娜塔丽波特曼参与制作的《Eating Animals》相当令人失望。不仅内容自相矛盾，还引入了十分危险的“人性化杀戮”这种概念。

首先要提一下的是，本片的中文译名“肉食者”并不恰当。原标题指的是“食用动物”这个行为，而非 meat eater。它想讨论的是大规模工业养殖的历史，体现人类获取肉类/蛋奶制品的渠道是怎样逐渐走向恶化。

《Eating Animals》和中文译名犯下了同样的偏题的毛病。这部纪录片与美国作家 Jonathan Safran Foer 的书重名，但纪录片并非是完全改编自同名书。和书不同的是，《Eating Animals》这部纪录片表面在细数食用动物制品带来的诸多问题，但本质仍是在为食用动物这个行为进行开脱。

纪录片所针对只是工业化的畜牧业——一个老生常谈的主题，而非食用动物制品这种行为本身。还将大量的笔墨用在了所谓的“人性化”养殖场和养殖者，感叹传统畜牧行业的美好。这样的做至少会有如下两个后果：

- 忽略了“人性化”养殖的不可持续性。散养意味着畜牧业产量降低和售价攀升，按照现代人对动物制品的需求以及人口增长速度，会造成极大的土地、粮食和水资源浪费。并且会和有机蔬菜市场一样，出现标准混乱和弄虚作假的情况。

- 鼓吹动物福利，无视动物权利。更宽敞的牢笼仍然是牢笼，“人性化”的强奸依旧是强奸。人类不应该将驯养动物带到这个世界上，以动物作为财产/拥有物为目的的繁育行为都应该终止。在自身健康不需要动物制品的情况下，为了味蕾愉悦而残杀生灵始终是不道德的行为。

《Eating Animals》充其量是一个更新版的《Earthlings》。但波特曼会接这样一部纪录片说明她和杰昆·菲尼克斯对伦理素食的认知也许并不在一个等级上。最近看到她和 Yuval Noah Harari 做了对谈，但愿她能从后者身上多学到些素食主义和伦理学的精髓。

最后，希望卷福也能赶快配一片，他的影响力或许会更大一些。

《大明风华》最初吸引我的，首先是演员阵容和题材。

主演朱亚文和汤唯，都是我特别喜欢的演员。汤唯一直以来都是以演电影为主，出演电视剧，这还是第一次，我十分好奇和期待。而王学圻、吴越、俞灏明等实力演员，也让人对这部剧兴趣大增。我始终相信，一部剧的演员阵容只要够稳，剧的品质就基本有了保障。

《大明风华》的题材吸引我的地方在于，它是为数不多的以明代为背景的历史剧。从小到大，我看过很多秦汉历史剧，如《汉刘邦》、《汉武大帝》、《大汉天子》，看过很多唐代历史剧，如《大明宫词》、《唐太宗李世民》、《长安十二时辰》，也看过很多清代历史剧，《孝庄秘史》、《康熙微服私访记》、《雍正王朝》……但是相较之下，明代的历史剧就少得多，明朝，似乎是一个被影视行业冷落的朝代！正因如此，它更像一个宝藏，有很多待开采的精彩故事。而《大明风华》，就挖掘了这个宝藏的一角。

这部剧从历史上著名的靖难之役讲起，横跨五代六朝，讲述了明朝第二代皇帝朱允炆、朱棣、朱高炽、朱瞻基、朱祁镇等数代帝王的故事。而贯穿这五个帝王统治时代的人物，就是汤唯饰演的孙若微，一个经历过靖难之役、迁都、土木堡之变、北平保卫战等历史沧桑巨变，并在一定程度上影响着历史走向的女人。

【详细】

12104714

男女主因误会结识，开头很烂俗但是从查案开始越来越好看，剧情笑点多且无硬伤，男主表面浪荡子实则很靠谱一个人，女主表面娇弱白莲花内里腹黑，一心搞钱，双强势均力敌的爱情太棒了！配角也都很好，整个剧三观很正，没有为了制造剧情冲突安排降智恶毒女配，剧组肉眼可见的贫穷但是狼用的是很像狼的一种狗，最重要的是玛丽苏女主终于不做男主的舔狗了！作为观众感觉有被尊重。

而且这个剧没有那种为了对方好结果害了对方的狗血剧情，女主要做什么男主都默默支持默默守护。男主跟男配互飙茶艺也是贼搞笑，一般的剧总是女人争风吃醋，这下终于看到男人争风吃醋了233333

衷心建议国产剧学学这部只做二十几集，那些几十集的剧都是十几集巅峰，后面为了水剧情各种崩。

这部剧的缺点也很明显就是演技，老谷的体态比哦皇好很多但看这部剧的时候我想喊他去学学表情管理还有练眼神，另外别瞎减肥了减完像个猴。不太适合对演技有要求的人。不过当作广播剧听完全可以，就是会错过一些笑点。

