这篇影评可能有剧透 是一部灾难片，不过是人祸，因为施工工程的腐败。全篇最大的亮点就是人性，男主是外界所知道唯一一个隧道中的幸存者，最开始外界全体都有救男主的想法，到后面19天后，男主与外界失去了联系，很多人都不相信男主还活着觉得再进行救援就是浪费物力财力最后找到也只是骨灰罢了，...  (展开)

每个镜头都是纵深的孤独，极度寒冷。直到想象的无限放大，冷暖色调的强烈反差，痛感越来越明显，孤独像树汁变得浓稠又黏腻。而相信自己还在大西洋的海豹总是游向玻璃，尝试记住“你再也不在大西洋里了 法拉”，然而健忘的它还是一遍遍撞击，砰。 孤独患者，近乎人格分裂的臆想...  (展开)

这部电影风评很差，在豆瓣网上也是打分超低。我带着看坏电影的心境看了它，却发现这部电影并没有想象中的那么糟糕。电影的结构和影像的混乱并没有影响我的理解，整部电影的气场都在“喘息”中徘徊。故事很简单，就是欠钱骗钱不还钱。葛大爷的演出依然精彩，活脱脱一个生活找不到方向的虚空人物。他的儿子也是一个生活找不到方向的虚空人物，他的妻子也是，他的合作伙伴也是，欠他钱和他欠别人钱的人也是，所以这就是这部电影最大的弊病。单个的人物缺乏更鲜明的个性。唯一与这些人不同的就是黑人英语老师和道哥，道哥目标明确，就是去美国。片中的美国商人很可爱，而片中的植入广告则太明显，这也破坏了看电影时的心情。总之这部电影并不是真的那么不堪入目，也可能是我比较能忍耐吧，我觉得它还好。电影的结尾有点突然，而且意图明显，空虚和找不到方向不是没病就能解决的。
                  end

       匹，外框就好比电影院，意思就是进电影院看的都是儿子；夫，拆开就是二人，就是二货啊！这大概是我有生以来看的第一部无剧情的片，其他的电影可能有几个骨节站不住脚，这电影基本上所有骨节都站不住脚啊！完全看太呆了，最后仨人组团去油口蛤蟆找叔伯兄弟要账去了，太尼玛有创意了！最后那日本工程师要是拿个小旗儿就更像导游了。晓明出品人、杨导演，您二老估计是不能让日本人太呆了，但是你们让观众太呆的任务是达到了！Congratulations~
       忘了说了，这电影是真尼玛搞笑~

我是不喜欢在剧完结前就写影评的，但是看到许多人说第五集强行洗白或者思想幼稚三观不正等等，我觉得我必须要写写我的想法，表达我对作者的敬意和支持，哪怕作者并不知道。如果有幸能看到我的评论，请知道有人在支持你。 作者是一个不傻的傻瓜，乔布斯的那句"stay hungry, stay...  (展开)

