《蝙蝠侠:缄默》无法想象这是一个如此有爱的蝙蝠侠,展露出温柔可爱的一面。这是一个多愁善感的蝙蝠侠,在发小遇害,即将失去理智的时候,对猫女那份深情,成为了他最后的“锚”。不过,就像结尾时猫女的深情流露出,猫女可以为蝙蝠改变一切,而蝙蝠侠却始终忠于他的原则。因此,一段短暂爱情,就此分道扬镳。观后感:女性需要的是陪伴,而男性却只看到了“征服”。
《蝙蝠侠:缄默》无法想象这是一个如此有爱的蝙蝠侠,展露出温柔可爱的一面。这是一个多愁善感的蝙蝠侠,在发小遇害,即将失去理智的时候,对猫女那份深情,成为了他最后的“锚”。不过,就像结尾时猫女的深情流露出,猫女可以为蝙蝠改变一切,而蝙蝠侠却始终忠于他的原则。因此,一段短暂爱情,就此分道扬镳。观后感:女性需要的是陪伴,而男性却只看到了“征服”。
我很喜欢小妇人这次的改编。小时候(其实直到长大)我都很执着于为什么Jo和Laurie没有在一起。因为着实相隔太久,我能记起的细节很少,除了两处,一个是Laurie喜欢玩Jo围裙上的流苏,一个是他俩抱枕的暗号。
Greta通过把Jo和出版商的对话与Jo雨中追教授平行剪辑在一起,给了导演个人的解释:这是时代需求,没有一部romance希望女主是以old rich spinster结尾
我很喜欢小妇人这次的改编。小时候(其实直到长大)我都很执着于为什么Jo和Laurie没有在一起。因为着实相隔太久,我能记起的细节很少,除了两处,一个是Laurie喜欢玩Jo围裙上的流苏,一个是他俩抱枕的暗号。
Greta通过把Jo和出版商的对话与Jo雨中追教授平行剪辑在一起,给了导演个人的解释:这是时代需求,没有一部romance希望女主是以old rich spinster结尾。并用出版商口吻问出了我的问题:我看不出来为什么她不和她的青梅竹马在一起?我感觉我和Greta拥有同一个困惑的童年。(爽,由于这一点我愿意给这部电影五星,即便好些地方与我的预期不符)重来一次,我宁愿拥抱这样的开放式结局。我接受protestanism影响那段时间美国小说的解读,但我不接受因此否去了他俩的puppy love,说教授是最合适的人(去他的续集)。
影片天才的地方是非线性叙事,用不同的色调与光区分过去与现在。某些过渡做的非常天才,尤其是Beth第一次得猩红热与最后一次去世之间的对比,Jo同样被惊醒但物是人非,实在太赚我眼泪了。它掐去了Beth在书中身体每况愈下的桥段,那让我一直惴惴不安。而直接用intensified continuity editing把结果像重磅催泪弹一样炸开在我眼前(还有Beth说write for me. Amy说Beth is the best of us我都哭瞎了)。
带着一种偏见以为这种剧一般,但是打开之后我被吸引了。以前看一些剧的时候有人总会说前面不好看后面就好看了。但是真正的好剧一定是在开始就吸引人的。
虽然还只是开头,但是有一种突如其来的温暖。
人间烟火气,最抚凡人心。目前为止,这部剧里的人是小人物(没有看过原著,只是
带着一种偏见以为这种剧一般,但是打开之后我被吸引了。以前看一些剧的时候有人总会说前面不好看后面就好看了。但是真正的好剧一定是在开始就吸引人的。
虽然还只是开头,但是有一种突如其来的温暖。
人间烟火气,最抚凡人心。目前为止,这部剧里的人是小人物(没有看过原著,只是从开头推测,没有不合实际的悬浮,看到了家长里短的真实,平凡人的小幸福。
这部剧目前让我很满意很喜欢,期待后续~
本文首发于公众号蕉蕉剧集测评机(banana-test),原文链接:https://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzU5OTg2MzQ2Nw==&mid=2247483709&idx=1&sn=dbfa8e106ed7dbcd6092172d0d583455
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善与恶,不过一念之间,人性没有绝对的善恶之分
脱离文明体制外的无人区把人动物性的一面无限放大。片子删减的不像样子却依旧可以让公知们拍手称好。西部片最重要的就是紧凑感剧情nice广角的空镜头随随便便可以上中国国家地理杂志 几个翻车实拍镜头很接近好莱坞大片的院线要求,不过音乐是想学昆汀没学好和两杆大烟枪里面的重金属摇滚 英伦摇滚的制作差太多。这种反乌托邦艺术在中国就是会被毙,赵葆华说
善与恶,不过一念之间,人性没有绝对的善恶之分
脱离文明体制外的无人区把人动物性的一面无限放大。片子删减的不像样子却依旧可以让公知们拍手称好。西部片最重要的就是紧凑感剧情nice广角的空镜头随随便便可以上中国国家地理杂志 几个翻车实拍镜头很接近好莱坞大片的院线要求,不过音乐是想学昆汀没学好和两杆大烟枪里面的重金属摇滚 英伦摇滚的制作差太多。这种反乌托邦艺术在中国就是会被毙,赵葆华说被毙的原因是导演沉浸在对自己“疯狂系列”的自恋中,其实他说的对,但这种自恋与电影本身联系并不大。宁浩让一切疯狂行为在无人区里有了艺术合理性,我到现在都认为傻子举着锤子是代表了工人阶级,那个在马前的动作像极了我奶奶家脸盆上带着头盔脸上洋溢着喜庆高原红的下井工人。
提前声明,若这个电视剧与小说无关,那么我会为下面编辑的文字道歉。
实不相瞒小说《将军家的小娘子》我只看了十几章,是今天才发现这本小说的,而电视剧是我此刻闲得无聊随便放的,原本心里面还抱有一丝期待,但剧版真的使我大失所望
既然你用了这本小说的名字,那就不要怪我吐槽剧版的设定了
情节大浮动改变,这很正常,我懂,但为什么要把女主的性格改的面目全非,原本小说中的女
提前声明,若这个电视剧与小说无关,那么我会为下面编辑的文字道歉。
实不相瞒小说《将军家的小娘子》我只看了十几章,是今天才发现这本小说的,而电视剧是我此刻闲得无聊随便放的,原本心里面还抱有一丝期待,但剧版真的使我大失所望
既然你用了这本小说的名字,那就不要怪我吐槽剧版的设定了
情节大浮动改变,这很正常,我懂,但为什么要把女主的性格改的面目全非,原本小说中的女主是温温柔柔像小白兔一样但很聪明的女子,但剧版只展现出来的完全就是一个吵吵闹闹,无法无天的娇小姐,而且就算你改编,你也改编的正常一点好吗?王府里不受宠的侧妃所生且受人欺负的人,会有这么无法无天的性子吗?难道不该是谨小慎微、小心翼翼?
