看着片名原以为是描述北漂一族的励志剧，结果是部感情戏。
       小妮子的台词倒是设计的不错，顶针中带有诙谐幽默。这样性格漂亮的姑娘确实招人喜欢。男二号是为了剧情设定还是台词太少，总觉得过于憨厚老实，是怎么hold住在酒吧驻唱的妹纸的？另外最后入住的那位没有好感的学生，最后感觉也没有交代清楚。最后的结局，可能算对得起奋青二次了。
       影片的很多观点都是通过男主角帮别人分析情感故事时候说出来的，台词是经典，但是感觉是生搬硬套。一下子蹦出了这么多惊世骇俗的话，确实也对得起男主角的职业了。

                                                                                          文/罗建勋
    
          2013年最后一天，同事发来问询，请推荐本年度个人认为最棒的国产电影。
          我笑了，又是一年点评，新旧年交替，总是绕不开各种年终特刊盘点和交流。
          于是我不假思索，想到了这部十月中旬上映的《美姐》。
          同事接着问我：为什么是《美姐》这部电影？问了一圈人都不曾知晓。


几近“零票房”收入的《美姐》却收获好评如潮、掌声无数

          我笑了。这个问题将我的思绪倒带至四五月份，那时我还在平和堂兼职白班，趁老板不在，办公室同事们因为行业属性集体观摩陈可辛《中国合伙人》，向由行业领军企业改编的创业奋斗史致敬。当中，黄晓明所饰演的成东青在没有实质性的有效的追求措施下，强吻杜鹃所饰演的苏梅，苏梅百般拒绝但抵抗不过，于是发问：”为什么是你?“
         可见，苏梅平日学习认真努力积极上进外表下，内心里实则对爱情向往已久，但非常挑剔严格。她脑子里可能有过关于爱人的想象，那一定是她在美国实现梦想以后，一定是一个美好的模糊的轮廓。她肯定在想：平日里连看不上眼、还玩些低级小伎俩的成东青完全不符合她长时间关于爱情的预期，何德何能能半路杀出要来打乱了她的生活按部就搬平稳的节奏？
         电影所要力捧的男主必定有过人之处，见招拆招，一反往常，变得毫无结巴口吃、字字珠玑强硬回答道：“为什么不能是我？”
        可见，与其说是苏梅质问成东青为什么是你，不如说是她在质问自己：为什么成东青会出现在她的生命里？为什么彼时尚生涩的成东青偏偏就不是自己理想中的男朋友那么高端大气上档次？于是在理想与现实面前，苏梅选择了暂时妥协，选择了后者，好歹有个伴。但后来千帆过后，她首先是放弃了平庸的现实，选择了理想。偏偏那位平庸现实中的男主因为过人的机智和社会转型下勇猛的胆识，“一夜暴富”，成了理想中的那样。但此时，大家都是过来人，已回不到过去，只能擦肩而过。生活就是这么奇妙！
       
         那么同样的道理，为什么年度最佳国产电影不能是《美姐》？海内外各种电影打分和各种影评人推荐，它都表现不赖！
         “几近零票房记录”、“知名度一般”、“无大牌明星” 、“非畅销书改编无过硬基础”、”片方过度情色宣传“ ......OK，我都接受。
         无论怎样，它是2013年我所观看过的电影中最扣我心弦的，是我心目中的最佳。


 爱美之心，人皆有之，铁蛋爱上美姐母女四人
           
           从《美姐》电影中，我看到了张艺谋根据余华原著拍摄的《活着》和朱塞佩·托纳多雷三部曲之一的《西西里的美丽传说》的影子，向经典致敬的意味儿浓重，尤其体现在村民邻里朴实的情感、男女人相处的是是非非，乡土的地方文艺特色在时代变迁下的式微等层面。但和《活着》相比，《美姐》没有人与人之间复杂的尔虞我诈，没有过多贫富差距导致的无奈，没有平民和官员间的较量，更没有对大格局时代的政治隐喻。而与《西西里的美丽传说》讲述在二战时期意大利小镇一位性感风情、谜一样女子的宿命，以及一个男孩在她那婀娜身影下所投射的成长与挣扎的故事不同，《美姐》讲述的是母女四人之于一个男人的感情归属和纠葛。