2014年2月9日，岳阳，初雪。有一种说法是初雪的时候要跟自己最爱的人在一起，听上去初雪在我心里就和初恋是很相似的存在，虽然到现在一直也没有过，仍在等待。
经过一番波折后总算和闺蜜看到了《前任攻略》，这个看上去略微狗血的电影里在我心里出色的反而是配角，郑恺倒是一直在配角上都很出彩不辜负我的期望，而男配也曾经在《善良的男人》里面出演而且这次憨厚讨喜，只是最让人心疼的却是那个被自己全副武装包装起来的茜爷。
我不知道怎么定义她的存在，只是相对于那占据了大多数屏幕时间的男女主来说，是出场为数不多的吧。
一般人会认为如果在人生中有一个男人，和他走到最后的永远是女主，其他人都成了配角，如果按照这个定义，罗茜也就是配角无疑。
本来在《美人心计》就被王丽坤的演技折服，只是多是演心机极深的坏女人自然也不是什么讨喜的角色，但是这次的罗茜却不可避免的让人落泪。
未见其人，先闻其声。只消是电话里催促的声音都带给人一种干净利落的女强人姿态，但是却又能让人感到一丝被隐藏的温柔与关怀。
在机场的第一次见面，霸气十足，正如余飞所说“正宫娘娘的气场”也毫不过分。只是再怎么像正宫娘娘，终究也不是真正可以名正言顺呆在孟云身边的人。
随后在商场上的举手投足都有种别样的魅力，和孟云的配合默契自然不用言语。甚至连一样的杯子喜欢的味道都是一样。
可是在罗茜的家里，在这个曾经是孟云最坚实的避风港的地方，他有了夏露，她有了赵明。然后男主的占有欲出现了，赵明凭什么比他更了解他呆了这么久的地方。这种占有欲似乎每个人都会有，就连小孩子被抢走了心爱的玩具都会哭闹个不停一样，只是发作的对象和时间却不一定，而孟云的占有欲出现了，表现的很孩子气，他却不知道这究竟是因为友情还是爱情。
他们的感情那时或许正如那句歌词里面唱的“只是我也分不清，你是友情，还是错过的爱情。”
那被罗茜藏起来的相框，看得出来她已经很习惯孟云身边有着不同女生出没，也不想无端惹得他女友猜疑影响两人感情。
或许正是因为孟云的身边有着众多女友来往，每一个看上去都不像是最后一个，看上去只是玩玩而已的姿态，才让罗茜等了这么多年吧。
因为心里笃定就算他游戏人间留恋花丛，却最后总是会浪子回头，看到自己还在等他，到时候总会回到自己身边的。所以她就这么等，这么等，就等了十四年。
从大学的男才女貌，到为了帮低谷时期的他放弃世界五百强企业的机会来到他的身边，再到看着他身边换了一个又一个女友。就这么十四年。
再然后，全都是孟云和夏露的恩爱生活，似乎就没有罗茜的存在了。只是再恩爱的情侣也会有吵架的一天，孟云生气沮丧的去处永远是罗茜的那个家，那个用心去打造的小天地。
似乎遇到再多的困难，都可以在这里化解都可以对罗茜诉说。可是他没有想到，等了十四年的罗茜已经不复青春年少，逐渐老去。再等下去，能不能嫁个赵明那样可包容的人却也不知道了。
所以她第一次泄露自己的心思，告诉孟云自己被求婚了告诉他其实她在等一个答案。只是等了十四年，不管最后是不是要放弃都还是要最后的努力。如果那个答案是肯定的，那我想罗茜肯定没有半分犹豫就拒绝赵明的求婚跟孟云在一起了，可如果那个答案是自己不想要的否定，她也就死了这份心思老老实实的跟赵明结婚。毕竟，她年纪也不能让她再等了。也不能再是徒劳无功。
然后没有回应，两人就心照不宣的略过了这个话题。
黑暗中的那个亲吻额头却是更让人心疼，我喜欢你，不能让别人知道，不能让别人看到。可是为什么不能呢？为什么不能光明正大的喜欢你呢？
