《青春中国》以新时期新时期不同行业的6位青年人的故事，展现了新中国七十年发展中所呈现的青春活力和蓬勃朝气。《青春中国》重点以赴亚丁湾执行护航任务的“90后”海军陆战队女队员宋玺、北京邮电大学学生何世杰、贵州省赤水市乡村教师杨文平、中国能建广东公司电焊工刘仔才、深圳市海洋保护志愿者杨旭聪、杭州市凯旋街道景昙社区干部赵婷等6位青年人的故事，串联起七十年间中国时代发展的大背景，展现新中国成立走过的七十年历程。宋玺是北大的一名学生，同时也是中国人民解放军海军陆战队的两栖侦察兵。现实很苦也很酷，经过长期艰苦的训练，宋玺作为优秀代表参与亚丁湾、索马里的护航行动。以青春之躯报效祖国，把个人命运与民族命运紧密连接，这是和平年代里中国青年的群体特征。尽管护航行动困难重重，但宋玺说“当你和祖国站在一起时，你会是更有力的”。杨文平是贵州省赤水县五星苗寨的一名普通乡村教师，他有青年人的热情与梦想，也有中国知识分子的操守与担当。在乡村任教条件有限，生活非常不便利，他身兼多职，既负责学生的饮食起居，也担任了多个科目的任教工作。他说“既然我选择当一名老师，那不管是在山上也好山下也好，其实都是一样的，只是说它的路程稍微远了一点而已”。刘仔才是一名常驻工地的电焊工，前三年一直置身工地一线，别人不愿干的他干，各种疑难位置的焊接他都愿意去尝试。正是这种积极的学习态度，一丝不苟的工作精神让他迅速成长为项目组骨干，一步一步成为可以传授工作经验，教导新人的金牌教练。工匠精神意味着每天每时每刻的认真与专注，意味着把每一项工作都精益求精的做到极致，当每一步都变得无比坚实，青春的梦想，便不再遥不可及。杨旭聪是一名生态志愿者，他是土生土长的渔村深圳人，为了能看见小时候见到的清澈海域，他常年驻扎在海上，志愿做海洋垃圾的清理以及海洋生态保护工作。生态建设，已经是今日中国人的共识，尽管建设发展必然会产生某些废物，尽管我们身边，仍有一些人的素质有待提升，但放眼整个社会，生态环保的理念已深入人心。赵婷是一名普通的社区工作者，每天重复的做着平凡的社区工作，社区的每一栋楼每一个地盘她都了如指掌，跟社区的居民打成一片，关系融洽。今天，有千千万万个像赵婷一样的青年。用自己点滴的力量温暖着身边的人，他们并不是战场上的英雄，但是他们却在平凡的生活中，用自己向善向美的行为，阐释着生命的意义，他们用自己包含智慧和热血的青春，担负着这个国家的脊梁。最后是北邮学子何世杰的故事，他的专业也是他的兴趣，他对电子产品的性能解读已是目前许多青年人的选购标准，制作的每一个视频都能达到几百万播放量，也获得了bilibili2019百大UP主、2019年度最佳作品奖的荣誉。当无线通讯越发快捷，当人工智能越发完善，每一次变革都将深刻影响着青年一代的生活，而不断涌现的新奇事物，也终将为他们的青春，注入不同寻常的色彩。影片在铺陈新时代故事的同时，又以大量典藏的珍贵、详实的历史影像资料为依托，披露了一些鲜为人知的历史瞬间。这些画面既新鲜有趣，又有年代感和震撼力，使观众感受到自己激荡的青春热血的同时，也感受到新中国七十年发展中所展现的青春活力。在一代代人持续的热情与实践中，为人民服务作为光荣传统被传承，也随着时代的变迁不断延展和升华。站在今天回望历时，我们发现，每一个时代都有一种青春的韵律，都会展现一种青春的风尚，这是时代的进步，也是历时的必然。每一代人的成长，都终究要面临青春的抉择，但只有进行了激情奋斗的青春，只有进行了顽强拼搏的青春，只有为人民做出了奉献的青春，才会留下充实、温暖、持久、无悔的回忆。这是一个追梦的时代，也是一个圆梦的时代，更是一个让青春澎湃激昂奋发有为的时代。当代青年的特点：胸有道德文章，精力充沛，接受新生事物快，渴望实现不同凡响的人生价值。青春的抉择，决定了人生的高度，把个体青春的理想之魂，赋予国家兴亡的实践之体，这是几代青年共同的人生追求，也是每个时代里最嘹亮的呼声。在实现中华民族伟大复兴中国梦的道路上，中国青年不断开拓创新，奋发有为，青年将用青春为祖国、为民族、为人类，书写构建一个更加绚丽多彩的新时代。青春为祖国歌唱！

