很喜欢的一部剧,从剧名就很喜欢,看了这么久果然没失望,天才CP很甜,希望大结局也甜,男女主演技好,希望有第二部，难得的好剧，杨绵绵的演员很喜欢,剧情我也很喜欢，已经安利给小伙伴了，希望导演能拍出更多的好剧

剧情也十分好，几年前父母因车祸意外离世后，“饿不死活下去”就成了她奋斗目标，她白天上学，晚上在便利店打工来维持生计。可能是父母的离开对当时年幼的她刺激过大，自那时起杨绵绵的性格发生剧变，原本热情开朗的她变得孤僻冷漠，仿佛世界毁灭也和她无关，医生说这是精神疾病中的一种，属于精神上的高度自我保护。而这种对于智商情商双高的杨绵绵来说，并不是什么雪上加霜的事——因为，她发现了另外一个奇妙的世界：她可以和身边的万事万物对话交谈！与警察荆楚的相遇，让杨绵绵的生活被卷入到一次次的意外之中，从而不得不发生巨大变化。十几名资深优秀警察都破获不了的案件，都被她轻而易举的解决。 同时，荆楚对杨绵绵也产生了难以觉察的情愫……

我还是接受不了张新成演李燃（对张新成没有意见）

半夜想起来还令人抓狂的程度，光线传媒近几年的爱情电影抓马一地，三个编剧改编能还原多少陈见夏和李燃的故事太令人担心了。从目前宣传来看，片花里还有床戏，估计让他俩走“性张力”路线？《这么多年》是振华四部曲里唯一对于性方面有较详细描述的，但书里呈现的是女孩的自我认知和探索，直面正视自身的欲望，不知道电影能对这样的复杂，难以言说的心理成长能描述出多少，还是只在吸引眼球而已。

目前还没有张新成红发莫西干头的路透图，我相信他的外在条件是有硬实力的，不知道官方是故意的还是改了这个设定，如果不尽人意，我真的会心碎。分不清小说和现实的我，因为这个形象太深入人心，一直对男生有红色寸头的情节。（小说中的原文是“男生留着略长的寸头，远看毛茸茸的，发梢竟然泛着些许红色的光泽，沾到了晶晶亮的水珠，阳光一晃就更明显，像一簇跳跃的火苗。”）

定档520了，还有99天，这个宣传语“我总会一次次反复爱上你”……

【详细】

14976679

1.导游没坑人，顺着电影来推测他不会游泳，并且与成员发生领导问题的冲突，况且一个队员状况很差没法继续了，所以他不想走水路，决定返程，而且另两位想要继续。

2.印第安女人是男主一个人在困境时产生的精神分裂，在极度的精神压力下产生幻觉来平复精神是大脑的反应。

3.红蚁是男主在极度疲惫将近昏迷的情况，对针对自身状况的方法，要死昏迷就真完了，而痛觉可以刺激大脑，使自己清醒一点，为的是跑到河流边以便求救。

4 .我建议脱离第三人称视角看求生，面对突然性的掉入激流，工具不足，伙伴失踪，长时间高度精神紧张和警惕的情况，很难说突然变成专家，理性的全部应对完美，何况他是个被忽悠的驴友，不是专门的生存专家。

5.最后的结局，电影根据真实事件改编，我们得知这是真实事件，不是电影结局，另外两位的结局非常不明性，比如遇难，单纯的失联等各种各样。

6.演员问题，请不要把一个演员演过的角色看作是他的一生，他未来有无限的角色演绎，看电影请不要联想串台，在这个电影他是一个遇难的旅行者（我觉得很不错）不是带着法杖去打RPG的法师。

怎么说呢 其实到知晓真相的时候多少让人对这部纯爱电影产生了不解和不爽，明明只要女主反转爱上了男屌丝，再配上一段好听的bgm宣告电影完美结束就好的啊，可是偏偏片末来了个反转 。

