一箱黄金影评

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  • Hauran
    2007/8/9 15:47:16
    韦斯利·斯奈普斯
    典型的美国卧底情节,派个手下去杀人,杀完了之后再想法把手下给杀了。不同的是韦斯利·斯奈普斯的出演让本片有了点杀手柔情的味道,当然他根本不是杀手也不可以做杀手,杀手是冷的。呵呵,这个杀手不太冷。

    很喜欢片中小女孩儿,似乎一部杀手题材电影放个小女孩进去总会说明点问题:杀手也是人,杀手也有感情,杀手也渴望小孩一般的单纯。比起刀锋,这部电影让我感觉韦斯利·斯奈普斯可爱的像个大孩子。是啊,和孩
    典型的美国卧底情节,派个手下去杀人,杀完了之后再想法把手下给杀了。不同的是韦斯利·斯奈普斯的出演让本片有了点杀手柔情的味道,当然他根本不是杀手也不可以做杀手,杀手是冷的。呵呵,这个杀手不太冷。

    很喜欢片中小女孩儿,似乎一部杀手题材电影放个小女孩进去总会说明点问题:杀手也是人,杀手也有感情,杀手也渴望小孩一般的单纯。比起刀锋,这部电影让我感觉韦斯利·斯奈普斯可爱的像个大孩子。是啊,和孩子在一起,谁能不单纯几分?
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  • 池中物
    2017/4/23 18:29:12
    负天半子的祁同伟,算是个可怜人吗?

    写在前面。本文涉及到对于剧情的大量剧透。最近在看的《人民的名义》,总感觉带着点《大明王朝1566》的风骨,《走向共和》前半部分亦如是。这些剧都在整体上给人一种把老舍的《茶馆》外化到整个社会的感觉,嗯。俗世间的派系,谋求,场面话,勾心斗角及个中苦楚,浮世方圆尽归包罗。以及很难得的是,梁启超曾提过中国修史只讲帝王世家不述黎民万玄,但这三部剧的编剧们一致居上而不屈下,庙堂之高和江湖之远都能顾及。—

    写在前面。本文涉及到对于剧情的大量剧透。最近在看的《人民的名义》,总感觉带着点《大明王朝1566》的风骨,《走向共和》前半部分亦如是。这些剧都在整体上给人一种把老舍的《茶馆》外化到整个社会的感觉,嗯。俗世间的派系,谋求,场面话,勾心斗角及个中苦楚,浮世方圆尽归包罗。以及很难得的是,梁启超曾提过中国修史只讲帝王世家不述黎民万玄,但这三部剧的编剧们一致居上而不屈下,庙堂之高和江湖之远都能顾及。——多说一句,郑胜利的部分加的很妙(或者说用意很妙),但和剧本藕断丝不连,像是一条板凳中间又加了一条腿,拧巴,容易出戏。以及,这部剧虽然在以人民的名义反腐,但这剧的难能可贵处却是在官场生态的刻画上。官腔打的字珠圆润,人情世故也说的贴切。这种时候就需要老戏骨来撑场面了,把人物刻画的像容易,但是把人物的每个姿态做足了,把官场上打官腔的抑扬顿挫和背后计算利害完吐出每一个字的节奏都呈现出来,是非一般演员所能驾驭的。当然,老演员多剧情便容易拖沓,不紧凑,读台词偏快的陆毅便显得有点格格不入。官场生态下的芸芸众生依此展开,人物恰似一本脸谱。侯亮平敏捷跳脱,李达康憨直刚毅,高育良城府心机,沙瑞金言寡身正,蔡成功机警奸猾,武松哦不赵东来也是一身虎气。但真正耐人寻味的,是祁同伟。说实话剧看到一多半时,才发现祁同伟在《人民的名义》里的定位和《权力的游戏》里“小指头”贝里席的定位很像:他们都用一起命案拉开剧的序幕,他们都是雄心勃勃的野心家,他们都充当着斡旋的角色,以及他们的出身也惊人的一致。山村里出来,身无背景,汉东大学高才生,除了身为大学老师的高育良和三五好友没有半点人脉的祁同伟,最后混到了省公安厅长的位子,位极人臣之余还有争副省长的可能。这其中当然有他夫人和高育良的因素,但说他前途光明,不错吧?身后站着的是政法委书记、省委副书记高育良,身旁护拥声渐起的是散落满天星的汉大帮诸学子,通过山水集团和前任书记赵立春的儿子赵瑞龙勾连在一起,又间接获得了部分人脉资源和大笔的资金。说他手里握着一手好牌,不为过吧?然而祁同伟还是败了,败的彻底。中间祁同伟还是有翻盘的可能的,比如构陷侯亮平成功,比如把刘会计的死再做的干净一点,比如退到故事开始,高育良当上了省委书记,侯亮平没有来,这便是另一个不那么动人的故事了。抛开是非功过不谈,单就祁同伟来说,他代表了这个体制下太多太多的悲哀个体。所以,祁同伟算是个可怜人吗?以我个人来说,一语概之:祁同伟是个可怜的人,但不是个可怜的政客。先解释后半句。我们从一些小事上可以一窥祁同伟的政治素养。侯亮平刚到汉东,祁同伟便告诉他秘书帮和汉大帮的政治分野——极强的洞察力和分析能力;听说沙瑞金要来就去陈岩石家献殷勤——消息灵通,行动力极强;极力搞好和李达康的关系,想尽一切办法稳住侯亮平——冷静,以和为贵,做事不做绝;杀陈海——心狠手辣,做事果决;提拔亲信且包庇程度——任人唯亲,底子不干净;剧的前半部分主要讲汉东的政治生态,祁同伟证明自己的能力不多,真正能参与上的只有两件事,其一是丁义珍的抓捕案。丁副市长本来是在检察院的手里丢掉的,但是丁义珍在逃往美国后这起案件就变成了一场官员出逃的国际刑事案件。这种案件事关国体,也是汉东司法界的污点,所以上面催查的严。结果两次抓捕丁义珍均失败了,而且失败的原因都或多或少的牵扯到祁同伟。但是祁同伟自己也洞若观火:一旦丁义珍被抓,那么自己策划丁义珍出逃和丁义珍-自己-高小琴的利益联盟就要昭然于世,所以丁义珍绝不能被抓。其二,便是大风厂的暴乱事件。大风厂事件爆发的时候,祁同伟是作为增援力量赶到现场的。李达康选择征求祁同伟的意见(因为这次事件还掺杂着假冒警察,李达康不好直接接管)祁同伟处理问题的方式也算中规中矩,暴乱也暂时被压住。祁同伟此时对李达康说了一句很聪明的:“达康书记,要不然趁着这个机会咱们把大风厂拆了吧。”这句话妙在:如果成功拆了,那么祁同伟除了“维护社会治安”之外还能再加上“协助京州市政府拆迁”的加分项;如果拆迁失败,那么李达康作为项目的直接负责人和现场的总指挥就要背锅。李达康也不含糊,直接下令就地拆厂,事态随之扩大,祁同伟也看准时机的溜了。好在此时李达康脑子还算清楚,请来了德高望重的陈岩石来暂平事态,随后过来的还有沙书记。结果在第二天早晨的新闻里,沙瑞金、李达康、陈岩石甚至于京州市公安局长赵东来都赫然在列。祁同伟呢?陪他的老师高育良书记悠哉游哉的吃早餐呢。之前的操作祁同伟都没有做错,但他还是没有算准最后一步,从而丧失了扬名立万的机会,还间接的把自己的仕宦之途堵死了。何况,昨晚的陈岩石和沙瑞金,这活脱脱的两座政治金矿就这样被祁同伟拱手让给了李达康。这里就看出祁同伟的弱点了:短视,没有长远的眼光,以及政客普遍缺失的全局观念。从剧的一开始,祁同伟的目标似乎是最明晰的:副省长的位子。但是陈海死的离奇,侯亮平来的突然,祁同伟也把握不住局势。所以他会在李达康和高育良之间相互来回还费力不讨好,只因他实在把握不好谁才能执汉东之牛耳;他费尽心思的拉拢侯亮平只因他实在看不透侯亮平的指向,但侯亮平早就盯上了祁同伟,剧的后半部分更是直接对检察长季昌明交底直接承认对祁同伟的怀疑;就连与虎谋皮的赵瑞龙祁同伟也拿捏不准,居然把狙击刘新建的任务让出去,狙击失败就是败亡之始。所谓政客脑回路,说的就是祁同伟,政客祁同伟的失败只能算是咎由自取。另一方面,祁同伟还算是个可怜人。有的人会说:祁同伟戮师门弄权术持身不正,又怎么能称之为可怜呢?然而可恨之人必有可怜之处,祁同伟的可怜算是七分时势三分天命。所谓七分时势,按照祁同伟自己的说法,自己的心早在十八年前的汉东大学操场上死了。彼时他咀嚼着自己的未来,啜饮着山区里陈年的苦茶,加入缉毒队在孤鹰岭出生入死身中三枪,都没能如他所愿的调到北京去。况且祁同伟真的无期功强近之亲。之前网上调侃说《人民的名义》整部剧大大小小的官员都或多或少的有着裙带关系,唯一一个农民的儿子在第一集就被抓了——这话现实,但不贴切:汉东省公安厅长不也是农民的儿子吗?另一个角度讲,从小一心只读圣贤书的祁同伟是没有什么信念的,唯一的信念可能就是“知识改变命运”。但是,这句话在梁书记的面前太苍白了。至少在当时的梁璐看来,所谓自己利用父亲的权势把陈阳和祁同伟分开,把祁同伟调到山区去是“考验祁同伟”,逼祁同伟下跪亦然,梁老书记以爱才之名把祁同伟留在汉东亦然。在人生其他道路被堵死的前提下,进入仅剩的一条快车道就显得没那么不择手段了吧?之后一路直升的祁同伟直接坐上了省公安厅长的位子,且利益涉及甚广,就连恩师高育良也和梁家有着撇不清的关系。至于后来的和赵瑞龙勾结,参股山水庄园,腐败,谋杀,算是七分时势下的三分天命:当血气方刚的祁同伟尝到权力的甜头之后 他只能一发不可收拾的腐败,用一条路走到黑的姿态迎接自己的命运。这便是权力的能量。说远了,西汉初年的周勃“性鲁直”,在和刘邦争论问题的时候时常口吃,《史记》上也留下了“臣期期知其不可”的句子,但汉初吕后屠戮功臣的时候周勃却沉默了;说近了,陈岩石检察长一向刚直不阿,但在祁同伟所遇不公的时候他也是缄口不语。只要踏上仕途,任何人的个人命运在权力面前都显得微不足道。权力能够使得梁璐一直任性下去,权力也能够使得祁同伟上瘾。权力包裹下的祁同伟重私利轻社稷,表面阿谀奉承暗地阴诡狠辣,终究从一个有志之人堕落成了有罪之人。但抛开权力的祁同伟,或者说在高小琴面前的祁同伟,依旧保持着一颗初心。他敏疑孤傲,好高骛远,却又带着小强般不服输的狠;心机城府,步步为营,却又带着赌徒般的狂热。剧里祁同伟读《天局》里的一段便颇有内涵:浑沌长跪于地,充当一枚黑子,恰恰劫胜!教师崇敬浑沌精神,激情澎湃。他双手握拳冲天高举,喊得山野震荡,林木悚然——“胜天半子!”侯亮平借陈海的评价说祁同伟是“于连式的人物”,这可能是这部剧里用的最精妙的一个梗,一针见血。《红与黑》里的于连就说过这么一段话:权势!先生,难道这算不了什么吗?愚者的尊敬,孩子的惊讶,富人的羡慕,贤者的鄙视。美中不足的地方在于,于连是天生的艺术家,多愁善感的他只能为情而死;而祁同伟是天生的政治家,他注定只能为了权力而死。所以个人认为祁同伟的身上有着项羽的影子,他霸王溃围后到孤鹰岭说的那句“谁都审判不了我”和项羽在垓下突围之后的“此天要亡我非人之过也”何其相似。他们都有着一个悲剧英雄的结局,也注定要留下是非功过留后人评说。现在我们大概能看出观众为什么同情祁同伟这个人了。从观众自身的角度来讲,对于祁同伟自发的同情多半来源于此:祁同伟是全剧代入感最强的角色。都说侯亮平带着主角光环,但人精明做事洒脱不怕得罪人的同时还能平步青云岂是我们常人所能及的?其他人诸如沙瑞金高育良陈海钟小曼陆亦可......在这个一长串靠着亲缘关系走上仕途的名单后面,我们才能发现那个毫不起眼的祁同伟。他阴险,奸猾,但他的人生恰如大部分正在中国官僚体制里奋斗的年轻人一样:有理想,无背景,朝九晚五,工于心计,每天都不得不委身于生活,混好了也不过中人之姿。换句话说,祁同伟是过去两千年中国官吏的缩影,也是现在和未来中国体制内人员的写照。另一方面,祁同伟也确实很难让人恨得起来。不得不承认编剧周梅森的处理很漂亮。以往我们看到的贪官形象都是“哎呀某某某又因为贪污被抓了”,然后我们对他进行双规逮捕法院审判后大肆批判云云,然后才会好奇:这人贪了多少,怎么贪的,干了什么,包了几个情妇......但真正贪官的形象是怎么样的?不清楚。祁同伟就是个有背景有黑化过程有人性的贪官。周梅森把祁同伟从出身到腐败的原因再到腐败的过程原原本本的呈现出来了。到最后,祁同伟脖子上绞索两端中的一端在侯亮平手里,另一端就在周梅森手里。而且,周梅森对祁同伟定义就像莎士比亚对马可·安东尼的定义,以及茨威格对约瑟夫·奥谢的定义一样,是一个“犯下罪行的悲情英雄”。这并非周梅森对祁同伟泛起了同情,祁同伟也并未向周梅森行贿。周梅森笔下的一切人物都是自己选择的结果。金庸先生在《鹿鼎记》的后记里有这么一段话:小说的主角不一定是“好人”。小说的主要任务之一是创造人物;好人坏人都可以写......作者写一个人物,用意并不一定是肯定这样的典型。祁同伟的恶终归是他自己结下的,他的野心使得他打破现状,利用一切手段来为自己牟利。但他不那么遭人恨的地方在于:祁同伟每一次作恶,编剧都能让他自圆其说。观众们大概也有这样的共鸣:“他这么做也是事出有因,要不......我们就原谅他吧?”或者,祁同伟和侯亮平在暗地里不止一次的相互称赞过彼此。如果作为一个人的祁同伟还活着,看着高育良的两个高徒继续斗下去,也不错吧?