不知道你们怎样认为,总之我觉得很尬,小说作者说小说非无脑,但在我看来剧版就是无脑
既然情节改了许多,人物设定变化太大,那么请慎重考虑作品名称
没有金刚钻,莫揽瓷器活,做不到还原度不够或改的漂亮那就请不要平白拿出来惹眼
(以上话仅对情节与设定)
比较出乎意料的是滑魂的结局,没有走老套路让阿布彻底痊愈,也没有让阿布成为滑板大神,一切都好像回到了最开始那样,阿布依旧每天艰难地起床,要面对时不时发作的疾病,他的滑板技术也仍处于初级阶段,但与故事开头不同的是,阿布有了爸爸和朋友的陪伴,他也更有信心去面对这看似艰难的一切,我想,这就是这个故事的意义。人生的每一天仿佛都是相似的,但我们希望每一天更多一分强大和温柔,让
比较出乎意料的是滑魂的结局,没有走老套路让阿布彻底痊愈,也没有让阿布成为滑板大神,一切都好像回到了最开始那样,阿布依旧每天艰难地起床,要面对时不时发作的疾病,他的滑板技术也仍处于初级阶段,但与故事开头不同的是,阿布有了爸爸和朋友的陪伴,他也更有信心去面对这看似艰难的一切,我想,这就是这个故事的意义。人生的每一天仿佛都是相似的,但我们希望每一天更多一分强大和温柔,让每一天都是值得经历的。
滑魂作为一个治愈温暖的故事是值得一看的,至于剧情转折时的冲突制造,我认为有些牵强,有些为了制造冲突而制造冲突的感觉,甚至偏离人物原本的性格设定,好在演员们演技过关,并且冲突点所占篇幅不多并且只起到剧情递进作用,所以瑕不掩瑜。
最后说演技,阿布作为全剧的中心人物,需要表现的情绪是最复杂的,除了要演出抑郁症患者特质,还有一路以来的心态变化,郭子凡之前在小欢喜中演技略显青涩,这一次却很好地完成了阿布的表演任务。我认为表演的高光时刻在于阿布第二次看心理医生时,说自己已经不爱滑板只想好好学习时的神情,很有层次地将内心的绝望和表面伪装的风平浪静展示了出来,比之前单纯表现阿布伤心难过明显上了一个层次。
看完滑魂之后垂直入坑郭子凡,弟弟年纪还小,希望能多体验生活,多在剧组磨炼磨炼,现在表演上还算是一张白纸的状态,虽然经验浅,但一定一定要保持这种对表演的热情,加油哈!挺看好你的!
疫情不知觉已经经历了3个年头,席卷全球后又再一次杀了个回马枪,然而这一次的奥秘克隆,相比2019年末的新冠病毒,带来身体伤害降低了,但给人们心理的创伤可怕到了极致。看过太多新闻,抢购,打架斗殴,跳楼,上吊,撒钱,杀人,一个个活鲜的生命被这次疫情逼到生活的角落里崩溃发疯。直视人心的时候,道德显得尤为无力!
《瀑
疫情不知觉已经经历了3个年头,席卷全球后又再一次杀了个回马枪,然而这一次的奥秘克隆,相比2019年末的新冠病毒,带来身体伤害降低了,但给人们心理的创伤可怕到了极致。看过太多新闻,抢购,打架斗殴,跳楼,上吊,撒钱,杀人,一个个活鲜的生命被这次疫情逼到生活的角落里崩溃发疯。直视人心的时候,道德显得尤为无力!
《瀑布》相比《穿过寒冬拥抱你》显然故事架构是要完整的,寓意也更加深刻,他在讲述的是疫情背景下的人和故事,与疫情相关,又和疫情毫无瓜葛,疫情只是揭开人性面具真相的导火索。
遭受婚姻背叛的贾静雯独自带着叛逆青春期的女儿王静一起生活,疫情冲击下她业绩下滑,被迫失业,房贷、车贷、残破的家庭、支离破碎的人生给她带来巨大压力,疲惫不堪最终患上了思觉失调。电影前半段用极其阴沉诡异的画风营造一种抑郁,压迫,窒息,绝望的氛围,讲诉一段悲苦母女的命运颠沛流离。这或许就是要让你也有一种被生活按压在地上摩擦的感觉,告诉你在这个世界上,不是所有合理的和美好的都能按自己的愿望存在或现实。告诉你生活到处都是真苦难,假欢喜。苦难和折磨一点一滴的堆积在你的身上,然后在某个瞬间,你扛不住了,想要逃离,想要放弃甚至结束自己的生命!