开头以为是台湾的经典恋爱剧的桥段，把“恋爱传说”这个线索加到感情萌芽的过程里，但到片末，居然纯纯爱情变成了“一切的传说只是男主追爱的陷阱”。直到我再一次看到电影名《追爱大布局》，对啊，这是个“布局”好吗？

如果单纯的只是像一般的青春电影一样，女主男主经过从不喜欢到喜欢的纠葛最后在一起，大多数单身狗或者还留着少女和少男心的看完以后肯定会大喊一句“哇，好幸福哦”。可是如果把“不喜欢到喜欢”再加上一个“又不喜欢到喜欢”，莫名的就觉得厉害了点什么。

结局，还是完美的，广告植入还是很不隐晦的，女主还是很美的，男主演技还是杠杠的，剧透的事我就不干了。

真的看不懂，以为看不懂是因为很深奥，没想到只是因为太肤浅。颜值高，不用工作，天天在那里作，这就是真爱？还有那韩式普通话，外星语，分分钟让人跳戏，除了风景和人美，其余的完全没什么可以说的。就是一个旅游景点的宣传片，看完以后想出海旅游啦！还有就是咔咔让我想到长江七号，但长江七号的牺牲让我感动，咔咔的牺牲让我莫名其妙！

1.所有女的都爱这个于钟声，愿意为他牺牲。女老板死乞白赖的求他结婚被拒绝，小船没结婚就愿意给他生孩子，所以作为导演就这么给自己加戏吗？而且好多感觉不合理的桥段和凸显主角光环的情节都是基于这个设定衍生的，这本身就及其不合理。不觉得这么做反而观众会恶心吗？2. 求导演别拍计谋了好吗，那个交椅计谋还勉强说的通，那个香几计谋，智商正常的都不会再犯了，同样的简单错误犯两次，这是涉及多处投资的文老板的智商吗？3.世界上原来就两家家具厂，就两家鸵鸟厂是吧，做生意那么简单吗？鸡蛋转手一下就能卖钱，市场任我行？三四套北京房产说赚就赚了。4.如果导演想玩票，就玩票，请不要把自己玩票的作品，放在电视上，让大家看，大家也有接受正常剧的权利好吗。

看过电视剧，这个剧是讲被背叛，然后改造自己，走上人生巅峰的，但是我们也不要一味的去推崇，毕竟整容有风险，平时可以多打扮自己，花个妆，没事的时候多锻炼，让自己的身材不走样，保持健康，心态也要好！同时也要多交友，要不然容易和社会脱节，只有保持初心，才能够一直强大！看剧不要太投入，需要去分析哪些是对，哪些是错，这样才能够学到更多！

古装校园题材微短剧《谷远山上有书院》今日开播。女主吴芄芄（王雅佳 饰）是现代化学专业的大学生，因为操作失误造成爆炸，竟然意外打开时空大门，穿越到古代定西大将军之女吴芄芄（王雅佳 饰）身上。自认很了解穿越原理的吴芄芄，以为再制造一次爆炸就能穿越回现代。于是用吴皖成的身份来到谷远书院，一方面给自己找个可以吃住的地方，一方面寻找制造炸药的原材料和场所。

【详细】

14845390

不知道为什么没看之前就觉得应该不好看，看了前两集觉得有点乱，但还是很想知道后面的剧情会怎么发展，没想到看到三四集就好看了，再往后看简直停不下来。越看越觉得这是一部外壳是奇幻剧、喜剧，内核其实是家庭剧，居然让我想起了当年看过的金婚和夫妻那些事儿，呵呵。老人虽然年纪回到了20岁，但他们心里依然是70岁，他们依然是老夫老妻，是爸爸妈妈，爷爷奶奶，吵归吵闹归闹，依然关心对方在乎对方，身份变了，还想尽办法接近孩子，在孩子的事情上都能统一战线，全家人共同解决困难，很暖很温馨。不过这剧一大亮点是笑点多，而且自然又生活化，比那种生硬的搞笑要有意思的多，让人的观看体验特别好，特别轻松愉快！