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  • 刘铁牛
    2019/8/6 23:14:10
    编剧对不起演员和观众

    刚开始看的时候感觉还不错,故事背景很有时代感和地方特色,但是随着快节奏的剧情发展,人物的性格缺点不断暴露、放大,直到令人发指,断然弃剧!

    主角的人物设定实在一言难尽。有占有欲有嫉妒心是一回事,但是男主角小心眼又没风度实在令人无语,他敢演我都不敢看。女主角的人物特色、性格这些也越来越不讨好。当然,演员总的来说还是不错的,所以才对里面人物的缺点更加忍无可忍。

    所以,要给这

    刚开始看的时候感觉还不错,故事背景很有时代感和地方特色,但是随着快节奏的剧情发展,人物的性格缺点不断暴露、放大,直到令人发指,断然弃剧!

    主角的人物设定实在一言难尽。有占有欲有嫉妒心是一回事,但是男主角小心眼又没风度实在令人无语,他敢演我都不敢看。女主角的人物特色、性格这些也越来越不讨好。当然,演员总的来说还是不错的,所以才对里面人物的缺点更加忍无可忍。

    所以,要给这部剧差评的话,其中一个最直接的原因就是编剧的水平。观众的三观可能就是被这种电视剧给带偏的吧。人物形象的真实性和立体性当然要追求,但是也拜托多传递一些正能量和多放大一些故事的格局和人物的智慧,不要让人觉得这种励志创业题材的电视剧很无脑。

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  • Miri
    2020/2/14 14:06:35
    学院片非文艺片·自由意志

    据朋友指出有两处翻译错误 里面的“植物个性”“有个性的小宇宙”的“个性” 应该翻译为“自由意志”。整个片子很尼采 贯穿的主题就是自由意志和本能原始的情绪。

    非常喜欢里面的元素 舞台剧和日本传统的艺术表现形式“狂言”不过以现代化手法呈现。这两种艺术形式本身就是一种渴求原始情绪的化身。

    电影镜头故事虚实的切换非常自然、很写实(虽然有几处演技我觉得有点崩)所以与其说文艺片感

    据朋友指出有两处翻译错误 里面的“植物个性”“有个性的小宇宙”的“个性” 应该翻译为“自由意志”。整个片子很尼采 贯穿的主题就是自由意志和本能原始的情绪。

    非常喜欢里面的元素 舞台剧和日本传统的艺术表现形式“狂言”不过以现代化手法呈现。这两种艺术形式本身就是一种渴求原始情绪的化身。

    电影镜头故事虚实的切换非常自然、很写实(虽然有几处演技我觉得有点崩)所以与其说文艺片感觉更像个学院片。看的是技巧 完全不是剧情。

    电影名字《冰淇淋与雨声》感觉好像是毫不相关的两个东西甚至听起来有点文艺过头的cheesy 但是观影后会发现是电影虚实界限的高潮的浓缩。所以回过头再看这个电影名字 其本身就很有力量。

    电影highlight的反理性主义最有张力的部分在他们闯入剧场然后“老板”说的“你们不经过同意就闯进来这也是错误的。”这句话体现。

    总而言之 非常敬佩这个导演的才华。

    四星观感

    两星推荐。

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  • 杨远漪
    2017/5/16 2:58:53
    第六季
    回归写作的汉娜好!大家明明把自己当小孩,又要别人grow up,而没有人承认自己没grow up。第四集血淋淋一切推到你眼前,再不争就晚了。让汉娜怀孕是不是想告诉身边的人,也许毕业四五年了没有什么起色,但是时间不会白白过去,它会以更真实的样子告诉你不会等你准备好了才grow ...  (
    回归写作的汉娜好!大家明明把自己当小孩,又要别人grow up,而没有人承认自己没grow up。第四集血淋淋一切推到你眼前,再不争就晚了。让汉娜怀孕是不是想告诉身边的人,也许毕业四五年了没有什么起色,但是时间不会白白过去,它会以更真实的样子告诉你不会等你准备好了才grow ...  (展开)
    【详细】
    8543224
  • 超叙事者
    2018/7/14 15:13:56
    最终读解,天才之作(摘自网络)

    《无间道》系列可谓是非常的经典,给香港疲软的市场打了一针强化剂。十五年前,这部电影第三部更是重重谜团,将影片拉向了一个更高的维度。今天,小编就带大家深度解析这部惊世骇俗的电影。首先,刘建明出场,这是陈永仁殉职后,刘接受调查的时期,剪短了头发,暂时调到闲职部门庶务部干活。刘建明在电梯里习惯性地向上一瞥,与第一部给韩琛打电话、第二部打电话出卖Mary姐时的一瞥相呼应(那两次刘建明还是由冠希扮演的