        《美姐》实则简单，无论是从人物的角色、性格、价值追求和人生观，还是从情节发展，及其寓意来说。
         六七岁的小男孩铁蛋儿被活灵活现、漂亮可亲、才艺双全、洋溢着青春气息的邻家美姐阿姨所俘虏，许下了“美姐是我的”的童年誓言。文革后二人台唱戏表演被禁止，美姐一家人搬家离开。十几年后小男孩长大成人，却始终逃不开回村后的美姐的影响，与美姐的三个女儿轮番上演看起来“匪夷所思”其实超级平凡的爱情故事。
        有其父必有其子，同样，有其母也必有其女。仨女子和年轻时候的美姐差不多长同一个俊俏模样儿，都是小男孩心目中的美姐。
        首先是大女子， 铁蛋儿和她是认认真真处对象的，各种细节都闪耀着彼此初恋的美好，但乡村就那么大，容不下举止尺度异常的热恋中的两个年轻人，于是女方家长棒打鸳鸯，活脱脱拆散，将已破坏规矩的大女子远嫁内蒙，干脆让她自生自灭和杳无音信；
        其次是二女子，自幼失语。美姐夫妻俩听信当地巫婆迷信占卜，彩礼分文未收，将其当做补偿许配给了铁蛋儿，因为铁蛋由于其大女子的远嫁他乡已近失心疯状态。两祸需要相克，才能彼此共生。可随着大女子的消失，铁蛋的爱情已死。两人有夫妻之名，无夫妻之实，貌合神离。
         铁蛋儿婚后郁郁寡欢，终日借酒消愁，生活不尽人意，跟着偶然进村的二人台剧团流浪去了远方，唱遍了内蒙古等周边地区，唱了很多年，在技艺激进的同时，从青年唱成了中年，从小角儿唱成独当一面的副团长。
        最后是三女子，新时代邓丽君情歌哼唱中成长，敢爱敢恨，也敢做。长大后十七八岁的三女子来剧团报考新演员，在一台卡式磁带录放机的伴奏下，她佯装拿着话筒来了一首《甜蜜蜜》惊艳四座，给整个剧团吹进一股清新之风。三女子的模样又是个活脱脱的年轻美姐。中年铁蛋儿逐渐苍老的心在看见她的瞬间，两眼放光，时光逆转，旧情貌似也要复燃。
        爱美之心，人皆有之。铁蛋深爱着大女子，失去了她以后，他逃离父母、家庭、形同虚设的妻子、甚至孩子去了远方流浪，一头扎进艺术的汪洋大海中，任凭悠悠的岁月和日复一日的技艺事业吞噬消磨掉他的曾经朝思梦想的情感。当心灵干涸荒芜了多年后，一个和初恋对象无论脸蛋、身材还是血统都一模一样的正当青春年纪的女子突然出现在他的面前和生活里，他能否能抵制得住来自内心深处涌动出的那份对于异性的本能诱惑？


美姐母女四人分别给铁蛋带来女性的启蒙、爱情、家庭、诱惑

         如果说孩提时的铁蛋儿被美姐的人性美所打动，并誓言长大后娶她，属于一种超越母亲式的爱恋；
         如果说二十来岁的青年铁蛋儿将对美姐的美好情愫转嫁到了她大女子身上并展开轰轰烈烈的追求，突破当地当时男女禁忌，属于正当芳华、你情我愿、两情相悦；
         如果说成婚后的丈夫铁蛋儿面对没有言语能力的美姐二女子拿着勺子捶打使他不能近其身而无奈，面对孩子诞生后又归于家庭祥和，属于一种岁月沉淀后作为丈夫恪守着的义务，
         那么阅尽人世沧桑后的铁蛋此时面对机灵可爱、青春盎然的美姐三女子，还有她作为新时代女子开放、大胆、炽烈、有技巧有谋略的倒贴式的追求，则属于一种纯粹对于女性之美的小心翼翼的克制。

