句顶一万句》就是这样的作品,小说的语言都很棒,但是拍成电影真的很烂,如果拍成小场合的话剧会比较合适。这也许就是小说与电影的区别,小说可以有千万种让读者去想象思考,但是电影的表现形式是单一固定的,导演和编剧稍有点不慎就会马失前蹄。而冯小刚与刘振云便犯了个不可避免的错误,两人都把自己最不拿手的一面展现了出来,刘振云在原小说中注重表现的是黑色幽默,而在电影中只能用几句台词来展现,相反冯小刚擅长得是贫嘴幽默,而在影片中这种对白几乎成了智障般的思想交流。
不得不说王朔的小市民剧本更适合冯导,至于农村题材真有点文人耍刀,贻笑大方。
关于影片的表现形式上只能用讥讽来形容了,自以为聪明牛逼的冯导用独特的圆角来全程跟拍,本来想让整体观众有种偷窥感,但这种拍摄手法却开了一个不好的头。电影的拍摄的表现形式有很多种,但是后期处理成这样,完全不顾观众的观影感受。圆形遮罩画面,而‘圆’会让人感觉和现实有一定距离。冯小刚之前坦承自己决定拍圆是受到加拿大导演哈维尔多兰的启发:“我看了他拍的《妈咪》,他已经把电影拍成了方的,所以我不能拍方的。我就想他拍方的,那我会有垃圾跟风导演拍圆的,其实没有什么深奥的,就觉得好玩、想干点出格的事。”中国人最喜欢模仿,这并不是创新,过后估计肯定又会有不计其数的国产怪异奇特的几何图形视角出来,方的圆的勉强能接受,来个梯形,棱形,三角形,五角形等。总之导演们都有理由,岁数大了,想尝试点别的。冯导,你作为导演舒服了,但是观众呢,可否考虑到观众的感觉,而且是在中国特色的3D大荧幕下。就好像我们出钱去找小姐,小姐光顾着自己舒服了,我们倒难受的不行,最后还没有职业道德地催促我们快点,出门别忘给个好评。
电影镜头无论是方圆最终都成为不了主流,只能兴起一时的话题,但是过后人们谈论最多的也只是这部电影是方的或者是圆的,至于电影本身讲得是什么,我想大多人会忘记。所以这种耍小聪明的技巧还是不要为好,把心思放在质量上面比什么强,请让电影回归电影,让观众回归正常。
关于影片内涵还未公映时就有人吹嘘说影片是“镜花水月”的荒诞寓言,笑声中带出泪。现在想想真不知道他说这话时是否摸了摸自己的良心,冯氏喜剧真的是这样吗?笑完之后我们该记住什么?该遗忘什么?影片虽然有豪华的演出阵容,情色幽默的基调却统统成为了批判路上的炮灰。关于上访的政治敏感题材决定了思想内涵和批判现实精神,这不是一部现代官场现形录,主题通过黑色幽默偏离了主线成为了一部刁民上访实录。
本人觉得这部电影一点也不好笑,他把本该严肃与沉重的农村悲剧题材无限地缩小,以至于让观众只记得了范冰冰的容颜,忽略掉了本身的批判。关于中国某类特殊群体我们能在现实生活中,小说中,电影中感受到三种共识的思想境界,一种是现实中我们对待李雪莲这类上访人是不会同情的,甚至都会说给她戴上神精病的帽子,我们绝不会接受这类人。第二种是小说从现实生活中提炼,加以艺术化处理,让主角有血有肉,有泪有笑。我们稍稍能接受了,仅仅是对小说对官僚化的嘲笑多了点笑料而已。第三种是电影立体化处理,把李雪莲这个人物实实在在地放在了我们面前,而事件与过程还是一个样子,但是却是冷幽默十足了,配角全成了亮点,主角削弱了。在这一层面上使观众完全接受了这个人物与事实。其实本质上是骗了广大观众,那些所谓的“悲情”与“不幸”在现实中我们已是鄙夷不屑的。而中国大陆的第六代导演依然有这样的通病,目光触及底层,并不是关心与关注,注重了作品的艺术性,而忽略了现实,但这样的中国农村题材很容易在国际拿个奖项。估计这一点冯导应该有点私心,拍了这些年电影,国外的正儿八经的奖基本上没拿过。
