*学生们要上阵杀敌,我看他们的士兵也不像是临时的壮丁,然后学生随便练习几天就可以带队了?好好当后勤不好吗,非要当前线?实在不行,让几个武艺高强的同学去呗,为了体现决心强行上阵……此前心远同学一个人上山采风,这没风险的?女主一个人去试炸弹,还给碰上了敌人……敌人智商还不高……不要当成战争计较就行了。*编剧强调了很多次东国很多东西都是来源于我们,很是激励啊,打爱国牌,
*学生们要上阵杀敌,我看他们的士兵也不像是临时的壮丁,然后学生随便练习几天就可以带队了?好好当后勤不好吗,非要当前线?实在不行,让几个武艺高强的同学去呗,为了体现决心强行上阵……此前心远同学一个人上山采风,这没风险的?女主一个人去试炸弹,还给碰上了敌人……敌人智商还不高……不要当成战争计较就行了。*编剧强调了很多次东国很多东西都是来源于我们,很是激励啊,打爱国牌,什么恩恩怨怨全都放一边,初衷是好的,但是太突兀。*果然成绩好的人交白卷都能满分哈只要你口才好,这个环节我不是很舒服。*男主作为皇帝钦点的有工作的人,让他去上学暗查贪污,毕业后居然没有强调他是为皇帝效力多年的角色,有些失望,没有那种让身边人打脸的感觉。明明是他前期针对晚上摊贩逗留事件提出了最有效的解决方案,当时却被女主误会成不近人情。而且我觉得这也是男主在校期间的一个秘密,始终没有分享出来?*现代元素过多,你说全员穿越我都能理解。还有情话啊,咋一听很感动,但是呢,不太新。
关于五子角色,我认为唐九华是最惨的,前期天天被“绿”,中期得知真相,后期和韩姑娘的推进节奏很慢,只有在最后两集才看出来有点眉目了。
男主,我有时候很吃这种文武双全的面瘫脸,一脸“你有病啊/老子不跟你计较/希望你好自为之”的感觉,遇事波澜不惊。衣服挺好看的。为人正直,也不用说他木脑袋,毕竟女主有婚约,在没搞清楚之前能如此理智已经很强了。我就不理解为啥要辞官,老爹不是破产了吗,不能请假吗?
独孤牧雪,物理受伤最多的,右肾捅了再捅左,每次见妹妹都挨一刀。我最奇怪的是明明他是最后一个知道女主是女的,却一早就开始磕男女主cp(经常助攻)……他怎么看出来是爱情不是友情?
二皇子嘛故事线比较简单,爱情上单相思,心甘情愿当跑腿的去皇宫找东西。至于被太子欺压,这剧本就不是主打宫斗,所以这太子一看就是要废的,也算是顺理成章了。不给他安排cp估计是考虑到了皇室的关系,要不然产生个太子妃,地位比女主还高。
女主,就是会的太多了,沈家教育资源堪比宰相家啊。烧饭可以理解,以前是感恩沈家救命帮他们做事的,知识说是蝶衣以前教的,所以有文化,可能兴趣爱好广泛,蝶衣没兴趣的也没少读吧。作为代嫁(或者代替某死者完成生前愿望/复仇)的角色,在类似的题材里,几乎都是开挂般存在,比原主更猛,借着原主的路,走上更高的终点。但我希望,起码去拜一下死者吧。
结尾It’s okay to be not fine和大吼I am not fine!是点睛之笔了吧。自己也跟着放松心情、舒了口气。小演员演技很自然,举止很真实,很符合纪录片的气质。即使中间在去纽约之前有点平淡快要睡着,但我喜欢这片子温情的角度,去观察大人和孩子的相处模式。
孩子比我们想象的要敏感得多。Joh
