最近看到了《Unplanned》电影原型Abby Johnson在法庭上针对ACLU(美国公民自由联盟)和美国计划生育委员会提出质疑的一段辩论,从一个在美国计划生育组织工作了8年的专业人士的角度分享早期堕胎的全过程以及人的概念。
"从受精卵开始,一个独特的包含着一个人所有生命信息的DNA就已经形成,那个DNA就是人。"(这是对人的科学角度的解释)
最近看到了《Unplanned》电影原型Abby Johnson在法庭上针对ACLU(美国公民自由联盟)和美国计划生育委员会提出质疑的一段辩论,从一个在美国计划生育组织工作了8年的专业人士的角度分享早期堕胎的全过程以及人的概念。
"从受精卵开始,一个独特的包含着一个人所有生命信息的DNA就已经形成,那个DNA就是人。"(这是对人的科学角度的解释)
作为80后出生的一代,我想我们每一个人都是被“计划生育”出来的。很多人的父母也许为了我们的存活牺牲掉了不只一个孩子,很奇怪的是父母辈对这个问题并没有感到任何不适。
据我所知,目前中国堕胎率高达1300万每年,而且这些还不包括在私立诊所或者用药物流产的数量。而中国的堕胎率在全世界也是最高的。
计划生育政策让我们对生命的认知改变了。即使是现在放开二胎,也并没有改变大家优生优育的想法。
优生优育是一个很有趣的概念。它让我们在认知层面开始确定一件事情,就是孩子必须要达到某种程度,一种外在环境绝对允许的程度才可以生出来,否则,这个孩子的父母有权把这个孩子的生命抹去,并且是合情合理的。
这样看来,一个人的生命,是存在着优劣之分的,它不因他是个人而生,而是需要达到某种标准,才能出生,换句话说,人变成了一种产品,我们的存活,不依赖于我们是个人,而依赖于我们是否“合格”。
人是理性的,所以我们可以思考,但是,理性往往会促使我们把不那么人性的东西合理化,用一套自恰的逻辑来辩护自己的行为,比如个人自由,经济负担等等。
生命到底是什么?其实很少会有人真正的认真思考这个问题。
我们习惯了被标签化:好人,坏人,有钱人,穷人,漂亮的人,不漂亮的人,健康的人,残疾人,在妈妈肚子 里面的人,出生后的人。
但是当我们仔细思考人到底是什么的时候。我们衡量的标准往往就放在了人的前缀。而对人的概念,却非常的模糊。
就像很多年前大学生还很稀缺的时候,一个大学生为了救一个落水的农民牺牲,很多人觉得不值得。认为不值得的原因有很多,但最本质的是人们看到了两个人不同的前缀,而没有看到他们最后的定义性名词:“人”。
当我们真正看到的是人前面的标签时,我们对人的价值的评判标准是否就改变了呢?
我们会因为他是一个事业成功的人而更加敬佩他吗?我们会因为他是一个扫地的清洁工而无视他的存在吗?我们会因为他是个残疾人就告诉他说,你不配活在这个世界上吗?
我想大多数人会说:不会。 但事实上,很多人心里正在这么做。
对待不同的人,我们的标准改变了,而对待还在妈妈肚子里面的人,我们的标准也许是最苛刻的。
如果一个三岁的孩子,因为一个意外残疾了,没有一个父母觉得他没用就把他直接杀了,因为知道他是一个孩子。但是如果他是一个还在肚子里面的胎儿,七个月,但是检查出来的结果可能是会有先天残疾,也许百分之八十的父母已经在考虑要堕胎了。但区别在哪呢?只是因为没有看到这个孩子的样子,就可以说他只是一团细胞他没有感觉吗?
不!他们有!
