眉姐是一个伟大的经纪人。只有她看出,男主只能靠脸。这位杰克苏全戏都在隐藏自己的音乐天赋,坚持使用微博热门鸡汤段子和单人演奏的轻音乐来让广大粉丝痴狂(其中还包括一位金牌制作人)。哦,最后有一首发表单曲,听完让人觉得眉姐又在瞎说什么大实话。眉姐帮男主走上事业巅峰,却因女主回归而被男主呵斥,只得黯然离开男主。但是,她并不记恨男主。虽然眉姐又接手了一颗人气新星,她依然在第一时间跟
眉姐是一个伟大的经纪人。只有她看出,男主只能靠脸。这位杰克苏全戏都在隐藏自己的音乐天赋,坚持使用微博热门鸡汤段子和单人演奏的轻音乐来让广大粉丝痴狂(其中还包括一位金牌制作人)。哦,最后有一首发表单曲,听完让人觉得眉姐又在瞎说什么大实话。眉姐帮男主走上事业巅峰,却因女主回归而被男主呵斥,只得黯然离开男主。但是,她并不记恨男主。虽然眉姐又接手了一颗人气新星,她依然在第一时间跟男女主分享自己的独家信息:一位金牌制作人就要出山,她要去联系人家给自己的艺人写歌!她当然是在为男主的新专辑铺路,不然女主从哪得知这位制作人的存在,也去找人家为男主邀歌呢。而男主也靠一首莫名其妙的钢琴曲在酒吧成功吸引了这个已经拒绝他n次的制作人注意。眉姐不是软弱的。她再也无法忍受男主身边有他人,自己找了一个口头禅是bingo的狗仔去偷拍男主女主嘿嘿嘿(其实人家只是穿戴整齐地啵啵而已)。拍到以后眉姐又不忍艺人受伤,花高价请bingo哥不发照片(无条件相信人家不会留备份,拿了洗好的照片就走)。冰雪聪明的眉姐拿着照片去找女主,言简意赅地让她滚蛋了(这次她是真的动气了,因为全戏口条最顺气场最强的人硬是说了一个“鲁履薄冰”)。眉姐和男主出席金唱片颁奖典礼,她终于看到这个心智还没初中毕业的男孩得奖了!这一切都是她给的!她让他住在一个有好大一个露台就用来泡冷水脚的房子里!她从没放弃在他身边的位置!比那个因为心疼男主越洋话费就分手的抠逼女主强多了!然而!啥都阻止不了男主在领奖时突然发癫。他感谢了那个像暴发户还擅长使用迷之微笑的制作人之后,说要感谢经纪人,可转念一想,不对,经纪人给我接的广告,做出来的广告牌特么那么low呢。于是,男主第n次向女主表明心迹,把“我爱你”这三个字说的人耳朵起茧心如死水。眉姐第一个站起来,拦下了如脱缰的野狗一样的男主,满眼是泪,用力地点头说道:去吧!然后猛烈地为冲出大厅的男主鼓掌!脑残粉都被她鼓懵逼了,竟然也为去追前女友的男主鼓掌!他不是被评为所有少女最想嫁的人吗!人家都去追前女友了还有你们啥事啊!所有人的爱都特么升华了是吗!眉姐的故事结束了,我相信她依旧在为男主的前途奔波,而她的付出依旧不被放在心上。男主,大概依旧在使用那支初中女生最爱的星星吊坠自动铅笔(紫色款),写小众到观众无法在电影里欣赏到的音乐给女主。
搜索葛优的电影,看到了这一部,感觉应该蛮有意思,于是便看了。片中是一个大家庭,我家也是一个大家庭,所以能找到一点相似的地方。只不过按照实际人数算的话,我们家要比片中的一大家子还要大,只不过现在我们家是四个孩子,我和我的三个姐姐。跟二萍一样,我有两个姐姐的对象最初都不是家里同意的,但是最后还是拗不过。因为孩子大了,有自己的想法,最重要的是,毕竟是自己的孩子。就像知道
搜索葛优的电影,看到了这一部,感觉应该蛮有意思,于是便看了。片中是一个大家庭,我家也是一个大家庭,所以能找到一点相似的地方。只不过按照实际人数算的话,我们家要比片中的一大家子还要大,只不过现在我们家是四个孩子,我和我的三个姐姐。跟二萍一样,我有两个姐姐的对象最初都不是家里同意的,但是最后还是拗不过。因为孩子大了,有自己的想法,最重要的是,毕竟是自己的孩子。就像知道二萍要回去之后,李保田饰演的父亲仍然很气愤地说“我没有她这个女儿”,但是真正孩子回去之后,叫了一声“爸”,他的心立马就软下来了。