又到了季中阶段,接下去照常就是为期两个多月的冬歇期。
在此之前,第八集算是阶段性地挖了几个大坑:亚历山大内奸已除,剩下的人走上了一条更艰难的道路;米雪恩前往外海,寻找也许存在的强大支援;卡萝尔心魔难消,连带着整支联盟突击队陷入险境……
本集没有特别明显的主题, 又到了季中阶段,接下去照常就是为期两个多月的冬歇期。 在此之前,第八集算是阶段性地挖了几个大坑:亚历山大内奸已除,剩下的人走上了一条更艰难的道路;米雪恩前往外海,寻找也许存在的强大支援;卡萝尔心魔难消,连带着整支联盟突击队陷入险境…… 本集没有特别明显的主题,每个角色都是在原先基础上或做出改变、或执迷不悟——是该给自己“洗洗脑子”了。 上集最大的悬念和疑问在开场后得到了解答。 从丹特和阿尔法两人的对话来看可以明白:丹特是在莉迪亚被抓走后才加入低语者的,虽然是个新人,但他相当认同阿尔法的生存法则,在谷仓一同杀人、虐待西迪克,兴许正是他完全入伙的“投名状”。 《忍者神龟:崛起》:当欣快替代了孤独 by 乌合之子 前言: 自从几天前看了《忍者神龟:崛起》大电影之后,我就开始怀疑自己的记忆,印象中的《忍者神龟》不应该是这种面目。于是我花了好几个通宵把《忍者神龟》 《忍者神龟:崛起》:当欣快替代了孤独 by 乌合之子 前言: 自从几天前看了《忍者神龟:崛起》大电影之后,我就开始怀疑自己的记忆,印象中的《忍者神龟》不应该是这种面目。于是我花了好几个通宵把《忍者神龟》的不同版本都拉看了一遍,发现了五个版本,分别是1987/2003/2007/2012/2018,其中2012版的3D艾普利尔和凯西简直不忍直视。所以现在电影院上播出的是2018年版本的形象,严格说不能算“动画电影”,而应该算《忍者神龟:崛起》的剧场版。 因为画风问题,前面几个版本印象并不深刻,在精神上对比最强烈的,应该是2012和2018年版。这两个版本的叙事节奏、人物对话乃至深层主题,就是非常明显的现代主义和后现代主义的差异。 很羡慕他们一个团队,这么多年,几个核心成员都没有变。可以看出来是一个有温度的剧组。故事的结构比较完整,可惜激励事件和几位主角参加比赛的动力、欲望略显不足,以及最后主角陷入“灵魂暗夜”的事件说服力较弱,导致推动剧情力量不够,另外感情线有些奇怪。但是我能看到他们剧组的进步,这电影比那些明星堆叠出来的烂片要有诚意得多,我希望他们可以走的更远,所以我把本来的三颗星改成了4颗。 很羡慕他们一个团队,这么多年,几个核心成员都没有变。可以看出来是一个有温度的剧组。故事的结构比较完整,可惜激励事件和几位主角参加比赛的动力、欲望略显不足,以及最后主角陷入“灵魂暗夜”的事件说服力较弱,导致推动剧情力量不够,另外感情线有些奇怪。但是我能看到他们剧组的进步,这电影比那些明星堆叠出来的烂片要有诚意得多,我希望他们可以走的更远,所以我把本来的三颗星改成了4颗。 本以为,有了编剧宝才古泽良太,观众真是捡到鬼了。 首集开篇,干脆利落拿下两个黑心老板的两亿现金,接着做掉大佬赤星,情节编排和展示手法都无fuck说。 各种角色扮演需要,三位演员也算客观被激发了造型潜力,兑现不同程度的尺度突破。 ——关于欺诈 欺诈剧本成功的关键,是巧 本以为,有了编剧宝才古泽良太,观众真是捡到鬼了。 首集开篇,干脆利落拿下两个黑心老板的两亿现金,接着做掉大佬赤星,情节编排和展示手法都无fuck说。 各种角色扮演需要,三位演员也算客观被激发了造型潜力,兑现不同程度的尺度突破。 ——关于欺诈 欺诈剧本成功的关键,是巧妙将天时、地利、人和等各种因素揉和到恰到好处的时机,就像剧中展示的欺诈事件全过程,需要正面人物和反派的共同努力,才能塑造一出好戏。倘若情节既能令人信服,又不失幽默表达,这就是一部水准之上的欺诈作品。 显然,本剧存在相当的提升空间。 ——关于节奏感 优秀作品,不限于欺诈类,保持较好的节奏感十分重要。 搞笑桥段就尽情搞笑,需要缜密铺设剧情时一定要严谨且贯穿事件始终。 倘若该耍酷的时候抬脸就是一个猝不及防的卖萌撒娇表情包,刚切换理性思维准备进入作战场景的情绪酝酿瞬间灰飞烟灭,实在是令人泄气。 单凭突如其来的一句台词而非情节细部来支撑喜剧效果,就连不同风格BGM的切换流畅性也会被打乱。 解决问题的根本在于剧本起初的设定。60分钟的戏,多少分钟用来呈现喜剧效果以及吸粉,具体分配在时长多少的主线故事的左侧还是右邻,是决定作品节奏感的关键。 单说带有亦正亦邪角色的悬疑类作品优秀的节奏感,《名侦探柯南》就做的很好。 我是很认真的。 ——关于逻辑性 接着要说的是逻辑性,也是欺诈类所属悬疑剧绕不开的话题。 是否“悬疑”一旦搭配“喜剧”的标签,就相当于成功获得逃避逻辑严谨性追究的护身符,个人认为值得三思。 仔细想来,喜剧效果和严谨认真其实冲突么。严谨认真地搞笑,也不是没有。 观众其实可以接受剧情需要的夸张假设,但是也一定要存在能让观众心悦诚服的看似谨小慎微细节的漂亮处理手法。 所谓高调地表现低调,正是如此。 举例来说,可以接受建设机场和包机的可能性,不可以接受精明如赤星居然会用盯梢这么“传统”的方式调查小牧的底细; 可以接受在飞机上废纸与现金的瞬间调换,不可以接受赤星属下恰逢其时毫无征兆的集体背叛却一句台词表达没有; 可以接受每次欺诈行动中每一位龙套完美演出不漏破绽,不可以接受赤星蠢到对鲜为人知的小机场不闻不问却高调展示排场; 可以接受达子轻而易举引起赤星注意而后者却对她故意喝醉吐露实情的行为不设防,不可以接受对飞机上抛出现金之后赤星心理崩塌之迅速。 飞机上的心理博弈本该是经过严谨设计的加分桥段,没想到无论是逻辑性还是表现力都破绽百出,就这么奢侈地用戏谑手法浪费掉。 ——关于人设 真相大白之后,镜头给到参与整个事件出现在各个现场的理查德。但是整件事没有理查德这个角色参与,结果其实有什么差别呢。理查德做的事情,龙套甲乙丙丁完全可以做啊。 不客气一点说,这个角色的设定意义在哪里呢。忍者神龟的导师大老鼠么。 这就是人设问题。 通常的欺诈团队设定,都是分工明确。有精打细算的吝啬鬼,有擅长黑科技的理工天才,有负责色诱的亲和力宝贝,有思维缜密的带头大哥。不光如此,每位成员的高光技能,一定对应可爱的致命弱点。 虽说本剧也存在人设闪光点,比如达子纳豆配薯片的怪品味,比如小牧金盆洗手400次的假节操,实际三个成员分工完全不明确,且核心技术都外包给了龙套。原本人物设定越个性差异越大,故事就会越好看,倘若像本剧的设定,都走人来疯的路线,乏味感的出现也是必然。 至于反派,则一定要保持人物智商的一惯性。总在小细节阴沟翻船,不定期脑残短路,是如何从人群中走到金字塔尖呢,欠缺说服力。 ——手动分割—— 总而言之。 作为麻酱粉,爱之深,责之切。 水平高如古泽良太,也难免会不尽如人意。 后经网上查询得知,该剧是古泽良太第一次写欺诈题材,是富士台自1987年开播以来,第一次制作欺诈题材的月九剧。 既然是第一次,难免生疏,没什么大不了。谁还没个第一次呢。又不是杀人放火,下次写个更好的不就结了。 至少,我得知这些消息,是在得出“本片节奏感和流畅度欠佳”结论之后。也算是印证了评论品味,请允许我小小自满一下。 最后,非要说本片有何亮点值得注意,个人认为,江口洋介的演技可以说是一览众山小了。 也不算有多恐怖,就是怪兽长得挺丑,不知道为什么怪物一直不着急杀死这娘俩,那么多人都被它杀死了,居然会留着这娘俩到最后,可能是为了留她们来杀死自己吧。 其实挺不错的,看完能带给人启发,每个人内心深处都藏着一个怪兽,你不战胜它,就会一直被它驱赶着前行,讲的应该是战胜自己内心的怪物的故事 也不算有多恐怖,就是怪兽长得挺丑,不知道为什么怪物一直不着急杀死这娘俩,那么多人都被它杀死了,居然会留着这娘俩到最后,可能是为了留她们来杀死自己吧。 其实挺不错的,看完能带给人启发,每个人内心深处都藏着一个怪兽,你不战胜它,就会一直被它驱赶着前行,讲的应该是战胜自己内心的怪物的故事 该片的主题就是在讲述亲情,只不过在这份亲情中夹杂着许多的沉重。夫妻二人要照顾拥有前世记忆的小孩、病重的父亲,本该幸福的家庭却因重重变故而濒临崩溃。幸福什么?这是一个简单的问题,但是却因为每个人的际遇不同而产生不同的答案。正如影片结尾的时候,小男孩说:“我看到了他们幸福的样子。”当时的男女主人公正在拍婚纱照,这就是他们最幸福的时候。 看完影片后留下的是对人生的思考和追 该片的主题就是在讲述亲情,只不过在这份亲情中夹杂着许多的沉重。夫妻二人要照顾拥有前世记忆的小孩、病重的父亲,本该幸福的家庭却因重重变故而濒临崩溃。幸福什么?这是一个简单的问题,但是却因为每个人的际遇不同而产生不同的答案。正如影片结尾的时候,小男孩说:“我看到了他们幸福的样子。”当时的男女主人公正在拍婚纱照,这就是他们最幸福的时候。 看完影片后留下的是对人生的思考和追溯。就像导演在影后交流会中说,每个观众看完电影的感受和角度会有所不同。正如那句话,一千个读者就有一千个哈姆雷特。电影的整体节奏其实很慢,没有大起大落的情节,高潮部分也是通过缓慢的前期叙事把观众的情绪带入情境。《上岸的鱼》,鱼在电影中总共出现两次,一次是小男孩一直盯着的鱼缸,透过鱼缸的另一面看到小男孩执着甚至固执的眼神;第二次是父母带小男孩来到海边,一只死掉的鱼在岸边躺着。一次是鲜活的生命在鱼缸中自由的遨游,另一次是生命的逝去,但是小男孩的表现都很平静。我想导演还是在提倡生命的可贵,毕竟上岸的鱼是具有动态、灵动的一跃。它是渴望生命的延续,而非逝去。电影中最大的创新点莫过于是拥有前世记忆的小男孩,小男孩的设置在影片中起到关键作用,他选择走入父母的生活,看到了他们幸福的样子,却也经过岁月的流逝,父母因为生活的压力而经常争吵。影片中导演用一些道具来影射日本殖民后给台湾带来的巨大冲击,例如,小男孩不愿和母亲离开家时而带的面具,那是具有日本色彩的面具,还有包括剧中的地名,都留有日本殖民后的味道。还有一点很奇妙的是,导演没有直接的描述中国父母的严厉,在小男孩拒绝和母亲一起走时,他没有直接表现出中国式父母的严肃认真,而是用一面凹凸镜使母亲的形象扭曲,呈现在观众面前的是一副可怕的模样,从侧面表现出母亲的严厉。