第一次看这部电影的人，大概很难不被剧本的创意和有趣的埋梗折服吧。

也是因为创意太出彩，所以大家可能不太容易注意到，这样一部低成本的喜剧电影，对人物形象的刻画也很到位，各种细节描绘得一丝不苟。

尤其是导演父女的关系线，从对抗到和解，有点像前段时间上映的《网络迷踪》。二刷之后，我越想越觉得有意思，忍不住为此专门写一篇文。

这对父女，哪哪儿都不像。

短片结束后，正片开始，导演用短短几分钟，就交代了父女俩的职业和性格。父亲是一个不入流的导演，接一些短平快的单，优势是「便宜、快速、品质尚可」。

【详细】

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泰剧给人的印象总是撕逼不断，男主总是三观不正，冠冕堂皇有很多小三。这部泰剧很不一样，首先女主一直带脑子，有颜值有学识，而且气质很好，很有中国人的感觉，虽然一开始感觉有点老没那么好看，看多了觉得气质很赞。男主演技很好，而且人设超级赞，泰剧里面三观最正的男主。两个人在一起有很好的化学反应，虽然剧情免不了有点狗血，但在泰剧里面算是很好了。

2021.07.09

我有一个朋友，平日里相处得并没有那么和睦。他有一张非常非常讨厌的嘴，一年365天里至少有65天想把他嘴给缝起来，一穿一拉呲啦呲啦见血的那一种。我脸上长颗痘，他告诉我：这不叫青春痘，这叫老年斑；我吃盘猪头肉，他告诉我：你级别低不能位列仙班也不能称妖，勉强算个猪头精；我被别人夸瘦，他告诉我：天地之间有杆秤；我说我想嫁人，他告诉我：把你嫁出去这件事情众愁没用，得众筹……总之这些年，我被他说过“身胖志坚”、“一代煞星”、“闻风丧胆”、“嫁妆得出到五十万可能才有人接单”……啥样都有，不带重样。虽然如此，他依然是我的朋友，因为他真的是一个非常有才华的编剧、导演，更因为我对他“不识好歹”的气节心存敬重。他对青春有自己的定义，他说青春是365天每天都很高兴吗？不是。它可能是你360天的小磕小碰小不如意，撞上了5天鲜蹦乱跳的小雀跃。而那5天，恰好就是你的青春。后来我们所怀念的青春，其实大部分时间是大相径庭的少忧少虑，每天刻板的重复、重复，但又有过那么几个短暂的瞬间，出现过几次怦然心动、乍见之欢。那些片刻的惊喜、冲动、感动，碎片式的织起了我们的青春。他说好的青春剧，一定不是大灾大难，它甚至不必道完一个完整的故事。它是一切的初体验。于是，他写了一部青春系列剧，叫《我的大学流水账》（后更名为：《一起同过窗》）。那一年，2014，说实话，挺难的。我在“知道他们剧组穷但不知道居然这么穷”的情况下，接下了演员统筹的工作。总制作费只有一千多万，别说服化道，压根就连一张像样的海报都没有。但是他很快乐，很满足，他对自己的剧本充满自信，他告诉我：内容为王！事实上，这部没有流量加持、没有宣传辅助的小网剧，最后确实拿到了豆瓣9.1的高分。当时整个剧组包括主演在内，所有人都住在一个特别便宜的宾馆。宾馆一楼有一个酒吧，每晚都“动次打次”到两点，然后是莺莺燕燕下班归巢的嬉笑打闹声，嗯，她们跟我们一样都住那儿。宾馆对面有一个破食堂，开机宴便顺理成章的在那儿举办。那天他看了看我，刚要准备开口发表感慨的时候，就被我无情地怼了回去。我说现在还太早，仗才刚开始，有话等到杀青了再讲！是的，作为一个二十出头的新人导演，抛开艺术创作，光是要在片场压住百来号“老油条”就不是件容易的事儿了，但是毕鑫业这个讨厌的胖子做到了。整整三个月，历经你们无法想象的千辛终于杀青。再次聊起开机宴，我说我那天真实的想法是：这家菜实在太TM难吃了，是我吃过最寒碜的开机饭，荤菜都没几个，我以后都不要再吃了！