昨晚去看了《神偷奶爸3》，真的是第一次…去电影院…看国语外国片。不知道是编剧刻意为之，还是我多心了，片中很多情节，如果从反派和路人角色的立场重新审视，完全是截然不同的体验。

本文将从片中几个细节，尝试站在那些非正义非主角的人物角度，对影片情节进行重新解读，如果您对此感兴趣，请听我给您讲述一个披着儿童喜剧的外衣，却讨论着深刻的善与恶、对与错的话题的故事。

（友情提示：本文可能有圣母婊嫌疑，如引起不适请光速撤离。如果您阅读后有话想说，请疯狂回复，期待与您热烈讨论。）

【详细】

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这部一共28集，被广大网友夸赞节奏快的爱情喜剧。真的名副其实吗？我给出的答案是否定的。这部剧讲述的故事很简单。大致可以概括为:深信自己被诅咒而遇事消极的女主角，“破除诅咒”寻找真爱的故事。其中埋插男主角走出上一段恋情爱上女主、男二号由爱女主转变为爱女二等情节。女主角把自己找不到男朋友，把自己“不能恋爱”归结于是受了“诅咒”这一客观原因。其实这也是现实生活中，很多人会做的事。通过把自己的失败归咎于一客观因素，以减轻主观上的带来的负罪感。这是一种逃避现实的做法。其实从一开始女主角向同公司的“渣男”同事告白中，就可以看出，女主角的恋爱告白的门槛，可能是比现实中的绝大多数的人都要低的。她告白这么多次都以失败告终，也是情有可原。假如男方最开始和女方交往并没有想和她进一步发展为恋爱关系的打算，或者男方觉得还没有到那种程度，女方突如其来告白，被男方拒绝，对于男方而言才是真正的负责任的做法。

女主角恋爱上的失败，完全可以归咎于女主角自身的原因，如:“读不懂空气”。通俗的说就是内心戏太多，太容易单方面的过度解读来自异性的善意。【这里也突出了本剧的一大bug,女主角最开始对办公室同事告白，却没有对之后的男二号告白。难道是因为男二号为女主角付出的没有办公室同事多吗？如果单纯理解为被办公室同事拒绝后，突然就变得比以往更加谨慎了，那女主也未免“成长”得过快了一些】以及女主角的马虎。【如:签合同不仔细看，假如签的是她所信任的人的合同也就罢了，签的还是曾经在公司羞辱过她的上司给她的合同，她竟然也没有细看就签了。一点身为成年人的戒备都没有】

而女主角的卒睡症，也可以把其理解为是女主角的心理承受能力比较差。

对于女主心理上的问题，不只是闺蜜经常有对女主做开导，后来登场的男二号和男主角，也有经常对女主角进行开导。而女主角对于这些开导，大都采用消极回避的态度，直接导致了剧集的延长、剧情的注水。【在这里还是提醒一下广大同胞，遇到挫折失败，别老把原因归咎于客观原因，多考虑考虑是不是自身不足导致的。毕竟你不是玛丽苏主角，现实生活中可没有人给你擦屁股。男主男二也好闺蜜也罢，都是可遇不可求的。】

对于男二暗恋女主多年，为何偏偏是在女主被同事拒绝、被上司羞辱后才出场，其实也显得很突兀。如果为男二的出场做更多的铺垫，可能会更好一些。

对于男主角与前女友分手、爱上女主角这段情节的处理。电视剧也做得一般般。明明在前女友彻底拒绝男主角之前，男主角都还是对前女友恋恋不舍的。被前女友彻底拒绝后的下一秒瞬间就被女主角吸引，显得男主角有点泛情。

以及之后可有可无的女主角妈妈的戏份。其实都或多或少的拖延了剧情。

即便如此，这部剧也还有28集。这并不是什么值得夸赞的事情。如果只是想完整的讲一个甜甜的爱情故事，28集显然是太多了。这28集中，男主角在电视台与那个反派导演的戏份，其实也没有必要那么着重的刻画。