然后孟云要结婚了，罗茜失踪了。
赵明知道孟云肯定知道罗茜去哪里了，这样的笃定究竟是为什么，我们心知肚明。
孟云按门铃无果后就直接开门进去。连住宅密码都能共享的朋友是该有多亲密呢？我暂时没有房子，但是我想能够分享这样密码的必定是我能以所有生不带来死不带去的财产相交付的至亲。是超脱血缘外最深的羁绊。
然后在黑暗中，孟云走过罗茜曾经走过的路，扶正被她摔倒的杯子，捡起被她扔在地上的相框，恍然听见她在客厅的啜泣又好像听见她自嘲的笑声好像听见她在叫他的名字。
就像在那个黑暗的场景里，放的矜持。我在写这篇感想的时候，也是循环播放的矜持，愈想愈难过。
我不知道孟云看过那些，是否心里真的明白了一些。但是他在大学找到她的时候，结局就已经注定了，他应该明白他那次踏出罗茜的家里，就注定再也回不去了，再也不是他无条件的避风港。
曾经她也是用心打造那个小天地的，只是这个天地，孟云以后再也进不去了。是因为没有资格。
在婚礼上，罗茜喝多了说出的那些说辞虽然被很多人认为是对赵明的不尊重，但是我觉得她是彻底死心了，不止是为了自己的十四年要一个答案，其实也是对赵明的负责。
明明白白的告诉他，我喜欢一个人喜欢了十四年，等了十四年。
赵明一定得在结婚之前知道他不是罗茜最爱的人，这一点他必须得明了，这恰恰是罗茜的负责。就是这么一个光明磊落的女子，让人都不能半分责怪。其实我想经历丰富的他早已明了，所以选择了包容，又有谁说过结婚一定要跟自己最爱的人呢？有一个适合的结婚对象或许对于他们彼此都是最好的选择，没有爱情，可以有亲情，可以是宠爱。
罗茜在那十四年里的等待，她的步步为营，她的步步惊心。喜欢的不敢要，不喜欢的不能要。每个女生不管年纪多大其实心里面都住了个小姑娘，而她心里面那个小姑娘似乎过分执拗。相信孟云是喜欢自己的，相信自己是特别的，相信他们会在一起的。
到最后，接到他的结婚邀请，才知道原来他已经爱上了别人，这次是认真的。再也不会回头了。
她放弃了，只是她不甘心，她不甘心自己的十四年全是徒劳无功，她只是想要一个回答。
“爱过。”是我听过最温柔也最残忍的回复。我爱你，可是只是爱过。十四年太久了，他们已经错过了。
但是我想说，只要爱过，那些就绝不是徒劳无功。
对不起 我好像得了一种不喜欢配角就会死的病。不论是在小说电影电视还是旁人的感情中，我更容易为了配角而心动。以前也曾经在哥哥的婚礼上看着新娘花束上被当做点缀的满天星说如果我以后结婚的话就直接用满天星当花束就好了，一闪一闪的好像星星的眼睛。被哥哥笑着说好啊，你自己的婚礼就自己决定吧。
当时不懂，满天星连花语都是配角。虽然很美，可是配角注定是没办法和主角走到最后的。
你们最后没有在一起，可是还好你们没有在一起。还好最后没有在一起，才保留了那些最好的念想。没有结局也许是最好的结局。让感情就停在这里，没有以后的争吵纷扰。
 曾经以为在一起才是圆满，后来发现不在一起反而保留了最初的那种圆满，虽然圆满的令人遗憾。
有一天我们都会懂，爱没爱过，与最后在不在一起，其实没什么因果关系。有的人因为他太重要，便选择做朋友。因为深知，对于我们朋友永远比恋人走的长远。
其实没有在一起也好，至少你们还是陪伴在彼此身边的。一直在身边，因为一直没有得到过。
感谢你们没有在一起，还好你们没有在一起，所以才保留了生命中关于爱情的那一点纯粹的美好。
但是，如果你的生命里，出现过罗茜。请你一定要好好珍惜。不要等到你再也无法敲开她的大门才知道后悔。