但凡一个生过孩子怀过孕的女人,都可以告诉你孩子在肚子里面是怎样打哈欠,怎样踢腿,怎样睡觉,怎样微笑的。他们是人,不是一团细胞。
在这个世界上,最奇妙最紧密的连接也许就是妈妈和肚子里面的孩子。没有哪种关系可以替代一个人在另外一个人体内成长两个心脏同时跳动的亲密连接。
但是堕胎的合理化和对未来的恐惧,让很多妈妈听到了一个声音,一个虚假的声音,一个告诉她:这个孩子将会和你乃至你未来的生活完全对立的声音。
当一个母亲相信了这种声音,相信了自己体内的一个生命和自己的生命是相悖的时候,她也许就会忽略那种最亲密的关系,转而选择和胎儿站在对立面去考虑自己的决定。
而这一切,都归功于整个时代的宣传。
看了个无删减版,开头,中间,都还算可以,越到后面觉得越来越看不懂,明明只是发育不全,还被切掉了一部分,为什么会武功。。。为什么有超能力。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
看了个无删减版,开头,中间,都还算可以,越到后面觉得越来越看不懂,明明只是发育不全,还被切掉了一部分,为什么会武功。。。为什么有超能力。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
男女主完全不一样的人设,剧中许多不是很大众化的人物,死亡有那么多种方式,最终结果都一样。为何不直面人生呢?接受这样多样化的世界,接受这样的自己。让人有所触动的剧,就是好剧,不过见仁见智。女主的人生看起来那么洒脱,那么酷,可有那些不愿面对的过去。男主积极生活,生活自律,天天激励自己,却还是失去了所爱。孤独的灵魂需要安慰更需要面对,人生也许就是如此,需要在救赎中活着。
以前我想成为那
男女主完全不一样的人设,剧中许多不是很大众化的人物,死亡有那么多种方式,最终结果都一样。为何不直面人生呢?接受这样多样化的世界,接受这样的自己。让人有所触动的剧,就是好剧,不过见仁见智。女主的人生看起来那么洒脱,那么酷,可有那些不愿面对的过去。男主积极生活,生活自律,天天激励自己,却还是失去了所爱。孤独的灵魂需要安慰更需要面对,人生也许就是如此,需要在救赎中活着。
以前我想成为那么酷的女孩,我想成为那么努力的男孩,现在我想,成为我自己。一事无成,缺乏疼爱,但还在努力着。目标这词太大,渴望不可得,对全世界失望总好过对自己失望。
隐隐约约地闻到了一股要烂尾的味道。
这一集June的行为是莽撞、缺乏计划性、不计后果的。
你的目的是时不时见上女儿一面吗?不是要救她一同逃出Gilead么?你到学校见她一面,到底有什么计划?是像上次一样突然出现把女儿吓一跳,然后接着无果吗?
结果又害死了那么多人。这次还是你亲手把他们吊死的。By his hands,能让你好受些?
我还以为这季
隐隐约约地闻到了一股要烂尾的味道。
这一集June的行为是莽撞、缺乏计划性、不计后果的。
你的目的是时不时见上女儿一面吗?不是要救她一同逃出Gilead么?你到学校见她一面,到底有什么计划?是像上次一样突然出现把女儿吓一跳,然后接着无果吗?
结果又害死了那么多人。这次还是你亲手把他们吊死的。By his hands,能让你好受些?
我还以为这季开始可以有组织有计划地进行反击了。毕竟大家已经在Gilead好多年,Gilead什么德行大家心里都有数了。结果还是一次一次看June愤怒的、下定决心似的面部特写,有点看够了。
是时候采取一些聪明的有策略的行动了。
Serena这边要和主教重浴爱河。也是有点不敢相信。
作为一个普通女人,我至今都对生完孩子后婆家人对我的态度耿耿于怀——十三年前的事情了,如今选择的是老死不相往来。所以我不相信被切了手指后还能和下手的对方言归于好,共舞一曲Tango。这种创伤不是几句甜言蜜语就能弥补的。话说回来,我只是一个普通女人,也许Serena不普通也未可知。
主教George从政治角度考量,要把Nichole留在加拿大多一些时间。Waterford先生回来就跟Serena撒了谎,Serena将再度觉醒?——真像是在和渣男谈恋爱啊,这一次一次的,没完没了。
相比之下,Emily这条线相当有条理,并且可信。
对自己的“罪状”一条一条地说yes。
抢了一辆政府的车?Yes.
开车横冲直撞了?Yes.
碾死一个卫兵?Yes.
捅了个嬷嬷?Yes.
还是从背后捅的?Yes.