如果这部剧能再精炼一些。讲清楚男二和女主，女主和男主，女二和男二之间的爱情故事。让男二从爱女主转而爱上女二、让男主从爱前女友转而爱上女主显得更加自然顺畅一些。就更好了。

怎么才5.5分，今天还跟姐姐题到了这部片子。当时看后就觉得很好看。今天去参观了铜鼓秋收纪念馆，姐姐带了两个小孩去，所以我推荐他们看这个片子。名字记错了，还以为是飞夺泸定桥呢，最后查2016电影大全才查到叫勇士。晕。这部片子我心目中应该有8分，红军有铁的纪律，坚定的信念，完成了人类行军史上的奇迹，付出了巨大牺牲后最终夺下了泸定桥。

豆瓣评分大体还准。怎么这部片子分值这么低呢？初一看过的西游伏妖篇那么差的片子居然比这部还要高0.1分。所以我就想问问为什么？

有没有人从第三者的视角来看？马晓欧这个小三演的很到位。眼神中的小傲娇，小别扭，有爱，有不甘，有委屈，想要而不可得。一个人在房间抱着手机等消息。拨出去的电话一次次被挂掉。需要陪伴的时候，对方永远在家陪老婆。自己在医院因为宫外孕做手术，连个签字的人都没有，对方在同一个医院不同的病房里照顾妻子的妈妈。看自己爱的人在所有人面前秀恩爱，聊天记录界面永远清空。一把伞没有办法同时递给两个人，总有一个要淋雨。做深度入局的第三者，太难。段位不够高，真的不要做第三者。后期马晓欧逐渐走出来，真好。在射进阳光的房间里化妆，车窗外对男主说我做什么都跟你没有关系了。拉黑，注销号码。从此再不联系。谈恋爱可以大大方方跟朋友介绍，不必再躲在黑暗中。只有再不联系，才能渐渐忘记这份爱，这份从一开始就错误的爱（其实我也不知道这种描述对不对，“从一开始就错误的爱”其实是针对道德层面的，是么？但爱，最纯粹的爱，应该是超越这些外在限制的，是么？对此我持保留意见）。当然男主没那么爱她，也称不上双向奔赴的“爱”。原来她天真的认为，爱最大，什么都不怕。她也曾什么都不要，只是追求爱情。最后才发现：爱是占有，是无法与人分享的。真的爱一个人，做不到他一直陪在另一个人身边的。所以，她渐渐想要的也多了。想要男主为了他离婚，给她唯一的爱。可是，怎么可能？你说他不爱马晓欧么？也不是完全不爱。但他权衡利弊后，还是会选择放弃她，因为，他最爱他自己。爱他的钱，爱他的名气，爱他的地位，爱他的人设。最后这个结局，强行完美，真的想给零星！

