还挺不错,用了真正的球员,和第一感觉不同,讲了一名不走运的篮球星探(亚当·桑德勒饰)在国外发现一个难得的好苗子,然而对方有一段曲折的过去。在未经球队同意的情况下,他自作主张将这名天才带回美国。在重重困难下,他们只有一次机会证明自己有打进 NBA 的实力,后来他们成功的打进了NBA,不过有进步的空间
还挺不错,用了真正的球员,和第一感觉不同,讲了一名不走运的篮球星探(亚当·桑德勒饰)在国外发现一个难得的好苗子,然而对方有一段曲折的过去。在未经球队同意的情况下,他自作主张将这名天才带回美国。在重重困难下,他们只有一次机会证明自己有打进 NBA 的实力,后来他们成功的打进了NBA,不过有进步的空间
许鞍华1981年执导的《胡越的故事》,大概才是她后期典型风格的起源点。做为香港电影新浪潮的代表作,本片呈现典型的欧洲电影风格,那些看似漫不经心的,几乎与电影情节无关的细节,无一不体现着欧洲电影的情趣,典型如泰迪罗宾领衔的侏儒群舞,街头寻找男朋友的人妖,这种细节无一不拖宕了叙事效率,但却为电影带来了风情。另一方面,它又巧妙采用了镜面反射画面,像欧洲电影那样,
许鞍华1981年执导的《胡越的故事》,大概才是她后期典型风格的起源点。做为香港电影新浪潮的代表作,本片呈现典型的欧洲电影风格,那些看似漫不经心的,几乎与电影情节无关的细节,无一不体现着欧洲电影的情趣,典型如泰迪罗宾领衔的侏儒群舞,街头寻找男朋友的人妖,这种细节无一不拖宕了叙事效率,但却为电影带来了风情。另一方面,它又巧妙采用了镜面反射画面,像欧洲电影那样,镜头不通过剪切叙述剧情,反补了叙事效率。
本作被后世影评人归于许鞍华“船民”三部曲之一。在我看来,《胡越的故事》与当时越南船民这样一个社会议题关系不大,它只是从一个船民的故事引申开去,通过一个悲情杀手的故事,表达身份认同的焦虑。我们从后期的许多作品中可以了解到,“身份认同”可称之为许鞍华导演的一个创作母题。在本片中,周润发饰演的男主角是一名在统一战争后逃离越南的华侨,从越南到香港,为了移民美国而又误入菲律宾,为了一个互生好感的女人沦为杀手。而这样一个没有合法护照的杀手,成为阐释“身份认同焦虑”的极佳主体。电影中的一个镜头,是周润发将无用的假护照烧掉;更有一个角色的台词说到,“我们无法在哪一条唐人街,都一样啊。”华人身份的漂泊无依,几可看成是当时香港社会的身份焦虑。
另外,电影是带着明显的政治倾向的,这个倾向就是对当时越南政权的控诉。联系本片的拍摄的年代,这样的政治态度是与祖国大陆相一致的,我们更可以从许鞍华的下一部电影得到证实。还是,本片的编剧是张坚庭,从他后期的导演作品来看,他喜欢在电影中加入政治表达。
仅为和一些友邻交流看法而写。
朱维尔,一个收藏大量枪支的军迷,梦想当抓坏人的警察,生怕大型公共事件出意外而戒备异常,在受到FBI质询的时候依然从自诩“专业”的角度为权力机关辩护,因为“我从小被教育要尊重国家政权”,用网络语言来概括,朱维尔可以说是标准的“红脖”了。
在通常的解读中,电影
仅为和一些友邻交流看法而写。
朱维尔,一个收藏大量枪支的军迷,梦想当抓坏人的警察,生怕大型公共事件出意外而戒备异常,在受到FBI质询的时候依然从自诩“专业”的角度为权力机关辩护,因为“我从小被教育要尊重国家政权”,用网络语言来概括,朱维尔可以说是标准的“红脖”了。
在通常的解读中,电影的关键情节无疑是美女记者色诱FBI高层套取他们怀疑朱维尔的猜测而率先报道扬名立万,通过这一情节及其结果,人们自然会想到记者“第四权力”、媒体利润与国家公权力关系等相关主题。
这些主题当然很有价值,如何评论也见仁见智。但是,从中国的语境来看,却可以得出一个完全出于导演意图之外的解读。
在国内也有这样一大群人,动不动就把“蒸汁影响”“国际观瞻”“被人利用”挂在嘴边,他们本身像朱维尔一样在这个社会上没什么话事权,但却无时无刻不在为国家的高大形象和社会稳定操着心,甚至不惜干涉别人的生活,或者像朱维尔一样“善良地”破坏一下国家的法律。这些人,消极的是套中人,积极的就是朱维尔了。
而在电影中,导演却为我们讲述了一个这样热心维稳的人被他顶礼膜拜的维稳机关怀疑和干涉的故事,让我在看电影的时候阴暗地产生了一种复仇的快感。事后我也思考过为什么我会做出这种偏题的解读,如果一个不知道中国式朱维尔和套中人为何物的人看这个电影,也未必会认同朱维尔的行事风格和立场,可因为导演强势引入“媒体”这一角色而冲淡了人们对朱维尔的评价,从而观众就会去思考别的话题了。
但是,在中国的语境下,除了这个主题,我们还可以去思考个人维稳逻辑与国家维稳逻辑的关系这一主题,因为电影不仅表现了媒体的故事,还表现了国家维稳思路和个人维稳思路互相冲突与否定的故事,而媒体在这一过程中,并没有起到什么作用(如果没有媒体,FBI也会来搜朱维尔的家,也会把他叫去喝茶等等)。
我并不是说朱维尔发现炸弹的行为不是英雄的,从人道主义的角度来看,一个人发现了炸弹,挽救了别人的生命,当然需要表彰。我想说的是,在生活中一个整日眼观八方又疑神疑鬼的人,不能不说是让人讨厌的。特别是在一个苦于有太多太多朱维尔的社会,这能从这样一部电影中读出来讽刺的意味,也算是跨文化交流的案例了吧。
阿政好像火眼金睛一样有着能发现杀手的气息的能力,其实在玩具店第一次见到憨憨阿杰就已经被骗了,在同慧慧一起三个人在车上的时候问,是不是慧慧骗了阿杰,然后阿杰唱起了“吊在空中好多的酒杯”。
阿政在玩具店里反复换枪试枪,耍枪一顿操作猛如虎的特写镜头徐克给安排了两次,他拿着那把精心挑选的玩具枪,直到最后也没开出一发真
阿政好像火眼金睛一样有着能发现杀手的气息的能力,其实在玩具店第一次见到憨憨阿杰就已经被骗了,在同慧慧一起三个人在车上的时候问,是不是慧慧骗了阿杰,然后阿杰唱起了“吊在空中好多的酒杯”。
阿政在玩具店里反复换枪试枪,耍枪一顿操作猛如虎的特写镜头徐克给安排了两次,他拿着那把精心挑选的玩具枪,直到最后也没开出一发真枪。
脏辫恭硕良在演唱会场馆上空的高架上数着蟑螂,数的是自己和同伴。
慧慧什么都不问,阿杰说什么她都听话照做,好似是一个只要不去问就毫不知情的被保护的很好的准妈妈,在无麻醉分娩的同时开着枪,将一把手枪打出了机关枪的效果。在和阿杰待在一起的最后三分钟,她只问了阿杰“你本来叫什么名字”。
电影在阿杰还没有给出那个回答前就结束了,阿杰(伍佰)写了一首电影主题曲《我的名字》。我看着歌词想说到底伍佰是个多么温柔的人啊,写出这些句子。
“花会开,春会来”
“轻轻说,悄悄说,微风一样的轻柔”
“我的名字,飞进了雨中,慢慢飞进了我心口”
“我要全部放弃,全部从头,因我握你的手已经足够,已经足够,已经足够”
我爱这个徐克,爱这个耍起枪来和每个镜头都很帅但其实是个做着枪战梦最后拿到真枪还是交给一个孕妇的谢霆锋,爱这个讲着蹩脚白话显得很憨憨的杀起人来又帅到不行的伍佰,就连不是很好的演技都被拍得特别特别适合,一切都恰到好处,这是我看过最牛逼的一部徐克。
最后补充是,伍佰为这部电影做的那张电影原声带太牛逼了!值得无限循环!