         电影《美姐》的巧妙之处在于，囊括了一个男人一生中可能遭遇到的关于女人的几乎全部，按着成长顺序依次为：美姐给他女人的启蒙，大女子给他真正爱情，二女子给他稳固家庭，三女子给他中年诱惑。
         美姐年轻时长得好、有才艺，和睦群众，人气超高，亲近孩童，无处不留下属于女性的倩影和母性光辉，但年岁渐长后，中国传统家长礼制思想作祟，她限制女儿们的婚姻和职业自由，家庭控制大权在握。颇有几许张爱玲《金锁记》七巧的范儿；
         大女子是传统中国“三从四德、嫁鸡随鸡”式的女人，虽不满意婚姻，但毫无反抗精神，没有属于自己的独立思想，不能忠于自己内心的真实欲求。充其量也只是位淑女，和婚后循规蹈矩的良家妇女；
         二女子的主体和反抗意识有所凸显，起初不愿和不爱自己的男人亲近，但由于她是个哑巴，话语权尽失，最终还是屈服；
         三女子是一个新时代的叛逆女性形象，全是地方言交流的环境里操着一口的普通话，内衣、蕾丝连衣裙、硕大的蝴蝶结、花式小发卡、修身旗袍、各种花色戏服轮番上身----穿着打扮引领剧团改革风向，关键是还有一脑袋时髦前卫的思想、对爱情有自己的想法，大胆僭越世俗礼教勇敢去追索，比如竟想出用自己不是Virgin的借口主动向姐夫示爱，未果后，又使出假意与导演亲热引出姐夫破门英雄救美的路数。


男女谈情说爱乃天经地义，于是长、慢、反复镜头多次运用

       如果从诗歌的意象来分析，《美姐》赞美女人、土地、粮食、牲口、庄稼、花花绿绿的衣裳、蓝天白云山岗、山歌、方言、二人台嘶哑的唱喊叫、举手投足间舞蹈似的表演等；如果从小说会折射思想观点态度的角度来看，《美姐》用唯美的镜头让人领略到附着于土地上的人情原始维系、乡村风序良俗的简单、女性的体态美动作美思想美、初恋的美好与一辈子的牵念、青春的禁忌、朦胧和大胆、“食色性也”的本能启蒙、 家长礼教的戕害和地方传统艺术的保存延续等。

         我很喜欢侧目观察电影的长、慢镜头，和反复出现的镜头，以为这些是导演等主创特地要着重强调的，往往起到提示情节、环境渲染或者连缀起故事前后呼应关系的作用。
        在电影《美姐》中， 一望无垠的麦田、向日葵花海、高粱等庄稼地、大小不一的黄土丘陵中错落有致的狗尾巴草丛、三女子和铁蛋儿某一出的搭档戏、哪怕乡间看起来不怎么让人害臊的不完全围挡的厕所等等，这些镜头导演都刻意为之，使之出现多次，是在向观众表明土地是人类各种文明的孕育起源根本、民以食为天、男女谈情说爱乃天经地义、半遮半羞可能更适合本能的释放、二人台唱戏风俗遍地方都是等等。
        而若干次用长长的镜头将唱山歌的山岗、悬崖、高原等拉伸拉远，声音在巨大的空间内变得辽阔、回荡，则在表明乡村男人的粗狂、伟岸和多情，乡土环境的绿色、空灵、幽静和寂静，还有村民们的品性淳朴简单！
         若细细观察，以上镜头的使用其实不怎么专业，因为太露痕迹了，有点不自然，毕竟是青年导演。但其他几处长、慢、反复镜头的使用则让人心生敬佩，恰到好处，意在说明男主角铁蛋儿的三次反抗。
        第一次是美姐年轻时离村讨生活，孩童的铁蛋单独跟随很远，并一直在追问，美姐去哪里。小铁蛋怕未来自己要娶的人没了，怕美的事物消失再也不见了，他在反抗，于是一直追。这个镜头分别在影片开始、中途和最后三四次出现在铁蛋不同人生时间段的回忆里，这是美姐故事的肇始起源。
        第二次是美姐大女子的远嫁他乡让他心如死灰，跟着戏班子去远方流浪多年，这是铁蛋对美姐二女子的逃离，对分配的包办婚姻的有力抗争。于是电影中总是出现流动剧团卡车奔波各处时，不停轮换的黄土原野的环境的镜头，且镜头时远时近，贯穿整部电影的中间骨干环节。
       第三次是当貌美如花、娇艳欲滴的美姐三女子的狂热示爱且主动献身时，他又选择逃离，是在铁蛋看透世事后对错误情根的反抗。 电影后期铁蛋看美姐三女子的眼神，始终游离在直接和不敢直接之间 ，屡次偏偏就是要忤逆着三女子本意行事，这样的镜头以不同的形式出现多次。
       说到这儿，不由得让观众心领神会：铁蛋真的是对三女子只有如长辈一般的呵护么？如果仅有亲情和剧团的师长之情，那为何铁蛋不敢坦然直面人家女孩子柔情蜜意的眼神，还要躲来躲去？可见，在欢爱情欲和礼数面前，铁蛋已告别从少年刚步入青年时的那份对异性的好奇与狂野，以钢铁般的意志选择了伦常。
       铁蛋对小姨子的拒绝，很难说是出于道德考虑，也许，他内心真爱的位置永远是为曾经那个美姐大女子占据着。他铁蛋没读过几本书，也没什么本领，难道就凭几首土情歌，睡了美姐的大女儿，娶了美姐二女儿，如今美姐的三女儿也想送上门，难道真要让这份孽缘无穷无止么？铁蛋可能考虑到，绝不能让变态的不羁的爱恋继续“荒唐”下去，于是他最终选择回归家庭的平静。年纪到了，就让年轻时候的”荒唐“永远封存在过去吧。
       这个男人从少年开始到青年，到中年，自始至终迷恋的是同一种女性形象和梦境，梦醉梦醒都是同一个”美姐“，二人台戏里戏外都只关乎同一个“美姐”。这种美姐形象只跟美姐本人、其大女儿和三女儿有关，二女儿则是另一番模样，不属于“美姐”的范畴，而偏偏二女子就是他的包办婚姻中为她诞下千金的妻子。最后，对于“美姐”，铁蛋就是得不到。干脆彻底放手。
       得不到的总是爱情，唱不完的也是爱情。