是发自肺腑的难受吧，在看完《新不了情》之后。人生的悲剧与喜剧在这里同时上演，所有的情绪感觉一股脑全部涌上，天真的复杂的超脱的沦陷的挣扎的痛苦的喜悦的，杂糅在一起。91年的时候，一句“但我最多怨自己运气不好，从来没有怀疑自己的才华。”的台词令刘青云大为感动，以致他告诉以导演和编剧的身份来说默默无闻的小宝，如果有一天真的要拍这个戏，他很希望演那个男主角。而小宝也真的在开拍的时候，请来了刘青云担任男主角。94年《新不了情》上映的时候，抱走了当年香港金像奖的大多奖项，并且取得了三千万傲人的票房成绩，在香港电影市场正值武侠片当道时，作为文艺片《新不了情》，遭遇了一个十分艰难的开始。偶像演员出身的小宝，抱着剧本奔走了三年，最后却还是只能自己出资，才最终拍成了此片。难得的却是，拥有着殷实家境及影帝哥哥们的小宝，却能把社会低层人们的生活刻画得细腻深刻，把自古便困扰所有哲学家的人生与死亡的思索，展现得淋漓尽致。《新不了情》其实是俗套的故事，清高孤傲的音乐家杰，不堪于世俗的人间，无法取得与其才华相称的业绩，因与女友tracy关于名利的看法与做法不同而分手。落魄的音乐家遇到了亦很有才华但在街上卖唱卖笑的敏一家，天真善良而乐观坚强的敏带着杰走进接受生活的路上，却由于其故有的病症过世了。小宝以杰掩面蹲下为最后镜头结束电影，没有哭泣，没有眼泪，敏看着杰的最后一眼仿佛点燃出窍的灵魂般，空洞的眼神，却仿佛整个电影的印记般，烙印。敏是有着清澈眼神的纯洁的姑娘，会每天微笑着到公园里喂流浪狗，可以肆无忌惮的大笑，却在擦了口红穿了裙子和男友约会时脸红害羞。这样干净美好得如同每一缕温暖阳光的姑娘，却是位8岁时便成为骨癌患者而奇迹的生活到20岁的姑娘；却是拥有可以与当红歌星相媲美的实力，但只能在喧闹街边卖唱陪笑的姑娘；却是倾尽自己所有温度来温暖所爱之人，而采用最轻描淡写姿态的姑娘。这样的姑娘说出的每一句话都让人心疼得肺腑。即使她在病发时仿佛丢失了所有的乐观自信与坚强，她依然成为小宝电影里最耀眼的精神支柱，而小宝在电影最后为她打出的那句“如果人生最坏只是死亡，生活中怎会有面对不了困难”，则成了敏一生的精髓。是的，人本是生于虚无，也最终将归于虚无，海德格尔把人存在的方式分为非真正的存在与真正的存在。那么小宝，拍了多年浅薄武侠片的小宝，便是作为非真正存在的人而生活了很久了吧。而关于他的梦想，作个真正存在的人，以及他自己的精神化身，便都被存放在《新不了情》了。杰，与小宝有着同样精神追求的落魄艺人，满身的才华，自视甚高，不愿融入流俗的艺术而被排斥挤兑，追求着真正艺术的存在。但，作为杰，或许是过于注重了虚无的追求，对于真实存在于身边的美好反而视而不见。凌晨集市的琳琅满目，自己的天赋才华，前女友的关怀，都被忽略置弃。而杰对敏的感情，在我看来，亦只是怀着对知己的感激吧。敏的出现，只是对杰的救赎，把杰从失意的爱情里拉了出来，给以他精神上的鼓励，带领他经历心理成长的过程路线，而杰，仅能做到的，便是跟随着敏的脚步，在敏倒下时陪伴而已。我，始终是对杰爱不起来的，对生活上，他一直游离于现实和理想之间，不妥协却也不坚决，到了最后，只是颓废于现实；对爱情，也无法从一而终或是全情投入。这样的人，活得太不清楚了。但除了杰，电影里的其余人物就如强力磁场般，将人心收服得体贴。如今在街头伴奏维生，其实身怀绝技、十八般中西乐器样样都会的老人，敏的舅父，乐观而向上的生活着并相信自己卓越的才华；街头出卖歌艺与色相的伶人，其实有唱大戏正旦的本领的玲，为了理想而几十年如一日的坚持着牺牲着；如今流落街头卖艺的艺人，其实过去是个半红不紫的歌星的敏的母亲，在敏再次生病时毅然补起了敏的空缺，坚强的支撑起了一家人，而这样的一位母亲，即使在女儿病危时，没有掉泪没有软弱，是怎样的一种坚强和泰然的境界啊。那么即使悲观如把人生立足于虚无的海德格尔，也是必需承认这样一份对人生的超脱是非凡的吧，也必是要对这样的生命产生敬畏的吧。而这样的生命即使重归于虚无之后，也会对活着的人们，不管是否他认为的真正存在的人们，必也会产生无法估量的影响，而不是又重归于虚无。作为导演和编剧的小宝，也是惊为天人的，作为一名有着殷厚家底的演员，却把处于社会里不同阶层的人物形象刻画得如此细腻而深刻，把不同人物精神世界表现得鲜明饱满。在这个不到两个小时的片子里，已可见他对生活的观察之细致，思考之深刻。他同时也把他对人生的思考融入其中，引导性的表达出来，作为影片观看者的我们，在中随之沉浮，并吸取他思想的精髓。《新不了情》，余音绕梁的影片，不只影片的人物、思想、精神，还有音乐。幽婉哀怨、铿锵高扬、清晰动人、婉转动听，都不足以形容。为纪念之，且用一段敏的母亲在电影结束时所唱的词作为文章的结尾吧。此际剩下我孤孤单单悲悲切切只等待恶梦快醒露曙光渡过患难再共同觅理想往后的岁月苦痛要做人，欢笑也做人一生总是有恨有喜欢欣悲伤，有聚有分春风秋霜，我必须接受莫灰心永向前途望

