妥妥的烂剧 剧本倒还过的去 BUG太多 导演拍戏不认真 几个演员台词表演都很浮夸 一些台词听的人起一身鸡皮疙瘩 明明晚上的戏突然变白天 …全剧最精彩的竟然只有突击步枪的枪声 虽说小成本电影 如果换个优秀的导演 不会成这样 感觉这导演看神剧长大的

几个解放军战士演的还可以 最后的打戏非要加最后一脚的摆拍 完全画蛇添足 还有把反派演的智商低到下水道

【详细】

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2019-4-19

小巷里监控拍摄到三名警员打一个白毛 但是白毛并未报警投诉 投诉科展开调查 但是警员均不承认 打人的三人是任达华一组

任达华开始找白毛大麻成 警队要求ptu去一家店查牌 任达华发现看场子的有大麻 老大前来 任达华逼老大找出了大麻成住址 林雪饰演警察欠大麻成老大的钱

警队一员欠债请求警队资产重组 上司拒绝并要求他调入文职 欠债警员心存恨意 欠债警员被关在卫生间踹门被长官发现并训斥

任达华一组四人在楼道等大麻成 欠债警员发现大麻成去追没追到抓到他小弟 投诉科警员也在寻找大麻成 大麻成去报复出卖他地址的老大给了他一刀 大麻成被另一组ptu抓住

欠债警员下班未缴枪 任达华带人四处寻找而放弃了单独与大麻成交涉 林雪单独找大麻成谈话大麻成抢了林雪的枪躲到警队天台 欠债警员枪指长官听见大麻成开枪后逃离 欠债警员也躲到天台 警队开始封锁大楼 天台上大麻成挟持林雪 大麻成开枪打中欠债警员 警队开枪打死大麻成 欠债警员出院去了文职工作

另一个手机拍摄的三名警员殴打白毛的视频传到长官手里 几名长官商量原谅了任达华一组并删除了视频

有的剧说不出哪里好，但就是“真实”。

作为下饭剧找来看的，因为看过《你好，旧时光》，喜欢这种青春剧 ，看到名字类似，也不知道两者是不是有关系，就找来看了。

平平淡淡的剧，没有那种想要一口气看完的冲动，也没有像某些剧看了几集之后连当背景音都听不下去，真的就是每天吃饭的时候拿出来看，看着看着，就看完了。但是，看到最后两集，快结束了，猝不及防地被偷袭了一波，看哭了，可能经历过，所以能够感同身受吧。

开头提到了《你好，旧时光》，还有很多类似的青春剧，讲的都是几个高中生之间的校园故事。这部剧略有不同，在故事的分配安排上，除了校园之外，还有家庭、邻里，包含了友情、亲情、爱情，还有邻里之情。所以，在我看来，这部剧更加贴近生活、更胜一筹。

之所以喜欢这部剧，最大的原因就是因为真实，来源于生活。很多情节，都是生活中发生过的场景，所以在看的时候，会有一种似曾相识的感觉，更能带入到剧中。简简单单，朴实无华，这就是生活，虽没有惊涛骇浪，但当回忆起来，每一个昨天，都是刻骨铭心。

以上，已尽最大的努力不剧透。下面，可能会有一点剧透，想讨论一下印象比较深的两件事，都是关于“要不要说出来”，这也比较符合那个年代人的思想吧，现在人可能很少会纠结这个问题。

一、自己喜欢的人，要不要说出来？

这部剧以小晨姐结婚开篇，又以小晨姐结婚为结束，换了不同的人，算是完美的结局。但是，这部剧中，最捉急的也是明辉哥和小晨姐的爱情，明明非常喜欢对方，却因为是从小一起长大的朋友，怕表白之后被拒绝，连朋友也没有办法做了，所以宁愿憋在心里保持这种朋友关系。

既然是分析，就应该有科学严谨的态度，我觉得可以分几种情况讨论。

1、表白成功，对方也喜欢自己。

这是最好的结果，那当然是越早表白越好，这种情况毫无疑问是要说出来。

2、表白失败，这里又分两种情况。

2-1、表白失败，对方还愿意跟自己做朋友。

这种结果不好，但是也不算坏，就是维持现状。虽然对方拒绝了自己，但是还能当朋友，那就也没损失；相反，说出来了，自己的心里也不再会一直翻江倒海了，知道了对方只是想跟自己当朋友，自己今后也好摆正位置，没什么好纠结的，开始新生活。但是，有些人可能会说，那对方拒绝了自己，自己觉得尴尬，没有办法再做朋友了怎么办？那我觉得，对方都愿意继续和你当朋友，如果你心里尴尬，那就是自己心态的问题。如果一直憋着不表白，心态也一样会出问题。所以，这种情况也应该说出来。