《吉他兄弟》这部剧所有提到的价值观，涉及的财富加起来都没有劫匪那条人命重要，这是我的看法。一条人命不能连有人查清他死因，讨还公道的资格都没有，哪怕他在剧中只是个劫匪，是个推进剧情的龙套工具人。林美心的潜逃和对儿子说的无关法律的话，还有她的不受审判，是对法律尊严最大的侮辱与亵渎。

我们是生活在法制社会中的人，每一个公民的生命财产都受到法律的保护。如果一个人在一个国家连最基本的人权都难以保障，那这个国家是个什么国家？那统治这个国家的政权凭什么受拥护？

不管什么主旋律都该知道人的生命是第一位的，它比一切财富都珍贵。还有尊重法律，它不容蔑视。

听说这部片是给建国七十年的献礼，这献的是什么礼？分明是啪啪抽国家脸。简直是居心不良，刻意摸黑国家。

对比《窃听风暴》（又译《别人的生活》），本片在色彩，低调光，高调光的运用上都更具美感，尤其是大量对影的运用，赏心悦目。但从现今电影审美来讲，大众对电影的欣赏或探索，重点仍聚焦于电影中的人物，能打动观众的电影必然存在打动观众的人物。而人物显然是本片的不足之处。

是导演的问题吗？不是。大概在《窃听风暴》中关于艺术与人的问题探索得不够尽兴，导演这次完全放开了。以男主的经历，如果正常讲想必是一次次的尴尬、苦难或煽情，然而导演在探索的过程中对这些仅是蜻蜓点水。淡化人物背后涌动着强烈的主题，对真实、自我的无比渴望，这一点让长达189分钟的电影没有丝毫涣散。有点无我之境的意思。

不太严谨地讲，电影对于观众大致有两大作用，取悦和引导，无高低之分，和电影主题有关，这点就不细谈了。本片偏向引导，所以重点不是让观众感动，而是思考。

寻求的道路上一切阻碍都可轻描淡写。但如何得到对于真实、自我的绝对体验了？在大量随机性无意义不具代表极其私人的生命经历中，每个人都有机会得到那把钥匙。男主导师得到了，是油脂和毛毡毯。

处于真实和自我的顶峰，也很容易坠入无尽的黑暗和虚无吧。就像本片男主一样，似乎每一步都有可能毁灭。比如存在的可能：他无法度过童年创伤，没有机会进入美术学院，和女主不欢而散，被表面的社会主义创作腐蚀，被同学陷害，岳父的旧账暴露……

黑暗和虚无有时会舒服些，但并不迷人，不是吗？只是迷人的事物或者人，少也易逝。

再说说首尾呼应的结尾，只能说一般，从人物表演上来看，其中对姑姑的怀念是真实可信的，但表演想表达更多的是，对真实、自我的体验，男主选择了和姑姑一样的方式，显然这点和他在艺术上的突破性自相矛盾，他应该有自己的方式。也和电影整体风格有些不契合，失去了那种随性一笔的洒脱感。

男主面对空白画布那段虽短，但太真实了。我想任何创作的人都有类似体验。

你没法笑，太阳帮你笑；

你没法喊，海浪帮你喊；

你没法唱，群鸟帮你唱；

你没法跑，狂风帮你跑；

你没法舞，丛林帮你舞；

你没法活，宇宙帮你活；

你即世界，你即自由，你即是你；

你之作，自由之作，真实之作，世界之作，无主之作。

大部分创作只是一种宣泄，只有当自己知道要创作什么了，会相敬如宾，惜字如金。

以前想得少，写得多，现在想得多，反而写得少了。

好想再体验一把过去的创作方式，被文字宠爱，肆意妄为，如脱缰烈马，如浪尖吻霞，如瘦月倚窗，如繁星盈盈笑河汉，如百鸟齐鸣穿山林……

如电影中所表现，爱人的身体，是这个世界最好的地方。

能不能别来糟蹋小说，剧情人设全都魔改了，男女主没有一丝原著主角的气质，丛容是高个子短发，有智慧有脑子，是很厉害的律师，不是矮矮的傻白甜，温少卿绝不可能是电视剧里这男主的气质，原谅我不知道他叫啥，能不能先掂量掂量自己，甜甜的剧情拍得还油腻。魔改必扑，魔改必扑，魔改必扑，魔改必扑，魔改必扑，魔改必扑