大儿子软弱,大媳妇儿凶悍,爱财。看到婆婆手上的金戒指就想要,大川买了给她之后她更是推辞都不带推辞的,厚黑学的专家,脸皮厚心黑。大儿子只有在喝醉酒之后才能发狠,而她的媳妇儿着实比他更狠。二儿子是研究生,还找了一个高干的女儿做女朋友,更是借此得到了一个宝贵的调研机会(好像是调研吧,反正就是一次出去学习的机会),但是需要一笔钱,于是跟老子借。按照道理来说,老子有钱,如果只有一个孩子的话,肯定会毫无疑问给他,不会拒绝。但是这个钱是准备给没结婚的两个儿子结婚的,而且小儿子没读多少书,本来就对他的二哥有意见,现在知道爸爸给钱他肯定更不愿意,所以爸爸应该有考虑到这一点,才不愿意给钱。但是二儿子知道爸爸有钱,而且一是担心自己没钱去不了学习,二是担心没钱的话女朋友那里肯定会有意见,类似看不起之类的,所以饭桌上就拉下脸来了。也与自己的弟弟争执起来。小儿子也不是个好东西,不学无术,没有工作游手好闲,找了个女朋友也不怎么样。片中的大姐夫妻俩的矛盾不在于钱,最大的矛盾在于感情。大姐夫好色,甚至不愿意养孩子,在大姐有了身孕之后还逼她堕胎,最后被人找到家里来。就这么来看,当初不被父母同意的二女儿的对象,倒是最好的。至少片中想表达的是他没有什么不好的地方,两个人也很幸福。说明:虽然父母在结婚找对象这方面的意见确实很重要,但不可能每一次都绝对正确,或者必须绝对服从。父母只是从他们自己的角度去评价一个人是否能够做自己儿女的另一半,但是自己应该有自己的一种评价标准。父母总有离开自己的一天,而自己是要跟自己过一辈子的。最后,房间里乱成一团,大哥终于把多年以来对自己婆娘的怨气通过酒劲给发泄了出来。就像人家说的:正常情况下越是脾气很好的人,真正发起火来越是极端厉害。一家子人,到了过年的时候也不安生,回来过年只是图个父母的积蓄罢了。因为是影视作品,但是在现实中不是不存在,只不过不会这么极端。现实中即使是一家人,也会有利益冲突,主要就是集中在各自成家立业之后。只不过不像电影里那样各自图父母的钱,至少我家不是。本来是一个家,后来成了五六个家,家家有本难念的经。最后说一句,电影一开始没多久,李保田为赵丽蓉老师拔火罐的时候的台词:-我不在家的时候你怎么办?-忍忍呗!当时就差点哭了。两个人,得性格合,而且得互相珍惜疼爱,最重要的是,心得往一处想。有类似经历的人,看到这样的电影,便会有格外的感触!2013.9.14 22:20
其实张霹雳有的电影剧本类似于京剧折子戏,这就是其中一例。单看剧本其实比较单薄,拍摄手法也没有太出彩的地方,但妙就妙在角色是给阿尊量身定做的。阿尊的游侠儿,简直就是唐传奇里走出的少年侠士,鲜衣怒马,心比天高,却命如纸薄。“姑娘你别哭,哭了就不好看了。”“真奇怪,老母总是八十岁,不会七十九,也不会八十一。”台词很有腔调。配乐也不错,尤其记得小姜伴着锵锵的民乐(是琵琶吗?)声骑马的样子。最
其实张霹雳有的电影剧本类似于京剧折子戏,这就是其中一例。单看剧本其实比较单薄,拍摄手法也没有太出彩的地方,但妙就妙在角色是给阿尊量身定做的。阿尊的游侠儿,简直就是唐传奇里走出的少年侠士,鲜衣怒马,心比天高,却命如纸薄。“姑娘你别哭,哭了就不好看了。”“真奇怪,老母总是八十岁,不会七十九,也不会八十一。”台词很有腔调。配乐也不错,尤其记得小姜伴着锵锵的民乐(是琵琶吗?)声骑马的样子。最后游侠儿当然一贯死了,但荧幕里的少年在合适的年纪香消玉殒,也是一种“幸运”:试想少年游侠已经老去以后,会是怎样的光影?只有让生命定格在年少时,才能永远丰神俊朗,英雄少年。又:结尾定格颇具神韵,有古代小说留白的意境;李丽丽幻想片段的拍法好像十三太保又用了一次,连配乐都是一样的。又又:那时候的威亚技术应该还不很成熟,像人挂在缆车上一样??