结尾It’s okay to be not fine和大吼I am not fine!是点睛之笔了吧。自己也跟着放松心情、舒了口气。小演员演技很自然,举止很真实,很符合纪录片的气质。即使中间在去纽约之前有点平淡快要睡着,但我喜欢这片子温情的角度,去观察大人和孩子的相处模式。
孩子比我们想象的要敏感得多。Johnny舅舅在便利店因为担心孩子安全而没控制住大吼、斥责别乱跑,与孩子母亲电话里一句“我不太能照顾好Jesse,得把他送回去”,是他们天大的委屈。想起我还是个小学生时,和大我五岁的表姐关系最好,住得也近,周末有空便要一起玩,去郊外放风筝、踏青,或是在家里玩鬼捉人的游戏…很长一段时间我是短发,因为妈妈嫌长发打理麻烦,占用学习时间。有一次和表姐一起去乡下,我先进房间睡、酝酿睡意还没睡着的时候,听到表姐在客厅跟妈妈聊天拿我打趣:那么点儿头发还一定要别个发夹,好搞笑啊…我躲在被窝里就哭出来了——没想到最亲的表姐这样“嘲笑”我,顿时心里产生裂痕、自卑…其实长大以后回想,一点也不值得难过和生气,甚至自己也觉得小时候那么短发还要臭美有点逗,真的是很小一件事,也没有嘲笑不必自卑!可是孩子就容易放大,即使孩子不是大人生活的全部,可亲人就是孩子的全世界。作为大人,大概也很多人无法理解孩子的这种心理感受吧。
孩子也想有拒绝的权利,被采访的时候说,我不想回答这个问题。孩子也不善于表达,想要跟着舅舅继续旅行、不想回家,偏偏不说,居然是去机场路上假装内急结果关自己在厕所让舅舅拿他没办法。和孩子相处,我绝对比不上Johnny的十分之一,他已经做得很好了,发脾气以后马上就后悔、意识到自己吓着了Jesse,甚至还肯道歉。然后就再也没有对孩子大发脾气。也许是因为他纪录片导演的身份,因为工作内容是采访孩子们的想法,所以更懂得尊重吧!
除了舅舅外甥二人的相处,片中孩子们采访中的真实回答也让我意识到孩子有好多想法,他们对世界的认识,远比我们想得要丰富。
整个厅除了自己和同伴以外,就剩几对白发长者??????????,这年头年轻人都不看文艺纪录片了吗…不顾票房也要拍出情怀,多给一个星。
我觉得这个片子从基本上还可以的拍得很不错,妖对生存的渴望,紫藤与六耳的感情戏也非常让人感动,杨戬的话不无道理,哪来的对与错,成败论英雄,孔雀妖王最终直是想活着,它也不想杀那么多,可最后妖还是总结了,总的来说这部电影创意不错,值得一看,绝对是皮黑马,结局能更完美些就好了,我喜欢有情人终成眷属。
我觉得这个片子从基本上还可以的拍得很不错,妖对生存的渴望,紫藤与六耳的感情戏也非常让人感动,杨戬的话不无道理,哪来的对与错,成败论英雄,孔雀妖王最终直是想活着,它也不想杀那么多,可最后妖还是总结了,总的来说这部电影创意不错,值得一看,绝对是皮黑马,结局能更完美些就好了,我喜欢有情人终成眷属。
是由爱奇艺影业有限公司发行的都市喜剧电影,由张骁执导,闫妮、邹元清领衔主演,于2018年5月11日在中国内地上映 。该片讲述了“另类”的单亲妈妈秦美丽与正处于叛逆期的女儿赵小艺之间相“碍”相亲的一系列嬉笑怒骂又不失温情感动的故事。
闫妮饰秦美丽,亲妈
邹元清饰赵小艺,亲女儿,1998-
是由爱奇艺影业有限公司发行的都市喜剧电影,由张骁执导,闫妮、邹元清领衔主演,于2018年5月11日在中国内地上映 。该片讲述了“另类”的单亲妈妈秦美丽与正处于叛逆期的女儿赵小艺之间相“碍”相亲的一系列嬉笑怒骂又不失温情感动的故事。
