我没看过小说，所以对这个悬疑爱情故事本身尚未有全局性的概括，前几集中更吸引我的其实是角色性格的塑造。看到很多原著粉吐槽改动太大，我也不是没有经历过自己喜欢的IP与影视剧改编有很大出入，但我总觉得一个IP无论怎样被改编，它传递出的精神内核应该是相同或类似的，故事的细节或许有所出入，但努力前进的方向都是一致的。在芝士世界的故事里，我看到了女主林朝夕那种不畏艰辛昂扬奋斗的生命力，我想原著的穿越大概也是类似的情况，以两个平行世界间的穿梭，拉近男女主天才与普通人之间的距离。

大结局后补充：

毕竟是首播期间随剧更评，没有办法预测全剧的走向。如今大结局后回头再来看这个初始标题，只能表达本剧冰山一角的态度吧。

第一次发布本评的时候，小学奥数训练营的内容还没有播完，吸引我的地方主要集中在那些刻在孩童身上的美好，所以我把标题的第一部分定为“遗失的美好”。女主由颓废到振作的过程，在老林与孩子们的渲染帮助下不断复苏的热情，那些普通人通过不断奋进追赶天才的脚步，我看到了剧中诠释的积极向上的热情，然而这只是本剧主旨的一部分罢了。

第二次与第三次的穿越，讲述的其实是成人世界伦理与责任的意义，我们都在变得复杂，已经不能用孩童般单纯的思维去分析解决复杂多维的世界，所以捷径、外力、得失、公平等元素成为了我们不可回避的矛盾焦点。当利益与原则冲突，当前路看得见作弊的平坦与自然的荆棘甚至可以预见不完美的结局，我们将何去何从?这个剧真正主旨核心的深度，远比我预估的更深刻。

? 分集小评见留言区，分集详解里探讨过的问题在长评正文里不再重复。

圣诞夜想看个电影，发现芒果TV上有这部一直想看的《变身特工》就在家刷完了。我对国外动画电影期待还是很高的，这部比较爆米花一点，可能只有7分多，但因为里面有两个笑点做得超级棒，可能是我今年觉得最好笑的剧情设计了，愿意加到8分。一个最好笑的是《close to you》配合剧情响起的时候，真的是神来之笔，我当时都愣住了，然后爆笑，笑出??叫声，回看一遍还是觉得这个设计得太神了，如果我在电影院里吃着爆米花看到这儿估计会把爆米花喷到前排去。可惜我怀疑这个梗只有了解这首深情歌曲的人才能get到，不懂这首歌的人，特别是没注意歌词的人可能完全没get到这神来之笔。而且基本这个点之后的喜剧元素开始奏效了，电影开始好笑了。另一个好笑的是里面竟然植入了韩国肥皂偶像剧情节，前面铺垫了这个点，没想到后面竟然配合剧情再次玩了这个梗，还显得非常合理，也是oddly hilarious。这也一方面说明韩剧的影响力真的是非常大了，能融入好莱坞电影，而且美国人同样吃这套，对好莱坞反渗透了。这个电影的张力还是很有意思的，一个情报组织里的怪胎研究员只想研究出不会杀人的武器，一个007式的特工意外被变成了鸽子，两个完全不同的人要联手阻止坏人做坏事，挺有新意的。电影的缺点就是第一幕里还是稍微有点分裂，因为要介绍两个完全不同的人的前史然后进入攻击点，两人之前完全处在不同的世界，看完一个人的故事然后看另一个的时候，前一个人就丢了。所以第一幕进入故事不是很顺利。再就是特工鸽子前面铺垫了太久不会飞，怎么从不会飞变成会飞，这其实象征一个重要的内心转变，一般来说需要一个强事件刺激，可惜在剧情里这点太金手指了。再就是weird这个主题，前面大部分做得还是不错，最后结尾弱了点。

因为喜欢邢菲《致我们暖暖的小时光》而追的这部剧，顾梓辰最后是因为跳河救起了落水的苏年年而恢复记忆，看到网友给的评论“果然是谈恋爱必须脑子进水才行”真是一绝呢，自古弹幕出人才～整部剧觉得蛮幼稚的，真不是网友瞎扯，感觉男主真的演的很多部分都是尴尬的感觉，是台词不好还是塑造的角色就是这样的？感觉里面的一言一行都和微微一笑很倾城的愚公一模一样（这里面演的角色很鲜活），很容易跳戏，而且剧组还给他穿了肖奈曾穿过的衣服，就更容易跳戏了……

