这部电影看得我很心痛,因为我很入戏。《线人》讲述的,是一个落魄的小混混在各方夹击之下惨、惨、惨上加惨的悲情故事。这部电影虽然以张家辉饰演的重案组高级督察的视角来展开,但实际上真正的主角,却是那位悲剧遍身的小混混,谢霆锋饰演的细鬼。这部电影里其他人基本都是做到自己本分,张家辉演的警察,面无表情从头到尾,符合角色内敛的特性,但相对也没有太大发挥;苗圃和桂纶镁,还是各自被观众熟悉的款式,廖启智的角
这部电影看得我很心痛,因为我很入戏。《线人》讲述的,是一个落魄的小混混在各方夹击之下惨、惨、惨上加惨的悲情故事。这部电影虽然以张家辉饰演的重案组高级督察的视角来展开,但实际上真正的主角,却是那位悲剧遍身的小混混,谢霆锋饰演的细鬼。这部电影里其他人基本都是做到自己本分,张家辉演的警察,面无表情从头到尾,符合角色内敛的特性,但相对也没有太大发挥;苗圃和桂纶镁,还是各自被观众熟悉的款式,廖启智的角色则凭借出格的外表讨到了一个巧妙的便宜;至于让人崩溃的陆毅,后面会详细提及。独独是谢霆锋饰演的何细鬼这个角色,令我大为惊奇,因为确实没想到,谢霆锋可以做到这个地步。有几个细节我认为他演得很好很好。一开始鲁莽的救妹妹,结果被高利贷在街边暴打,在抱着头逃窜、求饶的那一刻,我完全看不出这是一个曾经的偶像派,他就如同街边常见的那类小混混,卑微、无力、惹人同情;中段张家辉要求他成为线人,他那种无奈不情愿又却不得不做,结果被逼上梁山的心态做得惟妙惟肖;当悍匪要求他们杀掉自己兄弟,细鬼连同几个人按住对方,细鬼看着对方生命一步步的消失,这个胆小善良的小混混首次杀人,那种丢掉自己魂魄的木然,以至于最后悲剧到达顶点的时候细鬼的对生命依依不舍却又对自己的未来感到绝望的复杂神情……如此种种,在谢霆锋的演绎下,让我大为叹服。我很庆幸谢霆锋能演到这么一个角色,让他可以能够在停掉自己热爱的音乐事业之后,在电影上的发展有着一次极具说服力的主角出演。
我觉得剧情到后面崩的不行,人设都和前面的不统一,而且男女主的感情线也很莫名,连床都没上过(哈哈这是我看过最纯情的好莱坞大片)就亲了两下,竟然可以为爱闯天涯?那与全世界为敌那种架势坚持到底也就算了,最后竟然自首,说好的反套路呢!律师先生作为反派的行为也不是很能理解,那么冷酷无情的高智商罪犯,会被小情侣的爱情打动?相反,我觉得另一对罪犯夫妻的爱情还有点戳我,可惜拉丁美女那么快就领了便当。全剧就剪
我觉得剧情到后面崩的不行,人设都和前面的不统一,而且男女主的感情线也很莫名,连床都没上过(哈哈这是我看过最纯情的好莱坞大片)就亲了两下,竟然可以为爱闯天涯?那与全世界为敌那种架势坚持到底也就算了,最后竟然自首,说好的反套路呢!律师先生作为反派的行为也不是很能理解,那么冷酷无情的高智商罪犯,会被小情侣的爱情打动?相反,我觉得另一对罪犯夫妻的爱情还有点戳我,可惜拉丁美女那么快就领了便当。全剧就剪辑和飙车还行吧看着画面听着音乐挺爽的。在国外看的时候,发现外国同学很喜欢这部片子,我觉得可能节奏感强占了很大一部分原因,毕竟party&music是他们生活中最不可缺的啦!总之,我认为BabyDriver就是一部非常普通的爆米花好莱坞商业片,7分以上真的谈不上!PS:男主的名字叫Baby这个点我也没get到!
各种逻辑硬伤,黑人小哥在女汉子被抓进去之后,还能悠哉悠哉地和印度小哥开玩笑,就只在之前紧张了一下。
黑人小哥在和印度小哥聊天引出剧情的时候在喝咖啡,爆炸的时候又在喝水???这完全没必要呀,他这么渴么?直接拍他在那个车里面忙不行么?
台词硬伤,各种拖沓和没必要的台词,最后居然有黑发抢劫妹和光头男互喷f*ck you,还连着说了三次
最后那个学建筑的妹子,那个
各种逻辑硬伤,黑人小哥在女汉子被抓进去之后,还能悠哉悠哉地和印度小哥开玩笑,就只在之前紧张了一下。
黑人小哥在和印度小哥聊天引出剧情的时候在喝咖啡,爆炸的时候又在喝水???这完全没必要呀,他这么渴么?直接拍他在那个车里面忙不行么?
台词硬伤,各种拖沓和没必要的台词,最后居然有黑发抢劫妹和光头男互喷f*ck you,还连着说了三次
最后那个学建筑的妹子,那个妆那么逼真么,男主雷米都看不出来?然后这个妹子最后还大摇大摆的走了???男主你不是发现他们是家人了么??
各种不到时候就强行解释,什么女主弟弟被抓,拜托,情感根本没有烘托到位呢好么???