    《无间道》系列可谓是非常的经典,给香港疲软的市场打了一针强化剂。十五年前,这部电影第三部更是重重谜团,将影片拉向了一个更高的维度。今天,小编就带大家深度解析这部惊世骇俗的电影。首先,刘建明出场,这是陈永仁殉职后,刘接受调查的时期,剪短了头发,暂时调到闲职部门庶务部干活。刘建明在电梯里习惯性地向上一瞥,与第一部给韩琛打电话、第二部打电话出卖Mary姐时的一瞥相呼应(那两次刘建明还是由冠希扮演的)。?接下来,杨锦荣(黎明)出场,在KTV里,一出场就是这么一副不爽的表情?他为什么不爽呢,因为在他去北京期间,他一直仰慕的陈永仁死了。所以他需要地方发泄,而他恰好得到线报,在KTV有两个台湾军火商来香港做生意。然后他以一包毒品栽赃相要挟,胁迫KTV老板把这两个军火商打了一顿,打爽了之后才带到警局。从这里可以看出杨锦荣对制度漏洞的玩弄相当高明,整人也很毒辣,为以下的剧情埋下伏笔。(杨锦荣所属部门保安科,类似大陆的国·安部门)镜头回到警局,庶务部的刘建明接到陈俊警长电话,要刘亲自把干洗的制服送过去。就在送衣服的几分钟之内,杨锦荣去到陈俊的办公室,不知用什么手法揭露了陈俊是韩琛余党的事实,逼迫陈俊举枪对峙,然后陈情绪崩溃自杀。刘在办公室外目睹这一幕,对杨锦荣的冷静(冷血)感到震惊。?杨锦荣逼迫陈俊自杀,自然也要受到调查,因此杨锦荣被休假一个月,在这期间刘建明已经从庶务部调到内务部(类似于纪检机关),而刘到内务部接手的第一件案子,就是调查杨锦荣逼迫陈俊自杀这件事,内务部领导怀疑杨锦荣也是韩琛派的卧底,因为自从陈永仁死后,警局陆续有警·察被杀,上层怀疑是有卧底想洗白,他们还得到了韩琛与陈俊私下交谈的磁带(韩琛自从当上尖沙咀老大后,对任何人都不信任,所以大部分私密交谈都要录音),虽还没有证据能证明杨锦荣是卧底,但值得怀疑,所以要内务部去调查。刘建明看到这盘磁带,自然十分震惊,他想到当初在电梯里,林国平(林家栋)打死陈永仁后,对刘建明表明身份,还爆料说那天早上有人寄了一袋磁带(陈永仁寄的,第一部里有陈永仁在韩琛死后拿磁带的情节)给警队大领导梁sir,而收邮件的梁sir手下恰好也是韩琛卧底,所以这袋子磁带被截流下来,并按照磁带内容分别寄给了其他卧底,连刘建明在内总共五个人。刘建明得到这一消息之后杀林国平灭口,然后开始寻找其他卧底。又有情报说陈俊在某保龄球会馆有保险柜,只是钥匙不知道在哪儿。刘建明忽然想起那天给陈俊送衣服,因为陈俊自杀而没送成,而那衣服里恰好就有一串钥匙。刘赶紧跑去庶务部拿陈的制服,此时杨锦荣"恰好"出现了,找刘建明要停车位,刘建明说自己已经离开庶务部了,只是来拿衣服的,而杨锦荣敏锐地指出:你是督察,怎么拿警长制服?刘建明脑子转得快,后发制人,说还不是因为你逼死陈俊,现在拿他的衣服调查嘛。杨锦荣认为因为调查自己都停了一个月职了,问道:不是已经查完了,怎么还查?刘建明打哈哈赶紧结束,说是啊已经查完了。然后两个人一起离开。?从保龄球馆保险柜里拿到的资料显示,杨锦荣也与内地黑道商人沈澄有联系,所以内务部对杨锦荣的怀疑深了一层。刘建明觉得自己的机会来了,虽然他不知道杨锦荣到底是不是韩琛的人,但既然杨可能有把柄,自己及早抓住这个把柄,说不定能翻身变主动,以防像陈俊那样被逼到死地。刘建明拿保险柜钥匙,继而看到沈澄与杨锦荣交谈的照片,都是杨锦荣一手策划的,目的是引刘建明上套,让刘关注杨锦荣和沈澄,进而在刘的活动中找到破绽。杨为何要怀疑刘?因为刘建明作为陈永仁死前接触的最后一个警察,自然成为杨锦荣的怀疑对象。正当刘建明沉浸在对杨和沈的调查之中,李心儿医生的电话来了。刘陪李心儿去墓地看陈永仁,此时沈澄也再次到香港,准备与杨一起着手调查警局残余的内鬼。?时间回到2002年6月,沈澄冒充大陆来的黑商与韩琛谈合作,韩琛对眼前这个人半信半疑。沈澄来之前肯定调查过韩琛,所以就编造自己太太过世,求韩琛帮忙买块好墓地,将来合葬用。韩琛立马想到了自己的老婆Mary。不过这种心理上的套近乎不可能立马取得韩琛信任,所以韩琛在短暂的忧郁过后就转化成了皮笑肉不笑的一副假脸。沈澄说生意就由小弟们去谈,而沈澄的小弟沈亮态度十分嚣张,韩琛心里很不高兴。?韩琛为了试探沈澄到底是不是来谈生意的,准备拿马仔去做试验。对于手下的马仔,最不受信任的就是傻强的马仔陈永仁,因为他是倪永孝的弟弟。韩琛把第一次谈生意的任务给陈永仁去做,陈永仁受韩琛指示,突然拿烟灰缸砸沈亮的头。然后杨锦荣"恰巧"赶到了现场。这是因为韩琛提前跟杨锦荣交换了情报,说自己手下会在某时某地打人,一是防止事情闹得不可收拾,二来给沈澄一个下马威,毕竟沈亮太不把香港人放在眼里了。?而后沈亮和陈永仁都被带回警局,导演安排了六个影帝同台的场景。实际上不是很有必要,但这也是本片男主角能汇集到一个镜头里的唯一机会了,所以刘建明被叫过去跑了个龙套。黄sir看着陈永仁被打得吐血却无能为力,沈澄继续淡定地装黑社会,韩琛则决定继续试探沈澄。有个细节,大家可以看到刘建明戴了帽子,因为第三部大部分时间在2003年,刘建明剃了圆寸,而此时设定的时间是2002年,那时刘建明还是小碎发,为了避免剧情冲突,只好让刘建明戴帽子。而陈永仁准备离开的时候,杨锦荣对他说了句:我认得你,你小心点。一语双关。看似威胁,其实还有关心。只不过此时杨知道陈是卧底,而陈不知道杨的想法。?回到韩琛的老窝,陈永仁正在吃鱼翅,傻强说陈永仁要上位了,因为琛哥一直很抠门,让你吃鱼翅就代表韩琛看得起你。正说着话,韩琛带着沈澄回来了,一回来就示意沈澄可以随意处置陈永仁,沈澄手下一拥而上,傻强挺身而出保护陈永仁,对琛哥不管手下死活表示不满,并且拿酒瓶爆自己的头,希望双方扯平。但沈澄为了显出自己的黑道气质,一边责骂沈亮一边用酒瓶爆了陈永仁的头,然后才说扯平。此时韩琛才初步相信沈澄这个人是黑社会。随后韩琛与陈永仁的对话,显示出韩琛现在不管手下死活的做法是有原因的,原因就是倪永孝。"你有没有遇到过一种人,不知道何时对你好,更不值得何时要杀你?我就遇到过。"与第二部里倪永孝一边安排韩琛去泰国做生意一边布局杀韩琛相呼应。?时间跳到2003年,李心儿医生让刘建明送她回办公室,在办公室触景生情,想起陈永仁,非常难过。然后打开电脑上陈永仁的病历,刘建明突然就对病历感了兴趣,想从陈永仁的病历中寻找一些有用的东西。于是晚上回到办公室想查看病历,但是没有密码进不去系统,没办法只好把主机偷走。第二天李心儿报警,刘建明特别关切地赶到现场,李心儿说小偷抱走我主机也没用,小偷怎么会知道密码就是我车牌号呢。说完李心儿把自己车的照片从垃圾篓捡出来放在桌子上,刘建明立即凑上去看。这里也暗示了李心儿是与杨锦荣一起来引诱刘建明入圈的,毕竟刘建明与李心儿之前没有一点交集,这次忽然就陈永仁殉职案走到一起,李心儿还故意让刘建明送自己回办公室。还故意说自己保留了陈永仁的病历。还故意说自己的密码就是车牌,还故意把车子照片放桌子上。而刘建明又不蠢,何尝没有察觉到这一切都太顺利了呢?但是当车牌放到桌子上的时候,已经没有办法回头了,既然知道李心儿已经看穿自己,那还不如将错就错,就去看密码,回去看看病历里到底有么有线索。李心儿只不过是心理医生,她怀疑我又不会让我掉一块肉,香港司法是讲证据的。此外,有个细节,李心儿穿的一身黑色皮衣,与陈永仁那万年不换的外套极其相似。?阅读陈永仁的病历并没有给刘建明带来任何实质帮助,反而让他逐渐进入陈永仁的角色,为日后时不时幻想自己变成陈永仁埋下伏笔。而另一头,刘建明对杨锦荣的监视也达到了全面状态。杨锦荣当然知道刘的监视,但是他作为陈俊案的相关人,揭露出刘建明的监视伎俩对自己也没好处,所以他就放任刘建明放置监控设备。其中有一个细节,刘建明正在通过摄像头看着杨锦荣的时候,杨突然凝视着摄像头,几秒钟后又作恍然大悟状,继续写东西去了。然后刘建明得意地笑了。杨锦荣这是将计就计,既然自己知道被摄像头监视,不如假装不知道被监视,这样就可以从容地在摄像头下表演错误信息,误导对手。?杨锦荣很快想到了一条计策,能够一下子就试出刘建明是不是内鬼。他从保险柜里拿出一盘磁带,装在信封里,假装要去交换情报。这一切当然被刘建明看着眼里,随着GPS跟踪器的指示,刘建明很快找到了杨锦荣放置信封的地方——是一个邮筒。刘建明不知道这磁带到底是关于什么,是否不利于自己,想看但又无法打开邮筒,于是放一把火把邮筒烧了。前来与杨锦荣接头的沈澄来到冒烟的邮筒,也明白刘建明终于露出马脚。但此时又不能暴露身份,于是巧妙地躲开了刘建明的跟踪。其实那盘磁带是空白磁带,在杨锦荣看来,只有心里有鬼的人才会在得不到的时候想去销毁它。如果刘建明只是单纯地调查杨锦荣,一定会十分重视这份证据,不可能将其烧毁,只有刘建明担心自己有犯罪证据暴露出去时,才会去烧毁。从这个时候起,刘建明正式在杨锦荣等人面前暴露出内鬼身份。但杨等人还是苦于司法规则,空口无凭,必须找到能真正定罪的证据。?时间回到2002年,陈永仁在接受李心儿的心理辅导时,与李医生发生了亲密关系,但是醒来发现并未有什么异样,陈试探着想从李医生那里得来准确答复,李医生指着他的头说:妄想症。在车上,陈永仁问傻强,被女人整的昏昏沉沉是怎么回事,傻强竟然搬出佛洛依德的潜意识理论来解析。这个细节表现的信息非常丰富,既然傻强能够熟练地用心理学来解释陈永仁的困惑,为什么之前和之后一直都呆呆傻傻的呢。首先,因为傻强当陈永仁是兄弟,所以在兄弟面前不必装傻;第二,在黑社会混,最好就是不要太聪明,否则可能过早地被当出头鸟打死,因此傻强在第三部开头时说:出来混的,最重要就是不要做事;第三,傻强在关键时刻一点不傻,比如第一部交易毒品时,琛哥打电话对傻强说"你喊:可卡因是你的!",意思是可卡因都是傻强的,但傻强知道琛哥玩他,傻强担心如果有警察被录音就麻烦了,于是大喊"可卡因是你的!"既能装傻,又能逃避责任。?为了避免反复跳跃时间,这里先把2002年的事集中讲一下。傻强带陈永仁去码头见沈澄,谈军火换毒品的最后交易事宜,沈澄问韩琛哪去了,傻强说:"琛哥说我们小的出来搞定就行了。"沈澄的脸色立马阴沉下来,他知道韩琛对自己依旧不信任。韩琛为了最终试探沈澄,依旧玩上次的戏码,首先给杨锦荣通气,说即将派陈永仁与沈澄交易。