先说说《紧急公关》的优点：1.紧贴社会热点，有话题性。2.节奏紧张刺激，满足观众猎奇心理。3.能够挖掘出深刻的人性。在行业剧中，树立了较为正确的价值观。本剧的剧情内容无疑是以真实事件为蓝本，通过职场故事、真实事件等内容，以及相关话题的多次孵化，并聚焦到家庭暴力、酒店安全事故、知识产权归属等多个带有社会争议和痛点的话题， 这些贴近现实的话题让观众真实可感，引导观众从不同视角来探讨并透析现实本质。这些观照现实的内容不仅仅适用于公关行业，对身边的各行各业其实都适用，也正因如此本剧以公关职场为核心不断拓展行业边界，激起了越来越多受众的关注热议，引发集体共情。来给大家梳理一下，以还原真实案例：第一个案例：环际航空暴力驱赶中国母亲的真实原型应该是2017年美联航驱赶亚裔夫妇。第二个案例：龙乾公司员工刘革死亡的真实原型应该是华为公司员工加班猝死事件，以及最近爆出的拼多多员工自杀及猝死事件。个人感觉这样的事还会爆来很多，毕竟拿命换钱在当今是很普遍的现象。第三个案例：迪云酒店性侵案真实原型应该是和颐酒店女生遇持以及香港女导演酒店遭性侵案。第四个案例：马林女友失恋自杀案真实原型挺多的，在现实生活中，因为分手、失恋自杀的女孩不在少数。第五个案例：锐动商标案的真实原型应该是王老吉和加多宝商标之争和红牛商标争夺案。第六个案例：格斗明星段勇家暴妻子案真实原型应该是体育明星张培萌家暴妻子案。第七个案例：躲猫猫知识产权争夺案的真实原型应该是网易和陌陌的攻击案。第八个案例：纤缘网会员安全漏洞案的真实案例应该也不在少数，毕竟现在在婚恋网站上蹲点猎艳感情骗子一大堆。第九个案例：庞岳杀害尹强案的真实原型应该是林森浩杀害黄洋案、以及中科院研究生投毒案。这样的事通常发生在拥有高学历的名校高材生里。其中最让我印象深刻的是第二个案例和第八个案例以及第九个案例。第二个案例也是当前社会的热点，很具有时效性和敏感度。它的真实原型应该是2016年华为患癌员工魏延政事件。魏延政2006年入职华为，2011年确诊癌症。确诊后，魏延政一边化疗一边治病，2013年被华为以“病假超期”被辞退。2016年魏延政去世，留下欠了一屁股欠债和一栋还在还贷款的房子，而华为只给了20万的遣散费，其他一概不予承担。任正非在内部会议上，振振有词地说：“我们华为不养闲人”。敢拿龙头企业和社会热点开刀，本剧是很有野心的，也是很有勇气的。当今社会很多公司实行员工996、007制度， 比如华为公司等不少公司，这些公司都推崇狼性文化，都像剧中这位高喊着“我们公司不养闲人”的华总一样，也因此直接或者间接地造成了员工猝死。第八个案例同样很普遍，比如现实生活中的婚恋网站上也存在蹲点猎艳的感情骗子，《法律讲堂》上讲了很多通过婚恋网站对女性进行骗财骗色的骗子，这个案例很有教育意义。以及女作家曹平平在采访时的那句“这个时代在进步，女人会变得越来越强大。总有一天这个社会会包容那些有不堪过去的女人。到那时候也是你这种拿女人的清白做道德文章的男人毁灭的一天。”说得也很好，也非常有启迪性。第九个案例是庞岳杀尹强案，真的让人感到非常的唏嘘。其实并不是所有的罪犯形象都是黑暗、令人感到恐惧害怕的，也有像庞岳这样“非完美”的罪犯。从庞岳的原生家庭来看，他的父亲固执偏执而且不辨是非、他的母亲过于柔弱；同时，他还遇到了一个带有“偏见”的导师——大学教授周思远，这个教授就像方励说的歧视小地方来的寒门学子，即使他们很努力、很上进，可在他的眼里这是一种与才华和能力不相匹配的野心，所以他选择了推荐出身和家世更好的尹强得到一份更好的工作。在这样的环境下，自卑感在他身上无限的放大，最终在双重压力的重压下，酿成了同窗相残的惨剧。其实，如果庞岳的父母能多给他一些理解和教育、周思远这个导师能多给他一些帮助和引导，也许事情的结局就不会是这样。现实生活中，像这样寒门出身的学子非常多，他们也承受了很多本不该他们承受的压力和痛苦，可是很少有人能真正理解他们，走进他们的内心世界、倾听他们的心声，包括他们的父母、老师、朋友。就这样，越来越多的“祁同伟”“方励”“庞岳”等产生了，他们在现实生活中化身为马加爵、药家鑫、林森浩等。