闫妮饰秦美丽,亲妈
邹元清饰赵小艺,亲女儿,1998-1-1,很难达到母亲的高度了。
曹恩齐饰刘星。
点评:故事没讲开,乱糟糟的,恍然出现的曹恩齐很帅,突然出现突然拜拜了。
这部片子的镜头语言太赞了,非常治愈,配乐直击灵魂,让人头皮发麻,剪辑与音乐的配合无可比拟。
马原篇:人为什么不能是原本的样子呢?人为什么非是猴子变得呢?我得了不治之症
这部片子的镜头语言太赞了,非常治愈,配乐直击灵魂,让人头皮发麻,剪辑与音乐的配合无可比拟。
马原篇:人为什么不能是原本的样子呢?人为什么非是猴子变得呢?我得了不治之症所以我就不治了。达尔问是谁,说的乱七八糟的。作家是模仿神的职业,在更高的维度上看待人类,就像是一个人类看待那些虫子。
马家辉篇:人一定会碰到烂牌,可是把烂牌打好,把你手上能做的事做到最好,那就是生命里你唯一能够做的事情。|墓地里的对话。
麦家篇:这一期是我看的感触最深的一期,因为我悲哀的发现,我和麦家是同一类人。史航说,最终麦家也没有和这个世界和解,我想我也是这样吧。一阵风吹过去,对于我们来说,我们的皮肤吹过,感觉叫凉。但是对于有一些他没有皮肤的人,他直接就神经裸露在这的人,风吹过叫疼 。雨后的荷叶里,他孤独的隔离开众生,盛着最多的露水,却无人可敬。无法真正放松下来,更无法真的体会快乐。我希望我身边有一个史航这样的朋友。我更希望我能够有所改变。
人生之间就是有“一句”和“一万句”两种交情。就是说——诶,老王,咱俩在办公室桌对桌,三年说过一万句话,但是呢,我一调走根本不联系,咱互相那句话都不记得了;然后有另外一个人呢,可能十年见两面,总共说了六句话,但是每句我都记得。一万句是不顶一句,一句能顶一万句。人生的荒谬就荒谬在这,但人生的这个珍贵也珍贵在这了。
阿来篇:人对于死亡,就是哭,哭累了晕过去,醒过来继续哭。连续下了几天的雨,突然有一天夜里云开雾散,星星出来了,于是,我想找个音乐听一听,于是就找到了《安魂曲》。“我到过许多城市,许多国家,但没有养成世界主义的习惯,相反,我保持着一个小地方人的谨慎。”——米沃什《不出鞘的心灵》了解一个地方的文学,然后去旅行。成都不是只有吃吃吃。苹果胜利了?还是人胜利了?人们对自己遇到的生命不感兴趣,不关心。不关心植物,不关心动物。学会读一些你不喜欢读的书,啃一些难啃一点的书。我们也需要关注下半身,难道说关注了下半身,就忘记脑子了吗?人的悲剧来源于你的出生是个偶然,你无法选择来与不来,无法选择生在哪里。另外,人发现无论你喜欢与否,都只有几十年。换个角度讲,我们应该把人生看成一种奇迹,我们可否让生命创作更多的意义。
小白篇:每个时代的人对疼痛的感知不一样,如今的人们五感越来越退化,今天的一百条新闻,明天就会全部消失,这样的环境里,人变得越来越迟钝和匮乏。小说通过讲述影响别人。表演和偷窥。蟪蛄不知春秋。
看完以后,有种意犹未尽的感觉。
李安说过“美国西部是个阳刚的世界,只有男人和动物,所有西部电影从来没有往柔性的方面去走。” 少了一句:即便是女人,西部女人也硬气得让你佩服!
李安说过“美国西部是个阳刚的世界,只有男人和动物,所有西部电影从来没有往柔性的方面去走。” 少了一句:即便是女人,西部女人也硬气得让你佩服!