刚开始是冲着赵刚来的，没想到还百般无聊的看完了。若当做是一部喜剧片来看，还算完成的不错，当然还是需要有一双善于观察的眼睛。如网友们所说，剧中不切实际的地方太多，言语也显得幼稚化，从一些细节中便可见端倪。不论是清一色华为后第一位使用三星手机的反抗者段总，还是那个廖书记背后永远吃不完饭的大妈；不论是那位在经济开发区被曹司机推了一把的无辜施工队员，还是那位说着流利普通话的闽北老农民，其中的欢乐总是书之不尽。从剧情的发展上看，政和总是在廖书记说完一通看似高屋建瓴的话后焕然一新，大家从不否认政和取得的成就，但还想看的是细节，而不是“几个月后”。当然剧中有些地方提出的问题还是挺现实的，但解决问题的方法就有些敷衍。比如廖书记招商引资、教改、医改三管齐下，还顺带要打打地头蛇，资金已经很紧张了，他说总能解决问题的，然后问题真的解决了，其实我也想拥有这种解决一切资金问题的能力。到结尾时，在欢笑中还希望廖书记再创奇迹时，他却在一场车祸中殉职，不禁泪湿眼眶，不知是为此前带着喜剧眼光看这部正剧带来的羞耻，还是为国家真真切切的失去了这位好干部而惋惜。

复合大师。这部剧呢？我还好挺喜欢的。有人负责搞笑，有人负责讲道理，真的挺好看的，我很喜欢这部剧，但我并没有给很高的分儿，因为前期特别出色但后来是越来越不喜欢。

这剧讲人类情感，错过与救赎，他们负责复合的不只是恋人之间的感情，还有亲人之间，爱情与亲情之间，而有些东西并不是可以预料到的，在实施任务的过程中，总会出现一些意外，但也会有着不同的解决方案，嗯，这个剧还有一个亮点，李断周末与周一，周一和李断呢大学的时候就是恋人，因为误会分开，周末周一的妹妹，她本身是一个性格非常开朗，有些自我，有点小任性的一个女孩，他与李端的相识有点乌龙，当他发现他喜欢李断的时候，李断与周末的误会正在逐渐减除，大学时候的美好，让李断放不下，对周一的感情，周一同样，可能，他对周末有着微妙的感情，可他选择逃避，周一因为对李断大学时候的误会太深，伤得太重，以及她的生活经历，都让她不敢鼓起勇气去追求自己的爱情，以至于后来因为周末发生了许多新的矛盾，周末是周一同父异母的妹妹，但从小的生活环境养成了两种截然不同的性格，周一很坚强，周末很勇敢。合适的时间遇到适合自己的人，如果结果是周末和李断，周一和余光，也是极好的。