《美姐》其实也不算是一个完美的大众文化产品

       若从女性学的角度来看，或许也可以来个这样的解读。美姐的三个女儿分别继承了美姐身上的三种东西：大女子获得美貌、二女子静享平凡、三女子拥有才华。三个女儿通过逐个巡礼的方式完成了对铁蛋之于一个男人的分配，肉体上的、生活上的、精神上的。这三种品质皆具备的女人世间很少有，正如我们常说的，美貌与智慧难以并存。太多男人面对现实只能拥有其中某一种品质的女人。铁蛋按不同人生阶段一一拥有但却不能最终全部拥有，这就是这部《美姐》电影的奇妙精彩和戏剧性所在。铁蛋最后选择生活上平凡的二女子，而二女子是个哑巴，是美姐性格品质中最隐蔽的一种。这样的结局，对男人而言是最稳妥最保险的，因为选择其他两样都可能不会持续长久。 一个完整的女人，或者说一个完美的女人，会尝试着从这三个方面去满足或适配自己生命中的男人。若不行，仅选择其一二。这道理，对于男人之于女人，也亦然。

         《美姐》电影在我看来，以二人台演员铁蛋儿的演艺生活为主线，一方面折射出了人类两性之间生生不息的狂野情感张力，和女人之于男人那种鲜活的触手摸得到的人性美的真实感，另一方面也反映了二人台戏曲的艺术表演形式和二人台戏曲发源地人们的生活形态。《美姐》其实也不算是一个完美的大众文化产品，因为它的故事完整性还有待商榷、艺术性尚且无法为大多数人所消化认同，但它所传达的思想内涵之于广大社会尤其是当代农村传统文化的保存和人文延续意味深长。

