非常的不错,很棒!不过有些优点和缺点,我还是提出来一下。
优点:很欣赏他们有敢用创新画风的这种勇气。画风基本上也很不错,打斗和特效超棒,很喜欢,人物的性格特点和塑造的很好,配音也很认真,总体背景设计的也很好,很吸引人。剧情很流畅,一眼就知道在说什么故事。总的来说动画制作的还是很用心了。
缺点:其实主要的缺点基本都在剧情这一点。我不得不说有时太拖拉了,该
非常的不错,很棒!不过有些优点和缺点,我还是提出来一下。
优点:很欣赏他们有敢用创新画风的这种勇气。画风基本上也很不错,打斗和特效超棒,很喜欢,人物的性格特点和塑造的很好,配音也很认真,总体背景设计的也很好,很吸引人。剧情很流畅,一眼就知道在说什么故事。总的来说动画制作的还是很用心了。
缺点:其实主要的缺点基本都在剧情这一点。我不得不说有时太拖拉了,该出场时就是不出场,非要加上一两段剧情,这就会感觉太水了。而且很多时候都犯了一个中国动画都会犯的一个特性:将主角敌人弱智化来加剧情。这种做法更突出主角的厉害,但其实并不是好的做法。因为看了以后就感觉像在看玩游戏。所以还是希望这个剧情走向能够改改。
还有看了评论,有人说这个动画一点都不好,人物剧情很垃圾什么的。但其实每个动画都有自己的缺陷,也有自己的特点。人家敢用新画风这一点的勇气,我们就应该给些鼓励的。做动画的人很辛苦,而且动画这个是真的很用心的。大家都有自己的喜好,你不喜欢的话,也请别发那么过激的评论。并不是说不许你发评论,而是那些过激的评论会让喜爱它的人以及用心血做出动画的人在无意中伤心的。
很多时候,国漫就是在我们这样的评论下,才慢慢的走向堕落,不是吗?喜羊羊基本都是这样子了,想当年还那么火。
故事是说双胞胎兄弟二人有特殊感应,一个溺水的话,另一个也会感受到窒息的痛苦,父母离婚后,他们一个跟着外交官父亲在俄罗斯长大,另一个跟着法官妈妈留在泰国。主人公弟弟White回国后,发现哥哥Black昏迷不醒,据朋友所说是因为哥哥交了一群坏朋友,可能遭受到了背叛,为了查清哥哥昏迷的真相,White伪装成了哥哥的样子……
这部真
故事是说双胞胎兄弟二人有特殊感应,一个溺水的话,另一个也会感受到窒息的痛苦,父母离婚后,他们一个跟着外交官父亲在俄罗斯长大,另一个跟着法官妈妈留在泰国。主人公弟弟White回国后,发现哥哥Black昏迷不醒,据朋友所说是因为哥哥交了一群坏朋友,可能遭受到了背叛,为了查清哥哥昏迷的真相,White伪装成了哥哥的样子……
这部真的超出了我的预期,本来就是想看一些无脑剧,虽然据说是悬疑,但是由于我刚看了一个以黑帮为背景的泰腐剧,很土很无脑,所以一开始也没有抱有期待。
它不只是在强行按头谈恋爱哎,剧里一开始只是从台词当中体现,主人公和他的朋友们,关于阶级、特权、法制的思考。
White的父亲是外交官,他本来有一个光明的未来,那就是在父亲似有若无的帮助下也成为外交官,但是当他在最后进行面试环节的时候,他却给出了完全不符合父亲和同事们会满意的答案的回答,身为这个国家的特权者,他开始自省,对自己有了新的认知。于是他跟外交官父亲产生了争执,扔掉了体面光鲜的汽车钥匙,选择了属于哥哥Black的摩托车来到了哥哥曾经志同道合的朋友们聚集的车库。
“对每个人都公平的规则,才能保证每个人都有机会竞争。”
事实上整部剧,主人公团体们所从事的行为一开始看起来确实是莽撞,仿佛不会得到好的结果,有人评价为小孩子过家家,光喊着宏大的口号却并没有实施确凿可执行的行为。
但是显然,能匹配宏大的口号的作品是不一定能够拍出来的,或者是要在更为宏大的力量之下才能拍出来,而故事的主角们都只是一群大学生,有的人觉得他们幼稚、靠台词传达理念、行为莽撞低智,但是所有的一切加起来只是在传递一些朴素的价值观和呼声。
如果法律不公正,我们就要去改变它修正它。
如果特权阶级横行,我们就要去对抗它打破它。
如果人人无法平等,我们就要成为构建平等世界的人。
Black跟自己的法官妈妈产生分歧,法官妈妈明知存在问题,但认为这个庞大的无可撼动的利益团体只需要维持现状就好了,Black毅然决然跟母亲断绝关系,号召朋友们组建了这个大学生团队,他们去对抗代表了这个故事世界观当中的特权阶级的有钱人Tawi。
其实White从一开始冒用哥哥身份加入的时候,他也并不理解他们的行为,到后来他逐渐找到了自己斗争的方向,需要实现的理想,投身成为他们中的一员时,他还保有自己的底线,在袭击工厂的剧情当中,他不停地问sean,你的底线呢?