不知为什么听起来竟感到很痛快。
Emily的妻子一点不Care,“你知道那些Monster对她做了什么吗?”之后还安慰Emily,你不用一个人承担这些。——是一个好爱人。
正因为是好爱人,所以在殖民地毒死一个主教夫人这事,羞于对她坦白。
但可以对Moira说,相似的经历,相同的痛苦,Emily和Moira有了某种bonding。反正和旧爱人已经生疏尴尬了,发展一段新感情吧。fresh start.
主教George的计划是以Nichole为筹码,弄回更多的Gilead难民。希望他不要得逞。真的不希望看到Emily和Moira,甚至卢克,再回到黑暗的Gilead。
如果真的遣送回去,那么加拿大对难民的态度,跟现在美国对中美洲难民的态度也没什么两样了。
有的剧看几集就弃了,因为根本就不想知道结局,倒也无毒无害。无意中点开巜下一站婚姻》,让人欲罢不能,精神大振,从未写过剧评的我决定用它练练手。
在北京城的房地产集团,有心思去拓展美国市场,并在香港拿地开发的,资产低于500亿敢都不敢想。北翱规模怎么看都不如一个西部地级市房产开发公司,亏个把亿就歇菜了?
首都的火车站小孩走丢、
有的剧看几集就弃了,因为根本就不想知道结局,倒也无毒无害。无意中点开巜下一站婚姻》,让人欲罢不能,精神大振,从未写过剧评的我决定用它练练手。
在北京城的房地产集团,有心思去拓展美国市场,并在香港拿地开发的,资产低于500亿敢都不敢想。北翱规模怎么看都不如一个西部地级市房产开发公司,亏个把亿就歇菜了?
首都的火车站小孩走丢、被拐是有可能,但大白天驾车当着数十人和一名特种兵高手抢走孩子,还跑脱?这是北京啊!还是战火纷飞的伊拉克?北京公安局、共和国公安部脸往哪搁?
那个律师事务所只有两个执业律师,外加一杂工一文员,大公司要法务团,你能成团吗?吃10元标准盒饭,随时都为生存提心掉胆的小所却能把辉煌历史岀厚厚一本书?
龚总裁干过一件总裁该干的事吗?不务正业不说,就只差把愚蠢写在脸上了。屡屡被些弱智阴谋击穿,酒吧被人下药,大庭广众就强奸未遂了?最后差点用女友卖身才摆平,这能力哪是把小公司做大做強,就算万科加恒大也不够他豁豁五年的。
整部剧每个人都很尴尬、空洞、单薄,每当相逢拥抱或无奈分手放的主题音乐加起来时长不下三四集吧。律师不象律师,老总不象老总,刘涛要的是产量,老于呢?
The Tale《信笺故事》
电影有几处我消音后才能看下去,直视画面那几秒会引起强烈的心理不适。作为此类事件艺术化后的旁观者,我们会觉得恶心,愤怒,不可理喻…而对于无数个真实存在的詹妮弗·福克斯,那些亲历者…
他们躲在心灵深处的黑屋里不断被提示着伤害。
初长成阶段多数人有过对年长异性的“错爱”,或是被恶意的诱惑,而这种单纯私密的心理一旦被别有用心的大人引导
The Tale《信笺故事》
电影有几处我消音后才能看下去,直视画面那几秒会引起强烈的心理不适。作为此类事件艺术化后的旁观者,我们会觉得恶心,愤怒,不可理喻…而对于无数个真实存在的詹妮弗·福克斯,那些亲历者…
他们躲在心灵深处的黑屋里不断被提示着伤害。
初长成阶段多数人有过对年长异性的“错爱”,或是被恶意的诱惑,而这种单纯私密的心理一旦被别有用心的大人引导或是利用,结果不言而喻……我们小时候受过的真实伤害远远大于记忆中的不悦,而在成年后能被唤醒的痛点或是说敢于直面的又有几个?甚至在更小的时候,我们无法思考,更没有记录分析的能力,不知道陌生叔叔伸进裙子里的手有多肮脏,不知道被糖果诱惑进小房间后的龌蹉…而对于再大一些的孩子,脏手会贴上“以爱为名”的标签,用谎言麻痹叛逆期最为薄弱敏感的心智,暗处温柔的强暴,实则将身心意志埋入炼狱的仪式。