一个长相很独特的人，或者说长相很漂亮的人，确实上帝不会轻易给她另外的本领。朱莉表演能力放到一边不说，她往那儿一站，就赏心悦目了。可惜这样一个美女，导演能力实在是太差了。《坚不可摧》就是一部又臭又长的美国主旋律电影，那冗长的海上漂流戏，太让人会有各种海难戏的...  (展开)

《庞贝末日》一共拍过十几次，包括电影和迷你剧，光是默片年代就诞生了四部作品，而且一百多年来用的标题始终不变。其中最出名的是1935版和1959版，后者还出自塞吉奥·莱昂内之手，虽然你看上几遍都不会看出“镖客三部曲”的影子来。
 
庞贝的故事一再翻拍，表明好莱坞的题材荒其实是个伪命题。只要题材不具鲜明的时代性（史诗题材通常如此），又具有普世的商业美学（角斗士和灾难场面全世界都爱看），就会一拍再拍；而那些必须紧扣时代脉搏的电影，再卖座连不会出续集，或者过几十年才出。总之一切以赚钱为目的。我相信不出二十年，庞贝的故事会被再度翻拍。
 
剔除灾难元素，这版《庞贝》就是一部标准的剥削片，片中的大小转折，你可以从任何古罗马题材的影视剧寻到原型。被毁的村落和蓄奴的少年，奴隶成长为传奇战神，随随便便结识生死兄弟，一面之缘令贵族女倾心，最后上升到阶级对抗，故事桥段丝毫不比其讲述的历史来的新颖。在《生化危机》的导演保罗·安德森处理下，就像街道塌陷时奔跑的马车一样，没有一丝走偏，四平八稳地完成了娱乐任务。
 
灾难片分为古装和时装，两者的差别比武侠片和枪战片还大。古装灾难片带有天谴意味，灾难让位于战争、情爱、复仇等人际冲突，比如《天火焚城》，《罗德岛巨像》，以及《庞贝》的几部老版，灾难是神明的象征，主要替人类快刀斩乱麻，了解一切恩怨烦恼。时装灾难片将冲突集中在人与自然，人类互帮互助逃难，偶有坏人也停留在自私、贪财等，没有大善大恶之分，从《大地震》，《摩天大楼失火记》，到最近的《2012》等，一概遵循这个模式。唯一的例外是《泰坦尼克号》，大船倾覆也遮掩不了爱情的光芒，三角恋的张力比汪洋逃生还强，不过一方面故事设置在近代，另一方面该片的编排叙述本就十分古典，改成古希腊船上奴隶与贵族之争，也不会生硬。
 
本片前两幕，狗血是狗血些，节奏还算沉稳扎实，对肌肉和血浆也毫不吝啬，因而不显沉闷，期间不断给出地震预兆，吊住观众胃口，到了第三幕，精华全面上演。当年看《2012》时我有个遗憾，汽车逃亡时火球不断落在周围，我很想看看它们究竟飞得多高，硬是不给一个镜头。本片则有很多“上帝视角”，火球犹如魔鬼掷出的燃烧弹，呼啸着飞升到半空，瞅准人头簇拥的古城墙猛扎而下，隐约给人在游戏中扮演上帝的掌控快感。灾难花样也不比《2012》逊色，火山、地震、海啸，还有大船像《生死时速2》结尾一样冲进城市，完全是为破坏狂观众量身定做。
 
最后，火山灰像雪片一样落下，用一种残忍而优雅的方式埋葬了一切。在上帝的注视下，那些争斗本该无谓、可笑、微不足道，但在我们眼里，自由、爱情、忠诚和牺牲精神，仍没有失去光华。如果真有那么一对滚滚袭来的熔岩中无畏拥吻的恋人，足以值得历代诗人传颂讴歌。遗憾的是，保罗·安德森延续了《生化危机》的电子游戏式处理法，所有人物都扁平得让你都懒得去做这种联想。话虽如此，如果有心，你仍能通过一场又一场的视觉刺激，去遥想当年欣欣向荣的海畔古城，生灵涂炭的悲绝灾难，以及荡气回肠的英雄凯歌，并期待下一部翻拍会做得更出色些。（文/方聿南）

  我也不知道我是哪来的勇气让我鬼使神差般的看了两集云中歌，可能是最近剧荒比较严重，于是手贱的点开了推送过来的云中歌页面，不看还好，看了之后简直是想戳瞎我这双钛镁铝合金狗眼，首先我不是原著党，所以不知道小说写得有多唯美动人，再者看这部剧纯粹是真的不知道原因就点开了，凑合着看了两集，所以就先说说剧集的开篇，你都交代了些什么？就一段旁白然后就迎来了我们亲爱的男女主少年时代，开始还玩着球呢，结果不一会娘就死了，其实我真的想不明白，孩子要当太子，杀母亲还能帮他扶正？？说好的母凭子贵的套路哪去了？哪去了？接着就是少年的男主在沙漠中醒来，那你说说他到底怎么就在沙漠中醒来了？还有这沙漠我也是醉醉哒，于妈你出来，说说你到底省了多少包子钱？然后就是我们少年女主登场了，就这么莫名其妙的走来，她到地从哪来也没说，怎么就忽然出现了，这莫名的剧情延展线，我剧评都写不下去了。总之就是剧组太节约，造型太乡土，剧情很唐突，角色蠢的哭，布景太炫目，总之又是一部考验人们忍耐力的雷剧。