女主潘小渝,其实挺惨的,爸妈很早就在自己小的时候就出车祸死亡,结果成了孤儿。。在学校又被校园暴力,喜欢的老师又是个变态,我挺同情她。。。去了第二维度的她,感觉挺可爱的,为了PK值没办法去做一些恶作剧的事,为的就是能去第三维度见自己的爸妈。。后来帮助男主,喜欢男主,再到知道男主见死不救害死年轻的自己。。整个表情演技都很不错,虽然陈佳慧算是新人,演技掌握度
女主潘小渝,其实挺惨的,爸妈很早就在自己小的时候就出车祸死亡,结果成了孤儿。。在学校又被校园暴力,喜欢的老师又是个变态,我挺同情她。。。去了第二维度的她,感觉挺可爱的,为了PK值没办法去做一些恶作剧的事,为的就是能去第三维度见自己的爸妈。。后来帮助男主,喜欢男主,再到知道男主见死不救害死年轻的自己。。整个表情演技都很不错,虽然陈佳慧算是新人,演技掌握度不错,没有尬演的感觉。。。
男主陈北河,送外卖的,有一个坑货爸爸,男主很关心奶奶。。。后来遇到女主几次帮助他渡过难关,他喜欢上女主。。然而后来才知道原来自己是见死不救的那个人,他很痛苦自责内疚,几经波折和女主甜蜜了一天,然而女主却要走了。。。胡的演技怎么说呢,哭戏还行吧。。
女二麦美恩和男二马贯东表现都挺有亮点,男二和妈妈的母子情,女二和老友的友情,都挺好看感人。。。
至于恶人变态男三终于死了,我才太开心,投胎成了蟑螂,笑死我了。。。。
女三谷娅溦也表现不错,挺漂亮的,就是感觉戏份不是很多,被家暴太惨。。。
胡鸿钧的主题曲和谷娅溦的插曲都挺好听的,其他的BGM也不错,这次制作可以,不是五毛特效,花了很多特效的感觉,方骏钊真的挺用心的!!虽然10集可能太少,最后还有彩蛋,男主成了给女主恶作剧衰神的人,挺有趣的。。希望能有第二部,把第一部没讲完的东西填充起来!!
还有一点没想到封神榜的纣王和妲己,还有天与地都有联系起来了,挺有趣的。
1、喜剧的核心是一系列的巧合,而悲剧的核心则是无法避免的命运;
2、好的喜剧用巧合指向命运,好的悲剧展示命运中的巧合。
罗念生先生一再说,不要被“悲剧”、“喜剧”的字面所蔽,而对于“Tragedy”与“Comedy”的更好翻译应是:“肃剧”与“谐剧”——区分两者的是其调性而不是主旨,前
1、喜剧的核心是一系列的巧合,而悲剧的核心则是无法避免的命运;
2、好的喜剧用巧合指向命运,好的悲剧展示命运中的巧合。
罗念生先生一再说,不要被“悲剧”、“喜剧”的字面所蔽,而对于“Tragedy”与“Comedy”的更好翻译应是:“肃剧”与“谐剧”——区分两者的是其调性而不是主旨,前者严肃庄重,后者诙谐嬉笑,但它们都关心人与他的命运——好的悲剧从不哭哭啼啼,它振奋,好的喜剧也并非嘻嘻哈哈,它辛辣。
因此,在政治(城邦)生活中,最好的喜剧或悲剧还要通过人与他的命运折射出所在的政制与文化并对其进行批判,只有这样人与他的命运才能从背景中得到理解;否则,没了背景,人的遭遇就会变得空洞,结论就只剩下抽象的恶与善或者偶然的恶人坏事与善人好事之间的较量。
《命运理发师》基本上做到了最好的那一种:觉得它逗笑,但它显然不同于“疯狂的馒头”,觉得它沉重,但它绝非“芳华”。故事中的一系列巧合有它不能改变的硬东西,看似人的选择困境,实则是社会的政治制度以及文化的困境,在这种困境下,贱民或者高等人都活得不像人样,故事最终停留在两种力量的对冲处,看起来故事没有讲完,但这恰恰是一个负责任的现实结局,它暗示了方向,鼓舞了电影院中能被鼓舞的人,把接下来的可能延伸进印度人的生活。
曾听一位来北京读大学的印度博士生说:我有一百个理由赞叹中国,但我还是觉得印度好,因为在印度人们能理性地对话——即便是大声争执。
而这种争执恰恰是“现实”的基本含意。人,只有当他能够参与到某种具有现实意义的“争执”中,他才能体会到自身作为一个家庭成员、一位村民或者是学生、社区民、市民……及至一个公民的实存,人的政治天性才能得到满足,才能从根本上觉得自己不是无所事事的——故事的动力也必须来自这种意义上的行动者,故事必须从这种意义上的现实土壤中汲取养分,这样故事才具有自身的目的,否则故事就仅仅只有推理意义上的合理性,但它价值信念是空洞的、无效的。
当我们向着一个故事、一部电影发出“为什么”的提问,我们不仅仅是在问故事到底如何成立,我们还必须问:这个故事之所以令它这样发生,到底目的何在?
热衷于解谜的评论并不会带来真正理解,热衷于解谜的理性是狭隘的生存观念的展现。
最后,关于本片:
凡是仅仅以利益、好处驱动你的,必将威胁你、哄骗你,终将践踏你、屠戮你。而彼此以利互驱的人际与社会是真正可悲的,因为其中所取得物质进步与繁荣将只意味着某种筹码的增加——我们尽量壮大自己,以忍受彼此做在对方身上的一切不好的,只因为我们要赢得那场能带来巨大利益的比赛?