导演终究是想要传达点积极向上的东西。电影下半段用了略显轻快幽默的情节给生活上了一点颜色,他借着角色的话,传达了他自己对生活的态度。每个人都会有难堪的过去,只是大小不同而已而且未来会怎样,也没人知道。母女的生活终究是否极泰来,守得云开见月明,这一路的磕磕盼盼,在人生跌入谷底之后日子一路开挂,病友彼此间的抚慰,中介经理的良心助力,工作经理的生活协持,以及女儿的绝境重生也似乎在告诉我们,那些经历过的苦难,都将完整你的人生,绝境必逢生。
《千古玦尘》大结局了,你剧荒了吗?
最近开播的电视剧可真不少。《你好,火焰蓝》、《北辙南辕》、《对你的爱很美》,还有罗云熙、宋茜的《心跳源计划》。
杨洋和迪丽热巴的《你是我的荣耀》也定档7月26日。
《千古玦尘》大结局了,你剧荒了吗?
最近开播的电视剧可真不少。《你好,火焰蓝》、《北辙南辕》、《对你的爱很美》,还有罗云熙、宋茜的《心跳源计划》。
杨洋和迪丽热巴的《你是我的荣耀》也定档7月26日。
2018年120观影计划 第08部
by / 弓谷所長
这周末回了趟老家,参加三场跨度从小学到高中的婚礼(可惜因为时间关系,高中那场没有参加)。
回家一趟动车就得坐6个小时,回的路上看了《暴雪将至》和《红河谷》,来的路上看了《三块广告牌》,然后开始码这篇东西。
火车的轰鸣和
2018年120观影计划 第08部
by / 弓谷所長
这周末回了趟老家,参加三场跨度从小学到高中的婚礼(可惜因为时间关系,高中那场没有参加)。
回家一趟动车就得坐6个小时,回的路上看了《暴雪将至》和《红河谷》,来的路上看了《三块广告牌》,然后开始码这篇东西。
火车的轰鸣和耳机的声音,还有外面忽阴忽晴的天气,在火车上看电影的感觉很奇妙,因为你永远不知道电影里的某个镜头,什么时候突然就和沿途窗外的画面契合了。
比如这部《红河谷》,影片前半段将西藏的美好拍的淋漓尽致,列车呼啸的时候,你就会冷不丁觉得可能它会驶向那个美丽的地方。
这就是电影最奇妙的地方,所以去到一个地方,我总会准备两部电影。
我猜想《中华熊猫》这部动画电影是想通过「皮影戏」的表现形式向小朋友们弘扬“中医文化”和“野生动物保护”。立意挺好的,但是能不能换个形式并且真的用心把故事编好呢?
先说「皮影戏」。我印象中的皮影戏是这个样式儿的
我猜想《中华熊猫》这部动画电影是想通过「皮影戏」的表现形式向小朋友们弘扬“中医文化”和“野生动物保护”。立意挺好的,但是能不能换个形式并且真的用心把故事编好呢?
先说「皮影戏」。我印象中的皮影戏是这个样式儿的
如果只能用一个词来形容该剧,那大概就是“玛丽苏”。继承自作为少女漫画原著的许多设定,让人看了之后禁不住抬头确认一下是不是2020年了。可就是这样俗套的设定却让这部剧在日本的收视每一集攀高,在中国的网友之间也引发讨论。说到底,观众们讨厌的不是玛丽苏,而是拍得很烂的玛丽苏。首先值得表扬的是两位主演杰出的表现。扮演女主的上白石萌音虽然不是传统意义上的大美女,但却把日剧最常见的平凡但努力的女性形象刻
如果只能用一个词来形容该剧,那大概就是“玛丽苏”。继承自作为少女漫画原著的许多设定,让人看了之后禁不住抬头确认一下是不是2020年了。可就是这样俗套的设定却让这部剧在日本的收视每一集攀高,在中国的网友之间也引发讨论。说到底,观众们讨厌的不是玛丽苏,而是拍得很烂的玛丽苏。首先值得表扬的是两位主演杰出的表现。扮演女主的上白石萌音虽然不是传统意义上的大美女,但却把日剧最常见的平凡但努力的女性形象刻画得十分到位。而男主佐藤健则是把稍一走错就会变成装X狂人的角色演绎得丝毫没有油腻感。同时,该剧也不只是把重心完全放在男女主角的恋爱之上。相比于许多挂着“职业剧”羊头的电视剧来说,它对于医院工作的探讨要来得扎实许多。包括医院内其他医生和护士在内的常设角色,每一个都有着立体的背景设定,他们不是衬托主角的摆设,而是成为剧情有序进行不可或缺的要素。另一方面,以单元剧形式加入的每一集的病人则为剧情添加了更多元的看点,让该剧在玛丽苏之外有了更多的深度。
陈柏霖张天爱主演,应该还不错吧,看过太子妃升职记和从你的全世界路过都还不错,陈柏霖的观音山印象深刻啊。都是不错的演员。
点开看了两集。剧中女主是一个学经济的但是从小对建筑专业很热爱,大学毕业后不甘平庸的生活想要未来实现梦想做出了人生第一次重大决定,出国学习建筑。哇,好励志。
只是去面试出国的当天,不在家好好准备,居然去野外玩攀岩,还差一点赶不上面试,唉,确实心大。然后
陈柏霖张天爱主演,应该还不错吧,看过太子妃升职记和从你的全世界路过都还不错,陈柏霖的观音山印象深刻啊。都是不错的演员。
点开看了两集。剧中女主是一个学经济的但是从小对建筑专业很热爱,大学毕业后不甘平庸的生活想要未来实现梦想做出了人生第一次重大决定,出国学习建筑。哇,好励志。