然后让陈永仁带货去码头与沈澄交易,给陈永仁的毒品箱子其实全是空的。这样大不了死一个陈永仁,如果沈澄是大陆警方,那么自己白拿了他们的军火也不亏,如果沈澄是黑社会,那么就把真毒品再交给沈澄,维持以后关系。在韩琛看来,反正陈永仁是挡箭牌,第一枪打不到自己就ok。陈永仁面对这么重大的交易,早就以摩斯密码通知了重案组的黄sir。正当黄sir准备带队出发时,杨锦荣率领保安科出现了,他阻止黄的行动。黄质问为何,杨锦荣表示:我只能说一句无可奉告~ 这里面的道理也比较清晰,沈澄是大陆警方伪装的黑社会,如果黄sir带队过去,势必造成警方互相不知底细而自相残杀的结果,所以必须阻止黄sir的行动。 黄sir执意要行动,他不知道这里面的内幕,因为大陆警方还处于秘密行动状态。但陈永仁是他的卧底,他不能不管陈永仁死活。正当黄sir准备无视杨锦荣的时候,警局的大领导梁sir出现,并强行以权力压制黄sir行动。当然,杨锦荣也不会看着陈永仁去送死,于是只身悄悄去了码头,在关键时刻救了陈永仁,并且和沈澄互相坦诚了身份。三个警察,两个是卧底,这种能够敞开畅谈的机会也只有在这种环境下才会进行。三人立下再见的约定,没想到陈永仁在不久之后就遇害了,这是后话。?此处一个细节,就是韩琛说自己死过两次。根据第二部的剧情,韩琛第一次死是在泰国,当时他得知倪永孝要杀他,就先下手杀了泰国老大Sunny,并挟持Sunny的手下Paul,逃到火车站实在走投无路了,他把手枪交给Paul,说你要信得过我就放过我,以后还可以合作,Paul当然不信,一枪打在韩琛心脏附近,但韩琛竟然没被打死,这把迷信缘分的泰国人给拉拢了;第二次死是在被倪永孝拿枪顶着头的时候,那时候韩琛已经闭上眼睛等死了,没想到黄sir开枪打死倪永孝,让韩琛又捡回一命。在倪永孝死后,韩琛对Paul说不要对倪家人做得太绝,泰国人却说"那一枪没打死你,我们就是拍档,就是要做得绝",然后杀了倪家五口。泰国人的变态价值观深深影响了韩琛,加上Mary惨死让韩琛永远封闭真心,所以韩琛在后来表现得没有人性不是没有原因的。从军火交易事件之后,陈永仁在韩琛那里的地位得到提升,因此才有了第一部里韩琛毒品交易时带上陈永仁的场景。而因为毒品交易泄密事件,黄sir、韩琛、陈永仁很快走上了生命的末路。2002年12月,陈永仁殉职后10日,杨锦荣从北京回来,沈澄获悉也赶到香港,开始共同查内鬼。这就与之前调查刘建明衔接上了。?在李心儿确定刘建明是内鬼之后,为了进一步诱刘建明入套,给刘建明打了两个电话。第一个电话的内容,是陈永仁给黄sir汇报情况的录音。有些人认为这是刘建明精神高度紧张出现的幻听,但是我认为这是李心儿有意播放磁带录音,搅乱刘建明意识的行为。因为紧随着第一个电话之后的第二个电话,李心儿一开始便问:"刚才怎么不说话?"其实刘建明接第一个电话的时候是说话了的,"喂,内务部……喂?"难道不是话吗,只是李医生装作第一个电话什么都没听见,让刘建明以为自己幻听。李心儿在第二个电话里透露说自己收到了一盘收件人为陈永仁的信封,地址是李心儿的办公室,里面是一盘磁带。刘建明马上赶了过去。其实从信封上就可以看出,这封信根本就是杨锦荣导演的。上面的邮箱地址是"27149",正好是陈永仁的警号。李心儿的办公室邮箱怎么可能是陈永仁的警号呢?但刘建明太过于追求磁带的内容了,这个细节就被忽视,他不惜故意撞车,让自己与李心儿双双入院,趁乱拿走磁带。但是在李心儿医生面前,刘建明已经没有什么秘密可言,他的一切行为都指向他内心隐藏的罪恶。刘建明也知道李心儿已经把他看得透透的,这样做无非是想在绝境中求生,除了灭杨锦荣,他不想再去做什么坏事,整垮杨锦荣,一切就没事了。所以他在医院里自导自演了一出精神分裂的戏来忽悠人,其实是李医生把刘建明带入了崩溃边缘。与李心儿回到办公室里,刘终于不想再沉默,他想说出一切,博得李心儿的同情。李心儿也知道刘的心理,但大家都是成年人,即使是将秘密讲出来,也需要一个仪式,或者说铺垫,否则就显得突兀而不礼貌。于是,李心儿就使用了对待陈永仁的手法对待刘建明——催眠。李心儿讲了一个自己坦白童年罪过的故事,使刘最后一丝秘密——谋杀Mary姐也吐露出来。刘在临走前打晕了李心儿,防止她因为知道所有内情而破坏自己当天就要整垮杨锦荣的计划。?刘建明在保安科的饮水里下了安眠药,这都在杨锦荣的眼皮底下,杨第一眼就看出了破绽,但是假装不在意,等待刘建明出手。刘建明在办公室照了下镜子,发现镜子里竟然是陈永仁,这是刘在后期时不时蹦出来的一点幻觉,李心儿医生催眠的成果。??杨锦荣在保安科只留下两个值班的人员看守,开车离开警局。这都被刘建明的各种监控设备记录下来,刘建明等待的机会终于来了,他进入了杨锦荣的办公室,打开了朝思暮想的的保险箱,拿出了那盘磁带,就是韩琛与杨锦荣私下交换情报的录音。而在刘建明打开保险箱的同时,也出现了另一个保险箱被打开的镜头,那是杨锦荣正在打开刘建明的保险箱,拿走了刘建明的直接犯罪证据,是黄sir死后刘建明与韩琛谈话的录音。?刘建明正在拿磁带时,杨锦荣打了电话过来:"刘sir,在我办公室玩得开心吗?"此时双方都非常自信,刘建明自信终于找到了杨锦荣的"犯罪证据",而杨锦荣的自信更加强烈,因为他确认这是刘建明犯罪的直接证据。刘建明即将成为第二个陈俊。以杨锦荣整人的一贯风格来看,从来不用自己出手,对手在其强大的攻势下往往缴械投降甚至自杀。可这次不同,刘建明显然不是会乖乖就擒的人。?刘建明把偷来的磁带带回自己办公室,此时他发现,自己与韩琛的关键对话的磁带不见了,显然是被杨锦荣偷去。而听完从杨锦荣处偷来的磁带,更加悲剧了,杨锦荣与韩琛的对话内容虽然有些暧昧,但不足以证明杨锦荣就是韩琛的人,况且杨锦荣身处保安科,与韩琛交换情报可能就是上头的命令,刘建明被耍了,在这场智斗中完全输了。可能几十分钟后,前来问罪的就是保安科一众人了。此时刘建明心中再生一计,算是破釜沉舟。他把从李心儿那里得来的磁带(内容是刘建明与韩琛的一次谈话,不能作为司法定罪证据,但足以毁掉他自己的警察形象)拿着,带上内务部的人去保安科问罪。临走前还说"请保安科的头头回来喝咖啡",证明其完全不疯,也没有把自己当陈永仁。刘建明决定自己当众播放韩琛与自己的交谈录音,然后拿枪指着杨锦荣说:"刘建明我要拘捕你!"这种看似精神错乱的行为,实质上不仅不错乱,反而非常精明。首先,当众公开自己与韩琛交谈的录音,比被杨锦荣当众公开录音的效果要好得多,这算是一种精神上的自首,能够赢得大家同情。其次,拿着自己的涉案证据,并拿枪对着别人叫自己的名字,很容易就会诱导旁人认为自己疯了,进而逃避法律制裁。但是在杨锦荣和沈澄的逼迫下,刘建明还是不能把坚持装陈永仁装下去,最后直接崩溃:"为什么不让我做好人!"杨锦荣在此时说了一句作死的话:"对不起,我是警察",刺痛了刘建明敏感的神经。在陈永仁对刘建明说这句话之后,"对不起,我是警察"这几个字可以直接让刘建明从任何错乱中惊醒,你是警察,我是黑社会,好吧,你去死吧!杨锦荣被爆头,纯粹是作的。而亲手将事情推动到不可收拾的局面后,刘建明依然不放过最后一个逃避法律制裁的机会:饮弹。刘建明并不想死,所以从下巴边缘处打向右脑。这种自杀方式死亡率远比直接从额头自杀小得多,而且有上下颚、牙齿的减速作用,以及香港警用左轮的低杀伤力,刘建明成功地寻找到一条最适合苟活的结局。?李心儿从昏睡中醒来,收到刘建明临走前留的视频message,"李医生,过了明天就没事了,我一定会亲手逮捕刘建明",这条信息给不少影迷带来困扰,刘建明真的疯了,认为自己是陈永仁?实质上这只是刘建明给自己找台阶下的一个理由,成人之间的交流,有些东西即使心照不宣,也要找个堂皇的外衣,即使打晕你,也要给你一个相信我的理由,无论你信不信。?刘建明的结局,就是呆在医院/精神病院度过余生,右脑损伤不会让他失去记忆,也不会影响他的智力,右脑的作用是感性认识,打伤了右脑,没有喜怒哀乐,只有冰冷的记忆和理性。Mary出现了,刘建明说:"你来了。"Mary说:"孩子会叫爸爸了。"刘建明没有任何表情,他没有办法产生感情,只有从回忆里搜寻与这次对话有关的信息。果然,那一个Mary姐出现了,在背后用那把他自戕的警用左轮瞄准他的头,枪响了,没有任何后坐力,显然只是幻想。而另一个在他脑子里盘旋不去的念头,就是卧底们使用的摩斯密码。他不断敲击的内容,翻译过来是:"Sorry,Mary。"?十年前开始第一次看无间道,一直到11年左右才真正地沉下来去看、去分析。三部曲风格各有不同,却串联起了香港回归前后关于黑道江湖、警界变更的故事,形成了香港社会变迁的典型缩影。无间道有着香港电影特有的小格局特色,但它对细节的精益求精又让其最终突破了传统警匪片的"小气",上升到对宿命、因果的思考。第一部是一个完整的闭合故事,编剧原本的想法也只是写一部。没想到第一部上映后引起的口碑效应在华人圈里井喷,群众的呼声让第二部甚至第三部的诞生有了基础。编剧开始边写边拍,并在电影外形成了书作。书可以帮我们更清晰地捋顺人物关系,理解编剧的本意。第二部很多情节模仿了《教父》,但模仿得很成功,没有让观众出戏。倪永孝的所作所为完全是个典型的港产社团分子。虽然情节模仿教父,倪永孝并没有模仿柯里昂,他处处流露出的是香港气息。吴镇宇从《古惑仔》里的癫狂小人蜕变成《无间道Ⅱ》里的儒雅大佬,也完成了演员生涯的一次进化。第三部是无间道编导团队对观众的一个交代,它将前两部的故事串联起来,并将一切推向更深沉的宿命。第三部人物出场更跳跃,隐藏的心理线更多,计谋也更隐秘。只有在电脑上不断地暂停、回放,才能理顺那一个个小细节。写这些东西,是看了网上很多大神的解说,加上自己观影多年的积累,汇聚而成。感谢刘伟强和麦兆辉,向华人电影圈贡献了这么三部良心之作。好莱坞的改编之作《无间道风云》都获得了奥斯卡大奖,原版《无间道》更值得敬重了。随着香港社会文化变迁,《无间道》这样的作品是再也拍不出来了,如今的港产片,要么剧情硬伤,要么节奏混乱,要么卡司阵容不搭调,总之,无间道三部曲是天时地利人和的产物,是香港警匪电影编、导、演顶级水平的绝唱。它值得我为之长篇大论,也值得我一遍又一遍地欣赏。