《烽火燃情》这个剧名说实话改的并不好,之前的《风雨梵净山》虽然比较直接简单,但很有故事的特色在,改名之后就就像是“张三的爱情故事”改成“当爱已成往事”一样,看似更有美感,实则缺少了故事的独特味道。。。不过这个不是重点哈,重点在于这部剧有龙啊,有我们最近鲜少有作品播出的朱一龙先生!作为一个小老包,据我所知,这是朱一龙第一个拥有英文名字的角色吧?而且还是中文名直译过来的,而且叫起来还毫无违和感,
《烽火燃情》这个剧名说实话改的并不好,之前的《风雨梵净山》虽然比较直接简单,但很有故事的特色在,改名之后就就像是“张三的爱情故事”改成“当爱已成往事”一样,看似更有美感,实则缺少了故事的独特味道。。。不过这个不是重点哈,重点在于这部剧有龙啊,有我们最近鲜少有作品播出的朱一龙先生!作为一个小老包,据我所知,这是朱一龙第一个拥有英文名字的角色吧?而且还是中文名直译过来的,而且叫起来还毫无违和感,Ruby哈哈,真的好洋气啊。在看剧之前,我本人曾经恶补过几乎朱一龙所有影视作品的Cut,这部的Cut之前主要是以吻戏形式出境的机会更多??,哈哈,我当时还以为这是拢龙演的男主戏,午夜小电影里面的呢,现在PP播出才知道是个抗日电视连续剧,说实话我已经多年不看抗日剧了,因为感觉越来越夸张,因为抗日剧总是被不自觉得加上一个“神”字,可见雷剧数量不少啊。看这个剧纯粹为了朱朱去看的,但说句实在话也并没有抱太大希望能有多好看,因为大家都知道他早期的资源实在一言难尽,但没想到打开第一集我就被惊到了,全部都实景拍摄,美丽的湘西景色,真的挺良心的啊,而且我发现每个演员都没有现在那些神剧的雷点,都是些认真演戏的好演员,演技都蛮好的,不禁感恩朱一龙在22岁的年纪就可以接触到这么多好演员,也许正是这样的不断学习和接触,才成就了现在的他啊!Ruby出场真的真的承包了整晚的笑点,他居然演了一个横刀夺爱的“小三”,哈哈,我至今仍然没法忘记他穿着短裤衣衫不整坐在女主面前假装忏悔的样子,妥妥地一个“心机”boy啊,不过朱一龙就是朱一龙,这样一个角色他居然也演出了他的与众不同,他的确一开始不择手段地耍了一些手段,但都是有他的底线在的,比如从来没有强迫过女主,从来没有主动杀死过任何一个好人,他一开始的确懦弱可气,但可贵的是,Ruby这个人物的成长性,我特别喜欢这种变化,这样让整个角色丰满极了,人物不仅是单纯的好或者坏,剧里好多角色也都是如此,都很符合真正的人性,因为人就是如此复杂啊,哪有纯粹的好人和坏人?这剧的男主也演得很好,但真的是命不好,实惨没谁了,家破人亡,众叛亲离,未婚妻还被抢走了,关键是全程背锅,哈哈我觉得男主也是够坚强可爱的,很喜欢剧里男主和Ruby相爱相杀的兄弟情,尤其到最后,男主跟Ruby对决,他手枪里居然没有装子弹!!这的确给Ruby上了一课,也是真正让Ruby醒悟和成长的关键吧!其实Ruby像极了好多现在的我们,费尽心力讨好自己爱的人,可是自己爱的人怎么都瞧不上自己,那种愤恨和不甘,以及因为内心良善无法去碰触底线的心理挣扎,被朱一龙演的太好了!但其实吧,Ruby就是一个彻头彻尾的老婆奴,老婆只要稍微给点好脸色,他豁出命都是可以的,所以难免被人吐槽恋爱脑,确实,我也说了这是一个成长型人物嘛,最后女主死掉的时候,我想他已经彻底成长了,他能做的不是伤心难过,而是肩负国恨家仇,他的心已经死掉了吧呜呜,最后同男主一起和日寇的搏杀场面真的太真实了,忍不住赞一句,朱一龙真的好爷们!他的打戏一直没让我失望过,没想到22岁的时候就已经很不错了。虽然本剧并不是雷剧,但是确实也有很多问题存在,比如由于制作成本低的原因,好多后期很粗糙,人物特写,服化道什么的都很一般,但整体说,有很多让人充满感动的地方,尤其是最后的部分,朱一龙先生贡献的多个名场面,比如“我不是恶魔”的咆哮,比如得知女主有了自己孩子后抑制不住的幸福感,以及突然又痛失孩子的情绪转折,他处理的都很好,对于当时的他来讲,能有那样的表演,真的很难得!总之呢,感恩现在遇见曾经年少的他塑造的角色,看到他的成长,不管是角色中的成长,还是塑造角色的成长,我希望能被他感受到来自小笼包这种陪伴,只做永远的观众朋友,不远不近,不离不弃!
30岁,不管对男人还是女人,都是一个坎。“三十而立”,你是否能经济独立、人格独立,继而成家立业、赡养父母?不说别的,一套房和一部车就能压得大家喘不过气。
女人到了30岁,无论你是否在意外界的看法和那些“陈旧腐朽”观念的侵蚀,焦虑感还是会如影随形笼罩心头:
该不该结婚?要不要生小孩?选择家庭还是事业?如何面对青春消逝容颜不再的现实?
