感觉上和《逃避可耻但有用》有80%的相似度，不同的是在这部里，你不用去希望男女主役在现实里会真的结婚，哈哈！日剧恋爱混杂剧惯用的框架模式，莫名其妙地陷入各种危机，危机却改变了一个人面临孤独的窘境。不管愿不愿意都已经开始了，除了本身腼腆，自认为什么是理性的人生，反而变得对于自己内心不诚实。死鸭子嘴硬的外挂模式，其实心底里也早就潜藏着某种渴望被需要，希望去爱一个人的意识。就像某个日本朋友说的那样，现实中找到一个能够去爱的人，也是一种幸福。收集各种小物件产生的内啡肽只是一时的，因为毕竟是物。而爱一个人，同时又能得到他（她）的回应的内啡肽是持续长久的。看这种类型的片子，不可思议的是，看客自身也能处于一种像恋爱的氛围里，这估计也达到编剧的目的。世界在日新月异的改变，很多东西都改变了，但也有从来未曾改变的东西留在某个角落里等着你去发现，比如说发自内心的爱别人；比如说只要心里装着一个人或美好的事就会开心一整天，反之就会失魂落魄，痛哭流涕。第五集叙述的内容挺有意思，柊那么喜欢美晴，却希望美晴能够回归家庭。因为柊一定也很爱自己的兄长，在日本固有的秩序优先的国家意志下，柊成长为一个具有家庭美满长久更重要观念的维护者。这和一个人从小成长的环境有着密切的关系，柊生活在一个被爱包围的环境里，所以他不愿破坏这样的美好，不愿意背叛家人。看过类似的日剧《G弦上的你与我》，同样是兄弟两个人喜欢同一个人，弟弟爱的比较深沉，不同的是最后兄弟俩都没有和她成为伴侣。相同的是弟弟在和别人产生新的联系后爱上了别人。所以爱的感觉可以瞬间产生也可以瞬间转嫁。可以转瞬即逝也可以在没有外力影响下持续长久。也就是日剧里常说的「微妙」！希望不要变成《逃避可耻但有用》一样的结局，哈哈！

说两个题外话，柊告诉明叶房子不是自己的，是从别人那里借住的，感觉不像真话，只是出于理性考虑，不想给形式婚姻的他人造成心理负担，也不想更多暴露自己的隐私的考量。第二个题外话是日本的低婚率终于逼着媒体开始宣传“即使假结婚也行”了吗？WWWWWWW