虽然很多客观因素无法让这部剧他们走向更大的场面和剧情铺陈,但是主角们不仅是这个故事的主角,还是这个故事背景下的年轻人,是有希望改变国家未来的年轻人。
哪怕他们还年轻,还很幼稚,还不知道如何改变这个世界,但是意识已经在萌芽,他们也在成长。
"因为那些人认为我们的声音很小,就算我们大声喊叫他们也保持沉默,听不到我们的声音,所以我们必须创造我们的声音。”
当有权势的人绑走他们中的一员,对方告诉他:“你们有权利表达你们的不满,你们可以涂鸦宣泄,但是有的事情你们不能做,你们要知道谁比谁更高贵,有的事情是有天花板和界限的。”
“一直顺流而行的人,是很难逆流而上去反抗的。”
有人可能会选择妥协,但这个故事当中,他们没有妥协。
思想会改变人,斗争也不会停止。
剧里关于LGBT群体,彩虹旗时装秀,泰国在同性伴侣法案提案被推翻,被群众解救的离奇消失的正义之士,都有真实原型和事件(https://www.bilibili.com/video/BV1rS4y1U7Uc/?spm_id_from=333.337.search-card.all.click&vd_source=f2e98f2d178606e02eac56f49fe070c9)。
结局本来可能是个团灭的BE,但是导演参考了现实的原型和事件而选择了现在的结局。
回归到剧的好看程度,它也通过这样的题材为这部作品增加了很多层次的风味,而不再只是图一时甜食滋润的快感而倍受劣质人工糖精的迫害。
感情戏很顺,因为除了情感上的喜欢,还有思想上的认同,为了理想的共同奋斗。
主CP的互动也很自然,后来看了一下据说也是著名他泰的CP了,常在一起且合作了很多次。
很喜欢的一幕是,小团体的行动获得了群众的支持,狂欢的LBGT人群在走秀,White和Sean在彩虹旗下头靠近对方然后牵手,真的浪漫炸了。
双胞胎兄弟的演员演技真的很好,一人分饰两角,有一幕是兄弟两人对着哭,完全不同的情绪不同的哭法,竟然是同一个人演的,演技真的太好了,哭的时候我完全意识不到他们共用一张脸。
PS,这部剧所有人都有了对象并且HE,除了我们黑哥,黑哥好帅,好苏,可是单身。
#使徒行者3# 这个剧的结局侮辱了我看剧的生涯,真的没见过那么烂的结局,草率的写死一个又一个配角,死的莫名其妙毫无意义,韦作荣从头无敌到尾,到头来输给一个女人,那个女人还帮他挡枪,作为一个十恶不赦的畜生,这女的还帮他说话求别人不要伤害他只让他受法律制裁?真服了,这种人永生永世受折磨都不为过,37集为了一个boss死了多少人,到头来就是干掉个小头目?大量毫无卵用的配角,请问章有什么鬼用?从头到
#使徒行者3# 这个剧的结局侮辱了我看剧的生涯,真的没见过那么烂的结局,草率的写死一个又一个配角,死的莫名其妙毫无意义,韦作荣从头无敌到尾,到头来输给一个女人,那个女人还帮他挡枪,作为一个十恶不赦的畜生,这女的还帮他说话求别人不要伤害他只让他受法律制裁?真服了,这种人永生永世受折磨都不为过,37集为了一个boss死了多少人,到头来就是干掉个小头目?大量毫无卵用的配角,请问章有什么鬼用?从头到尾坑主角,前期坑自己人后期犯病不说话,我理解让剧情更丰满,问题是这个人戏份那么多,他有什么任何用处吗?全程副作用,最后还帮十恶不赦的坏人挡枪,就像是韦作荣虽败犹荣?死的那么轻易,连审判都做不到?还要搞那么多生离死别,保安局长谁在乎他的生死?浩洋的亲生父亲为什么非得死?这些莫名其妙的描写真的让人作呕,毫无必要,除了最后的铺垫让人些许期待,这个结局真的是我看过最烂的结尾,我愿称为史上最烂,前无古人后无来者,编剧真的该反思了跟前两部比,这部最后写的也太烂了,当然我不否认中间的剧情写的好看,但这个结局,真的太烂太烂了。作呕,恶心的我睡不着觉