已经很少见到上了学的孩子眼中还有光了,是不是因为可上(消费)之“学”太多了?
匮乏,有时候,是珍宝。
搞笑非常生硬,很多地方就是为了搞笑而搞笑,强行夸张化人物的行为,试图挠观众以达到搞笑的目的。事实上,挠得非常不得劲,还把人物塑造崩了。哥哥作为丑角也太丑了,很多时候就是在无脑坑妹妹;妹妹作为主角也没能展现出自己的魅力,让大家相信这是一个可亲可爱的主角形象。
剧本上的不足,制作还是一如既往的粗暴,背景设置也非常非常不用心。镜头太过于集中兄妹,导致剧本非常单调乏味,人物塑造也容易走样
搞笑非常生硬,很多地方就是为了搞笑而搞笑,强行夸张化人物的行为,试图挠观众以达到搞笑的目的。事实上,挠得非常不得劲,还把人物塑造崩了。哥哥作为丑角也太丑了,很多时候就是在无脑坑妹妹;妹妹作为主角也没能展现出自己的魅力,让大家相信这是一个可亲可爱的主角形象。
剧本上的不足,制作还是一如既往的粗暴,背景设置也非常非常不用心。镜头太过于集中兄妹,导致剧本非常单调乏味,人物塑造也容易走样。剧本也基本上失去了所有能有内涵,变成了一部糟糕的不合我口味的搞笑动画。
一年后黑社会的超能力女儿的横空出世更让我认准了:中日的差距实在太大太大了。不仅仅
今年是“两航”起义70周年,1949年11月9日原中国航空公司总经理刘敬宜和中央航空公司总经理陈卓林,率领2000多名员工在香港起义,两公司的12架飞机胜利飞抵北京和天津,回到祖国的怀抱。“两航”起义在中国人民解放军战争史和新中国民航史上具有很重要的意义。
今年是“两航”起义70周年,1949年11月9日原中国航空公司总经理刘敬宜和中央航空公司总经理陈卓林,率领2000多名员工在香港起义,两公司的12架飞机胜利飞抵北京和天津,回到祖国的怀抱。“两航”起义在中国人民解放军战争史和新中国民航史上具有很重要的意义。
《高个儿》俄罗斯电影,电影原名《Beanpole》,直接翻译为豆杆,也作为瘦高个子的称呼。1945年的列宁格勒因第二次世界大战而饱受摧残,每个人都在努力恢复平静。1991年出生的康捷米尔·巴拉戈夫受诺贝尔文学奖阿列克谢耶维奇1984年出版的小说《战争中没有女人》启发,力图在电影《高个儿》中描绘女性 《高个儿》俄罗斯电影,电影原名《Beanpole》,直接翻译为豆杆,也作为瘦高个子的称呼。1945年的列宁格勒因第二次世界大战而饱受摧残,每个人都在努力恢复平静。1991年出生的康捷米尔·巴拉戈夫受诺贝尔文学奖阿列克谢耶维奇1984年出版的小说《战争中没有女人》启发,力图在电影《高个儿》中描绘女性士兵应对战争创伤后应激障碍而饱受摧残的故事。 这里我不想再去回忆描述剧情,演员啥的,我只想表达一下我真的好后悔昨天晚上去看这个电影,这是我三十年以来看过最烂,最无语,最乏味的电影,这个电影的编剧和导演真的是个人才啊,什么样的人才能拍出这鬼玩意儿啊,三张票一百块钱我换成钢镚去玩打水漂都比看这个划算啊,看的我只想骂街!造了什么孽,看个电影看的我都要烦死了! 这里我不想再去回忆描述剧情,演员啥的,我只想表达一下我真的好后悔昨天晚上去看这个电影,这是我三十年以来看过最烂,最无语,最乏味的电影,这个电影的编剧和导演真的是个人才啊,什么样的人才能拍出这鬼玩意儿啊,三张票一百块钱我换成钢镚去玩打水漂都比看这个划算啊,看的我只想骂街!造了什么孽,看个电影看的我都要烦死了! 这部电影我看到后来很气愤。 如果说,一个人,生而为人,具有其与生俱来的人权,在不伤害其他人的前提下具有处置自己身体权利的话,我觉得,一个女人,就有权利堕胎。也就是说,堕胎权即是人权。至于胎儿算不算人以及多大的婴儿才算是人这个问题,随着时代的变化,随着科技和伦理的变化,都会有不同的认知;毕竟,只有最最极端的人才会认为一个受精卵就是一个具有人权的人。对于一个女人来说, 这部电影我看到后来很气愤。 如果说,一个人,生而为人,具有其与生俱来的人权,在不伤害其他人的前提下具有处置自己身体权利的话,我觉得,一个女人,就有权利堕胎。也就是说,堕胎权即是人权。