2-2、表白失败，对方不愿意跟自己做朋友。

这种情况是最差的，也是剧中明辉哥不敢表白小晨姐的原因。但是，我们仔细来分析一下，如果对方根本就不喜欢自己，那么对方又为什么会在被表白之后尴尬呢？我觉得只有两种可能，要么你总缠着对方、让对方嫌烦了；要么就是你在对方的心里其实连朋友都不算，可有可无。所以，这种情况下，也毫无疑问是要表白的，表白还能成为朋友的试金石。

综上所述，我觉得，喜欢对方就应该大胆的说出来。只有一种情况，我觉得是应该选择沉默的，就是对方已经结婚或是有喜欢的人，已经过着幸福的生活。那么，就不要打扰，此时“沉默是金”，无言便是大爱。

从这部剧中也可以印证，虽然不能把小晨姐第一段不幸的婚姻完全归结为明辉哥的责任，但是，我觉得他多少需要承担一部分责任，还有就是伤害了那么好的蕾子姐。这里，顺便提一下，很欣赏蕾子姐的爱情观，喜欢就努力大胆地去追求、去表白，但是，当自己努力过之后，做了所有自己所能做的，对方还是不喜欢自己，也不会卑颜强求，而是选择好聚好散，道一声“再见”。

二、遇到难事，要不要说出来？

剧中除了孩子的故事，还有大人的故事。谭心的爸爸谭强赶上了下岗潮，突然就失业下岗了，但一直不敢告诉家里人，想着自己重新找份事做之后，再告诉家里，以至于闹出了一系列误会和闹剧。

那么，当自己遇到难事了，工作不顺、或是生病意外，要不要告诉家里人？

剧中的谭心爸爸之所以没第一时间告诉家里，一是碍于面子，二是不想让家里人担心。第二个原因可能是大多数人都会考量的，特别是现在，越来越多的年轻人在大城市打拼，而父母远在千里之外的老家，遇到了难事，即使告诉家里，父母也帮不上忙，还徒增老人的烦恼。所以，许多人即使再难受，也一个人扛着，只要和家里通电话，都是只报喜不报忧。

这个问题，我觉得也不好一概而论，确实，每个家庭的情况也不一样。理想的状态当然是有什么事都能相互分享，无论好事还是坏事，家人之间就是互相帮助，即使不能在行动上帮助，一句安慰也能在心理上给予温暖。我觉得，能说出来尽量说出来，永远不要低估了家人的承受能力，也永远不要高估了自己一个人的抗压能力。之所以有家人这个概念，就是在你成功的时候与你分享喜悦，在你失败的时候与你共担泪水，二者缺一不可。

主要塑造的7个角色，5个聋哑人。影片全程都很压抑，但却在中间有一段女主用手语“唱歌”来表达她对于生活的期盼以及向往。聋哑人其实比普通人拥有更强的自尊心。他们不知道该怎样生活在这个似乎与他们格格不入的世界，即使有人来开导他们，他们依然会觉得他们与普通人是不同的，他们不敢轻易相信旁人，他们的内心是非常的脆弱。影片的结局很悲惨，真的是要死了一个人之后才会知道什么是狠！可惜的是，直到最后，他们都没有找到如何好好生存下去的方法，这也是电影带给我们普通人的思考。他们，又能做什么？我们又该用什么眼光去看待他们？说说演技，男女主演技都在线。刘青云不提了，女主多说说。马斯晨，这是我第一次看到她的电影。她很普通，没有其他影后的气质，但就是她那份平凡，把这个角色饰演的淋漓尽致！我没想过这是刘青云的第一部电影作品！刘青云在电影中还是比较憨厚的样子，说实话对比巅峰状态还稍欠火候，但这是电影处女作的话，真的是大加分！顺便提一句，刘青云真的很幸运！第一次就能和这些演员一起演出！