强烈的桌面探索感与科普结合,形式极有新意,以前看的桌面电影都是悬疑恐怖片,这个片子确实开创了一个新的镜头语法。叙事语态也不同于大部分纪录片的上帝审视视角,选择的是研究员视角,去搜索、发邮件、逛工厂、打开软件,更像一个普通人在教你怎么探索世界。(原来学者都这么搭讪的,以前总觉得专家离我们很远。当然我没试过联系,我有机会去“评测”一下。)解说词逻辑清晰,没有太多晦涩难懂的词汇,大白话却干净利索。
强烈的桌面探索感与科普结合,形式极有新意,以前看的桌面电影都是悬疑恐怖片,这个片子确实开创了一个新的镜头语法。叙事语态也不同于大部分纪录片的上帝审视视角,选择的是研究员视角,去搜索、发邮件、逛工厂、打开软件,更像一个普通人在教你怎么探索世界。(原来学者都这么搭讪的,以前总觉得专家离我们很远。当然我没试过联系,我有机会去“评测”一下。)解说词逻辑清晰,没有太多晦涩难懂的词汇,大白话却干净利索。这在纪录片作品中确实少见。所以,那个脸部识别的用意是想表达理科生眼里去逛工厂的时候,眼睛里看到的画面吗哈哈哈哈
“如果你的上帝爱你就会从饥饿的野兽口中救你”
史诗级电影《第一个国王》讲述的是伟大的罗马帝国开篇史。一场洪水冲走了正在放羊的两兄弟,兄弟俩拼命求生但无奈抵不过自然灾害,只能随波追流,洪水退去尸横遍野,还没等兄弟俩缓过神来又被游骑兵掳走成为奴隶,并成为其部落的祭奠品,生死关头兄弟俩注定不是凡人,机智的他们把握住反击的机会,解放所有奴隶与游骑兵厮杀,兄弟俩武艺高强,
“如果你的上帝爱你就会从饥饿的野兽口中救你”
史诗级电影《第一个国王》讲述的是伟大的罗马帝国开篇史。一场洪水冲走了正在放羊的两兄弟,兄弟俩拼命求生但无奈抵不过自然灾害,只能随波追流,洪水退去尸横遍野,还没等兄弟俩缓过神来又被游骑兵掳走成为奴隶,并成为其部落的祭奠品,生死关头兄弟俩注定不是凡人,机智的他们把握住反击的机会,解放所有奴隶与游骑兵厮杀,兄弟俩武艺高强,精通搏斗,靠坚强的意志与过硬的身手打退了游骑兵,不幸的是弟弟Romulus在战斗中身受重伤命悬一线。哥哥Remus答应过母亲永远照顾弟弟,不离不弃,于是带着受伤的弟弟踏上了凶险的旅程。
在网上冲浪的时候,无意间刷到了这部电影的预告,封存的记忆,隐藏的秘密,背后的势力,惊天逆转,绝境反杀,预告简直太精彩了!悬疑感满满,剪辑流畅,BGM也好带感,好期待!感觉这部影片应该会很烧脑的,就喜欢这种悬疑犯罪类型,光是预告片在气氛的营造上就已经很真实,特别有代入感。谜团重重,层层反转,预告片中就带给我那种极具悬疑的剧情氛围。郭大群导演的新作,我特别期待甘婷婷,李滨老师的表现,还有剧中生死
在网上冲浪的时候,无意间刷到了这部电影的预告,封存的记忆,隐藏的秘密,背后的势力,惊天逆转,绝境反杀,预告简直太精彩了!悬疑感满满,剪辑流畅,BGM也好带感,好期待!感觉这部影片应该会很烧脑的,就喜欢这种悬疑犯罪类型,光是预告片在气氛的营造上就已经很真实,特别有代入感。谜团重重,层层反转,预告片中就带给我那种极具悬疑的剧情氛围。郭大群导演的新作,我特别期待甘婷婷,李滨老师的表现,还有剧中生死时速的追车戏码,在预告片中的一小段追车戏,看的让我感觉就是惊心动魄,期待去电影院看这部电影!