没剧透。

大年初一七点爬起来去看，反着胃酸出来缓了半小时才吐槽。别说我喷，你们看到最后也会吐。

第二部开始就觉得拍得有点油腻，第三部完全就是那种中老年油腻男的YY剧情，就是那种多余的感情拼死了煽，顶着你的胃煽。

至于探案部分，结局给我第一感觉是侦探们的镇魂歌里柯南和服部说的，这一开始就不是什么复杂的案子，证据甚至可以直接从警局获得，根本不需要什么名刑事，或者名侦探。

然后就这简单的案子又是第二部那种大阵仗的闹，甚至开场就开始闹，是那种特别生硬的闹，尬闹，比第二部包租公带人出来干架还要尬，丢脸丢到国外那种尬。

这二三部的毛病都没有在第一部表现出来，真的让我怀疑第一部是不是同一个人拍的，就像唐探电视剧前八集和后面那几集那样违和。

第一次听人讲“施比受有福”，还是作为大学生去参加志愿者活动的时候。那次是一位城管大叔带队去一个算不上太偏僻的山区，给当地一群中小学生上课。其实在广州周边要找到特别贫困的地区去扶贫或支教并不容易，受到活动的时长以及高校的组织能力和抗风险能力的限制，也不可能去到太偏远的地方，所以大部分的活动都只能是去和留守青少年做做游戏，或科普一些卫生知识、外语知识等等。

城管大叔一直利用业余时间陪伴这群学生，已经坚持了好几年。他发现这样的支教活动其实有利也有弊。有时候大学生们给这些中小学生带了太多礼物，让他们开始攀比，变得不容易满足，总想要更多精美的小玩意。而且大学生们换了一拨又一拨，他们好不容易跟一拨大学生建立了信任，随即又换人，会有被抛弃的失落感。这让他开始反思，这样的活动是否为大学生创造献爱心的意义感超过了大学生实际为孩子们贡献的价值。

后来我去读mba，也继续组织了一些扶贫活动。商学院的同学们不但热心肠，而且还能调动到公司的资源，反而是寻找扶贫的对象变得愈发困难。并不是说找不到需要帮扶的对象，而是既要让资助者有参与感，又要有足够的人力去监督款项的去向，这样的项目并不多。当找到了满足这些条件的完美扶贫项目，资助者和组织方就难免想方设法地在这个机会中满足自己的一些需要，比如学校和企业对外宣传的需要、村干部汇报的需要、学生们做善事的需要，等等。这样各取所需的结果，就是慈善活动容易变得形式化。活动的真实效果到底如何，谁会真正地关心? 其实每一个人都知道，捐钱捐物并不能真正改变贫穷的状况，但是这也不妨碍活动一直办下去。

可能“施比受有福”这句话的初衷，只是想告诉人们给予能使人幸福，应该尽己所能多多给予。却没有想到当人们为了让自己幸福而做出一些以给予为名的行为时，会产生一些问题。当然，不管初衷和实际效果如何，我还是觉得一个大家愿意给予的社会总比一个人人冷漠的社会要好。只是我们应该常常反思，自己是真的在给予，还是披着给予的外衣在利己。

第二单元的故事就是选择了这样一个很少人愿意触碰的话题，我很欣赏这种犀利的港剧风格。可惜结局有点过于隐晦，让人感觉不大痛快。可能导演想制造一种表面温暖励志但细思恐极的效果，但是又不敢过于直白地挑战大家心目中“施=善”的观念，只能不痛不痒地点到即止。

一.不一样的怪物奉俊昊早就说要拍《怪物2》，直到今年《玉子》亮相了戛纳，大获好评，虽然延续了“怪物”这个题材，但这却是一部和前者类型截然相反的电影。在蒂尔达·斯文顿激昂的演讲中电影开场了，她所领导的米兰多公司正在为人类谋求一个崭新的时代，他们培育出了一种新生物叫超级猪，有26只将被送往世界各地，多年后再选出一只超级猪明星。在一大段关怀地球，畅想明天的发言之后，她语调斗转，“最重要它们得他妈美味才行！”于是，影片埋下了阴暗的种子。超级猪玉子的造型像是猪和河马的结合体，它体型庞大但憨态无比又温顺，不吭不叫，爱吃柿子。值得一提的是，玉子的CG形象毫无破绽，不是那种真人和动画结合后上蹿下跳的角色，很快你就会把它当做真实的存在。