每个人看了都有不同的观点，有的人认为为啥没有回到那个时空去拯救妻子，但是我个人认为这个结局也很好，与其说是平行宇宙，作者传达给我的感受，他是否想穿越到那个时空，取决于他对女主梦想和对这段恋情的看法，也就是说从男主个人角度来说，他选择留在这个世界，即放弃了原先已有的名利，选择让女主散发光芒，当然他在这个世界里也可以继续追逐他的梦想，与其说是发生一个平行宇宙，让结果更美好，倒不如说是表达男主内心的变化，即男主选择哪个时空，则代表哪个时空存在，一种主观唯心的存在。这些都是在看电影时候的个人想法。当然我觉得电影也有一个槽点就是很多人对平行宇宙的理解都是不同的，自然就会有很多人有自己不同的观点，不可能每个人都按照导演的想法来，而导演也没有从更高级的方法去化解这个事情（当然我本人也想不出什么更高级的方法），但这部电影给我的观感不错，从镜头画面，以及背景音乐，所渲染的气氛。

　　“我喜欢上一个给我穿鞋的男人。”

　　“男人怎么能给女人穿鞋？”

　　“我真的不知道是谁！”

　　不知道那穿鞋场景NG了多少次。李丽珍的红鞋是否总是松松垮垮的。那画面真是让人心醉，半跪的曾志伟像个骑士，握着鞋和她的脚，仿佛汉白玉的雕像和落下的红宝石。火红，雪白。这昏暗的世界，只有这一处是亮的，照亮了你的眼睛。

　　鞋是污秽的，脚也未必干净，为之半跪的原因并不是这些，是一时冲动，在朦胧的月光下难以抑制的情愫。多年之后还会想起，是谁都没有关系。

　　那一刻，我得到了一个女人的爱情。

说实话这部电影均星6.8有点低了

我想大多数人可能没看懂吧

在艺术电影里 算是相当的良心之作了 甚至可以说不落俗套

加上老崔本人的《蓝色骨头》 这部电影真的相当不错

剧情后面有一点点扯

可是真的很棒

这么说 可以更清楚地了解一些

我：我感觉自己是在迷失的季节里出生的迷失的孩子，不知道自己的归属，上半身是鸟，下半身是鱼，父亲又是一个不会表达情绪，相当内敛的人，母亲过早的出走又导致从小缺失母爱，于是做爱时抱着对方哭，我猜是母性缺失的表现，于是自我否定，活在自己世界里的孤独者，高傲且阴冷，却是一个很温暖的人，于是收到了父亲的存折，以及寄来的过去时，开始尝试理解父亲母亲，理解那个时代，开始走了出来。

萌萌：新时代的孩子，被灌输了文化知识，各种技能，可是却找不到自己的认同感。

于是在完成《蓝色骨头》的时候，在歌声中舞蹈，找到了自己，也喜欢这自己，于是笑着流出眼泪。

父亲：一辈子是个特务，是在黑暗中生活的人，后来睾丸被不幸的打掉了一个，在最后发现自己有睾丸癌之后，于是逃出医院，把自己藏了一辈子的隐疾给爱的人看（woc，真男人），于是既然在黑暗里活，那么就要选择一个英雄版的死法，选择一个埋葬英雄的地方，自己去埋葬自己，将象征着过去命运的那把枪扔到河里，面对自然，把自己的裤子脱了下来，把伤病暴露给世界来看（woc真男人），也是对自己的一个和解。

母亲：一个被军事化的文艺女朋克，在文革那个年代，女生喜欢听摇滚乐，对喜欢的人表达自己的爱恋，敢于追逐自由，敢于跟组织逆流，是多么反叛的一件事啊，最后直接离开了一个不爱的男人，为自己做的错事，直接在肉体上惩罚自己（把自己抽成失忆 woc真女人），后来走到了国外，有了自己的生活，回忆起自己的岁月，又唱出《迷失的季节》，哽咽着回忆过去。