追光者三对CP六个人都不是完美人设,有明显缺陷。我发现了一件很有意思的事,三对CP都有共同特点,成为彼此的对照组,对立又互补。
编剧牛逼,别具匠心。这几个角色个个都值得品味和分析,是所有民间救援队员的缩影。
观前提醒:本着主观主观,非常主观的看法分析。你杠就是你
追光者三对CP六个人都不是完美人设,有明显缺陷。我发现了一件很有意思的事,三对CP都有共同特点,成为彼此的对照组,对立又互补。
编剧牛逼,别具匠心。这几个角色个个都值得品味和分析,是所有民间救援队员的缩影。
观前提醒:本着主观主观,非常主观的看法分析。你杠就是你对!一千个人有一千个哈姆雷特。
罗本 VS 展颜 :幸存者
熊非 VS 罗源 :缺憾者
二明 VS 三丁 :理想者
幸存者————
罗本:震后遗孤,全家唯一幸存者。金牌律师。积极向上学习工作,养活自己和妹妹。自嘲将灵魂出卖给了金钱,他的目标不仅仅是活着,是活得更好!如愿成为律所合伙人,客户都是企业老总,人人眼中的社会精英,中上阶层。
展颜:震后幸存者,精英医生,国际救援队员。虽然父亲在世,但是和父亲有解不开的心结,过得像个遗孤。她把所有的精力都放在了‘救人’,以及‘如何更好的救人’这两件事上。自己的生活却麻木而机械,压根不把自己的命当回事。
同是灾后幸存者,他们得的是不同的心理创伤。
罗本是PTSD(创伤后应激障碍)
展颜是道德创伤(幸存者内疚)
罗本因为PTSD,一直处于不安全感中。为了保护自己和家人,他选择了律师这个职业————法律是普通人保护自己最强有力的武器。他给所有的同事都买应急救援包,车上随时配备了铲子、安全锤等应急工具。给妹妹买哨子,自己还一直坚持户外锻炼,保持强健的体魄。这些都是他极度缺乏安全感的体现。
展颜一直质问父亲为什么不救妈妈,但她内心也同时拷问自己,为什么活下来的是她!从她选择成为医生,加入国际救援队救能看出来。太高的道德标准,让她无法走出阴影,继而选择不停去拯救别人。
她不知道做人要圆滑变通,笑脸迎人吗?她知道,但她根本不屑为此分散精力。她不仅不在乎自己的处境,连自己的命都不在乎,可能她的人生就是为了'赎罪'吧!所以完全不想懂怎么处理自己与别人感受。
罗本与展颜就是一对幸存者对照组。罗本在乎自己与家人,又是律师,具体表现就是自私精明。第一集车祸救援中,在一个优质客户可能提供后续上百万律师费与占用应急车道被扣6分,罚200块钱。普通人都会选择舍弃后者,更别提罗本这样一个精于计算又熟悉法律法规的家伙,擅长权衡得失利弊。但编剧在11集又丢出一个相似的场景,在面对更大的一个客户时,罗本丢下客户,救下了躺在路边的工人。在他心里,任何人的生命是重于一切的。
罗本对人处事,都是一个非常具有侵略性的人。投诉,干涉邻居学习安全防护。
展颜只在乎救人,可以为救人三天三夜不合眼,没有锁降技能的情况下坚持支援救孕妇。但她面对失去父母的乐乐时,却说不出一句安慰的话,只讲了一个乐乐这个年纪听不懂的故事与哲理(当时我真的觉得,讲蝴蝶那都是什么跟什么,不会安慰人就别开口。)
展颜 表明上冷漠,实际上是个笨拙的感情傻瓜,像个手术机器人。面对罗本或她父亲,她最多的处理方式就是斩断摒弃干扰。几次三番挂罗本电话,拒绝父亲关心。
这对CP,一攻一守,性格截然相反。但是对待生命的态度却出奇的一致,就是生命高于一切,都愿意为了别人的生命而舍弃自己。这恐怕是他们能走到一起的关键吧!
缺憾者————
熊非:坐过牢,未来政shen三代不过关者,拥有无法磨灭污点的'社会性残疾'。
罗源:因为他人过失用错药,而导致永久失声,'生理性残疾'。
熊非也曾是家人的骄傲,本该成为寒门贵子。却因为自己过失,拿着微薄的薪水艰难过活,朝不保夕。姑且不论那次事件到底是谁的错,一条人命永远压在他的肩头。
我无法从现有剧情判断他到底是为什么成为救援队员:大爱无私?证明自己?赎罪?但这些,都跟我们为这个坚毅的男人动容无关。
我们不需要知道他想什么,只要知道他做了什么!他永远冒着生命危险,冲在救人的第一线。钻进废墟里救罗源的是他,进天坑里救小孩的也是他。
从某种角度来看,我觉得熊非是三对CP中最纯粹的人。但也是活得最艰难,最累的那个人。
罗源虽然因为别人的过失而失去了声音,但没有给她的生活造成多大的不便。反而因此得到别人无微不至的关怀,和社会的特殊照顾。她基本没有经历过人世险恶,一直住在别人为她搭建的象牙塔里无忧无虑。她最大的烦恼恐怕就是哥哥的约束,以及心上人的逃避。
熊非与罗源这对:一个什么都在乎,被生活重担压迫得几乎无法呼吸的善良好男人,遇到了一个什么都不在乎(对别人的缺点,金钱,背景),被人庇护活得无忧无虑的善良好女孩。我期待着看到熊非放下过去,拥抱未来。也期待着罗源勇敢的走出象牙塔,成长坚强,也能成为别人的后背与支撑。
理想者————
周明明:不识人间疾苦的富二代,幻想成为英雄的男人。
丁丁丁:高知家庭出生的漫画家,幻想创造英雄的女人。
周明明某种意义上的典型富二代,地震那part给人一种生活不能自理,一切以钱开道的感觉。但每个男人恐怕都曾有一个成为英雄的浪漫梦想,与他是不是要继承亿万家产无关。从没缺过钱,钱对 周明明不重要。
丁丁丁与周明明相反,又太看重钱。看得出丁丁丁的家庭其实并不缺钱,她只是不想什么都靠家庭父母。身为女孩子,以及一个‘艺术家’,想创作属于自己的英雄,很正常吧!