美中不足的是歌舞有点尬，整体制作不够精良的感觉，但是情节好，演员好！近两年最喜欢的剧了，给四星！由衷推荐大家看看！

7.14《大山的女儿》——动力源泉和一些批判性思考

我很少看电视剧，一般是因为电视剧太长，而且拍得很假，或者我看了前面就知道后面的剧情，看完之后对我没有任何的帮助。但是这部脱贫攻坚的片子不同，是根据真实人物为脚本而改编的一部电视剧，有些地方的确比较理想化，但是体会到核心思想，还是蛮震撼的。

《大山的女儿》意在让国人了解脱贫攻坚第一线的真实情况，尤其是一些城里生活的人。之前虽在媒体上了解过脱贫攻坚，但是对脱贫攻坚的具体过程和真实情况的认知是模模糊糊的，看过这个片子之后，我深切的对我党的伟大事业表示钦佩，对奋斗在第一线的基层人员表以真切的敬意。

黄书记放弃优越的待遇、扎根一线、不辞辛苦的为脱贫攻坚乡村建设倾心奉献，这时候我们除了很佩服她，很尊敬她，我们随之也会阐发一个思考，她为什么要这样做？这不光是我们的思考，也是之前喜欢她的男同学的一个疑问。

她为什么要这样做？

我思考过这个问题，每个人为之奋斗的根本动力是想达成一种统一，思想和行为的统一、情感和理性的统一、家庭和成员的统一、社会和国家的统一、生命和物质的统一等等。如果没有达成这些的话，内心会有一个缺口，如果一直缺着那么一块的话，多少有些难受。每个人心中的缺口就是没有统一的地方，即使某个缺口通过我们的努力将它补上，但是又会发现新的缺口，人也是在不停的实现统一的过程中得以见证自己的一生。

不乏有一些人，我们看他们好像并不努力，甚至躺平，不是因为他们心里面没有那个缺口，而是自我欺骗，一叶障目，就理所当然那个缺口不存在一样，依旧我行我素。但是，缺口是客观存在的，终将有一天，当那片遮着眼睛的叶子已经枯萎粉碎，他们看到那个缺口的时候，绝对会痛苦不已，悔恨自责，也许他们痛哭后会醒来，或许不会，再到地上捡一片新的树叶再次遮上眼睛。这部剧中，就是以黄书记为中心，发散开来，干部、村民都去通过积极的辛勤劳作弥补自己内心当中缺口的过程。

黄文秀内心的缺口在于她的家乡情和亲情。她是从百色农村走出来的，家里很艰苦，上学都是国家资助，她内心的缺口就在于她希望能通过自己的微薄之力将国家给她的温暖传递给更多的人，为家乡做更多贡献，来表示她内心中对国家、家庭的感恩之情。当每实现一点看得见的成绩，她内心都会十分欣慰，为了事业她会想尽办法，竭尽全力。

我们留意村里面的很多人，内心当中都有一个缺口，各不相同，最开始因为很多外在的条件和个人能力的牵制，他们都将缺口掩盖起来，选择漠视。黄书记大学是学哲学的，好像还是思想政治教育专业，对人性的洞察十分深刻，能看懂很多，也能洞察到对方心中的缺口。并根据自己所学，一方面联系外在的资源，另一方面给每个人做思想工作，让对方主动的摘下蒙在眼上的叶子，听黄书记的，通过辛勤的劳动，把缺口补上。当每个都在尽力去成就自我，弥补缺口的时候，他们都是幸福的，人与人之间的关系也变得和睦起来，日子欣欣向荣，越来越有盼头。