你呢？你那天想说啥？他咬了咬牙，缓缓道出五个字：“莫欺少年穷。”……马上就是这部剧开播五周年的纪念日，而我内心五味杂陈。这七年来，光是从我这儿打听毕鑫业联系方式的合作方就有一箩筐，但这个“不识好歹”的胖子总是执拗的摇头，他说，只要还没饿死，他就还是想拍自己笔杆下的故事。于是他不是在写同窗就是在等同窗开机，明明有时间，却永远没档期。即便写完同窗3，在等待开机的一年里，他也不愿接其他的导演项目，只是写写自己想写的新故事，一边写，一边浮现的还是那几张熟悉的脸。他对同窗有一种偏执，有时不可理喻，我们也曾为此干过架。例如我看第一季剧本时说了句我不喜欢xxx（某个剧中角色），他就忿忿不平地替那个角辩驳，搞得好像我是在说他亲友坏话似的。关键是，他能一直说，说到你口服还不够，一定要说到你心服，说到你心服还不成，一定要说到你心悦诚服。又或者我看第二季剧本时，没有全神贯注，没能一气呵成，他就会生气，他说我在染发的时候“顺便”看他的剧本，是在暗示他第二季剧本不如第一季好看。他一个非常非常懒惰的胖子，天寒怕冻，天热怕晒，风和日丽怕走路。他浑身上下常年累月唯一爱动的器官可能只有他的嘴皮子。可是一旦开机，他就变成一个特能吃苦耐劳的好胖子。我记得拍同窗二的时候，他腰椎间盘突出复发，身体呈S形，不是纵向的，是横向的。为了缓解疼痛，他整整三个月都只能仰着头，所以鼻孔朝天，还得时刻扭着腰。不知情的人看到当时那画面，一定会说，这个胖子是谁啊？姿势好嚣张啊！还有一回，巨热无比，他穿着一条深色的牛仔长裤，不知是热胀冷缩还是他确实又胖了，那条裤子紧紧粘在他身上快把他吞噬了。嗯，肉眼可见，他中暑了。于是趁着休息的空档，小伙伴们赶紧拿大剪刀去帮他剪裤腿，把一条长裤剪成了四分裤。出于对导演的尊重，还得憋着笑，那个画面我至今难忘，一个白白胖胖特能叨叨的人被晒成一坨黑乎乎还泛着油光的烤地瓜。他坐在泥巴地上闷得快撅过去了，委屈巴巴，生怕被人剪到肉。我心中窃笑，嚯，你也有说不出话的时候呢？你要问我，这个世界上最爱同窗的人是谁？是看的人吗？不是。是演的人吗？不是，都不是。那个人一定是毕鑫业，没有之一。所有人都可能退而求其次，只有毕鑫业是宁为玉碎的。好多人为此惋惜，为他不值，但这其实都是成长的必经之路。就算被逐出所爱又如何了呢？一个题材本身并不存在任何不可替代性的ip，值钱的是创作者本身。每一个认真的创作者都会对自己的ip怀有浓烈的情怀，但每一个合格的创作者都无需依附某一个ip才可以继续创作。故事很重要，但讲故事的人更重要。没关系，真的没关系，朝前看吧！路还那么长，这胖子话又那么多，换个话题接着唠就是了，我又没真的缝他嘴。打起精神吧，重新开张呗！我更愿意看到那个心高气傲、鼻孔朝天的胖子。作为你的朋友，你的伙伴，我都会义无反顾的支持你。但你别再咒我嫁不出去了，真的很烦，特别烦，神烦。

【一】

都什么年代了。

说起纯爱，很多人难免一脸嫌弃。

就像文艺青年、网红、奇葩等标签，很多词汇的属性随着时代变化和发展被扭转了本意。那些有幸在最适合纯爱年纪时恰逢经典纯爱作品的人都已经长大，人生轨迹也或多或少留下上世纪八九十年代充满传统风格的烙印。

现在的年轻人还谈论纯爱么。

单说日剧中的纯爱作品。

无论是东京爱情故事，还是悠长假期，无论是求婚大作战，还是交响情人梦，每个日剧饭都不难说出一款甚至几款放置在内心深处殿堂级位置的纯爱代表作。

若是将日剧纯爱作品再追加上“校园”标签的限定条件，也就意味着选定范围直奔纯爱主题而去，能做出这种选择的主创，简直是必须要具有直奔“正中我心”和“什么玩意儿”两种极端评价的勇气和决心。