三丁二明这一对欢喜冤家,其实代表了大部分的普通人。他们出生在不同的家庭环境,开始只是抱着各式各样不切实际的幻想或者理想加入民间救援队伍。但在他们在一次次救援行动中成长,会更深刻的感受到生命的重量,以及救援公益的价值与意义,渐渐坚定自己的想法和理念,向着自己的选择的道路一直走下去。
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追光者让罗本和展颜这对幸存者成为男女主,也是为了升华整部剧的格局。
灾难无情,不会特殊对待任何人,谁都有可能遇到灾难和危险的时候。当别人遇到这些事情的时候,要尽力去解救帮助别人。被你解救的人也会加入到援救别人的良性循环中!这样,世界才会处处充满了爱与和谐。
不要沉溺在过去的伤痛里,积极的活着,向前看,做更有意义的事!
其实这个中心思想,用罗本的一句台词就能很好的概括了:道固远,笃行可致!事虽巨,坚为必成。
这句话适合在座的每一位。也真诚的告诫各位,勿以善小而不为!追光者,更应该把光的信仰,传播给每一个人。
突然想到一段台词来源于还珠,
你无情你残酷你无理取闹!
那你就不无情!?不残酷!?不无理取闹!?
我哪里无情!?哪里残酷!?哪里无理取闹!?
你哪里不无情!?哪里不残酷!?哪里不无理取闹!?
我就算再怎么无情再怎么残暴再怎么无理取闹也不会比你更无情更残酷更无理取闹!
我会比你无情!?比你残酷!?比你无理取闹!?你才是我见
突然想到一段台词来源于还珠,
你无情你残酷你无理取闹!
那你就不无情!?不残酷!?不无理取闹!?
我哪里无情!?哪里残酷!?哪里无理取闹!?
你哪里不无情!?哪里不残酷!?哪里不无理取闹!?
我就算再怎么无情再怎么残暴再怎么无理取闹也不会比你更无情更残酷更无理取闹!
我会比你无情!?比你残酷!?比你无理取闹!?你才是我见过最无情最残酷最无理取闹的人!
我相对没你无情没你残酷没你无理取闹!
好,既然你说我无情我残酷我无理取闹我就无情给你看残酷给你看无理取闹给你看!
看吧,还说你不无情不残酷不无理取闹现在完全展示你无情残酷无理取闹的一面了吧。
紫薇:山无棱 天地合 才敢与君绝!(这句真的很经典啊哈哈哈)
尔康:永别什么?我跟你天上地下,永远在一起,如何永别?皇上,紫薇对于你来说,身世很重要,血缘很重要,生辰八字很重要,可她对于我来说,什麽都不重要,我重视她,爱护她,不因为她是格格,不因为她身上有皇家血脉,只因为她是世界上唯一的紫薇!她是犯夫走卒的女儿也好,流氓地痞的女儿也好,穷酸乞丐的女儿也好,杀人凶手的女儿也好,她依然是我的紫薇,我对她的感情和欣赏绝对不会因为她的身份而有丝毫改变,让我用紫薇来换取生命和荣华富贵,未免太小看我了!(唉呀妈呀尔康真会说)
尔康:志气是没认识你以前的事,认识你以后,志气与你共存亡…我知道,所有的王公子弟都有三妻四妾,我却只有一个你,因为你胜过无数!
我不认为这是典型的甜宠剧,但非常有看头。所谓甜宠剧,就是构建一个合理的事件容器,去容纳男主一次次排除万难、结草衔环对女主输出爱情行为的剧种,男主越是怼天怼地、物我两忘,大家看得就越HIGH——这就是甜宠剧的内核!
