计春华老师竟然演好人,真怕他打不过僵尸突然把自己的徒弟推到前面挡枪,这才符合他一贯的银幕形象嘛!不过他最后竟然自我牺牲了,可敬可叹。嗯!原来他是可以演好人的。
林雪演抓僵尸的,几颗暗器在手发射的也挺溜的,好吧!圆圆的大脸,还没有吃驴仔嗨的时候演技也还是可以的。
计春华老师竟然演好人,真怕他打不过僵尸突然把自己的徒弟推到前面挡枪,这才符合他一贯的银幕形象嘛!不过他最后竟然自我牺牲了,可敬可叹。嗯!原来他是可以演好人的。
林雪演抓僵尸的,几颗暗器在手发射的也挺溜的,好吧!圆圆的大脸,还没有吃驴仔嗨的时候演技也还是可以的。
不同于林正英一眉道长靠各种法器和摆阵来抓僵尸,计春华和他的风雨雷电四个弟子靠的就是打,刀剑棍棒齐上,最后靠雷电加炸药来个同归于尽。
也不同于林正英一眉道长的僵尸片,七分搞笑,三分抓僵尸,这部电影九分阴森恐怖,一点点儿搞笑成分。好吧!
这部电影是2002年的,钱升炜导演,徐克编剧,这个时期僵尸片已经没落好几年了,能看到如此气质不同的僵尸片,也是我们的福气,如今看来确实是这样,越来越觉得原来曾经的我们是如此幸运,亲眼见证了如此多的经典。
2022年7月24日的晚上十一点十五分,我是如此的怀念那个随便在电脑上找找都能找到让自己可以通宵看的电影,甚至是综艺节目,现在不用去网吧忍受风力一般、热气腾腾的风扇了,躺在有空调的房间,有Wifi,有西瓜,手机电脑随便搜搜却都是索然无味、虚伪客套,假大空正能量,草他妈的!哎!回不去了……
明白导演最初的初中是拍摄十几集的电视剧,后来因为题材等种种原因换了轨道,变成了可能的电影系列三部曲,初露锋芒是独家头条的第一部。
但是整体看下来,只想说,如果已经决定拍电影,电视剧的很多手法就并不适用了,导演在电影里安插了多条线索,反反复复一直在铺陈,但是却并不是第一部就会讲到的情节,以至于看到结尾我都会想,从头到位出现的女
明白导演最初的初中是拍摄十几集的电视剧,后来因为题材等种种原因换了轨道,变成了可能的电影系列三部曲,初露锋芒是独家头条的第一部。
但是整体看下来,只想说,如果已经决定拍电影,电视剧的很多手法就并不适用了,导演在电影里安插了多条线索,反反复复一直在铺陈,但是却并不是第一部就会讲到的情节,以至于看到结尾我都会想,从头到位出现的女主的母亲的事情到底因为什么,女主的坚持到底因为什么,到了结尾都不清不楚,以至于会忽略掉第一部主要讲的头条事件。还有一个神秘的男人,鬼使神差的在暗中出现,到结尾给了一个特写,包括说到最后女主的同事开始要挖女主的背景,还有一直以短信形式出现的女主的爸爸出现在一个医院,所有的事情都发生在最后几分钟,最后来一句头条的故事才刚刚开始。如果说,你这是一部电视剧,我想说,你成功的做了下集预告,但是这是一部电影,应该着重拍的难道不是第一部它主要想讲的这个头条故事,而不是一直在为接下来的电影做铺垫。
再说回这个剧情,整个过程应该是女主执着的挖掘新闻的真相,给我的感觉就是跟着女主做了一圈的采访,看不到角色们的心里活动。就仿佛一个说自己是摇滚歌手的人参加一个商业演出,全程无感情,只是为了演出没有灵魂的在唱歌。整个头条事件的结局也是闪了我一个大腰,挖掘了这么长时间,以为是会看到黑暗的真相,结果是朝着真善美的方向发展,属实让我摸不透头脑了。
最后只能说,拍电视台,拍狗仔,拍人性这个题材很好,故事仍需打磨。加油!