文/荞麦花开
文/荞麦花开
《流金岁月》剧中,职场新人朱锁锁,为何要钟情于老板叶谨言这个老男人呢?若说是为了钱,二世祖谢宏祖天天围在身边,那也是钱啊。若说是对她好,上司杨柯也对她好,但那更类似哥们儿义气;范金刚也对她好,但那更类似姐妹儿义气。那么答案只有一个,叶谨言有魅力。
叶谨言的魅力表现在沉稳如山,静水流深。他虽然刷着土味抖音,坚持着几十年不换“老气”西服的款式,“我哪有什么形象啊?”貌似跟时尚霸总不搭边,但其实是唯真名士能本色,他才是真“读书人”。他的大豪斯明显不同于空调女王谢嘉茵四壁空空,而是装满了书橱,不少书还泛黄。这就完美呼应了他坚持做图书馆项目的情怀,和他那句话“图书馆是神一样的存在啊。”剧中叶总有台词:“理想主义者,有时候是很孤独的。马尔克斯有句话,孤独前可能是迷茫,孤独后便是成长。我们一起成长吧。”难怪他给锁锁看的三本书,从上往下第一本,就是马尔克斯《百年孤独》。他半调侃半无奈地对范金刚说他们说我什么?“色令智昏?”他面对杨柯的年少气盛上门叫阵,说你对公司也曾经是“厥功甚伟”。分明是一成语大王啊。身在商场,不缺现实的手段;心有净土,不失理想的情怀。大胆土味,因我不油腻。陈道明是中国男演员里极少有纯真感的人。叶总的笑,也是少年的笑。
这样的人,老一点又有什么关系呢。或者说,他的魅力,部分正因为他“老一点”。但单是这一点是不够的。因为就文艺内涵这一点而言,照剧中的人设,倾慕叶谨言这一款的,怎么也不该是朱锁锁这个“虎妞”,而应是蒋南孙(当然是还债前的)。质言之,如果朱锁锁喜欢叶谨言这个内涵老男人,那这个人也可以是,董教授。
叶谨言有的,当然不仅于文化内涵。一物降一物。全剧中能“降”住朱锁锁这个野蛮尤物的,只有老叶。他知道朱锁锁会一鱼两吃一房两卖,提前打电话冻结了她。朱锁锁吐着舌头,老叶料事如神。他知道朱锁锁戏精上身演得那个好啊“叶总我保护你叶总”,“演,接着演!”被降服的朱锁锁在床上就势翻个身,伸懒腰抛媚眼撒娇,那一眼可媚死我了,叶总心中,有无一丝涟漪?但叶总偏生是商界大佬里的一股清流,你越是给他抛媚眼捏肩膀揉揉颈椎吧,他越是正襟危坐隔着门对你说,太晚了,明天吧。有本事有能力,而又正义。这已经很稀缺了。但只有这个仍然是不够的,因为这仍然不是性感。
叶总暴露“性感力”的是单刀赴会,英雄救美。是不是为了锁锁那块地都让给别人了,当然可以言人人殊;但事实就是他千里驱车,单枪匹马,抛掉了那块地,背着锁锁突出重围。这太帅了。从古至今,英雄救美就是这样的。如果这都不是“男友力”爆棚,什么才是?