《
30岁,不管对男人还是女人,都是一个坎。“三十而立”,你是否能经济独立、人格独立,继而成家立业、赡养父母?不说别的,一套房和一部车就能压得大家喘不过气。
女人到了30岁,无论你是否在意外界的看法和那些“陈旧腐朽”观念的侵蚀,焦虑感还是会如影随形笼罩心头:
该不该结婚?要不要生小孩?选择家庭还是事业?如何面对青春消逝容颜不再的现实?
《29+1》直面了这些问题。
影片改编自同名舞台剧,由彭秀慧自编自导。作为香港跨媒体创作人,她曾编写、导演及主演多个剧场及电影作品。
伊朗儿童电影,自上世纪八十年代以来就享誉世界,《何处是我朋友的家》、《小鞋子》《乌龟也会飞》《天堂的颜色》哪个不涤荡心灵……“带着镣铐跳舞”这是形容伊朗儿童电影工作者,选择儿童电影是一种权宜之计,是为了应对伊朗国内电影审查制度。正是由于此种原因,伊朗的儿童电影从来都不是梦工厂的怪物,王子,公主和老巫婆那些欢天喜地的低龄通话,它必然饱含着创作者的政治抱负、宗教审视等等更为复杂的情绪和情感。但是
伊朗儿童电影,自上世纪八十年代以来就享誉世界,《何处是我朋友的家》、《小鞋子》《乌龟也会飞》《天堂的颜色》哪个不涤荡心灵……“带着镣铐跳舞”这是形容伊朗儿童电影工作者,选择儿童电影是一种权宜之计,是为了应对伊朗国内电影审查制度。正是由于此种原因,伊朗的儿童电影从来都不是梦工厂的怪物,王子,公主和老巫婆那些欢天喜地的低龄通话,它必然饱含着创作者的政治抱负、宗教审视等等更为复杂的情绪和情感。但是怎样权衡儿童视角与这些丰富内涵的社会表达,是一个极为考验电影人能力的。阿巴斯·基亚罗斯塔米,马基德·马基迪无疑是这方面的能者,《何处是我朋友的家》、《小鞋子》、《天堂的颜色》《乌龟也会飞》都在这两方面拿捏的很好。依靠小主人公行动来串联起整个社会的方方面面,往往故事都会比较简单。《何处是我朋友的家》是主人公找朋友的家还回作业本的故事;《小鞋子》是哥哥为了妹妹靠跑步赢取运动鞋的故事……小主人公意志坚定,整个电影感情充沛,涉及到的社会现实叩击人心。但是有时候,正由于创作者对社会情感的表达太强烈,对社会现状的描述就会把主人公给淹没,小主人公从主角的位置让位,变成了社会变化、社会情境展示的一个道具,一个串联。《气息》这部电影就是如此。上世纪80年代的伊朗伊斯兰革命发生时,导致了社会的巨大变化。但这些变化使小主人公巴哈与她的家人成为了电影的提线木偶,他们的存在只是为了展示这一社会问题而已。在这一次次搬家,一次次换学校换邻居的过程中,丝毫没有个人的欲望的表达。如果你问我,巴哈在这部电影里是要干什么?他的哥哥妹妹们都所求所想是什么?她的爸爸奶奶在这种变动的社会环境下所希冀所期盼所害怕的是什么?我告诉你,不知道,电影没说。具体说来,是整个电影觉得这不重要。创作者觉得重要的是角色被社会裹挟的不同时期不同的生存状态的展现。所以他就一直在展现,巴哈的梦境、巴哈的疯狂读书,巴哈的荡秋千,巴哈的死。而巴哈作为一个最为纯真的存在,她到底想干什么?她拼命读书是想当一个女教师吗?还是想当一个给爸爸治哮喘的医生?或者仅仅是为了逃避烦人的现实生活?在复杂的社会场景展现中,彻底的忘记了主角,没有主角的故事。如果,假设我们是坐在火炉边给小孩读一个叫做气息的故事,我们该怎么讲?有一个伊朗女孩叫做巴哈,她很爱读书,成绩很好,经常偷偷看书,然后在一个荡秋千的下午,她被伊拉克的炸弹炸死了。总觉得,故事如果是,伊朗伊斯兰革命时期,有一个伊朗女孩巴哈,她为了治好爸爸的哮喘,她拼命的学习,拼命的看书,看所有的书,希望能找到医治爸爸的方法。