这次冯导马失前蹄归其原因无怪乎是碰了不该碰的题材,用了不该用的主演,犯了第五代导演一部不如一部的通病。冯小刚代表了小市民与中产阶层,周星驰则是小人物,乡村喜剧荒诞题材拍摄最好的电影当属《树先生》,因为它通过小人物的在夹缝中求生存,更是反映了赤裸裸的现实与血淋淋的无奈。论其黑色幽默不如《我不是王毛》好看。
很多吃瓜群众说这已是中国电影审查制度的底线了,但事实上冯导只是触及了原著小说的五分之一。如果冯导真想为了电影艺术和自己的梦想,不仿学习一下蒌烨、贾樟柯、李玉等人,老子拍完片完全没有把大陆审查制度放在眼里,直接奔走国际舞台,谁也别想阉割我思想的彻底表达。不过有生之年胆小怕事的冯导怕是达不到那个高度了。
最后还是奉劝冯导一句,还是把精力放在你的都市轻喜剧的一亩三分地上吧,别努力证明自己有多努力,也别以为在国外拿了些不入流的电影奖,就感觉自己走向国际了,十万八千里的欧洲三大奖之路你才刚刚迈出半步,死了这条心吧。
当然了,在今年的国产整体烂片中,本片应该是毫无疑问地会进入十佳电影里面。由次可见今年其他几百部国产片都烂到什么程度了。
原文地址:http://blog.sina.com.cn/s/blog_4aaea0f30102wuaf.html
故事里面的苏军叛逃人员,其实是历史上叛逃到日本的苏联远东军区情报主管,故事里通过掉包打入日本关东军内部的高级情报人员,在历史上确是一位真正的日本人,但却是共产国际的间谍。后来,他的身份暴露了,但是,由于他和板垣征四郎的叔侄关系,日本特高无法动他。1944年,他被任命为关东军副参谋长,在从南京去沈阳上任的路上失踪了,直到现在,关于他失踪之后的一切档案都
故事里面的苏军叛逃人员,其实是历史上叛逃到日本的苏联远东军区情报主管,故事里通过掉包打入日本关东军内部的高级情报人员,在历史上确是一位真正的日本人,但却是共产国际的间谍。后来,他的身份暴露了,但是,由于他和板垣征四郎的叔侄关系,日本特高无法动他。1944年,他被任命为关东军副参谋长,在从南京去沈阳上任的路上失踪了,直到现在,关于他失踪之后的一切档案都没有记录。
情报工作,向来是最神圣但也是最危险的工作。这条战线上,看不到刀光剑影,闻不到呛人的硝烟,但是,这里却是意识形态斗争最为激烈的地方。这就好比刀尖上的舞蹈,最残酷,但也最浪漫!无数的人或者一辈子默默无闻,或者就此消失了,没有人知道,没有人记得。但是,共和国记得他们,他们是我们民族的英雄。
看见一条关于背诵圆周率吉尼斯世界记录的消息,想起了一部沪语电影《考试一家亲》,二零零一年的片子,主演傅彪二零零五年去世。电影里面宋丹丹最喜欢说的一句台词就是:肚肚皮,肚肚皮,侬难能啦,侬要紧哇?(大胖子,你怎么回事啊,你身体没事吧?)
沪语电影比较出名还有一部《股疯》,不过相对股疯基本都是南方演员出演(除了刻意强调文化冲突的香港演员刘青云),这部电影的主演傅彪
看见一条关于背诵圆周率吉尼斯世界记录的消息,想起了一部沪语电影《考试一家亲》,二零零一年的片子,主演傅彪二零零五年去世。电影里面宋丹丹最喜欢说的一句台词就是:肚肚皮,肚肚皮,侬难能啦,侬要紧哇?(大胖子,你怎么回事啊,你身体没事吧?)
沪语电影比较出名还有一部《股疯》,不过相对股疯基本都是南方演员出演(除了刻意强调文化冲突的香港演员刘青云),这部电影的主演傅彪和宋丹丹都是北方演员,当他们一口半生不熟的普通话效果更为奇特:心急火燎地在和别人沟通,以为大家都听懂了。然后大家哈哈哈大笑,却不在乎你真的说了什么。
这个电影的焦点是考试:父亲四处求职,母亲参加各种益智竞赛博奖品,儿子面临高考。大家都忙忙碌碌,可是又不得不慢下来想想人生。
经历过高考的人大概都很难忘记那些不眠之夜,似乎这是最后一次相对公平的竞争:付出多少,得到多少,大家面临的考卷还是一样的。可是焦躁还是存在,惶恐,忧郁,各种看似装牙舞爪的压力在加上青春期的荷尔蒙,小男孩于是恋爱了。
电影里有这样一个细节,得知小孩子出去会女朋友。傅彪冲下楼去叫住他,正当小孩准备接收一番训斥的时候,却被父亲往自己的手里塞了几张钞票:你糕小姑娘出起,钞票搭了哇?(你和女孩出去约会带够钱了吗)。儿子当然欢呼雀跃:爷爷当年不给你钱是因为他没钱。望着心和身体都朝着女孩飞奔过去的儿子,傅彪喃喃自语:我也没有钱啊。
儿子的老师为了激励大家读书,请来了一个背诵圆周率记录保持者,结果戴着眼镜的小孩开始机械背诵后就完全煞不出车了,同样戴着眼镜的爸爸痛苦嚎啕:儿子,你哪能啦?(儿子,你怎么了?)看着被医生带走的两父子,老师沉着地转回身看着讲台下的学生:同学们啊,我们要深思啊。
我当时就给跪了,这何止叫危机公关啊,明明是树立典型被逆袭了,结果老师遇事不慌的似乎本来树的就是反面典型。胆大心细遇事不慌,这个连鬼子都能对付了,何况下面坐着的还是一帮被高考折磨到昏昏欲睡的孩子。
还是说说儿子谈恋爱。
据我的经验,高三绝对属于早恋高产期,虽然本人因为把早恋提前到了初中以至于高三不得不清心寡欲,但高三那种黑漆漆乌惨惨的境遇实在有种不找个异性抱抱过不去的感觉。(那时候还是异性恋合法的年代)小儿子和小女孩也就在大街上压了压马路,在音像店分着听听耳机,两个人浅浅亲一下,浅浅笑一下,那时光就这么不见了。
回过来说宋丹丹。
看过电影的话一定会有人记得宋丹丹去买卷心菜。当她大义凛然地把菜皮一阵阵剥去,摊贩实在无法忍受了:好了好了,再剥下去没有了。然后宋丹丹微笑着说出来的并不是道歉:你这些反正也不要了,我帮你多特(丢掉)好哇。
上海人一直被诟病的就是精明而不高明。所谓各种鸡毛蒜皮,各种鼠目寸光。这个其实实在是和逼仄的居住条件,局促的生活条件相关。譬如大家洗澡都挤在公用厕所里,大家出行都要精打细算怎么组合公交车票才是资源优化,被指指点点,被鄙视斜视,可是生活还是自己在过,自己在斤斤计较。
里面有一次宋丹丹为了让傅彪找工作体面一点,特意把奖品换了一个包。而这个包从电影角度起到了非常好的戏剧效果。
终于说到傅彪了。
最近有说香港电影《桃姐》难得地在各大网站零差评,这个让我想到傅彪去世那年,一贯唇枪舌剑的各大论坛出奇地没有人逆袭。大家至少都承认一点:傅彪是个好人。
电影中傅彪为了找工作养家四处奔波,奴颜卑膝也好,不顾身体也好,有个镜头是他去厕所小便,然后人事不知地昏倒在自己的尿里,可是我想那一刻他还是舒服的,因为他可以放下责任了。
可是就这么一个秉承“穷人就不可以有脾气”的男人在好不容易获得一份工作以后,在一次陪客户唱歌的时候,因为那个大款把他的包顺手丢出包房后爆发了:你为什么要丢我的包啊。
看着这个大块头愤怒地大吼大叫:你为什么要丢我的包啊。
我觉得这个就叫忧伤逆流成河。他已经退无可退,穷途末路,可是为什么人生还要推掉最后一块多米诺骨牌,为什么还要随随便便丢下这么一根稻草。
“你为什么要丢我的包啊”
这是一个男人,一个上海男人所能想出的所有指控了。
当然电影毕竟还是浪漫的,傅彪住院之后,那个态度一百八十度转弯的东北汉子负责了所有医疗费用:大哥,啥也别说了,眼泪花花的。
傅彪只能在病床上近乎惶恐地说:你为啥对我噶好啊(你为什么要对我这么好啊?)
电影中夫妻两个人有次吃饭,傅彪和宋丹丹讨论:侬刚,一个宁哪能才叫有面子(你说,一个人怎么才算牛逼啊?)
宋丹丹想了半天说:市长给你来电话?
傅彪近乎腼腆地说:市长给我来电话,我不接,这才叫有面子。
市长是不会给这样的爸爸来电话的,即便来电话,市长也不会说上海话。
肚肚皮,肚肚皮,我想起了这个肚肚皮,想着想着,想完了。
很多人应该都有过去探险的想法。自己背包,打听到个风景独好的地方,想方设法去到那里,发现美不胜收,便欣喜若狂。所以我喜欢看Richard如何得到地图,如何上路,一路上如何跋山涉水地颠簸过去,最后到达人间仙境。我们内心被按压住的寻找刺激的欲望,在Richard身
很多人应该都有过去探险的想法。自己背包,打听到个风景独好的地方,想方设法去到那里,发现美不胜收,便欣喜若狂。所以我喜欢看Richard如何得到地图,如何上路,一路上如何跋山涉水地颠簸过去,最后到达人间仙境。我们内心被按压住的寻找刺激的欲望,在Richard身上得到充分体现。
我们也希望自己生活在一个简单的社会里,像原始人一样,为了生存,互相帮助,和谐共处。于是Richard也找到了这样的社区,没有忧愁和烦恼,不用考虑复杂的人际关系,不用考虑过去和未来,只是无忧无虑地生存在与世隔绝的桃花源里。
但我们离家远了,久了,就会想回去。所以Richard发现了小社区的局限性和可以预见的衰退后,决定离开。于是我们看到这个小到完全不足以一直维持下去的团体是如何为了一味的追求欢乐,一步一步产生裂痕,最后分崩离析。当我们看到Richard回到美国,那个真实的社会,我们也会有种归家的感觉。
人性的缺陷,也在这美轮美奂的场景和迷幻的音乐中逐渐溃烂。它再次告诉了我没有天堂。于是我们精神上享受过后,也有了更好的借口回归到疲惫不堪的现实生活中去。我很符合这所有的心态,所以我和这片互相适合。只是后半段有些过于拖沓,于是省去一星。
观影过程中,我脑海中数次涌起李白的诗句,霓为衣兮风为马,云之君兮纷纷而来下。它们有着一脉相承
观影过程中,我脑海中数次涌起李白的诗句,霓为衣兮风为马,云之君兮纷纷而来下。它们有着一脉相承的气脉,那是方当盛世的神完气足,国脉正处朝气的挥斥方遒,我被这部电影所打动感染,正是觉得徐克拍出了这股气韵,尽管是商业娱乐片,可这张力贯穿始终,从甫一开始的战船列队,到洛阳全景,海中巨兽,无一不是恢弘奇绝,及至英雄美人,东岛浪人,次第登场,大幕徐徐拉开,谁能说这不是一部唐传奇?
都说太史公爱奇,猎奇,尤爱人中之奇,他写西楚霸王,写刺客列传,是史记中最华彩的文章。而我以为,徐克也是一类人,徐克爱奇,好奇,好了大半生,从最初的《蝶变》到《蜀山》《黄飞鸿》《笑傲江湖》《青蛇》,他的所有电影,无论类型,不分题材,都是在追逐人间奇景,一种浪漫精神之最奇绝的体现,如果说电影是梦,导演是造梦师,编剧是捕梦人,有的梦是现实主义的铅灰沉重,有的梦是悬疑阴郁的浓黑如墨,那么屡屡身兼二职又编又导的徐克做的梦,就是华语电影里,最为瑰丽绚烂的万花筒之梦。这次的梦如此美妙酣畅,像一个完整的异世界一般,让我只愿长醉不复醒。
狄仁杰,无疑符合奇人标准,毕竟是历史中真实存在的人物,让徐克即使创造,也不能脱离了基本史实,比如狄仁杰和武则天之间即为君臣又为知音,既互相合作又彼此忌惮的微妙关系,在作为前传的神都龙王里,已经初现端倪,此时的大唐正值壮年,武后还只是武后,狄仁杰也是初涉仕途。二圣临朝,刘嘉玲不须多说,她的年龄,经历,气场摆在那,除了她,真想不出还有谁更能堪武后一角,她在有限的时间里,把武则天这样一个复杂人物表现的极其到位,眼角眉梢很多细节都值得细细回味,真正浑身是戏。
赵又廷给了我很大惊喜,尽管不能算出彩,但圆满完成了任务,这是我第一次看他的戏不出戏,恰如其分妥妥帖帖,比起来上部的刘德华还稍嫌过火,时刻提示我这是刘德华在演,起码这一次我已经忘记了赵又廷,能把青年狄仁杰的聪敏诚恳料事如神表现的比较令人信服而不招人反感,已经挺好的啦。
Anglebaby,有人说她在这里纯粹是一个花瓶,确实没有太多发挥演技的空间,人物层次也谈不上丰满,可这是一个多美的花瓶啊,美得如梦似幻,有她出场的每一刻,都是高光时刻,最美的灯光给了她,朱红油彩为她渲染,全城花魁银睿姬,青丝如水,红衣似火,梅边柳边,顺流而下,池塘一场戏美到让人窒息。唯一遗憾就是她真是太瘦了点,上镜都会放大一圈,她还瘦成这个样子,那单薄的小肩膀,真是我见犹怜,生活中怕就是一竹竿儿吧。不过说唐朝流行丰腴的,这个时候其实风气还不是很烈,我去西安大明宫遗址博物馆里的展品也显示在唐前期,侍女嫔妃还是正常体态,真正流行起胖美人应该还是在杨贵妃时期,宠冠大唐,这胖真是想不流行也难。Baby演花魁没问题,银睿姬也不是一个心机深重风情万种的花魁,这个角色大概年纪还很小,很有点佳人由来只爱才,此才非彼财,这从她爱慕能书擅画的茶坊少主而对达官贵人不屑一顾就能看出来,她的善良,专一,重情义,都是一个年轻女孩子应有的反应,我没有觉得她演得不好,唯一怨念就是戏份太少,明明那仨男的都喜欢她,为什么都是发乎情止乎礼的蜻蜓点水啊啊啊,生生把哥仨搞成了搅基三人组,泪目。
有美人,有才子,就有少年豪侠,冯绍峰在这部电影里饰演的尉迟真金,包揽了基本全部打戏,如果狄仁杰负责文,那他就是武,冯叔也极尽酷炫之能事,好一个潇洒儿郎啊!他让我想起那些古中国奇男子的往事,骏马,烈酒,蒙面的侠客夜奔千里,只为赴一场月下的斗剑。有恩必报,一诺千金,大丈夫在世,当带三尺之剑,立不世之功。这是只存在于唐传奇中的好男儿,是风又萧萧,雨又潇潇,身向榆关那畔行的真正性感的中国男人。
说到这里,不是枪手胜似枪手的我,打了五星的我,和剧组没有半毛钱关系却洋洋洒洒写了这么多的我,为什么喜欢这部电影,因为它就是一部唐传奇再现。是的,这是我梦回了千年的大唐,有英雄美人书生浪客的大唐,交织了爱情阴谋名争利斗却在最后回归坦坦荡荡磊磊毕现的大唐,我看重的是这股气,一股雄健之气,天行健,君子以自强不息的气,犯我大唐者,虽远必诛的气,它昭示了我们千年未曾断绝的血脉,提醒了我们先人曾那么热烈的活过,徐克用光影,用镜头,将我代入这一场梦,文是风流佳句,书是笔走龙蛇,画是妙手丹青。要特效,有开头结尾两场亚洲顶级水准的大海战,有栩栩如生不亚于《复仇者联盟》最后那只皮皮虾的海中鳖皇(完全看不出哪儿像鳖= =);要情怀,有曾经的徐克最擅长的点睛讽刺,王公大臣喝尿解蛊一段简直妙到毫巅;要故事,有环环相扣风行水上绝无冷场的节奏和基本没有太大逻辑硬伤的主线,还想要什么?我还有什么不满意?
没有,这场梦是徐克代我写给大唐的情书。最后不能不表扬一下徐克,固然有我个人主观偏爱,可还是觉得豆瓣评分偏低,以国内娱乐大片水准来说,绝对算一流,今年年初我对周星驰的《西游降魔》不满,就是因为我觉得周星驰不认真,没有去到尽,以他的能力,能做到八十分,为什么只有五十分,但这次徐克给足一百分,大家都是爱电影的人,用没用心,看得到,看看他同期的成名大导吧,就不点名了,啃老本者有,用最后的信誉捞一票就走者有,尽是混日子的人,年轻时锐气早不复存,可徐克还在!他也探索了多年,迷茫过,让人怀疑过,可这一次,我认为最好的他又回来了,不断创新,挑战自我,不放松要求,不轻易交出次品,仍然是热爱电影的他,仍然是徐老怪。
欣慰,高兴,没白看。
ps:纯主观个人感受,因为我又看到好多友邻在骂,可我就是喜欢呀,喜欢到要写长文呀,观影本来就是私人事嘛。