这是什么烂片,我是冲着第一部才来的。
冲着男主的颜值 结果剧情太可爱了哈哈哈哈哈哈哈啊哈 我喜欢。 男女主怎么会这么搞笑哈哈哈哈哈 看得停不下来!!!!!!救命哈哈哈哈哈。 两天之内看完 真的有冲动 剧情安排的好紧凑 男女主调情暧昧的刚好简直太可了!!就是公司同事有点遭殃…… 而且最大惊
冲着男主的颜值 结果剧情太可爱了哈哈哈哈哈哈哈啊哈 我喜欢。 男女主怎么会这么搞笑哈哈哈哈哈 看得停不下来!!!!!!救命哈哈哈哈哈。 两天之内看完 真的有冲动 剧情安排的好紧凑 男女主调情暧昧的刚好简直太可了!!就是公司同事有点遭殃…… 而且最大惊喜是这个片不仅仅单纯是恋爱喜剧,其实男女主互相吸引的原因是他们的原生家庭都有点有毒,女主在爸爸 丈夫 孩子们之间有点压抑自己天性、男主也有个有毒老妈,很高兴他们最后都勇敢滴做了自己,不知道会不会有第二季呢!! 特别喜欢的几个片段是男主给女主做员工问卷、男主朋友为了男主威胁老板被识破、男主转正后情不自禁亲了女主结果女主居然跑去刷牙便于下次亲吻哈哈哈 真的大半夜给我笑尿!!!!虽然是姐弟恋,但是姐姐真的有熟女的野性和魅力,长着小兔牙还有点可爱!!男主就不用说了 97年鲜肉 那个眼睛啊 得亏女主定力高才忍了五六集,看得我直呼搞快点!!马上亲!!ps 床戏也挺唯美,尺度也够(狗头)
这几天已经无限回看,要不是太忙,我真的要搞个混剪!!希望有第二季!!!!!
看了两集…
就说我看不下去的几点,
一是男女主台词不行,演技也差了一点。
二是男女主初遇的时候我以为男主是妇产科医生,结果后来他说他是普外科??那为什么一个普外科医生会在妇产科住院部出现呢??办公室也在妇产科??
看了两集…
就说我看不下去的几点,
一是男女主台词不行,演技也差了一点。
二是男女主初遇的时候我以为男主是妇产科医生,结果后来他说他是普外科??那为什么一个普外科医生会在妇产科住院部出现呢??办公室也在妇产科??
三是男主和女主第二次相遇他在急诊科,给了他洗手的一个几秒钟特写,谢谢洗手方法不对…然后他摘下了口罩???真有你的…
四是男主和男配在医院食堂吃饭,穿的白大褂??编剧脑子有屎吧?你穿临床上占满细菌的白大褂去食堂吃饭??你不怕感染吗,你知道什么叫院感吗?知道什么叫清洁区和污染区吗?院感不会查这个吗?医生自己吃的下去吗?男主还是普外科?普外科的细菌和污染物,医生自己都会嫌弃自己的衣服的好吗?还穿出去?
五是,男主妈妈在教别人养生技巧,还是很喜欢养生的人,那为什么穿那么高的高跟鞋在广场教人养生?你相信吗?
六是到底是什么关系啊,成年工作的侄子一家和离过婚的小姑姑住在同一个房子里?!
七是,男主给女主脖子擦药消毒那段!男主年纪轻轻的当上主任了我也就认了,为什么主任这么闲要给一个轻伤患者脖子上一点小伤擦药消毒啊?你交给护士好吗?你一天天这么闲你真的是主任吗?!你知道公立医院主任医生一天多忙吗!就算是私立医院,主任医生也不会这么白痴这么闲吧?!
“NO ZUO NO DIE WHY YOU TRY?”
观影的前半段,我满脑子里都像弹幕刷屏一样,不停闪过上面这句话。
“NO ZUO NO DIE WHY YOU TRY?”
观影的前半段,我满脑子里都像弹幕刷屏一样,不停闪过上面这句话。
不得不说,刚刚再看了一遍结尾和开头,才发现编辑真的是妙手啊!!!褚赢最后百分之百的回来找时光了。
首先,第一集片头和大结局片尾不停出现的飘起的落叶其实就是暗示褚赢。时光和俞亮在阁楼的时候,时光说“褚赢,你要是能看见的话,冲我吹阵风也行啊。所以落叶就代表了被风吹起,代表了褚赢。
不得不说,刚刚再看了一遍结尾和开头,才发现编辑真的是妙手啊!!!褚赢最后百分之百的回来找时光了。
首先,第一集片头和大结局片尾不停出现的飘起的落叶其实就是暗示褚赢。时光和俞亮在阁楼的时候,时光说“褚赢,你要是能看见的话,冲我吹阵风也行啊。所以落叶就代表了被风吹起,代表了褚赢。
看完silent第一集,哭着来写这篇剧评。真的很久很久没有这种写剧评的冲动了。第一集无疑是很好看的,而且确实有许多细节值得挖一挖。
夸张点说,第一集的前50分钟都是为了最后五分钟男女主8年后见面服务的,这也就是为什么我最后哭得稀里哗啦的原因。
首先,男主佐仓想前
看完silent第一集,哭着来写这篇剧评。真的很久很久没有这种写剧评的冲动了。第一集无疑是很好看的,而且确实有许多细节值得挖一挖。
夸张点说,第一集的前50分钟都是为了最后五分钟男女主8年后见面服务的,这也就是为什么我最后哭得稀里哗啦的原因。
首先,男主佐仓想前面出现基本都是在女主的回忆中,偶尔也会在别人的聊天中出现,比如凑斗和高中朋友的聚餐里。女主回忆中的想,是带着美好和爱意的滤镜的,他帅气阳光温柔开朗,整个人都是闪闪发光的,包括从凑斗和高中同学的聊天中也可以感觉得出来。莎士比亚说过“悲剧就是把美好的东西毁灭给人看”,所以曾经的想有多美好,现在就有多令人难过。编剧又安排了老师给想发讯息问过得怎么样,想回复“很安静”的情节,这时候就已经是温柔一刀了,让最后的悲伤有了种层层递进的感觉。
