如果正经讨论剧情的话，姐对本片的印象不过是接连不断的“轰！！！梆梆梆！！！突突突突突突！！！啊啊啊啊啊啊啊！！！咔嚓！！！啪啪啪啪啪！！！”……以及贯穿全片的、足以把人闪成白内障的光晕。 当然闪瞎眼的不仅仅是光晕。 没错，比光晕更加闪瞎眼的，就是舰长和大副的...  (展开)

近来作死心态复发，无奈又找不到什么好的恐怖片。偶然间看到这部神一般的电影，评分2.7的国产剧，而且是国产恐怖片，看到它的瞬间我就震惊加迷茫了——究竟是何等的烂片才能配得上这神一般的评分？
历经种种艰险，这部堪称史诗级的恐怖片就在我的面前开始了。
在我的想象中，有一家电影院，与众不同最恐怖，吓人肯定酷。
在庞麦郎的带领下，我想象着自己坐在一间狭小的屋子中，然后关上灯（大白天），瞬间天黑了。恐怖情节正式上演。
看不见的才是恐怖。于是，《恐怖电影院》一开局，一万只草泥马便在我心中飞奔而过。
那略带青涩，可爱迷人的悼念词一样的开场表白，再加上那迷死人不偿命的笑声，我瞬间被萌到了有木有？
恶俗的情节，廉价的气氛渲染，还有那卖糖葫芦的老奶奶，这一切无不在深深刺激着我的脑神经。我一遍遍的告诫自己：这只是一部评分2.7的国产恐怖片。
 那和蔼可亲的老奶奶，那苦逼的一开场便不小心摔死的电影放映人，那能看到鬼魂的天真无邪的弟弟，那被她弟吓得惨不忍睹的姐姐，还有那没力气跑路的憋屈男。他们粉墨登场，然后镜头一转——
“春天天气真好。”某病号感慨。
这是电影里的电影场景。看到这总觉得有些蛋疼。
感慨完了大家就坐在一起，开个表彰大会获奖感言什么的。然后轮到林导发言。然后林导哭了。我分不清那是激动的泪，还是她被这部片子吓哭了。总而言之，我们片中的鬼主刷的一下闪亮登场。
她有柔柔弱弱却又透着坚强的名字——夏梦。（仲夏夜之梦吗..）然后一帮子人安慰林导，然后我们就清楚了事情的经过：这帮子人拍了一部恐怖片，在拍摄期间夏梦不幸身亡，林导为之痛苦不堪，甚至经常说自己看到了夏梦死去的灵魂。
看到这里，一个问题深深困扰了我，它常常在我脑海中盘旋呼啸，忽来忽去，它深深折磨着我，很多年，很多年，直到——我看到了影片的后半部分。
然后，我悟了。
掺杂一些谁演女一号的问题，一直看到他们在电影上映前专门去电影院悼念夏梦，随着剧情慢慢展开，前因后果也逐渐清晰。我看到了林导的善良，制片人对爱的坚贞执着，林导她弟的用情至深，田娟与周晴的名字，嗯，还有两个还是四个配角来着？除了那个萌萌的脸色苍白的像鬼一样的妹纸，其他人真心没存在感啊！
电影院的午夜悼念，在我们的想象中，出了点问题。
一行数人（额，让我回想一下，1,2,3,5,7，嗯，大概七个人吧），一行七人在3号影厅看夏梦的花絮，几人陆陆续续因为各种原因离开从而碰到各种诡异情况，林导独自一人留在影厅，然后鬼主出现，要抢女主的爆米花，女主不给，鬼主很愤怒，施展九阴白骨爪摁住女主，女主拼死不从，一番惨烈而不失惊险的激烈搏斗后，嗯，女主最终因爆米花被抢而过于愤怒导致昏迷。
然后林导醒了，周围那帮子人围着她，还多了一个心理医生——电影里客串心理医生，现实中恰好是心理医生的心理医生。
不知为何，看到这里，我总是感觉临到周围那些人的脸部表情显得有些诡异，尤其是那个心理医生。也就是从这里开始，我不禁开始思考：这一切究竟是怎么回事？