这是他们的悲剧，也是我们的悲剧，更是时代的悲剧！以及，在庞岳杀人案中，林中硕提到了一句“用舆论影响司法”。这才是细思极恐的地方，人民法院的高墙上写着“司法为民，司法公正”，但如果真的可以用舆论影响司法，那不就是以“人民的名义”去阻碍“人民的正义”吗？其实舆论只是法律衡量的一种因素，在法律面前，它必须低头。舆论是一把双刃剑，它可以救人、同样也可以杀人，剧中蓬翔空难机长妻子因为不堪舆论重负而自杀，现实生活中，又有多少人因为不堪忍受舆论同样走上了自杀的道路。所以，舆论应该用之恰当，让它发挥它的好处。庞岳杀人案，这只是一桩普通的刑事案件，但它背后有着很深刻的伦理、人性、舆论和司法，这些都是值得我们深思的。再来说说《紧急公关》的缺点：1.某些剧情经不起仔细推敲。2.人设没有立住，换句话说，几乎没有一个角色是正常人。3.某些地方感受不到真实的生活气息。剧情方面：八千万的支票随便开、几乎每一个人都用着刚上市甚至还没有上市的高端智能手机（如林中硕的华为折叠机），就连快穷的吃不起饭的刘革妻子杜淼都用着七八千的手机。一个排名前三的国内公关公司的老总就因为同窗好友的推荐，把一个之前没有任何业绩没有任何行业经验的人安排到公司做副总裁，这是慧眼识人?这是瞎子摸象吧！以及霍伟伦根本不符合一个公司高管的人设，心思单纯的程度比孩子还天真！最后一集，因为方励的忏悔，一直昏迷不醒的妻子周雪竟然苏醒了???人设方面：1.由黄晓明饰演的男主角林中硕，人设应该是一个有PTSD的成熟男性，他脆弱敏感、优柔寡断，还有一点好为人师，但他也果敢刚毅、有自己的底线和原则，同时也有着不为人知的一腔柔情。可是，这样一个“不婚主义者”却游走在女性之间（多的不说，袁未和许雯雯是显而易见的），还能获得多名女性（尹静雅和夏茉）的刮目相看和格外青睐（千万不要打着这是“成年人的爱情”的旗号来为这种行为说话！因为说这话的人不懂什么叫“成年人的爱情”，“成年人的爱情”是相互理解、彼此懂得、互相体谅和尊重的成熟、克制的。）；同时，他作为一个副总裁，却动不动就因为自己的私人问题（感情和过去等）酗酒、昏睡，并且差点耽误工作（这是一个情绪稳定且有责任担当的中年成功人士吗？），以及他在处理危机公关的能力是真的不如方励。公关是一门学问，同时也是一门生意。既然是生意，那么它比的不是并谁的道德更高尚、品行更高洁，而是比谁的能力更高、方法更好。2.由蔡文静饰演的许雯雯，人设应该是一个有道德底线、有正确价值观也有能力和灵敏度的角色，虽然平时有些大大咧咧和话多、爱开玩笑，但她也是一个睿智机敏、果决厉害的女性。可是，从BCN记者到鹰彤主笔，都没有发现她有什么特别之处，如果说有的话，那就是怼人功夫不错。毕竟，在未经他人允许下拿他人手机私发朋友圈的行为很难以让人接受。而且她和男主的爱情来的太突然了，很像临时起意的感觉。3.有张博饰演的方励，从第一集上来开始就是反派，可这个人却让我恨不起来。他是小地方出身的寒门学子，凭着自己的努力闯出了一番天地，迎娶了导师的女儿，却从来都被自己的岳父轻视，觉得他本性是一个坏人，一定会辜负自己的女儿周雪，可他到最后都没有辜负过周雪，他是一个全身心爱妻子爱家庭的人，为此他一直在不停地努力，从来都没有放弃过。如果说他有什么错，那就是错在他的出身、错在他的野心、错在他的追求。可是，想要得到比别人更多的东西并不是一件羞耻的事，自己的野心和才华不匹配也不是一件错事，又有几个人敢说自己从来没有想要得到过那些可望不可及的东西呢？还有，号称是“女强人”却一直对男主不放手还派人（杨子平）监视他的律师袁未、一直对小地方的寒门学子有偏见和偏爱家世更好的学生的大学教授周思远、遇事没有主见的周雪、傻白甜人设的夏茉、想走捷径的绿茶室友吴芳……稍微正常的也就是际格公关的尹静雅和宏伟公关的钱蕾了，最正常的应该是方励和周雪的女儿方依依了吧！在看前几集的时候，我觉得本剧可以称为“公关界的《人民的名义》”（当时觉得林中硕很像侯亮平、方励很像祁同伟、高峰很像高育良），现在看完了之后我觉得本剧瑕瑜互见，但是绝对称不上“公关界的《人民的名义》”！