这部剧虽然幼稚，但也不乏感动与甜甜，尤其是江墓老师最后和金医生在一起之后的甜蜜，而且江墓老师那一段用尺子的打戏是这部剧里最喜欢的了，因为这个角色一直都是很奇怪很low的感觉，但那一刻仿佛李小龙上身，反差比使角色更鲜活，非常出彩的，这也说明一个道理，要想别人能记住自己，独一无二还不够，还必须有隐藏才能，关键时刻救人救己！

尽管是电影而已，但是能有这个题材，说明这个国家的一部分人已经有了这个想法。中心思想就是种族灭绝，那些同性恋只是顺带。这和二战时的德国有什么区别？只是一个是军队，一个是义勇军。我不知道这个义勇军是什么性质？军队或者警察在干嘛呢？是不是导演不敢用政府人员的形象充当毁灭者？总之，这个国家快完了，全世界人民联合起来弄死它。

婚姻尽头

婚姻到底是什么？是两个寂寞灵魂的归宿还是爱情发展到高潮后的选择，亦或是传宗接代的不得已？这些因素都不应该是构成婚姻的理由。如果寂寞婚姻无法真正的使其灵魂变得丰满，如果是爱情的余温那婚姻也不应该是带有一种终结的或是降温的宿命，如果是为了繁衍那婚姻更不应该是一种说得过去的说辞。对于婚姻，我个人认为它只是缔结社会关系的一种社会性行为，是一种身份的证明，在古时婚姻甚至是一种家境、年龄和能力的象征，在当代，我觉得婚姻其实只是一种惯性，究其关系的本质，其实并没有什么意义。没有婚姻一样可以恋爱，一样可以生育甚至可以有更多的可选择性。

在安吉丽娜·朱莉自编自导自演的《海岸情深》中，讲述的是一对婚姻出现感情淡漠危机的夫妇，远行重新寻找婚姻激情的故事。朱莉饰演的是一个患有重度抑郁失去往昔光环的舞者，由其丈夫布拉德·皮特饰演的男主是一个喜欢酗酒的成功作家，他们在那个旅游地通过偷窥一对年轻夫妇的生活和房事来逐渐的接受自己的婚姻和拯救自己的婚姻。其实看这部影片很容易就让人联想到两位好莱坞巨星的婚姻状况，他们因《史密斯夫妇》开始了一段感情，也导致了皮特和詹妮弗·安妮斯顿美满婚姻走向终结，如今他们已经共同生活了十多年，且也步入了婚姻，最近他们的婚姻状况引起了媒体的关注，据说亮起了红灯，或许他们也曾像影片中那样努力的尝试拯救，但是生活远比影片更精彩。在影片中他们的婚姻只是他们各自性格和事业等因素所导致的婚姻危机，然而现实中，婚姻亮起红灯还有更多理由，比如金钱、比如孩子、还有第三者插足或是婆媳关系等等，婚姻会惹出很多麻烦，但仍有很多人甘之如始。

婚姻之前，有浪漫、有承诺、有鲜花有掌声还有那些美好的经历作为点缀，婚姻尽头，将一切都捻化成灰，毫不留情。

有些人为爱而生，不注重婚姻的形式，甚至忽略了快乐的生活方式和原则，这种感情态度是最让人难以理解的，于我而言，婚姻是社会的需要，但却不是一个人必须选择的一种身份，婚姻尽头于有些人而言是无尽的黑暗，于有些人而言却是新的开始和自我发现的机遇。我从来不认为因为有了孩子勉强维持一段名存实亡的婚姻有何意义，这对于孩子成长而言其实是一种更大的误导，他们不仅在成长中失去了理解幸福婚姻或是美好的两性关系的机会，同时也失去了作为独立的性别个体对自我感情生活能力的思考，所以，有时候对孩子最好的教育就是让自己的生活具有说服力！