【前言】编剧自作聪明地大幅度改动了原小说，只保留了核心悬念，改动的每一个步都是错的，都在破坏犯罪的逻辑合理性，随之滋生出了许多新bug。电影三幕戏三种风格，彼此割裂严重，第一幕加入搞笑元素成了悬疑喜剧，第二幕则是略带推理的女性复仇片，第三幕成了狗血爱情的鸡汤ZZ正确洗白话剧，而且第二幕和第三幕篇幅上控制失败，明显身长腿短。

【梳理一下糟点】

★高晋为什么要把林管家的儿子送到孤儿院，以此来控制管家呢？她有啥值得控制的价值吗？还给了她大管家的职位，留给她3000万豪宅，仅仅是做管家就可以的吗？

★火灾是一年前发生的，仅仅过了一年，女主就整容重生了，从一个毫无经验的小白领变成了大律师，这也就罢了，关键她那股心气儿怎么练出来的？

★电影前半部分定格镜头那么多，然后定格物品或者动作对于推理完全是一点作用没有起到，黄丝巾，挂画，萱偷听的细节，老三喝酒的酒杯，林烧香的动作，老二在水池边摔倒的动作，同一个火灾场景在电影里竟然出现了6次，是在凑时长吗？

★女主与杜宇也没有撕心裂肺的爱，而且恋爱戏刻画的甚至挺尴尬，后面女主为爱复仇的动机太单薄，得多大恋爱脑啊？还有女主前期为啥忽然自杀，为了加快步入恋爱的剧情？

★本来一个富豪的家族争遗产，肯定是越多人心怀鬼胎越好看，可本片里的二哥一家三口几乎拧成了一股绳。能争遗产的不过就二哥一家和三弟两方而已，太单薄了。

★人物对白像10岁以下小孩在说话，台词功底真这么差劲吗？尤其萱萱和老三的对白，还有二嫂的语言，一会儿是刁蛮贵妇大白脑，一会儿又装深沉地阅读一段原著小说对白。

★那么有钱的大户人家要徒手啃羊肋骨，如果安排成吃带血的牛排会不会更有高级感又不失反衬高家人贪婪的本意呢？

★全片没有任何推理可言，所有暗示都用怼脸上的方法去以明示的方式拍，东野吾圭的魔力是带着答案看也好看，但这片子上来就直白且莫名其妙地表演答案，然后用一闪而过的镜头或者一两句话去填坑，再就故弄玄虚地朗诵原著，填不明白就跳过。

★信件里的人名怎么就可以影响到遗产分配呢？就算是放火谋杀了，也不耽误拿到他的那部分继承遗产啊，而且老二人物降智到死了人不报警，关于信件全家人相信律师一面之词。

★警察来回廊亭检查消防藏尸体时，真的没必要拍成喜剧，让本来就架空的故事设定，又多了一层浮夸的演技。

★萱萱和老三夜里交谈时，胳膊上有淤青，在池子里泡一夜，没了，而且被林珍惠棒打的头部没有任何伤痕。

★林找到失散多年的儿子后，儿子马上就理解了母亲从小就不抚养她的原因，并且帮她执行骗遗产的计划，这段是不是该稍微刻画一下？生病的儿子是得到了什么武功秘籍真传吗，在福利院里自愈，还顽强地生存下来了。