时代确实是会迷失的，就像

就像当时的那一段文革岁月，在后来的我们看来 是偏执 疯狂 荒谬 且不可理解的

但是 哪怕是现在 难道就不是迷失的季节吗？

现在的社会 依旧有着各种黑暗 各样的荒谬 疯狂的行为

假如社会在不断的发展

在更为美好的未来 更加公正的那个时代

现在的我们不应该也是迷失的季节里迷失的人吗

只有认清自己 慢慢的去体悟社会 有着自己的坚持 这样才能真正的完成从迷失

到肯定自己的改变吧

相当不错的作品 你崔大爷还是你崔大爷

前面表现爱而不得的那一段独舞

真的太震撼了

那种扭曲挣扎的姿态

在黑暗中抽搐 汗如雨下 冰冷潮湿又无助

真的牛逼

郑丹瑞导演好看的几部片子基本都是爱情片。《小男人周记》，《小男人周记2》，以及很有噱头，我个人感觉普通的《吴三桂和陈圆圆》。郑丹瑞作品的内核是都市爱情，而且往往是白领之间的爱情。女性进入职场之后，便获得了和男人同等的择偶和选择权力，郑丹瑞90世纪初的爱情作品都是这个路数。女主角鲜有傻白甜，更多是经济独立却渴求爱情的现代女性。这一点让郑丹瑞那个年代的电影在如今看来也毫不过时。相反的，片中的男女情感，男女相处的方式比快30年之后的今天还要爽快麻利，更有都市感觉。90年代的香港经济腾飞，思想自由，至今似乎也未能超越。

这部《姊妹情深》，是郑丹瑞作品女强男弱的更进一步体现，居然将男方设定为一个同性恋者，因为心地善良，为了不让女方堕胎而和女方结婚。片中的大部分笑料也来自于此设定，比如电影海报，分明是男女的身份颠倒，袁咏仪表现得像假小子，而梁家辉像一名姑娘。片中另一处笑点，在于袁咏仪生完孩子之后，镜头一切居然是梁家辉躺在病床上，原来是他在产房里晕倒了，而是生完孩子的袁咏仪来看他。梁家辉不愧是影帝，能把女人演得如此惟妙惟肖，不仅是动作，神态，更是把女人内心的那种善良和柔软给演出来了。

片中的故事非常前卫，男同性恋为了掩护闺蜜意外怀孕，决定和闺蜜假结婚并把孩子生下来。而后孩子亲生父亲突然出现，想抢回孩子和女人。同性题材加上三角恋能拍得如此巧妙，不得不佩服郑丹瑞的功力。郑丹瑞是男性导演，电影却从始至终都是女性视角在讲述，在电影的主线之外，电影其实始终是四个闺蜜在闲言碎语，吐槽感情，吐槽男人。可见郑丹瑞对人性观察之深。郑丹瑞是在电台做电台主播出道，相比做电台主播期间，应该也见识了许多都市之中痴男怨女故事。拍电影是郑丹瑞前期素材积累的爆发。

故事主线初期很隐晦，直到后期才逐渐显现出来，直到在法庭之上是高潮。主线便是同居的男女双方开始喜欢彼此。虽然不可免俗，却合情合理。袁咏仪那时虽然年轻，却已经表现出了一名天才演员的功力。袁咏仪饰演的年轻母亲，逐渐爱上了同居的男同性恋，这个转变很微妙，她也不可能表达出来，因为表达出来很荒谬的。但片中有几场戏又已经明明白白地表现出来了，比如有唱戏是袁咏仪去约会，无意看到梁家辉又跟着同性朋友去玩，居然会和梁家辉生气，而后要求梁家辉“做一分钟男人好不好”。袁咏仪的这一段戏没有那一句话说“我喜欢你”或者“我很矛盾”，但她却能演出来。而后孩子的亲生父亲出现，袁咏仪的表演又是另一种感觉，不再是之前的轻松，而是开始感到深深的彷徨和纠结。一方是自己喜欢，对孩子也很好，却不可能在一起的假结婚丈夫，另一方是能力财力俱佳，能带着自己移民却一开始就甩了自己的渣男，该怎么选？这种纠结从郑丹瑞饰演的渣男再次出现就开始在电影萦绕，制造悬念，直到影片结尾看到男女主角终成眷属滚床单才让人感觉心里踏实。是那种久违的爱情片中，“他们终于在一起了”的感觉。能看出这种感觉，说明郑丹瑞是一名好的爱情片导演。

袁咏仪次年凭借1994年的《金枝玉叶》获得金像奖最佳女主角。1994年也是袁咏仪的演戏爆发年，《昨夜长风》，《杀手的童话》，《播种情人》，《金枝玉叶》，《姊妹情深》，《国产凌凌漆》都是袁咏仪担任女主角，和刘德华，梁家辉，张国荣，周星驰，刘青云演对手戏。作为1992年才入行的“新演员”，这个成绩非常耀眼。