只是去面试出国的当天,不在家好好准备,居然去野外玩攀岩,还差一点赶不上面试,唉,确实心大。然后好巧不巧,就碰上了男主,一个建筑学高材生又对生物工程领域颇有研究的高冷男神。好厉害!只能说学霸的世界我们真的不懂。然后女主出国第一天,行李丢了,住处也没了,然后好巧不巧就住到男神跟几个人合租的公寓去了,然后第二天早上,屋里就进贼了,女主也是胆大,一个女孩子孤身一人在异国他乡,家里进贼了应该第一时间躲起来然后想办法找人报警啊,她可倒好,就自己一个人冲出去勇斗歹徒了,厉害,不服不行。好在歹徒拿了东西也不恋战就跑了,可是女主这时发现手链上的珠子掉了,掉了就在屋里好好找找啊,而且歹徒只是吓唬了她一下也没有肢体接触,根本没有抢她的珠子啊!人家想拿的是优盘,已经拿到手了就跑了啊,可是女主非得断定珠子是被歹徒拿走了,就拼了命的去追歹徒,妈耶,还真是不要命呢。我是该怀疑女主的智商还是编剧的智商呢?这里我又要佩服编辑的神奇脑回路了,一个职业小偷居然跑不过一个女学生,哦,我忘了女主是喜欢攀岩这种高难度运动项目的女汉子,可能体能就是厉害,刚好这个小偷身体素质不行,好吧。然后女主追的小偷上气不接下气,就乖乖把包交给了女主。我就很奇怪了,你偷的是优盘把优盘交出来就好了,为啥连包都不要了,更奇怪的是,转眼就来了四条大汉把女主团团围住掩护小偷逃了,那你们四个人还斗不过一个女学生还抢不回一个优盘??然后就被男主扔过来一个易拉罐分散注意力就又让他们跑掉了结果任务失败,为什么老外的职业罪犯的业务水平和智商都这么low啊,编剧你也是太俗套。
第二集没有看完,这剧情还有这人设,我是看不下去了,你们呢?
家人们这真的是我看过最恐怖的片子,我相信大家也是这样想的,真的让我感受到了视觉和听觉上的恐怖,真的是国产垃圾的天花板,是我人生看过的最恐怖的片了,不看这个我都不知道国产的影片能拍的这么烂
当之无愧的恐怖片,让人感受到全方位无死角的折磨,我整个人都恶心坏了,要不是没有带耳机,我真的就刷抖音了,希望以后审核能严一点,太没品了
家人们这真的是我看过最恐怖的片子,我相信大家也是这样想的,真的让我感受到了视觉和听觉上的恐怖,真的是国产垃圾的天花板,是我人生看过的最恐怖的片了,不看这个我都不知道国产的影片能拍的这么烂
当之无愧的恐怖片,让人感受到全方位无死角的折磨,我整个人都恶心坏了,要不是没有带耳机,我真的就刷抖音了,希望以后审核能严一点,太没品了
《电锯惊魂》系列作为大型美食节目,又名《舌尖上的美国》《美食总动员》,一直被影迷称为“最适合的下饭剧”,一边看《电锯惊魂》一边吃饭已经成为一种流行文化。如果你吃饭的时候不看《电锯惊魂》,就会被认为是“落伍”“不合群”,还会被diss:你out啦!
身为一个忠实吃货,我苦苦等了7年,终于等到了这部《电锯惊魂8:脆皮肠的功效及做法》。
很久很久以前,当时密室杀人案件频频发
《电锯惊魂》系列作为大型美食节目,又名《舌尖上的美国》《美食总动员》,一直被影迷称为“最适合的下饭剧”,一边看《电锯惊魂》一边吃饭已经成为一种流行文化。如果你吃饭的时候不看《电锯惊魂》,就会被认为是“落伍”“不合群”,还会被diss:你out啦!
身为一个忠实吃货,我苦苦等了7年,终于等到了这部《电锯惊魂8:脆皮肠的功效及做法》。
很久很久以前,当时密室杀人案件频频发生,犯罪嫌疑人被锁定为约翰·克莱默。
数百名专家投入了上亿经费,经过多年明察暗访,最后得出结论:约翰是美国红十字协会的临时工,为了冲业绩发明了各种机关吸引人们来献血。
这些设计精美的机关成功吸引了大量爱心人士,他们兴致勃勃,跃跃欲试,纷纷砍手、锯腿、掏出内脏来配合约翰。
事实上约翰根本不是红十字协会的,他是“电锯门”门主,一个知名美食博主。他一直在从事美食节目的录制,而这些手、腿、内脏被做成了凤爪、猪蹄、牛杂,现已加入肯德基豪华午餐,电锯迷可以享受半价优惠。
(该美食节目以做美食为主,但没有吃美食的镜头)
这个年代食品安全问题相当严重,地沟油、瘦肉精、毒奶粉盛行,吃什么都不安全,还是吃自己最安全,至少不会摄入新的毒素。纯天然,无污染,不添加香精防腐剂。
《电锯惊魂8》的故事还要从10年前说起。
身为一名美食家,普通的食物已经不能满足约翰了,他决定玩出花样,玩出特色。
这一天,约翰邀请了5名吃货进行美食节目的录制,这5个名额非常宝贵,必须是作出杰出贡献的人。
下面,由我来隆重介绍5位到场嘉宾。
米奇为提高国民总收入尽了绵薄之力:他卖了一辆没有刹车的摩托车给小伙子,然后这位小伙子骑了10分钟就因为刹车失灵被撞死了。
首先,试想一下,假如你是一个生活在犯罪率奇高地区的守法公民,你是希望Jenkins和Hersl那样的警察多一些呢,还是那种遇到暴力犯罪就假装人间消失的警察多一些呢?