看到这里，我有一个猜想，那便是除了林导，所有人在电影院里都死了，现在他们都变成了鬼，包括那个心理医生。然后接下来一定是林导发现这一恐怖事实然后被鬼弄死。
很遗憾，我猜错了，正如那个苍白着脸、萌萌的妹纸没有在我的想象中变成鬼一样（被困电梯时，她躲在一个男的怀里，我总在恶意猜测，刷的一下，妹纸变成了鬼，嘿嘿嘿嘿嘿）。
但时间会给我答案。我的恶意终于得到了一展所长。
心理医生为林导做了深度催眠，找到制片人与林导弟弟，说林导内心深处有两个恐惧。
制片人与周晴的纠缠被林导撞破，两人先后向林导道歉，但林导却不由想起梦境中夏梦的鬼魂威胁她说制片人与周晴才是最合适的。林导在与弟弟谈话时提到了开局的梦境，弟弟有一句玩笑话：我总不会变成鬼来抢你的遗产吧？那一刻，林导想到了梦境的最后，明显被吓到了。（这里已经暗示出了林导心中的两大恐惧）
然后有两个镜头，一是制片人私下找到周晴，一是制片人找到林导弟弟。
接着，制片人，周晴，林导和弟弟，四人一起再次去了那家电影院——田娟舅舅的电影院。
周晴坐在林导身后右上方，林导跟弟弟坐在一起，制片人去放映室放映。弟弟的表情很诡异，语气冷漠，然后借口去卫生间，离开了。而周晴也不知何时消失了。
Pause。
看到这里，我不仅有一个恶意的猜想：制片人与林导弟弟密谋夺走林导遗产，林导私下找到周晴做帮手，显然想跟进一步，把林导弟弟的财产也夺来，至于那个鬼，很可能是周晴扮演的——简言之，这一切都是制片人与周晴的阴谋。
没错，我就是这么想的。
然后，形势陡变。
制片人在放映室安排好后，提着棒球棍就出去了。
就在我得意的想象着接下来的情节时，周晴果然出现，说这一切都是她的阴谋，然后，制片人死了。
制片人死了?
妈蛋，制片人死了!
拎个棒球棍出去行凶，然后被极限反杀？
我无法形容那时那刻心中所想。凌乱，草泥马，买了个表，等等等等，亦不足形容我心中之万一。
林导被吓到了。林导开始跑路。林导被幕后大BOSS拦住了。
没错，你没有看错，那带着可爱鬼脸罩子的林导弟弟，就是BOSS，所有事情都是他策划的。目的，便是那一亿遗产。
你以为这样就结束了吗？哈哈，你太天真了！
不过是一愣神的功夫，制片人死而复生，相携周晴、心理医生姗姗来迟。
于是，一个神奇的故事上演了。
前后相合，一个名为”以毒攻毒“的天才计划浮出水面。
WQNMLGB！！！！
攻你妹啊！！这是什么片子？恐怖片！这TM是恐怖片？！
顿时，我整个人都不好了。
好吧，你要宣传富强民主文明和谐的二十四字核心价值观我不反对，你要宣扬一种真善美人间自由真爱我也不反对，这样也是对道德文明建设的一大支持嘛。
我这样安慰自己，终于平静下来。
继续播放。
然后，我呆滞了。
《盗梦空间》是一部伟大的电影——请允许我这样称呼——但凡伟大的电影必有其伟大之处，正如但凡国产烂片必有其坑爹之处一样。
在我看来，这部电影最大的败笔不是廉价的道具制作，毫无专业精神的气氛渲染，亦或者神（坑）一（爹）般（啊）的情节，而是那画蛇添足的结局。
夏梦的鬼魂再次出现。
整部电影拍到这里就可以结束了。
有悬念，有情节，有阴谋，有温暖。
至少不会被冠以烂片的名头。
然而，烂片之所以为烂片，必有其坑爹之处。
一部恐怖片看完，鬼是人扮的，人又幡然醒悟了。
皆大欢喜。
这TM是恐怖片？
——致光电（大）观众们