      《美姐》作为独立电影，在国内外斩获各种钟爱文艺类的电影节评选多项大奖；但冲击国内大银屏，票房惨不忍睹。在传媒业上班，我在十月份对此片几乎闻所未闻，可见该电影没在核心主要媒体机构做宣传也是票房失败原因之一。其实除了这些，电影在制作以及宣传层面在我目前看来依然有一些硬伤和难懂的地方，比如：
       电影刚开始的当地丧礼除了要表达当地的风俗之外，和剧情有啥关系？
       美姐一家第一次回村不久，天旱，庄稼收成不佳，村民集体在龙王庙求雨，为使得龙王显灵，于是开始唱戏祈求下雨，但那个场面唱戏之人穿着漂亮，听戏的全村人都衣物干净，满脸都很陶醉，不愁吃也不愁穿，特别享受的样子。那么何来旱灾情况下，村民生存举步维艰的样子？
        既然电影中着力点明铁蛋儿和美姐二女子结婚时，二女子抗拒铁蛋儿亲热。加上铁蛋本来就一直闷闷不乐，因为她真正的恋人已嫁为他人妇，于是他随剧团长时间远走异地流浪，那后面何来妻子怀孕和孩子的出世？我后来看了好几遍电影才发现细节----房间里有两床被子时，他一接近，她就用勺子锤他；后来父母意识到不对劲，巧妙地只在床上放置了一床被子，接着晚上铁蛋和媳妇在床两头都露出互不搭理谁很无奈的样子，然后画面就突然跳过去讲述别的事情了......这让我第一次观影时一头雾水根本就没反应过来居然事关被子。中国传统婚礼中，新房内各种花色的棉被向来多多益善啊，一床被子和两床被子不差不多啊。要借被子的数量悬殊对比，来表现事实的变化，大可以在之前多放几床被子嘛，或者把父母事后特地收走多余被子的画面拍出来以表现长辈们传授经验的用心良苦啊？！导演啊，你这是何苦？此处戏份明显不足，力度不够，其实朦胧一点晦涩一点含蓄一点怎么都行，那我和众多观众就不会绕来绕去四处寻找为何有孩子的答案了。
        影片三分之一处，特意拍了两座有特殊形状的山头，意在象征人类旺盛生命力和繁衍的图腾。但处理技巧太没水准了，前后都不怎么连贯，简直莫名其妙。
       老感觉电影没拍完就戛然而止，后面应该更精彩，目前貌似不是完整的真正结局。
     《美姐》电影顶多带了几分风情，几乎无任何过分尺度的镜头，片方为了造势的需要将之完全宣传成情色片，破坏了电影原本的品质。
       等等。


这片土地上的女人们生来就该载歌载舞、多才多艺

       如果要问我最喜欢《美姐》 电影中的哪个细节，我会毫不犹豫地回答：剧团副团长铁蛋常年在外唱戏，多年未回家，有一次他托别人给家中失语的妻子也就是美姐二女子稍带回几件衣裳。曾抗拒过铁蛋的刚生养过的哑妻，穿起红红的连衣裙，衣衫随手未扣牢，便情不自禁地在炕头上手足自然而然地体态优雅地独自翩翩起舞。
       为什么这个画面让我感动呢？因为电影一直强调的是，美姐有三个女子，大女子首先继承了美姐的容貌，三女子除此之外还遗传了母亲的舞蹈才艺，而二女子并不怎么待见，是一位失语的、连嫁人都要被将就着补偿许配给别人的女人。她却峰回路转，优雅转身，在这部电影里最终获得真正的幸福，父母、公婆、丈夫、小孩什么都有，跳起舞来是在抒发自己内心的幸福满足之情。而美姐其他两位女子则未必有这么幸福美满。从铁蛋给妻子（美姐的二女儿）捎回家的礼物红裙子上，能看到铁蛋或者说导演给予二女子的大红的人文关怀。当然这个画面更让我感受到了，这片土地上的女人们生来就应该都是载歌载舞、多才多艺的，烘托了《美姐》这部电影所呈现的女性之美、人性之美的主题！
       如果可以选择，要问我作为男性观众更喜欢美姐三个女子当中的哪一个？
       我表示不知道，因为世上情事儿从来就没有个能落实到条条框框的模式，是不固定的。不过可告知的是，三女子的各种表现更贴近我们所处的时代。她精灵古怪，不拘一格，给人以新鲜的时代生活气息。即使现在的女孩儿相对于她，大多已有过之而不及。尤其是当小姨子在唱戏过程中突然给了铁蛋儿一个吻，入戏正深的他立马怔住了，时光开始流转，闪回到了他孩童时被美姐拥抱亲脸的时候，闪回到青年时和美姐大女子相亲相爱的幸福时光。这种事情在那个年代只有接受了新思想的前卫女孩儿才能做得到，美姐本人，和她另外两个女儿，作为礼数有讲究且相对保守的女人是做不到的。从微观个体可以瞥见到时代的车轮滚滚向前，感受到女人们从身体到精神的代际间的微妙变化，这让人甚感好奇妙。