想必每个人的选择或多或少都会有些纠结吧,为什么不能选择依靠那种既能勤于公务又能奉公守法的警察呢?
如果是在别的地区,或许
首先,试想一下,假如你是一个生活在犯罪率奇高地区的守法公民,你是希望Jenkins和Hersl那样的警察多一些呢,还是那种遇到暴力犯罪就假装人间消失的警察多一些呢?
想必每个人的选择或多或少都会有些纠结吧,为什么不能选择依靠那种既能勤于公务又能奉公守法的警察呢?
如果是在别的地区,或许有上述的第三种选择,但这里是巴尔的摩。
在相对比较富裕的马里兰州,最大城市巴尔的摩稳居全美犯罪率前三,另外两个难兄难弟是芝加哥和底特律,这三个城市共同的特点就是黑人占了当地人口的大多数。
在大多数原住的白人逃离以后,巴尔的摩的经济每况愈下,摆脱了种族隔离的黑人们觉得终于迎来了翻身解放,至于说上班工作赚钱,去他妈的,老子都解放了,打工?那是不可能的。
黑人的特性造就了巴尔的摩无论白天黑夜,基本都是满大街到处是大小毒贩四处闲逛同时还伴有大量的非法持枪。所以,警察只要随便拦住一个或者几个在街头晃荡的黑人,从他们身上或者家里搜出毒品毒资和非法武器就是家常便饭了。
起初小黑毒贩们还是很惧怕警察的,无论面对白人警察还是黑人警察,他们对制服和警灯有着天然的畏惧。
但在上世纪七八十年代,随着美欧等国的反种族歧视和极左民权运动的兴起,整个社会对警察的限制越来越严苛,而对罪犯们的人权反而越来越重视,而黑人毒贩则因为肤色的天然优势,更加的肆无忌惮的敢于挑衅警察。
走马灯一样的政客们只在乎自己和党派的支持率,在治安状况跟屎一样的的巴尔的摩,一会严格要求警察绩效,逼着警察大量抓捕毒贩和非法持枪的混混,一会又为了安抚民权舆论,要求警察克制行为甚至放纵暴力犯罪。
为了那些即要当婊子又要立牌坊的政客们,基层警察往往疲于奔命。吃苦受累事小,赶上运气不好的很容易挨了犯罪分子枪子儿留下孤儿寡母人间受苦的。于是很多警察干脆摆烂,轮到上街执勤或者案发出警,要么消极怠工,要么滥竽充数。
于是,在整个城市的治安每况愈下,警察执法机构形同虚设的时候,Jenkins和Hersl等人就应运而生了。他们敢于直面嚣张的街头混混,敢于冲入骚乱人群救护警察同事,敢于冒险闯入持枪毒贩的据点,敢于把毒贩们揍个鼻青脸肿。然而,他们自己也迷失了。
在马里兰州这种比较富裕的州,普通的巡逻警察基本年薪能达到8万美元以上,再加上各种补贴,综合年收入超过十万美元并不稀奇,按理说也不算低了,(题外话,一个国内二线发达城市的正科级警务人员的年收入也就是巴尔的摩基层警探的五分之一左右,大家房价差不多,买车用油美帝那还更便宜一些)但是巴尔的摩的Jenkins们每天需要与持枪毒贩打交道,几乎每天都是把自己脑袋别在裤腰带上工作,这样的工作,十几万美元的年薪,可真不算高。
当然,不能说Jenkins和Hersl等7人就是法律的使者就是正义的化身,他们的所作所为确实违背了加入警察的宣誓和初衷,对于任何国家的警务人员而言,采用黑吃黑的方式谋取私利,都应该受到道德的谴责和法律的制裁。
本剧也有着深深的极左思潮烙印,受迫害毒贩们哭诉被过度侵犯,民权官员义正言辞的批判警察过度执法,警局高层在媒体面前自我反省说黑警类似三十年代的黑帮,FBI调查员们惊诧于Jenkins等人的不法行为。。。
难道说,巴尔的摩的治安问题,都怪这7个黑警察?