哎 舍弃了黑衣人 固执的选了这部 因为之前就有听说 结果 结果。。。还是失望了。。哪里在恐怖？无非就是做噩梦。。啥子剧情紧凑。。哎 不想说了 关笔仙啥事？！

《蜡笔总动员》 为想象力涂上任性的色彩
蒋蒋
    从迪士尼公司1995年推出《玩具总动员》大获成功后，“总动员”系列便一发不可收拾。二十年来，除了迪士尼血统正宗的“总动员”系列动画大受欢迎外，全球以“**总动员”冠名的各类大电影已不止十数部，水准命运却各有不同。
    听说2月6日上画的《蜡笔总动员》也有着好莱坞的基因。它出现在2015年火爆的中国电影市场，洋气的名字下包装的是一部有好莱坞血统的国产动画故事，虽然出品方是幸星动画，但片方力邀曾执导过《鲨鱼黑帮》和《辛巴达历险记》等多部好莱坞动画巨制的动画指导Frank Gladstone操刀，还邀请了《哈利?波特》的配音导演加盟。于是就不难理解影片的视觉效果和故事内核以及对想象力的任性发挥怎么有那么多好莱坞主流动画的影子。
    9岁半的女儿已然对动画片有了自己挑剔的审美，看过《功夫熊猫》，看过《疯狂原始人》，看过《冰雪奇缘》，也看过林林总总的迪士尼“总动员系列”，一般情节低幼画质粗糙的国产动画已经很难进入她的眼光。然而这一次奇幻又欢乐的观影体验后，她毫不犹豫地为小蜡笔们打了十分。“我喜欢黄小仙，我喜欢绿泡泡，我喜欢蓝小帅，我也想去七彩城！还有，我也想要个它们的小主人奔奔那样的弟弟！”从孩子任性的期待中，可以看到这部动画片给她带来的满足和憧憬。
    很难遇见一部像《蜡笔总动员》这样一部国产动画片，在一个洋气名字的包装下，动员了所有想象力来讲一个孩子们喜欢的故事。所有的颜色来自天上的彩虹；敢让蜡笔集体复活——当小主人奔奔进入梦乡的时候，蜡笔们就纷纷变成了鲜活的“蜡笔小朋友”，变得能说话逗贫能跑跳嘻闹，它们回到自己的世界七彩城中享受惬意的生活……
    想象力，就是可以这么任性！就如片中蜡笔们逗贫时说出的网络流行语：“天空飘来五个字儿，这都不是事儿。”和蜡笔们集体复活的还有那些没有被奔奔画完的画，原来它们为了让自己涂上颜色，妄想阻断“色彩之源”。看到这里你会由衷地感叹这的确是一次想象力的总动员，为了不让自己和小伙伴们褪色而消失，蜡笔们乘上纸飞机、驾上七彩船，集体去保护自己的“生命之源”——“七彩瀑布”。
    在这场刺激勇敢的冒险之旅中，不同颜色的蜡笔有不同的性格，明星陆毅和贝儿为冷静蓝小帅和胆小黄小仙的配音，还有“性格色彩学”创始人乐嘉演绎的细致沉稳的绿泡泡，更让蜡笔们的个性和魅力表现到极致。看完全片，你一定会爱上某一支小蜡笔，或者能从某个颜色的小蜡笔中发现这原来就是你。
    毫无疑问，孩子们会喜欢色彩斑斓的《蜡笔总动员》，童心里的世界在他们眼里应该就是这么丰富有趣，充满奇迹和幻想。而如果你作为一个成年人，童趣和任性还在，电影里面想象力的释放和色彩的冲撞也会吸引到你，为你按摩眼球放松心境。看过《蜡笔总动员》的人一定会认同，在雾霾的城市和灰色的写字楼里待久了，来看看这样五彩斑斓的画面和正能量的温馨故事是多么开心和过瘾的事啊。

我也曾经极力去追寻过历史的真相，海量的描述与证据包罗万象，逐渐会交织成一幅宏篇画卷。但当离所谓的真相越来越近时，反而对真相的兴趣越来越小，因为那些按今天的价值观看似合乎逻辑的事情恰恰在昨天是站不住脚的。其实应该平和的看待历史，仅仅静静的叙述而不要掺杂任何感情。
影片整体是不错的，直接或间接的描述了战争的残酷，这应该目前文艺工作者最应该保持的职业操守。过分的丑化敌人是对牺牲的革命者的不尊重。一个连队百十号人在一次渡河时就减员近90%；活下来的8名战斗骨干有一半没能看到解放战争的胜利；在朝鲜半岛团长都能被敌人俘虏……这才是战争艰苦卓绝的真实写照。
有几点不太合理：
1、发现一位重要首长的遗骸，按程序当地驻军必须上报军区甚至总部，然后下派工作组来调查。当地驻军的军长断然让本军所属一名下级军官全权负责调查的可能性不大，而且调查全程绝对不允许其单独一人进行。
2、我军经历了漫长的战争洗礼，流动性非常大。即使曾经参加过伪军后复员回家的退伍战士，理论上籍贯可能在发现首长遗骸不远的某乡村，但在淮海战役负伤转业到地方的干部，恐怕就不该在附近安置工作了，最不可能的是居然还有一名战士已经成为驻地该军一位营职干部。最合理的安排用四个字来形容就是——天各一方。
3、部队是个等级森严的地方，一名保卫部门的排级政工干事断不敢在诸多领导面前呵斥一位团职干部，尤其是一个学校刚毕业的嫩娃在面对一名游刃沙场的老手。请大家相信我，两种气场不对等，一个眼神便能震慑住对方。
综上所述，每一个牺牲都是伟大的，最该记住这一点是当代久已沐浴和平的青少年。最令我感到震撼的镜头：少年游击队员，还处在向成年人耍赖的年纪，在发起突围的刹那即牺牲，一切都结束在花季与子夜……