★二嫂给儿子DUPIN能打多了，挺降智也挺搞笑的剧情。

★回廊亭这种家宅本应该做为空间电影的载体存在，但整个建筑本身极度模糊，没有为电影添光加彩，可以说除了电影名之外，这个故事内在跟回廊亭一点关系没有。

★女主展开调查萱萱死因时，竟然是挨个去点着脑门问，成了莫名其妙的坦白局，本来还期待会像“东方快车谋杀案”，真话与谎言并存，结果一点悬疑的影子都看不到。几乎平铺直叙的叙事造就了后期线索的大量缺失。

★片方怎么好意思宣传作为女性视角的电影？一个因为逃离家暴就要去找第三者，一个纵容儿子XD的母亲，冷血且贪婪，一个为了恋爱脑去复仇，却复了个寂寞，输出的这些女性角色的价值观是正向的吗？

★林珍惠复仇动机太牵强了，发现儿子没死，不应该是值得高兴的事吗？骗遗产可以理解，但后面的行为只能用脱离正常行为逻辑的疯魔解释，全做一些损人不利己的事，在没有更大的动机推进下，没缔造出更进一步表达疯魔的情绪张力，人物就忽然降智太狠，既然已经暴露了，在已经杀了两个人的情况下，杀女主还手下留情，这是给儿子留个活口未来还准备入洞房的吗？

★结局改的鸡汤太魔幻，充满着ZZ正确的同时，又浮夸到让人无法共情，杜宇也是个恋爱脑，可以不逃跑，也可以拒绝3000万的房子，尤其最后“世上没有光，你便是自己的光”，东野圭吾听了都得跑。

【总结】故事直白、陈旧到一眼望穿。伏笔和误导反让观众很容易看出主角前后的一体，分成两个演员也丝毫感受不到角色魅力，配角登场人物很多，每个存在感都很单薄，所有演员都是一副我读了剧本我知道答案的感觉，观众已经跑到终点打发时间了，角色还在自我感动，无法调动观众思考的悬疑都像睡前故事一样胜于无聊。写行动的部分是如此干瘪，写心理的部分又是矫情地虚构苦情，作为一部剧本游戏小说的电影翻拍，看不到东野圭吾式案件的深挖人性，窥探人性，以人为本，悲壮结局。只有头重脚轻、滥情矫情、动机傻缺、悬念为零，用《寄生虫》的方式包装了一个《顶楼》式浮夸的狗血故事，从头到尾歇斯底里、故弄玄虚地煲了一锅没味鸡汤。给观者一种难以克服的荒诞感。随着情节的推进，这种感觉变得越发明显。结尾处的“鸡汤”，由于故事难以服众，显得刻意又生硬。导演平白地浪费了这么优美的取景地和两个影后级别的卖力表演。

【个人建议】

如果杜宇是林和高董事长私生子，并且从小有病，并且林从高那里得知孩子没有救回来，其实孩子一直活着，林为了报复高，引导老二一家和老三火烧了后面忽然回来的杜宇，再后来得知杜宇就是自己孩子，再疯魔，杀女主，两个人都痛失所爱，这样的设定岂不是更高级与合理许多？

or

现在的剧情不改动，开头介绍一段，这是个在回廊亭内寻找纵火凶手的剧本杀游戏，这样的话，这么多不符合逻辑与不现实的情节一样也可以忽略了。

【详细】

150312548

这种套路还是起点主流，因为爽所以有人看，因为有人看所以存在，这种套路就是用来套路那些刚接触网文的萌新，但凡解除网文超过两年的看这种爽文就有相当严重的即视感。这种类型的爽文可以被称为程序化爽文，有固定套路剧情爽点，没有思想深度，除了装逼就是爽，作者也不需要多么深的知识储备，也不需要有什么内涵，甚至大纲都不用操心，因为这类型爽文大纲都相差无几。。是真正的看完简介看章节，看完章节看开头，看完开头看结尾，从此无书胜有书。