它和小女孩美子生活在深山里，摘果子，抓鱼，游泳，过着“龙猫”般的桃源生活，温馨得一塌糊涂。美子会睡在玉子的肚皮上，会掀起大耳朵和它说悄悄话，当美子遭遇危险，玉子展现出非一般的智力搭救了美子。表面上这些情节表现了玉子是个通人性的家伙，可更重要的是，玉子的灵性是建立在和美子相濡以沫的情感上，因为也许世界上只有它可以听懂美子的话，也只有美子可以激发出它“动物性”之外的潜能。米兰多韩国分公司的雇员来探望玉子，并趁机将玉子这个财产回收了，美子怒不可遏，跨上背包，走出大山势要把玉子找回来。接下来的一幕奉俊昊展现出了对类型片纯熟地驾驭，美子独闯米兰多分公司，一路狂奔追卡车，再到与动物解放阵线（ALF）相遇大脑街头，整串动作戏该松该紧、一气呵成，尤其美子奋不顾身地跳上货车的惊险段落，完全是山村萝莉版的《谍影重重》。影片的第二幕焦点放倒了米朵兰美国总部，美子事件在公司内部掀起了一场近乎闹剧的骚动，这一幕对奥巴马政府戏虐了一把。最终他们想到了一个理想的公关方案，编造一个美子和玉子的童话。其后，韩国导演的残酷属性爆发了，影片越来越划向沉重，直到最后一刻才给出了一个意外的结局。二.世界如此残暴，我该如何保护你作为一部好莱坞投资的主流电影，奉俊昊把“家人”作为了电影的情感核心，巧妙地把题材的敏感性通俗化了，用奉俊昊的话来说，这是他第一部爱情电影。对于美子来说，玉子就是她朝夕相处的家人，没有人和动物的优劣之分，只有心灵相融的陪伴，她只知道有人把玉子从她从生活中抢走，她要把它找回来。上路后的她遭遇了一系列复杂的处境，可她对于米兰多公司的目的，ALF的信念，一概的蒙圈不理解，而ALF和米兰多也分别利用了美子对玉子的执着，把它卷入了斗争之中。美子和玉子都经历了复杂的社会带来的种种迷惘和伤害，体验了这个大山之外残暴的世界，美子开场的勇猛随着故事的发展，也变得越来越娇弱无助。美子不太知道自己对抗的是一种不可抗拒的力量，这力量关乎于社会的意识形态，资本市场地运作，甚至人性的需求。但即便如此，美子从始至终毫不妥协，哪怕遍体鳞伤，因为无论是谁都无法夺走家人，美子站在隧道车顶上奋不顾身的姿态，玉子冲向美子载着她飞逃的姿态，它们是影片最无一不成为影片中最鼓动人心的时刻。超越了小丑化的资本家和充满侠盗色彩的ALF的对抗，也让电影跳出了关于保护动物这类狭隘的争执和诡辩。但这不代表奉俊昊没有态度，恰恰相反，电影大众需求的背后有着导演自己的尖锐。三.动物权利和现代工业影片在戛纳反响热烈，IMBD的评分也高达7.7，但在豆瓣只得到了6.6勉强的分数，很大原因是中国观众对于保护动物这个话题情绪上的抵触，只要谈及动物，就会沦为劝你吃素的“伪善”指责上。大部分人对于动物保护的理解仅仅局限在人心偶尔怜悯的范畴，实际上这背后牵涉到的是极其复杂的因素，比如食品工业和生态环境的关系，包括动物解放这样前沿的探讨。《玉子》的海报上，玉子的剪影上背负着一座工厂，这基本就是环保纪录片《食品公司》和《难以忽视的真相》的海报的合体。而电影确实花了一慕慕的笔墨来揭示这些问题。米兰多公司里有两种人，一种是像露西这样的食品公司老板，还有杰克·吉伦哈尔饰演的健康先生，他们的特点是为了偏执的保全名利。台词透露出露西年幼时是个坐在爸爸腿上丑陋的胖小孩，在自卑中长达，所以她最在乎的成功后的光线形象，还自恋地定制了自己的肖像。