下一个问题就是，我很受震撼的一个问题，村两委很多资历比他老的，各式各样的村民们，为什么听她的？

为什么听她的？

解答这个问题的过程是令我惊叹感慨的过程，最终得到的结果是：管不住本性的人干不成事情；能管住本性的人能干成事情；在管住自己本性的基础上，洞察人性，合理的利用人性和本性的人能干成一番大事。

在意大利出访的习主席，被问了一个问题：“您当选中国国家主席的时候，是一种什么样的心情？”习主席回答道：“我将无我，不负人民。我愿意做到一个‘无我’的状态，为中国的发展奉献自己。”无我就是能理解本性，管住本性，而不是被本性支配。

黄书记其实就是做到了“无我”的状态，真心的为他人付出，把村民百姓当成自我。如此之快的得到百姓们的认可，是因为她没有一点私心，真的敢干事，干实事，竭力干。

大部分任务其实不是很急迫，也不是她分内的事情，她却冲在最前面，从来没有想过干这些活是为了给自己、家庭挣钱啊，或者升官啊。在剧中她是为了获得满足感、被他人认可的感觉、成就感而去工作和奋斗的。我觉得他的想法很高洁，但仍不够纯粹。

在马克思看来，革命也好，建设社会主义也好，最应该需要的一份精神就是纯粹的理想信念。我觉得黄书记也有很强烈的理想信念，这与获得满足感和认可感不矛盾，但在剧中，有的时候我认为她是被认可感和成就感所支配了。这种心态在基层还可以，但是如果到了高层，纯粹的理想信念不够坚定，工作的热情源泉依旧来源于满足感和认可感的话是不持久的、易受挫的。

但我觉得这也有可能是因为剧情的需要，如果我生在剧中是她的同学，我还是建议她多关注一下自己的内心世界，青年人将人生理想和国家发展共频，而不是把自己过多的精神世界寄托在事业或者国家上。当然，黄书记也有自己的爱好和内心世界，比如她还会写毛笔字，会音乐等等，已经很不错了。但是如果想发挥出跟大的价值，还需要少一点青年人的锐气，多一些稳重和隐忍，有些根基比较稳固的，需要上级和下级慢慢形成合力将它松动、去除，革命绝对是有流血和牺牲的，但是如何将风险化为最小，这也是她需要考虑的事情。

除此之外，还有一个问题就是，她忙于事业，30岁还没有找到对象，一个女同志，如果年纪大了，生孩子什么都有风险，而且作为女同志，过于操劳对身体健康也会有影响，我觉得，奋斗是绝对需要不停的，但是也需要顾及全局和可持续发展，包括家庭的建立、下一代的培养，事业是人生的一部分（这里我站着说话不腰疼，我知道基层工作者真的很不容易也很忙），等忙完之后，各种事情都是需要考虑的。

还有一点，是我想给她和编剧提的一点建议。工作是工作，生活是生活，不要以工作的名义去压迫原本就已经比较稀缺的生活。我们中国有个观念就是勤劳致富，但是缺少创新性和创造性，这是因为下面的人被工作压得太死了，没有时间休息和调整。就说我爸，工作这么多年，没有自己主动出去休假旅游过。当代，跟以往不同，除了勤劳还需要的是创造性。我们讲究效率而不是磨洋工。

德国在这方面是有我们学习的地方，只要下班，没有极其紧急的事情绝对不会加班的。我们在这方面到不能保证，也很难达成人民文化生活的需要。当然，我也能看到政府一直在这方面努力，发布了很多保护法案。但在媒体上还没有做出调整，仍在宣扬辛勤工作很好。我觉得在某些方面的确是有好处的，但是我们也要看到事情的两面性，闷头苦干的结果就是缺失创造性。我不是很赞成宣传加班，即使是加班也需要当事人是自己乐意的，但是我希望社会形成一种共识，该休息的时候休息，该上班的时候就高效工作，不要把工作带入生活，也不要把生活带入工作。这是中国的一个老问题了，某些紧急需要处理的事情可以加班，但是，不仅要给工资，还要补上休假的时间。2020年之后我们是奔向科技强国，创新创造强国，在长时间而且高强度的压力基层比较难赋有创造性，因为他们所有的精力都在被规定好的条条框框里面，怎么还有时间去尝试他们擅长的和特别的想法呢？