比如曾经一无所有的学生时代。

曾经的学生很少有手机，却能将某日上课传递纸条的内容铭记一辈子。

曾经的家庭很少有汽车，绝大多数城市没有地铁，公共交通稀烂。骑单车上下学的过程，无论是经历内容还是耗费时长，在整个学生时代都有着举足轻重的分量。倘若和心仪的同学顺路，是不是要一边哀叹时间短暂，一边期盼自家住的再远些更好呢。

曾经的学校很少有像样的食堂，更不会有各种外卖送餐上门。和中午同样不回家的死党跑出校门吃几块钱一份的各种小吃，说好了吃过回教室复习，结果又把时间浪费在闲聊游戏攻略或者明星八卦上。时过多年，也许那时的死党早已形同陌路，也许不久前，你刚刚不远万里赶去参加死党的婚礼，你可能还记得当时日益亲密的契机是多么小的一件事，或者翻脸绝交的理由是多么幼稚的一句话，你却永远无法说清，究竟是命运的选择让你们忘记想要回家，还是偶然的决定留下才有机会参与彼此的人生。

村上春树和岩井俊二则通常以另一种形式丰富我们关于纯爱的认知。

在没有机会随时微博、聊天、王者荣耀的时代，很多人在十五岁之前就对《挪威的森林》和《情书》的情节烂熟于心。

倘若将范围放开些，十几二十年前将痞子蔡视为知心哥哥将轻舞飞扬看作梦中情人的行为，现在想想，其实也挺害臊的。

对了，还要加上二次元世界初出茅庐的新海诚，说谁整个青春都没在河边湿过鞋，简直是要比恐龙还要稀有。

“拜托，大叔，醒醒吧。”

“这是哪个时代的校园纯爱啊。”

好吧。

【二】

图书馆的情节很难不令人联想到岩井俊二的《情书》。

事实证明，剧情至尾，在角落藏匿若干年的秘密重见天日的情节，真的无法复刻《情书》最后的惊喜。

值得欣慰的是，仿的并不算差。

之所以说配得上校园纯爱剧百科全书的称号，在于你能想到的校园纯爱元素和场景，就像恋爱养成游戏的企划一般无一遗漏。

大庭广众如教室就像平行线，四下无人如图书馆就像同心圆，天台、校门外、神社都是经典的剧情发生地，校外约会、外宿旅行就像一席料理中的主菜，更不用说父母不在家的擦边球情节。

再加入前任的纠缠不清元素，啧啧。

【三】

本就时日无多的樱良被突然夺走了生命。

而志贺的表现扎的人心疼不已。

没有撕心裂肺的哭喊，也没有自暴自弃的颓丧。只是安静的花了一个月时间整理好自己，做好了充足的准备去面对那本遗留下的《共病文库》。

将观众的情绪铺垫到如此地步，再回过头去，在日记内容的牵引下，用樱良的女生视角回顾一直以来发生的一切，将已然成型的模样打碎后再度粘合，用物件的伏笔来带出影片情绪最高点的手法至少显得比场景和事件驱动的设定显得要高级一些。

再加上星星点点的温馨和默契，整部影片的节奏拿捏的刚好。

青春和生命都是一种轮回。

樱良的生前和身后是，志贺的师生身份转变也是。

总是不会挑男人的恭子是，十年如一日钟爱口香糖的丈夫也是。

【四】

有一种偏见，认为所有的纯爱经典都已经演完了。

我也有过这种偏见。

再激烈的青春放纵能有爱情动作片激烈么。再残酷的生离死别能有医疗命案剧残酷么。也不能说长得丑的人没有青春，这不过是一句调侃。当然了，如果把身患绝症的女主换成凤姐，哪怕心灵美到世界小姐级别，恐怕也刮不起和风细雨，只会是腥风血雨。

大多数错误做法的本质，是把纯爱本身打包成一个时代的符号，搁置在历史长河中某个一去不复返的角落。

这样做自然有充足的理由，那些步入中年的身体和灵魂，别说看见过听说过，也许所有的爱恨情仇都亲身经历个遍，早已身经百战，即便回头看到的最高级别大师的编排，也难免觉得不过如此。