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    95158645
  • LV
    2017/6/4 20:16:53
    还有多少个我不认识的我
    这是一个文学荒芜的时代,我个人这么认为,但伊恩·麦克尤恩和朱利安·巴恩斯还行——多荒芜的时代英语也不应该荒芜。只看过一点朱利安·巴恩斯,暂时看不出大师相,但很英式的似有若无。 电影几乎是英国的全明星阵容,Jim Broadbent,“斯拉格霍恩教授”;Harriet Walter,精... &n
    这是一个文学荒芜的时代,我个人这么认为,但伊恩·麦克尤恩和朱利安·巴恩斯还行——多荒芜的时代英语也不应该荒芜。只看过一点朱利安·巴恩斯,暂时看不出大师相,但很英式的似有若无。 电影几乎是英国的全明星阵容,Jim Broadbent,“斯拉格霍恩教授”;Harriet Walter,精...  (展开)
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    8581229
  • 沐锋
    2020/2/14 1:23:30
    无法用言语形容的心情

    您这编剧写剧没大纲的吗?不考虑考虑对人物的挖掘和塑造?只会疯狂引发冲突我真是看腻了。

    陪我爸看的剧,想到哪说哪。飞燕一女子翻山越岭渡黄河去探监,说一人去就真一人去?你俩窑主在家我看着也不干啥正事啊,狱卒给路费不要我还能接受,算作人物塑造和推进剧情的一方面吧,结果非要走山路,你心真大。还有那个叶鼎三自己烧瓷疯魔了结果女儿去抵债让我骂了好久,大女儿去抵债拜托妹妹代替自己嫁给贺青又恶心

    您这编剧写剧没大纲的吗?不考虑考虑对人物的挖掘和塑造?只会疯狂引发冲突我真是看腻了。

    陪我爸看的剧,想到哪说哪。飞燕一女子翻山越岭渡黄河去探监,说一人去就真一人去?你俩窑主在家我看着也不干啥正事啊,狱卒给路费不要我还能接受,算作人物塑造和推进剧情的一方面吧,结果非要走山路,你心真大。还有那个叶鼎三自己烧瓷疯魔了结果女儿去抵债让我骂了好久,大女儿去抵债拜托妹妹代替自己嫁给贺青又恶心了我一把,那几集干脆没看,回来问我爸邓叶两家结没结亲我爸说结了,问老叶头是不是后悔死了我爸说没有老头每天挺高兴的,把我给气的。

    黑沙狼一人冲过去对线我都傻了,你以为这华山论剑呐,果不其然白给,编剧的世界线收束你活着事情不好编。贺青对燕子的态度也是让人窝火,我并不觉得这是一个读书明事理的人有的心态,还闹革命,你确定你不是叛逆期?想当人群中最闪亮的星?就你这觉悟。

    柴大小姐教堂里前一天哭着喊着要让贺辰走,没多久满脸幸福地说我不能再当修女了我要嫁给他,是我知道这肯定有问题,你能不能给一个十秒钟的柴大小姐独自挣扎的内心戏做铺垫?养尊处优大小姐忍辱负重嫁给仇人复仇属实牛逼。贺辰我也没看出来怜香惜玉那勁,我要是柴大小姐我心里也嘀咕,我都说那么清楚了你是我杀父仇人我看见你很痛苦,你跟我说不行无论如何我就得待这,那你到底是喜欢我呢,还是喜欢你自己心中那份执念?咱还得琢磨琢磨。

    后面还有很多柴大小姐惨死,贺青戏院盘枪等戏码我就不说了,贺窑主你那样是勒不死人的,你打个结再勒行嘛不费多大事。

    最后留点篇幅说说贺青这个角儿,我是很少会对正剧主角产生厌恶心理的观众,可能是因为代入感强的原因,很多有些扯淡的剧情我也能感同身受,但是贺青真的是我倒数几集一直盼着他死的那种。从头到尾什么事情都只会扯革命大旗。燕子给土匪生了个娃,我不给她好脸色看,心怀芥蒂,什么?燕子是因为看望我才被土匪劫的?这个世道太乱了需要革命。贺辰媳妇儿被鬼子杀了,我劝他加入革命,说一定让鬼子血债血偿,什么?贺辰媳妇儿是因为帮我们避难才惹上这事儿的?不,是因为这个世道太乱了需要革命,我没有责任,我还要去刺激贺辰,谁让我在干革命呢。

    我看到他一脸平静跟贺辰说一定要让小鬼子血债血偿的时候我就生气,说革命者不畏惧流血牺牲,那是不畏惧自己的一腔热血洒满城楼,怎么到你这里就是不畏惧别人的流血牺牲了呢?贺青自己说自己是扫把星我也只能理解为官方玩梗了,毕竟您哪里仅仅只是扫把星啊,怯懦、小心眼、善妒、临阵掉链子连累别人你一个不落,厉害厉害(鼓掌)

    说白了,贺青抛去革命者的外皮之后一无是处,更别说这革命者的头衔,他配不上。

    【详细】
    122501126
  • 月白
    2022/5/15 23:54:34
    结尾挺妙的

    堀贝坐上轮渡,去小豆岛见猪乃木,但我们没有直观看到她们团聚,自然会担心猪乃木在小豆岛上过的好不好。即使知道这是开放式结局,作为带入堀贝视角的观众,一开始很难不为此惋惜。

    但转念一想,这个结尾好就好在,它没有平庸地拍摄堀贝和猪乃木怎么团聚,而是用最后几分钟,用堀贝和同事探访另一个12岁女孩的情节形成呼应(12岁

    堀贝坐上轮渡,去小豆岛见猪乃木,但我们没有直观看到她们团聚,自然会担心猪乃木在小豆岛上过的好不好。即使知道这是开放式结局,作为带入堀贝视角的观众,一开始很难不为此惋惜。

    但转念一想,这个结尾好就好在,它没有平庸地拍摄堀贝和猪乃木怎么团聚,而是用最后几分钟,用堀贝和同事探访另一个12岁女孩的情节形成呼应(12岁也恰好是猪乃木受害时的年龄),用一个类似情节替代团聚情节,并暗示观众,猪乃木现在的生活可能会怎样。

    堀贝到达小豆岛后,会不会也是缓缓走到猪乃木家门口,看着她紧闭的房门,看着她家庭院内的杂物,和旁边晾晒的衣物,会不会也是扶起她那倒在地上的自行车,或者倒在地上的其他物品,然后站在门前,深呼吸平静情绪,并按下门铃。

    她知道门里的猪乃木在等她,她也知道猪乃木的那扇门永远只为她敞开,正如她的那扇心门里永远住着猪乃木一样,她也永远放不下猪乃木,放不下这个令她牵肠挂肚的人。可能除了去世的穗峰外,世界上也只有猪乃木认真地把堀贝的碎碎念当回事儿。而对于她们来说,可能世间真正能坦诚接纳自己,在众人的喧闹鼎沸声褪去后,仍然坚定地望向自己的人,只有对方。

    门快要开了,电影戛然结止,随即谢幕,但最后一分钟堀贝站在门前的情景,仍定格在我脑海里,她神情有些紧张,但也藏不住那份不服输的自信,期待的眼神也在发光。按下门铃后,她耐心地等待房屋主人开门,因为她知道门一定会开。

    (ps: 演员都是欢乐喜剧人)

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  • maccamania
    2010/11/15 17:17:01
    江湖少年
    比起吴宇森等众弟子,张彻的恶趣味是如此的直白明晰。
    剥了壮男的衣衫,秀尽肌肉的线条,再刀枪棍棒,剑箭钩叉的轮番SM一番,接着便是鲜血盘肠,挣扎惨呼,痛苦的特写定格,死亡的定格特写。


    张彻镜头里的肌肉森林,就好比剧情中的RPG闯关一样常见。
    众男配一半是没了前襟,晃晃的胸肌和腹肌大片大片,另一半没了袖子,鼓鼓的肩膀和上臂成排成列。

    王羽,狄龙,傅声
    比起吴宇森等众弟子,张彻的恶趣味是如此的直白明晰。
    剥了壮男的衣衫,秀尽肌肉的线条,再刀枪棍棒,剑箭钩叉的轮番SM一番,接着便是鲜血盘肠,挣扎惨呼,痛苦的特写定格,死亡的定格特写。


    张彻镜头里的肌肉森林,就好比剧情中的RPG闯关一样常见。
    众男配一半是没了前襟,晃晃的胸肌和腹肌大片大片,另一半没了袖子,鼓鼓的肩膀和上臂成排成列。

    王羽,狄龙,傅声的健身功夫更是从不会白费的。
    打前若是没脱,打着打着便脱了。
    打前若是没脱光,打着打着就脱光了。

    我相信张导对壮男的衣服没仇,只是对壮汉的躯干过于有爱。

      

    当然,例外是有的。
    这例外独一无二,是张彻最最偏爱的阿尊,姜大卫。

    张导自己开辟了香港电影的壮男审美,却又偏偏捧出个姜大卫来打破它。
    阿尊的身板放到普通人里也是过于瘦弱,丢入了张彻的壮汉班底,就简直是薄如纸片。

    当整个片场都剥得比花生米还干净时,姜大卫却从来包得比粽子还严实。扣子连脖子也锁住,短衣里也要套长衣,小臂都露不出一小截。 《拳击》里当几乎所有男性角色都全程赤膊,阿尊却从头到尾换了无数套衣服,简直可作七十年代男装时尚目录。