The Tale的侧重点并不是描述事件本身,而是聚焦于受害者自我和解的过程,平行时空的对话,采访叙事,多重蒙太奇以及一些暗喻的引用,旨在唤醒观众的意识,从而给予更多可以观察及讨论的角度。
盛夏的清晨看完此片,还是出了一身冷汗。
健康缺陷的儿子,深爱儿子的父亲,突发的来自生活的残酷“馈赠”;父亲因对儿子的爱不得不开始在一向以正直示人的身份的掩护之下、在公检法的眼皮底下涉手各式不堪的勾当,然而节节都节外生枝,每一个谎言又不必得牵扯到一个新的谎言来圆,父亲由此被谎言裹挟着踏上了一条不归路,成为了一代绝命毒师……
hh有点跳戏,但说实话我在
健康缺陷的儿子,深爱儿子的父亲,突发的来自生活的残酷“馈赠”;父亲因对儿子的爱不得不开始在一向以正直示人的身份的掩护之下、在公检法的眼皮底下涉手各式不堪的勾当,然而节节都节外生枝,每一个谎言又不必得牵扯到一个新的谎言来圆,父亲由此被谎言裹挟着踏上了一条不归路,成为了一代绝命毒师……
hh有点跳戏,但说实话我在观剧过程中很难不跳戏。一方面是因为剧情设定本身和Breaking Bad确实有点相似,另一方面Mr. White也实在深入人心。一对比起来,这剧就看上去就平庸了许多。不是我在苛刻地期待多么戏剧化的剧情发展、多么有深度的人物刻画,我最直观的感受就是缺少吸引力,重点多且散,看得时候总觉得心揪着,但这种揪着并不是入戏的表现——而是我在剧中看到的破绽后,很难判断到底是剧中角色的破绽还是剧外编剧的破绽,第四面墙存在感太强,没有那种一气呵成地扎进剧里、放心地把情绪交给编剧安排的引人入胜的感觉。
当然,才出了三集,现在盖棺定论还为时尚早,编剧最后怎么填坑值得关注。
Anyway,看完前三集,我又打开了Breaking Bad。
*突然记起有一个我很喜欢的地方,就是第三集Adam在暗房放着Joy Division跳舞那段。他跳得真像Ian Curtis。Joy Division的主唱Ian Curtis患有癫痫,癫痫有时会在舞台表演中发作,但从观众视角来看很可能只觉得是他在跳什么怪异的舞蹈。Ian Curtis在23岁时自杀了,不知道这会不会是对于未来剧情发展的暗示?
听友Cat经常在晚上打电话去电台,就好像电台的DJ是牧师一般。和主持人聊过之后,他就出门完成任务。每一次都完成的非常完美,干脆利落。直到有一次执行任务的时候,发现了自己的仇家。他和那人以前都是美国警察,是搭档。但是Cat因Wesley的背叛失去了一切,被陷害入狱。即使在牢里还受到了“特别关照”。可是他没有去他报仇,这次偶然遇见,新仇旧恨一起了解,他对着Wesley的胸口连开4枪。可是这个坏蛋
听友Cat经常在晚上打电话去电台,就好像电台的DJ是牧师一般。和主持人聊过之后,他就出门完成任务。每一次都完成的非常完美,干脆利落。直到有一次执行任务的时候,发现了自己的仇家。他和那人以前都是美国警察,是搭档。但是Cat因Wesley的背叛失去了一切,被陷害入狱。即使在牢里还受到了“特别关照”。可是他没有去他报仇,这次偶然遇见,新仇旧恨一起了解,他对着Wesley的胸口连开4枪。可是这个坏蛋命大,穿了防弹衣,侥幸没死。再次遇见Wesley的时候他旁边多了一个天使,女警Carrie一直是杀手喜欢的那种类型。他劫持了Carrie,告诉了她自己的过去,并让她明白了他有多么寂寞。她就是他的天使,他希望交她这样的朋友。但是坏蛋却不会轻易放过Cat,他们抓了Carrie的室友。一番激烈的枪战之后,Carrie扶着杀手走出了那间屋子。香港警察也在完事之后及时赶到。杀手想耍帅一下,伸手往口袋掏墨镜。结果就杯具了,在场的警官们判断他想拒捕顽抗,果断将其击毙。他终于不用再接任务了,安心休息了。