   很早以前用这个题目写过一篇关于《十八春》读后感的文章，也就是后来的《半生缘》。
  今天在柜子里翻了出来，依稀还记得当时的心情，就借了这个题目，用如今成长了的心境，来看张爱玲怎样凭借冗长的文字，繁杂的情节，编织这样一个传奇绮丽的故事，并且，为这样的一个传奇故事以及所有错过或者并没有错过的缘分留下只言片语。
  故事讲来话太长了，都不好长话短说，又不好铺排陈述。所以只好说核心，顾曼桢和沈世钧相爱，曼桢的姐姐因为生不了孩子，设计让自己的丈夫——曼桢的姐夫强奸了曼桢，曼桢生下了孩子，终于逃了出去，一切也都物是人非。这样讲故事实在是对小说的亵渎，所以故事如果没有读过，一定要去细细品味。
  但难忘的是最后一幕，十几年后曼桢与世钧相遇，意外地，充满惊讶。她等了他十几年，你看，他们都已不再年轻。曼桢在被姐姐囚禁的岁月里，靠的就是能有一天与世钧相逢，把自己的一切遭遇说与他听，当她生下孩子从医院逃出去后，毫不犹豫要做的事就是要找世钧，她的世钧。可是一切都没能如愿，阴差阳错，时光磨得人心变冷了，世钧结了婚，有了自己的孩子，她也为了孩子嫁了人。十几年就过去了，人生不觉似水流长。一切似乎都平静了，可是他们却相遇了。当初两人都在寻找对方，不停地找，急急地找，然后错过，再错过。真的找不见了，找不到了，也就这样吧，一辈子都不相逢也就这样过去了。然而，还是见到了，在以前同事的家里。曼桢正与同事的母亲谈天，世钧进来了，那么突然，那么意外，措手不及地相遇，措手不及的痛。阳光这时透过竹帘筛进来，金黄的，满地金黄的圆晕，旧时的斜阳，连带同事母亲脸上和蔼的笑容都带有梦的色彩，他和她都不相信。
  后来，她对他说了以前所遭遇的一切，他也对她说着，他如何的上了她姐姐的当。一生，一辈子，就在苦苦的等待中过完了，换来的只不过是一生无奈的叹息，当然，他们各自心中也夹杂着一种凄凉的满足，原来当时都是被逼的，他们是相爱的。旧时的故事，似曾相识，毕竟十几年的光景，轻轻一晃，有这样的意外，斜阳下的两个人想必都会有种快乐的眩晕吧。可是，毕竟，回不去了。
  忽然想起《金枝玉孽》里的一出戏，孔武在救安茜出宫的途中，向安茜表白自己的心意，安茜借着满天四起烟花的响声掩饰自己内心的情感，具体情节忘得差不多了，但看那一场戏时就会莫名的感动，小儿女情长在那样的场景里却显得那么真实感人。
  再美的爱情都经不住时间的煎熬。把甜美的思念变成苦涩，当记忆发了霉，变了质，再让它出现，早已混浊不堪了。爱情，它有时比甘蔗甜，有时比黄连苦，可是都敌不过一碗忘情水，或者，一碗孟婆汤，想来，这水中汤中的原料就是——时间。

在【斯大林格勒】上映前，我犹如久旱逢甘霖，心里一直想着终于可以在电影院中一尝战争史诗的味道了......可是，这个美俄合资的电影是一个异种，剧情就是典型电影工业的流水车间产物，典型的好莱坞节奏。一阵狂轰滥炸，一阵儿女情长，二者轮番上阵，最后狂轰滥炸戛然而止，一个冷清长镜结束影片。鉴于电影剧情本身比较无聊郁闷，干脆我来撸上一管吧，来推理一下孩子到底是谁经手的

对于进电影院的观感：没错，炮火震耳欲聋，画面确实是非常精致，很有质感，战争中的断垣残壁带出来的消杀味道满布苍凉，全片几乎每一帧画面都能拿来当油画，但这不是我想说的。因为只有画面和音效的电影缺少了内涵，有点郁闷