动物和人类一样,需要我们去爱护。不过按照世俗的标准,这个节目可能会被人喷。首先是里面的动物基本上放养没拴绳,随地大小便,我觉得光这一点就会被某些杠精抓住把柄举报然后这个节目被广电总局禁止播出。
然后就是里面的一些动物待遇实在太好,又有很多人会大做文章,可能恨狗党就会发玉林狗肉节的照片,虐狗的照片挑事。
最后你会发现,看了那么多关于猫猫狗狗的纪录片,你还是不知道这些动物
动物和人类一样,需要我们去爱护。不过按照世俗的标准,这个节目可能会被人喷。首先是里面的动物基本上放养没拴绳,随地大小便,我觉得光这一点就会被某些杠精抓住把柄举报然后这个节目被广电总局禁止播出。
然后就是里面的一些动物待遇实在太好,又有很多人会大做文章,可能恨狗党就会发玉林狗肉节的照片,虐狗的照片挑事。
最后你会发现,看了那么多关于猫猫狗狗的纪录片,你还是不知道这些动物平时到底在想些什么。
这应该是我看的第一部恐怖电影吧,当时自己读小学五年级。英叔的僵尸恐怖片,其实融入了不少搞笑的成份在里面,演技很到位,一度让我认为他是真的茅山道士。让后来的我,只看他出演的僵尸片,即便看了无数次,一直都会去反复的看。英叔可谓是带火了香港的僵尸恐怖片啊,虽然后面有很多类似的片子,但没有英叔的存在总觉得少了一点味道
这应该是我看的第一部恐怖电影吧,当时自己读小学五年级。英叔的僵尸恐怖片,其实融入了不少搞笑的成份在里面,演技很到位,一度让我认为他是真的茅山道士。让后来的我,只看他出演的僵尸片,即便看了无数次,一直都会去反复的看。英叔可谓是带火了香港的僵尸恐怖片啊,虽然后面有很多类似的片子,但没有英叔的存在总觉得少了一点味道
(万万没想到能在悬疑剧里期待Loveline)
这部剧每个转场都很棒,剧情发展层层递进,并不是一来就很燃很爽的野心勃勃,反而可以让人安静下来,看演员们娓娓道来。
温情中有泪有笑,悬疑中有反转有期待。
8集以后真相已
(万万没想到能在悬疑剧里期待Loveline)
这部剧每个转场都很棒,剧情发展层层递进,并不是一来就很燃很爽的野心勃勃,反而可以让人安静下来,看演员们娓娓道来。
温情中有泪有笑,悬疑中有反转有期待。
8集以后真相已经浮出水面,绝对不会让人莫名其妙,更没有不停故弄玄虚,反而像一场无声的秋雨——黑暗的小巷里两人含泪的对话;卢昔意被网暴骚扰后玄关轻轻的拥抱;每一次在警察面前卢昔意对左时白极力的维护。
好想像老奶奶一样追问他们,什么时候结婚,要生几个小孩?(姨母笑)主角之间的斗嘴又像秋雨后温柔的阳光,空气清新凉风习习,让人忍不住扬起嘴角。
以下小小剧透:
坦然承认自己是张山西施犬的卢昔意终究还是善良的,种下的因自己承受果,她曾经“咬”过的受害者再次出现,因为如今立场不同,才察觉了自己的错,左时白这时跟她说,你那时不过是小奶狗,怎么咬人呢?
类似的对话还有许多许多,左时白总是潜移默化地改变着卢昔意,让她意识到过去的人生确实是需要纠正的,但这不全是你的错,一切都还来得及。
同样一件事,张山的代表跟卢昔意说,你不要碰,人们可以原谅死者所有的错。左时白对她说,就算人死了,他到的罪也不会随之消失。(不记得原话)这就是卢昔意过去的人生中受到的教育,而左时白慢慢帮她纠正,用最漫不经心的语言和严丝合缝的默默保护,像站在她身后茂盛的大树,当然,卢昔意对他也是百分百,甚至毫无原则的信任。
他们的情绪总是表面云淡风轻,一分一毫的变化都在细枝末节中,浑身是戏,看演技派们飙戏是真的爽。
废话了那么多,各位赶紧去看吧,求求了??