《你的名字》将会毫无悬念成为今年的日影票房冠军。仅仅在首映前两周内的票房增长速度,已超过了过往十年所有的动画作品。包括宫崎骏的《起风了》《悬崖上的金鱼》和名侦探柯南、哆啦A梦剧场版等等。而到现在为止,总票房已达到100亿日元。这也意味着,这是第一部进入百亿票房冠军排名的非吉卜力动画。不仅仅在票房上取得惊人成绩,在影评界也带来了不小的轰动。《电影旬报》特意为此刊出了最新的动画特辑。连颇具学术范
《你的名字》将会毫无悬念成为今年的日影票房冠军。仅仅在首映前两周内的票房增长速度,已超过了过往十年所有的动画作品。包括宫崎骏的《起风了》《悬崖上的金鱼》和名侦探柯南、哆啦A梦剧场版等等。而到现在为止,总票房已达到100亿日元。这也意味着,这是第一部进入百亿票房冠军排名的非吉卜力动画。不仅仅在票房上取得惊人成绩,在影评界也带来了不小的轰动。《电影旬报》特意为此刊出了最新的动画特辑。连颇具学术范的《尤里卡》杂志也用整期的篇幅,讨论着这部话题十足的作品。可以说,继宫崎骏的收官之作《起风了》三年以来,不曾有过一部作品像《你的名字》一样如此受人关注。如果无法摆脱宫崎骏影响的《追逐繁星的孩子》(2011)是一部失败的仿作。那么《你的名字》则是结合了新海诚自身作品元素的一次高度自我重构。不仅如此,曾易被人诟病的叙事无条理、人物造型力欠缺等问题,在本片中也全然不见,达到了新海诚作品前所未有的新高度。一,身体的互换《你的名字》虽然登场人物极少,主要不过男女主人公二人。但复杂而又精巧的结构,让本片显露出大片的气质。岐阜县系守町的高中生三叶(上白石萌音 声配),希望早日摆脱单调的生活,和作为长女不得不继承古老神社仪式的烦恼。“下辈子把我变成东京的帅哥”三叶朝着远方呼喊。就在彗星即将造访地球前的某天早上,三叶竟然美梦成真/一语成谶,在梦中和东京的高中生泷(神木隆之介 声配)相互交换了各自的身体。三叶进入了泷的身体并穿越到了东京,而泷则换成了三叶的身体来到了系守町。但周围的人们却并没有察觉到任何异样。身体互换后带来的各种各样的尴尬和窘态,通过周围人的诧异反应得到了侧面烘托。就好像,三叶进入泷的身体之后,因为突然增加的女子力而获得了泷一直暗恋着的前辈(长泽雅美 声配)的好感。并帮助泷带来了人生的第一次约会。互换之后第二天,两人又会重新回到各自正常生活。而事后,两人才羞愧得意识到对方用自己得身体做过得种种荒唐之事,不禁更加滑稽可爱。正是在这样一种互换和对比的交替运动之下,新海诚将前半部分的喜剧性和荒诞感铺陈得可谓极好。从叙事结构来说,本片分别由三叶和泷的两条平行线同时进行。但两条线之间看似平等,但是无论是视点的分配,还是画面所占比重,都显示出主线和辅线的区别来。在未互换身体之前,三叶的日常和校园生活被着重描写,以突出她对东京都市生活的憧憬。而三叶进入泷的身体,也比泷进入三叶的身体之后,所发生的种种生活插曲更加让人印象深刻。可以说,三叶的视角主导着本片的前半部分的节奏。这也许是出于拥有女子力的泷的人物设定更充满戏剧性的原因。但更重要的是为后半部分,以泷的主视角的反转做对比。