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在举国欢庆的十月，由国家一级演员孙洪涛、茹萍，实力演员艾丽娅共同主演的电影《南哥》将于17日公映，这是一个具有标志性意义的事件：作为一部电影精品，《南哥》坚守“南派电影美学”，故事足够写实，但艺术表现手法又充满诗意，带出钟灵清秀的意蕴和气质，让人印象深刻。而影片又着力讲述了优秀共产党员“南哥”——郭建南的真人真事，无论是他爱国爱家的情怀，还是他带领粤西山乡荔潭村共同致富、鞠躬尽瘁的感人事迹，都成为这个时代的励志强音，如一个火种，照耀四方，催人奋进。

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18年后，有把这部引起广泛讨论的电视剧再看了一遍，之所以很多人愿意再看，是因为有太多我们生活的元素，就好像是之前发生在这片土地上的事情；

相对于初中看时的情绪化、憎恶邪恶，长大后再看，有几点感受：

1.墩子的变化：开始的墩子是一个毛燥的青年，七年后的墩子变得冷静甚至冷酷，也变得理性，他懂得了人性的邪恶，知道许云卿、刘信义的软弱、伪善和自私，一切只能靠自己，消灭小白狼、刘十三显示出成熟的才干；玉竹的出现和意外，让墩子不能和喜凤有结局了，这一关是重情义的墩子过不去的；

2.喜凤的变化：喜凤开始是一个善良软弱的人，遭遇灾难后竟然被许家嫌弃，尤其是许望龙不否认接受了罗蛮蛮的宅子后，彻底对许望龙失望，那时也许想的是把孩子生下来，结果许家连活路都不给，一怒之下投靠刘十三，之后的喜凤变得坚强，不再被骗，可以独立照顾好自己；喜凤是真心喜欢墩子，可惜墩子有了自己的承诺，没能在一起让观众遗憾，但对两人而已，是最好的结局；大家都坚强了，不如相忘于江湖；

3.刘十三刚开始无所畏惧，狡诈且不失本色，稍微动一下手脚，就消灭了杨豹子和小白狼；喜凤最大的幸运就是刘十三，刘十三的宠爱和阳刚治愈了喜凤；刘十三也因此有了牵挂，帮喜凤出了恶气，后期变得犹豫和软弱，最后一死显示出关中汉子的血性，赢得尊重；

4.许家三父子、夫人、谷雨最是虚伪邪恶、软弱自私，谎话连篇，自作孽不可活，最终害人害己，一家遇难时，竟然有一种快感；许望龙后面也许是意识到了自己的错，最后还算有一点点底线；

5.刘信义是窝囊废一个，把一个师长当成了保安队长的水平，软弱愚蠢，缺乏狠劲，空居高位，连栓虎都看不上他；

这部剧真实，把人性刻画的很深刻，这是它能够成为经典的原因

最后改变了什么，什么没变呢？“揭开的盖子”又被放回去了吗？安全的幸福和日光消毒怎么样了呢？最后的结尾比较仓促，很多事情没有交代清楚。（当然有可能是开放式结局）

主题很新颖，不过元素很杂，很难把它们梳理自洽。另外男女主角的角色刻画也稍显平面刻意。在铺垫最后多方力量争夺学校上，稍显仓促，前几集还是在叙述日常生活，最后突然“突入主线”，最后的结局还是模棱两可的。