而姐姐南希则用反问句暗讽她，“全世界都盯着你，纯洁无暇的偶像？”。露西靠道德、生态、挽救饥饿等一些华丽的图景来包装这个转基因杀猪公司，而她也当众大义灭亲地蔑视着自己的唯利是图的父亲和姐姐。露西和她姐姐南希都不理解家人的含义，自然也无法感受家人对于美子的意义。“健康先生”，曾经因为关爱动物而名声大噪，可惜他过气了，为了挽回名声，他成为了米兰多的代言人，装点着和健康快乐和天然食品的假象。但在面对超级猪在饲养场的悲惨处境时，他又发疯似地哀叹自己是个爱护动物的人，展现出了挣扎的一面，这一幕也让这个小丑吉祥物似的人物复杂了起来。他们所作的事就和把可爱的鲸鱼印在鲸鱼肉的包装上，把马戏团伪装成动物春晚的行为是一样的，如果不是电影，人们很难意识到这是一种伪善。但炸鸡哥和南希不同，他们是闷声发大财的人，不需要粉饰和包装，他们知道人类需要吃肉，只要尝到超级猪香肠就会欲罢不能，他们才是伪善之后的最坚固的墙壁，无法撼动。露西是可以戏虐的角色，但南希不是。即便是激进如ALF的行动，或者美子最后强烈的恳求，统统都是失效的。但也因此才促使了美子做出了最后可以撼动他们的那个举动。四.动物保护=道德婊？我们在讨论保护动物的时候总会下意识地质疑，狗不能吃，超级猪不能吃？那猪、牛、羊呢？甚至会对电影里ALF和爱狗人士们划等号，感到不屑和愚蠢。可动物保护并非只是一种强人所难的理念。1975年，彼得·辛格的《动物解放》出版，动物保护运动在全世界兴起，它提出了一条核心，动物有免除痛苦的权利。人类可以操控所有物种的生杀大权，我们已经成功灭绝掉了数以千计的物种，并且把地球带入了第六次大灭绝时期。人类的生杀大权或许基于两点，一点是文化锻造出的一个词叫弱肉强食，可是在自然界，很多动物都是冒着生命在捕食猎物，猎物因为对抗天地演化出的反抗机制让自然界不存在绝对的强弱。此外，动物捕杀纯属是生存需求，它们不懂得贪婪，吃饱的狮子不会搭理面前走过的羚羊。但人类不同，人类懂得储存食物，除了生存，更多的食物是为了口腹之欲。因为欲望的无限，现代工业下，人类对自然的索取是超负荷，比如因为对滋补的迷信，造成鲨鱼以每年屠杀一亿只的速度灭绝，并导致了海洋生物链的破坏。最主要这些连锁的效应最终危害的还是人类自己。第二个人类凌驾物种的理由是，人类智商卓越，所以有生杀大权。可这也是有问题的，比如一只成年黑猩猩、海豚或者影片中的玉子，它们的智力都要超过一个人类幼儿或者某些脑疾病患者，但不等于黑猩猩对幼儿有杀戮的权力。那真正区别人和动物的是什么呢？文化和文明，大部分战争都是因为打着这两者的不同旗号而产生的。也许这不需要解释，世界本来如此，几百万物种只朝着有利于一种物种的方向挺近，而没有更多的可能。可万物都是共生关系，没有什么能独自苟活。如果单纯因为生物性上的不同，那么便是一种歧视，和当年白人歧视黑人，德国人歧视犹太人一样，因为人种和智力的荒谬。可在漫长的时间里，人们都觉的种族歧视是理所当然，任何的控诉和反对都会被千夫所指。而本质上，种族歧视和物种歧视是一样的。因为歧视导致了对动物的无度杀戮，包括，动物实验、虐待、虐杀、皮草、动物表演等等，而基于动物保护的理论，这些都有免除这些痛苦的权利，这也基本算是电影里ASL的信念。动物保护提倡素食，但不不等于反对吃肉，野生动物被法律保护，但牲畜已经被人类食用了上万年。