艺画开“鸽”在半个月之久后终于更新了《灵笼》第十集,这一集画风上延续了以往的末世废土感美学与巨物异种控,而情节上则更倾向于暗黑和复杂,各种暗线细节越埋越深。经历了前九集的不断铺垫后,国漫《灵笼》新更的第十集一下子迎来一个爆点:男主马克被尘民4068刺杀,命悬一线,直到本集结束都不知道马克是否有生还的希望。
艺画开“鸽”在半个月之久后终于更新了《灵笼》第十集,这一集画风上延续了以往的末世废土感美学与巨物异种控,而情节上则更倾向于暗黑和复杂,各种暗线细节越埋越深。经历了前九集的不断铺垫后,国漫《灵笼》新更的第十集一下子迎来一个爆点:男主马克被尘民4068刺杀,命悬一线,直到本集结束都不知道马克是否有生还的希望。
与此同时前几集不断通过照片、回忆暗示的银发女,与同伴地面幸存者们也在这一集正式露脸,并展示了一部分人物技能,完成了前剧情的伏笔暗示,却也留下了关于地面生存者身份背景的更大谜团。
当然关于地面生存者只是点到为止,这一集主要围绕着马克的抢救过程与尘民4068由侠肝义胆走向黑暗堕落的心理历程两个情节点展开,先前公共生存秩序与人性需求的尖锐矛盾进一步激化。
秩序与人性的矛盾贯穿了前半季,并在这一集再更加激化。动漫《灵笼》的世界观格局无疑是传统反乌托邦作品必备的,“灯塔”取缔家庭关系,掩藏人类情感,从事共同劳动,提倡人人兼爱严禁私情,这些看似是对社会秩序的过度维护、泯灭人性的制度,实际上是对生存秩序的维护,因为如果不这样,灯塔的资源将消耗殆尽,公共秩序将彻底滑向不公和堕落。
这其实是个两难的困境,难以破解的死局,所以先驱者红蔻被处以光刑灰飞烟灭,在马克与冉冰即将走上她的老路时,马克因本集的意外险些丧生。我猜测,本集意外的设置十分关键,看似给观众的心灵狠狠扎了一刀,而实际上将是一个极大的转折点。
首先主角肯定不会挂,结尾马克因为被脊骨兽寄生,不得不被军医嘉丽做实验治疗,很有可能是一次浴火重生,可能会与之前反复提及的“临渊者“计划有关,更与地面生存者有关。开场就显然肩负着”救世者“身份的马克,很有可能在经历这次苦难后,堪破迷局,化解秩序与人性的矛盾,并与地面生存者携手战斗重新夺回地球家园。
所以观众因为4068妄图杀掉马克而群情激愤也是不必要的,4068在这里不过是个推动剧情的工具人罢了。说到4068,他在本集中承担了另一半的重要戏份,原本前几集他的重要戏份,让人以为他会是隐藏男主或第二主角,但第十集在查尔斯的不断威逼利诱下,4068终走上了黑化的道路。
这一场查尔斯威胁4068的戏刻画的十分富有人性内涵,首先是查尔斯提条件时,尽头给了他用叉子插死路过蟑螂的特写。
这里暗示着查尔斯的心理状态,表明在他心理劣等尘民犹如昆虫一般可被肆意玩弄,这也为后续他杀人诛心般地玩心理战术,假杀4068的心上人来玩弄他的心智做铺垫,这里蟑螂的设置突出了双方势力的悬殊。
忠诚与背叛,一个老生常谈,甚至流于俗套的话题,已有太多的电影讲述过相似的故事。不过《里卡多一家》(英文名:Being the Ricardos)的讲述令人耳目一新,影片在3位奥斯卡影帝的用心演绎下,将这个话题隐藏于真实的人物和事件之中,通过不同视角的多重叙事,戏里戏外的角色冲突,限定时空的情节发展,引导着观众更多地去期待主人公最终的命运走向,淡化了对话题本身的严肃
忠诚与背叛,一个老生常谈,甚至流于俗套的话题,已有太多的电影讲述过相似的故事。不过《里卡多一家》(英文名:Being the Ricardos)的讲述令人耳目一新,影片在3位奥斯卡影帝的用心演绎下,将这个话题隐藏于真实的人物和事件之中,通过不同视角的多重叙事,戏里戏外的角色冲突,限定时空的情节发展,引导着观众更多地去期待主人公最终的命运走向,淡化了对话题本身的严肃探讨。然而,当结局尘埃落定,所有的悬疑真相大白后,又不禁让人体悟到“忠诚与背叛”对于“爱”的致命打击。
一、五重叙事:情节与层次的多元化变奏
影片以美国CBS广播电视台红极一时的夫妻伉俪鲍尔和阿纳兹两人,在排演经典情景喜剧《我爱露西》的5天内所发生的故事为蓝本改编,主人公明星演员的职业特质赋予了故事丰富的娱乐性——演技、名誉、丑闻以及所带来的诸多社会影响,都成了可供戏说的元素。导演利用了这一特点,将整个事件各有侧重地拆解为多条线索,让故事的讲述在不同的时空中反复变奏,由此呈现出一种丰富的层次感。
影片以采访历史事件当事人,即与主人公共同参演《我爱露西》的演职人员为开篇,形成了故事的第一层讲述:在当事人的口述下,事件的真实性得到增强,由此也强化了故事的话题性,引导着观众去关注和探究事件的真相;同时,影片精心设定了当事人出现的时机,他们的每一次亮相皆是对情节一次推进、对细节的一次补充,对人物的一次塑造。而正缘于他们的真实讲述,更展现出主要人物的可信的特质与人格的魅力。
女主人公妻子鲍尔(妮可·基德曼饰演)被《先驱快报》爆出“不爱国”的社会事件是故事的第二层讲述:它成为了营造悬念,强化情节紧张感的重点所在。电影中情景剧《我爱露西》的忠实粉丝和作为电影外观众的“我们”,都关心着她能否在百口莫辩的政治丑闻舆论下澄清事实,以证清白。这层讲述赋予了整部影片的社会属性。