与此同时,也不再只是空间的互换,并导入了时间的维度。二,万物都是结无论是剧中男女主角,还是作为观众的我们,都以为两人的身体互换只不过发生在不同空间,也就是东京和崎玉县之间。直到当三叶穿着浴衣看到彗星陨落的同时,画面切换到泷再也联系不到三叶的场景(作为超越空间的时间小道具——手机的失联暗示着两人已不在同一时间维度当中。将手机的时间纬度问题无限放大的则是处女作《星之声》(2002))以此为分界点,两人身体的互换开始停止,泷走向了寻找三叶的旅途,这意味着两条平行线终于开始走向交汇。泷凭借记忆,找到了梦中所见的系守町的诹访湖。但令人难以相信的是,早在三年以前,因为彗星陨落这里已化为废墟一片。但泷仍不顾同伴反对,第二天独自走进了神社的洞穴,喝下了曾经三叶在仪式时喝过的口噛み酒(一种将米、谷物等放入口中咀嚼,然后吐出发酵的古老造酒方式)。喝的互换动作也发生在,此前奶奶(扮演着预言家的身份,也是唯一识破三叶身体被互换的人)带着三叶姐妹去森山拜祭神灵时,用喝水的列子说明了結び(结)的意义。“绳结的连接是结,人和人的关系是结,时间的流逝也是结,都是同一个词,都是神的力量”。世间万物都是结,都在流转不息中相接相连。也就是在这里,泷在准备起身时不小心滑倒,新海诚用一个长长的慢镜头完整展现了泷悬空时眼前看到的景象。陨落的彗星、传输中的脑神经、散落的绳结、甚至三叶母亲分娩后剪断的脐带。这些同样作为“结”的红色线条,在空中飞舞,扭转缠绕,时而回到原样尔后又重新相连(动漫作为线条的艺术美可以说在这一瞬间达到了极致)。泷因为喝下了口噛み酒,获得神灵的力量再次重新穿越,与三叶达成了身体互换。虽然泷来到三叶所在的系守町,他们已经处在了同一个空间之下,但他们却仍隔着三年的光阴。站在圆形的诹访湖来回奔跑,寻找对方的泷和三叶,却只能隐约感知到对方的存在。而就在太阳即将西落的瞬间,他们终于见到了彼此。“昼夜之间的黄昏时候,世界的轮廓变得模糊,人有可能遭遇幽灵”,万叶集课上老师说的话早已为这一瞬间作出了铺垫。穿越三年的时空的梦中情人终于相见,但却短暂到只有一瞬。黄昏过后,三叶突然从眼前消失,只剩下泷一个人呆站在原地。男女之间的情感的小主题,无媒介的直接与世界危机,即彗星陨落城镇毁灭的大主题相连,是作为类型片世界系的主要特征。但和以往新海诚世界系作品不同之处在于,本片侧重于男女之间情感,结尾也归结到了个体的命运。就好像,无数次的擦肩而过以后,泷终于在东京遇见了三叶。而作为他们相遇场所的楼梯,所带来的纵深和现实感,与此前诹访湖的圆环平面下时空的暧昧感形成鲜明对比。似乎提醒着我们,这不再是穿越时空的相遇,而是一次实实在在发生在当下的重逢。三,作为风景的脸部动画不同于电影,只需要将摄影机放在被拍摄体前面就可以即刻成像。动画作品里每一笔一画都需要创作者自己从头开始亲手创作。所以一般动画的创作时间成本要远高于电影。时间成本上的消耗,往往通过人物造型所产生的周边产品进行二次利润收回。(试想,龙猫的人物造型给吉卜力带来多么长远的利益!)所以在人物造型被重视的潮流之下,新海诚作为擅长风景的创作者可以说算是少数而又异数。而新海诚的反其道而行之,恰恰以一种非常写实、细致、唯美的画风征服了许多观众。《秒速五厘米》(2007)里散落的樱花雨、沉沉静静被白雪覆盖的城市。《言叶之庭》(2013)中雨水打在池面树叶上的清新感、雨过晴天后浮动的白云等等都是最好不过的壁纸。但是另一方面,新海诚笔下的人物却常被指出让人感觉缺乏运动感和生命力,有时候甚至只是寥寥几笔如同符号般突兀。