果然快结束了就要烂尾了，第七集开始走下坡路了。

苍茫暗沉的北欧雪原，神秘低语的黑暗森林，魑魅丛生的古老神话……唯一的一抹亮色是刑警艾莉的一身红色冲锋衣，即使是这唯一一处生机，也时时面临着被熄灭的危险。看毕似乎是“坎卜斯杀手”毁掉了每个我们喜爱的人的幸福：艾莉，温克，甚至卡拉斯……然而细想，这几个人又何曾有真正的幸福可言？他们都跳着边缘之舞，寻找忧郁的解药；都是夜行动物，在灰色地带寻找慰籍：一个是缺少母爱的女孩，聪明、坚强、隐忍，却和有妇之夫相爱；一个是黑白通吃的“违法”侦探，放浪不羁的外表下是死亡幽灵与旧日阴影的时时眷顾；一个是精干开朗的警官，风光的外表下是破碎的家庭、孤独的心灵，也因此会爱上艾莉——这个充满生机的、克拉丽丝一样的女孩。剧中的每一个人，从记者、政客、网红、邪教教主，到安斯巴赫的IT主管、酒馆老板，以及艾莉、温克、卡拉斯，都是破碎之人。他们可怜又可恨，都做出了错误的选择，而我们却又无法将错误完全怪罪在他们头上。“即使是混蛋，也是时代的混蛋。”记者求名，可以为杀手作传；网红拜金，可以远赴孤湖；教主软弱虚伪，可以欺骗信徒来蒙蔽自己；政客一心求仕，可以化悲剧为舆论、变舆论为选票。这一切，都可说成是人性弱点的自然流露，然而也正是这种无处不在的合理化，造就了我们今天的世界——这个世界亟需一个涤荡千污万秽的“红色季节”。其实看完发现，“坎卜斯杀手”反而是最完整的一个人。尽管侧写师描述他为：不够自信、渴望认可，极端自恋等等等等，但他其实是唯一一个最清楚自己在做什么的人。没错，他很孤独，孤独到要写信给自己的IT主管来表明心迹，而对方只是千千万万个冷漠的过路人中的一个；孤独到爱上对自己穷追不舍得女刑警，愤怒地窥视她见不得人的情爱，嘲弄又爱怜她受尽欺凌时暗自留下的泪水。然而，又有哪一个人是不孤独的吗？只是有些孤独在明处，有些孤独在暗处罢了。当安斯巴赫把矛头指向了惹恼他的警察，这千辛万苦的追凶都好像变得意义模糊了。这一切都图个什么？对于警察个人而言，如果有正义感，那一定是为了受害者、为了惩戒残忍而自大的暴徒；但如果这种追凶成为了你的全部、仅有的回忆，甚至当你对事业的忠诚反噬了你的荣誉与自由、爱情与生活，这时不得不自问：我是不是还存有那么一丝自私，宁愿要一点平静、一点安宁，也不愿再去寻找那个遁迹世间的真凶？艾莉做出了选择，也为自己曾经的错误承担了代价：父亲在她忙于缉凶时中风，她断绝了与卡拉斯的关系，拿掉了孩子，退出了追捕“坎卜斯杀手”行动，隐居山中，渴求一点宁静。而与她截然不同的是温克，在他充满了冒险与悲伤、毒品与烟酒的浑浑噩噩的一生中，他突然发现了一个值得为之死去的目标（用艾莉的话来说“偶然间发现了生命的意义”）：抓住真正的“坎卜斯杀手”。为此他与警方交易、成功激怒了黑帮，并在安斯巴赫死后如愿被两个小喽啰结果了性命。艾莉和温克，一个失去了生活，一个失去了生命。而安斯巴赫，他早已明了：失去就是全部的人生。当他离开女友和儿子时，他失去了对他们的控制；当他打死IT主管时，他失去了获得理解与认同的希望；当他准备好成为“坎卜斯杀手”时，他也准备好了要用更残忍的失去提醒人们这个世界业已失去的东西。即使对艾莉，他也知道他在一开始就永远失去了她，羊不会爱上狼，没有女人会爱上曾经深深伤害她们的人。而死亡，是他唯一的获得。古老的神话，映照着我们内心的满目疮痍：那些无处不在恐惧与忧虑，那些深刻的孤独与被爱的渴望，被压抑在秩序与欢娱华丽而腐败的皑皑白雪下，在历史与现实、现实与末世错乱的情绪中演奏出低低的哀鸣，绵延不绝的哭嚎，冷漠而自怜的讥嘲。

《端脑》这个设定我是服的——用生命来玩游戏。没看过原著漫画也没看过改编的动画，直接看的剧，第一集就入坑，因为够惊险够刺激。刚开始以为是个犯罪题材的剧：两个侦探斗志斗上了不归路，一个把另一个杀了，颤抖鬼畜的画风还很Cult。不过怎料这只是个引子，直到几个主人公登场，才知道是讲几个少年推理破案的，一瞬间我难免撇嘴。但还好戚薇演的冷艳NPC成功地引起了我的注意，她说话时下巴不时向左歪20度角，非常有AI的风范，于是不知不觉就跟着她走进了“端脑”的世界，结果越来越喜欢主角的智慧和游戏里各式推理和闯关。

说起来也有趣，《端脑》是个青春题材的科幻推理剧，少不了少年之间纯洁的初恋，但竟不觉得乏味，因为有很闻所未闻的科幻冒险穿插其中。大多数纯爱故事都让人觉得主角谈起来恋爱智商就为负数，对比之下夏驰就是妥妥的人生赢家：追得了妹子，拆得穿骗子，荷尔蒙和好脑子双双在线，虽然表白的时候蠢萌如二哈附体，但推理起来就是少年版福尔摩斯。加上“端脑”游戏强大的科幻世界观和逻辑严丝合缝的设定，让故事主旨从“少年拯救爱情”上升到“少年拯救世界”，顺应少年英雄的大潮，跟国际接轨了——这样大胆革新的格局，国产剧里真没见过。

看完《端脑》之后的第一反应当然是想玩“端脑”，这游戏实在太刺激了，且不说玩家自身要德智体美样样在行，更有来自队友的不可控因素。夏驰第一次进入“端脑”游戏，是跟陌生人组队，在解决49变48个正方体的关卡时，哪怕自己已经有了十足的把握，但还要处理队友的猜忌，更可怕的是，在之后的关卡，和前一秒还是相互鼓励的战友，一丝微妙的变化就彻底扭转了友善局面，操戈相向，想要通关就非我即他。也就是说玩“端脑”游戏，不仅要会推理，还得懂人性。桌游我们都玩过，都懂游戏场合兵不厌诈，但有了科幻加持，“端脑”游戏能链接虚拟与现实，简单的娱乐变成了与命相搏的推理格斗，每次邂逅一个个或身怀绝技，或心怀鬼胎的队友/敌人，不觉就替主角出一身冷汗。