《名侦探狄仁杰》这部剧到目前为止更新到了第三集，第四集一直没出，看了前三集觉得还行，只不过我个人觉得狄仁杰的推理过程中有太多不靠谱的地方，以及这个剧在案子的设计上存在诸多不合理的问题，在此列举一些，仅代表个人意见。

第一集：
    侦探大赛的三个题目：
    第一题“此题无解答错出局”跟第三题石头剪刀布就不说了，比较无厘头，只能当笑话看。

    有问题的是第二题，第二题的题目是：桌子脚坏了的桌子上放着一个花瓶，主人找人来修桌子，然后主人跟老婆孩子吵架了，最后发现主人莫名其妙死在屋里，然后要求找出凶手是谁？ 最后的答案是死者是碰到桌子后被桌子上的花瓶砸中了太阳穴死了。

    这个题目本身存在不合逻辑的地方：
    第一. 桌子脚快断了的桌子上主人为何还要在上面放一个花瓶？ 正常人会有人这样做吗？ 这样做花瓶岂不是很容易砸？

    第二. 死者在黑暗中碰到断脚桌子，照理说应该是花瓶先落地，死者后倒地，因为死者本身比桌子高很多，怎么可能是死者先倒地，躺倒地上躺好了，然后花瓶才落地砸下呢？

    第三. 花瓶砸中死者太阳穴的概率是多大？ 微乎其微吧，凭借着这种微乎其微的可能性就断定死者是一定是自己害死自己的，这是否太可笑了？如果当侦探当到这种地步岂不是很可笑。

    第四.就算是花瓶撞了狗屎运砸到了死者的太阳穴，不一定能砸死啊，因为落下的高度不够高，所以有可能是砸伤了死者，而这时死者的老婆或儿子进来又拿起花瓶重创死者的太阳穴，导致死者真正死亡，这种情况是有可能的啊。


第二集：
    第一点：死者看到他妻子被人害死了，怀疑是余振超干的，写下遗书后就上吊自尽了，死者是脑残还是弱智？他为何要稀里糊涂地上吊自尽？实在是令人感到很突然和不合情理。
  
    第二点： 剑客看到死者上吊自尽了，于是就将现场进行重新布置，布置成死者是被人谋杀致死的假象，还在死者身边放了一本余振超写的书作为死前讯息，企图以此来嫁祸是余振超害死了死者，这个情节设计是否太愚蠢了？ 众所周知，重案组刑警在抓到一个嫌疑犯时，首先会问 “死者被杀死的案发当时，请问你人在哪里，有什么人可以作
证？” 所以余振超只要提供案发当时他不在案发现场的证据就可以判定他没有杀害死者了，所以这个嫁祸的案子从一开始就是个很失败的段子，存在很大的问题。

   结论：第二集这个案子故事的设计存在各种缺陷和不合逻辑的地方。


第三集：
   第一点：为什么看到祠堂里的族谱是用图形文字写的狄仁杰就断定村民们一个字也不认识？ 这就好像我用中文汉字写文章就代表我一个英文单词都不认识了吗？也许村民们认识几个汉字，但认识得不多呢，因为认识的不多所以族谱用图形文字写呢，因而在这个地方狄仁杰这样推断村民一个汉字都不认识是很不合逻辑的。

   第二点：狄仁杰一眼就看出村民中一个长得很丑的男人曾经是个帅哥，我只能说这算推理吗？ 完全是无厘头的段子，毫无根据。难道长得丑的就不能有自恋的眼神，不论美丑都有自恋的情节，所以这里是非常扯淡的地方。