在影片的最后,导演回到过去,像我们展示了父母拍婚纱照时幸福的模样,他们携手一步一步的走向更高的山坡,那是为了追求幸福的高度,所以他们携手共进,面带笑容。巧妙的是,导演用虚焦,在画面中父母的样子越来越模糊,他们走的更远,可是作为观众的我们却看不清他们了。在我的理解看来,时间回到过去,父母是幸福的,他们因为爱情走到一起,他们越走越远,离幸福也越来越近。影片中对于父亲也有自己的理想,母亲在工作中也常常受到同事的挤压,本该幸福的二人,却总因身边发生的小事、大事而忧心烦恼。他们始于爱情,也在亲情的漩涡中沦陷。这部影片的核心主题就是在讲述亲情,三代人之间的亲情。但是亲情中却产生了隔阂、矛盾。本该幸福的家庭却因重病的父亲和要寻找前世父母的孩子而压力重重。这又体现了另一个话题,前世和今生,我没有足够高的理解能力和造诣,所以就不过多阐述,但是我相信这两者必然有联系。父母对于孩子的亲情是义务和爱护,而孩子对于父母的亲情更多的是责任,所以纯粹的亲情中掺杂了太多其他的因素,来自外界和自身的压力导致身心疲惫。一部电影如何将亲情这个主题描述的不枯燥乏味,这是要看导演的功力和自身的阅历。就像该片的导演赖国安所说,正是因为他的自身经历和来自身边朋友真实发生的故事,才能创作出一部如此优秀的影片。在这个商业大片云集的电影市场,博眼球,想要获得高票房的电影越来越多,为了迎合观众的审美,很多导演失去了本真。然而,想要回归本真,去寻找最初的感觉又需要时间的沉淀。这部影片没有可观的明星阵容,甚至在主题上也是老生常谈的亲情,但是导演用最朴实的叙事手法吸引了观众的眼球,打动了观众的内心。 很久前我看电视剧第一部的时候,出于兴趣就查了查后续,其中对第二部的故事,书粉也有很大争议的。至今书评里还有怀疑这一部是代写的。等到第二部电视剧上了,突然一大堆人说完全不符合人设,又有一部分人说完全是按原著拍的。抱着好奇的心里连夜看完小说第二本,得出一句结论 说不好看的,请您别冒充原著党了好吗? 大体看了看大家不满意的主要是药不然和黄烟烟的换人。抛去对魏晨没演技(事 很久前我看电视剧第一部的时候,出于兴趣就查了查后续,其中对第二部的故事,书粉也有很大争议的。至今书评里还有怀疑这一部是代写的。等到第二部电视剧上了,突然一大堆人说完全不符合人设,又有一部分人说完全是按原著拍的。抱着好奇的心里连夜看完小说第二本,得出一句结论 说不好看的,请您别冒充原著党了好吗? 大体看了看大家不满意的主要是药不然和黄烟烟的换人。抛去对魏晨没演技(事实并不是)以及看上去不如上一部好看的女主的外形上的偏见,我还真不知道所谓的装作原著党的人意见在哪? 如果单说乔振宇和魏晨俩个人,诚然乔振宇演技更加出色,但是要说还原原作药不然,分明是魏晨版的更好,第二部药不然出场比较晚,但是出场第一个特征描写就是吊儿郎当,其后数次出现嬉皮笑脸这个词。你能把第一部乔振宇穿西装大皮鞋一张嘴就知道海外归来的留学生影响和小说重合?哦,小说里为了突出药不然亡命之徒的形象,还有一把手枪,后期还有九龙枪战。反正这一系列作为我和第一部那个乔振宇的影响联想不到一起,反而魏晨演的小混混更符合形象 再说花灵小师妹,这个演员很新,新到我还记不住名字,至于长相只能说见仁见智了。第二部中烟烟的戏份本来就很少,但是拍电视剧怎么能没有女主,那就只能加戏。也有人说了,我第一部好冷的大小姐黄烟烟怎么就变成了第二部的小家碧玉,没办法,小说里第二部两三次仅有的出场,起码是对许愿,她就是变得小女人了。要说人设崩塌了,那你只能怪马亲王的代笔了 口说无凭,截取原文当证据吧 早期韩剧质量不高,白血病车祸失忆的梗特别多,这几年韩剧进步非常大,已经吊打国产剧了。看这部剧是因为咪蒙在微博上介绍,然后在豆瓣上查了分数,确实吓了一跳,8.8分(韩剧8.5分以上的片子没有几部)。无意看了第一集,便一发不可收拾,好看到爆,害得我整整追了一周(白天要上班),什么都没做。很多女花痴看这部片子都是被李钟硕演的朴修夏深深的折服,我刚开始不觉得他帅,只觉得身材好,但是这个角色 早期韩剧质量不高,白血病车祸失忆的梗特别多,这几年韩剧进步非常大,已经吊打国产剧了。看这部剧是因为咪蒙在微博上介绍,然后在豆瓣上查了分数,确实吓了一跳,8.8分(韩剧8.5分以上的片子没有几部)。无意看了第一集,便一发不可收拾,好看到爆,害得我整整追了一周(白天要上班),什么都没做。很多女花痴看这部片子都是被李钟硕演的朴修夏深深的折服,我刚开始不觉得他帅,只觉得身材好,但是这个角色他确实演得好,因为角色本身的性格魅力,也因为李钟硕精彩的演绎,我也很痴迷。但是,这部片子让我们感动和收获的的不仅仅是爱情,还有很多。我截取几个片段,给大家分享。(一)1%的正确率“在判断某些事情的时候,就算多出1%的正确率,我也要选择,这1%很重要,如果选择另一个决定,那不是会比现在更后悔1%”。车律师选择国选专职律师而放弃了能有更多收入的名牌律师事务所的邀请,彗星问车律师会不会后悔,车律师对彗星说了这段话。这百分之一也让彗星醍醐灌顶,这十一年来,彗星一直为当初做当目击证人,而被威胁生命的事情后悔不已。但是,如果她当初没有做目击证人,也可能会像度妍一样,十一年来每一分每一秒为自己的逃避而后悔。所以,只要这个选择比另一个选择多出1%的正确率,就值得去做。彗星在这1%的鼓励下,选择了霸气的警告老法官(度妍的爸爸)去为自己当年的错误道歉,这个时候高明的导演通过镜头切换对比十一年前老法官警告彗星为烧伤度妍道歉的场面,形成了很强的反差,非常讽刺,看得酣畅过瘾。也因为1%,而选择勇敢直面的告诉度妍她的生父是黄达中,为此还挨了两次耳光。PS:这1%的对话,也让我觉得受益匪浅,我们总是容易选择性困难,患得患失,做了决定以后,总是后悔,总是想如果那样就好。但是也许,当我们做另一个选择,也会后悔,所以只要我们做的选择正确率多出1%,就不应该再多想,大胆、坦然的面对选择后的一切,这样也有利于勇敢的做出决定,不至于唯唯诺诺而错失机会。(二)不要把人生花费在讨厌人的事情上“以眼还眼以牙还牙,要是按那句话来生活,这个世上的人都会成为瞎子。折磨你的人,都是因为嫉妒你才那么做,因为你很了不起,羡慕你才会那么做。不要讨厌那些人,要爱惜他们,可怜他们。不要把人生花费在讨厌人的事情上。不要憎恨别人,只有一次的人生,好好活下去还不够呢。”看到这段话,很多人都要飙泪了吧。妈妈被闵俊国打伤以后,给彗星打电话说最后的临终遗言,当时妈妈头上全是血,眼神却坚定。这是一个彗星小时候被冤枉,还极骨气的支持和相信女儿的母亲;这是一个要女儿给钱给自己,其实都把钱给女儿买衣服买吃的,时时刻刻想照顾女儿的妈妈;这是一个到死之前还一股正气,为女儿的勇敢和正义感到骄傲的母亲;这是一个想给女儿介绍相亲对象,却被女儿荒唐的要给嫁给法律的理由就搪塞过去,一直包容着女儿任性的母亲。女主角在关键时候总能表现出正义和勇敢,也是受了妈妈思想和作为的影响。所以,妈妈的无辜去世,也是全剧最重要的一笔,我们和彗星一起陷入深深的痛苦,那种失去至亲,无力回天,心中充满仇恨的痛苦。但是妈妈却告诉彗星,不要把人生花费在讨厌人的事情上。不要憎恨别人,只有一次的人生,要好好活下去。所以不得不佩服,这位伟大的编剧,一下就把偶像剧升华到关于救犊的深刻层面。因为妈妈的影响,彗星放下了对闵俊国的仇恨,修夏放下杀闵俊国的想法。而更精彩的是,最后冤枉做了26年牢的黄达中,也放下了对老法官(度妍养父)的仇恨,不是原谅他了,而是因为不想把剩下的生命浪费在仇恨别人的痛苦当中。PS:如果我们在生活中也能不要那么斤斤计较,不那么记仇,因为别人的伤害,就一味要去报复别人,最后陷入互相斗争的漩涡无力自拔。如果能像车律师一样,有一颗同理心,学会用别人的眼光去看问题,也许就能明白他人内心真正的想法,能对他人更多理解与体谅。才能不被仇恨蒙蔽了双眼,浪费了剩下的人生,好好的善待自己。我一直选择性的选一些口碑较高的电影电视剧、文学书来看,其实也是去体验各种人生,理解各种人性,只有深刻的了解人性,才能真正明白人和人之间真的很不同,很多时候,人性变得丑陋和不堪,是因为有很多原因促使他变成这样,就像闵俊国,他本事一个善良的人,因为自己是弱势群体,被不公正对待,又没有人给予同情和倾听,才慢慢走上了邪路。(三)真相比谎言不便“让世上的关系变得和平的,比起真相,是谎言的时候更多。谎言会缝合暂时的矛盾,会使不安沉睡。真相比起谎言不便,所以大部分人想避开真相。我也一样。传达真相一直是让人痛苦的事情,所以我偶尔在真相面前,闭上眼睛。但是不知从何时起,我的张律师,比起看到真相的我,更加追逐着真相。”彗星去找度妍,告诉她,她的生父是黄达中,这是极度需要勇气的事情,告诉一个一直高高在上不知道自己身世的优越感极强的年轻女检查官,你的亲生父亲不是伟大的法官,而是一位坐了26年牢的杀人犯。而同时,导演镜头切换到能听得懂人心的修夏,站在一个人数众多的大厅,很多人在他身边穿过,他听到很多人内心的声音。在他身边,有一对学生,表面上互相安慰,其实在心里在互相讽刺。另一个做生意的人,标高原有价格卖东西,欺骗顾客。这些人内心所想法与语言表达不一致,但是谎言却让大家看上去非常和谐,也让相处变得简单。而此时的彗星却要勇敢的做不讨好的,撕破表面伪装的说真话的人,修夏对彗星此时的所承受的压力感同身受,他们是如此心灵相通,这也是修夏爱姐姐崇拜姐姐的原因吧。PS:我也是一个性格特别爽直喜欢说真话的人,以前我觉得,说实话是为别人好。但是有时候别人不是要你告诉TA真话,TA要的只是你给予附和和赞同而已。很多时候我们说真话,别人不但不会感谢你,还会觉得你莽撞,让彼此不快。所以,什么时候说真话,什么时候说谎话真的是一门学问。就算修夏直接可以看穿别人的心思,有时候也要装傻,难得糊涂是就算看穿了也不说,给彼此留一些空间和包容。但如果有时候我们必须说真话,就像彗星必须让度妍给予配合黄达中的案件,才能还他26年冤狱的清白,所以就算得罪人也得说。生活中,我们有时候也要做这样的决定,拿出痛苦的勇气去说实话,即使会有冲突和难堪。