——大结局
最后两集交代的事情非常多,但是,关于殷辩怎么成为了左时白,猜测来看应该是痛失孩子的皮鞋厂长收养了他?或者他用了什么方法冒名顶替?我比较倾向前者,整部剧似乎没有明确说明。
#地牢回忆[电影]##地牢回忆# 与豆瓣评分一致,还是可以一看的片子。 十三年,四千多天,三个主角不停地转换监牢,各式折磨中,磨砺着人性的深度,弱化了剧中的背景,但强化了活着的意义表达。 对于更加苦难而言,苦难则是幸福的,如剧中对于空气、阳光、亲情、文字、交流的表达,珍惜珍贵无比。其实这些都是日常无奇,却可感同身受,如我曾经拥有的健康,也如父母的接近吝啬
#地牢回忆[电影]##地牢回忆# 与豆瓣评分一致,还是可以一看的片子。 十三年,四千多天,三个主角不停地转换监牢,各式折磨中,磨砺着人性的深度,弱化了剧中的背景,但强化了活着的意义表达。 对于更加苦难而言,苦难则是幸福的,如剧中对于空气、阳光、亲情、文字、交流的表达,珍惜珍贵无比。其实这些都是日常无奇,却可感同身受,如我曾经拥有的健康,也如父母的接近吝啬的怜惜,因为饿过肚子。 苦难总是对于勇敢者的测试,剧中三个主角原型,日后分别成为作家、国防部长、总统。磨难也并不能占据人的心智,当苦难终于习惯为生活的一部分,苦难也就随之结束。 剧末一个渗人心扉的#寂静之声# 版本,为电影惊艳之笔,配合剧情、歌词、声线接近融合,感人,为剧画上完美句号。一定要搜下。 末了,剧中的一句话,只有失败者才会放弃奋战。
一开始非常柠檬女主拥有甜甜的爱情:“为什么都是普通的女孩子,她却有她的霸道总裁。”正要点右上角的叉叉,却发现:什么灰姑娘X白马王子都是假象好吗?女主这样单纯善良的小百花被蒙在鼓里,让我的柠檬精态度瞬间消退,反而非常的心疼起女主了。
不知道女主在什么时候才会发现被骗,也不知道女主会不会最后黑化,不过在我看来,编剧的意思是要让我们普通的猪猪女孩不要做不切实际的梦,抓住生活中值得珍惜的
一开始非常柠檬女主拥有甜甜的爱情:“为什么都是普通的女孩子,她却有她的霸道总裁。”正要点右上角的叉叉,却发现:什么灰姑娘X白马王子都是假象好吗?女主这样单纯善良的小百花被蒙在鼓里,让我的柠檬精态度瞬间消退,反而非常的心疼起女主了。
不知道女主在什么时候才会发现被骗,也不知道女主会不会最后黑化,不过在我看来,编剧的意思是要让我们普通的猪猪女孩不要做不切实际的梦,抓住生活中值得珍惜的人吧。这样质量高三观正的剧真的很值得看啦,为它点喜欢~
《在黑暗中回家》一片是一部非常“电波系”的恐怖片,无论在形式上还是内容上皆是如此。作为一部公路恐怖片爱好者,《在黑暗中回家》属实是一个巨大的惊喜。没有虚张声势、雷声大雨点小的传统恐怖片反派,两个劫车蟊贼杀伐果断、残忍无情,而幸存的男主角Hoaggie和女主角Jill也并非只会大呼小叫、坐以待毙的作死男女,而是抓紧一切机会用尽各种计策试图逃出生天,怎奈道高一尺,
《在黑暗中回家》一片是一部非常“电波系”的恐怖片,无论在形式上还是内容上皆是如此。作为一部公路恐怖片爱好者,《在黑暗中回家》属实是一个巨大的惊喜。没有虚张声势、雷声大雨点小的传统恐怖片反派,两个劫车蟊贼杀伐果断、残忍无情,而幸存的男主角Hoaggie和女主角Jill也并非只会大呼小叫、坐以待毙的作死男女,而是抓紧一切机会用尽各种计策试图逃出生天,怎奈道高一尺,魔高一丈,在黑洞洞的霰弹枪口面前所有希望都一一泯灭。与恐怖片中凡俗之流不停地试图用突然闪现的怪物、一惊一乍的音效、急转直下的配乐提高观众的肾上腺素不同,《在黑暗中回家》自始至终都笼罩在一种压抑的、令人窒息的气氛中,它的恐怖感就如同在黄昏时分眺望地平线、看着无边无际的黑暗蔓延笼罩万物的感觉一样,静谧、沉稳,却不可阻挡。