至于胎儿算不算人以及多大的婴儿才算是人这个问题,随着时代的变化,随着科技和伦理的变化,都会有不同的认知;毕竟,只有最最极端的人才会认为一个受精卵就是一个具有人权的人。对于一个女人来说,她自己最重要,她在做决策的时候,首先应该考虑自己的整体利益,就如同对于一个人来说,ta自己最重要,ta在做决策的时候,首先应该考虑自己的整体利益,才去管其他的什么虚无缥缈的东西。亚当斯密告诉我们,每个人都管好自己,社会就会变好。别老想着别人怎么样社会就会乱了,这不还有你撑着的么。 而这是一部手法拙劣的反堕胎宣传片。 如果说女孩在迫不得已去堕胎已经来到堕胎医院门口的时候,亲朋好友在门外哭着喊着求女孩不要堕胎已经是非常过分地多管闲事了,但毕竟是亲朋好友还能理解;那么一群陌生人也这么去做就是无法理喻的一群神经病,恶意满满,比那种拿着小册子问你好同学读过圣经吗知道上帝吗要恶意一百个传销组织。 女主一开始哪怕身体极端痛苦还是去堕胎了两次,并在堕胎医院工作了几年,拿到了先进奖章,完全没有表现出任何反堕胎的倾向,谁知道刚从堕胎医院离职,就马上跑去了反堕胎小组策划反对原单位的事,这种急于成为前文所说那种神经病的心态真的是……其导火索无非是被直属领导无情批评引发的心理失衡,哪怕中间加上再多的对堕胎本身可怕的描述性过度,也无法掩盖其中的利益纠葛和女主的恶俗无知。反堕胎组织说的给你找工作呢?就是拿着小册子向新人宣传堕胎的危害吗,还是在上帝面前做个忠实的仆人? 拍这种宣传片真是对女性对社会满满的恶意。像女主这样的人,不堕胎的话你们来管她们母女后半辈子的生活?一个女孩未婚先孕,迫不得已顶着压力去堕胎,看了这么可怕的宣传片,心里会反悔不再堕胎了未成年生下孩子后悔一辈子,还是继续顶着更大的压力更害怕地走上手术台?正反都是作恶,真的是毫无人性。 话说演员演得真像,反堕胎小组的男女主呆滞的眼神便秘的表情一眼看去就是那种傻得可笑对生活一无所知还自以为是去反对别人堕胎的大傻逼。 最好的爱情,就是一次又一次的,爱上同一个人。惜月和高寒的一见钟情让人羡慕,而后的误会摩擦让人唏嘘,最终的厮守让人动容。刚开始的互相试探的戏太好看了,当爱情发生,一个眼神已表露一切:怎么能让女生帮我撑伞呢?快,来我怀里!而好的爱情让他们拥有前行的力量,高寒在工作中细致入微,通过借笔的事情维护了惜月的尊严,是能与之共同成长的伴侣。那个靠维护公司经营来保持和父母联系的女孩儿,我好心疼你,当你收获完 最好的爱情,就是一次又一次的,爱上同一个人。惜月和高寒的一见钟情让人羡慕,而后的误会摩擦让人唏嘘,最终的厮守让人动容。刚开始的互相试探的戏太好看了,当爱情发生,一个眼神已表露一切:怎么能让女生帮我撑伞呢?快,来我怀里!而好的爱情让他们拥有前行的力量,高寒在工作中细致入微,通过借笔的事情维护了惜月的尊严,是能与之共同成长的伴侣。那个靠维护公司经营来保持和父母联系的女孩儿,我好心疼你,当你收获完满的爱情,我也替你开心啊! 仙侠剧是古装剧中比较有挑战性的题材之一,由邢昭林、菅韧姿、宣璐等合作出演的《问天录》就属于这一题材,这部剧的突然开播让大家都很惊喜,而且开播之前也没有任何的宣传。 《问天录》是三年前拍摄的一部仙侠剧,如今横空出世和大家见面,虽然没有任何前期预热,因为是仙侠剧的题材,还是成功了吸引了很多观众的好奇心。 仙侠剧是古装剧中比较有挑战性的题材之一,由邢昭林、菅韧姿、宣璐等合作出演的《问天录》就属于这一题材,这部剧的突然开播让大家都很惊喜,而且开播之前也没有任何的宣传。 《问天录》是三年前拍摄的一部仙侠剧,如今横空出世和大家见面,虽然没有任何前期预热,因为是仙侠剧的题材,还是成功了吸引了很多观众的好奇心。 我看完了《艾米丽在巴黎》第一季。不管别人如何嘲笑它有多俗套。我觉得很好看。它就像一个轻松诙谐的小品,有你所期待的一切:浪漫,艺术,时尚,美食,美酒,爱情,完美的性,巴黎人的傲慢,美国人的野心。天哪,如果这是我的生活,我一定求之不得。正是因为求不可得,这部饭后甜点式剧情才显得更加撩人。 我看完了《艾米丽在巴黎》第一季。不管别人如何嘲笑它有多俗套。我觉得很好看。