   第三点. 就算本村村民真的一个字也不认识，就代表一定是外村人干的吗？ 因为如果凶手是本村村民，他可以先到外村去请教“帅夫必死”几个字怎么写，记下来然后行凶时写在地上，这样也行啊，而且这样就能让其他村民怀疑凶手是外村人了啊。

   结论：第三集这个案子的设计也有很多太匪夷所思的地方，基本上不存在这样完全一个汉字都不认识的村子，条件太绝对和理想化了。


   对于这部剧最终的结论：这部剧只适合当搞笑剧来看，其中推理部分很多的条件设计都太绝对太不符合现实情况了，所以骨子里依然是一部无厘头的搞笑剧，而绝非所谓的侦探剧。
   

lip从学校抽着烟萧索地走在萧索的路上，想当初是真爱mandy帮他申请的学校，明知这样很可能亲手将lip推开自己身边，但为了lip更好的未来，很坚定地去做了这些事。然而现在这样转身看见曾经的全世界这样猝不及防得出现在眼前，唯有一眼，无只言片语，便离开了。真正的爱，在还没有准备去负担起这份爱时，不说话却更深沉，各自前行。心疼我唇哥唇嫂。但，心情复杂，又欣喜又悲伤，又相遇了，又激起涟漪了啊，好久没见了，你最近好吗，工作怎么样，都在心里憋着，唯有假装不经意问起Ian了解近况。Carl跑下来问两个哥哥是否有condom，那种一家人的感觉也是暖到炸，did he say condom？哈哈新晋大姐夫这几集怒刷好感度啊，希望能一直好好的，然而依这剧，肯定还是操蛋的世界。记S06E09。貌似这集看起来大家的生活都维持着相对稳定且有积极趋势呢～毕竟生活是一条起伏的曲线，需要坦然接受低谷与得意。

这就是蜡笔小新一直以来的风格，其实说起来风格甚至有点邪恶和核突，但是又不乏其中的有趣。说起来适合孩子看，因为小新还小，孩子也小，他们也不懂什么猥琐的，所以看起来就很有趣丰富的样子。这次的冒险，一如既往的风格，喜欢他的人肯定还是欣赏的。其实这也表现了日本漫画...  (展开)

文/满囤儿


        之前在筹备一部网络剧的时候，导演同时想为自己的惊悚片挑挑演员，结果小演员的家长几乎都毫不犹豫地拒绝了。因为在内地而言，很多家长虽然想让孩子早早登上大银幕，但是如果是出演惊悚片甚至是恐怖片中的鬼婴，他们还是相当顾忌的。这也阻碍了内地鬼婴电影的发展。在国外同行都把鬼娃拍成超长系列后，咱内地电影人才终于拍出了第一部鬼婴恐怖片《枕边诡影》。


        《枕边诡影》由《恐怖旅馆》的导演郑来志和荧屏熟脸演员来喜联合执导。由于当时《恐怖旅馆》就有来喜主演，所以两人的合作还是相当有默契的。其实在《恐怖旅馆》中，利用环境营造气氛的手段，两人便已经有所运用了。到第二部的本片，两人对借助环境来进行的恐怖氛围营造更为驾轻就熟。各种生活化的场景中诡异事件的频繁发生，让观众特别容易产生代入感。


        虽然《枕边诡影》的故事切入是青年男女孔升（来喜 饰）和方慧（王雅捷 饰），但是故事发展起来后，方慧每晚都会在枕边看见的那个灵异女童才是最为出彩的核心。这个女童用幽怨的声音叫方慧“妈妈”的时候，整个影厅都弥漫着毛骨悚然的空气。更何况在视觉上，影片还给出了上百个冤魂同时出镜的大魄力画面，着实改变了内地观众惊悚片都是小成本的固有印象。


        为了打造最地道的鬼婴电影。本片并非凭空原创，而是根据韩国光州的“鬼婴事件”进行了改编。因为有了一个很明确的事件做参照，所以本片在逻辑上、人物动机上，都比内地同类型片子要经得起推敲。更为重要的是，本片把各种角色塑造起来后，并非只是服务于恐怖段落，而是构架了一个比较扎实的情感基础，将都市爱情赋予了温暖、悬疑的元素，并从社会化、校园化的角度阐述了现代爱情观的价值导向。