本片自始至终展开在一个模糊地带。本片最为巧妙的安排,便是男主角的身份:他曾经是一个充斥着各种虐待和暴戾的收容管教所中的老师,他目睹了种种暴行,可即便在收容所的舍监用尼龙刷将孩子的手臂刷得血肉模糊的暴行就发生在他的眼前,他也依旧只是作壁上观、充当看客。多年过去,男主角已辗转成为其他学校的教师,一家四口其乐融融。然而,仿佛是命运开的一个恶劣玩笑,两个来自这所收容所的劫车犯Mandrake和Tubs,在不到十二个小时的时间里,就让这个家支离破碎,只剩下三具暴于荒野的尸体和一个生不如死的鲧夫。
有人说这是一部复仇片,是如同多年前热议的《堕入地狱》一样控诉汉娜·阿伦特笔下对暴行充耳不闻的现代螺丝钉们的“平庸之恶”的作品。这一说法似是而非:仔细推敲之下,我们发现劫车犯根本就没有预谋,他们一开始的动机仅仅是杀人越货、抢劫男主一家的汽车后杀人灭口罢了;况且,男主角也并不是真正的施暴者,而是一个冷漠的旁观者,他所遭受的一切折磨,仅仅是由于他的名字唤起了其中一名劫车犯遥远的记忆。由此来看,若以复仇片的视角来看待本片,则一切都显得牵强附会,恐怕也只有真正的精神病会认同这种复仇逻辑。
那么本片到底在讲什么?
在我看来,本片在讲一个看似很虚无缥缈的概念:自由。
如今,不论是新闻报道还是影视作品,在反映某些犯下骇人听闻罪行的罪犯的生平时,总不忘加上大段的关于他们童年有多么不幸、遭受了多么巨大的虐待的描述,若是有看客心有不平出言指责这些身世悲惨的人的所作所为,那么叫嚷着“拒绝道德绑架”“未经他人苦莫劝他人善”的其他看客立时便会蜂拥而至,仿佛只要遭受了不幸和不公,那么变本加厉地把这一切施加给旁人便是理所当然的一般。编导为Mandrake和Tubs安排的正是这样的身世,果不其然,便会有许多观众将自己的共情对象成了这两位劫车犯,尤其是白人劫车犯Mandrake——被关入不见天日的禁闭室里用皮带毒打、被尼龙刷在大庭广众下刷得血肉模糊、被娈童癖性变态霸凌惨吗?确实惨不可言。因为他遭受了如此可怕的暴力和邪恶,所以他无论对谁、无论施加怎样的邪恶暴行,都是理所应当的。在全片中,Mandrake完成了所有的杀戮,而且乐此不疲:枪杀两个“碍事”的少年、用灭火器砸碎加油站老板的头颅、枪杀偶遇男主的少男少女,对于他来说如同呼吸一样自然,开枪杀人如行云流水,没有丝毫悔意和犹豫,这种几乎就是纯粹的混乱和邪恶象征的恐怖片反派如今已经极为罕见,连他自己都在片中说道,若不是刚好发现男主角曾是自己所在的收容所中的老师,他只会简简单单地让这世上多出四个人间蒸发的背包客,实在令人不寒而栗。从某种意义上说,他又何尝不是在熬过收容所中的种种煎熬折磨之后,认为他已因此而获得了一张对世界上其他人恣意妄为、可以任意填写的空白支票呢?他喋喋不休,俨然仿佛是教师、祭司和传教士,将他自以为无比正确、天经地义的教义灌输给死到临头还要自以为是的受害者。在如今,这种角色恐怕才是大众心目中“应有”的活法。至于影片开头空荡荡的奔驰车的主人们的命运,死在芦苇荡的两位少年的命运,被灭火器砸的血肉模糊(影片在这里的视觉处理已经十分克制)的加油站老板的命运、一车被行刑式处决的飙车少年的命运,谁会关心?