它就像一个轻松诙谐的小品,有你所期待的一切:浪漫,艺术,时尚,美食,美酒,爱情,完美的性,巴黎人的傲慢,美国人的野心。天哪,如果这是我的生活,我一定求之不得。正是因为求不可得,这部饭后甜点式剧情才显得更加撩人。 6年前,当我下定决心来到澳大利亚这个国家的时候,我期待我的生活可能会如电视剧所呈现的一般:新鲜、刺激、有活力,充满戏剧性。我那时比较热血,觉得自己独一无二且自信。我相信我的个性会在异国他乡被人欣赏,我能交到很多可爱有趣的朋友,我能去不同的国家旅行,我会邂逅帅气迷人的澳洲阳光男生,最重要的是,能实现自我价值。(现在说起来有一种无知者无畏的戏谑感)。 事实证明,澳大利亚不是法国,我也不是艾米丽。《艾米丽在巴黎》是我能想象出的一个旅居海外单身女性的高配版生活。而我,此时此刻,租住在墨尔本近郊一个布局没有任何美感的公寓里,过着《艾米丽在巴黎》的超低配版生活。 这里没有可以俯瞰的城市美景,河畔风光,倒是无时无刻都能听到各种鸟儿的无休止演奏,还有对面火车轰轰隆隆驶过的巨大噪音。这里没有一个小麦色皮肤的大男孩会主动向你搭讪,问你什么时候可以再见一面,而你刚好也对他一见钟情。不过如果你注册约会应用软件,放上几张自以为可爱俏皮的照片,你倒是可以收获一票来自不同肤色不同种族的男人们的“喜欢”。你发现,那些人大概率都是你不喜欢的,所以只能左滑,直到你觉得这一切特别没劲,索性一条消息也懒得回,最后干脆删掉app以求清净。你的邻居也没有像Gabriel这么帅气,会给你做欧姆蛋,可以让你去借浴室,开摩托车载你,为你解决工作难题。相反,你的隔壁可能是那个看起来低眉顺眼的印度家庭主妇,脸上写满心事面露凶相的丈夫,还有一个特别聒噪的小女孩,三天两头,你都能听到他们在公寓里大声吵闹,说着你听不懂的印地语。有好几次,你怀疑会不会是家暴,想到印度国家的女性地位很低,你甚至有报警的冲动,后来还是觉得多一事不如少一事,只好作罢。 你不会因为在买花的时候因为英语不好,有人过来帮忙解围,她就顺理成章和你成为朋友,而且还会轻轻松松为你的工作拉到客户资源。同样,你也不会因为在公园闲坐就能遇到一个从中国“逃亡”的富二代Mindy,然后你们无话不谈,为彼此的爱情生活和理想助力。 在澳洲的前两年和第六年感受完全不同。刚开始,一切都很新奇,你愿意去尝试很多东西,同时又被很多东西吞没。你去夜店,参加派对,在酒吧被搭讪,参加语言交流项目,交朋友,和不同种族的学生讨论作业,约会,旅行,蹦极,做沙发客。你去咖啡店打工,被老板剥削,你尝试申请各种合法工作,被拒,被拒,还是被拒。最后你从一个地道的观光客,留学生,变成了要在这里生活很久的居民。你的身份变了,你的视角变了。你成了一名规规矩矩的纳税人,你工作,攒钱,想要买一个属于自己的房子。但是,你并不觉得,你真的属于这里。 你不知道怎么形容澳洲人,毕竟这里集中了来自全世界的“鬼佬”。在这里扎根生活了好几代的白人会用”laid back, chill” 这样的词形容自己。你可以说这是与世无争,也可以说是不思进取,或者介于两者之间,对于一个从小背负父母意志要成龙成凤的中国人来说,到了这里,未尝不是解脱。 迄今为止,你没有和一个澳洲年轻人成为特别要好的朋友。你总觉得,他们的骨子里是泛着冷光的,孤独,甚至脆弱。他们有很强的自我意识和边界感,这样的自我意识和边界感足让一些人找不到精神的寄托和真正的联结,加上澳洲真的太过自由,自由到成功不需要被定义,自由到可以没有约定俗成的规矩,这样的环境会让人迷失,抑郁, 甚至轻生。资本主义下衍生出的一套美好福利让自由变成了:不需要工作也可以现世安稳, 不需要结婚也可以生很多孩子。不需要内卷,不需要竞争,不需要成功,政府福利可以养活几代人。作为一个社会工作从业者,你的体会是:领政府救济的人绝大多数很不幸福。 在国内,女性基本活在男性视角里,而男人依然要顺应社会“优胜劣汰”的残酷淘汰机制,总之,那个社会是不太鼓励你跳出固有视角和机制,作出独立思考。靠着已有的条条框框,专心内卷和平庸苟活就已经够呛。