我从未想过文艺作品对自己的影响,我想这部电影是自己人生当中第一个告诉自己,原来那些文艺的故事对于自己的影响会如此之大,会如此之深。那些抖机灵的话语会将自己引向多么遥远的未来,而那些人文的关怀,那些对于事物的感知,那些感性的情绪会令自己有多少新的想法,做出自己人生重大的选择。为此,书籍自己一本一本,不厌其烦,只想知道真理的尽头到底在何方。
我从未想过文艺作品对自己的影响,我想这部电影是自己人生当中第一个告诉自己,原来那些文艺的故事对于自己的影响会如此之大,会如此之深。那些抖机灵的话语会将自己引向多么遥远的未来,而那些人文的关怀,那些对于事物的感知,那些感性的情绪会令自己有多少新的想法,做出自己人生重大的选择。为此,书籍自己一本一本,不厌其烦,只想知道真理的尽头到底在何方。
这部电影包含了对大自然的赞美,对善良的赞美,对勇气的赞美,对热爱的赞美,对责任的赞美。
当托马和雁鸟们一起翱翔天际,共同飞跃山川与河流,当它们一起冲破云层,摆脱暴雨,当雁鸟们朝着等待的托马飞来的时候,那是人与自然融合最极致的浪漫时刻!
而那张所谓的许可证,那些阻拦托马爸爸的警察,那个在电视里嘲讽托马的专家,都该承受鄙视!
这部电影包含了对大自然的赞美,对善良的赞美,对勇气的赞美,对热爱的赞美,对责任的赞美。
当托马和雁鸟们一起翱翔天际,共同飞跃山川与河流,当它们一起冲破云层,摆脱暴雨,当雁鸟们朝着等待的托马飞来的时候,那是人与自然融合最极致的浪漫时刻!
而那张所谓的许可证,那些阻拦托马爸爸的警察,那个在电视里嘲讽托马的专家,都该承受鄙视!
三观不正也要谈恋爱,真的很没有原则,之前小打小闹也就算了,拿男主的名声出去骗人还怪男主不帮忙我也是真的醉了,帮人的方法很多种,而不是道德绑架男主用他的名声去换,你就是找男主借钱都没这么多问题,不听男主警告,最后捅出篓子就知道哭哭哭,做事不考虑后果。男主也是,居然还要怀疑自己是不是有问题,不跟女主谈对象会死是吧,不,你们没有问题,是我有问题
三观不正也要谈恋爱,真的很没有原则,之前小打小闹也就算了,拿男主的名声出去骗人还怪男主不帮忙我也是真的醉了,帮人的方法很多种,而不是道德绑架男主用他的名声去换,你就是找男主借钱都没这么多问题,不听男主警告,最后捅出篓子就知道哭哭哭,做事不考虑后果。男主也是,居然还要怀疑自己是不是有问题,不跟女主谈对象会死是吧,不,你们没有问题,是我有问题
印象中,近些年来电影院里都是被欧美大片和迅速崛起的内地电影所占据,而曾经叱咤风云的香港电影反而显得十分的安静。
香港,这个被称作“东方好莱坞”的神圣之地,在那个疯狂的80年代和90年代,为全世界的观众呈现了数不胜数的电影佳作。
随着香港电影黄金时期的逐渐流逝,香港电影也成为了一部分人的
印象中,近些年来电影院里都是被欧美大片和迅速崛起的内地电影所占据,而曾经叱咤风云的香港电影反而显得十分的安静。
香港,这个被称作“东方好莱坞”的神圣之地,在那个疯狂的80年代和90年代,为全世界的观众呈现了数不胜数的电影佳作。
随着香港电影黄金时期的逐渐流逝,香港电影也成为了一部分人的美好记忆,而对于年轻一代的消费主体来说,倒是显得很陌生了。
他站在25000英尺的高空,向下跳了106次。
他站在25000英尺的高空,向下跳了106次。
最近看了点东西,好像能够反对之前自己的想法。
小城首先是战争中被摧毁的断壁残垣。断壁残垣确乎作为中国古典意象,提供着纵深的、风蚀般缓慢的历史感。但新的因素也蕴含在其中。如空袭平民城市在西班牙格尔尼卡首次成为现代景观,“小城”被进行了一种人为的舶来的强暴的“突袭”,与古典意义迥然不同。这种突袭又是与医生的突然进
最近看了点东西,好像能够反对之前自己的想法。
小城首先是战争中被摧毁的断壁残垣。断壁残垣确乎作为中国古典意象,提供着纵深的、风蚀般缓慢的历史感。但新的因素也蕴含在其中。如空袭平民城市在西班牙格尔尼卡首次成为现代景观,“小城”被进行了一种人为的舶来的强暴的“突袭”,与古典意义迥然不同。这种突袭又是与医生的突然进入是同构的。隐藏于一种极具古典风格的“古难全”后的,是西医、安眠药与维C,是现代意味的女性主体性的解放和对于自由关系的反思。