第二,除了想本身的存在是一种铺垫外,声音在第一集中是一个很重要的媒介,比如想很爱听音乐,比如女主喜欢上想就是因为他的声音,比如男女主的许多互动都与音乐有关(分享同一只耳机,楼梯上接iPod等等),比如女主现在在唱片店打工,比如女主说自己是电话派,比起发讯息更喜欢打电话……这些内容更加强调了声音的重要性,也就为听不到声音的虐埋了伏笔。
第三,前后呼应的小细节。第一集最开始就是雪天里吵吵闹闹的紬和笑着说“你好吵啊”的想,对应着最后重逢哭着用手语比划“你好吵”的想。这个对比真的有很多内容,一个是笑着,一个是哭着;一个可以说出来,一个只能用手语比划;而且两个虽然都不是真的嫌弃紬吵,但语境也是完全不同,一个是逗她,一个是很心痛但却无法沟通……除了这个细节外,想走路的姿势也是前后有对比的,读书的时候想的背影出现过许多次,但每次都是从容不迫的(从背影就能看出是个自信帅哥),重逢后的背影更多像是落荒而逃,透露着狼狈。就是这些前后有呼应的对比,才更让人被打动。
最后我想说,这部剧编剧很会插入这些小细节,导演的镜头语言也很唯美,演员更是颜值演技俱佳,才能在第一集就狠狠抓住我的心,让我对接下来的剧情充满期待。
陪老婆吃饭强忍看了一集。我了个天啊,适合10岁以下正常智商和10岁以上智商严重偏低的人观看。编剧和导演应该属于后者。吃的饭差点没咽下去。什么人会喜欢这部电视剧呢?应该是很大一部分群体,对老婆产生了严重的鄙视!
救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命
陪老婆吃饭强忍看了一集。我了个天啊,适合10岁以下正常智商和10岁以上智商严重偏低的人观看。编剧和导演应该属于后者。吃的饭差点没咽下去。什么人会喜欢这部电视剧呢?应该是很大一部分群体,对老婆产生了严重的鄙视!
救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!救命啊!
史蒂芬?金在一九八六年出版《牠》(IT)時,形容這本小說是他目前人生的總和。這部花了四年時間煉就,洋洋過千頁的小說,寫美國緬因州一個虛構的城市德利,潛藏著一隻能自由改變外觀的喫人怪物,垂涎童肉的「牠」每隔二十七年就會為求飽餐而為德利市帶來災難。一九五八年,市內孩童接二連三遇害,主角一行七個孩子察覺到異樣,決定與牠決一死戰,並重創了牠。他們約定如果有朝一日牠捲土重來,「廢柴同盟
史蒂芬?金在一九八六年出版《牠》(IT)時,形容這本小說是他目前人生的總和。這部花了四年時間煉就,洋洋過千頁的小說,寫美國緬因州一個虛構的城市德利,潛藏著一隻能自由改變外觀的喫人怪物,垂涎童肉的「牠」每隔二十七年就會為求飽餐而為德利市帶來災難。一九五八年,市內孩童接二連三遇害,主角一行七個孩子察覺到異樣,決定與牠決一死戰,並重創了牠。他們約定如果有朝一日牠捲土重來,「廢柴同盟」一定會再次回到故鄉,手刃怪物。一九八五年,牠自沉睡甦醒,七名長大成人的孩子也自遺忘驚醒,必須重新面對童年夢魘。
牠雖千年能變化
小說的改編電影《小丑回魂》今年上映了,和二十七年前的影視版取同樣的譯名。這當然是個讓人一目了然的題目。但小丑潘尼歪斯只是「牠」的眾多面貌之一。在電影裡我們也看到,牠會閱讀我們的心,化身成我們最大的恐懼以擄獲我們。可以說,You are what you eat是千真萬確的。因為牠的食物決定了牠的形相。
電影版裡牠的不同造型,與小說稍有出入。畢竟最新的電影版為了增加觀眾的代入感,把主角的童年設在八十年代,從而不得不把過時的怪物造型摒棄。牠在小說裡,曾化身木乃尹、狼人、巨鳥、科學怪人、吸血鬼? 一路羅列,不免有種萬聖節的既視感。事實上較為嚴肅的恐怖電影總是傾向聚焦在單獨的怪物身上,兩個怪物容易轉向戲謔和實驗,兩個以上(如果仍然情理兼備的話)通常是為了成就更大的論述,例如《私營旅舍》(Cabin in the Wood)。另一個容易出現怪物嘉年華的情況,就是兒童片。《怪誕城之夜》(Nightmare Before Christmas)和一九六七年由Jules Bass執導的經典動畫《怪獸大聚會》(Mad Monster Party?)就是例子。