       写到这里，快落笔的时候，我抄起案头的《南方周末》，发现其在2013年最后一期报纸上， 将《美姐》排在年度电影原创榜提名的第一的位置，至少目前是印刷在版面第一，并点评为“几乎没人把中国的乡村爱情拍得这么销魂。这分钟大女子在高原上听铁蛋唱情歌，下分钟俩人就让大女子的爹妈斥骂着，衣衫不整地从菜窖里轰出来。主演冯四狡黠的眼神内容丰富，职业演员难能匹敌”。
       我不禁笑了，不谋而合，看来“英雄所见略同”啊！即使这部文艺电影如何没票房如何有瑕疵，但依然就是有那么多人喜欢。 2013年度最佳的电影在众多个体眼里就应该是《美姐》。记得几个月前刚看完这部电影时，我的心情久久不能平静，以至于在稿纸上反复写着“美姐”这两个汉字，看到底怎么写怎么摆放会让人感觉端庄舒服些，我仿佛回到了几年前刚啃完无任何删节的《白鹿原》足本小说时的场面，余味绕梁。《美姐》非小说文本那样会勾起观众的复杂想象和无限思考，而是，用时而直白时而含蓄的影像将上世纪末冀蒙交界处张家口那块儿乡土味儿甚浓的男女恋情在直抒胸臆的民间艺术歌声中表现出来，活色生香的，给人带来更猛烈的视觉享受。
       最后，向《美姐》致敬。


                                                                                                                                              ------ 2013年12月31日写于长沙天心

这篇影评可能有剧透 好喜欢Jojo，小演员演的太好了！十岁左右的孩子，底线是摇摆的，天真可以让他们遵循本能的善良也可以让他们被诱导成邪恶。因为是孩子，所以一切情绪的表达那样直白纯粹，好的时候笑起来像天使，坏的时候像是另一种不可理喻的生物。 因为是主角，Jojo是全片中除犹太女孩外绝无仅...  (展开)

在我看来，这部片子无论从各个方面来看，都是三流之作。作为故事片，情节无趣，我陪着几个朋友勉勉强强把它看完，当片尾字幕出来的时候，我毫不犹豫地把它关掉并且删除；作为伦理片，所要讲述的东西模糊不清，同样是针对香港性服务业的题材，与后来的《性工作者十日谈》相比，差距天地；作为色情片，除林雅诗遮遮掩掩地小露几次，其他的数场激情戏好如过家家般胡闹……不过值得一提的是该片的几个重要角色如黎耀祥、陈豪、姚乐怡等现今已是TVB电视剧里的常客并各自拥有为数不少的粉丝，只有林雅诗仍悲哀地出入那些烂得要死的三级电影中卖弄色相，几无前途。

这篇剧评可能有剧透 花了两天的时间看完，看开头真的没有想到这会是个牵扯到性侵的案件，而当一段段往事旧忆被挖掘出来，一切似乎都是那么合情合理。可以说非常喜欢最后一集三位嫌犯讲述他们所经历过的遭遇那段，犹如纪录片的拍摄手法，听完亲历者的自述，当时就想到有罪的到底是谁。可就像是科林...  (展开)

   《我为相亲狂》：让光棍爆笑，让喜剧抚慰爱情
　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　 李成恩
 