可能由于剧集的限制，哪天去看看原著，或许会更加完整～

第一季是个惊喜，面对为自己利益打小算盘的律师、没有刑事辩护经验但热心学习的20代女律师、在底层没有话语权所以敷衍的警察、为了维持体制环境的检察官、只是坐在高高法庭上审判的法官……深山以“一匹狼”（DX梗）的姿态，打破这种凝滞环境，那种冷静的对峙感，适时自然地穿插的梗，人物的成长和平衡都很好，唯一的问题是其他应该与之平衡的元素，展现的丰富程度不够。第二季，个人认为，整体的基调有点上浮，那种冷静感变得有点形式化。第一季专注于和检察官的“对决”，第二季在元检察官辞职后，专注于和法官的”对决“，这种对决感，原本应该是元素的平衡。如斑目所长所说：律师、检察官、法官，本应该是三位平衡，互相制约的局面。 但编剧君偏要把检察官和法官设定成”一心同体“，那就没办法了。当然，现实中肯定有这种暗黑现场，但放在电视剧里未免有故意凸显男主团队之嫌。深山寻找真相的原因，是因为他的观念体系只认可：知道真相才更有可能实现司法公正。他在一开始询问嫌疑人的生平，也是为了知道嫌疑人原生环境和是个什么样的人，这不仅有助于知道真相，这也是可能在司法上作为对嫌疑人有利的部分。

整个剧的质量，比第一季高，但失衡感很强，法庭戏展现部分变多，更贴近现实，导演、摄影和道具组已经玩得不能更好，卡司也没有丝毫松懈，第二集是整个平衡感展现得最好的（个人意见），尤其是第一季（发量丰富的）被调职的检察官对深山道歉的部分，展现了检察官的立场的选择。

我觉得挺好看的啊。剧情上基本没有BUG，演员演技也比较自然。虽然琪琪有时候确实有点表情乱飞，林一有时候表情有些呆，但绝大部分演技蛮自然的，会有代入感。后期时间线进展的很快，从小雪高二到他们结婚，大概有十年的时间吧。真的是从小青梅竹马的感情，让人羡慕又嫉妒。

大部分时候是不喜欢林诗音的，觉得她公主病太严重了，又作又不懂事，吴欢对她是真的很好，但是把自己放的太低了，他跟唐娅才是平等的朋友和恋人。后期诗音虽然依旧公主病，但是明显成长，独立又自信，她一定会遇到自己的幸福。

张祁从进竞赛班开始，和他们的路就不同了，他提前保送科大，后期去剑桥之后，一直留在国外读硕读博，越发成长为一个科学家。在后来他和诗音撮合小雪和素年的过程中，还觉得他和诗音也挺合适的。确实一直没想到五人组里面最先出国，一直留在国外的人是张祁。

其实我和小雪一样，憧憬国外，想去见没有见过的风景和人。她自己在国外，确实吃了不少苦，姨妈痛还要不停的工作，被上司排挤和打压，还被那么信任的学长骗。生病了自己去做手术。最开始大学的时候就觉得莫海那个人很奇怪，多少沾点不怀好意，后来果然如此。但是小雪也确实是因为在他的公司，去了那么多不同的地方，见了那么多不一样的人，成为一个流浪翻译家。见过了那么多不一样的风景。

其实也会想，他们是土生土长的北京人，是紫禁城边上的胡同人家。是像我这种小城市的孩子想都不敢想的人生。他们早早的就知道自己想要什么，想学什么，走在科技的最前线，接触着最好的教育和最好的资源。回国发展对他们来说，也是祖国最好的城市。那些对他们来说，高中就知道见识的东西，我比他们晚知道了十年。想到这些就会觉得灰心又无力，但是转念一想，我大概也会有让他们所羡慕的东西吧，虽然我并不知道。

青梅竹马，从小到大，从一而终，多么美好的感情，多么美好的生活。全世界最好的小雪和素年哥，永远幸福！

爸爸养育缺失，但妈妈家的其他男人加入进来了，尤其是舅舅；小家庭残缺，家境不良，但这些都转换成励志的动力，促进了孩子的成长。阶层固化当然还要有合理的阶层结构，这些应该是社会成熟的结果，也是社会稳定的象征。所以，阶层固化一点儿也不可怕，只要向上层提升的通道敞开，励志努力的孩子就能够改变自己的生存环境。这部《温暖酒吧》就讲了这样一个美国孩子励志成长的故事，看似平淡，但细细品味，成长之理、人生之理尽在其中。学习永远是有效的途径，这是孩子们首先要下功夫做好的。逆境中成长起来的孩子，最重要的是信心和勇气，这都不是这些孩子自己能够解决的。所以，成长中要有智者相助，困惑时有人指点迷津，失意时有人鼓劲打气。成功者的背后都能发现这样的影子，电影里的舅舅就是这种灯、这种塔，需要的时刻总能得到他的光和热。成长途中要有温暖的避风港湾，这种温暖港湾可以理解为和睦家庭、宽厚的长辈，也可以是自己心中的那些正能量。有了这一片温存之地，外面的风再大、浪再高，都不用怕。之后强大了，心里的这一片温存，永远是精神财富。……真正的成长，一步也少不了。父母和家庭出身没得选，没有爹拼，那就要扎扎实实地走好每一步。