小說裡,牠的造型可說是美國五十年代文化的另類圖錄。例如狼人是由一九五七年的電影《狼人》(I Was A Teenage Werewolf)而生。巨鳥是參考一九五七年的電影《巨爪》(The Giant Claw)(而這電影本身亦受哥斯拉系列出現的巨型無齒翼龍影響)。一九五四年《黑湖妖潭》(The Creature from the Black Lagoon)和一九五五年的《異變》(Tarantula)也是怪物原型之一。二零一七年新版其中一個最引人注目的新怪物,想必是畫中吹笛的女人。畫中女人的臉孔揉合意大利畫家莫迪利亞尼(Amedeo Modigliani)和伊藤潤二的風格(可見由五十年代至今日本仍是恐怖文化的其中一個重大輸出國),也順道把導演Andy Muschietti自己的前作《屍人保姆》(Mama)引入史蒂芬?金的宇宙。
那為何牠最常以小丑姿態示人呢?皆因牠最愛的菜餚是孩童,而小丑的造型更易讓孩童放下心房。另外值得一提的是,美國七十年代出現了該國史上其中一個最惡名昭彰的連環殺人犯:約翰.韋恩.蓋西(John Wayne Gacy)。六年間他對大量青少年進行性侵和謀殺,最終被控三十三項謀殺罪。由於他參與了當地社區的小丑俱樂部,經常以小丑的造型出現在當地的聚會和慈善活動中,被大眾給予「殺手小丑」(The Killer Clown)的外號。蓋西於一九九四在監獄裡被處決,意味著在《牠》成書的時候,蓋西仍然在生。即使金從來沒有直接承認過《牠》是以蓋西為原型,但這無疑使這部作品蒙上一層更深厚的暗影。無獨有偶,蓋西曾透露自己喜歡裝扮成小丑的原因,是因為這使他有「回到童年」之感。而這正是《牠》,以至金的書寫裡其中一個重要的主題。
童年你與誰渡過
童年於史蒂芬?金的小說世界非常重要,像《穿黃外套的下等人》(Hearts in Atlantis)、《燃燒的凝視》(Firestarter)、《鬼店》(The Shining)、《寵物墳場》(Pet Sematary)等作品,孩童都佔有重要的地位。這就是為甚麼,當他意欲書寫一本「集大成」之作時,會寫出這個發生於某年夏天的成長故事,不止於此,更有作為成人重新經驗和思考童年的部份,因為童年的價值最能從回憶裡體現。童年的感官何其燦爛,而且(理應)遠離邪惡,金為之著迷不已。
而與《牠》最接近的,想必是他的第一部作品《魔女嘉莉》(Carrie)。《魔女嘉莉》講述一名在專制虔誠的家庭成長的內向少女,在青春期發育時發現自己擁有魔力,受盡欺凌的她最終以這種能力報復她周遭的世界。
《魔女嘉莉》和《牠》其中一個共通之處,就是主角都是位處社會邊緣的「失敗者」,絕非耀眼的菁英和萬人迷,甚至被明顯的缺憾所標記。《牠》裡的七名孩子能擠身「廢柴同盟」,各有所長:威廉口吃,理查四眼,艾迪病弱,班恩癡肥,麥可是黑人,史丹利是猶太人,貝芙莉是女人。(是的,在《牠》裡,女人也是一種原罪:「女兒比兒子更需要管教。他沒有兒子,貝芙莉隱約覺得是她的錯。」)而他們都受市內同一群壞份子狙擊和覇凌。
另外,孩子或青少年也成為誘發超自然事件的主要因素。牠為何鍾愛童肉?一般以食人(Cannibalism)為題的故事,不外乎重點推介童肉的鮮嫩,或可收回復青春之效云云。但牠則另有心得:「大人有大人的恐懼,內分泌也能被開啟和擷取,讓恐懼的化學成份彌漫全身,替肉加味。但大人的恐懼往往太複雜,小孩的恐懼比較簡單,通常也更有力。」一切攸關想像力和信念:「小孩不只很會害死自己,還很能接納難以解釋的人事物。他們下意識相信不可見世界的存在。」「食物或許是生命的來源,但力量的來源卻是信念。而說到信念,有誰比得上小孩子?」所以金如此解釋主角的弟弟喬治的死亡:「他要是再大十歲,就不會相信眼前所見的東西。但他只有六歲,不是十六歲。」
另一個類近的地方,就是它們都突顯了孩子和成年人的對立。他們的父母要麼缺乏覺知,疏於照顧,要麼過度溺愛,勤於操控。在金的小說世界中,成年人往往是腐敗和冷漠的,他們對於孩子所經歷的痛苦完全幫不上忙,有時更積極加劇它。最好的例子就是,當牠以幻象恫嚇孩子,孩子所看到的著魔畫面,父母完全視若無睹。金沒有清楚解釋他們是不願看見還是無法看見,但總之,那不是成年人的問題。甚至孩子在面臨生死存亡的挑戰時,也鮮有考慮過向成人申訴。
例如當貝芙莉家中的浴室,被洗手盆的排水管噴湧出來的鮮血染紅之後,父親的無動於衷使貝芙莉轉向同齡的孩子,證實他們都看得見那些血跡,並願意與貝芙莉一起清理。小說裡有一幕是電影版沒有的。他們在清理浴室時,血都沾到衣服上,他們便一起前往自助洗衣店,把身上的血污洗掉。由於要操作機械,涉及一定的技巧和危險性,洗衣通常不是孩童會分擔的家務。孩子總被要求「繳械」,讓母親藉衣服上的蛛絲馬跡,去監察你日常的活動。背著父母洗衣不免與羞恥連結,因為孩子通常在甚麼情況下這樣做?最常見是為了掩藏遺精和經血的痕跡。在電影版裡,導演故意加插了貝芙莉在藥房選購衛生巾的畫面。一整牆的衛生巾極具壓逼感,貝芙莉一臉茫然。導演將貝芙莉浴室的鮮血,解讀成青春期少女對經血的恐懼。這可謂相當準確的判斷。《魔女嘉莉》的故事就以女主角經血來潮展開,懵懂的她不知月經為何物,在學校的淋浴間看到腿間的血,以為自己有性命危險,橫衝直撞,崩潰尖叫。