有如此强的代入感，要归功于这部剧的美术设计——竟然都是实景！绿幕我们都见过，抠图更是国剧的强项，但这部还原起来难度超高的《端脑》，偏偏选择了实景搭建，每个关卡都要单独设计，机关和道具虽称不上极其复杂，但都是可实际操作的，视觉效果甩五毛特效几条街。跟着主角的旅程，实际上观众也在闯关，这是《端脑》做的极其好的一点：给观众留出时间去推理，一方面既可以增加悬疑效果，另一方面也有思考的乐趣，闯关成功后由衷觉得刺激又欣喜。

很庆幸发现了《端脑》这部科幻推理剧，虽然一定有人忍不住将之与《饥饿游戏》等好莱坞的少年英雄题材电影做对比，但是在我看来，《端脑》的本土特色让它有资格独树一帜。科幻本就是一个相对较难操作的题材，容易雷人，但加入推理和闯关的成分，便用现实世界的逻辑一定程度上软化了科幻的设定，接受起来很容易有代感——就像看完灾难片就觉得会开飞机有必要，看完《端脑》，就会觉得推理能力太要紧了，脑子真是个好东西。而反过来，若你想感受靠脑子披荆斩棘，推理闯关的刺激感，就千万别错过《端脑》。

泰坦第四季的前六集目前来看是超越二三季的，人物没有莫名其妙死亡，也没有莫名其妙降智，特别是这一季的BOSS又是三宫，前几季中也有涉及，算是历代BOSS里最有排面的一个了。

本剧定位应该是青春偶像漫改剧，演员颜值很高，刚看本季感觉几个男角色变了，但多看几眼发现依然很帅，迪克加尔康纳颜值身材依然在线，星火人设一直很好，算是团队里最冷静的一个了，看到现在觉得她也很漂亮(第一季的发型真是不行)，渡鸦长大了，更漂亮，特别是六集最后还出现了白鸦造型。

本剧新加入的金克丝，这个角色很有趣，挺妖魅的一个角色，最让人震惊的是吸血鬼系列里的大k出演三宫之子塞巴斯蒂安，从“nothing”成为大魔王。

莱克斯卢瑟出来漏了个脸就挂了，超人只能活在台词里，康纳本季最精彩的一幕就是用射线给自己剃了个光头，然后换上皮夹克，从康纳肯特变成康纳卢瑟。

三宫狂热教徒也出现了，如前几季那么疯狂，之前女儿没把三宫放出来还把他塞了回去，现在三宫教徒又找到了三宫抛弃的儿子，父子俩要联手统治世界了，漏风小棉袄是指望不上了。

野兽小子获得新的变化能力，变成病毒，还进入康纳的体内杀死了怪蛇，他还听到了某种力量的呼唤。

渡鸦一开始就被法杖吸走了力量，体会到了普通人的生活，作为一个从出生就拥有魔法的人，她或许更喜欢那种没有力量的普通生活吧，最后她拿回了力量，还换了个白色造型。

星火最初来地球是为了赶走三宫，她原本的任务是杀死渡鸦，可是最终她没有杀死善良的瑞秋，这次她同样在能杀掉塞巴斯蒂安的情况下放走了她，她从不滥杀无辜，上一次渡鸦封印了三宫，可这次塞巴斯蒂安即将召唤出三宫。

夜翼的回忆里，他和星火有了一个女儿，泰坦都为女儿庆生，快快乐乐，可能他向往的也是这种生活吧。

不过最遗憾的是唐娜白鸽杰森都没有出演，上一季的二少算是被玩坏了，红头罩的剧情也没有弄好，白鸽走了，唐娜复活后去找她了，这季应该不会出现了。听说华纳重组之后DC剧集都必须完结，那泰坦应该是最后一季了，明明刚刚剧情好转结果直接完结了，有点可惜，珍惜后六集。??