古今中外,概莫如是,无论是秦尚城,还是凌异舟,哪怕都拥有惑星背景的
我不认为这是典型的甜宠剧,但非常有看头。所谓甜宠剧,就是构建一个合理的事件容器,去容纳男主一次次排除万难、结草衔环对女主输出爱情行为的剧种,男主越是怼天怼地、物我两忘,大家看得就越HIGH——这就是甜宠剧的内核!
古今中外,概莫如是,无论是秦尚城,还是凌异舟,哪怕都拥有惑星背景的都敏俊,也入乡随俗,提升了自己的觉悟。
但是坦率地讲,近年不少甜宠剧,为了达成这个内核的KPI,剧情铺排都显生硬,有强行运功之感,似乎除了甜甜甜的刚需,剧情逻辑可以牺牲,人物状态可以硬凹,世界运行的规律也可以为爱让路…
而《玲珑狼心》在这些方面,令我看到了一些不同。这个戏,除了华晨美创一贯的“甜宠基因”,它还呈现出一些其他的元素。“悬疑探案”的走板,只是表层的驱动,它内里有着较为扎实的传统文化修养,和精明练达的情理逻辑,为两个人爱来爱去的戏份,提供了扎实的土壤。我始终相信,土壤扎实,才会枝繁叶茂,结出来的果实才会香甜可口。
《玲珑狼心》这个戏,有高林豹导演加持,谷嘉诚、康宁、彭楚粤、余凯宁这几个演员也处于上升期,无论这个戏最终的评价如何,相信至少会有一个演员凭它爆种升番。
至于《玲珑狼心》最终能取得什么样的成绩,我之前提到的土壤啊、逻辑啊,或许起不到决定性的作用。但我依然认为,哪怕抽去甜宠的元素,它依然是一部有质感、有趣味、有内涵,值得一追的剧。
它像是一次微型的革命,探索着这个剧种的未来走势。
《カメラを止めるな!》内地翻译为《摄像机不要停!》,香港上映时翻译为《屍殺片場》。我原本是抱着看惊悚恐怖丧尸片的预期在德福广场买的票,加之WMOOV上,该片评分高达9/10,所以对于一个神经麻木,对什么都不太感兴趣的人来说,肾上腺素的刺激或许可以引起一点生活的存在感。
不得不说,带着预期看电影,意味着你的预想可能会被打破。当剧情不会朝着预想的方向发展,随之而来的是无数个黑人问号。
《カメラを止めるな!》内地翻译为《摄像机不要停!》,香港上映时翻译为《屍殺片場》。我原本是抱着看惊悚恐怖丧尸片的预期在德福广场买的票,加之WMOOV上,该片评分高达9/10,所以对于一个神经麻木,对什么都不太感兴趣的人来说,肾上腺素的刺激或许可以引起一点生活的存在感。
不得不说,带着预期看电影,意味着你的预想可能会被打破。当剧情不会朝着预想的方向发展,随之而来的是无数个黑人问号。不管前面的情节有多么陈词滥调,制作多么粗糙,镜头晃动得多让人头晕,用女子擒拿术来当作兴趣爱好有多么的突兀,一镜到底的技术有多么让人生疑——到底是否有必要,“摄影师”丧尸张牙舞爪得多么夸张,总之,前30分钟,就是怀疑!怀疑!怀疑!即使影院中发生零星的笑声,我的警惕感也没有办法让我放松——眼前的这一幕,是虚构中的真实,还是虚构中的虚构——换言之,这是镜头前的真实,还是镜头前的镜头?