(四)你是黑暗中的光线,为我停留“张律师还是想我们总有一天会结束,就算那么想也没关系,就算面临结束,我也会重新寻找张律师,会重新开始,会重新变得幸福。”这一独白是18集最后几段,是编剧对他们故事的一个交代,最少我们知道,执着的修夏不会轻易放弃和彗星的感情。为什么修夏会那么爱彗星,会那么痴情与执着?因为在9岁最天真无邪的年纪,修夏却经历了父亲被当场砸死的暴行,受到极度惊吓,从此具备了看透人心超能力。但当时的修夏却因为年幼和受伤,无法为自己的父亲作证,在警察、律师、法官没有一个人相信他的时候,陌生的彗星出现了,冒着生命危险充当了目击证人。彗星的行为激起了杀人犯的暴虐和恐吓,当年幼的修夏看到无助害怕的彗星的眼泪,郑重的说出 “我守护你”。如果没有彗星的巧遇,修夏已经被杀死;如果没有彗星的证言,杀人犯就不会被正法,修夏很可能也会成为另一个心中充满仇恨的报复狂。在他最脆弱、最无力的时候,少女彗星走到他面前,为他点亮了正义之光,他从此相信正义,追求真相(后来他遇到彗星以后一直鼓励彗星帮助弱者,追求真相),彗星是他心中的天使,是圣女贞德,是让他心中完美的初恋,是在黑暗中给予他唯一光亮与温暖的人,一句“我来守护你”便成为他成长唯一的动力,他要变强大,要学跆拳道去保护姐姐,要好好读书,让姐姐觉得他是一个不错的人。这一点光亮虽然微弱,却照亮了他的整个人生,即使姑父嫌弃他,一再想抛弃他,即使没有人疼爱,一直孤独成长,却支撑他变得更好更坚强(修夏小时候的成长经历真的好令人心酸)所以,修夏对彗星的爱很深沉、无法取代,甚至像亲情一样,这是他们之间谁都无法动摇的羁绊。ps:彗星一直被威胁,母亲被杀害与修夏父亲的案件也是密切联系,所以他们两生命都出现了重大残缺,彼此是以生命相依,不仅是修夏可以为了彗星可以去杀人,彗星也为了不让修夏成为杀人犯,而冒生命危险挡了修夏杀闵俊国的一刀,这一点与《白夜行》里面男女主人公以生命相依有些像。(五)弱者的角度“在这次案子的整理过程中,我努力用和被告一样的角度去观察世界,真的可以理解他们。……世界在变,请适应这个时代,我不知道大家会不会这么说,但是世界变得太快,这些人跟不上脚步。”这是车律师为偷报纸的老头辩护的辩护词,为了证明老头的不易,当庭拿出好几堆报纸,证明老头要收集八百分报纸才能勉强度日,但是现在地铁上看报纸的人很少,车律师在地铁上转了一天只收到了35份报纸,所以证明老头实在是在没有办法的情况下才偷新报纸。这一段辩论深深震撼到本来很讨厌被告的彗星,彗星后来去地铁上感受,果然是看到如今人人用智能手机的时代,看报纸的人真的很少。车律师是真正做到了换位思考,站在弱者的角度,被告的角度去思考,所以能深刻理解被告。后来,彗星也通过各种手段与被害人达成协议,让被害人撤销了投诉。老头由之前的凶狠到后来在彗星下班的时候等待彗星,给了她一瓶带着体温的酸奶,这个场面让大家觉得又心酸又温暖吧。百度百科上有这部戏的企划案,这个故事是受冤枉、贫穷的人们,遇上能够让他们寻觅到幸福的英雄的21世纪之童话。所以,彗星、修夏、车律师和度妍都是英雄,是倾听弱势群体心声,为他们声张正义的的法律英雄,故事来源于生活,高于生活,让大家看得热血沸腾,充满温暖与感动,因为在现代唯利是图、物欲横流的社会,这样的英雄太少,被老百姓深深的渴望与推崇,这也是这部戏大受成功的原因,既阳光积极,又不是以一味说教的方式传递正能量。PS 有几个人能做到以他人的角度去思考呢,特别是以弱者的角度,以大家都不喜欢、犯罪人的角度去思考?弱势群体命运已经很悲惨了,还得不到社会的认可与理解,很容易走上极端和犯罪的道路,就像闵俊国一样(现在中国杀人犯罪的反社会现象的数量急剧增长,也有因为弱者被逼到了绝境后的孤注一掷),这一点在我看柴静的《看见》的时候,有深深的体会,站在弱者的角度、罪犯的角度,去观察、去思考,才能真正感受到他们的内心挣扎与痛苦,这是我们现在追求强势,追求成功的社会价值导向中很稀缺的一种品质。这部电视剧还有很多精彩的地方,我就不累牍了,总之是一部很优秀的电视剧,是一部让我欲罢不能,收获良多的偶像剧,超过了一般偶像剧的深度,当然我也被大帅哥李钟硕深深的吸引,23岁的他演得太棒了,修夏这个角色太有个性魅力,不知多少如我般的少女少妇都为之倾倒,但是这部戏真的不是只有爱情。当然,故事也有一些硬伤,比如法庭的很多法律程序不严谨,还有案件的侦破过程中,显得警察与法医的超级无能,失忆的烂梗又被拿出来……,但还是不能否定这部片子的优秀,要感谢编剧和导演给我们奉上这么好的剧。 看的时候你以为是喜剧,其实是一部励志剧。电影的社会背景设定在97回归之前,也揭露了一些社会问题,发现都和当今社会无异。回到影片,觉得在音乐方面没有深挖,只是在四个人的背景上叙述的比较重,如果能有他们成立乐队之前的剧情,这样内容会比较丰满点。当然了,喜欢beyond的粉丝只要看到这四个人就行了,剧情演技都无关紧要。万绮雯和王菲那时真的好美,天然那种 看的时候你以为是喜剧,其实是一部励志剧。电影的社会背景设定在97回归之前,也揭露了一些社会问题,发现都和当今社会无异。回到影片,觉得在音乐方面没有深挖,只是在四个人的背景上叙述的比较重,如果能有他们成立乐队之前的剧情,这样内容会比较丰满点。当然了,喜欢beyond的粉丝只要看到这四个人就行了,剧情演技都无关紧要。万绮雯和王菲那时真的好美,天然那种 这是飞虎从开的第一部电视剧。据学生会来说的话,其实一般 .但是不会像第2部一样,的,就很没有飞虎的感觉。依然是,吴卓羲和,黄宗泽。然而这里面有很多地方可以看到黄宗泽的肌肉应该很受很多喜欢黄忠泽的粉丝,喜爱吧。然后,还是飞虎队里总教练也很帅。然后第一部的主题曲第二部的好太多了。也就这么些东西能说的,其他没有什么好讲的,很下饭。 这是飞虎从开的第一部电视剧。据学生会来说的话,其实一般 .但是不会像第2部一样,的,就很没有飞虎的感觉。依然是,吴卓羲和,黄宗泽。然而这里面有很多地方可以看到黄宗泽的肌肉应该很受很多喜欢黄忠泽的粉丝,喜爱吧。然后,还是飞虎队里总教练也很帅。然后第一部的主题曲第二部的好太多了。也就这么些东西能说的,其他没有什么好讲的,很下饭。 今天半夜和同学一起看的这部电影,看着就哭了。同学笑我,我抹抹泪也不说什么。但是我是真的从这部电影里邂逅了许多的感触。不管最后的结局是怎么样的,欧洋和方瑶之间的情愫是绝对不会被抹去的,不论承不承认,那都是存在于时光之间的东西。 学生时代,少男和少女们总会有那样的暗恋,也许有时候的拒绝并不是代表他或她不喜欢你,而是你们相聚的太晚亦或是太早,不在那一个定格的时间点上,这就叫做有缘而无份 今天半夜和同学一起看的这部电影,看着就哭了。同学笑我,我抹抹泪也不说什么。但是我是真的从这部电影里邂逅了许多的感触。不管最后的结局是怎么样的,欧洋和方瑶之间的情愫是绝对不会被抹去的,不论承不承认,那都是存在于时光之间的东西。 学生时代,少男和少女们总会有那样的暗恋,也许有时候的拒绝并不是代表他或她不喜欢你,而是你们相聚的太晚亦或是太早,不在那一个定格的时间点上,这就叫做有缘而无份。这时候,拒绝对于双方都是一个很好的结局,不用陷的那么痛苦而无果。我从不相信一个人一生只会喜欢一个人,因为我们总能遇到能让我们产生好感的人,他们随着我们的接触而与我们产生心灵的碰撞。慢慢,也许你会发现你们的灵魂是多么相契合。然而你们都已经有了爱人,而且你们也不认为彼此之间的感情是爱,于是你们只是把对方当做一个要好的朋友。但事实显然也不是这样的,当你们失去或者是年老感怀的时候,你会发现你是爱他的,只不过是你不愿意承认罢了。 我在中学时期也曾经那么爱过一个女孩。她与我关系很好,但当时的我并不认为我喜欢她,因为我觉得我不能早恋,而她也从来不曾这么告诉过我。但我确实是喜欢她的,因为毕业了,我们不得不分开了,我才明白当初明明一句简单的表白就能解决的问题,会变成这么没有结果的暗恋。因为年少担忧学校打压早恋而错过一生的感情,现在想来实在是太幼稚可笑了。那时的我是多么的稚嫩一根筋。 在漫漫一生中,人是要学会去爱的,早晚不过是时间问题,又何必执着于在应试教育下的一些无理的条条框框。爱是生命永恒不变的主旋律,没有爱的生命是黑白乏味的,永远不能拥有鲜活的气息。也许,从一开始,你就应该学会如何去爱一个人。 不是影评的自言自语。 总是看了开头就不忍心往下看,这次终于一口气看完了。也算是一种直面自己的勇气吧,虽然是懦弱的勇气。 或许人们都知道,从那句you're pretty blondie开始就是万劫不复了。可是万劫不复又能如何呢?我一直以为万劫不复也是修成正果——可惜我和很多人一样,甚至没有万劫不复的资格。暧昧,缱绻,沮丧,失落,反复,纠结,迷乱,心跳,不可说 不是影评的自言自语。 总是看了开头就不忍心往下看,这次终于一口气看完了。也算是一种直面自己的勇气吧,虽然是懦弱的勇气。 或许人们都知道,从那句you're pretty blondie开始就是万劫不复了。可是万劫不复又能如何呢?我一直以为万劫不复也是修成正果——可惜我和很多人一样,甚至没有万劫不复的资格。暧昧,缱绻,沮丧,失落,反复,纠结,迷乱,心跳,不可说。 总觉得自己老了,可还是浪漫主义拥护者——于是判断还没老。年轻人如果有主义,一定只有浪漫主义的,木心先生诚不欺我。前几天有人说我很像最开始的花园里的道林格雷,感觉是很有趣的说法。个人角度的话,我说我是死亡天使与阁楼画像的集合,是金玉其外败絮其中,是空有其表躯壳虚无的繁荣。其实我有和人讨论过一次el angel,只有那一次。那时候我以为大家都经历过这样烟霭纷纷的彷徨,对方否定我说不是这样的,不是所有人都幸运的拥有那张天使的脸。于是后来我再也没和别人说过。“You look like Marilyn Monroe.” 《last recipe 麒麟之舌的记忆》2017年日本电影,导演泷田洋二郎,他最著名的片子应该是08年的《入殓师》,获得09年的奥斯卡最佳外语片奖。在我看来,导演99年的《秘密》和09年的《钓鱼迷三平》要比《入殓师》更好。后者靠配乐大师久石让荡气回肠的大提琴加分不少。说回本片,本片是我看的导演的第九部电影,以寻找食谱寻找美食为主题,是我喜欢的题材。