当然领导干部的加班，也有一种可能是为了工作的需要，在当今的社会共识当中，他可能是要做给别人看，但适用不适用于我们自己，这就需要结合实际情况，具体分析判断了。

之前看《三国演义》的时候我不明白一件事情，曹操拥有百万军马，为什么不直接在安全的军营当中指挥打仗，而是非要冲在前线，多次接近丧命。我当时隐隐约约知道，他冲在前面，小兵们就斗志满满，奋勇杀敌，气势十足，但背后的运行机理是我不甚理解的。看完这个片子，结合《金瓶梅》的情节，我彻底清楚了。在中国，是从上到下的结构，上面的意识，不自觉的就会传导到下面，下面内心深处都是遵从上面的，支持上面的，上面的人是下面的“榜样”。这也好，也不好。如果上面清正廉洁，惠及百姓，那么，整个中国都会欣欣向荣。如果上面出问题，被本性支配，上梁不正下梁歪，百姓会受尽疾苦，而且没有地方诉说（当今社会已经有很多途径了，社会制度也在不断完善的过程当中）。这也就更能理解，作为一个领头人，应该严于律己，我将无我。

顺势而为，没有办不成的事情，没有解决不了的问题。

在剧中，黄书记面对的纷繁复杂尤其是人情关系，是很令我挠头的。我自己看过不少书，对人性也有一些分析，但是遇到那么多刁钻的事情，我坐在黄书记的位置上，基本上也是束手无策，但是她基本上遇到一家事情，就能解决一件事情，这是最令我佩服的事情，同时给我带来很多的思考。

第一，在其位，谋其职。如果我们担任某些职位，一定要尽己所能的，相应上级的号召，调动各种资源，想尽办法，发现问题，解决问题。这个过程，可能我们会吃一点小亏哦，但是要知道解决问题过程中对你能力的锻炼是给基层人员最大的馈赠。

第二，积极乐观，办实事，讲真情。现在这个年代，已经跟之前不一样了，如果你说的都是虚头巴脑的话，做的事情都是应付差事，没有人会真正跟着你干。如果你没有真心对别人好，都是为了一己私利，别人也都看得出来。人心，难得却易丢。只有严格要求自己，了解本性，控制本性，运用本性。干实事，将真情，才能得人心，才能干成大事。

第三，不在其位，不谋其政。在什么位置，做好什么活，不要急着挑战领导和上级，可能他们做法有些是比较落后的，但是你就一定很成熟和完美吗？这不一定的。所以先把自己分内的事情干好，如果领导影响到自己分内的事情，需要慢慢来解决，不要动感情和过早表态。因为官场和人情社会有的时候很复杂和比较暴力和阴暗的，想要做出更大的贡献，首先需要保住自己的生命健康和做好基本的工作。

本来是《最强男神》的原著粉，之前知道肯定会删剧情，其实这也没什么，但是你至少别拍的那么烂啊！简直一集都看不下去，原著本来是热血电竞文，现在看了简直就是装逼啊！从川神一下来飞机的场景就看出来了，整个一装逼贵公子，还是特别幼稚的那种。泽文的扮演还是挺好的，但这部剧的基调根本就毁了，原本期待的热血竞技方面的，看来我还是高看了导演。希望下面的剧情不要再辣眼睛了，也希望导演们明白现在真的不缺烂片了，别再毁原著了!