叶总在白发满头、肤黑满身、土味抖音不离手……这些方面毫无疑问写满了“我是个老头儿”六个字,但他不秃头、不凸肚、眼角没眼屎、嘴角不起沫儿,相反,浑身矫健,步履轻快,精力旺盛,时不时的一件短袖T恤完美地勾勒出结实的肌肉块。他和锁锁的初见,“几万块钱矫情什么呀?”低头看书,嘴角泛笑,一个帅气利落的“倏”手势,表示马上打钱。深夜锁锁一个人加班,他拎来两瓶啤酒,就着手中文件夹“啪啪”两下,帅气的开酒动作,难道是在抖音学的?所有这些,都在展示叶谨言“老男人”这个乍一看的外在形象只不过是一层伪装。他是一个很man的精壮小伙儿。他是一个能用肌肉线条简单粗暴表现“男友力”的男人。简单说,就是凭拳头,他也能掷地作金石声:有我在,谁也不能动锁锁,一根寒毛。
剧中让谭凯来饰演锁锁的父亲,我有一个理解就是谭凯的形象也是英武有力的,他的肩背是厚实的,他的胸膛是宽厚的,他的手臂是有力的,揽女儿入怀,可以让人倚如泰山。锁锁从小与父亲聚少离多,老叶就是另一个父亲啊。这是她亲口对叶总说,在席间跟人家说的。喜欢上叶总,爱上叶总,锁锁完美地实践了恋父情结。
老叶对锁锁始于“女儿”,因为锁锁与亡女同年同月同日生,他对这个女孩不免多几分关照(外加锁锁是戴茜外甥女的最好闺蜜)。
老叶对这个“侠气+傻气”的美丽可爱女孩不知不觉渐渐喜欢,这是情动于中不得不发,喜欢人不犯法,是控制不了的。
一是“傻气”、真实。《围城》里形容方鸿渐白月光唐晓芙有句话:“摩登世界里的一个罕物,一个真正的女孩子。”这句完全可挪用于锁锁。叶谨言喜欢上锁锁跟谢宏祖喜欢锁锁可能有相同点,那就是在商场上看够了当面笑嘻嘻内心MMP的“假人”,猝逢朱锁锁这么一个从里到外透明真实的“真人”,都有那么点儿如获至宝的意思,焉能不喜欢?跟锁锁在一起,你也能焕发青春,返璞归真。谢宏祖玩腻了所有的玩意儿,渴望这种“真”;老叶骨子里是心怀图书馆项目的理想主义者,在现实主义泛滥的商场丛林里,他累坏了,他疲倦得只想跟土味小视频玩儿,也不想跟人打交道,而锁锁,就是能让他卸下所有疲惫的,安抚心灵的那道安静的港湾。
二是“侠气”、仗义。经历过卖房抢单事件的误会,看到了锁锁对朋友南孙的仗义,老叶直接用全款买下南孙家房表达了赞赏。《微微一笑很倾城》里虚拟世界有个“梦游江湖”,在现实世界里往往受制于种种条条框框的人沉溺于在虚拟世界中快意恩仇,女侠芦苇微微多么招人爱啊。可见“侠义”二字,多么稀缺,又多么动人。锁锁,就是上海滩流金世界里的女侠。而老叶,全款买大豪斯济人危难就跟拍个苍蝇杀只鸡似的,千里驱车单身陷阵背负佳人破围而出,这简直就是游戏世界里武功盖世侠义无双的一笑奈何啊。男侠女侠,彼此喜欢,再正常不过了!
叶谨言如果心里不是对锁锁渐生好感,就不会在锁锁说要追随杨柯那里,声色俱厉,“骂”锁锁那么狠——须知,之前杨柯打上门来,叶总可是云淡风轻,四两拨千斤的。陈道明老师表演真是精心安排的。他知道叶总面对杨柯一定要轻,因为非如此,不足以衬托在锁锁那儿的重。唯有在意在乎的人,的“背叛”,才会真正戳中叶谨言这样的老江湖老狐狸。——全公司的人哪怕都背叛我,唯一不该的,是你啊。
但是年龄的差距、世俗的压力、他的三省吾身的君子人格和老派的传统价值观,都让他隐忍克制。喜欢人不犯法,可我也只能到喜欢为止了。知乎某网友:“你就看在最开始的时候每个有叶谨言和朱锁锁的视频文章下面,都会有很多说三观不正的、说恶心的、说老艺术家不爱惜羽毛的,现实如此,戏里也是。叶谨言是男主,但是陈道明只是‘友情出演’,锁锁婚礼,所有演员、所有官博都在祝福,但是锁锁真正的感情只能存在于地下车库。对于忘年恋的偏见过大了,没人认为这是真正的爱情,世俗的力量太大以至于没人敢与之抗衡。”
仔细看剧中白发叶总的短袖截图,可以看到小臂与手腕明显的黑白色差,显然这是演员本人直接从高尔夫球场来到片场所致。但如果编导演主创刻意要精心打造一个“肤白发黑”的帅大叔霸总,在技术上自然是一点问题也没有的。为何舍此而不为,偏偏要“自绝于”收视率,“自绝于”好感度,让想在外型上对着“陈道明”嗤嗤抽冷气的中国广大师奶观众摇头叹气默默走开,剧组吃错了药?
答案就是:故意求败!
据本剧化妆师2021年1月2日在微博透露,这是陈老师故意要求画黑的。原来,陈老师虽然爱打高尔夫,但演员本人并没晒那么黑,现在这种黑黄黑黄的肤色效果,是故意做的“美黑”。编导演主创故意要用满头白发+浑身晒黑,来突出这个老头子曼德拉即视感、摩根弗里曼即视感。唯有这样,老叶才有理由说服自己,你这糟老头子就别嚯嚯人小姑娘儿了。年轻美貌活力的姑娘,该有帅气英俊的小伙儿。
为角色不惜牺牲形象,“戏比天大”,陈道明老师真“艺术家”也。
不怕不识货,就怕货比货。最近先后热播的两部古装大剧《大秦赋》《上阳赋》,40岁的张鲁一演13岁的嬴政,41岁的章子怡演15岁的阿妩,不顾年龄强行扮嫩,令人大摇其头纷纷吐槽。网上有顺口溜:
我白云,我黑土;
我阿政,我阿妩;
我十三,我十五;
我青春年少,我能歌善舞;
这是我老哥,这是我老母。
(注:演母后赵姬的演员朱珠比演嬴政的张鲁一小4岁。)
——此处应有陈道明设计台词:“你们拼命装嫩,我拼命扮老。”
而且细细思之,老叶之所以不接锁锁的招,还该有深层次的顾虑。