从小被家人遗弃、独自在沼泽中长大的女孩，被卷入一场谋杀案的指控。

沼泽——城镇，乡野——都市，自然——现代，退却——急进，极简——欲望。

很古老的二分法对立模型。

但在影片平铺直叙的流水账里（真的特别平铺直叙、也特别流水账），这种对立依旧显得模糊不清。

【详细】

14656410

好久好久没有被这样一出轻松欢乐又带着浓浓暖味的温馨小品剧打动了，简单家常的剧情，平凡可亲的人物，没有豪门家族职场宫闱的华丽背景衬托，也没有跌宕起伏尔虞我诈的曲折情节推动，却照样会吸引你看得津津有味。每个角色都鲜活生动，台词诙谐有趣，在嘴角不住上扬的同时心里也涌动着阵阵暖意。这似曾相识的感觉让我想起90年代的tvb，就像《锦绣良缘》《吃醋岳父》《千里姻缘兜错圈》《冤家宜结不宜解》，这些记忆中未曾大红却着实陪伴了我们许多休闲时光的好剧。比起大制作多噱头的剧集，把小品剧拍的引人入胜不落俗套才是真的本事，《老表，你好嘢！》做到了

在这里，你留下的每个脚印都有可能是人类留下的第一个脚印。——题记镜头一：一只老鹰飞临，紧接着一群老鹰，然后是强巴干净赤裸的背，天葬师挥刀……

镜头二：马占林久久地站在日泰静默的尸体旁边，不远处是正在离开的他的同伴，在远处是静默的山峦……

镜头三：天，静静无边，刘栋缓慢陷入流沙，恐慌抑或镇定，一切都无法阻止生命无情的下陷，唯一能做的只能是眼睁睁看着流沙一点一点把自己吞嗜。一个人以及他的七情六欲他的善善恶恶就这样消失于荒漠，没有求救，没有哀号。以天葬的仪式开场，以天葬的仪式结束，无可辩驳的表明，这是一部关注死亡的作品，也是一部见证死亡的作品。不论是谕示生命的不断转世，还是象征着生死的无尽轮回，它已然将焦点锁定在人类永恒的死亡主题。这是一部关于信仰的史诗，一个戈壁滩上铁骨铮铮的男子汉的绝唱。没有歌颂，没有讽刺，没有批判，没有鞭笞，充斥全片的只有绝境中的挣扎，与自然抗争，与盗猎者抗争，与自己抗争。李敬泽说陆川的这部电影是中国电影美学的一次革命----审慎的支持，感觉影片最主要的倒不一定是美学意义上的革命，重要的是让人感觉到了生命和存在的巨大张力。“砰”，一个生命结束了，死前的最后一个要求：“放下枪，跟我走。”生命的结束可以如此的简单。白衣的少女，天葬师的刀，盘旋的神鹰，颂经的喇嘛。一切纪念只是对生命存在的提示，纪念是虚无的，而存在本身偏偏又要籍虚无证明，因为存在总是那么容易被忽略。当那些藏羚羊挣扎的身躯、抽搐的四肢残酷而真实的出现在眼前的时候我的心是痛的，而当那些血红的骨架、遍野的羊皮以及为了5元钱而剥羊皮的麻木牧民的镜头出现时我已经出离愤怒了！然而只是愤怒而已，现实不因为一个旁观者的愤怒而改变！悖论？荒诞？通过影片我们看到一群悲壮的英雄和他们荒谬的生活现状；我们看到一群理想主义者的弱小和悲哀，我们欲哭无泪！一群连几百元工资都不能按拿到的英雄在为了保护藏羚羊而奔波卖命，可他们自身却没有得到政府应有的保护和支持；他们或饿死，或被盗猎者打死，或被流沙淹没，他们并不如一只藏羚羊活的轻松，可是他们却背负者崇高的理想沉重的责任艰难的生活！后来他们幸存下来的竟然有8人被政府起诉，判刑，理由是他们私自卖了从盗猎者手中缴获的藏羚羊皮。《可可西里》中的谁是真正的理想主义者？是日泰吗？他是领袖，是父亲，是雷厉风行的行动者，他的行为清晰，但给我们带来的身份认同感却是--模糊，他的身上混杂了英雄和现实，事实上整个电影都混杂了复杂矛盾的心态。它是一个在荒诞境遇中已经放逐了自我，已经把自我的位置和意义完全抵消、异化掉的人物。他不是警察，只是以西部工委的名义行动的自愿巡山队成员，他对在冰上抓住的捕鱼的人罚款，现场开条子并从口袋里把公章拿出来盖章；他指示队员卖皮子；他不顾队员和自己的性命去追那个老板；似乎这一切都会让我们对人物的正义性和纯洁性产生怀疑。而后，日泰单身遭遇老板被打死。似乎日泰的牺牲时对他银幕形象的升华，或者说是一种保全。这样，我们看到的是一个非典型化的英雄，甚至非英雄。