婚姻尽头，是崭新的自己！婚姻只是一种传统的两性联接的习惯方式，但情感有千千万万种，开始它或是终结它都只是属于社会关系的选择，作为新时代的人，又何必纠结于这种形式呢？

呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃

20世纪50年代的英国乡村小镇充满保守的腐朽气息，在这里人们没有秘密，只要是不符合所谓的“世俗道德”都必然换来无情的暴力，可能是精神上的，也可能是身体上，乃至付出生命。.被丈夫抛妻弃子的莉迪亚，是工业化时代下的一名工厂女工，她每天重复着枯燥的工作（人类的异化），但不管她多么努力工作，也付不起房租扶养不起儿子，甚至因为一次失误被工厂辞退，被屋主赶出了家门。无家可归的她和儿子，接受了来自珍的帮助，成为了珍的管家。.珍，小乡村的医生，接受过高等教育的她拥有高超的医术，却因为曾经的一段“秘密”被小镇的人各种恶言以待。多年前，她曾爱上过一个女孩，这在男权社会是不被允许的，因此女孩遭受到了来自男孩们的集体侮辱最终导致死亡，珍因此被父亲送出了小镇。而如今父亲去世，珍回来继承家业，恰巧就住在莉迪亚的隔壁。.两个女人的相遇，恰是在各自伤痕累累的时刻，莉迪亚失去了丈夫失去了工作，珍则明明一心救人却被闲言闲语遭人唾弃，而内心的那段往事也是一道永恒的伤痕让她对爱步履维艰。还好，她们有彼此，她们互相理解，互相支持，在一天天的相处中生出情愫。但很可惜，那个年代不允许有这样的爱情，她们要面对小镇的风言风语，要面对儿子的不理解，要面对莉迪亚丈夫的暴力…但可喜的是，不像大多数悲剧故事，这部剧给了我们一个“坚持幸福”的结局。.最让人难忘的一幕是一组平行蒙太奇镜头：一边是珍在拯救因母亲强行堕胎生命垂危的安妮，一边是莉迪亚反抗丈夫的“婚内QJ”而进行的殊死反抗，似乎都在诉说着女性独立意志的觉醒。虽然最后用蜜蜂来拯救莉迪亚过于童话色彩，但或许“蜜蜂”本身就是一种象征，一种关于爱与世俗的较量，一种女性权利意志绽放的符号化再现。.结尾，莉迪亚带着儿子离开了小镇，而珍留在了小镇继续行医。车站的那一吻，让我鼻子一酸，还好两个女人带着泪的笑，充满爱意与幸福，就像1945年纽约时代广场的“胜利之吻”，把所有的美好与期待凝结在了那个永恒的瞬间。.这不是一个BE，只是一个开放式的结局。通过莉迪亚儿子的诉说，我们知道一切都正在改变，同性恋、跨民族、跨宗教恋爱…都不再是不被允许的，世界正在改变，而我们（他们）都需要（被）看见。