在这两个意义上,“小城之春”并不是春夏秋冬轮回之春,并不是两千年超稳定结构的复现,而是废墟上的柳叶、少妇冲破玻璃的拳头、满满一旬怀思的尘埃落定。我此前厌恶医生出走的软弱、矛盾的悬而未决,就在于对这种轮回感的误解。
矛盾绝非悬而未决。一个不恰当的比喻是《夜以继日》,最后伏在丈夫身上痛哭的玉纹,一定已经是从麦的车上走出来道别的朝子。在这个意义上,小城之春不是医生所带来的红杏之春,而是玉纹突破自身桎梏在影片结末才迎来的春天。医生在十年前的隐没如同此次的隐没,表面上是未有始料的未知数,却始终只是剪纸戏影一样的意象,在重量只由她自己决定。
那么历史呢?虽然认为更偏向女性特点的个人的梦呓般的非线性叙事在某种程度上是对男权大历史话语的反抗,不把影片放在大历史之中我真的会狠快乐,但是第一次看完这个电影之后真的有种毁灭性的失落感,还是需要给自己一小个交代:如同当下对超稳定结构的批评,小城含蓄的生机也正隐含在又一轮的历史周期之中。
(被我一直忽略的是丈夫的线索。实际上他的主体性也有强烈的喷薄,即使大褂、肺病之类象征意义太明显,但一定有可以讨论之处。
黑暗魔幻和狂野的表象照见坦荡真诚,带劲儿的实象这就是奇食课代表来了:(b站樱花街的摄影师)1、云南大理,见手青(毒菇)2、广西柳州,螺蛳粉3、云南德宏芒市,撒撇(撒:凉拌;撇:牛的消化物)4、甘肃兰州,浆水(用包菜、芹菜、豆芽等原料天然发酵5到7天而成)5、贵州独山,三酸,盐酸、虾酸、臭酸,(盐酸以青菜为原料,加上盐、辣椒、冰糖等等腌制发酵三个月而成;虾酸,独山本地小河虾自然发酵成腐虾,然后
黑暗魔幻和狂野的表象照见坦荡真诚,带劲儿的实象这就是奇食课代表来了:(b站樱花街的摄影师)1、云南大理,见手青(毒菇)2、广西柳州,螺蛳粉3、云南德宏芒市,撒撇(撒:凉拌;撇:牛的消化物)4、甘肃兰州,浆水(用包菜、芹菜、豆芽等原料天然发酵5到7天而成)5、贵州独山,三酸,盐酸、虾酸、臭酸,(盐酸以青菜为原料,加上盐、辣椒、冰糖等等腌制发酵三个月而成;虾酸,独山本地小河虾自然发酵成腐虾,然后放入辣椒、醪糟、盐,再倒入酒,搅拌成虾酱;臭酸,凤仙花切碎封坛发酵1年而成)最不能接受的是撒撇和臭酸,看着都很哈人课代表来啦:1、云南鹤庆,吹肝,先吹气再将腌制调料(辣椒面,酸醋,盐,花椒面等按比例调好,送入猪肝),最后把腌料涂抹在猪肝表面,腌制风干20天左右即可食用。2、福建永春湖洋镇,童子尿炖猪蹄,猪蹄?调味料:老醋,酱油,红酒糟一瓶,八角,味精,搅拌均匀,入瓮,然后尿蛋结合,闷煮翁2h。3、广西融安,烧炙,猪前腿肉?甘草?香料,搅拌均匀,揉搓成团,裹上网油,堆叠成串,烤炉烤制。4、江苏常州,网油卷,清洗干净的猪网油素裹于长条红豆馅,切块,蛋清裹住,油炸。5、广东中山神湾镇,炒禾虫,牛奶炒禾虫,禾虫酱,禾虫披萨 (禾虫,学名疣吻沙蚕,稀缺软体动物,以禾根或草根为食,富含蛋白质)。这集除了尿肉尿蛋口味稍重一点,其他都太正常了。尤其看到最后,满满高蛋白质的禾虫美食,看的直流口水。作为广东人的我,一定要亲自去尝试尝试。
1、广东·中山·猪头肉·千层肉(脸颊肉)·猪金钱(猪舌根)·猪天梯(上颚)·猪x根(猪神经)·天衣无缝(猪嘴角肉)·炖猪胎盘2、云南·大理·白族生皮(千年文化·非遗 吃法:蘸水·凉拌·椒盐·)3、贵州·榕江·侗族·牛瘪火锅(牛胃中尚未完全消化的草料作为锅底)4、广西·南宁·三脆老友粉 (三脆:猪肚,猪金钱,花肠。花肠即生肠,未生育过的母猪的子宫与输卵管。)5、河北·赵县·全驴宴·龙凤呈祥(驴鞭和驴房)·吉祥三宝(驴鞭,驴宝和驴肾)