麒麟之舌,据电影中说,是中国古书上说的拥有 《last recipe 麒麟之舌的记忆》2017年日本电影,导演泷田洋二郎,他最著名的片子应该是08年的《入殓师》,获得09年的奥斯卡最佳外语片奖。在我看来,导演99年的《秘密》和09年的《钓鱼迷三平》要比《入殓师》更好。后者靠配乐大师久石让荡气回肠的大提琴加分不少。说回本片,本片是我看的导演的第九部电影,以寻找食谱寻找美食为主题,是我喜欢的题材。麒麟之舌,据电影中说,是中国古书上说的拥有超人的味觉,品尝一道菜,就能记住菜的味道,而将这种味道复制出来的人。本片拍摄中规中矩,镜头运用及过度巧妙自然,可以看出还是很用心的,满洲街道的3DCG复原,也是一丝不苟,可圈可点。连片尾山形直太郎作品和佐佐木充作品的对比展示也处处透出电影制作的认真严谨。 观众能有什么坏心思,观众只是想看好作品 优点:港味儿正,打戏好看,暴力美学√ 缺点:剧情逻辑硬伤太多 观众能有什么坏心思,观众只是想看好作品 优点:港味儿正,打戏好看,暴力美学√ 缺点:剧情逻辑硬伤太多 狂兽指西狗和江贵成贵成。 两个都是为了达到目的不择手段的人,规则和人情世故在他们眼里只会影响拔刀速度。区别就是江贵成求财;西狗想要消灭罪恶。最后正义的狂兽胜利了。 从西狗觉得黄金是万恶之源(以及西狗对养女说,养孩子很难吗,有两餐就够了)可以看出,导演/编剧思想深度都不是看到底,是一眼就看穿了。 1、 陈水胜(下称老陈)收养江贵成,江贵成业务水平比老陈儿子(下称小陈)强,但是老陈明确表示产业要交给小陈。 2、 交代西狗和上司废sir关系不好。西狗看不起他学院派,默守陈规,外勤业务能力差。废sir批评西狗不守规则,害死同事。 3、 老陈派小陈杀江贵成,被西狗和阿德遇上打断。江陈两方撕破脸。西狗发现走私黄金案。 4、 江贵成回来杀了小陈,虐待老陈想从他那里得到鬼哥信息。西狗查到他们船上,江贵成逃跑,老陈被抓。西狗从老陈口中打听到江贵成。 5、 西狗约阿德一起去抓江贵成。阿德说辞职了,要和女朋友去欧洲,扭扭捏捏还是来帮西狗,最后被江贵成抓走。 6、 为了救阿德,西狗擅自带上老陈和江贵成做交易。废sir在跟踪西狗,跟丢了(体现废sir外勤能力真的很差)。结果:阿德没救出来,老陈还弄死了。 7、 废sir和江贵成用技术手段找到鬼哥地点。因为在公海,还没申请到批准,西狗又要擅自行动,这次废sir和他一起去。 鬼哥的船上。鬼哥和江贵成谈崩。江贵成发现打捞黄金的地点。西狗废sir赶到,西狗暴打江贵成逼问阿德的下落,没问到,江贵成被雪救走。废sir因为在水底太久变成废人。 8、 鬼哥走私黄金团伙被捉拿归案,打捞点被警方控制。 9、 雪死亡,江贵成伪造死亡。西狗不信江贵成死了,继续追查。 10、 等到台风天,西狗找到打捞黄金的江贵成和阿德。三个人打起来,阿德招招下死手根本看不出他们关系很好。 补充阿德线:西狗的搭档阿德赌博赢了很多钱,辞职。(第一次看的时候还搞不清楚角色,很容易忽略。)西狗进阿德家里才发现他欠高利贷钱。(第一见到这么有礼貌的高利贷。)被江贵成抓走之后加入了江贵成团伙。 最后阿德被黄金砸中脑袋而死。 江贵成打着打着跳入水里捞黄金,象征信仰的坠子掉了,最后淹死。(江贵成抛弃了信仰(我知道你也对天后娘娘是什么也是懵的)沉溺于对金钱的欲望。两个人都是死于自己的欲望,这是导演最深的思考) 以上。 i. 可见养女对剧情一点儿用都没有。 还不如用这些时间介绍介绍他们拜的天后娘娘,还能让观众更好理解江贵成。 我猜主创想用养女把狂兽拉回人类社会。把这个戏份交给废sir就好了,不需要这个养女。 ii. 废sir的矛盾:前面批评西狗不守规则,后来自己也不守规则。看吧不守规则把自己搞残废了,和前面批评西狗不守规则害死同事对应是吧。 我大概猜的到,溺水残废戏是用来突出下水的危险。但是一开始把废sir塑造成武力值那么低,我只会觉得没有能力就不要跟着西狗逞强。我猜还有很多人没有理解他怎么突然就残废了吧,该解释的地方不解释清楚。我还看到有人以为他是吓傻的。而且观众都没有喜欢废sir,他残废了观众一点情绪波动都没有。 iii. 阿德反水太突然,时机太靠后,突然对好兄弟下死手,好生硬。 要么他一开始就是黑警,对西狗的感情都是假的。要么最终战他对西狗下手要犹豫一会儿。 iv. 江雪感情线,我猜不到主创想表达什么,我只觉得无聊。 我不关心江喜不喜欢雪,反正也不影响剧情。我比较好奇雪穿那么少出海打渔捞黄金风吹日晒的为什么还那么白,那么干净(对比江),那么漂亮?既然没有明确表示雪生活在岸上,我就假定她和江都是生活在船上了。渔民都是这样的。当然他们走私黄金应该有钱上岸,但是电影也没交代啊。 v. 天后娘娘。①江被小陈找到,说本来不打算和他们动手,但是你都自己来了,说明是天后娘娘让我动手。②送雪离开的时候,留下天后娘娘的吊坠保佑她。③最终战,吊坠掉了,然后江淹死了。 查了一下天后娘娘就是妈祖,也就是海上守护神。不知道和①有什么关系。 vi. 最终战。谁哔——二打一的情况下,让队友和对手单挑,自己跳下船捞黄金???先把对手打败了黄金随便捞啊喂!台!风!天!脑子进水了,自己跳下船?!!风平浪静的时候下水都不知道被洋流冲到哪里了。台风天跳下水是找死啊,香港人一年不得见几次台风吗,这点常识都没有吗? PS:西狗人设一直没崩,就算他说消灭黄金才能消灭罪恶,养孩子容易,好像也挺贴他这个不动脑子喜欢动手的人设。我该感动吗…… PPS:西狗可以这样觉得,但是主创的表达方式让我觉得他们是认同这些看法的。那我会觉得导演编剧很幼稚。 前面阿德没有中奖,没有要辞职。其余不变,直到阿德被抓走。 6、西狗掳走老陈,废sir知道后在交警那跟踪上西狗的车,追上去。 停车场。 西狗和江贵成对峙。江通过老陈向鬼哥联系,定位到鬼哥的船(原剧情有的)。这时老陈对江没用了,江卸磨杀驴。西狗一直疯狂找阿德,顾不上江逃跑。 废sir赶到,只见到开车逃跑的江,战五渣废sir没有拦住江。看到还在砸车的西狗,跟他说阿德不在这里。 回警局。 江没抓到,老陈也死了。废sir批评西狗不守规矩,破坏布局,展示他们也找到了鬼哥的位置,警告他下一次就让他停职。告诉他德是黑警,他已经举报了,但是调查的人还没来阿德就被抓走了。 西狗大骂废sir只会针对自己人。 这时上级来问罪他们弄丢老陈,废sir揽下责任。西狗一秒娇羞闭嘴,拿着废sir扔给他的阿德账单娇滴滴地离开了。研究账单后,西狗突然发现自己不了解阿德。 7、8、原剧情西狗和废sir擅自行动,这样废sir就OOC了。而且西狗是否擅自行动对结果没有影响,反正警方都会抓住鬼哥。 所以剧情改为: 废sir申请到出警许可,一堆人马杀到鬼哥船上把鬼哥抓起来。 没有看到江,西狗到处找。看到一艘小艇离开,擅自开另一艘小艇追了上去。废sir叫都叫不回来。 西狗和江一伙打了起来,江不敌,雪耍阴招救走江,炸了西狗的船。废sir带着人从海里把西狗救了上来,再次批评他不守规则差点把自己的命都玩掉,停他的职。 9、西狗被停职了还继续查。等台风天。废sir警告他不要乱来,他敷衍过去。 10、最终战。 阿德承认自己是黑警,因为被怀疑在警局待不下去了,让江贵成“绑架”他。因为跟西狗关系还不错,本来还想在西狗心中留个好印象,但是西狗都追到这里,发现真相了,就不能留西狗的命了。然后再下死手嘛。 阿德和江合作好多年了,配合默契,压制着西狗。混乱中江的吊坠缠在什么东西上面了,他自己把吊坠扯掉,正准备给西狗致命一击,一个浪打过来,把江打落水中(让你扔掉妈祖的吊坠,她现在不保佑你了)。江拼命游向船,但是刮着台风啊,只能看着船越来越远,最后他被海浪卷入海底和他最爱的金子葬在一起。没有主动跳下海!!! 受伤的西狗凭本事活捉了阿德。 这时海警的船开过来。海警撤退给江靠近就是废sir放下的饵,只不过因为台风时间没搭上,刚好给了他们打架的时间。废sir看到西狗很无奈,又展开了批评教育。 西狗捂着伤口调侃,等你来人都凉了。 最后,废和西狗感情变好,西狗发现不那么莽也能惩恶扬善,以后西狗就只听废的指挥了。 狂犬和训狗员严丝合缝,拿着这个设定拍续集都可以了。主旨不变,主线剧情不变,逻辑基本通顺。我可真是操碎了心。软弱可欺
没有完整的故事,所有的问题都悬而未决:这奶酪的生意就这么CLOSE了?葛大爷就算没得癌症,头是不是照疼?儿子是不是还是不愿意跟他说话?老婆照旧疑神疑鬼?到底明不明白年轻时的美好将足以让两个人相依度过今生?煤老板去不了美国,
没有完整的故事,所有的问题都悬而未决:这奶酪的生意就这么CLOSE了?葛大爷就算没得癌症,头是不是照疼?儿子是不是还是不愿意跟他说话?老婆照旧疑神疑鬼?到底明不明白年轻时的美好将足以让两个人相依度过今生?煤老板去不了美国,进了班房,就是恶人?就是恶人得到了惩罚?煤矿的安全问题解决了?FRANK的奶酪厂会不会破产?中美的同病相怜让他良心发现不往下骗了会不会后悔?小秘跟了李菁就能实现梦想了?李菁还没还钱?梁天死了,在葛大爷心里呢?也死了?——统统没有交待!
葛大爷没让我大笑,戏里神神道道的夸张表演也没让我哪怕有一丝微笑——这个夏天,飞屋、麦兜让我笑让我温暖,非常完美让我觉得无聊,009让我根本不屑,唯独葛大爷,我期待大笑的《气喘吁吁》让我觉得沉重!难受!
葛大爷难看的造型,疲惫的神态,紧锁的眉头;张秋芳肥胖的身体,混乱的思维,满身心的无助和无奈;梁天的看破红尘;林熙蕾的挣扎搏命;刘桦的内疚逃避狡猾——奇怪的是,这么一部“难看”的片子,这些人物,这些画面,这些我竭力想赶快忘掉的东西却像生了根,在我脑子里挥之不去,而且,伴随着豆瓣网、时光网这些我平时观片指南的网站上如潮的恶评,越来越清晰,越来越压抑,似乎往前推着我:
你为什么难受?为什么沉重?为什么觉得压抑?你受不了的究竟是什么?难道我们你不认识?你不熟悉? 你不曾奔波?你不曾搏命?你不曾失望甚至绝望?你不曾幻想远离这一切,悠然见南山?哪怕只有几天的时间去个没有纷争的地界透口气?你没有和我们一样被生活逼得气喘吁吁的时候?
难道你的生活中都是善战胜了恶的飞屋?你的“福软”都是单纯的麦兜?都是搞笑的00狗?都是非常完美、为爱而战的俊男靓女?