起先她看了童话书,于是向先知许愿,后来她又从舅舅那偷来了……,最后她发现神学院什么也不教只让背诵《古兰经》,她……这样讲起来,似乎主角就不会被旁置了。导演其实技巧足够,荡秋千那一段让我想起了希区柯克的《精神病》中浴室杀人那一段;小溪水冲走那艘小船,带着苏联诗电影的气息,像极了塔可夫斯基的《潜行者》水流的那一段。雨下的这一段也足够震撼……但是,要表达的太多,太重,直接把故事给淹没了,导致电影性的缺失
在自己的记忆里,张纪中在中国电视剧的地位,好比张艺谋在电影界的地位,类似国师,翻拍了多部名剧。但这部侠客行的水准,是在让我太跌眼镜。
纯粹是因为疫情宅在家,想看一部剧情熟悉的剧,便打开了西瓜视频的侠客行。早先看到豆瓣4.0,其实内心有些担忧,毕竟富春山居图这部电影曾让自己看得头晕,但这部侠客行比想象的好,但看到制片人是张纪中,却又让自己大感遗憾,因为他并不应该拍一
在自己的记忆里,张纪中在中国电视剧的地位,好比张艺谋在电影界的地位,类似国师,翻拍了多部名剧。但这部侠客行的水准,是在让我太跌眼镜。
纯粹是因为疫情宅在家,想看一部剧情熟悉的剧,便打开了西瓜视频的侠客行。早先看到豆瓣4.0,其实内心有些担忧,毕竟富春山居图这部电影曾让自己看得头晕,但这部侠客行比想象的好,但看到制片人是张纪中,却又让自己大感遗憾,因为他并不应该拍一部5分的剧。
说说好的地方吧,环境二流,配角一流,侠客岛那个场景,比先前2001版好太多;贝海石、谢烟客这些配角也算一流。但这部剧的硬伤是在太多,最让人的吐槽的无疑是主角的选择,男主与阿秀都让人难以入戏,对于其演技我难以评论,因为没有入戏,就更谈不上对其表演细致入微的观察。男主本该是个少年,但饰演者明显年纪偏大;阿秀本该是一个很聪明清纯的大家闺秀,饰演者却并不像。另外,中间有一段戏,石中玉与石破天的不断互换,对台戏,让人觉得导演纯粹在戏弄观众,因为连傻子都能觉察到异同,但男主的恋人、父母却感觉甚少。遗憾。
关于导演,我憧憬诺兰、卡梅隆这类,因为他们不拍烂片,也欣赏王晶这类,他们拍电影明说了是为钱。但不喜欢那些,并没有免于流俗,却偏偏嘴上挂着清高的人。
这个标题是豆瓣电影公众号的编辑给我改的。我觉得这标题有点哗众取宠了。不过我本人是个标题废,所以也没什么好说的。
原标题:《没有剧透的影评都是纸老虎》
这个类似福音电影的片子可一点都不轻松。一看开头1分钟,已经对这个故事失去了兴趣,讲一个绝症病人在生子和斗病魔,加上丈夫的爱,医生朋友等的关怀,这放在民生新闻报道还行,上升到一个电影就太小题大做了。还要是真人真事改编。
为什么不能从相识相恋,绝症这样来讲述呢?虽然是韩剧日片那一套,但至少让人有期待啊,而且很多人愿意被虐心,愿意煽情。但这个已经结婚的故事真的没有期待,甚至连第三者这
这个类似福音电影的片子可一点都不轻松。一看开头1分钟,已经对这个故事失去了兴趣,讲一个绝症病人在生子和斗病魔,加上丈夫的爱,医生朋友等的关怀,这放在民生新闻报道还行,上升到一个电影就太小题大做了。还要是真人真事改编。
为什么不能从相识相恋,绝症这样来讲述呢?虽然是韩剧日片那一套,但至少让人有期待啊,而且很多人愿意被虐心,愿意煽情。但这个已经结婚的故事真的没有期待,甚至连第三者这样的吸引点都没有。主旋律、公益也得搞得好看点,才能让更多人看,不然你拍出来没人看,也就起不到公益的作用,公益不就想多点人看到学到点什么吗?