        本来就是演员出身的来袭，不仅这次做导演，而且依然亲自上阵，出演男主人公孔升。这是一种很热血的行为，也是一种很拼命的态度。因为经历过惊悚片的拍摄，知道惊悚片拍摄对各个工种都是一个大考验，对体力、精神和创造力的大考验。来喜身兼数职，拍摄中所承受的压力想必是成倍增加。


        他之前在荧屏上的角色，多以讨喜的小人物为主，展现生活的幽默。这次他来了个大变身，虽然孔升算不上是人生大赢家，但也绝不是泛泛之辈。来喜舍弃了生活的幽默，转而展现生活的困顿与苦恼，并且深入到精神层面。鬼婴作为引子，引出了角色精神深处的“野兽”。可以说，来喜用电影人的热血，将“鬼婴”这一电影史上的重要元素，推荐到了各位内地观众的面前。估计《枕边诡影》热映之后，鬼婴将成为内地惊悚片一块新的沃土。

      看完这个故事真的是感慨万千，奇幻和武侠相结合。在评论里有看到豆友说这是除恶扬善的传统故事。其实我觉得并不是。
      袁是个侩子手，讲究职业道德和规矩，还有一个跟了他半年的徒弟二五。鬼八仙是江湖恶人，在他手下手刃了6个，还剩两个，一个在关押，一个在逃。突然有一天，钟馗妹妹来访，请求袁杀朱七的时候下手要慢，活活疼死他。就这一次，袁糊里糊涂地答应了。然而这个心机婊又害怕厉鬼寻仇，找了个背黑锅的生手徒弟二五来砍。果不其然二五出手，场面乱糟糟，朱七脑袋掉了一半还没死，在要杀死二五之前，袁只能自己出面斩首。而这一幕是作为女主的王祖贤玉残花看着。玉残花一边逃命一边伺机而动等待复仇机会。追捕玉残花的捕快却意外地对玉残花深深痴迷，并且还放走了她。在玉残花祭拜他的哥哥们的坟场上，提出要求，要么投案自首，要么跟他远走高飞。玉残花一直视这些人是仇敌，当然没有像个傻逼一样随便说说就爱上他了。而是使用了色诱，在捕快忘情之时断了他的JJ。
     袁自认为自己罪孽深重，打算封刀。此时救了伪装是可怜身世被人调戏的女人玉残花，玉残花把他的夫人做人肉包子，此时钟馗出面打了个酱油，全程旁观，就在玉残花受困他手下时候自残之时，也放了玉残花。（阴谋！天大的阴谋）
     后来袁抓住了玉残花，而太监捕快出现，请求放了玉残花，并且深情并茂地说玉残花从小就是这个环境，不知对错，她还是个孩子。袁还是谁的还是把她杀了。
    然后鬼八仙八仙过海寻仇袁，钟馗嫁妹路过，所有的鬼兵鬼将都全程旁观。徒弟二五假仁假义说要代替师傅死，却耗费了一大堆时间讲了一大堆话也没动手，袁被感动得一塌糊涂，就自杀以身取义了，成为他的金刀下的第1000个人，也是唯一的正义之人（999人是他们口中里所谓的恶人）。然后一直在冷眼旁观的键盘侠钟馗有能耐了，发威了，一个一个的杀了，然后突然出现了一大堆和尚对着玉残花阿弥陀佛阿弥陀佛，和尚里有断了JJ的捕快，看着玉残花流泪（圣僧你破戒了~）。玉残花就突然变成了白莲花，尼玛.....
     然后袁就变成了抓鬼的鬼兵。
     故事讲完了，就是一个钟馗耍阴谋收小弟的故事。
     王祖贤在这部电影里看着真是我见犹怜，结果突然变脸心狠手辣。不知道如果换个叶倩文还是谁的来演，还会不会有这种让人看了觉得她家破人亡好可怜的感觉？
PS:主角是导演。