男主人公阿纳兹(哈维尔·巴登饰演)被《机密》杂志爆出“出轨”的桃色事件是故事的第三层讲述:它同样富有悬念,但并非出自观众,而是妻子鲍尔。随着情节的不断深入,可以发现,相比自己可能因“不爱国”终结演艺生涯的危机,她更在意的是丈夫是否真的“出轨”?在她心中,家庭危机显然是高于事业危机的。这层讲述才是决定人物命运的核心所在。
鲍尔与阿纳兹的相识、相恋到最终的分离,是故事的第四层讲述:它虽然并不连贯,但在断断续续地呈现中,还是编织出了一条十分完整的情感线索,通过男女主人公浪漫、有趣、风流、又不乏深情的对手戏,流露出他们各自对于爱情、对于彼此、对于事件的态度和立场。这层讲述揭示了导致故事最终结局的真正原因。
《我爱露西》情景剧排演的五天是故事的第五层讲述,相比前四层,它看似并不那么吸引眼球,但纵观影片,这层叙事不仅包含了所有配角人物的性格呈现,而且也成为了鲍尔寻求解脱的情感出口。正如英文片名Being the Ricardos,面对真实世界的失望与不堪,她最终只能把自己最真挚、最强烈的情感都倾注到了《我爱露西》中里卡多一家的建构中去,从中获得现实中求而不得的精神慰藉。
五个层次的讲述被导演精巧地剪辑在了2个多小时的影片之中,男女主人公在不同的时空和情节中来回转变,丰富的情感冲突又最终融汇于故事的结尾,整部电影宛如一首精心打造的变奏曲,将故事讲述得生动、有趣、丰富、紧张、耐人寻味、不失张力。
二、角色冲突:忠诚与背叛的多维度阐释
形式服务于内容,导演用心建构的五重叙事,都是在讲述着一个话题——即在事件的多层次讲述中多维度地表达了男女主人公乃至社会大众对于“爱”的忠诚与背叛。
值得注意的是,影片所阐述的爱,既包括男女之间的爱情,也触及了每个人对于家人亲情之爱和对于祖国的公心之爱。鲍尔的“忠诚”和阿纳兹的“背叛”,在故事的每一层讲述中不断地发生冲突和对抗,由此一点点地揭示出他们为何会从相爱,最终走向分离的真正原因:因为他们对于爱,有着截然不同的观念和立场。
面对“不爱国”的舆论丑闻,鲍尔始终是真诚的,她敢于坦陈一切(同情爷爷,填了一个从政表格),又不屑于拿“善意”的谎言(表格打钩打错了)来掩盖事实(她根本没有填错);面对丈夫的桃色丑闻,她耿耿于怀,一而再、再而三地给他机会,只为想获得一个真实的答案,只求拯救一段珍视的婚姻;与阿纳兹的浪漫邂逅,面对风度翩翩的他,她直言自己的梦想是拥有一个真正的“家”,热恋之中,她一通电话干脆利落、毫不犹豫地结束了和前未婚夫的一纸婚约。
鲍尔的每一次言行,都流露出一种对爱的忠诚——祖国之爱、亲情之爱、妻子之爱、恋人之爱,无不如此。
相比之下,阿纳兹的态度则截然相反:面对同事询问他在古巴的过去,他遮遮掩掩,顾左右而言他,难以判别孰真孰假;面对妻子追问桃色丑闻的真假,他凭着自己的巧言令色百般借口,直至最终妻子铁证如山,才最终轻描淡写地承认了自己的花心之举;面对与鲍尔的初次邂逅,他花言巧语尽显风流倜傥的纨绔形象;在帮助妻子化解危机时,也正是他擅自主张,说了那个打错勾的“善意”谎言,希望以此息事宁人。
在男女主人公的正面冲突和对抗中,导演特别设计了一处情节对白:星期五,当马上要正式录制《我爱露西》前,他和鲍尔还在办公室为如何应对社会舆论炒作时,阿纳兹对鲍尔说了一句:“露西!就是撒一句‘打错了勾’的小谎而已,我们就能解决危机了。我可是古巴逃来美国的!”初听之下,前后两句并无关系,可仔细想来,这句话正是对男主人公生活观、价值观最真实的写照:在他的心里,撒谎是应对危机的必备伎俩,他之所以能够从古巴功地逃到美国,之所以能够拥有现在的财富和地位,欺骗是再正常不过的手段罢了。
在阿纳兹的言行之中处处流露出其“伪善”的一面,展现了他对于“背叛”的习以为常——背弃祖国、离弃父亲、掩盖真相、背叛爱情,事事皆然。
三、戏里戏外:情感出口的探寻与思考
眼看着“忠诚和背叛”的紧张对峙,在男女主人公的现实考验和碰撞中,一步步地走向决裂,导演早已埋下了伏笔,为这个难以化解的矛盾寻找了一条情感的出口——《我爱露西》中的里卡多一家。鲍尔之所以对这部情景剧的情节、场景和对白保持着近乎苛刻的吹毛求疵,正是因为她内心深处迫切地希望能为自己的精神世界建构起一个“最真实”的情感之“家”:在“里卡多一家”的生活里,每一个人物都是必须是写实的,每一个情节都必须是合理的,每一句话都必须是富有逻辑的,她接受不了一丁点儿不符《我爱露西》剧情人设的存在:她容不得饰演埃琳娜的Viviane为了窈窕美丽而刻意减肥,这会导致人物远离了美国妇女的大众形象;她容不得场景中餐厅桌椅的摆设和配角表演得过且过,为此不惜凌晨两三点来到现场彩排;她容不得剧中妻子露西居然会毫无缘由地没有发现剧中丈夫里奇的推门而入,甚至还猜不到他究竟是谁......这些情节的设计循序渐进地将鲍尔对于忠诚绝不妥协的深刻执念生动地呈现出来,也让她和阿纳兹最终走向决裂成为了一个意料之外、情理之中的结局。
影片最后两场戏演绎得尤为生动:首先,现实中,当她揭露了丈夫谎言,丈夫祈求原谅时,她匆匆地说了一句暂时搁置半小时,先去拍摄《我爱露西》吧;而当丈夫以剧中里奇的身份敲门进屋时,从不忘词的她居然“卡壳”了,木讷地呆立在众人面前——此时的影片画面是彩色的,而非黑白,喻示着女主人公此时的状态并不是情景剧中的露西,而是电影故事的主角鲍尔,她听到的是丈夫阿纳兹的声音,而非情景剧中的里奇——那一刻,她无法如自己所说的那样,能暂时搁置丈夫对于自己感情的背叛和对她心爱之“家”的摧毁,那一刻,她是伤痛的、迷失的、又是隐忍的,无措的。