年初不是出台了关于劣迹艺人零容忍的相关政策吗，这背叛师门欺师灭祖的行为难道不属于劣迹吗，为何还能频频出现在荧幕上

年初不是出台了关于劣迹艺人零容忍的相关政策吗，这背叛师门欺师灭祖的行为难道不属于劣迹吗，为何还能频频出现在荧幕上

年初不是出台了关于劣迹艺人零容忍的相关政策吗，这背叛师门欺师灭祖的行为难道不属于劣迹吗，为何还能频频出现在荧幕上

年初不是出台了关于劣迹艺人零容忍的相关政策吗，这背叛师门欺师灭祖的行为难道不属于劣迹吗，为何还能频频出现在荧幕上

对于动物纪录片，我觉得点有两个：1.审美意义上的赞叹。太好看了~2.最基本的生存公理。我们对动物的理解不深，所以观察到的都是作为生物生存的基本公理。

关于《你这个坏怂》，在其他剧评里有总结，分别出现了哪些哪些生物。所以我打消了总结的念头。先晒一波图吧~

标注一下我印象深的点：

1.雌性土拨鼠在允许交配的时间内有二选择：一，只与一位雄性交配，但是受孕几率降低；二，与多只雄性土拨鼠交配，但是由于不移动，被天敌吃掉的几率增大。这就是一个很有意思的冲突，自身存活/繁衍使命。而就目前所知，动物们都是以繁殖种群为第一目的。

2.螳螂故事。“吃掉配偶，雌性会增加多达40%的生育能力”。“雌性的澳洲芽翅螳螂会释放费洛蒙来吸引雄性，吃掉它，这种性欺诈可以补充能量，以便和下一个到来的雄性交配。”（有一种兰花螳螂长得好漂亮！但是忘记截图了呜呜呜）结合我今天刚刚看的玲玲的视频（真的值得全文背诵），因为雄性没有生育价值，所以雄性是可以被牺牲的那一方（人类世界体现在打仗时男性上，女性作为被掠夺的资源。）。

3.缟gǎo獴为了获取更加优质的后代，需要基因多样性，所以雌性需要与别的种群的雄性交配。为此，雌性会挑起种群间的战争，以便找到机会和罗密欧私会。

4.道森蜜蜂，雄性蜜蜂：雌性蜜蜂=100:1。只要雌性蜜蜂一露出地面，就有一对雄性蜜蜂上去争夺。有时甚至会导致雌性死亡。凸显“只有最强壮的才能将其基因延续下去”。但是这样的性别比例真的是让人瑟瑟发抖。

5.雄孔雀会“故意发出求爱成功的鸣叫来假装受欢迎，以此吸引雌孔雀”。

6.长尾侏儒鸟。两只雄鸟：老大和老二双人舞吸引雌鸟交配。雌鸟会与老大交配。老二只是做陪（忠实的后援，几乎花了半辈子去辅助老大吸引雌鸟，从而增加舞台的名气）。但是当老大死后，老二摇身一变成为新老大，集成原来所有的名气。

7.斑鬣liè狗，一般一胎两只，食物短缺时母亲奶水不足。一只建立统治地位，它会赶走另外一只（弑亲）。而母亲也默认这种竞争方式，两只都死不如保住一只。（有只叛逆的幼崽意味着整个族群有了未来。）

8.两栖蚓螈新生儿会吃掉母亲的皮肤，黑蕾丝蜘蛛会吃掉它们的母亲。

8.巴巴里猕猴（欧洲仅有的灵长类动物）。母系氏族，相对和平，社交策略常常比武力管用。两只雄性之间关系的缓和会通过失败者抢走小猴，把它献给胜利者。然后达成调解，失败者把幼崽归还。

楔喙鸟为了躲避竞争，直接在花朵根部打洞吸取花蜜。科学家称为“违背与植物的交易”。

自相残杀的希腊纳克索斯小岛的壁蜥。

发现有一位豆友做了非常完善的记录，而我自己的截屏好像只有第一集（可能被我删掉了），所以不再叙述啦~

接下来谈谈中文配音啦。现在人（没错就是我）的骄傲就是学了英语的话，看电影啥的只考虑英文版，中文配音版不屑一顾。《你这个坏怂》也是可以套用过来。虽然是冲着琮爷去的，刚开始还是去听了几分钟的原版，然后觉得“啊！（声音一般，不是好听的那种）我可以放心地去听中文配音了！”。然后到了中文配音版，弹幕就明显少很多。（虽然我只开了三行弹幕）。还在弹幕看到很多琮爷粉丝。琮爷的声音很扎实（不飘不空），很稳。很棒！纪录片配音的后辈力量！