娶了红玫瑰,就成了蚊子血。锁锁太燃,是那种老房子经不起燃的燃。老叶给锁锁三本书读,锁锁不自觉脱口一句,你喜欢看书的女孩儿啊?其实老叶的心思都藏在三本书里呢,不知锁锁是否读出?《百年孤独》以阿玛兰塔?乌苏拉爱上姨妈奥雷良诺?巴比伦的不伦恋和天谴结局(生下长着猪尾巴的婴儿)。老叶既然单方面盖章“父女”,如果接受锁锁那就是“不伦恋”。《梁》又是什么意思?梁思成大林洙27岁呀。老叶你到底在搞什么?你要暗示可以的?其实不是的。这仍然不是鼓励,而是劝退。这本书招致的最大非议,在最后一部分林洙晒情书。林徽因走了那么多年,林洙仍然得不到世人的认可支持,以至于要靠给梁思成编书往里头塞私货来争地位。其结果当然适得其反,世人更加骂她意图昭然若揭。《围城》意思更明确,婚姻是围城。(据陈道明朋友、监制策划人谭飞2021年1月11日在其新浪微博中透露:“这三本书是陈道明亲自挑的。”又据编剧秦雯:“叶谨言在拒绝朱锁锁之前,建议朱锁锁看的那三本书,《百年孤独》《梁》和《围城》,也是陈老师自己选的。这三本书到底是什么意义,我们也不知道,网上也有很多说法。”(《〈流金岁月〉编剧:叶谨言与朱锁锁的感情戏,写过两版》,载2021年1月15日《新京报》))知乎有网友说得好:“叶谨言为什么拒绝了锁锁,我觉得不仅仅是年纪上的差距,更多的,或者说更深层次的是性格上的,相处上的问题。不知道大家有没有一种经验,你特别喜欢一个生机勃勃、无限魅力的人,也是真心实意的希望她好,爱恋着她,但是爱和长久的共同生活一起到来的时候,你还是会犹豫。讲白了,就是不合适。他们相互欣赏,不适合共同生活。爱的女人有很多,适合的女人寥寥无几。叶谨言是经历了半生大风大浪的人,其实他性格里的沉稳、克制、讷于言敏于行渗透到了他的骨子里,他是一个连新面料西服都拒绝的人,他有一个坚固的精神堡垒,他已经形成了自己的人生格局,他可以像父亲一样呵护锁锁,引导她,保护她,给予她,但这样的付出不是对生活伴侣。他们彼此人生的节奏是不一样的。叶谨言对锁锁的爱,其实是千帆过尽的人生温柔深沉不动声色的付出,欲望的成分其实不高。锁锁对叶谨言是一腔热血,掏出心肺的炙热挚爱,但是如果真的在一起了,也许很快燃烧殆尽,只是灰烬。中老年男人,被小姑娘喜欢和欣赏,确实会有几分欣喜,但是,也清楚的知道,这种美好就是昙花一现,真的在一起就是一地鸡毛。因为,小姑娘长大肯定会后悔。”
爱情是一瞬间的悸动,最不可靠,新鲜感消失后,婚姻生活一地鸡毛,久处生厌,最初喜欢磨损殆尽,喜欢的尽头是不喜欢,这样的例子多了。从乍见之欢到久处生厌,叶谨言这样的人,再清楚不过。
老少配、爷孙恋,因为自有国情在此,本就承受着很大世俗压力,如果不顾一切飞蛾扑火,而最后竟然真的是火,因爱反成仇,原本可以不屑的世俗压力就会反扑反啮。为锁锁好,克制,最好。
叶谨言骨子里是一个文艺男,他年轻的时候,不知道有没有读过这句诗:“如果是一朵花,就让它开在我的心底,谢在我的心底。”他默默地在自己的心底,开谢他对锁锁的好感,喜欢。喜欢一个人,不一定要睡TA,就像锁锁不止一次拒绝谢宏祖的理由:“我们就像现在这样,当无话不谈的朋友,哥们儿,不挺好吗?”
叶谨言之所以“爱是放手”,这背后也许还有陈道明的价值表达。
陈道明本人的价值表达,可能是要为社会塑造一种示范性的儒家君子人格。知乎某网友说得好:“在儒家传统里,年长的男性知识分子是有特殊的社会价值的。通常是智慧的承载者和传承者。男性知识分子长者,身兼社会道德榜样(君子)、权势(士大夫)和老师(儒家传统,知识人、思想家)。陈道明可能有意设置了这样的‘角色定位’。他并不仅仅是一个掌握了许多社会资源的‘中年男人’,而且是一个‘有性魅力的男性知识分子长者’。”董教授便类似这种人。
本来,只要是真爱,可以大胆冲破世俗藩篱,性别现在都不是问题了,何况年龄?杨振宁翁帆即当作如是观。他们“惊世骇俗”的婚姻已经17年了——17年里离了多少对年轻夫妻?还不敌人家“老少配”呢。
然而现而今有几对真爱?普遍现象是男图色女图财各取所需。现在社会金钱万岁,有权有钱老男人三婚四婚换年轻嫩妻,都已经很普遍了。人们都见怪不惊了。这是最可惊悚的。当“笑贫不笑娼”坦坦荡荡堂而皇之,我们是不是要在“金钱教”面前脱掉最后一丝遮羞布?
如果起码的羞耻都没有,“笑贫不笑娼”已异化为普遍共识,这个社会会成为什么样子?
现实生活很残酷,很无趣,很没有光。
而《流金岁月》中的叶谨言,却是童话世界中的白月光。
他对锁锁的爱,是付出,而不是占有。
是害怕给她带来哪怕一丝一毫的伤害,所以他可以给她自己所有的一切,除了自己。
在满世界的泥石流中,这唯一的一股清流,比王子爱上灰姑娘还要清流,还要童话。
这股清流有多罕有?知乎有网友握紧小拳头可怜巴巴写道——
明叔给了电视剧界一个明示,就是这世上除了爸爸,还有可以对你好,愿意看你成长,欣赏你,而不是想睡你的前辈。
这样的CP太反套路了,这不是三观不正,这三观正到外太空了。
这样的CP是“爱是一种成全,爱是一种放手,爱是隐忍克制,爱是爱你在心口难开”。
这样的CP,是“很爱很爱你,所以愿意,不牵绊你,往更多幸福的地方飞去……”
这样的CP,没有自私,只有无私。
这样的CP,是禁忌虐恋,是be美学。
这样的CP,充满美感,充满悲情。
别忘了陈道明的半官方身份是连续三届全国政协委员+现任中国电影家协会主席,完全有理由推测,他是不是有通过影视作品弘扬正向价值观的意图?叶谨言这个角色就是他对郎咸平吴秀波们的鄙夷:
仗着有钱就肆无忌惮地睡年轻女孩,是可鄙的。
他故意要跟王志文李小冉、张嘉译李念、陈建斌李一桐……们对着来,他故意要跟张纪中张艺谋王刚李双江余秋雨侯勇……们对着来,他故意要在令人丧气的现实世界里重塑一个理想的童话世界,他故意要掷地有声:
让我教你们,怎么做男人。
而沈严的剧,向来是最干净的。他一直比较关注形而上精神层面。
《手机》(2010)中费墨,对女研究生的进攻坐怀不乱。换了电影版的,肯定就来者不拒了。《手机》剧版主题是都市人追求心灵的净土,不再迷失;刘震云原著和冯小刚电影版都是暴露社会的污浊。
《我的前半生》(2017)中老卓,对小姑娘洛洛的进攻,同样兵来将挡把球踢回。换了《蜗居》宋思明对海藻,还不直接就地正法?
《流金岁月》(2020)中叶谨言,对年轻美女的进攻隐忍克制。原著亦舒要是看到,肯定就嗤之以鼻了。《流金岁月》剧版中感情问题都是价值观和性格的冲突所致,没有出轨啊养小三啊之类,包括最后谢宏祖跟锁锁婚姻走到头,都不是因为移情别恋(所以谢宏祖不同于金燕西),这跟亦舒原著写锁锁靠出卖肉体不断上位捞女被包养,完全两样了。抛开艺术成就不恰当比方,沈严类似《红楼梦》,是在黑暗中还要追求精神层面的美;亦舒则类似《金瓶梅》,她只是冷冰冰地把这物欲横流遍地禽兽的世界“自然主义”“写实主义”给你看。
沈严和陈道明的价值观道德观,彼此契合。难怪一直合作。
爱人之间要三观契合,才能走得长远。合作者之间,亦岂不如是?