首先说说画风和小时候看的《正义联盟》的动画片的画风一模一样,现在有很多正联的动画片在画风上都有所改变(人物的衣着、相貌都有所改变)所实话我不喜欢这些改变我还是细化以前的人物的衣着、相貌。这部动画保持了以前的那个人物的衣着、相貌恐怕是我看这部动画的原因之一吧。
这部动画正义联盟的出场人物不多超人、蝙蝠侠、女侠、原子还有一个实习
首先说说画风和小时候看的《正义联盟》的动画片的画风一模一样,现在有很多正联的动画片在画风上都有所改变(人物的衣着、相貌都有所改变)所实话我不喜欢这些改变我还是细化以前的人物的衣着、相貌。这部动画保持了以前的那个人物的衣着、相貌恐怕是我看这部动画的原因之一吧。
这部动画正义联盟的出场人物不多超人、蝙蝠侠、女侠、原子还有一个实习生火星少女(你叔叔上哪里去了?)。人物的实力不能说谁强谁弱,而是影剧情需要时高时低。一开始超人压制住三人却莫名其妙被斧头男偷袭,大出血草草退场正联算是先败一阵。第二次交手正联换成了女侠、老爷和实习生虽然有少侠和杰西卡(被保护对象)五队三也差点被三人打败杰西卡被三人劫走,全靠超人付出救场。然后是在三人救狱友的那段打斗,杰西卡加上两个怪物绿灯侠被三人打得很惨,敌人集齐了致命无人组,两个怪物绿灯侠嗝屁,杰西卡生死不明。让后是最激动人心的最后的大战正义联盟对看致命五人组,一对一致命五人组还真是一个打配合的队伍被分开一对一就怂了四个被飞天遁地的超级恶人尽然连老爷这样的不会什么超能力的人都打不过,被轻松制服,五人众最厉害的女王上场一招把正联全干趴下了,眼看致命五人组要获胜,全局结束,那个杰西卡有强行上线,开挂力斗无人组,并打败五人(你有这样的本事当初怎么会被三人打败救出狱友还痛失两个战友?)结尾比较震撼少侠牺牲自己拯救太阳系的一幕很是震撼。
全局感觉正义联盟就是个配角,主要还是说主角绿灯小姐姐杰西卡的。不如改成《绿灯少女大战致命五人组》。
我觉得没有评论里说的那么差,虽然电影的尺度有些大,但看到最后觉得房东这个人也是可悲又可恨,本来是个破了很多案的刑警,因为一个连环杀人案的真凶伪造精神病和可能死于其手的女儿而进入精神病院当卧底,结果知道他是卧底的直属上司死了,他就在精神病院呆了五六年,他在这受欺凌,被性侵,受了无数的苦,到最后,终于有人知道了他的身份,但是,他已经被折磨成了精神病了。。那个真凶在他的隔壁自杀前把他名下的房子钥匙
我觉得没有评论里说的那么差,虽然电影的尺度有些大,但看到最后觉得房东这个人也是可悲又可恨,本来是个破了很多案的刑警,因为一个连环杀人案的真凶伪造精神病和可能死于其手的女儿而进入精神病院当卧底,结果知道他是卧底的直属上司死了,他就在精神病院呆了五六年,他在这受欺凌,被性侵,受了无数的苦,到最后,终于有人知道了他的身份,但是,他已经被折磨成了精神病了。。那个真凶在他的隔壁自杀前把他名下的房子钥匙给了他,他就成了房东,也成了凶手。。。
好的戏剧不会只纠结于两个人的故事,这部戏里面包含着成长、治愈、亲情、友情、爱情、职场……
成长有时候一点都不快乐,反而是痛苦才能令我们成长。
就像舅舅说得,安庆辉在这段关系中的好处多与坏处,已经慢慢成长成为一个男人,有男人的担当。
喜欢林心如饰演
好的戏剧不会只纠结于两个人的故事,这部戏里面包含着成长、治愈、亲情、友情、爱情、职场……
成长有时候一点都不快乐,反而是痛苦才能令我们成长。
就像舅舅说得,安庆辉在这段关系中的好处多与坏处,已经慢慢成长成为一个男人,有男人的担当。
喜欢林心如饰演的角色,虽然不完美,但是懂得去追求,也舍得去放弃,懂得顾全大局,也知道维护自己的原则和底线。人物角色很丰满,因为现实生活就是没有完美的人。
故事虽然是戏剧,但是也贴近生活,生命中出现的人,不是来帮你吃苦,而是共同面对,而弟弟需要时间去长大,不会一秒钟变成天神。
在我租VCD看电影的那个时期就知道这片,但好像是老租不到这片就没看。反正一直想看,因为海报说这是《洪兴十三妹》续集。现在看了大呼上当,除了吴君如演的角色还叫十三妹外和古惑仔系列没有任何关系。片子一般,但也不是粗制滥造那种,看得出叶伟信想表达一些东西。我感觉出的就是回归以后政治形势对澳门的影响,说实在的片中表现的大陆高官确实有损我们形象。但我也不敢说他们是歪曲事实,受毛泽东思想教育多年,应该实