    最最过分的是《刺马》。便是入小溪,都连袖子都不挽一挽,整整齐齐便下去了。
    最后的凌迟挖心,我总想这无论如何得脱衣了。谁知这边听着衣襟撕响,那边张导的镜头就转到后面去了。无语啊无语,对阿尊的惜肉如金。
    无怪乎当初亦舒说,若有人能看见姜大卫穿短衫,就可赢得五百块。


    阿尊是张彻如此钟爱的演员,片子里又少了脱衣秀的环节,SM和挣扎死亡的部分自然时间加倍。
    于是阿尊便有了各种各样的死法。
    极致就是《十三太保》里张彻自认为“最最浪漫”的五马分尸。
    然而最多的还是紧紧白衣裹着消瘦的身体,鲜血染尽,苦苦挣扎,嘴角带着一丝鲜血,气绝而亡的超慢镜头,超大特写。

    有时他是为理想而死,有时为大义而死,但最多最多的,是为朋友而死。
    《报仇》里没有铺垫玉楼(狄龙)和小楼(姜大卫)友情,而阿尊坚毅如石头的嘴角,冷酷如冰霜的眼神,对比看两人合影时那微微的笑,不顾一切的为对方报仇身死,不突兀,只动情。
    张彻的最爱就是让两个少年的相见知心,倾倒折服,再先后把他们双双杀死。少年的纯真侠情,毁灭在阴谋与小人之中。

    张彻对在鲜血中挣扎而死的少年倾注了无比的热情,几乎胜过了希区柯克钟爱金发女郎。
    他不顾一切的想在这些死亡和鲜血中升华出许些的哲学意味的美感,沉醉又狂热。

    于是《新独臂刀》的观后感里最多的一句话,就是“咦?这次张彻为何转性了?阿尊竟然没死!”
    好吧,没有死是没有死,那断臂翻滚的镜头却也太过冗长了吧,而且还放了两次……

    姜大卫一部部的排片,一部部的死,一次次的染红身上的白衫。
    有影迷笑道,阿尊拍游侠儿的时候还死的生涩,越往后越熟练,随便那么一死都奇酷奇帅,无比招人疼爱。


    这便也是姜大卫的魅力之一了。

    他不用耍酷就酷得无以复加的同时,又有一种荒野孤狼的冷冽气质,如《报仇》。而他更杀人的是一缕的轻微的寂寞天真孩子气,无比能激发女性影迷的母性。
    看过《新独臂刀》,《保镖》的女影迷几乎都在惊呼,这就是古龙笔下的阿飞完美人选啊。略有些稚气的冷酷,太招人疼。和女演员碰碰手,都反像是被占了便宜。古龙说他的戏要给狄龙姜大卫来拍,邵氏武侠片启发了他的灵感。也许李寻欢阿飞,叶开傅红雪这一对对的侠客浪子,正是以他们的形象写得吧。
    多年之后楚原拍古龙,狄龙不负众望的是永远的大侠,第一主角,而只比狄龙小两岁,同样年逾三旬的阿尊,已错过了少年阿飞,傅红雪的年龄。好好歹歹演了沈浪,身材发福还事小,对角色却理解有误。阿尊与沈浪最相似的就是那懒洋洋的笑,而楚原导演却总让他一脸严肃,味道全无。
    他的亲弟弟尔东升最终成为了阿飞。尔东升的却也是一个上佳人选,只是在我眼里,那个冷冷的阿飞永远比他哥哥差了那么一味料。

    姜大卫要冷则冷,要痞则痞。《十三太保》,《刺马》,《无名英雄》里灵气十足,似笑非笑那懒洋洋的一勾嘴角,更是勾魂的招牌。又有人说,看到了他觉得见到了完美的小鱼儿。无怪张彻得意万分的说,荧幕上姜大卫笑一笑,荧幕下女影迷心跳一跳。
    从当年的亦舒,李碧华快到肉麻程度的叙述,姜大卫对文艺女青年尤其还有着闪电般的杀伤力,一劈即中,瞬时间就满眼冒星动弹不得了。

    他的小身板和消瘦脸颊,不完美却总是光彩夺目,无比抢镜。随随便便一站就气压全场。
    张彻的戏就不要说了,随便给谁捉个刀,风光都要盖过主角。李翰祥的《倾国倾城》,他本来只是演一个不起眼的串场小太监,导演却喜爱得一再加戏,成为主角之一,两场高潮的顶点。
    年老了去演电视剧,抢戏得让一众年少主角几乎透明。据说在他还未出道,只是当串场武师只是,群战特写就要风压主角,被众人一致感叹实在“camera face”。
    镜头太爱他了,抢戏无商量。
    无关乎二三十年后看《报仇》的影评人都要说,有人纵使挑得出再多缺点,也生来就是明星气质,一点办法也无。
    后面演员有这种气质的,便是梁朝伟了。他一出道便被叫“小姜大卫”,两人外型味道的确非常相似,尤其是眼神。对比阿尊《倾国倾城》里的小太监装扮,和梁朝伟《鹿鼎记》里的小宝,简直就是双生兄弟两个,更似乎是同一个人过了十多年也不见老。


     狄龙有着无可挑剔的外形条件,高大英武不用说,一张脸简直就是为“丰神如玉”四个字做注解而生的。为人谦虚勤勉,演技也了得。
    亦舒林奕华迈克这些个刻薄的文人的笔,总爱把狄龙写得勤勉入世,把姜大卫写得出世脱俗。其实不过是龙哥很努力,阿尊极散漫罢了。
    然而比起姜大卫的复杂气质,狄龙的确太过于浩然正气了些,以至于给人的感觉单一,耽误了一身好演技。其实比起古龙,也许金庸的角色更适合他才是。

    自从出现了姜大卫,张导的镜头仿佛就生了强力胶,狄龙这个完美大侠纵使做了主角,阿尊也总有更讨巧的戏份。

    所有的镜头总是热爱着阿尊的,张彻的镜头更是变本加厉。一个导演该有多么钟爱一个演员,才能将他的每一桢镜头都拍摄得如此完美。哪怕他只是客串,镜头也被拍得比主角还精致。
    狄龙姜大卫这对绝代双骄里,张彻是偏袒得如此极端,两人最终的反目实在是没什么难以理解的。

      

    近几年翻拍邵氏老片的十分时髦。最新的便是陈可辛的将张彻的《刺马》翻拍成为《投名状》。
    陈可辛也是我挺欣赏的一个导演,但对于他这个选择,我实在觉得很不明智。

    张彻虽为经典导演,但其实放到现在来看,大部分片子虽然镜头叙事仍然震撼,但倪匡当年的剧本其实窘得很,许多地方漏洞百出,改进余地很大,有翻拍的价值。
    但独独这部《刺马》,却是放到今天仍然趋近完美的一部作品。除了道具简陋些,剧本台词,取景镜头,演员表演都可以说是无可挑剔。没有张彻一贯那种RPG的闯关模式,剧本对人性的探讨达到了前所未有的高度。狄龙,姜大卫和陈观泰与角色完全融为一体。
    张彻拍男人的友情动天动地,戏里的女人常常连花瓶都算不上,傻里傻气,莫名其妙,总是一些不着调的桥段,简直碍眼。以至于无数影评人说他实质在拍同志爱,张彻高龄写书还专程为此辟谣。
    但《刺马》里的女主角,却是剧情至关重要而不可分割的一部分。井莉的表演和剧本安排,镜头调度,却将女人心得转变演得可信可叹,有血有肉。

    张家班的这帮演员,张彻每个都用熟到数得清楚眉毛,演员的特质把握达到百分之百,狄龙姜大卫好兄弟之间的默契更是无以复加。刘德华和金城武虽然也是不错的演员,但想超越这样的经典,实在太难太难了。

    *老文,写在《投名状》上映之前
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  • Lynchman
    2020/9/24 0:56:13
    东北往事,别硬挤那趟新浪潮列车
    「我不能把湖水分开,但是我能把这里变成平原,让你走过去。」

    在小说《平原上的摩西》尾声,模糊现实与神话意象的笔触,将一幕或无可挽回的东北残酷往事,推向一路通途的理想平原。

    望着《通往春天的列车》结局载着被侮辱与损害的主人公李大川一路向南的绿皮列车,第

    「我不能把湖水分开,但是我能把这里变成平原,让你走过去。」

    在小说《平原上的摩西》尾声,模糊现实与神话意象的笔触,将一幕或无可挽回的东北残酷往事,推向一路通途的理想平原。

    望着《通往春天的列车》结局载着被侮辱与损害的主人公李大川一路向南的绿皮列车,第一时间浮现笔者眼前的,正是作家双雪涛所书写的“冰河平原”。

    不同的是,这份由逃离带出的“解脱”,无论从剧作理念还是背景现实上看,都无法称之为一种升华或一次解决。

    影片开篇,已然似实而虚地点出主人公人生列车“变轨”的原因:即将被火车配件厂买断工龄而下岗的他,却因被误认为偷厂里零件的贼而遭“裸辞”。

    为拿回那笔理应属于自己的“铁饭碗”买断款,李大川开启了蹲守真小偷的漫漫寒冬之旅。偶然在废品站捡到的一块“同款”火车零件,为他重新燃起生活归轨的希望……

    不同于同类类型电影以此为轴、紧凑而离奇的叙事方式,导演李骥在一次次可快速制造剧情“爆点”的时机,却不疾不徐地展示着贫贱夫妻家族景观、东北饭局家常甚至残疾人代步车“骑手”生态等需要“细火慢熬”方有味道的段落。

    这样的尝试是否为影片带来了成功呢?或许在评奖维度,它曾无限趋近。

    在去年十月,《通往春天的列车》入选第24届釜山国际电影节唯一的竞赛单元。不过最终,该单元最高奖“新浪潮奖”,还是被颁给了更具奇观性的伊拉克电影《绝命海法街》与越南电影《瘦弱少年》。

    重工业没落、青年人才流失……这些在人们脑海已打上东北烙印的现象,早在世纪之初便被王兵用纪录影像呈现于世界眼前。近20年后仅以演绎影像触碰并无差别的题材,未能登顶浪潮之巅可以想见。

    而导演似乎有意偏向新浪潮式粗糙、试错般不计空间、道具年代感的拍摄模式,也更让影片表意趋于陈旧与怪异。

    片中,一句“他微信也不回”的台词,暴露着其时间背景至少在微信广泛普及的2014年前后。可带着浓郁上世纪90年代范儿的工龄买断、倒卖工厂零件等桥段,早已不是近十年东北年轻一代所经受的痛苦。

    被寄予厚望的演员任素汐,在《通往春天的列车》中饰演主人公怀孕在家的妻子苏芳。可观众没有盼到她曾在《驴得水》《无名之辈》中自然倾泻的饱满情绪,却只等来有如清汤寡水的装饰情绪。