《孙中山》(2001)剧中,有这样的情节:都说仆人身边无伟人,而宋家的两个女儿宋霭龄、宋庆龄,先后给孙中山当秘书,都先后倾心孙公,大姐抽身早,并向二妹预警,千万注意别爱上孙先生,哪知感情这回事,是洪水猛兽,挡也挡不住的,果然,二妹庆龄,还是爱上了孙先生,并与之勇结同心。
仆人身边无伟人(×);
俗人身边无伟人(√)。
唐德刚《袁氏当国》第四章:“在孙公出任临时大总统期间,宋庆龄的大姐宋蔼龄曾是孙公的英文女秘书。就笔者所知,宋蔼龄可能是转型期中国女秘书这项行业的老祖宗了。在那风气闭塞的时代,亦见孙大总统开风气之先也。迨孙公亡命日本时,宋蔼龄仍随侍在侧。不久宋蔼龄因与孔祥熙结婚而去职,乃改介刚自美国学成归来之二妹以自代。殊不知宋庆龄刚抵日本,行装甫卸,席未暇暖,新上司竟忽然向她求起婚来(此故事是宋庆龄晚年亲口告诉斯诺夫人的)。一位黄花少女,抵挡不了一位老总统的求爱,她也就私许终身了。可是当她返沪禀告父母时,其父宋耀如竟大怒不允。然姑娘心有所属,海枯石烂不能移也,竟以私奔方式潜返日本,与孙公共结连理;梨花海棠,也是当年哄传国际的韵事。当孙、宋的婚事为头山满所闻时,头山满不免大惊说:‘不是要同姊姊结婚吗?怎么换了个妹妹呢?’(见头山满晚年谈话)”据唐氏书,孙公乃当“宋庆龄刚抵日本,行装甫卸,席未暇暖”,“竟忽然向她求起婚来”,恐与通常情理不合。即便是出于宋本人之“口述历史”,亦不可信。按常理,亲侍身旁,日久乃能生情。若说宋二小姐此前对名满寰宇的“民国伟人”孙公仰慕已久,一见孙公,便觉伟人光辉灼灼炙人,闻名更不如见面,故而择时暗表芳心,倒颇中情理。孙公当然对妙龄少女而兼同志同道岂能无感岂有不爱之理(尤其是注意到孙公之前的女人,原配夫人卢慕贞虽贤妻良母,巾帼英雌陈粹芬虽刚毅果敢,东瀛异邦之浅田春、大月薰虽甜美体贴,但,无奈都不是同具革命理想之“同志同道”——孙公颠沛流离大半辈子人生中乍逢“灵魂伴侣”,焉得不如老房子着火,一发不可收拾?),故而郎情女意,志比金坚,虽宋父坚决反对,却又其能奈何?
翁帆之望物理巨人杨振宁,宋庆龄之望革命伟人孙中山,都如高山仰止,她们仰望的目光,早已高高跨越世俗眼中老少配的年龄鸿沟。
为什么要倾心光芒万丈的老男人呢?
你们看到的,只有“老”男人。
而她看见的,是光芒万丈的男人。
但我不得不说,《孙中山》剧最大的失败,就是用赵文瑄演孙中山。何则?赵文瑄身高178,而孙中山身高168,赵文瑄外形高大帅气,孙中山外在矮小寻常。宋庆龄喜欢赵文瑄演的孙中山,会给观众错觉,那就是不过是自古嫦娥爱少年,自古美女爱英俊。而《走向共和》(2003)剧中的孙中山才具有说服力——演员马少骅,不帅,不高,外形上毫无优势甚至可以说是劣势;重要的,这个孙中山绝无赵文瑄版的随时头型不乱衣履精洁风度翩翩气宇轩昂(这演的是孙中山还是许文强?这演的是革命伟人还是流星花园?),而是经常狼狈万分,如48集,孙文被旅馆老板娘认出是无力兑付爱国债券的“孙大炮”,怒而逐出,孙文狼狈如丧家犬,在异国他乡流落街头,夜雨中被淋成落汤鸡;又如50集开头,惯“打白条”的孙先生又一次赊账咖啡,侍应生学乖了见是孙先生,死活不准赊了……这么一个到处“坑蒙拐骗”的矮小狼狈老头儿,到底是什么让宋庆龄这样的高知高颜值年轻女孩儿倾心?答案当然是孙先生有国无家有公无私为民族为人民万死不辞百折不挠的赤诚理想信念炽热赤子心怀。颠沛流离,屡败屡战。而自有为国为民一片赤诚。眼中有熠熠光芒,胸中有熊熊火焰。惶惶然若丧家之犬,巍巍然如泰山之巅。这样的男人,古有孔圣,今有孙文。女子近之者,而能不爱者,盖亦鲜矣。《走向共和》剧中数次打动我落泪的片段就是孙中山满腔赤诚眼含热泪唤醒民众的演讲宣传。马少骅演得也好,极为投入,他达到的效果是孙文矮小狼狈的身躯里竟放出高大需仰望的万丈光芒。而赵文瑄演出的效果中规中矩,戏剧张力不足,孙中山没有那种如核子爆炸一般的炸裂戏(也许跟编导给出的基础也有关。有几部戏赶得上《走向共和》?)。其结果就是,赵文瑄版孙中山给我感觉只能吸引肤浅的观众和爱慕外在的浅薄小女孩;而马少骅版,美人不在皮相,是静水流深,他巨大的光芒万丈的人格魅力是足以抵减任何外在的劣势的。编导主创和演员,是故意要在观众“乍一看”之际“丑化”革命伟人,这才能尤其凸显他伟大的人格魅力。《流金岁月》对陈道明所演叶谨言的“白发+黑肤”的强调,也是在告诉观众,我们是在洗粉,叶谨言都这样了,朱锁锁还爱,那么他的魅力在哪里?