在我租VCD看电影的那个时期就知道这片,但好像是老租不到这片就没看。反正一直想看,因为海报说这是《洪兴十三妹》续集。现在看了大呼上当,除了吴君如演的角色还叫十三妹外和古惑仔系列没有任何关系。片子一般,但也不是粗制滥造那种,看得出叶伟信想表达一些东西。我感觉出的就是回归以后政治形势对澳门的影响,说实在的片中表现的大陆高官确实有损我们形象。但我也不敢说他们是歪曲事实,受毛泽东思想教育多年,应该实事求是,害群之马毕竟是少数嘛!(写于2008年)
(文/杨时旸)
我们一起读秒。一秒,两秒,三秒,四秒,五秒,六秒,七秒。结束。
七秒钟,到底是一闪而过的瞬间,还是接近于无限般的漫长,取决于用这七秒去做什么事。如果持续用七秒钟凝视一个孩子在雪地中孤独死去,这短暂一瞬或许会发生某种奇特的弯曲和延拓,就此缠绕住目击者此后的一生。Netflix的新剧《七秒》讲述的就是这样一个故事。只是,这七秒钟的概念一直被隐藏到最后,在那
(文/杨时旸)
我们一起读秒。一秒,两秒,三秒,四秒,五秒,六秒,七秒。结束。
七秒钟,到底是一闪而过的瞬间,还是接近于无限般的漫长,取决于用这七秒去做什么事。如果持续用七秒钟凝视一个孩子在雪地中孤独死去,这短暂一瞬或许会发生某种奇特的弯曲和延拓,就此缠绕住目击者此后的一生。Netflix的新剧《七秒》讲述的就是这样一个故事。只是,这七秒钟的概念一直被隐藏到最后,在那场法庭质证中,助理检察官KJ悲愤又无助地向陪审团做最后的陈述,她试图还原那个不曾有人见证的一瞬,那七秒钟,警察雅布隆斯基就看着那个黑人男孩儿的生命一点点逝去。
资深罪案剧迷都能从《七秒》之中轻易地看出著名美剧《谋杀》的影子,没错,魏娜·莎德——《谋杀》的编剧操刀了这部新作,同样的悬疑罪案题材,同样阴冷沉郁的氛围,只不过这一次,她转变了悬疑的落点与方向,在一开始就让凶手出场,毫不避讳地交代给所有人。所以,从这个角度去看,相较于传统罪案剧众的以寻找真凶为本,《七秒》则更着力于刻画在极端环境下的人性拷问。正义何以被遮蔽,人心如何被撕裂,人性中的善意怎样熄灭,人性之恶又如何沸腾。
一念之差。这个故事完美地诠释这四个字。缉毒组新到任的年轻警察雅布隆斯基驾车去医院见自己即将生产的妻子,在冰天雪地中不小心撞到了一个骑车的黑人男孩儿,警队中的上司和几个兄弟赶来,队长迪安吉洛决定掩盖这件事,他们处理了现场,留下那个孩子独自在那个大坑中,让鲜血漫浸雪地。故事转场于男孩儿的家庭,雅布隆斯基,几个涉案的警察,一个作为目击者的女孩,以及——助理检察官KJ和她的搭档警探大鱼之间。
魏娜·莎德的前作《谋杀》改编于一部同名丹麦剧,但是她为美版故事重新注入了魂魄,这一次,在《七秒》之中,那些魂魄再一次被她化用,仍然保留了前作的经典设置,两个落魄侦探,外表吊儿郎当,内心满怀正义。只不过,这次的主角是个黑人女性。没错,这故事在凶杀、悬疑之外,被有意识地纳入了众多社会性议题——种族、帮派、女性、宗教。与其说,那宗死亡是故事的主线,不如说,更像是一滴意外滴落的催化剂,把这座城市中原本长久以来暗藏不露的一切突然激活——黑警察与贩毒帮派的肮脏交易,只知道麻痹人心的虚伪教会,一直努力脱离帮派环境但终究不得的黑人民众,还有一系列由肤色、性别与性取向共同构成的潜规则。
从类型上讲,《七秒》仍然是一个标准的社会派硬汉侦探故事,只不过,这一次的硬汉人设由黑人女性担纲,助理检察官KJ同样有着不堪回首的过往,一段深埋心底的惨痛记忆,热爱酒精,独来独往,情感混乱,郁郁寡欢,而她的男性搭档大鱼犹如自己的镜像,邋遢、臃肿、被妻子抛弃,终日和几条流浪狗相依为命。这两个体制内的局外人,主流社会的边缘者,美国梦的背面,却联手准备对抗最强大的势力与惯性。一对落魄男女组成的唐吉坷德式的战队。他们为数不多的武器不过就是执拗的性格,作为普通人的同理心和残存的本能善意。