开头首先介绍了龙珠这部动漫的主要人物：赛亚人。在这个种族里有两个可以开启超级赛亚人形态的人：贝吉塔，卡卡罗特（孙悟空）。他们因为将要被灭族而被父母送到了地球。唯一在外执行任务的赛亚人父子回到母星，只剩下一片废墟，反派佛利萨带走了他们并把那个儿子训练成了战争机器。在十几年后，降落在地球的两个赛亚人都长大成人，娶妻生子，但他们并不知道一场危机即将来临。弗利萨带着布罗利（那个儿子）来到了地球，要毁灭地球，派出布罗利，贝吉塔先发制人，开启超级赛亚人状态与布罗利过招，一直处于上风，但布罗利却在战斗中一次次成长，使得贝吉塔不得不开启赛亚人之神与之互搏，渐渐的又落入下风，但悟空不愿意了，说到：‘喂，贝吉塔，差不多改到我了。’贝吉塔即使不情愿也还是把仇恨给了悟空，悟空脱下羽绒服蹦哒几下，紧接着就是爆气，开超级赛亚人之神上神（原著说的是超越了超级赛亚人之神的超级赛亚人之神），与布罗利过招，眼看不敌，佛利萨便戳了布罗利的痛处，他直接变身成赛亚人最原始的样子，打的悟空连连后退。由于悟空的不敌，贝吉塔与他共同对付布罗利，一开始还是愉快的双人群殴，演变成两人被打的纷纷解除变身，悟空带着贝吉塔瞬移到克林旁边吃了仙豆（治疗伤势）。此时，佛利萨也控制不住布罗利了，也变身黄金弗利萨（俗称小金人）与布罗利对打，结局可想而知，被打出血来，毫无还手之力。与此同时，悟空和贝吉塔在合体，第一次太胖了，第二次太瘦了，第三次终于成功了，瞬间转移到布罗利身旁分开两人，弗利萨已经动弹不得，布罗利则杀红了眼，悟吉塔（合体之后的名字）爆气冲拳打飞布罗利，布罗利回击无数元气弹，被悉数抵消，双方打的有来有回，在最后都已经精疲力尽的时候，悟吉塔一发龟派气功波打败了布罗利。最后，布罗利与他的朋友被送到一颗星球上居住，悟空也给了他们很多有用的东西，并且表示之想在没事的时候与布罗利切磋切磋，两人相视一笑。全剧终总体来说，剧情十分紧凑，画面精美，每一声怒吼，每一次爆气都使人为之一颤。PS：我个人认为后期战力崩坏，无法准确判断实力，在动漫里几乎集集有打斗，剧情太过拖沓，但是比火影忍者好多了，不至于回忆好几十集，没了。

剧情大家都知道，但是拍摄的确差了点。剧情大家都知道，但是拍摄的确差了点。剧情大家都知道，但是拍摄的确差了点。剧情大家都知道，但是拍摄的确差了点。剧情大家都知道，但是拍摄的确差了点。剧情大家都知道，但是拍摄的确差了点。剧情大家都知道，但是拍摄的确差了点。剧情大家都知道，但是拍摄的确差了点。剧情大家都知道，但是拍摄的确差了点。

借公映之际，去影院看了《假面饭店》。影片改编自东野圭吾的小说，木村拓哉和长泽雅美两位万人迷级别的明星，分别饰演男女主角新田和山岸。而不老的女神松隆子，以及小日向文世等实力派演员，在本片中都有不俗的表演。

酒店题材

酒店，是一部电影中经常出现的场景发生地。甚至，还出现了一种酒店题材的电影。这类电影往往以酒店为中心，大部分事件均围绕酒店展开。提起酒店电影，相信很多人会脱口而出一个名字：《布达佩斯大饭店》。没错，韦斯安德森这座粉红色的大饭店，正是符合这种要义的经典酒店题材电影。当然，如果你问一个稍微年长些的影迷，他可能第一反应是嘉宝那个1932年的《大饭店》，也有可能是法国人路易德菲奈斯1966年的《大饭店》。

前不久，还刚刚在印度人的《孟买酒店》里，被恐怖分子结结实实地吓了一跳。这回，一个可怕的连环杀人犯，即将在奢华的东京柯尔特西亚酒店里作案。获悉情报的警方，采用卧底的策略，让警员扮演酒店员工。这一独特的配方，使《假面饭店》不仅具备酒店题材电影的元素，同时又是一部推理题材电影。

新旧CP档

在最近热播的综艺节目《乐队的夏天》番外篇中，马东问野孩子乐队是否知晓“CP”这俩字母的意思，几个四五十岁的大叔连忙摇头。坐他们对面的超级斩乐队主唱酸，一个年轻的二次元女孩，便担负起科普重任：CP是英文couple的缩写，就是拍档，一对的意思。她还特别解释说，是一对两个的意思，不是一对情侣的意思。

木村拓哉快50岁了，仍是国民偶像级的超级明星。他和国民女神级的长泽雅美，组成了一对全新的银幕CP。有趣的是，木村拓哉20年前的银幕拍档松隆子，也以一种令人意外的方式登场亮相了。再次看到他俩出演对手戏，很多人一定怀念起自己的青春。毕竟，他们曾为我们留下了《悠长假期》、《恋爱世纪》这样的经典名作。而那个时候，还没有CP这个词儿呢。