青春是一本太殘酷的書
性和性別是恐怖類型一個大主題,史蒂芬?金處理這個元素的著力非常明顯。青春期的身體總有種恐怖感,因為熟悉的身體驟然變成陌生,聲音變了,某處腫了,毛髮長了——所以孩子面對變形膨脹的小丑如此驚恐,他們也意識到無法制止自己變成另一個人。而你知道,這種恐懼不只是肉身層面的。成長的盡頭,就是成為你的父母,成為一個無趣的大人,成為這個世界的幫兇。像電影裡麥可那般,成熟就是冷靜地執起槍,毫無猶豫地處決掉眼前的家畜。
牠是如此了解這種失去童真的焦慮,所以才以「你也會飄。」(You will float too.)作招徠。史蒂芬?金在小說裡提到不少童話故事,強調故事裡成年儀式(rite of passage)的面向。當中《小飛俠》被提到的次數為最多。懂得飛翔的男孩不會長大。著地就是妥協,就是接受此世的法則。(卡爾維諾的《樹上的男爵》亦會點頭稱是。)所以牠的建議是這樣的,你也會飄,你也可以不長大。當然這魅惑也被極速瓦解,因為孩子立即明白到,只有一個方法可終止成長的進程,那就是死亡。
在德市下水道騷擾的怪物,也可理解為青春期內分泌的暗湧。二十七年的週期在書裡帶點彈性,可能二十五、二十八,不免讓人想到月經週期。雖然單位由月成了年。另一種解讀是此乃占星學的土星回歸——例行的業力發作掀起重大考驗。原著小說將牠的源起與宇宙星相的科幻層次連結,但電影改編均沒有處理這個面向,在此不贅。
而城市就是我們的家屋,隱藏的下水道也帶有地窖的意味。巴舍拉(Gaston Bachelard )的《空間詩學》(Poetics of Space)如此描述地窖:「他其實最主要還是家屋的暗部,在家屋裡,它分擔了隱藏在地下的力量。當我們在地窖裡做夢時,我們跟深淵的非理性相互呼應協調。」下水道是整個城市的賤斥物(尿、糞、蟲、菌、餿)的歸屬,看看語言學著作《我們賴以生存的譬喻》(Metaphors We Live By)裡,納奇(William Nagy)所研究的上下空間譬喻(up-down spatialization metaphors)就可以更清楚地說明。我們會說「起」床,催眠狀態「底下」,好「起來」,病「倒」,「高」尚,「低」劣?? 因為一直一橫,踏實的地面是潛意識、世俗與死者的領域。
肉體突然浮現的慾望是如此非理性,讓孩子感到不安,有時它也採取侵略的姿態襲來。例如小說中艾迪遇到的痳瘋流浪漢,不斷向他抛出性交易的邀請,而貝芙莉則在睡房傾聽父母交歡的聲音:「想聽母親會不會尖叫」。書裡沒有貝芙莉遭父親性侵的情節,也許不如電影殘酷。但整體而言,電影版對青春燥動的描寫還是比較溫和,甚至不如一九九零年的舊版。舊版的性象徵頗為明目張膽,例如當艾迪在學校的淋浴間遭遇牠,我們看見他身邊的條狀花灑自己變長,伸展,追逐著艾迪瘦弱的身軀無情噴灑,然後牠在很窄小的渠口硬擠出來,以調侃的語氣說「好窄」、要「作出調整」,並取笑艾迪是「娘娘腔」。
在新版電影裡,一群男生對女子的身體眼甘甘,好像很惹笑。仿如《那些年,我們一些追的女孩》。如此純愛,性的解讀會否是讀者心術不正?史蒂芬?金的版本最久遠但也最讓你無法推諉。在五十年代與怪物的對決後,主角一行人迷失在地下水道,他們暗暗知道要解除這個為孩童而設的網羅,必須喪失某種純真,他們要以自己的方式長大成人。貝芙莉提出了要與他們逐一交歡的要求。在污穢的下水道裡,他們全心交付而獨立自主,重新奪回被污名醜化,使人壓抑畏懼的性。當然他們尚未成年,這段孩童群交性愛的段落寫得細緻露骨,多年來引起無數爭議。電影因尺度考量,只以血掌盟約取代,讓他們交換另一種體液。那末我們終於明白,為何艾迪手上的石膏上,把LOSER改寫成LOVER。把他們連結在一起的,已經不是他們的缺憾,而是愛慾。
不得不道成肉身
沒錯,史蒂芬?金就是如此極端。愛不只以心相許也要身體力行。金在小說裡闡釋了他對鬧鬼(haunting)的觀點:「閙鬼:經常有鬼魂或幽靈出沒。/難以忘懷:不斷浮現心中,很難忘記。/縈繞:經常出現或重現,尤指鬼魂。也指經常造訪之處。/還有一個定義:動物獵食之處。」這一席話可謂總結了史蒂芬?金如何理解恐怖。
所以對金來說,把恐懼實體化是舉足輕重的事:「牠不是像電影裡的鬼魂一樣慢慢消失,而是一眨眼就不見了,但艾迪聽見啵的一聲,很像香檳的開瓶聲,證明它確實存在。那聲音是空氣填補牠留下的空間而發出的巨響。」而且不但實體化,而且帶有原始的動物性:「手套裡的感覺不是手,而是動物的利爪。」連金另一長篇鉅作《魔島》裡的妖物,終極的殺手鐧也是?? 咬。被咬真的有那麼恐怖嗎?世上有太多比被咬可怕千倍的事情。你只能接受,這是非常史蒂芬?金的一種表現方式。