"笑，全世界赔你一起笑；哭，只有你一个人哭。"世上最难过的事是什么？爱上不该爱的人，还是爱上以后轻易就放手？“当然是后者。”老男孩在阴暗的角落看着我，不屑的说。老男孩李右真和自己的姐姐相爱了，另一个老男孩吴大秀是和自己的女儿。一对是你情我愿，一对是被人设计。可对相爱的人来说这个算不上什么问题。更重要的问题是面对自己：我应该和她继续下去吗？或者，我们如何继续下去？李右真对这爱情的前途缺乏信心，所以在女孩跳河时最后还是松了手。他恨的人真是散布谣言的吴大秀吗？不是。他恨的是自己。他恨自己的怯懦。他无法像吴大秀那样，为了自己的女人把舌头剪了下来。一开始他并不明白这一点。他费劲心思把吴大秀囚禁了15年，杀死吴大秀的老婆，把吴大秀的女儿抚养长大。他把吴大秀和吴大秀的女儿催眠，让他们相爱，最后告诉吴大秀这一切只是个圈套。他要吴大秀亲自体验他经历的痛苦，他想看看吴大秀会怎么做。潜意识里，他大概希望吴大秀也放手吧，这样他就可以原谅自己。但最后呢，复仇的对象原来应该是自己才对，于是他毫不迟疑对着脑袋开了一枪。李由真把问题留给了吴大秀。失去舌头的吴大秀，作为父亲和情人的吴大秀。该怎么活下去呢？吴大秀的选择是遗忘。他让催眠师把自己再次催眠，忘掉自己是自己女人亲生父亲的事实，和爱人一起活下去。在给催眠师的信里面，吴大秀说“不管我再怎么卑劣，我都有活下去的权利。”爱本身没有任何错，无论它是怎样的不合常理。

《红日亭》，这部电影，看着就像是温州自己制作的宣传温州地标——红日亭的电影。后来查了一下，的确是由鹿城区委宣传部担任监制单位，鹿城区慈善总会、温州一心智业传播有限公司联合出品，鹿城区广播电视新闻中心联合摄制。

这片子整体来看，质量还算不错的。主角选的好，整部片子全靠女主奚美娟，和另一个阿婆金阿婆的演技撑着，就这2个人的演技是生动自然的。

查了一下，奚美娟是中国文联副主席、金鸡奖最佳女主角、国家一级演员，曾在《假女真情》、《红色康乃馨》、《坐庄》等影视剧中有着出色表演；金阿婆的扮演者吴彦姝，也是2017台湾电影金马奖最佳女配角入围获得者。怪不得整部片子，就她们2个是能让人入戏的。

其他人吧，简直就是大写的尴尬，分分钟让人出戏。就说非常重要的阿国，看着就不像是智障，明显是装的。还有非常容易激动的老头陈老伯，我都怀疑是不是直接找红日亭的义工演的。

陶慧敏，出现时间太短，戏份太少，最后一句台词太尴尬，什么叫我不能拒绝一个叫我妈妈的孩子，这年头都能乱认亲了嘛？所以我也没给好评。

孙女的表演也很一般，有点做作。红日亭其他义工是都叫的真实义工本色演出的吧，非常怀疑，所以不作评价了。

剧情上，还是比较真实的，中间还根据2011年，90岁的谢彩弟老人做寿不摆酒设宴，把子女给自己做寿的3万多元捐了出来，在红日亭连续施粥9天，与700多路人分享自己的长寿面这一真实事件编了个陈老伯出来。拍摄地是真实的红日亭，附近很多建筑都看着很熟悉，非常有亲切感。

主题是征求失足的智障少年阿国，就感觉阿国和高老师的感情建立的太快了点，但后面阿国闹出的钱飞飞的乌龙，逻辑上没有错误，但高老师在温州寻找阿国，就单靠一人走着走着，能找到也比较凑巧的。中间的抗台救灾，前面风大雨大还挺真实，车开到了救灾点就没雨啦？而且一个乡镇的避灾安置点一般在学校，要发救灾品也应该在学校发，送到各个教室给灾民手上，在一个桥上发救灾物品，也是比较奇怪的。

电影为了故事性，有点不合理也正常吧。整体来说，就一部温州自己监制的慈善电影，还是不错看的。金阿婆的几段都泪点满满，感动人。

第二季的设定是，芙蕾雅被姨妈赋予了不死之身，她和初代吸血鬼一样，都是杀不死的。然而第八集中间，芙蕾雅居然自己说，如果不是马塞勒斯即时喂自己血，她就死了。这么严重的设定bug也能发生，编剧是没睡醒吧！从第三季开始就觉得芙蕾雅严重被削弱了，因为太强然后就强行变弱，这是什么操作，最离谱的是直接把不死之身剥夺了，干脆把人也删了吧

为什么当今社会特别重视原生家庭的幸福和谐？因为无数案例告诉我们，原生家庭如果对孩子产生了伤害的话，往往是很难自愈的。这种伤害通常会导向两种结果，要么原生家庭破裂，伤害变成永恒的伤疤；要么借助外部力量，才能得以治愈。2022年11月4日全国上映的电影《丹顶鹤》里，有一对年龄差别很大的网友。两人在各自的家庭里都伤得很深。虽然他们自己无能为力甚至不得不选择逃避，但是当他们相遇后，经过一段时间的相处，终于得到了相互治愈。

【详细】

14741443