由于我没有办法预期到后来的元叙述喜剧效果,所以可以说,前30分钟,我一直是在批判和眩晕中度过的——如果一镜到底再继续下去,我将会像影院中其他几个观众一样,提前离场。是的,最大的质疑就是从一镜到底的技术开始的。当steadicam让摄影师的镜头路线更加灵活之后,越来越多的影片开始崇尚一镜到底技术——《鸟人》、《芳华》、《今晚玩救你》都是成功利用该技术的典范。同时,不得不说,一镜到底对于大部分电影来说,完全没有必要,毕竟长镜头的背后是叙述时间和时钟时间的重合,缓慢的节奏很容易让观众感到厌倦和疲惫,同时,还会让观众明显地感受到镜头前的视角是另一个人的视角——也就是说,摄像机的存在不能被忽视,而它的存在则意味着,观众无法悬置自己的质疑,而让自己相信这眼前就是真实。
但正是这奇怪的不适感,成为了欣赏这部喜剧的突破口。
晃动的镜头似乎在提醒观众镜头本身的存在(“哈喽,这是一个摄影师的视角,这个摄影师还不是很专业,修炼还不是很到家,请多包涵!”),根据巴特的摄影理论,观众被刻意地提醒着,镜头的存在意味着镜头背后那个摄影师的存在。而更夸张的是,前30分钟电影从未用稳定的镜头来弱化这第三者的存在感,甚至有一幕追逐戏,血溅在了镜头上,忽然,镜头面前还出现了拿着布不定抹血迹的摄影师的手。这明显的bug已经是在提醒观众,这遇上的并不是真的丧尸啊(不然,怎么能还不忘给丧尸特写呢!)。但是,女猪脚的演技提升,似乎又在暗示,可能女主并不知道那不是真的丧尸哦。外加女主躲藏到废弃仓库时,在她面前出现的正在蜕皮的大白腿,好像拍戏突然撞上真丧尸的感觉,让人并不能彻底摒弃真实感。而时不时跳出来喊action的导演,也让人怀疑他到底是痴迷真实感演技的妄人,还是喜剧效果的演员。最后天台男女主面对面的重温电影开头的一幕,由于完整的映射结构,更似乎在强调这是演戏。
其实,在这种真实和虚构的模糊边界之下,观众始终处在矛盾的猜测之中。我们都知道,观众/读者要与虚构作品产生成功的共情,往往需要suspend suspicion。但此刻,由于观众无法定位自己眼前这一幕到底是“虚构中的真实”还是“虚构中的另一层虚构”,所以,眼前的这一幕的类型(是惊悚还是喜剧)也无法确定。
可以说,如果没有后面的元叙述——关于拍电影的电影,关于虚构艺术的虚构艺术——这前30分钟简直就是大大的bug。但由于有了后面1小时的揭秘,将每一个bug都解释得圆圆满满,这才体现出前30分钟的趣味,也体现出了前30分钟制造的不适感的独特之处——这真是难得又难得的体验。
而回过头来,前30分钟的一镜到底真是不仅必要,而且惊为天人,同时,还把“真实与虚构”的模糊界限进一步往前推进。这30分钟的一镜到底,到底有多少是按照原本剧本进行的?机位和现场有多少次出现状况?奔跑中的跌倒是真的失误,还是有意为之?这一镜到底到底试了几镜头?
这一镜到底可能是一次完美的不完美的炫技。它的不确定性正是它最让人着迷的地方。
设想一下,这套电影的剧本,是完美剧本下套着的导演救急场景下拍摄的一部关于男女主角在拍摄丧尸片时遇到丧尸的故事。
用括号来表示:{ [ ( < > ) ] }
{1.电影院中的电影《摄像机不要停!》[2.拍一镜到底丧尸片《摄像机不要停!》(3.片场遇到丧尸<4.剧组几人在拍丧尸片> )] }
用摄像机表示:
{ 曽根剛的摄影机 [ 腰不好的男摄像师和新手女摄像师的摄影机 ( “导演”日暮大喜手中的摄影机 ) ] }
是的,很要命的是,这电影的名字和片中“导演”拍的一镜到底的片名还是一样的(都叫 One Cut of the Dead)!深怕你突然某一刻醒悟这到底是真实还是虚构。
后现代的元叙述用来拍博君一笑的喜剧真是太适合了。反正都是play嘛!还很高级呢!
天啊,这个梁思申一出现,整个戏的水准被下拉一半,每次她一出现就想快进。就算从美国回来,起码的礼貌也得有吧,跟暴发户似的,谁都看不起,鼻孔长在头顶上,一碰到男主又变成乖乖小学生了。每次说话就跟斗鸡似的,跟谁都是一副抬杠的样子。想要背认真的人设,用力过猛,跟杨巡聊天还要记笔记,是脑子突然短路了吗?这又记者上身了吧。无数槽点,这个人物的设置太鸡肋了……
天啊,这个梁思申一出现,整个戏的水准被下拉一半,每次她一出现就想快进。就算从美国回来,起码的礼貌也得有吧,跟暴发户似的,谁都看不起,鼻孔长在头顶上,一碰到男主又变成乖乖小学生了。每次说话就跟斗鸡似的,跟谁都是一副抬杠的样子。想要背认真的人设,用力过猛,跟杨巡聊天还要记笔记,是脑子突然短路了吗?这又记者上身了吧。无数槽点,这个人物的设置太鸡肋了……