才知道这个原来是号称第一部在内地上映的福音电影,不过刻意淡化了宗教的东西,毕竟审查了有很重要的一条就是宗教。好吧,虽然有审查,但其实真的不用这么说教来做一个电影的,看看《八月照相馆》,看看《站在世界的中心呼唤爱》、《恋空》等,就认真讲一个爱情故事,也一样能打动人,而且只要巧妙地把福音的符号放在里面即可。
好几首的MV组成了这电影,最无聊的居然还有闪回恩爱画面,电影晒得大家都已经厌烦了。福音电影也看过好几部,但说真的,还没有看到可以留下深刻印象的。
后面那段真人短片老是在说恩爱,就像拼命给人灌输说教,有点狗尾续貂,撑时间吧。
片尾字幕看到郭美美的名字,是个唱歌的,还特意注明是新加坡的,怕人误会吧。呵。
小时候好像看的就是第二部,就记得洪峰石志康,当时在电视上每天都看,结果现在一点剧情都不记得了。最近重新看发现第二部居然把第一部已经下线的演员换个名字又演了,看着好奇怪。看了五六集发现还把万绮雯写死了,不知道后面还有没有长得一模一样的人出来了,吴绮莉也没了,难受。另外张家辉好青涩啊,不知道这部会不会也后面下线了,估计可能也会死了,亚视的剧情都比较残忍
小时候好像看的就是第二部,就记得洪峰石志康,当时在电视上每天都看,结果现在一点剧情都不记得了。最近重新看发现第二部居然把第一部已经下线的演员换个名字又演了,看着好奇怪。看了五六集发现还把万绮雯写死了,不知道后面还有没有长得一模一样的人出来了,吴绮莉也没了,难受。另外张家辉好青涩啊,不知道这部会不会也后面下线了,估计可能也会死了,亚视的剧情都比较残忍
电影开始于一段女主的旁白,黑幕中女声起:我叫艾丽西亚,我要讲的故事是真的,不过,如果当做童话来讲,你可能会更相信。
黑幕渐消,出画面:云端,飞机现。
电影开始于一段女主的旁白,黑幕中女声起:我叫艾丽西亚,我要讲的故事是真的,不过,如果当做童话来讲,你可能会更相信。
黑幕渐消,出画面:云端,飞机现。
张律导演是“忧郁”的,在以往的电影中他的镜头对准过中国东北边境的流散族群,讨论过民族性的身份认同、女性主义、爱欲和死亡交织的情感。重新拍回华语片,《漫长的告白》的故事太过俗套,其核心思想示范出了这部电影的“短板理论”,导致精心的镜头设计和演员们深情的表演和台词成了流于表面的爱情文艺片标配。张律导演的映后交流加了一颗星,真诚的甚至有些憨厚,很坦然地暴露出拍电影是一场
张律导演是“忧郁”的,在以往的电影中他的镜头对准过中国东北边境的流散族群,讨论过民族性的身份认同、女性主义、爱欲和死亡交织的情感。重新拍回华语片,《漫长的告白》的故事太过俗套,其核心思想示范出了这部电影的“短板理论”,导致精心的镜头设计和演员们深情的表演和台词成了流于表面的爱情文艺片标配。张律导演的映后交流加了一颗星,真诚的甚至有些憨厚,很坦然地暴露出拍电影是一场非常私人的表达和追索。这比一定要教给观众什么道理的某些文艺片导演强太多了。
但爱情文艺片的主题可以深刻、人物可以真实、尤其是生活环境可以不够精致。作为平遥的开幕式,观众非常期待《漫长的告白》,但《漫长的告白》却没能十足地信任观众。亚洲电影中太过常见的一种三角关系,其中一人身患绝症引出一个埋藏在心底的执念,可又埋得不是很深,每到夜深人静矫情劲上来了,就要把台词翻出来在月光下晒一晒。女主角明明是个像风一般的女人,在夜晚的街道上起舞,在隐蔽的酒吧里开唱,北京、伦敦、柳川,另一种人生,说换就换了。还要供兄弟俩用两种截然不同的方式凝视了二十年。两个男人的内心戏太足,却远不如影片中其他人物的寥寥几笔表现出来的情感更打动人。
柳川这地儿在导演的镜头里确实是如诗一般美。倪妮的演技也被打磨上了一个层次,辛柏青的表演依然相当成熟。利用日式民居、居酒屋、K歌房等建筑的独特户型特色所呈现的空间感拍摄出了非常细腻的人物互动镜头。