《七秒》会令人联想到诸多经典美剧的人设与故事,除了《谋杀》,还会让人想到《罪夜之奔》。《七秒》之中,雅布隆斯基被黑暗浸透,自我挣扎、怀疑,然后臣服于黑暗的过程,像极了《罪夜之奔》中那个入狱的男孩。
某种程度上说,这是一个“好人”杀死了“好人”,却意外由此坠入恶之谷的故事。作为新晋调任的警察,雅布隆斯基来到这里是因为上进,他寄希望于自己的能力与未来,但身处的这个行当,必须有极强的融入感,他不被接纳,一切都是空谈,但被接纳的代价却又过于残忍,他必须参与那些黑警察与毒贩子们的保护费交易,假装排查一些,打击一些,但实则也乐见于某些势力做大。雅布隆斯基原本应该有着正常的生活,刚刚成为父亲,面对琐碎的一切,只不过,因为这一场车祸,不由分说地被拽进了泥淖。事情发生后,他的动摇和脆弱,代表了人性中最真实的那部分,面对一桩足以改变自己命运的突发事件,有时,我们才会意外撞见那个一直有意无意压抑和回避的内心黑洞。
长久以来,人们都企图只相信那些自己愿意相信的事情,而对于潜藏在表面之下的残酷真相视而不见,而那一切从未消失——死去的小男孩的身后,是一个挣扎于底层暴力街区的普通家庭,父亲发奋努力只不过想让孩子脱离以前的环境,但似乎收效可疑,自己的弟弟参军回国后,找不到工作,只能再度流落帮派,以求温饱,孩子在出事之后,理所当然地被认定为帮派成员。这个男人一直用沉重的工作和对教会的虔诚麻痹自己,当孩子死去,教堂给他的建议不过是接受上天的安排,这或许比那些直接杀掉孩子的人更令人齿冷。而那个小小的警队内部,原本是铁板一块的样子,大家称兄道弟,但只不过是分赃均匀时的假象,纰漏甫一出现,内部就分崩离析,队长迪安吉洛在出警名单上做的手脚,另一位警员企图自保时偷偷留下的保险杠,都把那平日里的那些装腔作势的兄弟情谎言碾得粉碎。这故事中,每个人都是破碎的,助理检察官KJ,搭档大鱼,那个作为目击者的小女孩,以及每一个牵涉其中的警察,直到孩子死后才洞悉儿子性取向的父亲……无一例外,他们看起来或者玩世不恭,或者横行街头,无论他们表面上多么放浪形骸,但生活与精神的内里其实早已布满孔洞与疮疤。KJ和大鱼看起来是这个故事中最不想卷入的人,他们疏离,倦怠,对一切意兴阑珊,但最终,只有他们在秉持正义。
这个故事有着悲怆的宿命感,每个人都竭尽全力紧握命运,但用力过猛,把一切都捏得粉碎。最初的意外不过是一块石子,但之后泛起的涟漪无声地吞没了一切,掩盖、自保、直到主动灭口证人,这些人极速坠向深渊,以自己或许都未曾预见的速度。
雅布隆斯基最后自己抗下了一切,没有供出警队老大,算不算一种怪异的自我救赎?他宁愿自己受罚,以换取某种程度上的心理安慰。又或者,根本不是这么回事,他只是知道,供出其他人,只会令自己卷入更复杂更危险的境况。这到底是人性的稍稍回暖,还是彻底的极度深寒?
和《谋杀》的逼问到底不同,《七秒》到最后,并没有惩恶扬善的结局,雅布隆斯基被判处的刑罚轻盈得令人沮丧。但相较于法律,更深重的惩处来自于人心,宣判时,太太抱着孩子决绝地离场,这远比多年的刑期更加蚀骨。家庭、团队、人心,一切都灰飞烟灭。但这到底算得上正义降临吗?
自由女神巍峨伫立,火炬高擎,正义女神蒙住双眼,拿起天秤,只是,从这座城市望去,只能看见自由女神的背影,而本为了理智不被搅扰才蒙住双眼的正义女神,这一次也真的无视苍生。白雪之下,似乎什么都未曾发生,一切如旧,死去的人早晚会被淡忘,作恶的人还随意游荡。有时,这才是生活的真相。
(首发《北京青年报》)
在这个惬意的周末看完了任素汐主演的《通往春天的列车》,就随便写点影评吧!
1、俺爱任素汐。
该影片讲述了在东北旧工业萧条的情况下,由李岷城主演的李大川被迫下岗后替人背锅、追拿补偿金的故事,任素汐扮演的李大川妻子十分地形象立体,没有浮夸的演技,眼神里甚至多了几分游
在这个惬意的周末看完了任素汐主演的《通往春天的列车》,就随便写点影评吧!
