倒吊的人生的血色
——关于小说《许三观卖血记》和电影《许三观》

这篇文的题目，来自电影中一个让我印象很深的场景。为了防止有人因卖血过多而出现意外，医院工作人员要将卖血的人里面色苍白的剔除掉。因为之前已经卖过几次血，许三观的脸色愈发苍白。为了能再卖一次，许三观走出医院，自己抓紧路边的围栏，倒吊在那里，让脸恢复血色。

同样的场景，在原著中似乎并没有出现。但是关于“抓紧”，余华的作品里也有一处令人印象深刻的表达。因为过于频繁的卖血，许三观体力逐渐不支。为了不让寒风夺走他体表最后的热量，他只好躲在墙角，紧紧攥住自己的衣领，不让冷风吹进身体。这一幕，恰恰被路过的年轻人看到。

他们这样说：

“看到他的手了吗？把自己的衣领抓得这么紧，但是有人要用绳子勒死他、他拚命抓住绳子似的，是不是？”（《许三观卖血记》）

事实上，这句台词暗示的，似乎是“卖血”这一行为，在“许三观”的人生中，所扮演的角色。

关于河正宇改编的电影作品，国内的观众普遍对他在“卖血”这一核心行为处理上的轻率表达了遗憾。其实改编者将片名定为《许三观》，已经是对他的改编做了交代。整部片子看下来，韩国人是用一个完整度更高，更平常的故事，来弥补镜头语言对虚无和荒诞的表达的无力。电影《许三观》，呈现的更是一个家庭，在贫瘠多舛的年代，如何处理情感和物质的双重匮乏，让生活重回正轨的故事。

而《许三观卖血记》，讲的只是一个人的故事。

余华更擅长的是对个人人生轨迹的描摹。当他把所有的叙事分量全部加诸在核心人物的身上之时，他的一切表达其实都是通过这样一个人物生命的起起落落得到呈现。这样的处理方式，在“个人情绪”时常需要隐藏的文化环境中，恰如其分地展现了个体的际遇。或许正因如此，无论是怎样的读者，都可以在他并不取巧的表达中找到“代入感”。读《活着》，我们都是福贵，而读《许三观卖血记》，我们都在蒙受“血”的恩泽与磨难。

这样的特性，使得他的作品在影像化时，首要的问题便是如何塑造这个核心人物。多层次的展现一个人物考验了演员的功力，这也许是河正宇选择削弱了“许三观”作为主角的分量的原因。原著的重头戏是许三观一路卖血救子，充满了仪式感和无力感。但电影的重头戏则是一乐为徐小勇“叫魂”，体现的是一家人的情感煎熬与释放。这样的改变甚至弱化了血作为文本里最重要的元素的地位，不能不说是个遗憾。

在《许三观卖血记》里，一切情节的推动都与血有关。这里的血，既是身体里流淌的血液，也是抽象意义上的“血缘”。在东方文化的语境下，这样的元素是共同的，这也许是河正宇选择《许三观卖血记》这个并不容易处理成镜头语言的文本的原因。只不过余华的作品里，“血缘”作为一个自利的存在，贯穿始终，才使得三观对一乐的接纳显得震撼人心。而河正宇的改编，显然冲淡了这一层面的意义。许三观变得“更容易”趋向善良。这其实是在表达和理解上同时削弱了难度，也许也是不同文化背景下价值观念的取舍所致。更大的反差，也在结尾的处理中得到体现。电影的时间跨度是缩短的，因而许三观并没有机会感慨“这就叫屌毛出得比眉毛晚，长得倒比眉毛长”，一切都是阳光明媚，河智苑也一路“细腻红润”地走过了“饥饿年代”。这倒无关文化背景，而是受众群体的“逆向选择”。

因而总体上说，河正宇的改编其实是让余华的文本更容易被更多人接纳。少了点特立和倔强，多了一抹暖色。倒吊的许三观用虚伪的血色换回了合家欢乐，也使得这部电影很适合在烟花满天之后终于趋于安静的正月初一凌晨来观看。