    从紫光影院看完韩晶导演的新片《我为相亲狂》出来，北京的夜雾此刻仿佛多了一层朦胧的美感。影院里的笑声还没缓过气来，同行的女友问，“这个导演是个女权主义者么？”我想了想，告诉女友说，韩晶是不是女权主义者我不得而知，但她今夜以后肯定是一个“相亲教母”了。
    韩晶导演的作品，我并不陌生，她浓厚人文情怀的影像艺术深深打动过我。她属于化思想为镜头神奇的导演，我不知她的具体年龄，但看上去她是那种张爱玲式的才女，身材好，声音好，艺术感受超好的美女导演。但她显然区别于棉棉、卫慧式的纯文学上海女性，她是镜头后用光影解剖社会的导演，是讲述都市情感故事的新生代导演代表人物。这次她出手有点狠，直接把观众带入了一个颠狂的境地，她让你每隔几分钟就要开怀大笑，坐在我前排的姑娘们笑得花枝乱颤，但本质上这是一部沉重的电影，相亲并不好笑，但好笑的是影片中韩雪与杜海涛扮演的都市男女，他们的情感经历与我身边的男女其实没有区别，所以我要说这是一部接地气的电影，是寡情时代的情感喜剧，是一部光棍们的恋爱教科书，影片通过无数的爆笑点最终落到了真爱的主题上，可以说是所有的笑声都在真爱上找到了归宿。
    影片结束后我有意问了几位观众，一位美若天仙的妹妹说她是来取经的，她说她从杜海涛与韩雪他们身上学到了如何“脱光”的经验。可见一场电影不仅仅是笑喷了观众，而是有了它鲜明的社会娱乐引导功能。另一位帅哥一直在捂嘴暗笑，我问他才知他是妈妈陪着来的，北京阿姨擅谈：“姑娘你有男朋友吗？你看我儿子怎么样？”我笑说他有杜海涛那样“抠门”吗？
    我发现韩晶导演对都市男女情感的把握可谓是入木三分，她塑造了由韩雪、杜海涛、谢依霖、李佳航等明星主演的几位都市男女，抠门屌丝男与奇葩女汉子、高富帅与白富美、宅男与腐女，她们的相亲奇遇是故事的核心，整部电影有韩剧的精美，镜头明快干净，画面爽心悦目，我看着画面就有些感动。
    韩晶导演艺术手法的成熟无可挑剔。我看职场的搞笑戏段时，发现韩雪出演的白晶晶竟有些《杜拉拉升职记》里的场景的味道，韩雪的演技令人信服，时而惊艳，时而强势逼人，这样的职场光棍女颇具代表性，值得捂嘴发笑的观众帅哥们去征服，而杜海涛更是让我看到了他的潜力，他的表演浑然天成，看得出他比在电视节目里收敛了很多，他天生的喜感实在适合这部影片。韩导找的这几位演员在故事中都严丝合缝，连无厘头的配角都是那样贴切，搞笑的舅舅与赵爸，也为影片加分不少，hold住姐谢依霖更是爆笑大王，她的卖力出演估计夺了韩雪与杜海涛不少眼球，整部影片笑点密集，观众连上厕所都舍不得，否则随时会漏掉好看的笑点。
    影院里的光棍们在爆笑，而她们身边的妈妈们说不定在动心思，妈妈们想为光棍儿女找到真爱可以理解，大妈级别的观众不少我并不奇怪了。影片一开始通过广播就说得很清梦，这个社会的情感事实是剩男剩女在相亲的路上奔波，而结婚的人却又在急骤下降。都市情感焦虑症正在挤压所剩无几的青春，人类的情感卡在男女相恋这道坎，如何往下演绎爱情这场戏，是多少男女发愁的人生大事。韩晶为在座的剩男剩女观众们在思考――你们情感的出路在哪里？相亲有多难就有多少苦闷需要消解掉？现实生活中谁是韩雪？谁又是杜海涛？谁是谢依霖？谁又是李佳航？没心没肺的光棍们，发狂的光棍们，看看“相亲教母“韩晶导演是如何“处理”你们的吧。
    喜剧最大的魅力在于把沉重的主题化于幽默的艺术中，让观众在笑声中突然摸到自身的痛点。雨果大师的长篇小说《笑面人》的笑其实是灵魂在哭，《我为相亲狂》基本没有哭泣，除了失恋的露西从会议室冲进厕所哭了一场之外，我没有看到其他人哭泣，他们有着乐观坚挺的个性，他们的精神处于“笑面人”的状态。时代的变化太快了，故事中有一个有趣的想法，弄出一个“慢城计划”，生活太快了，连爱情也在追求速度，其实在“慢”中才能找到生活的真爱。小说家米兰?昆德拉在小说《慢》中写道：“我相信慢是一种幸福的标志”。看完《我为相亲狂》，我们反思的东西慢慢浮现出来：在相亲的路上一定要慢一些！光棍们再也不要疯狂了！要慢慢地爱上对方。
    相比于《人在囧途》的“糟心之旅”，《我为相亲狂》多了喜剧的优雅与爱情的细腻，相比于《北京遇上西雅图》，《我为相亲狂》更加直面都市情感生活，是的互联网时代的相亲故事更加的艰难，相比《小时代》，《我为相亲狂》在帮助挣扎中的青年男女走出情感的困境，而不是用光鲜的物质去刺激他们，更不是让你看完后红着双眼骂物质的娘，在《小时代》里演唐宛如的hold住姐谢依霖，当然没有《我为相亲狂》里她演的啾啾让人开心快乐。
    喜剧就是要让观众开心，并且在轻松中解脱自身的枷锁，获得心灵的飞翔。韩晶导演成功地把都市喜剧置入年轻人迷茫的心灵，做为一个电影导演此刻你获得了与中国广大青年男女沟通的可能，从相亲入手是一条捷径，导演带着笑的艺术走进了不同观众的内心，把都市情感的痛点拎出来，又以电影的手慢慢抚摸它，让狂燥的心变得温顺与安静。
    这个深秋我看到了夜雾从电影院上空升起，无数颗沉重的心也变得轻松，笑声的艺术真的是有情感疗效的。