新版電影裡,牠的牙齒明顯比舊版多,咬的場面也處理得繪形繪聲。除了是特技化妝技術的進步,這也是西方怪物理所當然的演化。西方的怪物總是加法。《侏羅紀世界》裡的科學家說得很明白:「顧客們希望它們更大、吼叫得更響亮、有更多尖牙。」與亞洲怪物的節約和簡潔大異其趣。看看造型俐落的貞子小姐你就明白了。金的恐怖明顯是歐美思潮的產物。
另一種使金迷醉地書寫的肉體經驗,是味覺。在書裡,幾乎每次牠出現,金都不厭其煩地重申牠的臭,且不省筆墨去細述它的豐厚複雜:「他聞到洪水、腐葉和深水溝的味道,感覺又濕又臭。那是地窖的味道。」「肉桂、香料、古怪藥物處理過的裏屍布、沙子和已經乾涸碎裂的血的味道??」薩拉馬戈在《盲目》裡說到,地獄中最痛苦的刑罰,是其中駭人的惡臭。因為你無法拒絕嗅覺,它無孔不入,揮之不去。味覺也是五感之中最為抽象的,也許文字已是最能夠與之接近的媒介。這也是電影改編的局限(且讓我們忘記那些聲稱能讓你親歷其境的4D電影)。
人世一隅,歷史如河
除了那相隔二十七年的兩條故事線外,金也額外寫了大量的「插曲」,借一九五八年後唯一留在德利市的「廢柴同盟」成員之口道出。他在那二十七年間沉浸於研究德利的歷史,寫下了《德利:城市野史》一書。那些插曲就是自那本虛構著作節錄出來的段落。
金把德利的暴力史娓娓道來,數落德利這個城市的恐怖履歷,但肯定伴隨否定以來。因為甚麼東西最能體現一個城市的歷史呢?鬼必定是其中一個重要的指標。沒有歷史的地方是沒有鬼的。牠總在呼喊著重新審判,但同時被維持原判,定定的釘在那裡。那些未被回應的公義,未被答允的禱告,被侮辱和被壓逼的,拒絕逝去,而且慢慢演變為擾人甚至致命的病變。金把德利與倫敦和羅馬相提並論:的確,德利沒有它們古老,美國是個如此年輕的國度,但我們也有我們的鬼。
鬼也往往與對發展的批判扣連,因為鬼與牠們的棲息地有著非常緊密的關係。在這一點上金與鬼連成一線。其中一段歷史插曲寫德利市二十世紀頭二十年,德利被急劇開墾,金以異常暴力的語言寫工人伐木的景況:「用斧頭和鉤梃強暴嫩綠的新木」、「破開大片森林的處女膜」、「這些穿著蕾絲的惡棍強暴了森林,在森林裡播下殘株與雜木」??金刻意挑明,當被牠所操控的施虐者抓住從圖書館裡出來的孩子,在欺凌的過程裡狠狠踐踏地上的書本,那本書的名字就叫《推土機》。
所以金在《牠》許多個章節的開首,都引錄了詩人威廉?卡洛斯?威廉斯(William Carlos William)的詩〈派特森〉(Paterson)。威廉斯在「要事物,不要慨念」(no ideas but in things)的原則下書寫〈派特森〉,引用不少地方史料,詩文並置地寫這個位於新澤西州小城的過去和當下。金曾在他的回憶錄《史蒂芬.金談寫作》(On Writing: A Memoir of a Craft)提到他對威廉斯的喜愛,並他對他語言風格之影響。在《牠》裡,威廉斯的影響甚至來到了形式的層面,以至內容——城市就是人。
讓我們撕碎沉默之幕
既然這個故事是史蒂芬?金目前人生的總和,也無可避免帶有自傳的色彩。這在金的作品也並不罕見。例如金絕大部份的作品都發生在他的故鄉緬因州。又,如《危情十日》(Misery)、《秘窗》(Secret Window)、《黑暗的另一半》(The Dark Half)、《1408》等,金有超過十部作品都以作家為主角的職業。《牠》中的男主角威廉以寫驚慄小說為生,所以很多人認為威廉是金的分身。加上,金出生於一九四七年,一九五八年時他十一歲,與書中的主角相同。所以金鉅細靡遺地記載的五十年代,是他的親身經歷。
值得一提的是,金在二零一四年在與《滾石雜誌》的訪談中透露,他記憶所及最原初的恐怖體驗,就是迪士尼的動畫《小鹿斑比》(Bambi)。當森林大火困住斑比,牠拚命逃跑時,年幼的史蒂芬?金心中湧現無法形容的恐怖感。自今仍然強烈。這個情景也在《牠》裡出現。當主角尋探牠的本源時,得知它是隨殞石降落地球的,隨著爆炸,「一陣強風將森林大火的味道吹到他們面前,煙霧越來越濃? 動物也在逃命,躲避濃?煙、大火和死亡。」
書中有一段講六十年代,夢想成為作家的威廉在大學選修了寫作課,當時美國的民權運動如火如荼,政治也理所當然地介入了課堂。每一個同學的作品都包含了大量的社會批判,「輻射量」很高。威廉不明所以,作出這樣的評論:「小說為甚麼一定要和社會有關?政治? 文化? 歷史,這些元素不是只要把故事說好就自然會出現嗎?」究竟金是否同意這段話?與《牠》一樣,金在《魔女嘉莉》和《撒冷地》(Salem’s Lot)等其他作品也引用了大量的虛構文獻、報導、訪談,去把超自然的恐怖事件變得更確鑿,更具社會性。金對現世的批判是明明可見的。所以這個提問的答案既是也不是。應該說,比起從社會大氛圍出發,金更常從個體生命出發去開展故事,而認為政治批判會自然併生。恐怖類型的作品經常給人輕蔑生命的印象,角色的經營總是乏善可陳,只充當祭品或獵物,以滿足作者的目的、餵養讀者觀者的快感。金卻經常花極大的篇幅書寫人物,每一位主角、施虐者、受害人,都絕不輕忽。當然這樣的書寫使讀者迎來另一種恐怖:對角色生命細節的掌握成了煎熬。他確保你以體驗生命去更好的細味苦難。