本来看完电影,就是觉得沉重加难受,最多暗骂一句:靠!不能再看一遍了,把生活说得太暴露了,没尺度了,关键是还真实,看完了又能怎样?明天不还得一样面对同样的生活,同样的人,活得同样气喘吁吁!问题是这些天各种恶评看多了,反倒让我放不下这电影了:
是,它不可乐,葛大爷不贫了,各种夸张恶搞我觉得导演压根就没想让观众笑,而是在那说呢:你天天不演戏?不戴着面具?你觉得自己怎么装别人都看不出来?才怪!就跟你心里挤兑张三李四一样,别人一样能看出你的可笑!葛大爷怎么就非得逗人乐啊,刘桦、梁天、李菁、纪连海,他们凑一块就代表着搞笑?我倒觉得导演用这一班人马弄不好别有深意:看着搞笑的人比谁都压抑,非常性感的人很丑很出位,得克萨斯农民?一样很狡猾,还有法律罩着,坑人也白坑。。。
现实不就这么残酷吗?生活不就这么烂吗?有那么多唯美,快乐,幸福吗?
片中每个人在气喘吁吁之中也有自己的幸福,葛大爷最后知道自己没得癌症乐了;FRANK回美国之前给葛大爷打了电话,说了公司要倒闭的真相,虽然手机没电了,葛大爷不一定听到了,但FRANK心里踏实了;林熙蕾没成明星,但傍上了李菁,多少得到了满足;张秋芳面对葛大爷依偎在自己病床上,眼里流下的泪水应该是欣慰吧!所有人的问题并没有真正解决,每个人都靠着一点安慰在气喘吁吁中舒一口气,然后继续,继续面对一切压力。
这,不也就是我们的生活?没有变形金刚救我们,也没有一众美女环绕我们让我们用浪漫赢得一世爱情,我们没有飞天扫帚,就是飞到美国还不是一样的金融危机?谁都活得不容易!
所以,为导演郑重说两句话,因着他初出茅庐,因着他“文艺”,因着他思考,至少他给了我们一部真实地反映了现实,反映了我们真实生活的《气喘吁吁》!
作为导演,也许郑重还不成熟,也许他想表达的东西太多,也许他对影像的把握相对弱,影响了影片整体效果,也许,他就不该用葛大爷唤起大众潜意识对影片冯小刚式喜剧的期待,这些缺点、弱点都会淹没在大众的口水和谩骂中,也许我只是期待,能有一些东西浮出水面,那就是对真实生活的表现和思考!
也许,我只是期待,对真实生活的电影表现不会因一部《气喘吁吁》的票房、口碑而止步。我们的电影市场将来是否只能充斥着古装的、动作的、恶搞的、爆笑的、华丽的、虚假的遥远的形象?但愿电影界的投资人,大导演,大明星不会因为《气喘吁吁》的失落而远离我们的现实生活!
在这个意义上,我给《气喘吁吁》打5分!虽然,它真实地反映了生活的残酷,但至少,它能让我记住!
必须要傲娇地宣布一下,tvN成为我最喜欢的韩国电视台没有之一,在去年到今年,它以三部精致、接地气、毫不拖沓全程无尿点的精品韩剧征服了我这个泪点笑点都很低很廉价的资深言情控(分别是《仁显》、《请回答1997》和《Nine》),硬
必须要傲娇地宣布一下,tvN成为我最喜欢的韩国电视台没有之一,在去年到今年,它以三部精致、接地气、毫不拖沓全程无尿点的精品韩剧征服了我这个泪点笑点都很低很廉价的资深言情控(分别是《仁显》、《请回答1997》和《Nine》),硬生生让我这个多年的外貌协会一次又一次刷新了对男主角颜的接受程度,毫不费力地让我变成它的脑残粉,接连写下一篇又一篇头昏脑涨、语无伦次的剧评,完全沉溺在剧情所营造的编年体式青春爱情小清新无法自拔。就连今年大热的《听音》和《主君》都无法让我接连迸发如此强烈的写文冲动。
有人说所有这种类型片的最高评价是:他妈的编剧怎么知道我的故事!不得不说所有这种“史诗级编年体”青春类型片(好吧,因为我对于能把一帮人的青春写得如此细致浪漫,关键是长!的编剧、导演、作家都佩服得五体投地,只有称之为史诗级大片才能表达我对这类型片子的偏爱,顺便说一下,桐华、八月长安两大写手也写过这种类型的小说,大爱后者)的拍摄固定有那么几大法宝:一帮青春靓丽的N人组、一座青葱馥郁的校园、一些强烈引起共鸣的情节以及一团剪不断扯更乱的N角关系(至少有2坨)。有了这几大俗套,拍美好点就是《那些年我们一起追的女孩》、《求婚大作战》、《阳光姐妹淘》,再不济也是《九降风》、《致青春》,如果说每个国家都得赶那么一次热潮,那么《请回答》系列做得真是青出于蓝。
写下这些,我刚刚看完三千浦在上下颠簸的船上,许下1995年要拥有一个初吻,而后偷眼看了看正好睡着的船长,说“现在老天决定让我实现这个愿望”,就吻了身边那个古灵精怪的女孩,那一幕我想应该成为韩剧的一大历史性时刻:丑逼正式对外貌协会者宣战了!丑逼也要争取演韩剧的权利!丑逼们也要享有在唯美的画面下谈情说爱的自由!再次相信我,“丑逼”这并不是一个贬义词,虽然,在看94第一集的时候,我完全同意微博上周二的评语:都是丑逼要选个毛?!没错,看tvN的剧集,有些男主角的颜需要经历“看着看着就顺眼了,顺着顺着就养眼了”的过程,所以到第二集的时候,好不容易出来了喜滋滋和七封,终于拉高了剧里男生颜的整体水平,让我体内剧情控基因暂时战胜了外貌控基因,从而没有错过2013年这部最好看的韩剧(同期的继承者也就不说了,连前年大热的同类型《Dream High》也KO了)!我也渐渐明白了导演的良苦用心:如果说韩剧是拍给人意淫的,那么青春剧就不一定。像97也选用了外貌相对平凡的演员一样,事实上,演这个系列只要年轻就行了,剧情才是王道,像每个角色都会越演越自然一样,观众们随着每个人物的喜怒哀乐,也渐渐找到了青春剧的精髓,那就是:每个人都看得到自己。越平凡,越会发光。
“丑逼”就是我们,男主角女主角旁的配角,凭什么男女主角相爱了,暗恋男女主角无果的我们就要也被凑成一堆?很多人的青春,连丑小鸭也算不上,丑小鸭还有变成天鹅的奢望,丑逼们拥有的却只有青春——但那又怎样呢?青春不挥霍也是会过的。
第10集里,七封终于告白了,垃圾哥也说了“完全不记得剧情”的话,感情线明朗了,宣战了!观众们却依然百爪挠心,牛逼啊!导演缓慢的、淡定的,让剧情走到了这个高潮,下一集是什么样的呢?最初一直以为海太会喜欢润真,却被三千浦一个温情的必杀砍了个措手不及,接下来他会参与进四角恋吗?我觉得不大可能。编剧不会临时改走玛丽苏路线吧?!发觉看请回答系列剧不仅需要直觉,需要智商,还需要火眼金睛。每个人都以为爱情的瞬间是偶然,是如果,其实它是日久生情前还要先射出的那支箭,水到渠成前还要先挖下的那个坑,悸动这回事,即使在日常的点滴里就埋好了引线,也还是需要一点点的契机、诡计、运气,勇气很重要,真心更重要。或许是缘分,也或许是命运,只要一丁点闪念,结局就会颠覆。
看影评里说,片中反复播放的插曲,徐太志的《致你》唱的就是垃圾对娜静的感情,小心翼翼又踌躇不前:你现在说喜欢我/我却很担心,因为你还会看到更大的世界/那个时候想法一定会变化/现在的喜欢可能只是暂时而已。导演编剧实在太用心,这简直是“兄妹式”青梅竹马恋的写照好么?以哥哥守护妹妹的身份,却产生了爱情,可是在意识到的那一刻,垃圾哥就选择了沉默,结局会怎样?还真期待呢。
既是七封党又是哥哥党,为什么呢?两个人都太好了呀!学霸潜力绩优股,以及炙手可热的明星棒球手,各个都搞优点买一送一,随着剧情走,我的选择恐惧症再次步入晚期,最关键是疼女主疼到逆天!哥哥负责cosplay邻家大哥哥,买饼干买棉花糖,护花护到骨子里!电影院那段有抄袭《何以笙箫默》的嫌疑昂!“你坐我旁边,除了想你我还能干嘛?!”青梅竹马的萌点是什么?屎尿屁都看过了,早已超越肉体直接到灵魂!明明在意得要死自己永远是最后知道的那个,除了我其他人畜谁也不能欺(ran)负(zhi)我妹妹!七封负责cosplay终极校草(我能不要脸地说这两大cosplay都是从小在被窝里的终极幻想么?不在深夜被窝里偷偷YY过的花痴不足以谈人生!),爱运动秀肌肉展现杀人微笑,帮按摩教看连环画兼送个定情信物,女神照片偷偷放帽子里,春夏秋冬多次用同一借口坚持提出约会,坐六小时车来回千里表白,360度全方位无死角耍浪漫,两情若是想长久,就TM在朝朝暮暮好么!这么痴情真的犯规啊!韩剧就这点最讨厌,配给女主的永远是男神的最高级!这么难选真的大丈夫?!
太多人非要拿97和94比,其实只是题材类似好么?虽然强烈嫉妒韩国人看了应该更有共鸣,但毫不妨碍我喜欢它们,我喜欢94这些接地气的主角们,勤劳、善良、淳朴的异乡人对融入首尔的渴望和努力,这中间有彼此真诚的包容和帮助,友爱又温情。亲情、友情、爱情,每一样都不落,每一样都出彩!同样的题材,我们只能拍出《致青春》或《小时代》么?
喜欢97和94,如果有一天,能看到香港回归、98洪水、澳门回归、申奥成功、加入WTO等大事记,混搭着《灌篮高手》、《还珠格格》、小浣熊干脆面、小霸王游戏机等等出现在屏幕上,而且里面还有一群“丑逼”的话,那我一定乖乖重新坐在电视机前,那一定酷毙了!
ps.顺便说一句,微博上说这导演为了不让观众们提前猜出老公是谁,费尽心机地找了工作人员演了婚礼上新郎的背影!简直是用(sang)心(xin)良(bing)苦(kuang)!
――――――――――我是看完11集预告忍不住变话痨的LZ分割线――――――――――――
在得知今晚没有11集的噩耗之后,LZ决定爬上豆瓣来感谢这几天给点赞的筒子们,跟大家一起追剧的怀念感觉又回来了!于是忍不住又要话痨了。
其实要对比的话,97的程诗源和94的成娜静,哪一种类型更吸引人呢?因为题材的不同,人物的角色属性也完全不同,虽然同为乡下出身的女孩,喜欢追星、追逐新潮的程诗源善良、倔强、爱折腾、孩子气、花样百出,可以为了一张海报坐在雨里大哭,可以为了一首歌的时间跟同学大打出手,也可以为了一个类地方贴吧吧主的资格而写下血书,身边的少年对她总是百般无奈。如果说初恋总有沦陷的那一刻,那么自从程诗源把丑陋的黑框换成隐形眼镜后,那抹寻常的笑容就在少年眼里由女汉纸升级为女神,从前可以喝同一根吸管、睡同一张床的童年,一瞬间变成了青春期肆无忌惮的荷尔蒙,水池边的那个亲吻,是郧云宰懂得的起点,也是程诗源不懂的起点。
97里最后的话大家还记得么?初恋之所以“看起来”不会成功的理由,是因为在时间的沟壑里,我们要用足够的成熟和勇气去让它开花结果,在这个过程里,那些最初的热情、纯真和奋不顾身都渐渐地,悄悄地、身不由己地、无可挽回地,变质了。
像分别了一段时间之后,程诗源学会用吻来“威胁”郧云宰表白,而郧云宰学会用吻来“胁迫”程诗源的一生。他和她,都像仙人掌一夜之间开了花,把心开放了,学会改变远观的姿态。韩剧里面,爱的样子都会改变,何况现实中你我的初恋?