影片落幕时,是这一场景的重拍,但不再是鲍尔所期望的合乎逻辑的版本,而是在星期一围读剧本时她就执意要求改掉的版本——她没有发现里奇的悄悄进屋,也没有“猜出”里奇是谁,而是滑稽地讲出一个个陌生的名字,博得观众的哈哈大笑——此时的影片画面是黑白的,而非彩色,摄影机也缓缓地抬升到了场景和人物的头顶,画面中又出现了一个方形的画框,仿佛在告诉我们,这就是一部情景剧而已,而不是鲍尔心中那个“最真实”的心爱之“家”。
此刻,银幕中慢慢打出了关于男女主人公事后离婚和最后共同出演的说明字幕,虚构与真实再次交汇,女主人公对于爱情的忠诚,并没有在现实中得到满意的回应,也没能在虚构的情景剧中找到最终的慰藉,她依然不得不去面对丈夫爱的背叛及其对于家的深深伤害。看到这里,不禁对女主人公心生一丝同情和遗憾。
回想整部电影,最终留给观众回味的还是一份对于“爱”的思考,无论是大爱,还是小爱,我们究竟应该以怎样的姿态去面对它、善待它、守护它?其实,答案不言自明。对此,影片另一个细节颇有趣味:虽然丈夫阿纳兹一味地坚持要用“打错了勾”的谎言帮妻子鲍尔化解公关危机。但在公开辩解时,他并没有向观众和媒体面前撒那个慌,他最终放下了自己的坚持,而是当众拨通了一个神秘人物——时任美国FBI局长胡佛的电话,用官方最权威的、最真实的结论扼杀了舆论的谣言。一个以撒谎为生存之道的成功人士,却以真实的姿态表达了自己对妻子的支持,激动之余不乏讽刺之意。
更讽刺的是,这份已经改变他生活观、价值观,乃至爱情观的勇敢之举,依然无法换来妻子对他背叛爱情的原谅,足见在女主人公鲍尔的心中关于“爱”的忠诚和背叛,是一道多么致命的选择题,一旦走错一步,面临的只有爱的终结,容不得一丝的退让、妥协和宽容。或许,这也正是现实中的我们真正在意和期望的正确答案,但残酷的是,我们之中总有人会选错这一步,总要不得不面对事与愿违的痛楚与悲伤。
这个回答其实也是我翻了好多人的回答反应过来的。
以16集寒珠的回答来回答。所以涉及剧透,还没看完的亲故们就不要看啦。
虽然带图分析是最吸引人的。不过本人太懒。大家还是耐心以文字代入吧。
下面正式解答(包含个人理解向,不对之处,多有包含)
16集两个人坐在吧台。
在勋问了一句:你有没有什么想对我说的?
这一句话有没有觉得特
这个回答其实也是我翻了好多人的回答反应过来的。
以16集寒珠的回答来回答。所以涉及剧透,还没看完的亲故们就不要看啦。
虽然带图分析是最吸引人的。不过本人太懒。大家还是耐心以文字代入吧。
下面正式解答(包含个人理解向,不对之处,多有包含)
16集两个人坐在吧台。
在勋问了一句:你有没有什么想对我说的?
这一句话有没有觉得特别像在勋和前女友在一起的过程?
你有没有特别想对我说的?
永远都是在勋在发问?而回答者就落入了在勋的圈套。
大家只看到在勋表达出来的感觉,一个内敛的暖男。但是真的如此吗?
他在和前女友的联谊会上,明明喜欢对方。却只用眼神表示。如果前女友一点也不给回应。是不是这段感情根本就开始不了?
所以16集在勋问,你有没有什么想对我说的?你的真心?(他是又一次用眼神来下套了)
看到这里大家还觉得寒珠会选择和在勋在一起吗?
我们的寒珠小可爱经历了那么多,是一个看得透又清醒的人。
也许在一开始,在勋这个人确实给她带来了那么一点点的心动和安慰。但是也仅仅只是一开始。
其实,无论从哪里看。寒珠都没有表现出喜欢在勋的样子。当她苦恼要不要告诉在勋他的女友出轨的时候。她也只是爱护后辈的立场。
那么在在勋已经完全被寒珠看透的时候。就更不可能了。
用寒珠的话来说,你仅仅是用你的方式来下套。如果不走入你的圈套,就变成了坏女人。
其实寒珠的立场只是再说在勋对待爱情的方式。而在勋之所以会回想起他和前女友的经过。也是再一次证明了在勋的行为。
他用纵容的外衣包裹下的爱情。看似他是爱情的受害者。看似每一次都是女方在作,在歇斯底里。其实这也是女方的无可奈何,因为不管她用什么方式来表达她的不满。在勋永远是那个无动于衷,用自己的方式来对待她。他们的关系当中。要改变的永远都是女方。
所以,看到这里,在勋真的还是一个暖男吗?是一个毫无问题的大男孩吗?他的爱真的是爱吗?
就像寒珠说的。你爱过我。你爱过...我吗?
这不是爱。至少在寒珠看来。这不是爱。这只是想拥有。爱是相互的。而不是以加害者的名义把自己当成受害者。
撇开16集的对话。
其实从很多方面。在勋的表现并不见得多么好。如果去掉一层电视剧滤镜。
想象一下,现实中有一个后辈总是看似关心你却还有一个相互纠缠的爱人。
在工作上关心也就算了。甚至在你的情感生活中也插手。
大家还记得在勋帮寒珠打了一掌前夫的时候,寒珠的表情吗?
那不是感激。
明明什么也不是关系。做的这么多不奇怪吗?不困扰吗?不反感吗?
所以说寒珠才是那个善良的人。她看的那么清楚却什么也不说。
她可能内心觉得不舒服。但是她还是包容了过去。
所以,寒珠为什么不选择在勋。还用问吗?
而且,最后的寒珠对象。不是相当的优秀嘛!有钱(因为有车)体贴还帅气!
可是相当匹配作为室长的寒珠的!