确实,纵观新海城过往的所有作品,关于人物脸部的描写(早期作品当中)几乎没有。这也许是为了回避自己所不擅长的,但其实对动画而言,如何表现人物的脸部其实并非易事。像德莱叶《圣女贞德蒙难记》(1928)一般,仅用圣女贞德的特写来表现所有的电影,动画中根本无法实现。因为无论多么灵巧的手,也无法勾勒出人类面部表情那丰富的变化。取而代之的是,新海诚将人物放置在大量的中远景的风景镜头当中。但新海诚的风景却不单是,人物所处的环境背景,或者反应季节变化时间推移的符号。而也连动到了人物的内心世界,产生了情动,直接作用到了叙事的层面上。比如,《秒速五厘米》第一部分当中,男女主人公在列车关门分离时,用鸟从树枝上飞走—白雪中的空椅—闪烁的红绿灯等几个空镜头转场,来表现离别时的惆怅感。但如果说,新海诚完全依赖于风景变化表达人物情感,而无视人物表情也绝非事实。恰恰在《你的名字》中,以一种解构的方式使人物和风景之间达到了完美融合。三叶在目睹彗星陨落的场景,摄影机首先从背后以低角180度旋转到前方,然后切换到三叶身体、并逐渐接近脸部、最后成为瞳孔的大特写。我们通过三叶的瞳孔看到倒映其中的风景,即两颗闪亮的彗星划破夜空,相继陨落与分离。直到瞳孔和瞳孔里的风景渐渐的铺满整个画面。从始至终,三叶的表情和身体并没有任何变化,但摄影机的运动,以及瞳孔中风景的流逝,用以静制动的方式,表现了三叶目睹世界末日般时的震撼。与此同时,以往作品中的人物和风景的二元对立也完全被消解了。在瞳孔的大特写之下,我们已分不清这到底是脸部还是风景。风景成为了脸部的同时,脸部也成为了风景的一部分。我们看到是一个作为风景和人物的整体。这是一般电影难以实现,动画所独有的,也是以往的新海诚作品中所不曾有过的表现方式。本片能在短短两年之内完成,很大程度上归于后新海诚背后的强大制作团队。包括参与过宫崎骏、今敏作品制作的安藤雅司。擅长人物设计的田中将贺,以及东宝制片厂的设计人员等等。正是在如此合力的作用之下,叙事结构和人物的风景化处理上才得到了过往作品中不曾有过的创新。宫崎骏吉卜力之后,我们仿佛看到了另一个“新”的梦幻世界的到来。
本剧但凡遇到大的矛盾和冲突解决不了,必然有人生病住院,不知编导是怎么考虑的。俊鹏和安琪婚前因为钱的事两亲家闹翻,丈人一方受到侮辱,安琪忿怒到提出分手,中间中林的求婚介入,使两人几欲面临局面失控的境地,虽然安琪还爱着俊鹏,可也解不了心结,这时候一场车祸把二人重新连结到了一起,应该是合情合理的。其后几次家庭矛盾,也都以丈母娘入院,俊鹏爸入院来化解,有点程式化了。本剧两位八零后的主角生活上确实有点
本剧但凡遇到大的矛盾和冲突解决不了,必然有人生病住院,不知编导是怎么考虑的。俊鹏和安琪婚前因为钱的事两亲家闹翻,丈人一方受到侮辱,安琪忿怒到提出分手,中间中林的求婚介入,使两人几欲面临局面失控的境地,虽然安琪还爱着俊鹏,可也解不了心结,这时候一场车祸把二人重新连结到了一起,应该是合情合理的。其后几次家庭矛盾,也都以丈母娘入院,俊鹏爸入院来化解,有点程式化了。本剧两位八零后的主角生活上确实有点弱智,生活中的坎也是历练,不然永远长不大,怎么去为人父母?
这剧有毒!!?笑死我了,下饭短剧很优质了,制作,节奏,人设都很好玩~一直很喜欢这个漫画的,没想到真人剧做的这么可爱~ 还有哥哥跟教导主任笑喷!校园沙雕版陈情令吧……
我不是腐女,但是分分钟圈粉了~泡面,上厕所,地铁神剧了,希望还有第二季,直接拍成网剧吧,期待期待!