本来还勉为其难强撑着在看，因为实在是没剧看，后来六王爷在皇帝面前一句“奴才之前跟您提的”给我整懵了，清朝的和硕亲王是超品啊，跟皇帝都是一家人，啥时候成了包衣奴才了。一点历史常识都没有的编剧弄出来的玩意，实在没法看。可惜了一堆老演员了。有的选还是看点正常的剧吧，戏说不是胡说，改编不是乱编，六老师说的也不完全错。

我看過很多電影，預告看著很精彩，結果正片無聊到能看睡着，俗稱預告騙。飯戯攻心也是一部預告騙，但和其他的預告騙不同，這部戲正片和預告片的精彩程度是換過來的，預告讓我無語，正片卻是精彩的。

看完預告還能勇敢走進紐約戲院看這部電影的我唯一的理由就是喜歡黃子華。看之前很怨念爲什麽自己那麽堅持要現場看這部戲，難道喜歡黃子華就一定要看這部預告看得我無語凝咽的電影嗎？看完后很慶幸自己的堅持，因爲喜歡黃子華這個理由，讓我在戲院裏開懷大笑了兩小時，讓我沒有錯過這部近十年來我看過的最好的香港喜劇電影。

説完心情，來説電影，這部戲帶給了我很多驚喜。首先，我一直以爲這部戲的主題就是預告裏所説的，兩兄弟爭一個女朋友，講的是愛情喜劇的主題。看完才發現，這部戲的主題其實是關於親情，關於什麽是家庭的討論。【説來也巧，黃子華今年演的一部舞臺劇也是講家庭主題，但一個是溫馨喜劇題材，一個是嚴肅悲正劇題材，兩個相同題材卻截然相反的感覺，我個人是很推介在香港看完最後禮物的觀衆也入場看飯戯攻心的，因爲有治愈的功效（笑）】聊家庭，加點愛情調劑，這部戲的確是觀衆在賀歲和中秋檔期看電影的最好選擇。整部戯雖然表面上一直都在討論主角們的四角關係，但其實真正推動劇情發展的是關於三兄弟之間感情的分和合，在我看來，愛情在這部戲裏是表淺的主題，真正内在的主題，導演想要表達的主題，其實是家庭。而導演在電影最後第二幕，把整個家庭主題升華到另一個層面，我不想劇透，但當我看到男主角坐在天臺説話的那一幕時，作爲一個海外的華人，我被這一幕，這段對話真切地感動到了。

這部戲第二點讓我驚喜的是陳詠燊導演（同時也是編劇）對整部戯笑位的鋪墊。我個人很喜歡那種有上下文關係的笑位。什麽意思呢，就是這部戲裏一些punchline出現之前，通常會有針對這個punchline的伏筆。因爲有伏筆，所以當punchline出現的時候，好笑程度會加大，甚至還會有重複伏筆然後再用一次punchline的時候，雖然可能講的不是同一個人，整個punchline是有漸進的感覺的，讓你第一次聽到的時候大笑，第二次聽到的時候爆笑。我很喜歡這類型的笑點，給我的感覺這和創作棟篤笑時的思路和手法是一樣的。

第三點的驚喜是笑位的類型。香港很多的喜劇，裏面的gag和笑位其實都是很低俗和色情的，在我看來就是屎尿屁笑位。也不是說看了完全笑不出來，但看多了就覺得也不過那樣，搞笑的題材永遠是那幾樣其實都好無聊，反正我不是這種笑片的擁躉。這部戲也有這類型的gag，但不是主流，而且完全不會覺得低俗和下流。這部戲引你笑的方式是多種多樣的，陳導演沒有永遠只用一種方式設置笑位。我一直都覺得好不好笑這件事，每個人都有不同的點，不同的被逗笑的方式。有些人喜歡冷笑話，有些人喜歡mean精諷刺，有些人喜歡黑色幽默，有些人喜歡無厘頭，有些人喜歡食字gag，有些人喜歡惡搞，有些人喜歡地獄梗。大家被逗笑的方式都不一樣。而這部戲裏面不同類型的gag和笑位，我相信可以滿足不同笑點的觀衆。