金是相信寫作的力量的。金認為,德利的邪惡,源於居民的善忘,而小城本身也缺乏有素質的傳媒,去幫助居民理解和記憶罪惡之繁。沒有歷史沒有文字的世界將更容易成為邪惡的囊中物。於是德利市的圖書館成了孩子們的燈塔,他們從書本裡慢慢爬梳出對付牠的辦法。除了老套的「團結就是力量」,金更想提出「知識就是力量」。而知識也不得不道成肉身,成為可供傳承的文字才行。我彷彿聽到史蒂芬?金呢喃:寫吧,寫吧,否則我們便會迷失。
(原刊01周報 06/11/2017)
第三季太拉垮了 又臭又长 每集一个小时 搞什么飞机啊,迷你短剧不好吗 科幻剧变成了 剧情大段大段的对话,幽默感也没有了。每集之间一点链接也没有,主线剧情也没有!
第一集 机器人自杀了
第二集 老头变异形了..
第三
第三季太拉垮了 又臭又长 每集一个小时 搞什么飞机啊,迷你短剧不好吗 科幻剧变成了 剧情大段大段的对话,幽默感也没有了。每集之间一点链接也没有,主线剧情也没有!
第一集 机器人自杀了
第二集 老头变异形了..
第三集 被校霸欺凌….
着有啥意思?编剧脑子秀逗了吗,
每个角色都义正严辞….太无聊了!
放弃了 再见
女主人物设定像一摊狗屎
这是我看《你是我的命中注定》之后的再一部毁三观的偶像剧
如芒在背 如鲠在喉
垃圾剧情,谁看谁吐
要热血不热血,要励志不励志,要青春不青春,真是烂作
垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐
女主人物设定像一摊狗屎
这是我看《你是我的命中注定》之后的再一部毁三观的偶像剧
如芒在背 如鲠在喉
垃圾剧情,谁看谁吐
要热血不热血,要励志不励志,要青春不青春,真是烂作
垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐垃圾剧情,谁看谁吐
这个纪录片我一直在跟,从一粉解湘愁,百味米食君,巷味争食记,大厨的仰望,湘野奇闻录,湘味的倔强,归园食歌集已经看了7集了,我每次都是看两遍才能更深刻体会到湘菜美食的精华。它都是通过人物带进美食,体味人生的同时体味美食,强烈推荐,并期待傲椒的湘菜把更多的湘味美食带给我们。我喜爱美食更喜爱湘菜。
这个纪录片我一直在跟,从一粉解湘愁,百味米食君,巷味争食记,大厨的仰望,湘野奇闻录,湘味的倔强,归园食歌集已经看了7集了,我每次都是看两遍才能更深刻体会到湘菜美食的精华。它都是通过人物带进美食,体味人生的同时体味美食,强烈推荐,并期待傲椒的湘菜把更多的湘味美食带给我们。我喜爱美食更喜爱湘菜。
有些人为鸭子辩护,说杀无生坏人就是坏人,做了坏事就不该洗白,所以搞死他是应该的。
首先,这话说的对,但是……
如果因为杀无生是坏人,就应该惩罚他的话,那么直接杀他就行了、直接讨伐他就行了、直接一句“对不起,我是警察,你要当好人就跟法官说去吧”然后把他关进大牢就行了。
但鸭子的作法就是,首先给了他改过自新的希望,然后在对方努力悔改的路上将其强行掐断,然后还
有些人为鸭子辩护,说杀无生坏人就是坏人,做了坏事就不该洗白,所以搞死他是应该的。
首先,这话说的对,但是……
如果因为杀无生是坏人,就应该惩罚他的话,那么直接杀他就行了、直接讨伐他就行了、直接一句“对不起,我是警察,你要当好人就跟法官说去吧”然后把他关进大牢就行了。
但鸭子的作法就是,首先给了他改过自新的希望,然后在对方努力悔改的路上将其强行掐断,然后还坑了铁笛仙,然后把局外人也牵连了进来,然后还和狩不群合作,然后还借刀血洗了整个他“看不惯”的武林大会………………………………
惩罚坏人不是这样惩罚法好吧……(╯ ̄Д ̄)╯╘═╛
杀无生可不可以“给我一个鸡烩,我以前没得选择,现在只想做一个好人”是一回事,但鸭子的作法过不过份欠不欠抽是另一回事…………
傍晚的时候看了这部电影。
从旅行者号项目立项开始,讲到旅行者2号飞出太阳系。从前我不曾认真想过美国在30多年前就做成了这么一项伟大的事情。
很难想象人类造出的东西已经飞出了太阳系,这仿佛是科幻电影里才会发生的事。我们自以为的天崩地裂、世界灰暗,我们争夺的资源和财
傍晚的时候看了这部电影。
从旅行者号项目立项开始,讲到旅行者2号飞出太阳系。从前我不曾认真想过美国在30多年前就做成了这么一项伟大的事情。
很难想象人类造出的东西已经飞出了太阳系,这仿佛是科幻电影里才会发生的事。我们自以为的天崩地裂、世界灰暗,我们争夺的资源和财富,这一切不过发生在太阳光里的一个小蓝点上。
所有的事情,可大可小,看你放在什么样的尺度上看待它。我们个人的苦恼,在一个国家来说微不足道;国家之间的纷争,在浩瀚的宇宙里又算得了什么呢?