这部戏应该是我第三次重温了

原来自己也已经不记得剧情了

但一直都记得这部剧很治愈很小清新

虽然《爱我请留言》比这部剧高分和热门

但我一直都更偏爱这一部温馨得来又带点禅意

感觉就是一部偏向于讲人生大道理的戏

因为开头的那一句“前世的五百次回眸才换来今生一次擦肩而过。”真的太经典了，还很记得曾经把它改成我的qq签名，然后有同学吐槽留言说那脖子都要扭断了??

开头的时候，初一箭跟师傅说：“人生八苦，分离最苦”，因为他觉得对他好的人、重要的人都离他而去。而喜吱吱却觉得：人生八苦，求不得最苦。但后来她也说有人生八苦，就要有人生八甜，只可惜还没偿尽八甜人就已经先升天了…

不过我最喜欢的情节，就是那种在小时候或是很久以前就曾经在茫茫人海中擦肩而过，到了多年之后再认识。就像虽然初一箭一直放在心里的石仔其实就是小时候女扮男装的胡蝶姑娘，但其实在同一时间，他也已经遇到了喜吱吱还在她旁边掉下了配饰，留下了之后的羁绊。

有时候我也会想，我遇到的人，其实会不会也曾在茫茫人海中无数次擦肩而过呢？

就好像《爱我请留言》里面的大结局，16岁的茹初见在公交车上，就已经跟乐天送见过很多次了。虽然那时候大家都互不相识。也因为那个场景让我喜欢上《早班火车》那首歌。

而《师傅·明白了》虽然最后是“祝英台”先离开了，但缘不了，完不了。所以后来就有了一个前世今生之“留台化蝶百年之约，山伯英台传奇再现”的现代版。相遇的第一句就延续了前世约定好的每日一“早晨”。

好了写了一篇观后感，估计也只有自己懂??

但还是不得不说胡鸿钧的《化蝶》和《明白了》真的太好听了~不枉我当初是因为那首歌而看的。

感动1人性的转变与包容 感动2.原创剧本的高度与深度 另外选角的合理性也很高

在今年这个特殊年份里 没看到一部出色的电影 都会倍加珍惜 因为后面不知道这样的原创剧本还有多少 整体剧情如果再紧凑一些 我想评分要比目前高出不少 我个人给7.5分 加油??.................................

拍顾长卫《孔雀》出道的张静初，时隔多年再次回到文艺片怀抱，以全程素颜的方式出演了小成本影片《我的影子在奔跑》。此举或说明张姑娘一如冯小刚导演迫于生计在咬着牙挤出一些商业片之后，仍不放弃自己的艺术追求。

影片被贴的标签大都是公益、关注自闭症儿童，以及前面提到的全素颜演出，这些都是不争的事实，但是作品本身的精彩却绝非仅此而已。

当初看到预告片时，并不为其所动。因为这样的题材太容易煽情、太容易拍得苦大仇深、太容易赚眼泪、太容易讨喜和媚俗。所幸在这部片子里，虽然没有刻意回避情感的渲染，但难能可贵地点到为止，将一个原本具有悲剧内核的故事讲得颇有几分喜感，导演的功力可见一斑。

开头几场戏，后期配音口型对不上让人分分钟想弃，但很快便被周围观众们吃吃的笑声感染并投入进去 。点映结束后掌声响起，部分主创和投资方上台致谢，就公益宣传展开话题。然而公益片这个称谓显然并不能完全概括这部有点儿野心的佳作，毋宁称其为社会意义和艺术价值兼备的文艺片。

可惜这部电影被尘封多年，而今亦很难出现在各种商业大片云集的院线排片列表之上。可她毕竟算是上映了，而且近来很多不曾过审的影片都陆续得到了上映机会，这或许意味着大环境在变得好起来，我们得以有机会看到那些风味正宗的学院派电影，看到那些反智时代仍在坚守的创作者并向他们致敬。