    在当代框架内偏要书写旧日苦痛的剧作,犯着比对任素汐的选角误用或误读更大的错误。

    同大批在外地发展的东北青年一样,导演李骥在执导这部处女作之前,已经有着多年“海漂”“北漂”的经验。

    即便将影片发生地点设立在老家齐齐哈尔,可他处处蹩脚还原老一辈口中东北往事的影像,仍时刻显示着其对于东北在地青年一代生活状态的陌生。

    在十年前同样书写东北“下岗往事”的《钢的琴》中,将时间背景就放在1990年代的张猛已然放弃对苦楚锱铢必较的笔法,转而用一场颇为魔幻的钢琴DIY秀,将一代人的东北回忆释放得轰轰烈烈。

    十年之后,这趟从东北开向幸福的列车,显然更不需要靠搜索破败往事的时光机与放大镜提供动力。

    【原载公众号《今日影评Mtalk》20200922】

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  • 2017/10/24 13:33:10
    《时间尽头遇到你》,终于等来了一部不狗血的校园青春爱情电影
    这篇影评可能有剧透 前两天在爱奇艺看了《时光尽头遇到你》这部新上线的电影,看完剧情简介再看主演,都是小鲜肉,嗯,这应该是一部充满少女心的校园爱情喜剧,心里一边想着千万不要有堕胎自杀那些狗血桥段啊,一边就点击了播放。 每个人的心中都有一片净土,借用电影中天使的一句台词“天使的...
    这篇影评可能有剧透 前两天在爱奇艺看了《时光尽头遇到你》这部新上线的电影,看完剧情简介再看主演,都是小鲜肉,嗯,这应该是一部充满少女心的校园爱情喜剧,心里一边想着千万不要有堕胎自杀那些狗血桥段啊,一边就点击了播放。 每个人的心中都有一片净土,借用电影中天使的一句台词“天使的...  (展开)
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  • AmbiTiger'
    2020/3/9 23:34:42
    生命

    电影到底讲了些什么对于注定看不到的来说已经不重要了,导演运用时间与人之间巧妙的关系,已经告诉了当下的人们他想在电影里表达了什么。

    其实注定看不完看不到这世界所有的电影,所有的一切,也许最后最后最后,会被历史压缩成一部电影,一本书,再次,传到下一代,而下一代的当代,也同我们一样,注定看不完看不到这世界所有的电影。

    电影到底讲了些什么对于注定看不到的来说已经不重要了,导演运用时间与人之间巧妙的关系,已经告诉了当下的人们他想在电影里表达了什么。

    其实注定看不完看不到这世界所有的电影,所有的一切,也许最后最后最后,会被历史压缩成一部电影,一本书,再次,传到下一代,而下一代的当代,也同我们一样,注定看不完看不到这世界所有的电影。

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  • 闲敲棋子
    2021/3/27 13:50:53
    温故

    发现手机里面还有,当初看完后,没有删除,索性再看了一回。一个没有意义的岗位,一个对自身岗位价值产生疑问的人,活着的意义,存在的价值,我们会更现实一些,先解决温饱问题,只有先活下去,才能寻求更高的思维。法国电影,总是个性那么明亮,有着那种说不出的味道,非常独特的角度,原来还可以这个样子去考虑问题,或者,原来这个问题,还有这种需要探讨考虑的问题。

    发现手机里面还有,当初看完后,没有删除,索性再看了一回。一个没有意义的岗位,一个对自身岗位价值产生疑问的人,活着的意义,存在的价值,我们会更现实一些,先解决温饱问题,只有先活下去,才能寻求更高的思维。法国电影,总是个性那么明亮,有着那种说不出的味道,非常独特的角度,原来还可以这个样子去考虑问题,或者,原来这个问题,还有这种需要探讨考虑的问题。

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  • 柯尔特 陶志波
    2015/8/30 23:13:32
    小爱纯美,大爱永生
        看惯了西方人电影里欧美舰船战机的翱翔蓝天、激战疆场,也见惯了好莱坞大银幕上美国十万吨级航母轻松部署海外,一会战变形金刚,一会挑外形来客,一会直抵远洋战地……好不轻松、威武!如今,在愈发壮丽的大银幕之上,终于能领略我国人的大航母英武霸气的大洋上驰骋的雄姿,那赶脚着实不只是一个“爽”字可以形容!辽宁舰早在几年前于公众面前露面,于世人眼前远洋,就已然牵动着
        看惯了西方人电影里欧美舰船战机的翱翔蓝天、激战疆场,也见惯了好莱坞大银幕上美国十万吨级航母轻松部署海外,一会战变形金刚,一会挑外形来客,一会直抵远洋战地……好不轻松、威武!如今,在愈发壮丽的大银幕之上,终于能领略我国人的大航母英武霸气的大洋上驰骋的雄姿,那赶脚着实不只是一个“爽”字可以形容!辽宁舰早在几年前于公众面前露面,于世人眼前远洋,就已然牵动着无数中国人的心。狭隘的民族主义也好,广义的爱国人士也罢,是中国人,就无不期待国力强、军力盛、海空威猛,只有这样,才不会重演百年前耻辱的历史。

    甲午风云也好,甲午海战也罢,凡提到“甲午”二字,或许了解点近代历史的国人都知道,那是太让人难以回味和启齿的记忆了。那又是太需要后人们时刻牢记的苦难时刻了。落后的政府和军队乏力的现状,让中华民族在近代吃尽了苦头甚至是灾难深重。

    《大变局之梦回甲午》一改往日影视创作者们重述悲壮的姿态,而是以现今最流行也是最正能量的工艺,客观且昂扬地呈现出当今中国海上部分军力现状的同时,融入一段段凄美中透着纯美,小爱中闪现大爱的旷世情感故事,将一份浓浓的爱国情和盼和平的心展现出来。让观众在大银幕上看航母的壮与大的同时,深深地被这一份份情感所动容。

    梦回甲午,“为的不是进入‘甲午’,而是走出‘甲午’!”那段并不是久远的屈辱历史中,深埋着太多太多的怨和恨,太多太多的悲和壮,以及太多太多的爱和情!在主人公江海心的写生之路中,便深藏着对旧事的探寻,对前人的向往,对那一段被岁月掩埋的爱的期待……当今现代军人的素质也好,装备也罢,也已然绝非满清时的腐败。大银幕宏大的视角和充沛的表现力,也于此一面将一段旧事苦难中爱情故事和家恨国仇,生动地娓娓道来;一面又将当下军威严整、保障有力、科技领先的现代中国海军的面貌澎湃地呈现出来。并在江海心与海军军官叶楠的欲说还休、浪漫有加的爱情表述下,映衬出先人的层层情感之美之浪漫以及之凄凉种种……

    人与人之间的小爱,对家与国的大爱,也逐渐在对现代的描述和近代的回忆中,得到进一步的升华。小爱足够纯美,大爱更可永生!牢记历史,不忘甲午,小爱不能丢,大爱心中留。

    甲午已百多年,风云仍多变幻,唯自强不懈怠,方可力抗外患。
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  • 陈慕初
    2022/12/21 21:35:47
    当女性堕落,她就该死吗?
    1. 那个妓女的孩子最惨。 2. 公平对待女性,这是全世界必须做到的。 3. 为信仰而杀人,是这个世界最大的毒害源头。 4. 当杀害女人都能成为一种英雄主义,英雄这两个字便承受了最大的侮辱。 5. 当警察侮辱一个女人,那个女人便越发觉得自己投告无门。 6. 为什么有的信仰里会建立...  
    1. 那个妓女的孩子最惨。 2. 公平对待女性,这是全世界必须做到的。 3. 为信仰而杀人,是这个世界最大的毒害源头。 4. 当杀害女人都能成为一种英雄主义,英雄这两个字便承受了最大的侮辱。 5. 当警察侮辱一个女人,那个女人便越发觉得自己投告无门。 6. 为什么有的信仰里会建立...  (展开)
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  • 马马也
    2013/8/24 2:04:24
    恭喜你,电影院的人都走光了

    《摩登年代》早在《泰囧》之前就已经拍摄完成,因为种种原因直到现在才上映。看完《摩登年代》我的第一感受是,这部电影选择了一个非常合适的档期,这个档期里烂片扎堆,于是该片混迹在一群烂片中就显得还好。其次,《泰囧》已经为徐铮建立起了良好的口碑,观众会带着对《泰囧》残存的良好印象,买票去看这部电影。很难想象如果《摩登年代》早于《泰囧》上映,《泰囧》所创造的票房奇迹还会不会