而94的成娜静呢,她更像是我们印象中蠢萌的邻家小村姑,她勤劳,单纯,像个小男生一样留短发,穿运动衣,说话带有朴素的口音,照顾家里的每一个人。她不是不懂事的小公主,不娇气也不矫情,许了诺就大大方方到棒球场,喜欢了就表白完再捂着脸,青涩得像一枚奇异果,外表暗淡,内里有光。她这样坦荡荡直来直往,反而把两个大男生弄得很被动,一个是猛献温柔狂抛媚眼,连岳父岳母都提前贿赂了,无奈小村姑当他是斗起鸡眼也看不见的立体画,最好最美的都在眼前,她却偏偏左顾右盼。一个是各种捉弄调侃使坏耍贱,真的像对妹妹一般,当自己是24小时随传随到的BB机,哄着骗着宠着捧着,明明一直挂在心头,却老以为自己的那曲调子远在天边。
94想要告诉我们的是,就像打棒球,一个是直线进攻,一个是迂回作战,一局一局认真打,胜负各自在心里,只是不到最后一局,看不见那颗逆风飞来的球最终落在谁手里;帽子不摘下,看不见那下面隐藏哪张胜利笑脸。爱情只是围观者们的欢呼,当局者,则是滴滴汗水在眼角,点点滋味在心尖。
ps.听说拍摄时连两大男主都不知道谁是最后的老公,所以看女主都是用看老婆的眼神,hiahiahia~编剧导演们,对于这种拿演员耍着玩,把观众置于水深火热境地的行为,我只想说,下次还来吧!痛并快乐着,虐并享受着,青春就是一场犯贱呐!
―――――――――――――真的很想学润真飙脏话的分割线―――――――――――――
爱情不是你吹了哨,我就肯投出终场球。——题记
看完13集,不得不承认编剧已经把94当成综艺节目来编了,全民猜老公游戏比97还要关卡重重,一集专门架空垃圾来360度展现七封敢笑杨过不痴情的贤良淑德,下一集就敢把七封戏码挤兑成客串还嫌短的长度浓墨重彩彰显醒悟的垃圾如何把呆萌青梅手到擒来,真的真的不用太高估观众们的智商啊!我们的胃口真没那么刁钻,神经真没那么坚固,经得起如此一波三折直教人心痒难耐的真爱变变变啊!
以前说过,翩翩君子永远只能是悲催的男二,因为爱情就是双方之间的耍流氓!在韩剧里面更是屡试不爽,绅士王子温油相公都是成捆批发的好么?以我们沉沦多年韩剧的经验来看,七封这种设定通常为悲催的“万年男二”相,在七封知道娜静喜欢垃圾的那一刻,在七封对垃圾哥摊牌要正面决战的那一刻,垃圾似乎渐渐占了上风;但编剧明显摆了我们好几道,七封是剧中第一个kiss娜静的人,是马路对面劫后余生后被娜静拥抱的人,这一切自带主角光环的反转怎么解释才合理?垃圾和娜静现在就在一起了,后面还有八集的幅度,在2013年结束前垃圾党终究无法笑得太开心!比“万年男二”更惨的设定是“神助攻”,但对于所有在追剧的我们来说,分不清谁是谁的助攻,心偏来偏去靠不了岸,这才是更悲惨的!人世间最痛苦之事莫过于此!
下一集预计大虐我七封,像他说的:直到真正结束前比赛都没有结束。“这场爱情由我开始,我有权假装听不见终场哨响,假装球还没落地,哪怕它已是强弩之末。“我爱你,真的可以爱到与你无关!
撇开爱情,我们来谈谈在看94时,我们在看些什么。94以到首尔上大学的乡村寄宿生为背景,他们用着BB call,在电脑上聊天,吃着肯德基,到迪吧泡妹纸...那个时候的他们,是新新人类,是整个国家最年轻气盛的一代,摆脱了高中,熬过高考,迈入大学校园,而且是第一年,现在的时光堪称present,时间给了他们一切:健康的身体,青春的脸庞,聪明的脑袋,喜欢的人触手可及还有努力了就可以实现的未来。是电脑前的你,或一年,两年或三年前的你,身边围绕着的,全是和你一样的人,没有理由不善良,真诚,并且阳光向上(七封和哥哥都是励志暖男,花1万个小时奔向成功的男主角,女主我们首次允许你摇摆一下!!)。
事实上,他们正是如此。每个人身上的闪光点都很动人,每一集的彩蛋都很煽情很受用,尽管有这样那样的父母,但他们却对他们心怀内疚和感激;尽管他们有这样那样的不合拍,但他们却能在一起度过一个又一个喝酒的夜晚;尽管他们之间感情线错综复杂,但他们守护自己和对方的心意却无比虔诚。他们像一家人一样相处,从朋友升华成家人。我不知道这种寄宿生生涯是不是导演自己的经历,但我想,可能韩国再也不会有这样的求学模式,故事毕竟只是故事,再也不会有这么完美的现实,亲情如此温暖,友情如此纯真,爱情如此热烈,这就是青春剧不会过时也不会散场的原因:每个人都曾经拥有其中一部分,每个人又不会一直拥有着,但我们却永远怀念着。我们的爱和恨,都像留在那些年里的手机短信,IC卡和BB call,曾经最鲜最美最丰盛,终究过时,带不走,丢不掉。
一直相信村上春树所说的:人是在一瞬间老掉的。当你意识到什么是青春的时候,你的青春已经过去了。
——————————严重怀疑编剧会好心花五集给我们看谈情说爱的分割线———————
有男二情结的人,看所有韩剧都是bad ending。——题记
闺蜜说,总是喜欢男二的人有天生的悲剧基因,对她们来说,看韩剧永远是受虐,每一集都是失恋的节奏。习惯了韩剧里满世界都是自大冷漠霸道的男一搭配细腻温柔体贴的男二,在男一那“打一下”,在男二那“给一颗红枣”。好像有了男二,才让男一一下有了危机感,感到女二的表里不一和女一的“奇货可居”。哭比笑更放感情,想判断谁是男二?看女一愿意在谁面前哗啦啦流泪即可。
看完14,15集,我仿佛再次听见闺蜜心碎的声音。有人说,编剧这根永远吊在马前的胡萝卜渐渐失水,不再鲜美了。猜老公的梗玩得有点久,心跳太厉害也是会骤停的。我一直受不了剧里七封的小眼神儿:明亮时媚如夏花,失落时暗似磨石。一再动摇我的心,像是一股脑地,不懈地,又小心翼翼地,捧着一汪清泉到佳人面前,才发现不小心都漏光了,斑斑驳驳地洒在来时的路上,弄得整片青春都湿漉漉的。
第一颗让他尝到失败味道的球,他推到对手眼前,他说他会再赢回来,BGM响起的那一刻,我在台下为这场热血的暗恋拍红了手掌。这次不能赢,就等下次,一样的姿势,一样的技巧,他只会输这一次。
可是最终球却停留在了书架上,垃圾哥碰到了最值得的对手,逼得他必须正视,必须出手,必须加倍地对娜静好,把十几年对待妹妹的时光,消化成对一个女人的爱情。他开始在意表妹的乌鸦嘴,开始在意娜静不高兴的撒娇,开始在意她想去看别人的棒球赛,沉默的爱一旦有了出口便更加排山倒海——我始终相信故事的一开始,他就在做着这个准备。
七封的爱情又卑微又伟大,可是他败给了二十年永远一起迎接初雪的青梅和竹马的时光。
———————————我是还想唠叨点他们的LZ的分割线—————————————
14集的这段话实在说的太好:“不顾家人反对并克服环境阻碍而实现梦想,是件很帅气的事。但我们大部分人都不忍心对自己心爱的人践踏而过,所以最终不得不放下自己的梦想。不过没关系,我们没必要因为鲜有发生的戏剧性的成功故事而气馁,独自忍受着挫折和挫败感。只不过对我们来说,身边的人和梦想同样珍贵而已。为了我心爱的人而决定改变自己,这也是件很不错,很帅气的事。“喜滋滋的角色,我一直相信是为了青春时最常见的我们:为生活而生活,还是为梦想而梦想?很少有人能两全其美,做不成学霸(垃圾),也做不成优秀得足以坚持梦想的人(七封),我们模模糊糊走到了分岔路,一条艰险狭窄,一条平坦宽阔,我们往往甘愿也无风雨也无晴地走着,偶尔停下来的时候,最爱的人都在身边,往往阿Q地说一句:最好的和最坏的去创造历史,平凡的那些则繁衍整个人类。爸妈最常说的是:没怎么折腾也活到了现在,哪像你们。是的,我们正是仗着自己的年轻瞎折腾的时候,但你必须承认,我们很多人最终都成了“喜滋滋”——酸酸涩涩,英雄气短。
三千浦&润真:心灵美好的人一定会相遇。喜欢追星的人,多少有些自卑,习惯躲在自己的破壳里,偶然抬头发现天边有颗星星,明亮到足以照亮世界。而卖相老陈的人,总把自己的事情安排得井井有条,做事的准则比自己的抬头纹还要多。而美丽温暖的心灵终究会相遇,爱情可以改变怕生,改变内向,改变自私,改变固执,改变洁癖....像你改变我,我改变你,改变是每个人对自己爱情的交代。
看,青春剧并非只教我们不切实际地做梦,它让我们更加看到现实里,一步步走到今天的我们,还相信真与善与美,这就是青春时光给我们最好的礼物。
————————我是忽然觉得顺顺利利的爱情也很美的LZ的分割线——————————
好的韩剧的魅力是,即使你看过一百部,还是猜不出这一部里,爱情的模样。——题记
从这2集完全可以看出编剧导演的野心——每集都搞几个经典场面,是存心要观众眼里再也容不下其他韩剧的节奏!
垃圾这个角色的魅力之一是:虽然生活能力跟畜生不相上下,但爱的本能也像动物一样:直接而真诚。当他严肃地对那个要替他去车站接老妈的bitch说:为啥你要去...的时候!森森觉得这股子霸气已经秒杀了一众偶像剧的男主角:你说你爱女主,但女二一句话你就怀疑她;你说你爱女主,但却伤害她把她推向男二的怀抱;你说你爱女主,可是你一吃醋一嫉妒就转身离去,只顾捧着自己的玻璃心...真爱是不给任何人、任何事考验的机会!别以为英雄救美、生死考验才最狗血最伟大,你丫有那种敢对每个第三者说声为啥是你对一切阻碍说声负分滚粗的觉悟么?
最后替远在日本的七封和嘴硬心软的女儿控老爸吼一句:才20出头你丫就下手求婚,丧(gan)心(de)病(piao)狂(liang)!