可是,“向来如此,便对吗?”
也许很多观众会觉得另一个高大的(似乎是阿拉伯裔或波斯裔)劫车犯Tubs最后突然暴起杀死同伙放走主角的转变莫名其妙,然而,影片实际上早已埋下了线索。影片开始的部分中,Tubs显然是Mandrake的跟班,Mandrake发号施令,Tubs马首是瞻,无论是制服受害者、看管男主角、抓回试图逃跑的女主角、恐吓救助了男主的少年,甚至维修车胎,脏活累活Tubs一手包圆,好让Mandrake在外面肆意享受着操弄生杀大权的快感,可他自己的需求如何呢?就算只是想去一次酒吧,那也得等到主子Mandrake玩够了复仇游戏之后。这种精神状态被Jill一语道破天机:Tubs以为他离开了收容所、成了个自由人,却无非只是在精神上给自己寻了个新的奴隶主罢了!编导细节见真章的功力再度出现:Tubs凶残吗?他当然凶残,他和Mandrake毫无疑问是轻车熟路的杀人越货的惯犯,那些血债中无论如何都有他的一份。但他又是犹豫的、甚至懦弱的,整个片子直接出现被杀镜头的受害者有7个(两个孩子、加油站老板、一车4个少年),无一例外都是Mandrake开枪——就连逼女主角Jill跳河自尽,也是Mandrake的主场,而Tubs只是充当恶行的看客和帮凶——正如同多年前Hoaggie面对收容所中的恶行时扮演的角色一样。因此,编导安排Tubs去看管Hoaggie、把他们二人在汽车后排座位这样一个封闭空间并列摆放,实在是深思熟虑的妙着——当然,其中的妙处,需细细品味方能感受得到。同样不堪回首的收容所往事,一路上无辜死难者淋漓的鲜血,Hoaggie对过去无动于衷的自白和忏悔(无论其中有多少是求生欲使然的部分),都是促成Tubs觉醒的线索:他意识到了自己已然成为了暴行的一部分,已然不再是收容所中被虐打的男童,而是舍监旁那个无动于衷、甚至还不得不帮忙点名的那个辅教老师。于是,最后回到收容所的决战就有了两重意味:作为Mandrake的精神奴隶的Tubs的觉醒,以及作为恶行的看客的Tubs的觉醒。当沉默寡言的他说出“I hate this place”之时,恐怕他并不是憎恨Mandrake把他带到了他不想来的收容所废墟,也不是对男主最后撂一次狠话,而是因为他恨这个地方代表的不公和暴戾,恨那个替Mandrake按头、抛尸、恐吓、欺骗,成了这个地方所代表的邪恶精神的活的使徒的自己。杀死自己过去的同伙不是因为一时兴起的怜悯,而是因为他有“不是每一个从收容所出来的人都会成为谋杀犯”的自由,有不当奴隶的自由,无论是皮带扣和钢丝刷的奴隶,还是霰弹枪和猜谜游戏的奴隶,他都有自由去挣脱。当Tubs一个人坐在芦苇荡旁看着远处的霞光、眼角涌出似有似无的泪水的时候,他的人生不会再是之前的样子。当然,这远不是真正的改邪归正,因为他并未真正为他过去的恶行付出真正的代价。但无论如何,编导(也包括我)依然愿意肯定这一觉醒,正如同他在日出的鱼肚白天色中放下了霰弹枪,走向远方的林地一样。
曾经有一次我曾和友人讨论:人的自由是否是一个虚妄的概念?毕竟,人生中最重要的两件事,出生和死亡,都是我们个人的意志无从选择的。那段讨论无果而终。在看完《在黑暗中回家》之后,那段讨论又再一次浮现在我的脑海中。我不敢妄言说我已经有了肯定的答案,但我想,一个回答可以是:我们或许的确无从选择我们所见到、所听闻、所知晓、所经历的,但我们依旧可以选择在见到、听闻、知晓、经历这一切后怎样活着。
《闻香识女人》中Frank中校面对听证会时说道:“……I always knew what the right path was without exception. I knew, but I never took it. You know why? It's was too damn hard.”