他是一个在沙漠花自然环境和在艰难、充满无力感、荒诞感的社会环境中枯萎、坍塌的人物。片中最浑厚也最丰满的一个人物叫刘栋，他作为巡山队员被队长日泰呼来唤去左右驱使不但毫无怨言，同时他也有自我猛烈的生命本能情性追求，而最惊人的一笔，却是他毫不脸红地伸手向三陪女友要钱，然后再转身用最底层女性的血肉钱，赶去捍卫一群志愿者的崇高使命。也就是这寥寥几个镜头的事先铺垫，所以当刘栋转身疯狂返回荒漠腹地抢救战友，而被流沙一寸一寸埋没于灭顶之灾时，我们才会在可怕的静默中被人文温度深深震撼！可可西里，我们沿用多年简单明了的好坏评判标准彻底失效。好与坏可以在瞬间转换，一如生死。一个队员在风雪绝境中扎寨三年则象征了一份坚守：为了我们自己的羊子！而藏羚羊猎杀者的同谋马占林的叹息却也不自觉地击中了我们的自然生态也包括整个人文处境：“草地变成了沙漠，牛羊都死光了！”因此面对生存无奈却也觉生命无辜的马占林一家数口，就只得为国际时尚去层层残忍刀剥藏羚羊的血肉与毛皮。追马占林与他儿子的巡山队员因肺水肿倒地，救他的却偏偏是马占林的儿子。最后，救下尕玉也是那个盗猎者的帮凶。盗猎者为了生存而盗猎藏羚羊，而巡山队员为了给队友治病也卖羚羊皮。……世界上没有绝对的善恶，恶人会在某些情况下选择善，马占林也会在最后告诉幸存的记者沿着抢手们的脚印走就可以走到公路。随着物质一天天的丰沛，满世界充斥着华车鲜服和莺歌燕语。“转山的人的手和脸很脏，但他们的心是很干净的”。人们习惯用灵魂的高贵来衡量人，然后习惯于笑之骂之。在座的还有几人能拍着胸脯说自己的心比那个马占林干净呢？----“扒一张皮子5元钱！”也许区分真的就在有无“衣冠”这两个字上。现实中，“好”与“坏”无法泾渭分明，更多的时候是道德屈从于生存。导演陆川说：“可可西里，是天堂，是地狱，还是见证生命与信仰的圣地！”可可西里在蒙古语里的意思是美丽的少女，这大抵又是一个意淫者起的名字，这也是一个不详的名字。美丽少女是悲哀的，从古自今多是被财富和权势占有，沦为玩物或者花瓶，而财富和权势的背后又有太多的罪恶，所以美丽的少女从古自今多是和罪恶共存；在道德和法律失去约束力的时候，美丽少女又会被普通如你我的男人凌辱，被老女人丑女人的嫉妒眼神杀死唾沫淹死，这样的故事在《狗镇》里被拉斯。冯提尔用放大镜赤裸裸的展示出来；即便是《西西里的美丽传说》中美丽少妇也一样难逃厄运。总之美丽的少女的命运多是凄惨的，这也印证了　“自古红颜多薄命”的这句古语。所以，当一个地域被人用“美丽的少女”命名的时候，这里一定是危险的，是注定要被欲望、罪恶、死亡笼罩的地方！对于可可西里，我宁愿把他翻译成“美丽的藏羚羊”，因为哪里几万年来一直是藏羚羊的天堂乐土；而如今这美丽的藏羚羊的家园被人类肆意践踏，她们也被人类残酷蹂躏。那么人类为什要蹂躏这篇美丽的土地，为什么要残害这些藏羚羊呢？因为有些人要用羊毛装扮的更温暖、更美丽、于是有些人便通过猎杀藏羚羊以满足金钱欲望、还有一些人只是为了生存！可可西里，生死，善恶，暴力，血腥。那里不属于人类，更不属于女性。一句“好姑娘多的很”，说得多么可笑，却让我笑不出来。可可西里，他们用最坚定的毅力奋斗在生命的禁区，唯信仰作伴，用我们无法想像的意志生存。面对着枪口，日泰还可以挥出他最后那一拳，然后，随着“砰”一声枪响，倒地，抽搐，再一颗子弹，不再抽搐。强巴走了；刘栋走了；连坚强的洛桑也会在雪地里挣扎的哭着说：“我们走不出去了”，队员一个一个的消失，最后是日泰队长也躺在那片土地上。我们思考，然后我们理解，然后我们恍然：这个世界不是只有车水马龙，不是每个人都可以那么安逸的品着咖啡。精神一天天委顿，一个缺乏信仰的时代，一个四处唯利的世俗社会，我们去何处寻找精神的丰满。关于生命，关于信仰，我们知之甚少，而且向来如此。但现在，我终于可以说一句了：“印在衬衫上格瓦拉头像过时了！”一个非洲小难民濒死前嗫嚅着“面包会有的”，作为听众的我们是该唱挽歌，还是祈祷——就现在，你说！