非原著党,冲着片子的反赌题材打5星,作为一名曾经的“赌徒”,我告诉你为什么值得5星。不知道你有没有发现社会上一直以来都是打击赌博,告诉你赌博了我就要把你咋滴咋滴,但是从教育意义上的反赌它是空白的,甚至是灰色的,只是换了个名字存在,它不叫赌博了,叫博彩;不叫赌场了,叫股市;不叫叠马仔了,叫理财经理;不叫钱了,叫数字货币。
千万不要以为赌博离我们很远,其实它就存在我们的身边,当你输了
非原著党,冲着片子的反赌题材打5星,作为一名曾经的“赌徒”,我告诉你为什么值得5星。不知道你有没有发现社会上一直以来都是打击赌博,告诉你赌博了我就要把你咋滴咋滴,但是从教育意义上的反赌它是空白的,甚至是灰色的,只是换了个名字存在,它不叫赌博了,叫博彩;不叫赌场了,叫股市;不叫叠马仔了,叫理财经理;不叫钱了,叫数字货币。
千万不要以为赌博离我们很远,其实它就存在我们的身边,当你输了第一次,当你第一次借钱填坑,当你运气好第一次回本,当你第一次洗白的时候,你能想起这部电影,想起我的这段话,你知道不能再继续赌了,能够让你悬崖勒马,那么它就是值得5星的。
说回电影,演员选择上我觉得ok,特别是段总这角色,让人非常深刻,几十年的积累让他比普通人拥有更多的机会,普通人输了一次,可以找朋友借,第二次可以抵押贷款,第三次可以坑家里人,然后你再也没有第四次了,段总这层次就不一样了,直到最后还有1:20的杠杆可以最后一搏,你有没有想过,如果那把开的的是庄,他收手了,他还是他的段总。这个问题很有意思哈,不详细说了,影射的就是我们所在的各个阶层。
然后剧情,故事线是真的不太清晰,毕竟把应该是50集的电视剧容量浓缩成电影了,有兴趣的可以看第二次,会清晰很多。
最后还是要提醒一下,别赌博,当然啦,还有别炒股,别炒币,别买p2p,别信理财经理,有钱就买房,南北通的,准没错。
“李白,大唐有你才是真的了不起。”
当李白再三否认那首“云想衣裳花想容“的诗句不是为自己而写之后,杨玉环转身走了几步,回头对李白说出了这句话。
一个尊重文化的朝代才是真正伟大的朝代。
而唐朝显然是中华文化最兴盛的时期,也是一个充满神秘想象力的朝代,所有华丽的、诡异的、宏大的、离奇的故事,唐朝这个背景都能架住,这是陈凯歌拍摄《妖猫传》的初衷。
“李白,大唐有你才是真的了不起。”
当李白再三否认那首“云想衣裳花想容“的诗句不是为自己而写之后,杨玉环转身走了几步,回头对李白说出了这句话。
一个尊重文化的朝代才是真正伟大的朝代。
而唐朝显然是中华文化最兴盛的时期,也是一个充满神秘想象力的朝代,所有华丽的、诡异的、宏大的、离奇的故事,唐朝这个背景都能架住,这是陈凯歌拍摄《妖猫传》的初衷。
先说个事,五一期间,《奇葩说》有个叫杨奇函的辩手在抖音发短视频,吐槽了一通《古惑仔》系列电影,我愣是没搞懂,这都过去二十多年的事儿了,他为啥在这个时候来吐?而且吐得毫无新意,甚至让人感觉他都没认真看那一系列的电影,没搞清楚《古惑仔》是漫改电影,是香港黄金年代最后的回光返照…………所以我最近憋着一股劲准备梳理一个《古惑仔》全集的文章出来。在这儿就是先预告一下。
先说个事,五一期间,《奇葩说》有个叫杨奇函的辩手在抖音发短视频,吐槽了一通《古惑仔》系列电影,我愣是没搞懂,这都过去二十多年的事儿了,他为啥在这个时候来吐?而且吐得毫无新意,甚至让人感觉他都没认真看那一系列的电影,没搞清楚《古惑仔》是漫改电影,是香港黄金年代最后的回光返照…………所以我最近憋着一股劲准备梳理一个《古惑仔》全集的文章出来。在这儿就是先预告一下。
不算跑题吧。
《角头》系列从开始到现在正传两部,外传一部《浪流连》,也是有野心搞电影宇宙了,也是简化社会规则,部分架空现实,又影射部分现实的搞法,追根溯源其实还是《古惑仔》埋下的因。再想想网络电影那一块,东北一堆喜剧演员(比如说二龙湖浩哥)都憋着劲,拍了一堆拳打铜锣湾,脚踢钵兰街的系列出来。虽然不太理解,但是可以明白的是,当年的《古惑仔》居然打通了东北和台北的文化隔阂,所以才会让这两个地方的孩子都对这种简化的社会规则情有独钟。才会拍出本质上异曲同工的电影来。
当然《角头》系列再烂,也比东北那些网大要强很多的!
另外插播一个小梗,按照时间线来看,《浪流连》拍摄的时候,下图这个梗应该还没出来,而一部台湾电影,也没从哪儿看出需要通过抖音来宣传推广,否则,就靠这个梗,这部片子在国内都应该小有名字,小赚一笔了!