甲之蜜糖乙之砒霜,娜静的爱情尘埃落定了,喜滋滋的爱情也宣告结束了,当称呼从“前辈”变成“哥”,他的答案纸上也不再空白。与其说喜滋滋懦弱,不如说他务实,事业和爱情,他选主流的那条。
ps.这2集明确感觉垃圾党可以笑着睡着了。
—————————难过得差点不想写剧评的LZ的分割线———————————
你们往前走了,看剧的我们还留在原地。——题记
有时候觉得,我们熬过万恶的周一撑过无趣的周二周三盼过懒散的周四周五而一到周六日下午就焦躁地坐在电脑前刷中文94打完那短短的2、3小时的鸡血继续去面对万恶的周一...这一切对于追剧党的意义是什么?对于94,不敢说消遣,不敢说娱乐,也不敢说只是一部电视剧而已,它已经成为我们牵肠挂肚的,留在了过去的自己,我们幻想自己成为合宿屋里的一员,眼睁睁看着父亲和母亲因为经济萧条疯疯癫癫语无伦次,也只能静静地在饭桌旁咽下一口饭;眼睁睁看着朋友们因前程未卜而失魂落魄,也只能默默地递上一杯酒;眼睁睁看着娜静和垃圾因为异地恋渐渐变得麻木而冷淡的感情着急恐慌不知所措,也只能是在别人提起时狠狠瞪他一眼;眼睁睁看着千禧年赶回来团聚的七封重新面对那个“该不该重新说爱你”的命题犯傻的时候,也只能像海太和喜滋滋那样拼命想挥手赶走他;眼睁睁看着三千浦因为闷骚的性格而和润真产生隔阂也只能破口大骂兼大力拍三千浦一记.......
因为我们无能为力,作为观众,作为旁观者,即使你看着听着别人的故事恨不得冲进去骂醒他打醒他也没有用,像看着沧海变桑田,山川化河流,飞蛾扑向火,爱情,以及和爱情有关的一切,最终起作用、做决定,只能是当事人自己。
97里何灿因为各种奇怪的原因屡次被友珍提分手,看不下去的胜才叫他干脆像个男人一样答应,何灿站起身,丢下一句:“我就是做不到。”——死缠烂打,痛哭流涕,受尽委屈,种种难看的姿态都可以做出来,只是因为放不下你。亦舒曾说:“做千百样事,姿态需好看。”那一定不会是青春时期的亦舒说出的话,青春期深陷相思里的你和我和他,姿态绝不会好看。
只要在乎,再低的姿态都做得出。之前一直觉得海太花心又懦弱,像《老友记》里的Chandler,嫌身边所有的女人丑、鼻孔大、不够性感、性格骄矜,走掉的从来不追,在身边的从来不珍惜,是最烂的渣男类型。但这种人却有意外纯情一面,原来他念念不忘的那个,是初恋,既然如此,何必再觅?编剧对配角相对是温情的,爱贞未变心,初恋依旧面目美好。
但编剧对主角却实在太残忍,看完18集,简直叫人辗转不能眠,在娜静提出国的那一刻,垃圾哥为什么不说你去吧我会等你回来那时我们再也不分开这不是其他韩剧的标准回答么!两年分开的时光里,垃圾娜静难道不该是各种鼓励各种体谅各种想念各种甜蜜各种小惊喜不断这不是其他韩剧的标配么!最最关键的是,编剧不应该给我们一个跳过两年直接过渡到婚礼才不管那剩下的2集该掰什么的happyending么其他韩剧不都是这么“敷衍”观众的么!但,我们忘记了,94是最现实不过的,现实到你几乎以为这一群人就是正在平行时空里生活着的人,纵然青梅竹马,他们仍要面对距离和忙碌,他们要打拼自己的未来,要面对社会的侵蚀,要考虑生活的现实,最后变成毫不特别的情侣,会猜疑会自私会麻木。我们之所以会感到伤心难过,无非是因为剧里的他们长大了,而我们还在原地。
我们不想要在韩剧里看到现实里真正爱情千疮百孔的模样,这是我们之所以看韩剧的理由。但没有想到,94让我们即使为这样的爱情流泪,也想要为这样的爱情加油,为这样深陷在不够完美的爱情里的,曾经或现在的我们,加油。
从94年到2000年,他们变成了26岁,跟你我一样的社会新人类,虽然他们还是一样的幼稚一样的打闹,但他们要学会为仕途出去应酬为忙碌牺牲相聚的时间为事业压榨爱情的空间,他们是烦恼缠身的社会人士,心灵不再是20岁时的干净思维也不再是20岁时的单纯,所有美好朝气的一面都留在前面的17集里:短的是青春,长的是人生。
ps.编剧编成这样,只能说不管老公是谁,都只会让我第一时间为另一个拍手鼓掌:不瞎折腾到最后的备胎不是好杯具!
————————居然就这么结束了只能听听OST的LZ的分割线——————————
旧爱变成旧患,不是每段单恋都能有如此结局。——题记
看过金庸《白马啸西风》的人一定会记得李文秀的那句话“那些都是很好很好的,可我偏偏不喜欢。”金庸曾经说他写到小龙女被玷污,乔峰连番遭诬等片段时,会绝望到热泪盈眶,因为他觉得这些人物已经有了自己的生命,他不过是通过这支笔,交代出他们的命运。热泪盈眶,是因为无能为力。
我曾经一度不能理解这种情绪,或许自己没有那份才华,所以才常常怨恨编剧,这样折磨笔下人物,爱恨纠葛,生离死别,全靠一支笔。可怜当观众的,心偏向谁,眼就偏了,拼命分析拼命解释拼命挖掘,恨不得成为编剧那支笔,决定剧情最后走向。
当七封坐在棒球场的观众席上,哭着戴上帽子,独自一人默默结束七年的单恋。相信无数七封党已经暴走了,编剧你实在太不走心!七封那么好,性格成熟,待人温和,努力上进,并且一片冰心。答对题的是他,选择娜静的是他,助攻到最后也是他;先告白的是他,千禧年回来见娜静的是他,重新叫哥的也是他;娜静正正经经的20岁第一次初吻是他,却随便安排路人给他,还让他租房子给初恋!最帅气最梦幻最诚恳是他,伤最重痛最深也是他。把男主的光环分给他,又没有给他属于男主的结局。编剧硬是把“20岁的美丽回忆”这顶帽子扣给他,剩下一个七年的旧患,呆呆地混在朋友当中,越努力假装不疼,就越是隐隐到深入骨髓的疼。
越是热闹,越是落寞。或者,编剧只能用那句话解释“七封是很好很好的,可是娜静不喜欢。”
七封像是一个远远的校草跋涉到你身边,听你说话对你笑,你在认识他的同时,也认识了他身上的光环,也接触到他身边的欢呼和尖叫,他很优秀,优秀到像是经常会出现在所有韩剧里总走不到最后的白马王子一样。韩剧女主角通常有股子让女生羡慕而嫉妒的特质:对男主特别“一根筋”,对男二特别“少根筋”,像一只初生的黄毛丫头,跟第一个看到的男人乖乖回家!永远像一个18岁的少女,有一股船到桥头不直也要把它撞直的傻气。七封这场结束单相思的告白,我们以为不晚,其实已经晚了,并且其实永远不会领先。
而垃圾是近在眼前的,一直在身边的,脏乱差,二呆萌,却是旧伤复发时恰到好处的那个拥抱,是初雪降临时近在眼前的陪伴,是少女怀春时不多不少的悸动,还可能,是曾经受人欺负时那个英雄的影子,是临时抱佛脚时那份对学霸的崇拜,是失去至亲时那份家人的慰藉,很多时候,你就是这样慢慢想靠近一个人的,所以娜静说“我从小的梦想,是嫁给哥哥。”哥哥是最初对爱情的幻想,而垃圾回应了这份幻想,他们之间的羁绊,远比我们能看见的还要深。垃圾哥的”城府“和”包袱“太多:亲如父母的成爸成妈;死去的挚友;两对父母之间几十年的友谊...每一样都是阻力,每一样又都是助力。为成家的付出远远超越亲情和爱情,在每天的一粥一饭、一言一行、一点一滴中,垃圾选择加深这份羁绊。弱智的生活本能让我们忘记了,这位大哥哥,从来是以一个无比成熟的姿态,呵护着亲情、友情以及爱情,在他心里,坚定的东西就那么几样,因为想要的不多,才能这样专注。七封有大家,而你,就留给娜静好好爱着。
”哥哥也很好很好,幸好娜静喜欢。“
也许,这部戏并不是拍给我们这个年龄看的,它想拍给现在正处在30代,40代的人,看他们曾经的青春,追星追逐潮流,死要面子自以为是似懂非懂疯狂犯傻的青春,最初或最后跟谁在一起或许都不是最重要的,重要的是他们曾拥有不逊于别人并且值得骄傲的一场青春,像是永远未出发,又永远未完成。或许正家务缠身的她,和正觥筹交错的他,会在深夜偷偷点开它,想一想那些年里爱过的甜,摔过的酸,疯过的辣,错过的涩,这时候他们青春期的孩子可能正热切地讨论这部片,但他们或许会默默听着并轻蔑地一笑:他们都不会知道,他们也无法体会,那些挟持青春的时光里,那些淹没在现实生活里的曾经光彩照人的人物,那些被尘埃覆盖的细小微妙却意义重大的秘密,以及每颗影响到未来和梦想的齿轮,他们都不会知道。
这个故事只是拼图里的一片,其实关于青春的拼图,所有人都只拥有一片。
所以,若是听到的话,请回应吧,1994年的那个你,还有你们。让我也听听,你那片拼图里的故事。
ps.居然写了这么长,谢谢一直看到最后的你们!以及,我居然也有写“版权所有”的一天咩哈哈~
——版权所有,转载请注明出处。
总之,对选材失望,对主角失望,对剧组失望,希望导演以后好好选材,演员演技在练练,希望多出一几部好的网剧
上世纪九十年代初,戴JJ在图书馆里偶然翻到张爱玲的作品,大为震撼,废寝忘食地读完,惊叹世间竟有如此文章,如此女子。身为国内首屈一指的女性文学研究者,戴JJ既愧赧于自己专业上的盲点,更颇有发现新大陆的惊喜。没想到不出几年,张迷顷刻间遍地,铺天
上世纪九十年代初,戴JJ在图书馆里偶然翻到张爱玲的作品,大为震撼,废寝忘食地读完,惊叹世间竟有如此文章,如此女子。身为国内首屈一指的女性文学研究者,戴JJ既愧赧于自己专业上的盲点,更颇有发现新大陆的惊喜。没想到不出几年,张迷顷刻间遍地,铺天盖地都是赞美评论文章,倒把人吓了一跳。所以说文学界其实跟娱乐圈也差不多,多的是跟风的事情,一阵一阵,抽风似的。
老顽童夏至清同学当年力捧沈张,他的学生王德威先生至今仍奉行老人家意旨,讥讽胡兰成“小汉奸负心男花心鬼”之余仍不忘对张小姐留几分怜惜。能在学院的高墙之内和市场的商海之中同时赢得盛名,张爱玲也实在是难得了。看今天在文学界上窜下跳的那群人,王蒙老朽且无趣,铁凝久已难见佳作,刘心武从来就是一个混混,余华的瓶颈好多年了还没突破,也就王安忆还算保持了持久稳固的创作力。新的,如郭敬明之流,抄了别人的东西还要“刷牙时四十五度仰望天空,不禁泪流”,引得他裙下一众小男小女怜香惜玉,忙不迭地为他讳为他骂为他争吵为他胡说八道,活该全部拖出去砍了。
算来算去,几十年文坛之中也难得如张小姐者。人总是健忘的,于是就不复记得95年美国公寓里那个贫病而死的老妇人,不记得那个长达几十年的时间里全无佳作问世的平庸写作者。只一窝蜂地翻出《对照集》,望着相片里那个并不美丽,却着实颇有韵味的女子,添点脂粉,画点浓妆,恨不得打扮成第二个林徽因才肯罢休。额的神也!流氓胡兰成屁颠屁颠地出书,乐陶陶地以“张爱玲的丈夫”自居,居然没有人舍得把他大卸八块再扔出去喂狗。所以说,这个世界时常不讲道理。
Anyway,看《她从海上来》,意外地喜欢上刘若英清淡的表演。她并非我喜欢的歌手,正如奶茶也不是我喜欢的饮料。我喜欢极干净的东西,如清澈的沸水沉浮出的绿茶——搞不懂为什么还要把腻乎乎的奶油奶粉还是奶精搁进去。《她从上海来》中第一次发现这女子的美丽,惊诧非常。
曾经恐怖地设想,以为会在电视里见到一个卫慧般妖娆的“美女作家”。幸亏,阿弥陀佛,幸亏没有。那张干净的面孔,已然不复为最青春的韶华,甚至难以直呼称其漂亮——然而张爱玲,大约才从来不是一个漂亮的女人吧。 只见她始终落落寡合的神情,如舞会上无人邀请的女子,或者大龄未曾出嫁的姑娘,目光里浮动着茫然。在冰天雪地里,她已渐渐褪色的红颜与瑞荷苍老的白发,寂寞,始终还是寂寞。
小白曾称张为“寂寞的孩童”,深得我心。于是再看这电视剧时,心中便难免有一处隐隐疼痛。张爱玲在上海沦陷区大红大紫之时便有评论家疑惑“如此年轻的女子,如何写得?”她难脱刻薄的文字、书中随处可见的清冷笔调,似乎掩盖了这个奇异的女子在生活智慧上惊人的匮乏。干净的面孔,沧桑的笔触,冷冷的暗嘲、然而神情里难脱那般幼稚的茫然,怪道瑞荷喃喃自语“Don't lock me out。”——只是这样的女子,何曾将任何人迎进心扉?