霓虹本土化和现代化的版本，甚至到最后一幕就是播出当天的时间。所以原版的悲惨度和GM性都大打折扣，也就是援个交竞个选什么的。毕竟某国现代也算和平年代，资本主义的吃人属性哪那么容易揭露呢。但名作毕竟是名作，24年时间跨度下的故事性还是很强的。原创的部分，讨巧，难说不好，但也绝对称不上超越。把冉阿让曾经杀的人和沙威的背景联系起来，把一开始两人的年龄调到十几二十岁（年轻人的脸倒是都好看），只能说见仁见智，看原作觉得这部分的缺失，沙威的坚持其实并不需要个人的理由才显得可贵吧。补了送身份的人（一开始以为会把芳汀写成他女友，还好没有），隐匿身份的契机变成了阪神大地震和311（最大的本土化），黑心酒馆变成了黑心托儿所（这个还蛮特别的，夫妇的风格是歌剧的路子，金子桑演得不错）。猜到了小年轻只能作为社会活动或者政治家存在，但与社会联结的部分完全缺失，还给安了极一个狗血的被救方式（所以是SP不是电影啊）。而且居然是在医院和准岳父聊虚浮的“未来理想”的时候，配乐是do you hear the people sing的旋律，莫名有点搞笑。

《只属于我们的一天》：你可不可以做我一天女朋友？ 文/王珉

作者简介：王珉，中国电影评论学会会员，全国部分报刊和新媒体的影评专栏作家，厦门广电集团记者，厦门电影家协会会员，厦门影视剧本学会会员。

导语

李敏曾经创作过许多电影剧本，最受人关注的莫过于爱情《原谅他77次》系列和动作《拆弹专家》系列。此次《只属于我们的一天》延续《原谅他77次》的风格，许是因为那部电影的编剧正是李敏，她协助邱礼涛执导，使得成片细腻优雅。该片更加浪漫精致，李敏作为女导演处理马赛克漫长暗恋神仙鱼的故事，延续了女性视角展开叙事，少了男性的自我感动，却多了童话温暖世人。