在《假面饭店》里，新田和山岸这对CP，也是经历了从“不打不相识”到逐渐理解对方，再到相互信任成为最佳拍档的过程。新田一出场，就是一幅吊儿郎当的颓废警察形象。偏偏又要假扮前台，这岂是山岸所能容忍的。于是，她上来就给了新田一记下马威：逼他剪头发。新田一开始，骨子里有些瞧不起酒店前台，认为这样的工作不需要太多技术含量。但经历了无数奇葩客人的刁难后，他终于意识到这份工作其实“不简单”，也对山岸开始刮目相看。

于是，我们迎来了一句令人捧腹的台词。出自那名故意寻衅挑事的客人，在用尽各种办法激怒新田无果后，终于崩溃地说：“我只能回老家，而你却成为了一流的酒店工作人员。”

假面的酒店

影片用大量篇幅展现了酒店员工的工作状态。他们就像救火队员，从一个“火场”赶往另一个“火场”，永不停歇。面对形形色色的客人，各种有理无理的要求，必须挖空心思，和对方斗智斗勇。但先决条件是，他们要遵循一个对客人的要求言听计从，任何情况下都不能得罪客人的原则。这就让这份工作看似简单，实则充满学问，需要高超的处世技巧和老道的经验。

腰乐队的「署夜」中有句歌词：成人是一种侧重打扮的比赛，要脸你就演不下来。在本片中，山岸也将酒店视为一座舞池，那些粉墨登场的住客，则是戴着假面的舞者。这有点像最近常说的一个词：人设。在某些场合下，大家都小心翼翼地维持着自己的人设，生怕它跌落在地。山岸无疑是个相当聪明的女孩子，她懂得这些人设的重要性。作为一名酒店员工，在这场表演大于一切的假面舞会上，她必须全力配合他们一起演戏。很多事情只能识破，却不能点破。

所以要做好这份工作，山岸就得学会“说谎”。善意的谎言，是这份工作最最特殊的一面。甚至有些时候，说谎反而成为了一种职业精神。如果看到一男一女前脚走进某个房间，后脚又来了一个气势汹汹的女人找他，就只能想办法劝她离开，毕竟相对而言，客人的隐私更为重要。菜菜绪饰演的安野便充分利用酒店这一特点，以反向的方式将计就计，最终捉奸成功。

当然，山岸这种近乎百分百讨好客人的做法，也引发了一些争议。有现实中的酒店工作人员指出：真要像她这样服务的话，早就累死或辞职不干了。但无论怎样，酒店工作确实有其令人崩溃的一面，也难怪新田感慨说：“酒店每天面对这么多客人，还绝对不能出错。”

耐人寻味的细节

木村拓哉饰演的新田，长泽雅美饰演的山岸，两人都是思维缜密，善于观察细节的“细节控”。他们总能及时察觉一些被忽视的细节，所以在各自职业领域均有所建树。两人不但是一对完美的CP，某种程度上甚至可以归为一类人。

比如新田，他用实际行动证明了自己完全有能力胜任酒店员工，即便一开始是那样不情愿。面对一名企图讹诈酒店的客人，他以一名刑警的敏锐眼光识破了对方，替酒店挽回了经济损失。到最后，他已经完全成为一名酒店员工了。大家可曾留意到这样一个细节：在捉拿凶手时，尽管心急火燎，但当他看见一个客人走来时，还是坚持一番鞠躬后才打开房门。

而山岸呢，在新田丰富的刑侦经验熏陶下，她也学会了“怀疑别人”，开始具备警察的嗅觉。她还识破了那个负责送信的男扮女装青年，完成了一次自我超越。就连小日向文世饰演的业务能力高超的老警察，也看出她是一位可塑之才。也许想成为一名好警察，首先要具备一种“发现细节”的能力。

这种对细节的完美追求，不但让他俩在业务能力上突飞猛进，甚至在生死关头还保住了性命。如果不是山岸近乎强迫症一般每次都要摆正镇纸，加上新田不会放过任何一处细节的犀利眼神，后果就有些不敢想象了。

当然，太过追求完美的话，也很容易遭到完美反噬。毕竟，世间本就不存在真正完美的事物。凶手挖空心思，设置了无数障眼法企图瞒天过海，但由于算计过头，最终还是露出了马脚。正如最后负责总结的那名警察所说，“聪明过头也是一件麻烦事。”