1、俺爱任素汐。
该影片讲述了在东北旧工业萧条的情况下,由李岷城主演的李大川被迫下岗后替人背锅、追拿补偿金的故事,任素汐扮演的李大川妻子十分地形象立体,没有浮夸的演技,眼神里甚至多了几分游离,但却非常符合她小家庭经济受困、娘家摊上个败家弟弟、而自己的孩子又即将出生的困窘人设。
2、开头场景很有代入感。
首先是电影开场的那一片白茫茫、灰扑扑,十分朦胧而扑朔迷离,其实这不仅仅是冬天的东北常景,我认为这更象征着当时东北旧工业的萧条、经济的不景气,以及人们面临失业困境的失落迷茫。
而电影的尾声也是伴随着“丧”景到来的,列车吭哧吭哧奋力前进,窗外一棵棵光秃秃的白杨树连成一幅藕断丝连的连环画,远方是荒芜的、掺杂着大片灰白积雪的平整土地,一种荒凉之感油然而生。
3、人生无常,狗人最翔。
好在列车奔走着,窗外的风光也流动着,一抹青色混杂在冬天的灰白里偷偷进入人们的视野,接着是越来越大范围的青色、绿色,那是地理概念上的渐变,是四季时节的轮回,可谁又可以担保人生的厄运与好运是按规律轮转的呢?谁知道厄运之后还有没有更大的不幸呢?
就像家中的妻子,满心欢喜地以为等来了补偿金,最后却只收到了厂长手下带来的一笔“温暖”——这笔温暖,还是自己之前为了向厂长争取补偿金给他送的礼。
提到这个厂长,不得不说,真的dog。
之前众人误认为是李大川偷窃厂里器材零件,于是将其直接开除,并扣除补偿金。按理说,在找到真正的盗窃者后,李大川的冤情也得以洗刷,补偿金也应该顺利发放。但是但是但是,最让人意想不到的、最狗的情节出现了,堂堂一个企业厂长出尔反尔也就算了,说出的借口还这么下三滥,这理由简直惊奇得令人无发可说——“当初说好你们抓到小偷才给补偿金,现在小偷被抓住了,但是是人家给抓的,所以你们也没有补偿金了”。
这钱很有可能是被厂长给吞了,厂长明显不想给呗。这个沙币的言论让我联想到了呦呦鹿鸣曾在公众号里揭发过的一个惊天言论——“带套不算强煎”……对于这种无赖,我觉得除了法律,就只有发明过产婆术的苏格拉底能治得了他们。
这真的很令人气愤,生活中就是有那么多嘴脸丑恶的人……而且有时候作为一个没权没势的普通人真的会感到深深的无力……
4、哎,说点开心的吧。
整部电影节奏很慢,但是取景非常实在,我观察到了好多好多东北的细节,比如餐馆落地窗用大红胶布粘贴的“炒面、冷面、特色水饺”,比如千秋堂里大同供奉父母灵位的水晶小汽车儿(我觉得那个水晶小汽车好好看)。
我最喜欢那一道道生活化的场景,齐鹤车间的工人们趁着闲暇打扑克,一工人用俏皮地道的东北话抱怨着炸自己的猪队友;
工人们不紧不慢、熟练地修理机器;
李大川和兄弟大同你一句“滚犊子”,我还一句“狗鸾子”,很自然地展现出兄弟之间很铁的关系(之前大同一直劝说大川下江浙,我一直害怕他会有什么预谋,幸好没有,多好一对兄弟);
任素汐打败家弟弟那一耳光虽不响亮但特别得劲儿特别爽(幸好没有这种弟弟);
两个男人一边抽烟、一边喝酒,两个媳妇儿一边看电视一边嗑瓜子儿……
真的,就像带我看东北生活纪录片一样真实,我可太爱了。
嘿嘿,我又要接着去看下一部任素汐主演的电影啦。
作者 | 珊迪
编辑 | 猫叔
一部沙雕甜宠剧,要豆瓣评分多少才能让剧方满意?这个问题一直围绕着《一夜新娘》。
11月末开播至今,《一夜新娘》的豆瓣评分经历了从7.0到4.7的断崖式下滑。
作者 | 珊迪
编辑 | 猫叔
一部沙雕甜宠剧,要豆瓣评分多少才能让剧方满意?这个问题一直围绕着《一夜新娘》。
11月末开播至今,《一夜新娘》的豆瓣评分经历了从7.0到4.7的断崖式下滑。
那必须是《宰相刘罗锅》啊,希望看了我写的这篇文章后,80、90后可以重新追追这部剧,相信你们有别样的收获。额,码字不易,所以大家看完,如果觉得好,记得点赞啊。(谢谢诸位!)今年寒假回来,借最近几天空闲又刷了一遍,这部剧各个方面都很棒,在我心目中已经超越《铁齿铜牙纪晓岚》,而跃居国产古装历史剧之首,相比于《大明王朝1556》、《雍正王朝》的精英视角,而《宰相刘罗锅》却是以寻常老百姓的视角来展开