过度的不自由让人无法喘气,而澳洲这种“不需要被谁定义”的“过度自由”,因为很难触碰到它的边界,也同样容易让人惶恐。 而你,是这样一个疏离社会中的一个更加边缘化的存在。你的肤色,你的成长背景和作为非母语者的尴尬足以在求职道路上屡屡碰壁。如果你只是一个单纯的旅客,大可以对自己的遭遇哈哈一笑。 可是,嘿,你生活在这里,你不叫艾米丽,没有任何主角光环。这就是你,一个普通人所要面对的生活。想一想,一个不会法语的艾米丽居然可以在一个全公司人都说法语的环境里,如此顺风顺水,如果不是主角光环和背后的文化自信加持,你不知道还有什么别的东西能够让这部甜点剧继续下去。而你作为这个国家的“非主流”人群,该做的努力可不比一个小镇姑娘在北上广打拼少几分, 当然,你还没有到要拼命内卷的程度。这就是澳洲可喜的地方。工作和生活百分之百分开。你不需要996,也不需要讨好上司,做好份内事足矣。 澳洲当然和时尚不沾边,你欣喜于自己的穿衣自由和它带来的种种便利。 偶尔,你也想精心打扮一般,但又真的没有必要。虽然快奔三了,你依然会穿着学校或者做志愿者时发的大码卫衣去上班。你只觉得爽。精致和你没有关系,就像土澳和巴黎没有关系一样。 你不是艾米丽,也不光鲜亮丽。 但你是你生命中的主角,你握住了一份话语权,你可以尽情用一种最接近真实的方式去诠释你自己。这本身就是一种意义和莫大的自由。 从第一集坠崖开始就透露着满满的狗血,李星云一副伤心欲绝的样子我笑了,老李你一个劲就扒拉石头干嘛?雪儿坠崖也不符合牛顿定律啊。然后坠崖因为有大蘑菇护体所以就多了三道疤,然后姬如雪就觉得更配不上他。诶哟我的天哪,雪儿你的骄傲呢?你的侠义呢?两人相遇那里简直不能更狗血,飞上去转圈掀面罩,这套路都能埋在土里当文物了。 好不容易老李一心一意了,却又是哪门子的猜忌,简直看不下去的智障,这智商 从第一集坠崖开始就透露着满满的狗血,李星云一副伤心欲绝的样子我笑了,老李你一个劲就扒拉石头干嘛?雪儿坠崖也不符合牛顿定律啊。然后坠崖因为有大蘑菇护体所以就多了三道疤,然后姬如雪就觉得更配不上他。诶哟我的天哪,雪儿你的骄傲呢?你的侠义呢?两人相遇那里简直不能更狗血,飞上去转圈掀面罩,这套路都能埋在土里当文物了。 好不容易老李一心一意了,却又是哪门子的猜忌,简直看不下去的智障,这智商?你还出来混江湖?你之前为了雪儿的扒拉石头还真是扒拉石头而已啊。好不容易相遇,又飞来猜忌,编剧手里就那几个王炸套路吧。然后雪儿牺牲一身功力,我只想说可拉倒吧,这种没有什么主见听风就是雨的婆妈老李,你值得吗?简直没眼看,姬如雪这个角色也是眼泪没停过。江湖儿女哪有那么多琼瑶戏,除了眼泪就是眼泪,雪儿哭完老李哭,老李哭完雪儿还在哭,打一架好么,哭个球?然后女主为了男主牺牲,男主屁事都没有,一顿好语相劝,一起哭一场然后雪儿就原谅他了?说自己其实没那么难受……姐,你之前受刑的时候可是生不如死呢,还不想让李星云知道,让他内疚一辈子……mmp这种疑神疑鬼上一秒说永远相信下一秒就能翻脸无情的男人,他能内疚哪里去??? 再来说说姬如雪的狗血神秘身份,圣女……你爸杀了我妈这是宿命所以我们不能在一起……我快要戳瞎双眼,这狗血到极致了。编剧的意思就是强行不让他们俩在一起,男主注孤生,女主当剩女。对我觉得不是圣女是剩女。还有那个老婆婆的助攻…诶哟我去生硬的很,毒奶啊。地宫要塌了不是先保住雪儿让她出去么,一定要发誓,诶哟老婆婆你是想让玄门之后从此绝种么? 最后一定要重点说一下姬如雪之死,编剧强行让袁天罡捅死了姬如雪。WTF?三百多年的袁天罡硬要阴沟翻船……玄门加的模糊不清就算了,硬要灭门是什么脑回路?大帅没这么直接啊喂……大帅的智商也不用去做奸臣好不啦,一个通晓朝政的人绝不会这么乱来。玄门就是一大败笔。就是为了让姬如雪强行下线,给本剧强行添加悲剧色彩。心疼雪儿啊。。。 我真的求你们这些编剧了,别乱写。这是对剧本最起码的尊重,也是对这些角色的负责。 一部以色列电影。2017年威尼斯电影节银狮奖作品。希腊悲剧三段式结构:每段都是悲剧,层层推进,直至第三幕呼应第一幕,呈现出无可挽回的荒诞。摄影极为工整,美工无可挑剔。