 

我是中区刑事副指挥官警司黄启法！

上头问什么事，我不知道什么事，所以来看看发生了什么事。

你涉嫌教唆他人自杀，毁坏公物，还烧垃圾！

把你送到警局，就算我赢。

我是中区重案组高级督察何尚生。

“我知道我应该怎么做，我有权不报警。”
“我也知道我应该怎么做，我有权带你到警局协助调查。”

影印钞票是犯法的！

“我是警司黄启法，快点派人上来支援，我们这边有大麻烦。”
“长官，我们这里麻烦更大！”

“你只需要帮我完成这场精彩的魔术。”
“我还是比较喜欢抓你！”

钱不要紧，小心点。

我输了372次，为什么还要猜下去？

首发于公众号“影探” 公号ID：ttyingtan 作者：甜茶 转载请注明出处 今年，2020年。 距离2017年7月，已过去整3年。 为什么这么算？这是我等一部作品的时间。 这期间，我想过无数可能性： 制作组断资、解散；制作计划搁置、夭折。也曾想过它或许没有机会面众，又或者需要等待更...  (展开)

没想到在 2022 年还能看到如此怀旧的电影，40 年前的法国是什么样子？看完这部《巴黎夜旅人》大抵会有一种朦胧的印象。法国导演米夏埃尔·艾斯在营造时代感胜人一筹：法语老歌、夜间电台、柔和的灯光、衣着服饰和美术设计无不透露着怀旧的年代色彩。最出色的莫过于将当年的纪录...  (展开)

今天做得最NC的事情是赖在床上浪费1个多小时看这个烂片有多烂，最不NC的是不干正事来写影评泄愤，商业烂片看了不少，有时候只是打分一笔带过，但这部一边看脑海已经想好要写什么了，不得不写对不起浪费的生命。
NN算是我喜欢的花旦，长相很灵气，从金陵到等风来到匆匆那年，很虐心也很舒心。这次表演只能中规中矩，没有让我很捏把汗，毕竟科班出身，但总觉得有更适合的演员去表现这个泼辣的角色，例如那个短发新疆美女（忘名字），哪怕让白百合去演我也能受得了…AB我算是从粉到路到黑，如果以前年少无知觉得她就是女神，那么通过跑男等一系列三级跳我只是觉得这女生心机重，而且很黑很丑，无演技，身材像发育不良，老娘尴尬癌始终为她捏把汗，这么一个有气质有背景会舞蹈的挑大梁的角色让她演，请问她贡献了多少分，哪怕让江疏影演都强吧，尤其两人斗舞这段，我实在想把AB拉下台面，没任何专业，跳得跟个大猩猩耍猴似的，还有很生硬的哭戏，拜托教主好好教教演戏吧…
再次，想到昨天看《心迷宫》的影评，有句话是“北上广是中国的幻影，小城市才是中国的真相”。千篇一律的外滩、东方明珠取景，要么就是淮海路，让多少00后少女幻想这么浪漫的爱情故事发生在上海，遇到多金帅气的陈晓老板，随便刷个信用卡就是几十万的婚礼，可以租市区很大很梦幻的房子和闺蜜一起买买买谈恋爱。这么毒已经侵害了曾经少女的80后的我，我现在也想结婚，可是上海的房价，就连租房价格都让我退步，更别说血拼，你以为在商城门口就能遇到开跑车的还特么娶你的高富帅。。00后90后的少女们，支持你们偶像可以，但别把这些幻影当成毕生梦想去追寻。所以现在看到都市浪漫剧一取景就是外滩淮海路，不说两句上海话就仿佛不是现代剧，我就想对导演编剧说，您要是不让故事发生在上海，我第一个票房贡献给您。
最后想吐槽的是，淮海路那家茶餐厅我经常去吃，每次都是排队叫号，大家都拼桌，哪有电影中那么多空位子。哦对，你说这是拍电影其他人都是群演，但别忘了电影来源于生活，呵呵哒。
最后希望大家把时间用在提升自己的事情上，这种商业片烂片能别看就别看，尤其是有AB的，毕竟生活要继续，梦想还是要实现的。
祝安。