做正确的事,从来不容易,尤其是当这件好事代价高昂时。
做一个好人,从来不容易,尤其是经历痛不欲生的折磨后。
但我们有自由选择这样做。
看完了全季。觉得窥探的故事性确实很强,比较适合当做一个故事来看(很催泪);虽然名义上挂着悬疑的名号,但是由于过于故意引导观众的拍摄,剪辑以及略有牵强的主设定(仅凭基因论断精神变态)更像一部剧情片。整体来说,虽有挂羊头卖狗肉之嫌,但是如果跳脱开悬疑片的设定,还是一部比较不错的片子。还想为丹尼尔李说句话,这种基因论是符合逻辑的。人受基因的影响但并不是完全受。
看完了全季。觉得窥探的故事性确实很强,比较适合当做一个故事来看(很催泪);虽然名义上挂着悬疑的名号,但是由于过于故意引导观众的拍摄,剪辑以及略有牵强的主设定(仅凭基因论断精神变态)更像一部剧情片。整体来说,虽有挂羊头卖狗肉之嫌,但是如果跳脱开悬疑片的设定,还是一部比较不错的片子。还想为丹尼尔李说句话,这种基因论是符合逻辑的。人受基因的影响但并不是完全受。
男主的女儿是个生活在隔离舱里的呼吸道疾病患者,她的人际交流都是在线上和他的病友们视频聊天,后面看得出来是个傻白甜的小圣母,生存技能为0。男主夫妇一直操心着治好女儿的病。
接着灾难袭来,不知名的黄色烟雾从地底涌来,不由得让人想起末日审判。男主夫妇逃上顶楼的老人家,走到阳台,外面犹如仙境,但却是致命的,
男主的女儿是个生活在隔离舱里的呼吸道疾病患者,她的人际交流都是在线上和他的病友们视频聊天,后面看得出来是个傻白甜的小圣母,生存技能为0。男主夫妇一直操心着治好女儿的病。
接着灾难袭来,不知名的黄色烟雾从地底涌来,不由得让人想起末日审判。男主夫妇逃上顶楼的老人家,走到阳台,外面犹如仙境,但却是致命的,仙气般的雾中人们倒毙街头。其实电影从谈话中的只言片语知道这个世界环境污染问题已经很久了,导致越来越多的孩子在有基因缺陷,男主女儿就是其中之一。
为了给女儿隔离仓续电池,妈妈丧命于烟雾中。其实影片中让人感动的是亲情和爱情,吕西安夫妇就像是泰坦尼克号里最终相拥而死的老夫妇一样,就像曾经参加二战抵抗运动一样,勇敢地相伴躺在床上走向死亡。父亲强打精神,一次次在毒烟中奔走,为女儿找防护服。结果没有想到女儿和她的小男朋友因祸得福,原本有呼吸道疾病的他们在毒烟中反而能生存下去,某种意义上来说,他们也是上帝的选民。最后原本作为正常人的男主要进隔离舱生活,过起了原本女儿的生活,而女儿可以自由地在外行动,如果郊外的向日葵地还在的话,她就可以像男主一直想象的那样自由的奔跑了。到这一刻应该是编导们的一种讽刺暗喻吧,如果人们还不重视环保的话,总有一天就像被关进动物园大猩猩一样进隔离舱生活。
仍然是欧洲白左们的环保宣传片,拍得很无聊,只能说欧洲人民安逸日子过得太久了,他们其实根本不知道怎么面对灾难,还比不上美国那些战斗力彪悍的红脖子们,相比之下美国人的末日情节不算个坏事,最起码也算居安思危吧,灾难真的降临,总有些人能有一定的战斗力。老人吕西安就像已经远去的法国精神,早已逝去的戴高乐先生一样,无论曾经怎样的勇敢强大,最终也只能走向末日,眼睁睁看自己的心爱的孩子走向死亡也无能为力。曾经的邦女郎欧嘉柯瑞兰蔻也老的不成样了。巴黎圣母院2019年烧没了,怎么还有啊?我最无语的就是母女俩最后的通话,明明电池都快没了,居然还在那有心思谈自己那点小情小爱。而且妈妈的结局设计实在让人觉得糟心,她根本没有必要给女儿换电池的,可是真放在现实中,男主夫妇又怎么敢去赌呢?