    《摩登年代》早在《泰囧》之前就已经拍摄完成,因为种种原因直到现在才上映。看完《摩登年代》我的第一感受是,这部电影选择了一个非常合适的档期,这个档期里烂片扎堆,于是该片混迹在一群烂片中就显得还好。其次,《泰囧》已经为徐铮建立起了良好的口碑,观众会带着对《泰囧》残存的良好印象,买票去看这部电影。很难想象如果《摩登年代》早于《泰囧》上映,《泰囧》所创造的票房奇迹还会不会存在。如果我先看了《摩登年代》,肯定会对《泰囧》产生先入为主的不良印象。作为一个合格的观众,应该对国产小成本电影多一些宽容,少一些责骂。抱歉,我又激动了。如果用人拿枪指着我的头,让我说出《摩登年代》有什么优点。为了保命,我只能说,徐铮已经尽力了。这电影里唯一值得可看的就是他卖力而不讨好的演出。我甚至觉得他有点儿可怜。就像一个相声演员在台上说的口吐白沫,手舞足蹈抖出一个又一个包袱,可观众却怎么样都乐不起来。这卖力的演出让观众们不忍离场,却不知道该如何回应,尴尬到只能装作对手里的瓜子产生了更加浓厚的兴趣。徐铮越是拼尽全力,我就越觉得这电影配不上他这般卖力的演出。一个喜剧演员最大的悲哀大概就是他想让观众发笑,而观众却难过的想哭,如果这也算笑中带泪的话,勉强算是这电影的优点吧。这不是徐铮的错,怪只怪编剧写出了一个烂剧本,而导演让这个剧本烂上加烂。那些给这电影打了五星的大神们,也许你们会反问:谁说这电影是喜剧了?人家的重点是表现温情的父女戏!人家走的是《这个杀手不太冷》的路线!我靠,这比喻真是操蛋到家了,真不知道你们是怎么想出来的。暂且不说《这个杀手不太冷》有多优秀,至少电影里面的人物是丰满的,有血有肉有性格。《摩登年代》呢?要啥没啥。徐铮扮演的魔术师,魔术不精通也就算了,作为一个骗子,连最起码的圆滑世故都不会,骗术还不如一个八岁小女孩。要钱没钱,要本事没本事,不善言辞,长相恶劣,这样的骗子能去骗谁?电影中还为他设计了那么多情妇,真是无厘头到家了。编剧大人,人物要么坏到令人发指,要么好到不可救药,只有这样,到最后人物的变化才符合故事发展的逻辑,也更吸引人。但徐铮在剧里的形象是既看不出坏在哪里,也看不出好在哪里,这样毫无个性的人物设置到底有什么用?这不是演员的错,是编剧和导演极其不负责任的表现。片中的小女孩,一出场就无来由的成熟,不知道她在孤儿院里经历了何等不堪的遭遇,以至于无法像一个正常八岁小女孩一般说话办事。既看不出可爱童真,更没有倔强耿直,除了不停的叫爸爸、爸爸。真心不知道他和徐铮之间是怎么产生的父女之情。俩人除了合伙骗警察和一大堆前女友以外,小女孩对徐铮而言基本没啥意义,而徐铮也无法满足小女孩对于父亲的渴望。举一个片段就可以说明问题。小女孩说,妈妈为她留下了一栋房子,徐铮立刻觉得小女孩有了利用的价值。看到这里,我觉得这应该是两个人关系的一个拐点。如果徐铮对房子有所企图,那么他对小女孩的态度一定会有所改变,这种改变对电影来说将是一个决定性的要素。可惜编剧并没有按照正常逻辑走下去,海边的房子根本就不存在,两个人立刻又陷入了不温不火的状态。这样的槽点在电影里还有很多。电影角色之间的关系应该按照一定的曲线向前发展,有高低起伏,戏才好看。可这部电影里面的人物关系设置都是直线式的,直上直下,真是让人无法投入。片中那位女公关更是搞笑。作为一个曾经混迹于夜场的交际花,连逢场作戏都不知道,关键时刻莫名其妙的对大老板横眉冷对。您是公关经理,还是贞洁烈女啊?这样的剧情设置不是给大家添堵吗?人物立不起来,情绪不到位,这都可以原谅,但千万不要侮辱观众的智商。本来你绞尽脑汁想出一个把海边女神像变没的牛逼点子,为啥偏要弄出一个脑残的解密办法来糊弄观众?从旋转木马联想到旋转舞台,暂且不说这有多牵强,明明有一百个能完成魔术的牛逼方法,你偏偏选了一个最弱智的!编剧大人,你难道不知道这世界上有种东西叫做度娘,它可以帮你搜索那些牛逼的解密方法么?导演大人,我只能说,你要么是缺钱,要么是缺心眼!影片最后,徐铮莫名其妙的就从水缸里逃脱了,还故弄玄虚的就是不告诉观众答案,你以为谁会关心啊?本就稀稀拉拉的观众,早就走的差不多了!!

    【详细】
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  • 思之一二
    2020/9/4 22:21:34
    人生聚散长如此,相见且欢娱。

    夏目第五季改变最大的,应该是挥之不去的失落感吧。“羁绊”贯穿着前四季的主题,可看完第五季最后一集,“不可结缘”的失落感席卷着前十集累积下来的悲伤和感动,吹垮了最后一层设防。人与妖不可结缘,强大的妖与弱小的妖相距甚远,就连人与人之间,也难以走上相同的路。第五集里,提到了一个禁术,这个禁术可以让普通人暂时看见妖怪。那个走进了阵法中间,看到了人类的妖怪在离开时说:“禁止

    夏目第五季改变最大的,应该是挥之不去的失落感吧。“羁绊”贯穿着前四季的主题,可看完第五季最后一集,“不可结缘”的失落感席卷着前十集累积下来的悲伤和感动,吹垮了最后一层设防。人与妖不可结缘,强大的妖与弱小的妖相距甚远,就连人与人之间,也难以走上相同的路。第五集里,提到了一个禁术,这个禁术可以让普通人暂时看见妖怪。那个走进了阵法中间,看到了人类的妖怪在离开时说:“禁止这个阵法的人没有错啊,禁止它的人,一定是一个很温柔的人吧。”“因为这个阵法,我得以看见她的眼睛,不知道为什么,就不想走了。可是留下又有什么用呢?只是徒增寂寞罢了。”“本来就是没有意义的缘分啊。”缘分使我们相遇,可大多数的相遇,最终都走向不同的离别。记得阿狸里面有一句话,大概意思是我们一生会遇到很多人,有点头之交,有亲近的朋友,但最终都会失散。人生从未有过永远,只有失散。“无常”本来就是万事万物的常态吧,神龟虽寿,犹有竟时。螣蛇乘雾,终为土灰。何况我们生年不过百的凡人,朝如青丝暮成雪,“永远”这个词,是如何被创造出来的呢?什么事情都有结束的时候,期待永远不会结局的银魂,转眼那么多人都离开了江户,陪伴了那么多年的火影和死神,距离最终话也这么久了,追的时候度日如年的新番和小说,留着最后结局怎么也不愿意去看,好像这样他们就一直不会离开。真是幼稚。可夏目却又让我们明白,这不就是我们努力生活的意义么?创造出不愿意结束的回忆,不愿意说再见的相遇,不愿意解开的羁绊,不愿意对时间妥协的“永远”。夏目的最后一集《致易消逝之人》里,能和那么多妖怪结缘的夏目,在寿命远长于人类的妖怪眼中,实在是太弱小太容易消逝了,可就算是这样,见到他发烧的两只小妖怪,却为了帮他讨到“据说很灵”的药水,扶好了整座山上的石灯笼。就算是因为理念不同,而注定无法走上同样道路的的场和名取,也珍惜着曾有交集的过去。就算和她相遇后,要在之后的生命里承担漫长的寂寞,也愿意在遥遥无期的等待里,一次次温习初逢的喜悦。如果只有雨天才能被那个人发现,那么淋湿多少次都没有关系。只要他能再看见我一次,一次就好。人是很容易满足的生物啊。就连人类想象出来的妖怪也是如此。说什么“没有意义的缘分”,可那些让你想起来会忍不住微笑,忍不住哽咽,忍不住心弦微动的回忆,大抵都是没什么意义的吧。毕竟我们都是易消逝之人,这些只有自己才会在意的情绪和牵绊,于望不见尽头的时间而言,甚至激不起细微的水波。只是那一刻,无法复制,无可取代;只是那一刻,让你真切地感觉到自己的七情;只是那一刻,让你觉得尘露般的人生,在悠悠天地间,亮起了点点星光。去者余不及,来者吾不留,如果连当下都不好好珍惜,又何必奢望永远?夏目第五季大概给我就是这样的感觉吧:人生聚散长如此,相见且欢娱。

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  • nancy
    2018/9/29 13:23:49
    为汪星人必看!

    华语电影史上首部萌宠冒险动作悬疑喜剧电影,这种题材本身就够吸引人,全片273只狗狗出演,犬种多达30种?? 爱狗人士必看必看!影片节奏紧凑精彩,居然还看到肥仔,赵本山女儿球球,天佑,欧弟,阿拉蕾等,演技也是都爆棚啦,电影没有无聊的感觉,还被感动哭,也有搞笑片段,就不多做剧透,还想二刷!电影《营救汪星人》将为每张电影票捐出一元,上不封顶,为全国流浪狗捐赠注射合规狂犬病疫苗,让我们一起贡献微薄的

    华语电影史上首部萌宠冒险动作悬疑喜剧电影,这种题材本身就够吸引人,全片273只狗狗出演,犬种多达30种?? 爱狗人士必看必看!影片节奏紧凑精彩,居然还看到肥仔,赵本山女儿球球,天佑,欧弟,阿拉蕾等,演技也是都爆棚啦,电影没有无聊的感觉,还被感动哭,也有搞笑片段,就不多做剧透,还想二刷!电影《营救汪星人》将为每张电影票捐出一元,上不封顶,为全国流浪狗捐赠注射合规狂犬病疫苗,让我们一起贡献微薄的力量?

    9675387
  • 陆冠均
    2019/6/15 11:07:07
    《黑衣人:全球追缉》:新魂没到位,老魂不见了
    熟悉我的朋友应该清楚,其实我对电影的要求标准是比较“低”的,尤其是商业片,只要有可取之处,纵使问题不少,我都会尽量指出其优点并表达喜爱之情。 然而,《黑衣人:全球追缉》要让我破例了。 即便单纯抱着看一部“娱乐片”的心态去观赏《全球追缉》,这部电影也没能给我太...  (展开)
    熟悉我的朋友应该清楚,其实我对电影的要求标准是比较“低”的,尤其是商业片,只要有可取之处,纵使问题不少,我都会尽量指出其优点并表达喜爱之情。 然而,《黑衣人:全球追缉》要让我破例了。 即便单纯抱着看一部“娱乐片”的心态去观赏《全球追缉》,这部电影也没能给我太...  (展开)
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    10244215
  • 遇见路过的风景
    2019/3/24 15:41:36
    小成本里的良心之作

    作为一部小成本的网剧,这部《诡使神差》自然也没有什么大咖,几个主演都是新人,但是这部剧真的是沙雕的可爱。

    这个剧基本是每集一个独立的故事,但是又通过主线剧情把所有的故事情节串联了起来。虽然每个故事都看似很荒诞,但是看剧的过程中,却并没有很出戏的感觉,我愿意相信他们的故事,相信他们就是这样的沙雕又可爱的人,愿意同他们一起哭一起笑……这一点不得不夸赞一下这几位新人演员的演技了。

    作为一部小成本的网剧,这部《诡使神差》自然也没有什么大咖,几个主演都是新人,但是这部剧真的是沙雕的可爱。

    这个剧基本是每集一个独立的故事,但是又通过主线剧情把所有的故事情节串联了起来。虽然每个故事都看似很荒诞,但是看剧的过程中,却并没有很出戏的感觉,我愿意相信他们的故事,相信他们就是这样的沙雕又可爱的人,愿意同他们一起哭一起笑……这一点不得不夸赞一下这几位新人演员的演技了。

    即使是在这样的沙雕爆笑网剧中几位主演的表现也是可圈可点,对各人的性格分寸拿捏都不错。王蕴凡饰演的吴信智商低易冲动;陶思源饰演的尹正风有钱、有颜、有头脑但是却汉子身妹子心;尤其是冯建宇,把肖逸这个人物身上的贱萌和中二属性展现的淋漓尽致。

    本来以为只是一部简单的沙雕剧,看完了却也发现剧中其实埋藏了不少的哲理和暗梗,是一部笑过之后能引发你思考的剧,更何况结尾还赚足了我的眼泪。

    为了不剧透,先说这么多吧,总之在我看来,这部虽然每个镜头都能看出来穷的剧,很是用心了。

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