艺术是高于生活，但不如生活刺激啊。

你清楚知道纯爱剧的每一步套路，无非是从互不相识到私定终生的过程描写，将命运作用在某一件极为细小的事情上，演绎出力量最大化的效果。

即便如此还嫌料不够猛，那就再加入不良、堕落成分，吸个毒、打个胎，误入一切歧途，甚至最后只能安排出人命了。

少年的悔恨和少女的眼泪，不过是剧情需要的廉价设计，这一个动作之后的下一句台词，你都能脱口而出一百种可能。

可是，一旦决定沉下心去看，在长达一百五十多分钟的时间里，哪怕一句台词、一个动作、一眸眼神、一段旋律、一处场景、一副画面，刚好不小心戳中你内心尘封多年最柔软的部分，何不就顺其自然地接受极难得的，仿佛从骨缝中蒸发出来的情愫，将自己推入影片中极度理想化的梦境，老泪纵横一把算了呢。

这部剧的情景设定，可不仅仅是两个成年人，而是两个事业成功的成年人。

任何人都没有任何理由阻碍其他人的决定和想法，更何况是爱情。爱情这种连当事人自己都说不清楚的问题，外人有什么资格进行评判，所有的评判都可以简单粗暴的认为是自私，不管是对自己所谓关心他人的自私，还是吃不到葡萄就说葡萄酸的自私，抑或是作为父母的关涉。 爱情这种东西，任由它来，发展，冷却，仅此而已。如果一致热烈，那便更值得祝福，毕竟人世少见嘛。

现在是两个事业成功的成年人的爱情。这完全不同了。

从来不懂爱情的父母，从未实现自己人生理想的父母，从未达到子女事业高度的父母，只懂得朴素道理的父母，如果这一次如此反对这场邂逅 ，那么在此之前，在子女到达事业的巅峰之前，和父母的冲突一定不只一两次，在一次次的冲突后，成年人早已认识到自己与父母的差异，自己与周围人的差异，坚持自己的认知有多重要，自己的路是怎么一步一步走到现在又将去往何处，没有人比自己更清楚。如此一路走来，为何在爱情上会对父母妥协，不可能。父母只是被告知就好，父母的感情需要自己消化，成年人无法抚慰和平复，父母会慢慢放下，或者一直不放下，那又如何。

一个是顶级时装公司设计师，一个是顶级时装摄影师，这样的爱情如何发展？只要自己快乐就好。 以前的付出，以前的受伤，以前的回忆，很重要，但是更重要的是当下啊。看看王菲和谢先生的爱情，大概可以体会一下吧。作为独立的个体，拥有事业，拥有金钱，拥有美貌，为何不能按照心的方向谈恋爱，不可能会在乎那么多外界的评判，评判这种东西，在他们生活的世界已经太多了，不差关于爱情的评判，也不会在乎。

所以，剧中的父母是自作多情了，但是父母总是这样的，谁还不拥有“爱”孩子的父母呢？剧中的Mr.J为何要每天讨好一个“正牌”母亲，也是我最不理解的。 本就是不亲近的关系，为何因为爱上了哥哥的前女友就每天回家了呢；“正牌”妈妈，只要被告知就好了，顶级摄影师要做什么，怎么谈恋爱，都是自己的事才对呀。想想剧集开始那些帅气的台词和动作，怎么到了第10集就怂了呢？

而设计师的妈妈应该更体恤女儿才是啊，难道女儿10年的悲伤作为妈妈都看不到吗，只要能放下悲伤，重新爱别人，管他是谁呢，无条件站女儿啊；因为别人的正宫妈妈一番言论，而没有面子，无法负担，就攻击女儿的爱人，说到底就是越线了。作为帅气的设计师，只会不再与妈妈分享爱情的快乐。

什么都有的成年人，爱情是什么？ 是真正的爱。

比前三部逊色一些但也不至于差的离谱，主线故事没看明白也没心情看明白了，就进去零碎身体部件之类的布设挺有看点。

而第一与第二个故事都算是延续了系列的风格，鼠人故事有点没头没尾，放在前三部里算中等水平，活死人故事看开头知结局，但也足够猎奇，

最让我惊诧的是第三部科学怪人居然最受好评，这一段的设定其实和另一部伪纪录片《弗兰肯斯坦的军队》如出一辙，两部片子也烂的半斤八两。四流的打斗场景和战斗间隙奇奇怪怪的停顿，以及身体中枪的僵立都让我无语到失声。而高赞对这段有着救赎主题的赞美……小学生作文的主题也很高尚，但你要拍好才表现的出来啊……摄影师男主对长官莫名其妙的背刺也异常突兀，而烂的都不配给《硬核亨利》提鞋的战斗居然还碰瓷《突袭》系列（沾点印尼的动作片就碰瓷，该片的印尼导演和突袭剧组没有半毛钱关系好吗……）