熟悉的旋律,也不是翻拍炒剩饭,比张艺谋两父女的狙击手好看多了,熟悉的旋律,也不是翻拍炒剩饭,比张艺谋两父女的狙击手好看多了,熟悉的旋律,也不是翻拍炒剩饭,比张艺谋两父女的狙击手好看多了,熟悉的旋律,也不是翻拍炒剩饭,比张艺谋两父女的狙击手好看多了,熟悉的旋律,也不是翻拍炒剩饭,比张艺谋两父女的狙击手好看多了,
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不会写什么剧评,就是聊一下看看完第一集的感受,感觉如果没有看过原动画的观众不太好懂,其实就是一个以十万年为轮回无限循环的故事,但是真人网剧可能会更改一些设定上的东西,还有就是配音不贴脸啊!很多人都受不了,这有什么的国产特摄不都差不多吗?再看看吧!更何况还是网剧,本来就没有经费,还有这个剧从立项到现在播出有6.7年了吧?没有被鸽掉就不错了,大家也知道蓝弧都快糊没有了啊!本身就是一部小成本网剧,
不会写什么剧评,就是聊一下看看完第一集的感受,感觉如果没有看过原动画的观众不太好懂,其实就是一个以十万年为轮回无限循环的故事,但是真人网剧可能会更改一些设定上的东西,还有就是配音不贴脸啊!很多人都受不了,这有什么的国产特摄不都差不多吗?再看看吧!更何况还是网剧,本来就没有经费,还有这个剧从立项到现在播出有6.7年了吧?没有被鸽掉就不错了,大家也知道蓝弧都快糊没有了啊!本身就是一部小成本网剧,我还行能看下去,不看的就别再弹幕里恶心??人了,来这下面骂就好了啊!
手持长剑的少年还没有屠龙,却已经沦为恶龙 ——引子
《七囚徒》是2021年巴西导演亚历山大·莫拉托指导的一部影片,巴西的七个乡下男孩为了寻求更好的生活背井离乡,踏上了一条打工之路,但误入黑心工厂被老板剥削、囚禁,而智慧的男主人公为了寻求出路开始屈身于黑心剥削者,最后却忘记初心,在灯红酒绿中渐渐迷失自
手持长剑的少年还没有屠龙,却已经沦为恶龙 ——引子
《七囚徒》是2021年巴西导演亚历山大·莫拉托指导的一部影片,巴西的七个乡下男孩为了寻求更好的生活背井离乡,踏上了一条打工之路,但误入黑心工厂被老板剥削、囚禁,而智慧的男主人公为了寻求出路开始屈身于黑心剥削者,最后却忘记初心,在灯红酒绿中渐渐迷失自我。这是一部讨论阶层的影片,在如今经济大衰退的背景下,导演借助这部纪实风格的电影讨论着关于人性、欲望、道德等一系列话题,这部影片出彩的部分在于导演对影片立意的整体建构,结局并不像以往大多数讨论阶层的电影一样,在道德和欲望之间,男主渐渐迷失自我选择了后者,这也是这部电影的意义所在。
1.工厂环境中的阶级建构