第一次接触这部剧的契机是因为前几天1月8号「怎么办家康」开播，第一集看完，被深深吸引，日本的大河剧不像国内的预算那么好，受限于诸多因素，但是正如在家康中的第一集当中表现的非常好的配角们那样，尽管我主要是冲着主角去看的电视剧，但意料之外的

配角们的演技或者正是众多实力派的出色表演，让人冲主角上而转到配角中。这是非常重要的一方面。

上面这一方面引出大河剧的在我看来非常重要的一点就是，除了可以吸引人来观看的青年派主角外，剧里还有许多让你看了后让你又爱又恨的配角，正是这些配角和主角的精彩演技才可以给我们呈现一个精彩绝伦的大河剧，一个传奇人物的一生。

【详细】

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打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。打戏不错。

打开Netflix，首页就写着top 1 movie today，点进去就是这部The Old Guard。正好前几天和朋友聊天，也谈起了这部电影，评价是“最后看不懂”。

带着对这句观后感的狐疑，看完全片我终于懂了： 尼玛请女神来拍，就拍出个这？？？

可以肯定这不是演员的锅。除了女神，其他人的演技算不上很好，但是更让人火冒三丈的是：编剧你是不是白拿工资骗钱的啊！

首先，这个不死者的设定很带感。上来全员死亡，正当我以为难道要倒叙的时候，全员复活，继续一顿潇洒帅气的毒打，让我热血沸腾。看到黑人女孩军人又复活的时候，就差不多知道故事发展是什么样的了。商业片嘛，能激发观众在两小时内的肾上腺素，再加上人见人弯的女主，我基本都会给4星。

谁能想到后来编剧就开始打酱油了。

新人黑妹一开始就拒绝加入，只想陪伴家人，到毅然决然要去拯救女主，这其中的感情转变是——发现有内奸， 和看了一个第一次见面的人搜集的书面材料，就认为女主一行人都是大好人了。？？？黑妹看到女主大开杀戒，满地尸体以后，便认为这个团体是以杀戮为天性的，自己与他们道不同，不相为谋。那知道女主被背叛，又出于什么动机去救她呢？然后看到搜集的书面资料，单凭一家之言，就又突然相信他们是好人？那之前亲眼见到满地被屠杀的尸体就算个p啊？？？

片中还有一段个人印象比较深刻的是，背叛哥回忆自己的家人死去的那段。大言不惭地说，我平时就很喜欢编故事，也编过不死者身边的亲人朋友都一个个离开，最后只剩自己一个人漂泊的桥段。但是这个编剧还没有我自己编的能感动到我。

你表现一个人，从有伙伴和家人，到不得不切断所有羁绊，甚至遭到厌恶和憎恨的心情，不是让这个人自己把这些都说出来啊！你说得再好听，再眼眶湿润，都感动不了观众啊！你得把这个人转变前后的处境，用尽办法想要救儿子，把自己的血给儿子导致自己失血过多奄奄一息，或者根本不在乎自己会暴露，主动献身给变态科学家实验，遭受各种折磨，最后自己还是健全人，而儿子还是离开了，诸如此类的桥段演出来啊！你就几秒带过，自己毅然决然离开儿子病床的画面，我怎么觉得你没那么爱儿子呢？我怎么觉得 久病床前无慈父呢？

同样的，新人黑妹的转变心路历程也应该用更多的细节去填充，才能更有说服力。说白了，就是编剧想要塞入的内容太多了，什么都想写，结果进展太快，让人仿佛在看情节概述。

要是我来写，就会着重于上面我讲的两点：1 不死者在长时间孤独中苦苦挣扎，最后历练成了现在这样从容不迫的心境，但是这并不代表他们没有感情和回忆，只是时间磨砺了他们的坚韧。这里可以强调背叛哥儿子离世的无能为力，和gay couple跨越宗教的勇气，正好是从个人和人类两方面。女主的故事可以略微提及，故作悬念。2 新人黑妹对不死者团体的认知改变。这期间一定要是，黑妹自己对这个团体和自己新身份的好奇，亲自去调查，然后渐渐发现了自己之前的误解，最后和亲人好好道别，加入了不死者团体。

个人认为，把这两点讲清楚情节就足够饱满了，反派可以放到下一部再打。这一部的反派未免太过孱弱，形象过于单薄。

总之这一部商业片，开头肾上腺素狂飙，后面越来越后劲不足，看完以后脑海里浮现出了于谦老师「就这？」

1. Who am I?

没出生或者出生后，爸爸妈妈就会给取的名字，婴儿几个月就可以知道那是叫他。（多和孩子交流，喊名字，眼神沟通）

在大一些，可以认出镜子中的自己（多和宝宝玩照镜子的游戏，帮助他自我认知）

2岁左右会出现强烈的自我意识，物权，秩序的敏感期。（充分交流，理解宝宝的行为和感受；充分共情，让宝宝知道你是很在意他的感受的；运用转移注意力的办法来化解一些情绪。）

3岁还不能理解性别的差异。4岁有性别意识，个人中心感下降，喜欢群体玩耍，男孩早于女孩，并找到自己在群体中的位置。(注意引导性别意识，注意孩子的情绪变化，注意性格的变化)5岁对自我有一定认知，知道喜欢的食物等，了解自己的一些性格爱好（可以让孩子做一个自我认知介绍，写下10年后的自己）。