已经有高人提示过背景资料了，斯大林格勒战役无疑是整个二战甚至是人类历史上最为宏大也是最为惨烈的战役之一，持续一年的战争将偌大的城市碾成粉末。红军平均存活率不超过24小时，而德国人则每天会损失2000多名士兵，这场战役最终造成了近200万的伤亡，是一个典型的绞肉机战役。电影借鉴了斯大林格勒的精神堡垒"巴普洛夫大楼"故事。把卡嘉比喻成祖国母亲，5位苏联战士誓死保卫母亲的故事。但这也不是我想说的，因为剧情还是以小见大那套，而关键剧情又有点郁闷，有点无聊，我想打一管鸡血提升肾上腺激素，但这部电影只是让我全身鸡皮一颤，没硬，还微软了一下

上面太高深，太正道的事情我们就别讨论了，有一个关键性的问题一直萦绕我的心头无法离去，我纠结了大半天，依然挠头。还是根据事实呈现观众眼前的剧情来推理一下【孩子到底是谁经手的】这个老大难问题吧。电影一开始就有旁白说母亲告诉他有5个爸爸，（听他说话的气势有点周星星伸手夹住5根香烟，大喝一声5条烟士的那种自豪中带点羞涩，羞涩中带点亢奋的味道）。

卡嘉是苏联战士在德军手上救下来的，5位苏联战士和卡嘉一起住下来后，剧情开始变得有点诡异。（其他无关重要的牺牲品请自动忽略吧），卡嘉和每个苏联战士都有眉来眼去的暧昧，一开始卡嘉也不怎么说话，大家都已为她被震呆了，但就壮得像头牛一样的那位小年轻进来后，忽然间卡嘉就像春风化雨一般展开微笑，含羞着说出自己名字；然后没多久，卡嘉又很暧昧的告诉半年才说一句话的男高音，自己和母亲一直都是他的偶像；然后又和狙击手亲密的学习如何狙击休息时间打水的德军；然后又暧昧的依偎在海军大叔怀里躺一会；然后又在猛烈炮火后和，格罗莫夫大尉忘情一吻；然后又被青涩的小年轻带去对面消防大楼上睡了一晚......越来越乱了。

卡嘉和5个苏联战士都眉来眼去的暧昧，而且还都有单独相处的机会。鉴于本片剧情大部分都是几个观音兵围着卡嘉来转，我无法不揣测她到底喜欢谁，但一想到开头那位男生旁白：母亲大人告诉我有5个父亲，这个在战争时期是有可能的...我心头灵光一闪，好像有点明白了为什么卡嘉告诉儿子有5个父亲了。

可是这并不是一个推理的结果，因为，电影中有一段情节比较生硬。其中一个苏联战士提出了疑问，卡嘉一直住在这栋大楼内，战争期间也是如此，那么在德军占领时期，她是如何安然度过危险的呢。而且还不愁吃不愁穿，身材脸色姣好。这位战士很快就被其他几位观音兵打压下去了。但是我同意他的怀疑，战争时期女性通常都是受害者，这也无可厚非......所以，我认为，卡嘉告诉儿子有5个父亲，是因为她压根无法判断谁才是真正的父亲。

孩子到底是谁经手的好像跑进了死胡同，但也似乎有了个结果，当然这个结果只可意会不可言传。但这依然不是我最后的推理结果，现在镜头转向住在德军控制大楼的那位身材相貌俱佳的玛莎，因为她长得很像德军大尉死去的老婆，德军大尉经常拿食物给她，她则偷偷分给楼里其他苛延残喘居民。美丽的玛莎并没有对大尉动心，后来大尉打了败仗，回来一不开心就把玛莎给强.爆.了，于是玛莎在大楼里被称为法西斯娼妇。被误解受辱的玛莎在前路茫茫无人帮忙的情况下，终于从了德军大尉，没想到最后竟然被广场对面的苏联狙击手闲着没事一枪爆头。

慢着，这里好像有什么不妥吧。上面剧情反映了我们苏联战士保卫着的卡嘉一直和几位战士保持暧昧，而被德军控制的玛莎居然对一个男人从一而终。这也太讽刺太不主旋律了......不过，我终于明白了，这部电影的导演其实是一个高端黑...（我还是决定点到即止算了，来个高端大气的结尾吧）。

在电影【斯大林格勒】中，战争中的军人没有说谁对谁错谁好谁坏，他们都是强大的战争机器中的一颗螺丝一个齿轮，在战争机器统治下他们只能是前进或者倒下，不可能独善其身。战争中的女人也是如此。不管她们是娼妇还是母亲，都是战争导致的。所以，有水平的电影是讲述战争中的人性，没水平的电影是讲述战争中的兽性，夹杂在人性和兽性中间的就只能是女性了。