第四部也是想象力贫瘠的凑数作

另外94这个标签不仅在影片中毫无特点，刻意营造的粗糙画面还压低了影片画质，让人观影体验极差……

算是耗尽情怀了，下部再摸不出一些有想象力的概念设定和拍的精细点，那对系列就不抱希望了

阿根廷1985 把能打破的都打破了，轴线，景深。手持摄影在室内的确没必要有景深的概念，镜头跟着人就进了景深，景深处如果有小孩扔雪球，抓住打一顿好了。电台采访那场戏规规矩矩的架了架子画了轴线，采访一开始，跳轴了，主持人给采访对象的压迫感一下颠倒了过来，配着台词，主持人词穷了。

导演应该看过王家卫，更看过《春光乍泄》，很多地方用了绿色的灯光做色块，来和环境里的暖光环境做对比。其他南美的电影很少出现这样的绿色色块，也许《春光乍泄》的这种绿能叫阿根廷绿。

故事也不复杂，1985年，阿根廷司法部门公审军政府独裁期间肆意抓捕老百姓的公诉。没什么刻意的转折也没有太理性的逻辑。只是很喜欢里面那几个法学院刚毕业检察官的一句话，我将要继承这个国家，我不能让这种事再发生。

奇幻荒诞影片吧，不是看的太懂，外星生物吗，貌似人畜无害只是吃自己孩子而已，那你管他干嘛，随他去吧。里面大牌真不少，竟然妮可基德曼，范甘宁都在，范看上去就是邻家少女好看。电影里这邪教组织整的跟无限宝石是的，好几个颜色的衣服排排站表演杂技，没有任何战斗力，只能控制别人还成功率不高，然后帮别人打飞机时候会分裂，这种荒诞幽默确实不太能理解

各种烤肉很漂亮，电影不怎么样。

抱歉给了不及格。

男主烤肉时候，给肉翻个身都要全身动一下，好像干啥似的，手法也不行啊，吃个肉要这么紧张么？后面的客人烤肉才是自然的状态吧。

然后，一直说要好吃，就得要有让肉变好吃的心情。

要让肉好吃，要有好的肉，要有好的酱料，要有好的处理方法，要有好的烤肉技术，不是嘛？

心情……

反正男主其他时候都不开心，只有吃肉时才眼睛发亮表情愉悦，哈哈哈。

很惭愧一开始是带着猎奇的心情点开的，以为就是个犯罪破案剧，没想到是个深挖儿童福利制度缺陷的野心剧。毕竟虐童致死过程只有人渣父母这一个堕落的存在，那再怎么恶劣也就是个篇幅一两集的人伦纪录片。剧集中间几集有几处非常有良心的制作，像是展现一个负责的社工应该如何访问收到伤害儿童举报的家庭，还有如何利用新的科技手段帮助社工更有效地确定需要被帮助的儿童从而有效利用有限的资源。讨论理应保护儿童的社会福利机制如何辜负小Gabriel的意义远远超过讲人渣父母一步步被定罪。

前三集中零星留下的悬念从第四集开始细致展开：明明有那么多为保护儿童而存在的社会福利机构及干预机制，明明有那么多专业人士介入并有机会让小Gabriel收到的伤害终止，为什么最终的结果是小男孩经过数月折磨后在极度无助中在家被打死？

在美国当老师的我和Gabriel的小学老师一样是mandated reporter。我也受过when & how report学生在校外被伤害的基本培训，不过跟大部分老师一样，从没接触过被家暴留下皮外伤的学生。不过在普通公立小学低年级教过一年的经历让我难免不满于Gabriel班主任的处理——仅仅跟校长报告过一次并给社工打了几通电话，我没法想象我工作过的任何一所学校会如此轻率地处理同样严重程度的事件。不过在纽约公立学校四年见识过美式官僚可以如何低效浪费资源后，我对片中同属政府部门的儿童福利机构和地方警局的碌碌无为得过且过毫不吃惊。四名受审社工最后被判无罪，第六集结尾处又一儿童在家中可疑地死去，不知道是不是由于工会过分强大，整个庞大的官僚机构似乎没有吸取任何教训。

无论如何，剧集展现了我平常工作中有机会接触的一些职业的现实状态，非常长见识。