那必须是《宰相刘罗锅》啊,希望看了我写的这篇文章后,80、90后可以重新追追这部剧,相信你们有别样的收获。额,码字不易,所以大家看完,如果觉得好,记得点赞啊。(谢谢诸位!)今年寒假回来,借最近几天空闲又刷了一遍,这部剧各个方面都很棒,在我心目中已经超越《铁齿铜牙纪晓岚》,而跃居国产古装历史剧之首,相比于《大明王朝1556》、《雍正王朝》的精英视角,而《宰相刘罗锅》却是以寻常老百姓的视角来展开,接地气却有深度,是一部四个字概括“jie(借)gu(古)feng(讽)jin(今)”的佳作。首先,它是故宫取景,这点尤为难得,因为真正在故宫取景的影视剧不多,屈指可数,不超过10部,电影《末代皇帝》算一个,这还是总设计师特批的,《宰相刘罗锅》也算是最后一部在故宫取景的电视剧,在故宫的真实取景更是令人感受到历史的沧桑,现在的电视剧取景就是“太新了”,体现不出那种历史沧桑的味道。讲真,1998年广电未改制之前,好片子还是很多的,这与总设计师还在,是有很大关系的,文化创作领域相对来说比较宽松,这也是《宰相刘罗锅》堂而皇之的在1996年那个暑假登陆央视,瞬间在全国各地掀起收视狂潮,可谓“万人空巷”,收视率达到40%,基本全国每两台电视就有一个在播放《宰相刘罗锅》。话说,其中第3集银红进宫选秀女,“摸玉”露点那个镜头,让1996年的暑假充满了浓浓的荷尔蒙气息……这也是王刚老师首次饰演和珅这一角色,其深入骨髓的刻画令人为之而动容,记忆最深刻的是王刚老师的小眼神,也处处是戏啊,最后乾隆老佛爷举办千叟宴,六王爷前来参加,和珅虽然没有台词,但是眼神里“那种不屑”真的是绝了。还有皇上询问群臣自己要退位,打算传位于皇十五子永琰,(和珅与永琰不和)问大家有什么看法,和珅当时一句台词没有,但是听闻这个消息他的惊恐,眼神里透露出的恐惧以及额头上渗出的虚汗,老戏骨果然是老戏骨。这些例子不胜枚举,……。王刚老师凭借这个角色一举拿下当年电视剧领域金鸡奖的最佳男主角,邓婕拿下最佳女配。(有人可能疑惑电视剧不是金鹰吗,但是百度里面王刚拿的确实是金鸡奖)记得当年王刚演完这个角色,华国锋亲自接见了王刚,并坦言,很喜欢这部剧。李保田、王刚、张国立的组合堪称完美的典范,三人确实是老戏骨,演技派。乾隆爷的“好色”依然不失其风范,有时候看着看着我都感觉到这是张国立老师的本色出演,(苦笑、苦笑,应该是演技如此吧,张国立老师“德艺双馨”四字当之无愧)尤其是最后和“香妃”与“赛貂蝉”那块,感觉乾隆老佛爷还真是一个怜香惜玉的主儿。但是在这部剧里,“伴君如伴虎”这句话得到了淋漓尽致的体现,和珅一人之下万人之上,可是为了讨皇上欢心,他跪下学狗叫,在皇上面前毫无尊严可言。在最后张国立老师一人分饰两角,演技可谓炸裂,将周青书的懦弱与皇上的多疑、好色、乾纲独断、甚至对权力的无限不舍演绎的入木三分,当假皇帝周青书拿起乾隆老佛爷的玉玺时,老佛爷那种愤怒、惊恐、不安的表情可谓炸裂(额,这部剧里称乾隆为“老佛爷”)。关于他们三个演技炸裂的镜头数不胜数,在此就不一一列举了。还有,这部剧的配角也很出彩,体现出了两个字“真实”,用老北京话叫“真真儿的”。无论是烟翠还是刘墉的管家张成,李保田老师的儿子在戏中也有不错的表现,饰演刘安一角。还有那四个老轿夫,都演的很真实,烟翠作为通房丫头,后来做了妾,但依然对格格是毕恭毕敬,不敢僭越,这种度,演的刚刚好。那4个轿夫伺候了刘墉父子二人一辈子,后来刘墉上朝,他们抬不动了,为了减轻重量,刘墉干脆拆掉坐的木板,自己站在轿子里,等于是他们5个人一起走着,看到这儿我很感动,由此可见,刘墉对下人的体贴。还有一个细节是清朝大臣上朝一般都是凌晨5点,剧组确实是在凌晨拍的。还有,这部剧的配乐堪称经典,这个大家看了就懂了,尤其是最后那几集的配乐。35集以后,剧情越来越让人感受到两个字,“凄凉”。乾隆老佛爷老了,满头白发,脸上的皱纹也多了,老年迟暮,千廋宴那场戏看的人心酸不已,不胜唏嘘,一位老臣津津有味的讲着“吃奶的段子”,当皇上听到“你小子吃了我媳妇三年奶,我还不能吃你媳妇一次”时,乾隆爷连口笑骂道“你这老不正经的东西”,大殿顿时一片笑声,在这笑声的背后,我却感到了心酸,这只是想逗逗太上皇乐乐,毕竟,这一别就是一生,就是一辈子,千廋宴过后,他们哪儿还有机会再见乾隆爷一面呢?