两个小鲜肉都是新人?都很符合人设,杜莎原本是腐眼看人基,现在变成了怪力少女,太逗了。
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这剧有毒!!?笑死我了,下饭短剧很优质了,制作,节奏,人设都很好玩~一直很喜欢这个漫画的,没想到真人剧做的这么可爱~ 还有哥哥跟教导主任笑喷!校园沙雕版陈情令吧……
我不是腐女,但是分分钟圈粉了~泡面,上厕所,地铁神剧了,希望还有第二季,直接拍成网剧吧,期待期待!
两个小鲜肉都是新人?都很符合人设,杜莎原本是腐眼看人基,现在变成了怪力少女,太逗了。
老实说,身为一名普通人,一开始很难理解陈朵这个人物,她所谓的“选择的自由”指的究竟是什么?所谓虚无缥缈的选择真的比命更重要?如果不是真的恨,又何以至此非要老廖死?这一季中,借张楚岚之口说出的那句“老廖你死得真不值啊”是不是也在表达老廖的死有些“轻如鸿毛”?
老实说,身为一名普通人,一开始很难理解陈朵这个人物,她所谓的“选择的自由”指的究竟是什么?所谓虚无缥缈的选择真的比命更重要?如果不是真的恨,又何以至此非要老廖死?这一季中,借张楚岚之口说出的那句“老廖你死得真不值啊”是不是也在表达老廖的死有些“轻如鸿毛”?
看到有一些高贵淑芬一直在吐槽魔改,我憋了这么久,实在是忍不住开麦了。首先,作为一个书龄十几年,从小学就开始看小妮子、明晓溪小说的人,本身我是很喜欢东大的这部小说的,也很尊重作者。但是,说到魔改问题,某些淑芬,讲实话,这部小说说破天,也就是一部工业糖精高干言情小说,不是四大名著,也不是名家典藏,请你们也认清现实好吗。为什么要改小说,请自己心里有点ac数!1.小说前半
看到有一些高贵淑芬一直在吐槽魔改,我憋了这么久,实在是忍不住开麦了。首先,作为一个书龄十几年,从小学就开始看小妮子、明晓溪小说的人,本身我是很喜欢东大的这部小说的,也很尊重作者。但是,说到魔改问题,某些淑芬,讲实话,这部小说说破天,也就是一部工业糖精高干言情小说,不是四大名著,也不是名家典藏,请你们也认清现实好吗。为什么要改小说,请自己心里有点ac数!1.小说前半段,温少卿、丛容以及丛容师兄不得不说的二三事,不改,28集打的住?多出来的集数,经费你掏?!2.小说温少卿是军籍,高干子弟,所以他遇上医闹,警局的人不敢为难他,医院也就停了他两天职。这一切只是因为他是高干子弟!拍出来观众分分钟把你骂上热搜,咋滴,你家里有人就了不起点啊?!3.丛容的形象在小说里并不高大,更多的我看到的只是一个干练的律师,然后想保护温少卿。比如温少卿吃蛋黄派假装酒驾的时候,她的第一反应是给温少卿找借口脱罪。这行为???地铁老人问号脸。。。这个丛容,一点也不符合社会主义核心价值观!!!(再说难听一点,这是酒驾啊,你还给他脱罪??法制咖啊。。。)但是电视剧里面的丛容,她和温少卿在爱情上双向奔赴,互相付出,同时她也是一个有正义感,愿意为弱势群体发声,永远牢记初心的律师,她虽然稚嫩,但是她愿意努力去做那个屠龙少女!这才是应该宣扬的价值观好吗。。。剧里的温少卿身为医生,努力救治病人,极赋正义感,同样剧里的丛容也是充满正义感的一个人,所以他俩三观契合,这样才相互吸引的!!!4.电视剧剧情的改写与实际跟结合,比如温少卿刚刚结束医闹事件复职,然后就远赴灾区救援。这和热搜上频频出现的医闹事件放一起看,难道不引人深思?这立意就比小说更高!5.最后,为什么非得挂着你小说的名字,因为用了你小说的梗啊,所以我花钱买你的版权啊,不然我直接用,那是融梗,那是抄袭啊!!!你们愿意选择抄袭你们小说的梗,还是选择买了版权挂了小说的名字,然后电视剧播出来反而能给小说吸引一部分读者??起码邢菲唐晓天演出来以后,这是一个双赢的局面,不然那我祝你们的小说下次被大宝贝老师买走拍好不好??????