或许绝望之前，你还可以相信透支命运可以换来新的希望。

写于乙未年，正月初一

我个人分析，只看过一遍：
1、洛林回忆和开始特工的温情，他们有一段感情，现在人死了，照片也没必要留着了（也是间谍人员的工作要求）。2、大卫忠心M16,他拿到名单，知道洛林是三面间谍，她属于CIA，其它两个都是工作需要，而之前人们只知道‘萨丘’是个双面间谍，不是M16就是KGB，但事实是CIA的人，大卫忠心M16，所以他才会给上司打电话，他快知道萨丘是谁了。同时如果M16怀疑大卫，就不会让他在柏林10多年，可以在此之前把他调走，不可靠的人不会委以重任。
3、萨丘让M16高层很恼火，可以确定萨丘是高级特工，并且在伦敦的时间很长，能接触到核心信息，而大卫只是柏林的主管（10多年），在伦敦的一些核心信息是无法获得的。
4、大卫‘爱’柏林，希望柏林墙两边保持平衡，KGB拿到名单，英美特工危险，而CIA拿到名单，M16则受制于人，名单拿回M16是最好的（由他），洛林身份若揭穿，英美同盟关系会遭到破坏，彼此之间的信任，而洛林继续存在，英国都是不利的，所以他找KGB借刀杀人是最好的选择。
5、洛林最后的‘回家’，——之前都是CIA的任务。问题是M16不知道啊，也是被利用的对象。转移KGB的焦点到M16，而不是CIA。（背景是冷战最后的10年，美苏争霸，利用M16分散KGB的注意力，或许也是消耗M16。鹬蚌相争，渔翁得利！）
6、洛林利用KGB除掉大卫，知道自己真实身份的人。拿到名单，CIA掌控一切。
7、为了利益，有竞争，有合作。最后的照片证据说服力不强。
8、一部小说，一部电影，总有些小bug。不可能所有的事都能逻辑推理出来。

电影里面的生物动辄活了几十万年，这应该是建国之前成的精，姑且不用追究。但是这些动物的繁殖能力却极弱，从那只母狐狸几万年只生了一个小崽崽即知，但是里面的战争却是动辄数十万生命体参加，死亡无数，哪来这么多动物够死的？看了那个叫什么黑沟的和另外一个叫晚上啥啥啥的雄性主角就知道了，这些修练过的动物装死能力极强，看起来好像是死了，但是最后又会活过来，所以真正死掉的动物几乎很少，这也从侧面反映出了这些成精的动物繁殖能力极弱。

既然说到繁殖能力弱，那么我们就要探一探究竟了。以狐狸为例，每年发情一次，如果成功配种的话，也是每年繁殖一胎，每胎6-10只甚至更多，但是为什么会出现几万年只下了一胎，且一胎只产仔一只的情况？我们不妨先从达尔文的遗传进化论看看。按照共祖论和进化论，物种是可变的，即现有物种是从别的物种变来的，例如雌性主角所属的狐狸族，因为要住在丘陵地带的山洞中，所以进化得尖头尖脑的；再如雄性主角的天人以及头号反派所属的翼族，顾名思义就是因为需要飞起来所以进化成鸟人一类了。
其来历其实从《山海经·南山一经》中也可窥见。
九尾狐的来历：又东三百里，曰青丘之山，其阳多玉，其阴多青雘。有兽焉，其状如狐而九尾，其音如婴儿，能食人，食者不蛊。
鸟身龙首神：凡鹊山之首,自招摇之山,以至箕尾之山,凡十山,二千九百五十里，其神状皆鸟身而龙首。
说了些啥呢？简单翻译就是雌性主角的九尾狐一族住在青丘，要吃人的。而包括青丘山在内的十座大山所共敬的神，长得龙头鸟身，正是雄性主角的鸟人一族。

可是山海经里面并没没有提到九尾狐跟鸟人一族结合生下后代的事啊，那为什么狐狸会变成单胎的呢？

不要着急，下面有个人就不得不提了，那就是袁隆平院士，老先生向世界经典遗传学理论挑战，培育出杂交水稻品系，给了我们一个启示：奇迹从无数次的交配中诞生。例如狮虎兽就极难产生，全球也就那么几例，因为这毕竟是跨了动物种群的交配啊。回到我们的正题中来，狐狸和鸟人能不能进行交配繁衍呢？正如袁隆平老先生给我们的启示，通过数万年的交配，狐狸和鸟人也能产下后代了，这完全是动物界的奇迹啊，难道我们不应为这样的一部电影鼓掌吗？