有此提示,观众才能沉下心来,扶一扶眼镜,重看回放,看编导和演员细细给人物老叶,精心勾勒雕琢的那缕缕细节。感受这个人物身上那非同寻常“油物”的“真霸总”魅力。
扛得住“丑化”的魅力,方为真魅力。
电影《青年马克思》临近结尾,《共产党宣言》的作业提交日期眼看着要到了,写不出稿的马克思有点崩溃。
马恩两人在海边互诉衷肠,马克思跟基友半吐槽半吵架,抱怨自己写了太多的宣传小册子,却没有写出一本学理化体系化的“大书”。
著书立说,传之后人,扬名立万,在肮脏的旧世界取得荣耀,得到认可。这虽然未必是真实的三十岁马克思的野望,但却是电影导演,以及被电影击中的所
电影《青年马克思》临近结尾,《共产党宣言》的作业提交日期眼看着要到了,写不出稿的马克思有点崩溃。
马恩两人在海边互诉衷肠,马克思跟基友半吐槽半吵架,抱怨自己写了太多的宣传小册子,却没有写出一本学理化体系化的“大书”。
著书立说,传之后人,扬名立万,在肮脏的旧世界取得荣耀,得到认可。这虽然未必是真实的三十岁马克思的野望,但却是电影导演,以及被电影击中的所有年轻观众的野望吧。
恩格斯显得更加理性,他知道宣传是建立新世界的第一步,而宣传就要通俗易懂,他跟马克思说:“如果我们不总结出一本简单易懂的书,那么这些都会白白浪费。”
马克思有点情绪失控,大概是被deadline逼急了,他突然乞求般对恩格斯说:“我已经快30了,弗里德里希,我没钱了,也没精力了。”
通篇的演员/角色闲聊。
相比十年前《建党伟业》的内港台老中青全明星,这部的阵容的确区别明显,只能说新生代济济一堂?当然这和内容也有关,时间圈在1921,不像《建党伟业》改朝换代诸多大事记,没那么多历史角色可发挥。1921更多属于年轻人吧,和一个新生的政党一起。所以年轻人演年轻人也倒没什么问题。虽然(鲜肉)我并不能认得
通篇的演员/角色闲聊。
相比十年前《建党伟业》的内港台老中青全明星,这部的阵容的确区别明显,只能说新生代济济一堂?当然这和内容也有关,时间圈在1921,不像《建党伟业》改朝换代诸多大事记,没那么多历史角色可发挥。1921更多属于年轻人吧,和一个新生的政党一起。所以年轻人演年轻人也倒没什么问题。虽然(鲜肉)我并不能认得太多,数星星仍是观看本片最大的乐趣之一。(只是作影视文化的消遣,历史和革命前辈当然是崇敬感怀的,望豆瓣能放出我这篇没营养的影评??)
南陈北李。陈坤演陈独秀,最早看到他狱中剧照,面庞沧桑又眼神锐利。刮了胡子又觉得好熟悉的陈坤。十年前他演周恩来。感觉他状态仍是比较年轻。李晨演李大钊,记得当时还发一篇通稿专讲他为了角色剃短头发……反正演的毫无记忆点。
谁能扮演教员,我觉得都是很大的光荣。而且任由你顶流扎堆,演教员就是C位哈哈。第一次看王仁君演毛是在《古田军号》,就很有好感。范儿和气场都好足,走起路意气风发。是近些年我比较中意的青年教员形象。相比《建党伟业》,《1921》中毛的戏份窄很多。而且主场景都发生在上海。也简单刻画了在湖南他和萧子升的意见向左。大多时刻他是一个很年轻很活力的青年状态。他跟陈独秀说起自己探索十余载仍一事无成时,也是给荧幕前迷茫的青年一点鼓励。在狂欢的法国人队伍里被揪出来拦住,是很有趣的一处,受委屈的不甘心。然后用力从法租界跑到外白渡大桥,这一段有点儿感人。就是被那种青年的拼搏志气感染到。
片中和杨开慧一起的情节不多。就是赴上海分别的一段。周也算是演过杨开慧中最有一丝“刁”气的吧。当然了我觉得年轻演员有自己鲜明的表演个性是好事。而且我真是吃她娇嗔的小儿女样子??。
和毛同行的何叔衡,这次存在感比较强。张颂文演出了一个老学究+新派知识分子+革命者的多重色彩。而且有些地方,比如跟在毛杨后面作电灯泡,演得很有趣可爱。
本片的一大从李达王会悟夫妇视角展开,十年前黄轩演刘仁静,十年后成李达。怎么说,和倪妮一对璧人,被信仰包裹的伉俪情深让人艳羡。另外片中有一段设家宴请毛吃饭的情节,比较温馨细节。
两人结婚一场戏闪过许凯和史彭元,算认出来。宋佳演陈太太高君曼,中年妇人扮相,不过还是很美。这两年新竞的小童星韩昊霖扮演童年陈鹤年,演得不错。袁泉客串一位女校校长,只理发店烫头情境下的一场戏,依然是一贯知性大方的知识女性形象。
只拍一大的话影片内容显然无法充盈,所以引入了日共和特高课在上海的周旋戏码,对马林赴华轨迹也略展开。以此来烘托大时代风云气。史实真实性如何不清楚,不过是十足的大片儿范儿。十里洋场自然有大亨凑热闹,此次又是倪大红扮演的黄金荣。我也是第一次在意到原来他还做过法租界总探长。田雨演其手下一个头目,戏当然还是比较好,他这个角色就是历史书上闯进一大会场的那个密探。谢孟伟演跟着他的一个青帮打手,全程一脸戾气发狠。镜头很多,说实话戏也不错。因为潘嘎之交的热梗流行,我又对他关注很多。另外一直觉得嘎子很高大魁梧,没想到在王老师面前还低了一截。
片中集会大场面拍了烟草工人大罢工。尬戏大王欧豪演罢工领导李启汉,说实话一开始还有点不敢认。感觉他是突然成熟了些?总之这次表现还算可以了些,还有个原地邪魅一笑的镜头,可能对表演是开悟了一点??。罢工工人里有俞灏明徐佳跑龙套。看片尾字幕有曹骏,没看见。
另外有刘仁静闪回出现的五四运动火烧赵家楼的场面。欧阳娜娜演陶玄,张雪迎演缪伯英。其他像几个北电中戏上戏女生演的“五四四公子”,都不太认得。