3.Making friends

刚出生之后的小婴儿开始用眼睛与人建立连接（多看黑白卡，多联系追视）

当他可以看清楚后，他会冲你笑来引起你的注意

几个月后，他不在看到人就笑，而是懂得区分熟悉和陌生人。

1岁多，当他可以自己独立行走，他就会离开熟悉的人，但当达到一定范围，他就会意识到，然后走回去，或者大哭。

2岁多还不懂得合作与分享，只有自己的感受。但他喜欢探索，喜欢帮助别人，来感受自己的能力！（多鼓励赞扬孩子，不要用奖励的方式，更能促进他的合作意识）

3岁多他理解了合作，可以找除家人之外的熟悉的人合作来完成任务。

4岁多他们可能有一个依赖的物品陪伴他们或者是虚拟出来的小伙伴，给他们安全感，帮他更好的感受他人，更好的与他人建立连接。

5岁多进入学校，离开家人，但很快他们就能找到新的朋友，making friends！

4.Feeling

几个月的婴儿还不懂情绪，只是最原始的饥饿感寒冷感会促使他们哭泣来引起父母的注意。

1岁后能够感受到自己的情绪。

2岁后他们进入情感混乱阶段，就是可怕的两岁，他们时而兴奋，时而哭泣，时而难过，时而生气。

3岁后他们懂得表达一些自己的情绪，这有助于帮助他们控制自己的情绪。还不能很好的和别人相处，不能共情别人的感受。

4岁学着与他人相处，感受他人的感受。

5岁可以表达并模仿各种情绪，进入到情绪控制的关键时期。

编剧连最基本的鳄鱼是冷血动物都不知道，岩洞里的水温很低，鳄鱼根本就没有那么的活跃！仅仅靠演员扑腾水制造惊悚效果太小儿科，连特效都舍不得多倒腾，密闭岩洞搭配错大型猛兽！还不如设计个未知生物来的靠谱。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

寻狗启事，我非常喜欢的一部电影，长春电影节的一个惊喜收获。全片浸润着浓浓的东北幽默，不是那些生拉硬造的东北话电影，而是很接地气很用心的作品。导演用来比较长镜头时，说这一部是长篇文艺电影，我倒觉得已经很贴近生活，应该是现实批判作品。演员虽然没有什么知名的大腕，却也表演的非常到位了，几乎每个角色都是丰满立体，印象深刻。能把东北语境和台词演绎的这么传神，想来也是本地人，有一些沈阳那边的口音挺突出。其实除了导的好，演的好，我觉得台词和剧本非常见功力，不仅流畅接地而且深度也足，应该是特别用了心的，寥寥一个生活小段落，很通俗易懂的把东北为啥这么难振兴说清楚演明白，不得不点赞。导演是摄影出身，看电影时觉得好多长镜头，有的很精彩，有的似乎不太合适，看后交流的时候才知道，几乎都没剪辑的。简言之，推荐东北人有机会一定看看。剧中反映的教授把研究生当狗奴隶最后却卸磨杀驴的事，前阵子新闻看过，当然不可能说的太直白，不过据我了解，现在的研究生也不是个个都甩教授的，有时候只要被安排多干一点不是份内的事，扭头就走，不跟教授干一架都不错了，希望我这个了解的也是个例吧。现在这一代的年青人更自我，没办法脱离环境去评价了。再说说狗，其实只要养了，就有责任，不能光顾自己高兴，太任性，无论是公共安全还是善后以及其他的，不能不当回事。但也不能太当回事，我不否认狗某些时候确实比一些人强，但狗代替不了人，事事都把狗和人放在一个角色地位上，不合伦理，早晚是要出事的。例子很多，不深说了。最后说下象牙塔中的人际关系，大学是与社会接壤的一个场所，于是同学们的百态，有时就是他们到社会上的百态，智商高却情商不高的，人情世故圆滑的，家庭差距马太效应的，道德观扭曲的、有梦想有韧性的，多年以后的同学聚会，如果细思量，一定是非常好玩的。最后再次推荐这部东北浮世绘一样的好电影，相信导演的潜力，未来一定会展现出更大的空间来。

作为一个湖南人，火锅我是生命中必不可少的食物，不管是平时生活中的海底捞，还是德庄，亦或者是别具特色的重庆辣锅，潮汕牛肉锅，都是文化的精髓。火锅是很难拍的，看过人生一串，也看过舌尖上中国，终于等来了拍摄火锅的沸腾吧火锅，不一定是最好的，但却是现阶段最真实的中国火锅。疫情之下，也算是一剂良药。