泅渡暗香浮动的精神之河——观《香河》有感文/周卫彬

“逝去的时光愈是辽阔，唤人回归的声音就愈难抗拒。”昆德拉的这句话用来理解电影《香河》也是颇为允当的。虽然小说《香河》早已读过，但是在观影的过程中，那种改编过的各种痕迹，还是踊跃地唤起我的联想，借助电影，我们更加清晰地理解了从前岁月真实的样子，轻轻唤起心底的乡愁。从小说的改编来看，我以为是极为成功的，比如从影片的结构看，它与小说《香河》有异曲同工之妙，正如作为小说的《香河》并不像通常意义上所谓的小说，它虽然也写了众多人物，却似乎没有可以被视为传统意义上的主人公形象，或者正如有论家称，它的主人公其实就是“香河”本身，并且小说的结构也打破了传统叙事的样式，呈现出一种开放的、四面出击的局面。作为电影，这部作品的叙述节奏虽然比小说快，但在结构上似乎并没有真正贯穿始终的主线，而更像是由年代、时令、人物的情感、命运等多个平行的线索交织而成的叙事诗，在人物的塑造力度上，用力亦较为均匀，在某种程度上，形成了一种“香河式”的大观园。有人戏言，这是一部很难评选出最佳男演员与最佳女演员的电影，这对那些习惯于在小说或者电影中找寻重大题材或戏剧性高潮的人，可能会产生难以餍足之感。在我看来，这部电影试图在寻求小说中的某种普遍性（一切优秀的作品，必然包含了某种共通的因素），以达到对某类永恒事物的探讨，比如普通的生活与普遍的人性。无论是小说还是电影，《香河》感兴趣的不仅是特殊年代的重大事件，而是那些满溢着情感与生命温度的人与事，历史事件、暴行、权力的倾轧、人性的挣扎，在小说家或者导演那里，是和里下河的雨丝风片，那些典型的风物、风俗及风情融合在一起的，具有同等重要的分量，被同等关切的姿态予以重视。虽然情节有所改变，但是在整体叙事上，我以为导演真正理解并且接近了小说《香河》的用意。詹姆斯·伍德在《最接近生活的事物》中谈到虚构时认为，“我们能够看到许多虚构人生的起始与终结，它们的成长与犯下的错，停滞与漂浮。”从某种程度而言，无论作家还是导演，作为一个创作者，都必须将人物放到特定的境遇中去考量，而不是将人物当作创作者的奴仆。值得注意的是，这部影片虽然关注了特定年代之下的人生沉沦与人性挣扎，但我们几乎很少看到了汉娜·阿伦特所谓的特定时期之下的“平庸的恶”，一种对自己思想的消除，对个人判断权利放弃的“恶”。比如作为权力执行者的香元，谁也无法想到，他竟去卖血以换取建校经费；在谭驼子的问题上，他不仅修正了之前的观点去公社申诉，并最终救了他一命。这些地方，不仅没有“平庸之恶”，而是让我们看到一个充满善意的、具有中国传统农民性格的、真实的“人”。从小说到电影，除去客观逼真的还原场景，唤醒记忆之外，我以为最重要的一点乃是精神的“赋形”。套用昆德拉的话说，要探究“在一个已经成为陷阱的世界中，一个人的可能性有哪些？”虽然我们可以从电影中的每个细节，比如从服装、食物、用具乃至音乐中都能感受那个时代苏北水乡特有的韵味。但是，如何让人物的精神赋形，让普通观众发现意料之中的“意外”，那些他们原本无力分辨或不愿面对之事，这一点正是电影需要着力表现的地方。就表现形式而言，小说中大量的心理描写，被电影中的细节与动作所取代，我以为影片中的人物极为真实地活成了詹姆斯·伍德所谓的“已经活过的人”的样子。有个场景颇为深刻地印在我的脑海里：闷热的午后，琴丫头与焦来生正在河岸边收割油菜，回头瞥见从前的恋人柳春雨与杨雪花那结婚的喜船，正从大河深处缓缓而来，她一边对那个曾经强暴自己、而无奈被权力分配的丈夫表示愠怒（虽然她已默默接受了这个事实），一边又低头默默落泪，草帽遮盖了她的戚容。