其他一大代表,袁文康演李汉俊,也是比较平稳。袁也是一步步比较扎实成长为电影咖吧。王俊凯邓恩铭,很少年,其实感觉他可以演稍微有点沧桑感的角色了。刘昊然演刘仁静,也就那样吧,说话时你察觉不出和秦风有多大区别。胡先煦包惠僧,听何叔衡讲故事时眼泪汪汪,他擅长的。窦骁陈潭秋,像他演过的瞿秋白忧郁。祖峰十年前还绷着褶子演五四学生,此次演董必武。两人镜头都很少。陈公博和周佛海两位变节汉奸,张超和张云龙两位光鲜帅哥,在一橱窗前会晤握手,场面让人发笑。两人各携一位佳丽,钟楚曦和宋轶。他们参加一大就像富家子出游吧,是不同的一路人。关于一大日期的彩蛋,大东旅社的殉情男女,也是拍了,不过直接从报纸上念出来,没有安排像《建党伟业》很戏剧隐晦的情节。另外《建党伟业》中饰演陈公博李励庄夫妇的佟瑞欣叶璇也都在片尾演员表,叶璇是看到了,就是尼克尔斯基乱敲宾馆房间出来的那个女人。佟瑞欣则没注意到。该片中对张国焘刻画加了点异端的意味,不像《建党伟业》里泛泛正面。
留法青年团给了几个镜头。王源演17岁的邓,另朱一龙白宇等,数赵露思演得不自然。郑爽演的向警予镜头删除,没有换人补拍。
中山先生和宋庆龄,冯绍峰刘诗诗,一般过场吧。耿乐陈炯明,全片难得出现的一个军阀。未发迹的蒋中正,拍了他和陈果夫叱咤股票交易所的场面。比较有趣,而且魏大勋的确给了眼前一亮的感觉。
片中还有毛回忆逃避父亲追打的一段,殷桃安泽豪演毛父母。这里应该出现之前官宣过的焉栩嘉饰演的少年毛。因为之前网络上争议删掉了,换做了王仁君的声音演出。另外演员表中的马天宇张婧仪等,都没注意到。删的戏和人物应该有很多。
影片结尾交代了几位未见到革命胜利一大代表和杨开慧的结局。收束则又是一通大混剪,剪的镜头应该有《建党伟业》《建军大业》《长征》《勇士》《大决战》《决胜时刻》等,还有彩色的开国大典录像。潦草没甚新意。
就这样吧,也不知打这么多废话有什么意思??建党百年到底还是个大日子的。郑大圣首拍主旋律,感觉也比较认真。影片质感一尘不染,男俊女靓光彩照人,美得不可方物。可能某种程度上未能真正拉近与当代青年的距离吧。也只是沦为热闹一场了。
可能是我们对于桌球这项运动不太感冒使这部电影打分这么低吧。之前看马丁的纪录片就知道剪辑师称他为曲库,各种场面的衔接配上音乐都恰到好处,在这部电影才算是感受到了。
一场比赛的背后竟然有那么多金钱的追求,艾迪能把他当年所奋斗过的赛场后面的迷局娓娓道来,却又显得无关痛痒。可能岁月早将他的斗志毅力给冲刷干净了,一切都关乎金钱,再多的“booze”也带不来球场上的豪情了。
<可能是我们对于桌球这项运动不太感冒使这部电影打分这么低吧。之前看马丁的纪录片就知道剪辑师称他为曲库,各种场面的衔接配上音乐都恰到好处,在这部电影才算是感受到了。
一场比赛的背后竟然有那么多金钱的追求,艾迪能把他当年所奋斗过的赛场后面的迷局娓娓道来,却又显得无关痛痒。可能岁月早将他的斗志毅力给冲刷干净了,一切都关乎金钱,再多的“booze”也带不来球场上的豪情了。
艾迪像循循善诱的老师,又像步步为营的骗局老手。在第一家球馆通过教训阿汤哥饰演的文生,将他的仁慈杀死。再进一步扼杀他属于青年人的那份个性的张扬。一步步将他推向金钱游戏,就此不归。
身处暮年他也不曾忘记当年的雄风,看着文生如野狼一样大展身手,也一定重燃起了激情。但是却被更高一等的骗子打败,才明白在利益面前从来没有赢家,从来只是一枚金钱游戏里的棋子。
这场运动没有碰撞,没有呐喊,甚至少了些汗水,竟然能让一个白发老人焕发生机,也许这就是桌球在西方长存的原因吧,不动声色的对决才具魅力。
用尊严赢来的胜利远大于金钱所带来的,一场胜利可以令他钻出门外像小孩子一样大叫一声,再淡定自若地走回来。
就如最后一句 “hey,I'm back”他回来了,就像二十年前那个驰骋赛场的自己,不忘本色。
对于期待值较高的我来说,无功无过吧,萌宠虽然治愈,奈何没啥悬念,而从人类形态转移到动物身上的设计,算的上情怀主义和最大亮点了。毕竟超英审美疲劳不言而喻,因此官方迫切需要新鲜血液来打开局面,可惜从制作上来看,创新还是局限在意识形态之内,倒是配乐方面拿捏的十分到位,特定环境下很能带动气氛,就比如那些歌词:“生活是个漫长的迷宫,充满了好日子和坏日子,墙壁可以让你感到安全,但它们会挡住视线……。”整
对于期待值较高的我来说,无功无过吧,萌宠虽然治愈,奈何没啥悬念,而从人类形态转移到动物身上的设计,算的上情怀主义和最大亮点了。毕竟超英审美疲劳不言而喻,因此官方迫切需要新鲜血液来打开局面,可惜从制作上来看,创新还是局限在意识形态之内,倒是配乐方面拿捏的十分到位,特定环境下很能带动气氛,就比如那些歌词:“生活是个漫长的迷宫,充满了好日子和坏日子,墙壁可以让你感到安全,但它们会挡住视线……。”整得本文艺青年心驰荡漾。最后,DC给自家英雄都配备了宠物,结局也蛮合家欢的,希望后面能有新的方向。
讲述了一个较为真实的法律故事,内容有深度有层次。也许可能是时间问题,没处理好大量的细节问题,很多地方看完了一头雾水。最靓瞎的是最后出场的女律师,居然是男主的助理,这在我们业界,具有技术、经验与人脉的中年律师根本不是这种花瓶能对付的。总的来说,中规中矩,瑕疵甚多,但是男主的演技还是为电影赢得不少光彩。
讲述了一个较为真实的法律故事,内容有深度有层次。也许可能是时间问题,没处理好大量的细节问题,很多地方看完了一头雾水。最靓瞎的是最后出场的女律师,居然是男主的助理,这在我们业界,具有技术、经验与人脉的中年律师根本不是这种花瓶能对付的。总的来说,中规中矩,瑕疵甚多,但是男主的演技还是为电影赢得不少光彩。
为什么
大孩子一定要让小孩子?
姐姐和弟弟,一个在农村有奶奶带大,一个在广州父母带大。
我坐过过山车和旋转木马;我没去过游乐场
第三层楼看到的世界就是我的城堡;我
为什么
大孩子一定要让小孩子?