陳詠燊導演的編劇水平我是相信的（懺悔一下其實看預告騙的時候有稍微一秒的小小地質疑了一下）。看簡介那麽俗套的故事能寫得如此溫馨，搞笑，有幾幕還能讓我覺得驚喜。我覺得這部戲第一值得誇獎的必須是陳導演本人。

第二誇一下林明禎小姐，戯裏造型可愛，搞怪。這個角色真的很適合林小姐，而且她在裏面說的粵語我不看字幕都能聽懂百分之八十，能看出來是下了一番功夫的。

第三個要誇的是張繼聰和陳湛文，兩位演員雖然都是第一次和黃子華合作，但搭得很有火花和默契。我【個人覺得】比黃子華之前很多固定搭檔【除了許紹雄】都要讓我覺得好。張繼聰的喜劇表演我一向是喜歡的，這次雖然不是説很多笑位能讓他表現【畢竟是群戲】但在整部戯裏調劑得特別好。陳湛文我是沒想過喜劇能演這麽好，讓我耳目一新，這位演員以後的戯我覺得可以期待一下。

最後呢，想説一下我偶像。這部戲和之前我看的那些黃子華主演的電影非常不同。雖然都是喜劇，雖然都是黃子華做主角，但這部戲并沒有那麽“黃子華”。作爲一個喜歡了黃子華先生十五年的人，對於黃子華的喜劇模式有一定的瞭解。棟篤笑裏固然之全是他風格的烙印，不管是在電視劇還是電影裏，很多時候他説出來的對白和gag，我都能大致分辨出這是編劇劇本裏本來就有的還是他改過的。黃子華這三個字在黃子華的作品裏，不管是什麽形式都有很重很重的烙印【當然也可以說這種固定印象其實是觀衆（我）加在黃生身上的】但看這部戲的時候，很多笑位和gag都不像之前那些黃子華主演的喜劇一樣，那麽重的“黃子華”味。這就説明了，作爲喜劇演員黃子華，黃生在走出自己的舒適區，在摸索和以前不同的喜劇表現手法和演法。所以在這部戯的某一幕裏，會讓我覺得這不是黃子華在演戲，而是一個好的喜劇演員在演戲，在搞笑。“黃子華“味在這一幕裏被黃子華本人弱化了。作爲一個fans，我是很開心看到自己的偶像作出不同嘗試的。我其實一直都不明白點解黃生現在那麽堅持拍喜劇題材，明明現在那麽多有名的喜劇演員轉型拍悲正劇都能成功【觀衆其實很受這一套】，明明拍悲劇的演技是被贊揚過的【例如非常公民同埋野豬仲有現在的最後禮物】。直到那天看金像獎頒獎典禮，聽了許冠文說的得獎感言，好像有點明白黃生的堅持是爲什麽了。到那天我坐在戲院裏，聼陳導演說的這番話：《飯戲攻心》是一齣喜劇，在全世界都風起雲湧，大家正在面對前所未有的挑戰的時候，我仍然選擇拍喜劇，因為我相信笑的力量。希望大家即使遇上困難，仍然願意樂觀面對，願意帶著微笑去面對。明天，就讓我們一起帶著微笑去面對挑戰，我哋一齊笑看風雲。”我現在覺得，應該所有現在仍堅持拍喜劇的香港臺前幕後，都是一樣的想法，對吧黃生。

一部喜劇，我覺得其他都不重要，最重要是是否能讓觀衆笑。觀衆笑了，就是精彩的喜劇，觀衆不笑，就是無聊的喜劇，無聊的喜劇是比爛片更可怕的存在。而戲院裏觀衆的笑聲便是對這部戲最直接的評價。在看這部戲整整兩個小時裏，我聼到，戲院裏的笑聲不斷，咳嗽聲也不斷【不是因爲covid不要怕】。我回想了一下上次在公衆場合聽到那麽多觀衆笑到咳嗽的表演，是看金盆??口的時候。謝謝飯戯攻心的全體臺前幕後，讓我再次感受到喜劇表演的力量。

ps，部戯的兩首歌都好好聽！而且貼合故事！好喜歡。