问题在于现代化的食品工业是20世纪出现的产物，集中饲养屠宰，完全的工业化流程，就像《天地玄黄》里传送带上的当即被丢入绞肉机的给小公鸡，因为公鸡不能下蛋，要搅碎了给母鸡做饲料，生命被彻底的物化了。食品公司会竭尽所能的降低成本，就像《食品公司》里沃野百里的养牛场，会逆反自然的给本该吃草料的牛吃玉米，因为玉米太便宜了，这导致胃部糜烂并制造大量甲烷气体，畜牧业和其副产品的温室气体排放量占全球总排放量的51%以上，而且这样的肉类并不健康，就像电影里出现的一样。但食品公司和相关法令会以各种手段来威胁农户自己养殖健康的牲畜，维护着资本的垄断。这并非过度诠释，因为电影里的米兰多就是这样现代化的食品公司，所有的一切都以资本利益的方式来考虑，就像露西讲的，“消耗最少量的食物，产生最少的排泄物。”这对动物造成巨大的痛苦。电影的第三幕呈现了和《地球公民》中相似的情景，只是猪、牛换成了超级猪。五.玉子的眼睛列维纳斯曾说过一个很重要的理论，当人看到了动物的眼睛，就拥有的道德义务。这话放到现在说会被人骂道德婊，人们对动物保护的敏感来自于习性的逆反。但这正是恻隐之心的来源，就好比有些卖猫肉的人在宰杀过程中从来不会看猫的眼睛。电影不断的特写玉子的眼睛来增强观众代入。山林之中，玉子的眼神是清透明亮的，而在纽约的庆典上，玉子的眼神变成了红色，让人难过。就和纳粹用毒气室来隔绝道德感。我们也不会在吃鸭脖的时候去想象这只鸭子小时候毛茸茸的可爱地盯着你，现代工业隔绝了你可能的反感或同情。电影高潮的场景完全就是集中营的景象，阴暗的色调，一大群待宰的超级猪和不停歇的绞肉机，这当然是奉俊昊视觉化的警示和反思。可这个时候观众对其它的猪的处境并不在意，我们关心的是玉子，因为恰好我们只讲了玉子的故事，看到了它的眼神。但当超级猪们哀嚎的时候，让我想起了凯撒当年振臂一呼，它们不再是一群蛋白质，所有的超级猪都成是一个个的玉子。尾声片中饰演ASL队长保罗·达诺，对于美子来说是冷酷世界里温暖的存在，包括结尾的彩蛋，ASL继续行侠仗义，如果导演设计这帮人马对只是因为剧本需要，那这段完全可以抹去。奉俊昊则将这个极难处理的主题通过玉子的奇趣、小女孩的坚强、家人的情感力量，尽其所能地导向给观众。奉俊昊当然有他的批判里面，但是他用悲悯代替了锋利，故事替代了说教。影片是结尾呼应了《汉江怪物》，和《汉江怪物》一样，在喜剧和悲剧中走向了一种看似平静的妥协。亦如当初美子对着玉子耳语，这会儿玉子正对着美子的耳朵说着什么，没人知道，我们只知道美子笑了。

金燕子一出场我就喜欢，喜欢燕子豪迈爽朗、不怕苦、肯钻研、上进、努力的优秀青年。这样的形象在以往的影视剧中鲜有出现，这次看到了是打心眼里喜欢，不仅喜欢，而且希望她成功、幸福。

一个普通人，因为热爱、因为真诚、因为努力、因为坚持就应该成功、应该幸福，这样的社会现实应该是每个人的梦想。我爱金燕子，我爱让金燕子成功、幸福的时代！

！！！这次的特效，服装都好好啊，人设也好棒，凤九，阿兰若，东华，还有许多原来十里桃花的演员还都在，还有姑姑。哎，我估计这部剧也挺虐的，希望我的心脏可以受的了，但凤九和东华的爱肯定是毋庸置疑的，可爱的小凤九肯定还是要追我们高冷霸气的东华的。（总之，姐妹们，只要你们喜欢看枕上书，我们就是朋友），枕上书，冲呀！来啦我来啦