所有封闭空间的戏,基本上都穷尽了一切角度,以背景衬托人的心情。通常来说,诗性十足的电影,容易拍的沉闷。可这部电影却一环紧扣一环,毫无松懈之处。看完之后,读了一篇导演访谈。这部猛烈嘲讽军方的电影,让他承受了很大压力。反战、批评当局 一部以色列电影。2017年威尼斯电影节银狮奖作品。希腊悲剧三段式结构:每段都是悲剧,层层推进,直至第三幕呼应第一幕,呈现出无可挽回的荒诞。摄影极为工整,美工无可挑剔。所有封闭空间的戏,基本上都穷尽了一切角度,以背景衬托人的心情。通常来说,诗性十足的电影,容易拍的沉闷。可这部电影却一环紧扣一环,毫无松懈之处。看完之后,读了一篇导演访谈。这部猛烈嘲讽军方的电影,让他承受了很大压力。反战、批评当局、宣扬虚无主义。 假设我们能够拥有一个承载“悲伤”的容器,它也许呈现无形,或因气温、季节与假想“爱而不得”的忿怒随之同步上升,再径自扩大,直到涨破倏忽坍塌沦为废物。三段式沉浸人类心理描摹,从外界感官,到艺术成分,再退回到对与错的分界,张弛有度。掩埋在内心深处的意外与巧合,始终让赤贫的人生回到起点。 这是一部充满雄性荷尔蒙的剧,哪怕是其中的女性角色,也是一股坚韧勇猛、不屈不阿的刚硬劲头。 【完整图文详见 这是一部充满雄性荷尔蒙的剧,哪怕是其中的女性角色,也是一股坚韧勇猛、不屈不阿的刚硬劲头。 【完整图文详见《黄石》:一部充满雄性荷尔蒙的美剧 】
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好在我对高群书本没有期望,《风声》基本是个意外,跟《千钧。一发》一样,“好到简直不像是高群书拍的”。《西风烈》把
好在我对高群书本没有期望,《风声》基本是个意外,跟《千钧。一发》一样,“好到简直不像是高群书拍的”。《西风烈》把高群书的执导毛病和个人缺陷暴露无遗,一仗回到解放前,直接又降到了《东京审判》的低劣水平,幼稚可笑。这部电影里充满了自大狂的想象,到处都有“是男人就该怎样”的自负膨胀,耍酷摆破姿,无节制、不加筛选、脱离剧情的追逐打斗。这种荒谬的行为逻辑在结尾处的万马奔腾得到应验,那么浩大的排场居然只为反派一人倒挂马肚子上,瞒天过海。要不是频繁切到段奕宏的困惑表情,我真以为自己是在看《阿凡达》或是《狄仁杰》了。
想到高群书一人掌控编剧导演剪辑等大权,《西风烈》会鼓捣成这样也就不意外。周围极尽谄媚的夸赞,本该当做秋风过耳,他偏偏就信以为真了,老子天下第一,当下环境里没人敢玩。其实鼓吹硬汉、号称中国西部片,这跟《东京审判》的爱国捆绑没什么两样。我一直觉得,什么样类型片,好看与否,那从来就不是导演说了算。保不准,这边一帮人还觉得《西风烈》是一部满目创伤的灾难片。拿爱西部片、爱科恩兄弟说事的就更加可笑了,这分明是玷污了西部片,侮辱了科恩兄弟。
《西风烈》的最大问题在于动机不明,节奏失控,人物苍白,这没长脚的警匪故事根本就站不住。吴京为什么会突然发颠,冲段奕宏发无名火,这跟开头男人式的逞能是一道理么?夏雨摸了半天地道,整了一堆炸药,结果白费功夫,莫名其妙。吴镇宇怎么就手软起来,还一嘴的不杀警察,假仁假义,前面的爆炸排场不还是波澜壮阔来着——一人端掉警察局。如果帐篷伏击还能算合格,那整段山洞遭遇就是愚蠢至极,场面调度基本属于东放一枪,西打一棒。一会洞内一会洞外,一会杀手一会警察,然后它们彼此间都是断裂的,联系不上来。谁追谁,谁打谁,完全搞不清楚。更要命的是屡次三番来个高处大全景,一览众山小,弄不懂这导演到底想干嘛,要跑山顶吹西北风也不带这样的,搞飞机玩航拍还上了瘾。
差点忘了糟糕之至的配乐,好生刺耳,冤魂不散。突然蹦出个崔健80年代的理想主义,红旗还在飘。一会来段懒洋洋的厌倦女声,其余时候磨洋工过活。这简直太不像话了,不是想一干到底么?直接抄日本人、抄正宗西部片的也不会沦落到现在这样。有心思植入广告,倒不舍得买点音乐版权。
所以,高群书也就这样了,真是玩到底了——不过是一泻到底,泻得干干净净。最需要用必奇的不会是观众,不会是别人,而是他自己。那白茫茫的雪花,落得西部的大地真干净,真干净。【羊城晚报】