最为心痛的,还是她苍白着面孔,“I have to go with my writing”。和W讨论过,为什么漫长余生之中,这旷世的才女竟未曾再有过惊人的佳作。W轻声揣度“大约是因为离开了上海吧。”默然。你写出了倾城的恋情,却竟终生未曾摆脱那一片土地上的飘荡的幽魂。比起那个肉麻的陈丹燕,市井俗事里的张爱玲始终是那般不俗的女子。
念其今日盛名,见她初入美国之时全无自信更全无自我认同的茫然,看那段外人无从置评的感情,思及四十年后寂寞公寓中那位苍老的妇人——总有什么,在湿润我涩涩的眼眶。
这部戏意在拍香港市井小人物的生活。剧情如下:陈家乐饰演的少年人失去了母亲,一个人从广州来到香港寻找父亲,早已组成新的家庭的父亲却不愿与他有过多交集,连他电话也懒得接。在饭店里打工的陈被狂躁老板娘骂到忍无可忍走人,却因欠交房租被痛打一顿赶出蜗居的小房间,露宿街头之后被
这部戏意在拍香港市井小人物的生活。剧情如下:陈家乐饰演的少年人失去了母亲,一个人从广州来到香港寻找父亲,早已组成新的家庭的父亲却不愿与他有过多交集,连他电话也懒得接。在饭店里打工的陈被狂躁老板娘骂到忍无可忍走人,却因欠交房租被痛打一顿赶出蜗居的小房间,露宿街头之后被福利机构的好心人救起,找到一份工,又偶然结识了独居的孤僻老人惠英红,阴差阳错成为了她的房客。同样刀子嘴豆腐心的两个人在天天为各种琐事吵架之后渐渐产生一种类似于母子之间的亲情,但此时陈发现惠有老年痴呆症,而且越来越严重,他开始摇摆,思考自己到底有没有义务去照顾这个与自己没有血缘关系的人……
这是一部相当用心,而且可以说是相当令人心酸的戏,因为导演罗耀辉和女主角惠英红的母亲都患有老年痴呆症。惠英红说,她母亲今年已90多岁,从70岁左右患上老年痴呆症,一年比一年状态差,现在已经到了全天卧床完全不会认人的地步。而一开始她并没有意识到母亲的症状意味着什么,只是一味地怪她为什么记性变差,为什么变得这么烦人。她重复了好几次,她之所以在这部戏里演一个老年痴呆症患者,是想借此为自己当年的不耐烦和不理解道歉向母亲道歉。
作为老戏骨惠英红的演技是完全在线的,该煽情的时候煽情,该有爆发力的时候有爆发力,看着她在电影里披着灰白的头发,微驼着背,谨慎地挽着包的形象,你会觉得她就是这个人物,一个又温暖又倔强又坏脾气的阿婆,但是瞪着圆圆的充满泪水的眼睛对陈家乐说“你不会放我一个人死在家里吧”的时候,就像小孩子一样脆弱无助。
陈家乐之前我以为是新人,没想到已经29岁了,看起来好年轻。相比之下他的演技中规中矩,不算差,但是上升的余地还很多,眼神不够灵,表情有时不自然。但是全片里最令观众飙泪的一幕反而是他演的。陈去探望父亲,本来满腔愤懑,在父亲开的店门上狠狠吐了口唾沫,但转眼发现父亲和后母生的弟弟在那里写作业,于是悄悄带着弟弟去电子游戏厅玩(刚开始我还以为他是故意绑架弟弟来折磨他爸,我心理太阴暗了)。由于陈不小心给对花生过敏的弟弟买了带花生的冰激凌,导致弟弟被送入急诊抢救,而闻讯赶来的父亲也气得对陈破口大骂,说“我只有一个儿子,”还叫警察给他带话,叫他以后不许联系自己,不许骚扰自己的家人。想到父亲连自己的号码都没有存进手机,陈彻底崩溃大哭,哭得鼻涕满地流…… 看到这里,影院里基本上是哀鸿遍野,所有的人都在擦泪……
打四星的原因是这部很有诚意的电影到后面基本上烂尾了,每到一个圆满的点,观众都觉得,哦,这该结束了吧,但是镜头一转,后面还有……来来回回好几次,一直拖到两个多小时才结束。感觉编剧在少年与‘养母’的感情升华之后就不知道该怎么写下去了,只知道把一些无甚关联的小碎片拼凑在一起,直到草草结束。还有一个比较败笔的角色,陈在片中暗恋的女孩子,因为是大陆演员的缘故,设了‘大陆人来到香港做义工’的人物背景也就算了,这个人物在戏中一句台词讲广东话,下一句台词莫名其妙转回普通话,然后再下一句台词又回归广东话…… 搞乜介?系咪黐線呀你?专门安排让观众出戏的吗?
1980年,《双旗镇刀客》,崭新的叙事方式与风格化语言让人印象深刻。1993年,《炮打双灯》,小人物的时代家族挣扎,带有强烈的中国特色。而2003年的《天地英雄》,以一种千转百回、荡气回肠的史诗
1980年,《双旗镇刀客》,崭新的叙事方式与风格化语言让人印象深刻。1993年,《炮打双灯》,小人物的时代家族挣扎,带有强烈的中国特色。而2003年的《天地英雄》,以一种千转百回、荡气回肠的史诗感刻印在我们心中,民族气节、英雄气概、家仇国恨都展露无余,许多人物形象也很是生动。
时隔许多年,何平再次执起导筒时,却讲述了一个现代的故事。这不是叫嚣着撕裂青春那些并不属于我们的那些爱情,影片着力关注当下“漂青年”的生活现状。王佳佳饰演的女主角艾伶,就是当下众多都市青年的典型代表。导演何平解读说:“任何城市都需要某种介质来延展生命力。对于小城市来说‘河流不止、生命不息’。而铁轨却是大城市的‘河流’,人口通过铁道交通流动,城市因此有了活力。”
无论是在《麦田》、抑或《致青春》,王佳佳身上始终沾染着一种独属自己的韵味,与之前何导合作过的赵薇、范冰冰不同,这是一种柔和的、内敛的美,却绽放出一种百折不挠的气息,是一个看上去就很精致的女孩儿。她在片子里的角色是一个地地道道的北京漂儿,一个瑜伽教练,为了一种谁也说不清道不明的梦想在不懈奋斗。她在诠释自己的这个角色时,表示自己很尊重在北漂的年轻人,有过这样的一段经历,其实是每个年轻人的幸运。何平评价王佳佳和张译时说,“不是一般意义上的俊男靓女,但他们更接近生活真实,不是粉饰。”
在年轻人支撑起这个世界时,只要我们多关注,会发现年轻人们也都是构筑大城市的工蚁,在燃烧自己的时光,为世界创造价值。就像电影里王志文说的那样,生命就像一条河流。人浮于河面处于世间,一半平静一半暗流涌动,交互推动命运浮沉前行。而“无根漂泊”的状态也不会永远持续,只要愿意去改变,就会有得到改变的一天。
此刻我在远方思念你/桃花已不觉开满了西山/如梦的旅程因你而觉醒/涌出的泪水模糊我双眼/从人间到天上 从天上再到人间/这生生世世的轮回变幻无常/美人你一直是我的春天/你是我生命中的世外桃源……无疑,在宣传MV中,许巍的这首《世外桃源》正是唱出了影片主题。唱出了小人物的渴望,小人物的挣扎,小人物也希望回到被爱的每一天。
其实每个人都是麦兜,这是这两部电影给我的感觉。香港的情怀,并不在街头,而是每个人坚毅前
其实每个人都是麦兜,这是这两部电影给我的感觉。香港的情怀,并不在街头,而是每个人坚毅前行不忘做梦,不忘童真,就像《金鸡》,就像黄修平的上一部电影《狂舞派》。其实周星驰也做到了,只是《美人鱼》没有一个喜欢的演员。
"求时间变慢,不想迫于成长。"
无论是想要做飞行员、“手工王”的梦想,还是寻找梦中那个“王家欣”的梦想,都是简单美好的青春记忆。瑕不掩瑜,这两部电影有缺点,有狗血,但即便看得出那些问题,仍然会被打动。
可能我们已不再相信,
"梦想应该是当你就快停止呼吸的时候,仍然觉得一定要做的事。"
仍希望“当初的坚持”,并未被践踏碎,就像电影中,彭盛华和余凤芝最后放飞了巨大的白色纸飞机,我们要记得年轻时追求梦想的美好,这是这两部电影都想传递的信息。
两部电影的演员都选得很好。《哪一天我们会飞》里的主角全是新面孔,青涩而自然,和长大后的“他们”杨千嬅及林海峰都有几分神似,选角很不错,尤其是苏博文一角,腼腆有才,戴着眼镜却挡不住眼中的光芒,有着一股青春的傲气。《王家欣》则是都叫得出名字的年轻演员,黄又南挺讨喜的。
林海峰的冷笑话经常听得到,但很久没看他演戏,满脸胡渣,被工作推着前进的落魄演得很到位;千嬅越来越会挑剧本了,去年初的《五个小孩的校长》以及这部当了配角的《哪一天我们会飞》都是好电影,不搞笑的角色,总是带着劲儿在生活,经历越多,戏也越来越好了。
电影里,苏博文在绿色的草地上一次次驾着自己制作的巨大白色飞机试飞时,我感动了。
“仍迈步前往,向大世界出去……”
关于青春,有很多美好的回忆,在未来未知的世界里,勿忘初心地前进吧。《哪一天我们会飞》三月可能会在内地上映,不作太多的剧透,至于电影里是不是有什么隐喻,没必要深究,有些电影只需要简单地被感动。这部片子值得支持,希望你也会被感动。
最后,这首《差一点我们会飞》是去年很喜欢的一首歌,有些共鸣。
鼓起这勇气 跨出这距离
差一点我们也会飞
你笑容 早应已逝去
当初的冲天志 有没有践踏碎
是哪些 不能言传的梦
才令我 闯荡在 未知里
就算知 岁月已经归不去
仍迈步前往 向大世界出去
仍然要相信 这里会有想象
求时间变慢 不想迫于成长
未了愿 我替你 朝浪涛吶喊
听听有没有被回响
青春怎会零创伤
为何要相信 这里会有希望
在最后 盼我会 像拍翼鸟悠晃
拥抱着 微风 沿途在看
哪里 会发现曙光
向前行 携手行 趁青春要奋进
不可辜负眼前好时光
向前行 由今天 承诺我目标
为世界美好多一点 付出所有主旨:
<主旨:
首先梳理一遍原电影关键剧情:
问题。细节就不深入了,光说主线就很多问题了:
接下来开始剧情修复。数字对照剧情梳理,节约字数用流水账来写: