女主颜值虽然不是特别高，但是看起来特别舒服，太可爱了。尤其在剧中，可爱、跳脱，不做作，非常讨人喜欢。后来去网上查了一下，发现她还是个歌手，把她的歌都听了一遍，太甜了，现在是越来越喜欢她了。在剧中，她和骆小爷产生误会了之后，好心疼，但是后来看着特别舒服，因为小爷人也特别好，很专一，只宠酒儿一个人，真的不要太甜，强烈安利一波。

本片讲的麦克和鹈鹕的感情，讲述了它保护鹈鹕的经过。鹈鹕是一种水禽，喜欢吃鱼，且很有灵性。在澳大利亚南部的库容海岸，一个叫麦克的10岁男孩与父亲在湖边居住，以打鱼为生。一天，麦克在湖边发现偷猎者在射杀鹈鹕，幸亏黑人猎手波塞沃及时赶到，赶走了偷猎者。麦克和波塞沃成了朋友，并将失去了妈妈的小鹈鹕带回家中饲养，与鹈鹕建立了深厚的感情。

这是被追剧女孩期待的第八集，按照韩剧定律，这集男女主应该就表明心意，并且盖章亲吻了。

然而我们的编剧继第六集借位假亲后在第七集末尾又玩起了羞耻的蒙眼play。待到追剧女孩无限期待的第八集才发现这特么又是德美的幻想。八十米大刀在赶来找编剧的路上。。。

第八集不仅完美的打破了八集定律，而且两位互相暗恋的假恋爱男女也在误会下结束了假恋爱关系。别怨收视率不高，三十多岁的两人还玩互相暗恋和假恋爱这一套，也太纯情了点吧。编剧出来挨打。

但是从完美的恋爱这个角度出发，德美和馆长两人都准备好了吗？可能两人的好感度都已经达到了暧昧的顶峰，但这两人并没有清理好各自的心态和异性关系。

心态上德美一直没有在馆长面前亮出粉籍，虽然馆长知道并暗自帮德美追星，但确实就像恩奇说的那样：“要找一个能坦诚说出自己是死忠粉丝的事情的男人吧，不要战战兢兢还想隐瞒。”虽然恩奇本意是疯狂的暗示自己就是那样的男人，但说的话很有道理。说到底追星是个多大点事？人生路上有那么多的风风雨雨，连这个都没有办法坦白，那未来该怎样互相依赖呢？

同样的，馆长无法画画的真相，寻找李素画家作品的原因不仅没有老老实实的向德美倾诉，连带剧中都没有完整的展开过，反而存在着一个红颜知己，知道全部的隐情。在德美的面前馆长没有拒绝主动抱上来的多仁，恳求对他有好感的多仁，和多仁打打闹闹。虽然通过这些德美发现自己对馆长的感情，但做这些的同时馆长并没有考虑过德美的感受。有弹幕说，这其实也是不够爱。

男主有个多仁，女主也有个青梅竹马恩奇，女主拎不动小菜恩奇出现，被砸鸡蛋恩奇出现，要做家具恩奇也会出现，要是没有被女主妈妈养大这个背景，恩奇就是妥妥的备胎啊。

期待第九集互相坦白，清理异性关系后甜甜的恋爱。

《恶魔法官》完结一周了，在网络上水花不大，B站没有成气候，豆瓣也是寥寥。想想也正常，在同类型爽剧中，情节没有《顶楼》刺激；耽美相嘛，也不足够明显，吸引不了嗷嗷待哺的腐女。但其实，这是一部既有剧情又有人物还有糖磕的好剧，虽然有逻辑不通、主角金手指、世界观成问题等毛病，但还是瑕不掩瑜的，值得茶余饭后再多刷几遍。

我觉得这部剧成功的关键之处，是找到了池晟这个好演员。姜耀汉这个角色，美强惨的典型，个人特征明显，张力极强。这个角色很难演，演得重了，太过浮夸，太轻又不够展现个人特质，池叔的表演刚刚好，有多少人能不被这个睿智冷静通透，既能保护人，又让人充满保护欲的男人而倾倒呢？明明他的观点是有问题的，做法也是欠考虑的，明明佳温的质疑是有道理的，那为什么还是有这么多人痛批佳温，心疼耀汉呢？这就是演员赋予角色的人格魅力了，他让观众共情、沉浸，设身处地站在他的立场，想他所想，急他所急。但是，也正因为个人特质太过明显，导致其他的角色都相对有所削弱。

有人说，这部剧里，男二拿了女一剧本，女一拿了反派剧本，女二拿了男二剧本，看似很有道理，但如果你仔细琢磨，善雅和佳温，他们跟耀汉单独对戏的场景，哪个张力更强？我个人是觉得耀汉和善雅，相对而言更相配。因为善雅这个角色，是除了耀汉，编剧最花心思也最费笔墨的人物，她性格非常立体，人设也足够聪明，通身极具魅力，在各方面都能够很好地匹配耀汉，每次看这两人在一起，犹如火星撞地球，极富冲击力。

对于男一女一，编剧是浓墨重彩地塑造，对于男二、女二，就完全两回事了。特别是佳温这个角色，看剧的时候，我能感觉到编剧在塑造他的时候，很明显的纠结感。首先，编剧在塑造佳温这个角色，进行了降智式塑造。耀汉跟佳温在一起，很多场景会觉得有一种碾压感，明显耀汉更强更有魅力更带感。本来佳温这个小白兔人设就比较吃亏，闪光点不多，性格也不强，关键是编剧还经常让他做一点降智的言行，来衬托耀汉光环，这个我觉得很不应该。姜耀汉这个角色就已经足够大杀四方，没有必要牺牲佳温的角色来反衬，我们要看的双男主，两人应该足够强，足够了解对方，足够势均力敌，才能足够匹配，让观众感受到两人之间的火花。

其次，编剧弱化了佳温的正常人设，强化了他个人的情感表现。同样体现个人魅力，耀汉在忙于事业的时候是最有魅力的，佳温则相反，在跟耀汉除了工作之外的日常相处中，他是有魅力的，在跟艾丽娅以及其他人的交往中，他也是有魅力的。他重情重义、怜悯世人，他把爱给了佳温、艾丽娅，尽力淡化家中的冷漠，弥补家庭的隔阂，温暖大家的心房，编剧给了他女性的思维和表达方式，却忽视了他作为男性，作为法官，该具有的才智和心理素质。旁观耀汉跟佳温的相处，起主导性的基本全是耀汉，言语也好，举动也好，甚至眼神，耀汉是妥妥的引导者，佳温是被动的承受者，在很多情况下他用心理感受和神态，来让观众感受到耀汉对他的影响力，这种影响力只限于情感，对他个人的成长则基本没有体现，事实上，他有没有成长呢？肯定是有的。包括在最后一集体现他高光的时刻，也全程围绕着耀汉来开展，他认真筹谋用自己的死亡换取耀汉的归来，在耀汉前来解救他的那一刻，他激动地拥抱耀汉，这是这部剧里他最主动的情感表达，可以说，佳温的高光来自于耀汉，作为男主，光凭感情线是不可能支撑起整个人物的。

所以，从人物塑造来说，佳温这个角色是有问题的。至于女二就更不用说了，在短短的一集之中，两人确定关系，然后生死永隔，既突兀又不合常理，既不知道两人怎么好的，又不知道是为啥死的，编剧是写着写着写不下去就直接躺平了么？工具人的味道也太明显了。

综上所述，就如我第一篇剧评所说，这就是一部披着双男主外衣的耽美向剧，编剧始终在正剧和耽美剧间横跳，既塑造女一，与男一相搭，又泥塑男二，与男一成对，扛着双男主大旗，又不敢直接拉郎配，每次磕着糖，却觉得不是滋味，各位看官，你们觉得谁跟谁更匹配？

B站自制的纪录片《去你家吃饭好吗》 真的应该改名叫《去你家流泪好么》，每看一集眼眶都含着泪，有种想哭的冲动。

其实每一集的故事都是记录up主一家人迎接up主朋友的生活琐事，没有什么大场面，简简单单的日常。但是当这些简单的日常以视频呈现在屏幕上，自己就会不自觉的有带入感，这些场景的片段自己有的也曾经历过，有的也曾看到身边的朋友经历过，但是当以屏幕的方式展现在我面前的时候，过往的回忆被激起涟漪。就像曾经看到的一段英文

The past is beautiful because one never realises an emotion at the time.It expands later, and thus we don’t have complete emotions about the present, only about the past

记得《致你》那一集里，up主说过

我妈管我管的很紧

我觉得她的人生90%的意义就是把我带好

她是一个很愿意为我奉献所有东西的人

虽然有的时候她让我有一点点烦，但是我还是能够理解的

短短几句，是up主的自述，但也完完全全是我的一个投影啊。

看完这部纪录片，生活还要继续，当时观看时的心潮澎湃也会随着时间渐渐淡去。今后的生活或许还会继续像以往一样平凡平淡，但我会更加珍惜，现在的每一天都在为未来积累着精彩和不平凡。

悬疑剧情从13集开始精彩特别多，喜欢看悬疑剧的不要错过。后面越来越精彩友友们

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首先，像这样可以联系历史且有深度的动画不是很多，大理寺在画面和剧情上做的很好。不过动画和漫画的改动也是很大的。个人认为12集百灵姐为了给丘将军送终，动静太大了，篇幅也很长。毕竟那里还有人在，有点不顾及他人感受了。不过跳的舞很美并且联系上文。还有就是回忆太多了太乱了，突然的出现虽然丰富了故事，可是真的会让有些观众搞不懂。人物的性格也和漫画有不同，毕竟每个人理解不同。来狗的个人solo做的很不错。其次就是期待第三季，大理寺日志本身就是一个好片子，我肯定也会支持好的国漫。不过因为门槛太高和宫斗等原因看的人还是太少，希望更多人可以关注到呀！

其实也没什么剧不剧透了，片子都比我还老了。

王晶的这部致郁系电影其实很精彩。要说虐不虐？虐！细想之后就更致郁了。我看第一遍就被剧情吸引，不禁思绪良多，想最多的有四个地方：抛硬币定命、Bo Bo之死、毒酒三选一以及安排杀手射伤自己。

第1??个点也是影片最出彩的点：阿蟹找赌王阿森帮忙报仇，保证干完这票就收手跟女朋友去巴西，阿森为了可儿拒绝了。最后阿蟹看似不依不饶地提议用硬币做决定，其实阿蟹已经拿出了两面都刻有公仔的硬币，因为阿森之前选了“公”（只要硬币是公仔朝上，阿森就可以不用帮他），为的就是让阿森可以名正言顺不插手，让森不要有愧疚感。但阿森戳破了阿蟹的善良，自作聪明地改选了“字”面，阿蟹当场吓得猛抬头，阿森以为阿蟹会为了逼他帮忙而出老千拿两面都是字的硬币来抛，阿蟹强忍眼泪把硬币交给阿森自己看然后离开的时候，内心一定委屈万分，阿森在看到公仔面硬币的时候内心也一定恨不得打自己耳光，他辜负了好友的义气与温柔。

其实这一段真的很虐，阿森一直讲他很照顾阿蟹，希望他不要道德绑架自己，他选择的是爱情，选择的是未来，我真的很心疼阿蟹，虽然在遭到拒绝之后仍然费心给好友阿森找台阶下，不料阿森又给自己心上插下一刀，老千最讨厌被当面揭穿事小，阿森认为阿蟹是会这么不择手段逼朋友就范的人才是最伤人心的。

但是，我认为这一段还有更好更虐的处理方法，那就是阿蟹把公仔硬币直接拿走不给阿森看，然后再在影片中不经意给观众看到阿蟹抛出的其实是公仔币，这样就真的达到让阿森没有愧疚感的效果了，这样就真的是社会主义兄弟情了，真的伟大又震撼。不过阿蟹把硬币留给阿森看才更符合他冲动火滚的性格，就是要怼回去就是不扭捏，才让有缺憾的阿蟹更饱满立体，也加深了后面阿森报仇的决心。

第2??点：Bo bo之死。在阿蟹去救大嫂可儿之前，Bo就问他是为了阿森还是为了童可儿，阿蟹不作答甩开她的手走了，我就知道阿蟹对可儿还是有别样的情感的。然后Bo在关键时刻出现给阿蟹送枪，还在停战之后被那个太郎直接一枪打死，这里我一开始非常愤怒，王晶wqnmd，女人真的在你的戏里很没地位，但我在看到最后阿蟹中毒之后边走边吐血时对旁边的可儿说救你只是因为你是大嫂，那个时候我是相信他的，因为Bo只身闯龙潭救阿蟹的时候我就相信阿蟹坚硬的壳已经被这个女人击穿，心已经完全属于这个女人了，这里就是对前情里甩手不作答的呼应，所以Bo死了之后阿蟹已经没了求生欲望了。讲个恐怖的猜测，以太郎这种恶心的人设可能是要奸尸所以他会打死Bo（当然不管这个太郎要怎样阿蟹也是必然会带走Bo的尸体的）。

第3??点：毒酒肯定是两杯有毒，一杯无毒，而且日本老头子肯定知道两杯毒酒的摆放位置，只要看到阿蟹拿起错误位置的毒酒，他就认定阿蟹必死无疑，因为日本老头的人设是恶但讲信用（前情有一处告诉观众这个老头是讲信用的），所以并不是像弹幕上讲的三杯都有毒。因此阿蟹用了很聪明也是唯一的办法骗过老头，他使出神手把酒杯换来换去，而且他换毒酒的时候左手肯定恢复了九成甚至十成，前情有一段讲述他手废了之后连酒吧里的酒鬼都骗不过，而这一次他成功骗过了老头，位置变化急速老头看不出哪杯是无毒的了，这是一个前后呼应也是一个升华，所以阿蟹这一换，是把大嫂的生存几率提到百分之百，因为他已经不管自己能不能活下去了，他换酒杯只是为了救大嫂，无论他喝到什么酒，只要在毒发倒下之前撑住，他就可以带着大嫂逃出。

所以这一段虐tm死我眼泪都流不出了，我在想阿蟹在生命的最后一战中靠自己的神手赢了，要是能喝到无毒的，他就能神手在手天下我有了，但转念一想我就明白他喝到毒酒的合理性，前面讲到他已经心死，这里又有神手再现的升华即是为了铺就电影的一个小高潮，并且阿蟹的死是阿森报仇血恨（另一个高潮）的开始，可是真的太虐了。

第4??点：安排射手射伤自己这个剧情我一开始也看不大懂，但后来看到可儿脱下戒指离开，我个人有个猜想：前情在约战的时候有讲到赌王阿森是从太郎口中才得知自己的老婆已经被玷污了，所以可儿自己并没有告知阿森这件事，因为她想骗自己，她虽然也想报仇，但为了她跟阿森之间感情她便什么都不说了，她甚至可能连自己被抓了的事都没跟阿森说，阿森此前知道的只是阿蟹死于非命（硬币掉了），所以在墓前捏烟要亲自报仇。而最后换了可儿上去代赌，可儿就算在信了阿森底牌很差以及要自己一只手的情况下，还是把一亿七洒了出去，可见她真的很爱阿森。最后是赌王阿森给她安排的雪耻，这可以说是本片最大的前后呼应，在片尾病房里可以知道阿森是在有必胜的把握之下安排射手射伤自己，就是为的给可儿手刃太郎的机会，不跟她说实话，是为了骗过日本老头通过观察可儿的囧状而相信自己底牌真的很差，所以会跟，不愧是赌王。病房里赌王说这件事会骗可儿一辈子，是赌王对可儿细致的爱，他知道可儿为什么不告诉他被玷污的事情，他爱护她的自尊，爱护他们之间的感情，而可儿在外偷听到了，所以她觉得很多东西都变了，她觉得无法面对。阿森愿意为可儿中枪，愿意给可儿报仇，可儿也无条件相信阿森，那么深爱的一对，最后分开了，又一个虐点。

其实我对弹幕说阿森知道可儿在门外而故意说给她听的说法是持不反对也不苟同的态度的，阿森这番话无论是有意无意，可儿都离开了，他也会接受可儿的离开，男人的爱嘛；如果可儿没听到，阿森也确实会陪着可儿一起骗下去，但可儿自己知道始终是变质的。所以可儿最后的那滴泪，私以为是她知道阿森愿意一起你瞒我瞒愿意无条件爱她但！她又不能让阿森这样受委屈所以爱而不得不放手的泪，不是心死，是感激、成全、释怀，与其这样骗自己，不如认了。这里我不得不提一句王晶这样演绎，虽然很凄美，但对这个女性的描绘挺苛刻的，那个时代的观念跟现在很有差，当然希望是我想多了。

这个片子7.1分我觉得不行???啊……

打这个影评我真的一直想打阿森纳……？

每一本客人交來的書有其故事, 儘管這些故事或有隱情。

日本鐮倉有一間售舊書店舖, 店主是手不釋卷, 投入紙頁行間作者構建領域的癡迷女子, 一副鍍銀鏡框輕壓挺直鼻樑, 鏡片透視清澈如水的黑白分明眼珠, 她手執書籍, 手臂借桌子支撐的力量均分雙碗, 閒適端著珍本閱讀, 書店女子的秀外慧中, 給予書本的珍重, 賦予書店不單是生計糊口, 還是保存經年作家初版發行書本的藏庫。

書店履新男店員五浦大輔因為年幼時婆婆惱怒孫子碰長輩叮囑不要碰的書, 稚子犯了忌諱婆婆打了孫子兩記耳光, 他自始念古籍總是餘波未了, 令人莞爾的是男子入職不是他對文字敬而遠之有違書店愛書惜書本源, 而是店主妹妹看中他年輕壯健, 沒有工作, 兼有駕駛執照的雜役特徵。

大輔經店主掀起的古樸藏本末頁簽名窺探了婆婆秘密: 1964年日本舉辦了舉國歡騰奧林匹克運動會, 接待員五浦絹子受到主辦國的興奮薰陶, 於沒有新客人光臨的家常小菜餐館連同一眾人等觀看電視台播放的賽事, 這時一個身段欣長, 手持筆記本的男子步入門檻, 他發現民眾目光朝著屏幕健兒打氣, 他自怨自艾大眾順應潮流, 不抱持自我個性的普羅價值, 他欲舉步離去之際, 絹子看見, 立刻接待, 客人點了主菜, 醬汁鋪蓋肉塊置了數顆青豆, 客人臉色猶豫, 絹子挾了點綴菜豆, 男子釋懷的, 感謝的吃飯。

這是女子窺探男人喜惡, 讓賓客放心飽餐一頓的體貼入微美德, 後來, 絹子無意看了有意成為作家田中嘉雄筆錄概念的簿記, 那些似是脈絡連貫的句子似通非通, 絹子回答看不懂不是她的自卑作祟, 而是謙恭的以一介女子能夠初探文壇新手思海連篇的既驚且喜靦腆, 自始男子答允她要讀推薦書本要求, 男子成為作家前不願受上門提親婚姻束縛, 那些登門女子與富家子弟縱使門當戶對, 她們愛讀書嗎? 她們願意聽他的心事嗎?

任職餐館接待員身份低微。然而, 她兩次的探索開了嘉雄藏於心底的事, 知音難求, 讀了文壇巨匠著作絹子吸取了當代宗師的人生淬鍊, 提升自身素養, 拋下懸殊身份, 可與感受、體擦作家男子並肩前行。

婆婆故事動人, 店主篠川栞子的故事卻是一份執迷。

店東經年埋首書籍, 對外界事物淡然相待, 她原諒飽受眼疾困擾男人要在視力衰退前看珍藏本犯下的盜竊罪。有關為了愛閱讀書本生了貪婪占有的慾, 她可以一笑帶過; 雇員五浦揹負腿傷店主登山, 立於草地看海的廣闊視野, 不同書房看書的目光聚集, 人書貫通, 海風捲亂了光滑髮絲, 栞子那刻感謝五浦讓她感受平源的美, 可是, 店主要保護的古籍不及人心, 她的騙局毀了山頂觀景眼界擴張、撫慰心靈男子帶來的好意。

還爺爺遺願的兇手先人不得志的那份執念漫延下一代, 爺爺拿住的書籍《晚年》影響一生, 亦為他帶來未能完好的愛, 影響所及, 孫子藉一窺古本補償家族遺憾, 因書而生的固執讓他犯下惡行, 他行的惡事傷了他人身體; 栞子那順應五浦善意衍生的騙局同樣是罪, 卻是破壞互相信任、心靈交流, 摧毀精神的巨大傷害。

書不成書, 放下的執迷解了三方的結, 人在乎溝通, 貴於自知, 栞子、 五浦的門檻讀書, 淡薄店主雇員關係, 文字交出的是世代承載文化。

說些與電影無關閒話, 得知台灣處於重慶南路建宏書店將於九月結束營運, 心有感慨, 於當地旅遊數次, 重慶南路書店街是我多次看書地方, 書店樓高數層, 相比龍頭書店24小時誠品自是規模難及, 建宏書店的古樸風韻, 不與咖啡糕點同枝連理的專注純粹是舊一派業務營業方針, 沒有對錯, 只是能否推陳出新, 招徠新一代目光而已。我習慣於該書店購買書籍後在鄰近咖啡店喝飲料看書, 不用在意誠品咖啡店售價較昂食品, 於我而言, 咖啡與書本分不開, 能付出較連鎖書店較廉價格讀同樣的書, 喝不亞於書架隔壁光鮮裝潢的高價格咖啡館, 我這等住板橋區旅館的單身遊客, 甚是適宜。

網絡銷售是大勢, 我看見有些書迷拍下合意書籍封面後在網絡書店以折扣價購買, 勢頭一開, 書店因為銷量大幅下滑強迫關門, 我請大家盡量於書店買書, 台灣是東南亞閱讀風氣盛行地區, 重慶南路書店從最多的百多間減至數間, 不想迄今尚在書店能逐漸消失, 請多留步購買書籍, 延長壽命, 雖然日子不長, 該做就做吧。

Patrick Chan寫於2019年5月13日

　整部电影，分手也好，闹剧也罢，都是江小月计划着要追回池俊杰的过程，其实说白了，江小月一直都不明白池俊杰为什么要分手，或者说她明白，却接受不能。终于在结尾，偏偏是临门一脚，计划即将成功的时候，江小月醒悟了。原来他之所以要分手，是因为江小月已经不再是江小月了，她已经变成了池俊杰的附属品。爱，原来应该需要多少就给予多少，太多，于谁都是负担。江小月穿着婚纱逃跑了，可是也蜕变了，她不再执着于池俊杰，她不在让自己的灵魂依附于他，尽管剥离的过程痛苦无比。

死生有命，富贵在天。君子敬而无失，与人恭而有礼，四海之内，皆兄弟也。 ——《论语·颜渊》王晶的电影，似乎总是与“情怀”“致敬”没什么关系。但这部《追龙》，在重新书写《跛豪》与《五亿探长雷洛传》的故事外，让我们看到了一个严肃而认真的王晶。《追龙》是他从影以来风格最为复杂沉重的作品，也是他近十年来最好的电影作品。也许是因为每一个动作演员，都需要一部文戏为自身的演技正名的关系吧，就像《新宿事件》《英伦对决》之于成龙、《投名状》《海洋天堂》之于李连杰一样，在褪去民族英雄“叶问”这一好男人形象的光环后，《追龙》是甄子丹演技最为突破的一次。斯文外表下隐藏的那种霸道、邪性，这次终于在跛豪这个角色身上得到淋漓的释放。片中有一幕，他头顶蓝天白云，在船上对着死在面前的兄弟一字一句说出“生死由命，富贵在天”，然后直接将仇人封棺陪葬，辣狠准表露无遗。两处细节印象深刻。第一处，死去的阿梅牵着儿子的手，在冰冷的河水中漂浮着，快速而凌厉的剪辑配上动情的音乐，一股悲剧的色彩油然而生。很感激，王胖子在可以煽情的地方不过度煽情，当断则断点到为止。第二处，最后一场的枪战，倒在地上的玫瑰（阿花）给了跛豪一个感激的微笑后，爬起来举枪的那一刹那，画面切换成了年幼的阿花，不得不说，这几秒足以撼动人心。这些细节背后透出的浓重悲悯，也让这部娱乐片的主题升华出几分史诗的怆然。追龙，香港俚语，指吸毒，美曰一缕毒烟，被美化成为一种力量的图腾。其实，是执念，是人性，是色厉内荏；其实，或许什么都不是。万般带不走，唯有孽随身。华语电影快速发展的今天，被声名所累的导演不止一两个，格外苛求王晶似乎有失公平。论风格，他不如吴宇森那样的大开大合；论气质，他也没有杜琪峰式的作者风格。但还是很感激，在当下浮躁的市场环境下让我们看到了认真严肃的《追龙》。

这就是纯粹的偶像片了，连成龙和甄子丹这样上一辈的老打手，都只是出场了两个镜头，然后说一句“以后是你们的时代了”，给后生仔后生女们垫场。不过，影片本身的硬伤还是没有变：不太符合逻辑的剧情和虚弱的表演。相比之下，梁家辉和胖将军的角色给人的印象反而更深。占字符占字符占字符 占字符占字符占字符 占字符占字符占字符 占字符占字符占字符 占字符占字符占字符