此时无声胜有声，一切的困顿、压抑与悲哀，也便在那悄悄咽入肚内的泪水中了。但今天过去，明日太阳照常升起，无论是小说还是电影，并没有对立极为明显的善恶与爱恨，或者说这种善恶与爱恨是相互交织的、隐忍的、需要读者（观众）去细细体会的。譬如通过电影的改编，香元成为一个正面多于负面的形象，这种有意为之，也彰显出小说中深藏的悲悯意识，香元是一个时代矛盾的缩影，他是权力的执行者，但同时也是权力的受害者。在电影的末尾，香元倚靠在小学教室的墙根下睡着了，这个从影片开始即被我们认为有污点的、甚至被自己女儿所唾弃的男人，此时我们却感到了揪心，因为在某种程度上，他替那些曾经因为各种原因犯错的人们完成了无声的忏悔。事实上，藉由电影中的背景、环境和音乐都可以感受到，作为电影的《香河》已经与小说的氛围达到了某种一致与和谐，似乎颇具些“通感”的意味。但是，作为观众还得调动自己的经验去参与影像空间的某种互动，以消除对于小说过于熟悉而产生的某种陌生感。或可说，虽然小说与电影的表现方式不同，但是在传达特里林所谓的“诚”与“真”的时候，其努力的方向是一致的，这可能也是一部电影在改编文学作品时可能达到的弥合之处。在那部著名的诺顿演讲集中，特里林所谓的真诚主要是指“公开表示的感情和实际的感情之间的一致性”。在我看来，小说与电影中传达的这种一致性最重要的有两点，一是“生命意识”，二是“现代性的乡愁”，而这两点，具有某种普遍性的意义。就前者而言，导演在影片中传达出一种直面苦难的乡土精神，没有人回避苦难，不管人生如何艰难。正如水妹无论如何也要生下那个没有父亲的孩子一样，虽是对父亲香元的叛逆与报复，但也丝毫不回避李二宝的始乱终弃，这种直面残酷人生的姿态，令人动容。我们可能会注意到，当水妹在巨大的痛苦中生下了孩子，导演用俯拍的方式，将镜头对准宽阔的河面上交织在一起的两条船（前来接生的船与生子的船），这个场景非常动人，把前面所有的矛盾，在婴儿的第一声啼哭声中全部化解。正如电影中反复出现的孩子们在教室里诵读的场景，其实正预示着那个特殊时代即将过去，折射出对未来生活的美好期待。就后者而言，如果仔细考量，我们会发现小说中的乡愁，是与其独特的审美趣味与浓郁的审美情调分不开的，这里的“乡”是香河村，也是较为具体的“乡村”“乡土”与“传统”。而作为电影的《香河》似乎对小说隐藏的“现代性”进行彰显。在娱乐片大行其道的当下，导演重返“乡愁”，其实也是在重新思考“乡”在当下的独特意义。影片中的“乡”既是广义的“乡”，你我的家乡，也是文化意义上的“乡”，一种乡土生活的切片，我们在这种切片中看到了乡土生活的典型样态，看到了其中永恒和不变的那一半，也发现了其与当下的距离。譬如从叙事视角看，这部电影很特殊，导演借一个哑巴之口，平静地诉说着发生在香河村的故事，那些发生在健全的人身上的悲剧一再上演，而导演却给哑巴留下了美好的结局，这种美好与前面的悲剧形成了强烈的对照，从而加深了对人的存在以及生命张力的认同感。这种“人间送小温”的同情之心，也从另一侧面反映出当下乡土精神的位移，正如有论家称这部电影反映了物质贫困年代的精神贫困。然而，无论在电影还是小说中，那种诗性的思维，不断地在唤醒我们在唯物的生活中，不管时代如何变化，理应保留的那一丝乡愁。因为乡愁在时间里永恒，当秋风里的芦花摇落，乡愁在下一秒又是全新的。