剧情简介

在身患“渐冻人症”的城市速写画家马赛克（王祖蓝饰演）眼中，人和物都在“渐冻”，他需要在病情彻底恶化前收集一些快乐的回忆，从小暗恋小学同学神仙鱼（蔡卓妍饰演）的他终于拿出勇气，找到在银行工作的神仙鱼提出一个遗愿：“你可不可以做我一天女朋友？”

正文

毫无疑问，这是一部粉丝向的电影，王祖蓝和阿sa蔡卓妍都是中国香港较有名气和口碑的明星。两人出演情侣，似乎有点不对味。阿sa依然是《原谅他77次》中勇敢追爱的白领女性形象，而王祖蓝怎么看都像是《陆垚知马俐》中“矮矬丑逆袭女神”饰演陆垚的包贝尔，风马牛不相及的情侣却最终走到了一起。那是因为患了渐冻症的画家马赛克，他的身体机能正在慢慢退化，哪怕再有希望也不会发生奇迹。而马赛克和神仙鱼曾经记忆中那些美好的旧城市景观也在消失，于是，马赛克用城市素描把回忆做成城市微缩模型，并他用一天的真情计划，让女神爱上了自己。

看电影的时候，“矮矬丑逆袭女神”这个疑问，始终萦绕在笔者心头。回想起来，两人在儿时一年级就认识。那时候，神仙鱼听学姐说：不会找比自己矮的做男朋友。而马赛克自信地说：放心吧，我一定会长高。两人一起给树木浇水，神仙鱼还送自己喜欢吃的巧克力蛋给马赛克。他们没有一见钟情，也没有日久生情，就是在普普通通的二十二年后的返校日，神仙鱼在楼下看到正在直播画画的马赛克，于是立马跑上楼对他说：“我是不是打扰你直播了？”“不会呀，我直播的视频会放在学校的网站……”两人寒暄几句，神仙鱼就先下楼了，这时的马赛克如释重负，因为他一点都没长高，是踩着垫子变高了。再次见面马赛克其实蓄谋已久，爱情的小火苗点燃。活动结束后，马赛克赶紧追上神仙鱼，开车送她去男朋友家里。他们都不是完美的人，两个人都有自己的故事和问题。马赛克患上渐冻症，确诊后两到五年就会离开人世，再过半年连画画都画不了，再过三十天走不了路……而神仙鱼爱上了一个已婚男。两人会因为充满小心思的那一盒粉蜡笔而动情，也因为他们不赶时间的恋爱而令人羡慕。最叫人印象深刻的是片末，神仙鱼辞了银行的工作，去做自己想做的事——陪马赛克走完最后一段路。神仙鱼回家给马赛克做饭，帮马赛克按摩手脚，整理药片。这时候的马赛克已经要插管呼吸，他看着神仙鱼为他做的城市微缩模型，一起去完成没有完成的旅行。可能有些人不能理解其中的乐趣，但因为爱情，马赛克觉得心满意足，他嘴角上扬笑着安详地闭上眼离开人世。

电影散场前，神仙鱼真的变成熟了。神仙鱼为马赛克做了一场城市微缩展览，她看着永远纪念马卓克的视频投影，希望马赛克在天之灵能看到，许多中国香港市民也带着子女前来欣赏城市过去的风景。看到那一幕时，笔者有点感动，神仙鱼是真的爱马赛克，虽然这份爱经不起推敲。只是因为渐冻症？还是因为马赛克那一天付出的真情改变了她？时间变幻出马赛克的身影，两人对话：“我会在天上看着你。”“我会在地上想念你。”这样的童话感动，总有一些地方，会真切地温暖世人。

《只属于我们的一天》的故事依然带着李敏的爱情《原谅他77次》系列的标签，童话和渐冻症酸涩的现实生活，中国香港的复古影像，让观众最终相信，他们之间有爱，有情。而且有一个愿意去成长，一个愿意去相信。“你可不可以做我一天女朋友？”正如片末那段口述：给自己一天制造回忆，人生到最后只剩下回忆，便也足够。

（影评原创，未经作者允许，私自将文章用于商业用途，一经发现一切法律后果自负。）