      目前我只撑到了第九集！但是我内心已经有N只草泥马奔过来奔过去了！！！看到自己喜欢这么多年到现在还会不时重温的书被改成了这个样子简直是毙了狗了！我不是稻米，顶多算个伪稻米，因为我对三叔不是真爱，但是！我对盗墓笔记这本书是真爱！追了这么多年还是放不下里面的有些坑！就算抛开我书迷的身份，作为一个普通的观众，我也觉得这部剧让人忍不下去了！

       首先，作为一个书迷看来，真的是槽点无数啊啊啊啊啊，算了，想到哪儿写到哪儿好了。盗墓改成护宝，这点我能理解，但是能不能别动不动就上交给国家好吗！你以为你特工呢在神不知鬼不觉的情况下就送到了文物局，难道没有监控吗，编剧是不是以为别人都跟他一样傻！？开头一段追逐就不想多说了，特效不特效的先不说，至少要符合点逻辑啊，特么那么一块地方，一眼就能看到哪儿哪儿有个啥，胖子竟然说炸车趁乱逃走，逃你妹啊逃，除非你跳崖，不然你两条腿跑得过阿宁的车！？还是以为他们会集体失明眼瞎啊我去！还有天真那么娇俏的单手撑下巴挺胖子说话我恨不得一巴掌拍过去，我天真没这么娘炮！
       新加的俩人物恨不得分分钟拿小哥的黑金古刀砍死算了。本来书的后面三叔不知道哪根筋抽了为了迎合腐女可以官方麦麸，结果现在的剧更是搞笑了，编剧到底有没有看过原著啊擦，特么是不是以为天真跟小哥就是一对啊擦，脑子里装的是屎吗！第一次见面英雄救美是个什么鬼！拜托，有点脑子好吗！
  中间省去3C各种做作各种撒泼不说，省去三叔跟天真各种打闹撒娇耍花枪【特么我三叔是个有脾气的人好吗！这么逗比没电正经气质的到底是闹哪样！】好不容易要下地了，特么给红牛的植入也太特么简单粗暴了吧，嗨少吃饭前要拍照我特么分分钟以为下一秒他要发朋友圈啊擦！
       小哥的黑金古刀连胖子都拿不起来好吗！天真以为自己是谁啊，分分钟就拿起来了，还有那一脸温柔的说这是我为你点的猪肝，配上那莫名其妙的BGM，呕~~~恨不得拿猪肝糊他一脸！
       终于下地了，简直给编剧脑洞跪了，古墓里信号真不错啊，还能视频通话呢！移动联通都不如编剧脑洞强大啊擦！还有潘子，刚认识胖子，就能舍己救人这崇高的敬意啊。最特么搞笑的是在盗墓这么紧张的情况下，编剧还给我们演了一出甄嬛传！特么拍不出来能不能不拍，这脑洞突破天际了好吗！！！
       三叔是个很有威望的人，竟然在墓里被胖子各种挤兑呛声还无言以对，我也无言以对了......
       最特么不能忍的终于来了，天真可以对阿宁各种关怀仁爱，阿宁可以对属下各种义气深情，结果一群人爬出去之后就放火了！！！特么竟然放火了！！！放！！！火！！！了！！！我真的是毙了狗了，心疼我小哥，为了那些傻逼玩意各种放血打血人，这些被他救了几次的人竟然连问都不问一句就放火了！！！特么天真你的圣母情怀你！特么能关爱一个三千年的粽子，特么我小哥是死人吗！！！狼心狗肺的一群东西！！！
    我暂时只能撑到这里了，听说后面的点天灯已经成了嗨少和3C的主场而小哥只是个出现了17S的背景，我已经不想看下去了，免得破坏了我心里的那个铁三角，看到这里已经气得肺疼了，不敢想象最喜欢的那一幕被肢解的景象。编剧你真的可以去屎一屎了！以前还没有这种感觉，现在很多改编的剧的原著还好我也不是很喜欢，所以不会有啥感觉。第一次亲身体会到自己那么喜欢那么关心的一部书被改得她亲娘都不认识，我......更多的不是愤怒，而是悲哀，为我喜欢的吴邪、张起灵、吴三省这些角色悲哀。原来自己喜爱的角色被毁是这种感觉，我已经说不出别的什么了。

   关于角色
   
    首先毁得彻底的是吴邪，不仅编剧改得人物性格莫名其妙，一点小三爷的魅力都没有，演员的演绎也是一坨屎。【我不怕他的粉丝来喷，再多人喷我我还是要说他毁了我的小三爷！演技跟一坨屎一样！亏我以前还觉得他的屠苏扮相不错！】
    然后就是吴三省。完全崩坏，我三叔不是这样的，绝壁不是。
    其他人被这俩一比还看得下去了，虽然阿宁人设也崩了，但是人物的表现至少整体没有出现逻辑上的前后不一致。胖子台词要加强，虽然胖子话多，但是也不是这种背台词的感觉。潘子人设不对，剧里没有表现得唯三叔马首是瞻的感觉。最好笑的是在古墓里连胖子都顾忌无邪这到底是为毛啊为毛！无邪这时候有毛线本事让胖子都听他的话！！！捧人捧成这样还能再LOW点吗！干嘛不干脆让他带着大家下地得了！我是男一我怕谁嘛！最后是小哥，我是真心喜欢小哥这个角色，剧里的表现还可以，跟其他人一比是业界良心，就是还欠缺点内心沧桑的感觉，这点还有待加强。
   
   奉劝这剧的编剧别再拿观众当傻子！拿别人当傻子的人最后只会自己变成傻子！！！

去看原著
不知道要比电影精彩多少倍
电影把好多至关重要的　作者用心良苦的章节都删了

书在豆瓣没有的
叫《涉过愤怒的河》

以这样嘲讽模式开篇，和本剧还有点般配。
   本人对此剧的期待，期望值远远超越了N多年前对内部超级大烂片《甲午大海战》。为毛呢，至少我一集不落地把《铁男》全部看完了，而烂片之王我只看了三分钟就坚持不下去了，连我头像都不如。。。。。
   桑心的往事就不提了，我不知道为什么那么想说说《铁男》，毕竟它远远达不到我的期望值，太高估它的水平了。其实说实话，如果某些方面做得更好些，它还会是一部很好的剧本的（后来才知道导演编剧是一个人啊我操。。。。）
    
定位问题，这里的定位问题不仅仅是剧集类型，剧集针对人群定位，还有剧本高度，人物，精神层面和各类细节问题。甲午和北洋舰队题材，在天朝还算是超级冷门的主题，对于这类冷门主题做的不错的是故事尽量往小人物身上靠（把领导阶层搬出来做猪脚简直就是作死）写写小人物的故事，嗯，想法很清楚，是个有独立思想的人都会这样写的。。。。等下，其实我这话说的有点早，没错，整部剧集，前后不搭调，各种情节乱入，各种吐槽段子乱入，各种黑。。。。。如果本剧的定位是军旅情景剧，嗯~感觉这一定超棒的！但！不！是！啊！诺诺诺你看啊，豆瓣上都写好了类型是剧情历史战争。不不不，我觉得是军旅搞笑爱情才比较符合嘛~。至于人群，噢对，神剧一般不考虑这个，爷爷奶奶们有个时间消遣就行了。SO，导演野心很大，又想抓住爷爷奶奶还有一杆历史军事白，小白，大白，还要抓住我们这些军迷，历史迷，北洋舰队的真爱粉。。。。。所以为什么剧情是乱七八糟的，特别是在海战阶段，就是那么几下也不知道发生了什么事情，就是单纯的表现着肾上腺素，用各种镜头切换来眼花缭乱（刘步蟾你的狗眼厉害，我记住了，BTW特效全浪费了）。人物和剧本，是战争片用不着猪脚死的没剩几个吧，原本很可爱的人物，到最后全便当了，和导演有仇啊（人觉得便当就是爱国啊呸）。没便当的还是那几个不讨喜的。人物设置得太多，对剧情发展毫无用处的人物一个邓世昌一个东乡平八郎完全可以不用出现（片酬都可以省不少吧），噢我知道你要说，邓世昌太有名了人人都知道没他怎么行？好我以一个邓世昌吧吧主的身份跟你们说，tama有层出不穷的问这人是谁的帖子出现，看看看看，谁说每个天朝人都认识他的？就他那么多跟本人照片完全没有一点类似的荧幕形象，这个角色有没有是不是标杆，根本对剧情一点用处都没有。反而在海战戏时，刘步蟾和丁汝昌的一堆狗眼言论让我差点拿杯子砸电视去。噢你说这是精神，精神个屁！刚才就提到有精神高度方面，这种对话写进去就是拉低精神层次，你他妈想造个神也看看本人是谁啊。甲午片子，想用邓世昌来提高逼格，编剧们你真是认错人了，除了能培养脑残粉之外没什么别的用处（看看！这就是我当个吧主的鸭梨，山大啊）。精神层面当然可以提高，好好塑造次郎（比例海灵顿），裕美，胡立士这三个形象，死的人少点，结局有点反转，逼格自然高了，然而有些人就是觉得让一个准寡妇穿着婚纱站在悬崖上航拍既是文艺又能体现战争的残酷，那我也没话可说了~。关于细节的话，我觉得这里槽点太多了，一会想从每个人物各自的定位和细节问题来讲讲我自己的看法。
   
剧情问题，很多人说剧情硬伤，但我个人觉得也不全是，只不过就像是直线下滑的销售量，让人越来越爱不起来。剧情一开始就是各种天马行空各种不合理我也不想说了，前面其实节奏还可以，一旦到了战争爆发阶段，功力就弱了80个百分点。战争前若说有天马行空和不合理那比例是30%的话，战争爆发后就是99.9%，分分钟一个槽点。。。。。。战争前的文戏哪点好呢，好就好在猪脚呆瓜三人组的互动情节还有他们和各自妹子的互动剧情上，再加上一记重磅——比利海灵顿——前川次郎。个人觉得吧，除了猪脚龙翔宇（我炸裂！这名字！）的义父丁汝昌老师可以打打酱油外（仅可打酱油，谁叫他有那么多雷人台词的，天朝是个出劣势的地方啊~你麻痹！），其他历史人物都不出现，使情节更紧凑，历史人物出现总是一副说教姿态，永远是读剧本的表情（可怜刘步蟾仅仅是通信兵的style）。当然，也有听过这样的言论——拍个海战片弄什么爱情——天朝战争片总要有女人出现等等等等。请听我一句话，你们这些淫民导演连特摄都玩不好就像玩特效啊，你们别期待能拍出像样的海战了，我觉得还是看看爱情撕逼寻宝比较有意思（本来投入也少，剪辑也硬伤）。海战，弄不好反倒让真爱粉扔导演砖头。


人物篇，编剧自创的人物感觉很棒，我想讲讲各个人物，小小评测一下。（评测是以个人角度去看的）
龙翔宇：便当率0% 精彩度50% 合理性10%
噢一个酷炫狂拽屌炸天的中二病网络穿越YY小黄文男猪脚名，就这么横空出世了！有个超级外挂——丁汝昌是他的义父。当然这人物本身没什么不妥，就是要做出这种中二YY的姿态，什么好处都让他占了。其中不合理的地方有，他本身的职位定位不准确，导致一个二等生活头目可以到处乱窜，什么岗位都去，想跟鬼佬撕逼就撕逼，想干嘛就干嘛！也对，传说中的男猪脚嘛~ 当然，首先，编剧你老是在台词里说章程章程，你自己看了没？才能搞出这样一个惊天地泣鬼神的男猪脚啊。男猪脚可以有更清晰的定位，既然能招募海盗，还是士官学校来的（绝不是海军学院，出来都是少尉啦），那就妥妥的一个军士长the chief，位置在定远舰305主炮炮位。如果他的职位能到master chief，那经常跟几个军官撕逼也是常事。

李文章，便当率0% 精彩度90% 合理性60%
说真的这是我非常喜欢的一个人物，所以最不能理解的是他的便当，当然咯，他的妹子裕美自杀在先，剧情发展下去肯定也会发他便当，这剧情太容易猜透了。但是说回来，只要有李出现的剧情必定精彩无比，唯一的硬伤就是海战之后离开舰队做游侠（这也太不合理了！）和领便当，当然，不领便当的前提是裕美以另外的方式离开（带着对哥哥的厌恶），最后再重逢（话说这真是我最喜欢的一对）

尤秃子，便当率0% 精彩度90% 合理性0%
同样一个那么搞笑可爱的秃子你们舍得让他便当吗？？？？？他不领便当的前提是他妹子不能领便当= =，导演啊你是不是有虐恋情结啊你？话说当海盗和决志投明那段是最精彩的，海盗小火轮萌就一个字。但是！如果按照历史片来说这个角色完全不合理！海盗一旦抓住都就地处决的，况且这货还那么高调。= =

胡立士，便当率100% 精彩度90% 合理性60%
又是一个炒鸡喜欢的人物，当然这货就是百分百的盒饭，说都不用说，从他一出现就知道吃个盒饭是迟早的。海军少尉，长得跟鹦鹉螺似的，有点基，喜欢跟士官打情骂俏（gay navy！）捉弄手下，给手下下套，这类人在现实中也很常见，如果他的结局能够反转，人物的精彩度绝对200%！惨就惨在人物性格定位不是很准确，感觉就像是多重人格一样。最可怕的硬伤就是最后居然让他去陆军！天啦撸，跨界那么流行吗？导演你让三人组跨职业跨军舰也就算了，居然还来了个跨军种！连制服都穿陆军的！完蛋了成了陆军之后就变了个人似的，还这种艹蛋死法，我勒个去！我追剧时一直希望他带领他的陆战队弟兄能有个小暴走，结果没能看到这样的反转，所以他最后说了一句那样艹蛋的台词。BTW，导演你能让他少穿点吗？裹得跟个球似的。

前川次郎，便当率100% 精彩度90% 合理性30%
唯一一个在剧情上没什么瑕疵的角色，也是推动剧情发展的重要人物。唯一不合理的地方就是哎你妹这个剧里的角色都是各种串各种全才，前川是个海军军官又是个情报人员又是伊东幕僚又能陆战打炮台，如果定位就在情报头子这个职位上，海战也不需要出现那么多不相干人物，陆战也需要情报人员的协助，最后被炮击不治而亡，悔恨终生。我个人觉得这样的结局更好。


龙香兰，便当率0% 精彩度70% 合理性50%
导演你搞什么连她都可以给发便当，真的是没！人！性！而且还是以那么莫名其妙的方式！李文章做游侠有点不科学，但是她和内长毛妹子可以啊！她就那么摔下悬崖那长毛妹子后来出现中间情结交代没交代没？合理性一半一半，主要还是当不当民兵队长的问题，主要还是情结硬伤，民兵居然还和正规军打照面，不做死就不会死。

前川裕美，便当率0% 精彩度80% 合理性60%
本剧最喜欢的妹子，可惜便当太早，也太能够让人猜到结局。BTW，导演淘宝买一套振袖单色和服没多少钱吧。

长毛妹，便当率0% 精彩度20% 合理性20%
我擦，这妹子有多路人啊，虽然在本剧中最后的长镜头是你的，但我还是记不住你的名字，编剧是把你塑造的有多平庸，无脑的编剧还给安排做尼姑的桥段！编剧是脑残吗？能不能这样无理取闹啊！

长毛哥，便当率100% 精彩度10% 合理性20%
一样永远记不住名字的角色，也是一开始就知道要便当的角色。长毛帮日本人是硬伤，要杀丁汝昌是硬伤。能不能不设定长毛？长毛你妹，长毛妹还当尼姑，你妹的有多无脑。长毛，这样一个可怕的历史角色，能不能不要把他们当好人？还有理了。

北洋联合军官团 便当率100% 精彩度20% 合理性60%
作为一群历史人物，槽点最多的就是你们！邓世昌和东乡出现个毛！刘步蟾是不是太得闲了！八卦之王啊！丁汝昌你是不是一直在读台词！台词还那么穿越！你不惊讶下我就奇怪了。还有马克！那么多人黑你吐槽你不觉得奇怪吗！马克表演很精彩，可是台词剧情跟他不配，导演你就那么喜欢黑那些在北洋奉献一生的海外雇佣兵？最奇怪的是，这回方伯谦倒是最正常的一个人。。。。。不过，不管是哪部片子里的小方，总是最得人心，方伯谦总是拿捏得不错。北洋舰队军官嘛，丁汝昌，刘步蟾，方伯谦三人戏份台词多点就行了，其他人物几乎不用出现，林国祥打个酱油即可。

……
吐了那么多槽好累了，休息下，导演，你是有多爱兄弟连啊？噢，还有加勒比海盗，夺宝奇兵，战争之王……

至此，我发誓不再期待天朝能拍出像样的任何关于甲午的戏了，心碎了。
北洋舰队的真爱粉不容易啊……

                                                            

        大多数看过《龙门飞甲》的影迷可能都在赞叹电影华丽丽的3D特效，的确，在《阿凡达》掀起3D电影革命近两年后，中国人终于也拍出了一部3D效果丝毫不逊于任何一部欧美真3D大片的作品，这是让所有华语电影人扬眉吐气的一件壮举。但在今天，似乎我们应该更加重视《龙门飞甲》的内容，因为这部电影在古装宫廷片、权谋片泛滥的今天真的找回了武侠电影应有的尊严。
        
        《龙门飞甲》是一部内外兼修的电影，3D效果好，同时也具备一切你能想到的武侠电影的元素：复仇、夺宝、江湖儿女情长、花样百出的兵器（没想到唐佳之后还有武指喜欢研究武器，并且真的做出了新意）、阴谋骗局、刁钻迅猛的武功。最重要的是电影的故事不再是宫廷谜案或者历史名段，而是真正回到了“侠以武犯禁”的侠之精神的根本上。江湖豪侠因为看不惯东西厂独霸朝纲，杀害忠良，毫不犹豫地拔剑而出，以自身武力和性命反抗暴政。
        
        进入新世纪以来武侠电影开始变味，正统的武侠电影开始淡出影迷视野，像《英雄》、《夜宴》、《十面埋伏》这些被冠以新世纪武侠电影重磅作品之名的片子中，你根本闻不到一丝侠义精神的味道。侠义精神的根本是什么？就是反抗！不畏强权、不惧淫威、不怕牺牲，重气节轻生死，这才是侠义的风骨。但我们在这些作品中看到了什么呢？看到了大刺客放弃刺杀暴君，看到了血腥的宫廷政治斗争，看到了香艳的激情戏。再想想一直到最近的《鸿门宴》，当然你不能说这些电影品质差，只是这些电影说白了只是古装片，根本不具备侠义精神的任何特质。所以《龙门飞甲》此时追溯侠义之源，显得弥足珍贵，意义也举足轻重。
        
        要知道武侠电影绝不仅仅是一种供大众消遣娱乐的商业类型片，它的实际意义和社会作用是观众无法想象的。举个简单的例子，上世纪六七十年代张彻拍摄的武侠电影为何大行其道，就是因为当时香港社会不稳定，贪污腐败现象严重，市民生活困苦，对当局的不满无处申诉，唯有借助热血的武侠电影发泄情绪。当然武侠片在为观众提供情绪发泄平台的同时，也潜移默化地影响着观众的心理，最浅显的现象即看了一部正宗的武侠片后你很容易感觉到自己热血沸腾，浑身充满了力量，甚至像贾樟柯一样出了录像厅就老想着找人打架。从某种程度上讲武侠电影确实可以帮助观众建立自信和树立反抗意识，这对于健全人格和维护社会公正都有着一定的积极意义。
        
        试问当你看到赵怀安杀了东厂头子的时候；当你看到陈坤和桂纶镁混进皇宫，毒死了残暴的万贵妃的时候，有几个人能忍住不拍手叫好抑或心里暗爽？因为大家看到了草根凭借自己的力量和智慧毁灭了强权，伸张了正义，满足了观众的心理期待，同时也为新世纪以来疲软的武侠电影出了一口恶气。
        
        其实你很难想象徐克能在自己60岁的时候做到推陈出新，既能做出技术上的革命，又能放下执着追溯武侠本源，要知道像张彻等导演在这个年纪的时候已经开始在重复自己。对于徐克来讲，《龙门飞甲》是证明自己再创高峰的力作；对于观众来讲，《龙门飞甲》可能是一部让人在并不公平的当下、在穿着制服的人一句话就能让老百姓背着沉重的包袱满大街狼狈躲藏的今天，真正燃起热血的启迪之作；对于武侠片本身来讲，《龙门飞甲》则是一部找回武侠电影尊严的作品。

看了《洛杉矶捣蛋计划》的点映，这是一个比较值得去看并留下了感动的电影。 电影中，夏雨饰演的黄伯伦放弃了自己所谓的不切实际的梦想，和曾经那种真空式的生活说了拜拜，选择了去照顾家庭，照顾五个素不相识的肤色不同的联合国儿童。 这部电影，猜到了套路，却也给了我感动。 ...  (展开)