姐姐和弟弟,一个在农村有奶奶带大,一个在广州父母带大。
我坐过过山车和旋转木马;我没去过游乐场
第三层楼看到的世界就是我的城堡;我看过像动画片一样的城堡
1.半夜在电视上看到的,可能是因为北京电影节缘故吧,能在电视上看这种网络资源都很少的独立电影。
2.简单来说,就是一个社恐的老年女主,在大儿子沉迷豆瓣“买书山倒组”,小儿子成功成为了资本家,开着沃尔沃xc60,穿着帅气西装的多余中,邂逅了捷克“冬泳怪鸽”想要奥力给却最终一场梦,醒来之后还是很感动的故事。
1.半夜在电视上看到的,可能是因为北京电影节缘故吧,能在电视上看这种网络资源都很少的独立电影。
2.简单来说,就是一个社恐的老年女主,在大儿子沉迷豆瓣“买书山倒组”,小儿子成功成为了资本家,开着沃尔沃xc60,穿着帅气西装的多余中,邂逅了捷克“冬泳怪鸽”想要奥力给却最终一场梦,醒来之后还是很感动的故事。
3.很温吞水,但是结尾有点出乎意料,虽然豆瓣标注这是一个喜剧,但看下来完全笑不出来。
4.不过正因为结尾不落俗才升华了主题,女主摔罐子那段不知道为什么我会想到《八月照相馆》结尾女主砸窗玻璃那段。
5.可能是电视上看的缘故,字幕稍微有点小,好多处看不清,也没办法,捷克语说的太快了,听不清………
6.半夜看这种电影都感觉是在看自己以后的多余生活…里面或多或少都黑了下豆瓣er,比如那个在公交着火了还想着抢救自己唱片的老爷子………
7.结尾民谣好听,查了下搜不出来。
8.想起了托尔斯泰那句著名的“幸福的家庭都相似的,不幸是各有各的不幸”
9.看完了总感觉这就是生活,睡前一琢磨,这tm不就是东欧的《都挺好》嘛,只不过中国矛盾集中在子女,欧洲集中在老人,最后,大儿子小儿子长大了,人间自有真情在,冬泳怪鸽也敢于直面自己的过去,但女主呢?感觉还是一个被边缘的多余角色……总结下来就是无论老的小的,除了别人都挺好,就感觉自己挺多余………
0.感觉里面演技最好的应该是亲爱的母鸡,太抢镜了——她抑郁了。
首先《倾世锦麟谷雨来》定位是一部古装玄幻爱情剧,因其含糖量连甜宠剧的及格线都没摸到,因此并不算甜宠剧。
男主宁修睿,用一个字来形容就是——蠢,你完全看不出来他在人类社会生活了500年的样子,又不是什么深山野人,应该早已看多了人情冷暖人心险恶,500年的阅历也应该看够了各路“妖魔鬼怪”了吧?但剧中宁修睿除了战斗力较高以外,他的
首先《倾世锦麟谷雨来》定位是一部古装玄幻爱情剧,因其含糖量连甜宠剧的及格线都没摸到,因此并不算甜宠剧。
男主宁修睿,用一个字来形容就是——蠢,你完全看不出来他在人类社会生活了500年的样子,又不是什么深山野人,应该早已看多了人情冷暖人心险恶,500年的阅历也应该看够了各路“妖魔鬼怪”了吧?但剧中宁修睿除了战斗力较高以外,他的情商智商完全是刚出社会的小朋友级别,被只活了十几年的人类耍的团团转。他一个神族竟然接受被人类审判~在牢中,他把自身的清白看得比苏音音的安全更重要不肯越狱,哪怕是用脚趾头都想得到你在牢里,逆鳞在苏音音身上,然后会怎么样?
女主苏音音,标准版的傻白甜人设,号称盛京第一美女,只可惜何花不复当年三七的惊艳,就颜值来说,女二唐林林不输苏音音。这个女主人设除了偶尔犯二以外没什么让人讨厌的地方,也没什么很让人喜欢的特点,相对来说女二人设比苏音音更有意思,虽然我很会打架,但是我只想安静的做一个淑女~
这部剧不讲逻辑,不论理法,于情于理,莫乘风早在第一次就应该跟他爹一起入狱,并且这对父子的罪行足矣斩首了,但是他爹仅仅是坐牢,而他莫乘风啥事儿没有,抄家被封后,他不仅没有落魄成乞丐,反而要钱有钱,要人有人,呵呵呵~他还能带一批刺客进皇宫行刺,后面杀城防官,诬陷帝师,屠杀无辜百姓,最终他只坐了几天牢就放出来了还来个反转洗白,再次呵呵呵~这光环谁人能比?
还有,储君当众抢臣子的新婚妻子,这是什么行为?编剧以为很浪漫是吗?
在荒无人烟的海岛庙,男女主成亲那崭新的婚服是哪来的?宁修睿:你管呢,导演给我们的!
最后关于结局,是He无疑了,逆鳞在剧中出现3次,第一次跟锦儿一起消失,第二次出现成为了苏音音的心脏,第三次出现在一个小男孩身上。因此结局苏音音与宁修睿那段重逢并不是苏音音yy的,而是真实的结局!
这个电视剧,我当时看的时候,觉得挺好看的,题材很新颖,很吸引人。
浦卞刚刚遭遇了人生的低谷,不仅一直以来引以为豪的事业以失败收场,就连身旁曾经海誓山盟的娇妻也弃他而去。
丁羽一直将浦卞视为命中的宿敌,处处想与其一争高下,然而,除了在情场上春风的意外,丁羽似乎一次都没有获得过胜利。
柳林拥有人人艳慕的姣好面孔和火辣身材,曾经在国际模特界里风靡一时,然而,时过
这个电视剧,我当时看的时候,觉得挺好看的,题材很新颖,很吸引人。
浦卞刚刚遭遇了人生的低谷,不仅一直以来引以为豪的事业以失败收场,就连身旁曾经海誓山盟的娇妻也弃他而去。
丁羽一直将浦卞视为命中的宿敌,处处想与其一争高下,然而,除了在情场上春风的意外,丁羽似乎一次都没有获得过胜利。
柳林拥有人人艳慕的姣好面孔和火辣身材,曾经在国际模特界里风靡一时,然而,时过境迁,如今的她落魄潦倒,连一桩“生意”都接不到。
苏杭杭个性大大咧咧,是精通电脑的技术型宅女。
一次偶然让这四个人个性迥异的年轻人走到了一起,一间专门帮助失意男女牵线搭桥的约会公司应运而生。
这家公司促成了很多姻缘,帮很多人找到了真爱,帮他们求婚,告白,每一次都很成功,最后他们四个也找到了自己的真爱。
感觉我们现实生活中就需要一个这样的公司,帮人出谋划策,帮人改变,找到真爱。
期待第二部