当一个人处在食物链的底端,他就失去了选择的权利,男主人公小黑就是这样的一种失去选择权的存在。当他及同伴被囚禁的那一刻起,在与工厂这个环境中他们就处在了最底端的位置。而从心理角度说,往往人要改变自己的阶级,首先要做到默认自己的环境与身份,在工厂这个环境中老板路卡是顶端,他的工人们是被剥削的底端。小黑之所以能通过自己的智慧与能干成功在七个囚徒中间获得了老板的赏识,首先基于他默认了自己的底端位置。小黑是如何一步步获得老板的信任的?老板对他的第一次考验来自于“买烟”,他给了小黑足够的钱,而小黑也第一次获得了自由的机会,即使这种自由在老板的控制下其实是相对的,而这也成了小黑的第一次心里挣扎,但在自由和被奴役中间,他挣扎在三选择了后者,而后在老板继续给的他第二次、第三次自由的机会时,他已经没有第一次的犹豫了,直到最后变成老板的左膀右臂,他的阶级提高了,但也意味着他对自己被奴役的身份处于一种默认的状态。
路卡如何一步步打破小黑的心理防线?首先他给了小黑工厂的钥匙,这把代表“权利”的钥匙最终也形成了他与同伴之间一道深深的沟壑,在小黑的心理就产生了一种“他与其它同伴不一样”的奇怪心理。不仅如此,路卡还带小黑领略大城市的繁华,甚至还给了小黑挑选奴隶的机会,让小黑第一次尝到权利的滋味;后来偶然让小黑得知路卡在往他家里悄悄寄钱,这一切都让小黑黑一步步沉沦。随着小黑地位的一步步提高,在这种相对“润物细无声”的洗脑方式下,老板把小黑和伙伴之间的阶层在工厂环境下错开了好几个等级。除了这种以工厂为环境的阶级建树,城市、国家的阶级建树也被导演所提及,把在工厂里无所不能的路卡放在城市的环境中,他也只是个买家和卖家中间的高利益中间商,在路卡带着小黑参见候选总统的一幕中,首先从环境符号来看又比路卡的阶层高了不止十个档次,在工厂中,路卡与工人的区别符号可以理解为“独居室”、“事物”、“穿着”、“管辖权”“自由权”等等,而短短出现了一分钟的候选总统的环境符号则是“泳池”、“party”、“美女”、“锦衣”等等,路卡对总统致予的礼数、礼品,就是他们之间权利的划分。而在亲眼目睹这些之后的小黑,也明白了路卡也不过是社会中的中层阶级者,这也直接影响到了他日后的选择。
2.道德的承载符号——同伴
如果说路卡给予小黑的一切是“欲望”的标志,那么“同伴”和“家人”就是小黑心理道德建树的一座灯塔,小黑的反抗始于自由,始于阶级之争,也始于同伴,在小黑逐渐沦丧的这条线路中,同伴不停反复的拉扯着他心中的正义天秤,从最初一起打工的乡下小伙到后来成了高高在上的管理者,从一起睡脏乱差的宿舍到小黑拥有了独居卧室,从路卡拿着工人家人的照片对他们进行威胁到持枪者变成了小黑本人,从同伴之间商量一起逃走到小黑抓走了逃出去的同伴,可以说同伴的“被奴役”没有变,而小黑却变成了“奴役者”,完成了身份的转换。最后小黑与同伴之间分崩离析,走向截然相反的路,同伴依然在黑暗的宿舍里只能透过铁栅栏看着远走高飞的小黑,而小黑也完全摒弃了同伴,同时摒弃了心中原始的道德观念,完成了道德观的重建。
结语
路卡是从前的小黑,小黑是后来的路卡,而路卡走向最广阔的天地,小黑与迈向了人生的新阶层。让人唏嘘的同时也让人不禁直呼现实。社会是个大染缸,而导演借这部电影所讨论的话题值得思索。