还有李靖,此时的他,终于放下了红尘杂念,皈依佛门,晨钟暮鼓,青灯古佛,了此残生。关于剧情,有深度,我举几个例子吧。①:皇上让和珅在光明正大匾下取传位诏书,和珅上不去,八王爷也上不去,最后是刘墉取下来了,寓意“只有光明正大的人才能爬到光明正大匾,从而取到传位诏书”。②:关于刘墉要告老还乡,太上皇让皇上裁决,皇上突然不知如何是好。太上皇则说宫灯挂歪了,皇上不解,和珅及众臣纷纷附和宫灯歪了,只有刘墉沉默不语,太上皇是想告诉永琰和珅在朝势力的巨大,只有准了刘墉的告老还乡,才能使他们放松警惕,从而最后收拾他们。③:最后出现的陕西巷,即青楼。王宫贵族、达官贵人、朝中大臣的出没之地。我越想越觉得这是在ying she 北京的天上人间,它的成立好像稍晚于该剧,就算是一种巧合吧。④:浙江巡抚,名字忘了,总是人前节俭,穿着老旧破烂的朝服赴京述职,其实背地里是个大贪官。这和当年甚至现在的官员又有何不同呢?记得《人民的名义》里,也有这样的官,就是前几集出现的那个。………例子太多,我有时间再更吧。这就是我,最近追剧的一点小得。为什么追这部剧呢,一是为了回忆童年,二是现在过的不快乐,感觉童年挺好,所以才愿意“活在过去的世界里”。
《真命天子》是部可以打发时间的休闲娱乐喜剧片,基本上这种商业电影是大众化的没错,但我觉得喜剧还是会有分观众群,主要是对幽默的感受度问题。《真命天子》的幽默可以从预告了解一些,它比较像是一种把杀人这事当作家常便饭可以轻描淡写式的幽默。山姆·洛克威尔(Sam Rockwell)是很强的演技派,什么样的角色都能演,就算是演商业动作片男主角,也不是一般的帅法,而是一种神经质的自得其乐,他在他的「工作
《真命天子》是部可以打发时间的休闲娱乐喜剧片,基本上这种商业电影是大众化的没错,但我觉得喜剧还是会有分观众群,主要是对幽默的感受度问题。《真命天子》的幽默可以从预告了解一些,它比较像是一种把杀人这事当作家常便饭可以轻描淡写式的幽默。山姆·洛克威尔(Sam Rockwell)是很强的演技派,什么样的角色都能演,就算是演商业动作片男主角,也不是一般的帅法,而是一种神经质的自得其乐,他在他的「工作」中用他的方式找乐子,不在意别人的眼光,某种程度上会被视为是「怪人」或「疯子」,但他够厉害也有自己的原则,让他活在自己的世界中也有着另类的迷人,他就像是一个有自己节奏的人。(我个人很爱山姆·洛克威尔的,他演这种神经痞子更是迷死人,所以我的主观偏见可能很强)女主角安娜·肯德里克(Anna Kendrick)的设定,比较像是同样的怪胎,但尚未被「解放」,她还活在社会的框架中,所以感觉十分的格格不入。两人的相遇,让她找到了新的可能,找了一段她可以「做自己」的关系,这段关系中的两人,都是爱对方那「不一样」的本质,也不想改变对方。所以片中很多的乐子是在他们这种「与众不同」上。我想,观众可能也需要有一些接受度才会觉得好笑吧,不然可能会「他怎么这样」「他这是在干嘛」而不觉得好笑了。片中的坏人剧情设定,就是一般的商业动作片坏人,有点故意要让他们「蠢」的,但若没看出那种故意感,就会觉得怎么这么蠢,又失去乐趣了。蒂姆·罗斯(Tim Roth)是我很爱的老演技派演员,算是主要配角,但他的角色就沦为功能性的配角了,蛮可惜。所以才会说,《真命天子》的笑料,真的还是要看一下口味。一则要看自己是否看得懂笑点,二则要看自己是否会喜欢看懂的笑点。且对男或女主角的喜欢也蛮重要,这类片子喜欢男或女主角的加分作用会很大,讨厌可能也会扣分扣很大。动作上,很多枪战跟近身格斗,要跟真正很炫的武打片比较还是会有差,没那么强,但比较刻意强调动作中的流畅与享受感,算是有特色,还不到惊艳风格就是了。感动的成分,没什么,还是看开心的。至于爱情的火花,一开始其实还好,因为我个人是比较不吃一见钟情的,但后来的相处,开始有共通性出现的时候,就比较能接受,他们是找到真的『对』的人了。是可以看的片子,还 OK,但也不会说一定要看,喜欢演员可以考虑,因为基本上就是男女主角两人秀。