盖将自其变者而观之,则天地曾不能以一瞬;盖将自其不变者而观之,则物与我皆无尽也。当地球消融、人类灭亡,旅行者号仍将继续着它的旅行,穿越空间、穿越时间,永恒地存在着,它将是人类存在过的证据。
1972年尼克松总统在任时立项,探索木星、土星、天王星、海王星。因为在1977年太阳系的几颗行星将处于恰当的位置,可以将探测器推向太阳系外,这种位置每175年出现一次。1977年发射旅行者1号和2号,装载金属唱片,录制了时长2小时的地球声音,其中1.5小时是音乐、0.5小时是全球各地语言的问候。1977年9月5日到达木星,1986年到达天王星,1990年到达海王星,2012年旅行者2号离开太阳系。
第一次发现有如此脑残的电视剧。一个智障主角靠什么活下来的?御史府分明听见了别人议论,无动于衷。沙漠里看到护卫队有怀疑的时候只做了小小一点动作然后没然后了。半夜杀人的时候自己有支援了也不看看来人的装扮?白天自己都看见仇人了还没有任何动作。非得连累到一群人都死了才明白???难道,主角的成长之路非得伴随着朋友的死???这种做法陈旧的老套路让人觉得恶心!!!
第一次发现有如此脑残的电视剧。一个智障主角靠什么活下来的?御史府分明听见了别人议论,无动于衷。沙漠里看到护卫队有怀疑的时候只做了小小一点动作然后没然后了。半夜杀人的时候自己有支援了也不看看来人的装扮?白天自己都看见仇人了还没有任何动作。非得连累到一群人都死了才明白???难道,主角的成长之路非得伴随着朋友的死???这种做法陈旧的老套路让人觉得恶心!!!
曾经的我只是闲来无事,随便点开了一部抗战片,但是看后确实是让我欲罢不能,即便是二刷,但每一次还是被里面的剧情吸引住了,每个角色都演得太到位了,每个人性格特征鲜明,没有大众对于一个人仅仅是好坏的简单区分,人物形象十分立体,在他们身上,我们几乎都能找到自己的影子。这部电视剧是中国抗战的缩影,描述了战场上的冷酷无情和磨难,诸多的小细节,实在是经得住无数次的反复观看来细细挖掘。
曾经的我只是闲来无事,随便点开了一部抗战片,但是看后确实是让我欲罢不能,即便是二刷,但每一次还是被里面的剧情吸引住了,每个角色都演得太到位了,每个人性格特征鲜明,没有大众对于一个人仅仅是好坏的简单区分,人物形象十分立体,在他们身上,我们几乎都能找到自己的影子。这部电视剧是中国抗战的缩影,描述了战场上的冷酷无情和磨难,诸多的小细节,实在是经得住无数次的反复观看来细细挖掘。
首先看过最烂,没有更烂的电视剧了,而此剧绝对能刷新下限。从开头到结尾的小树林和沙漠,你见过谁家小王子练武在小树林的?群演请不起,干啥都是这几个人,什么道宗,元门,就几十个人?四大殿主和大炎王朝国主能不能请个客串露个面?远古战场,一句话带过,而且就林动一个人通过?能多安排两个人充充那个大沙漠的排面吗?天王殿连道宗老前辈都能ko,被小炎干翻车了?林动看着林琅天杀师父,然后就让他走了?林琅天一个人
首先看过最烂,没有更烂的电视剧了,而此剧绝对能刷新下限。从开头到结尾的小树林和沙漠,你见过谁家小王子练武在小树林的?群演请不起,干啥都是这几个人,什么道宗,元门,就几十个人?四大殿主和大炎王朝国主能不能请个客串露个面?远古战场,一句话带过,而且就林动一个人通过?能多安排两个人充充那个大沙漠的排面吗?天王殿连道宗老前辈都能ko,被小炎干翻车了?林动看着林琅天杀师父,然后就让他走了?林琅天一个人来道宗,挑了道宗?都知道元门是异魔,然后一个个送人头?这叫讲故事吗,这叫告诉我就是烂剧,反正会员充了,你爱看不看。反正有你们这帮粉丝啥的,捞的在少,反正赚了,张黎也可以有养老钱了