我害怕社交，不爱说话，几乎从不主动和人联系，和人说话的时候只能回答，一旦需要先说话就会结巴。因为我没有自信自己说的话能够引起别人注意，所以如果凑巧有人和我同时开口，我会马上闭嘴，并45度看天。

我一直以为我喜欢孤单，一个人呆着更自在，我喜欢一个人看电影，一个人看书，躺在床上无所事事的时候天马行空想象自己是个大侠，行侠仗义无所不能，被万人敬仰。等等，原来我在心底里还是想要被人看到的，甚至被人认可的。

五月天唱，孤单只是你的保护色。我是真的喜欢孤单，还是惧怕离开孤单后的不知所措呢。我掌控不了任何事情，除了自己的孤单。

Evan告诉Zoe自己的父亲七岁就离开了后，Zoe回他，我一岁父亲就死了，所以还是我赢。当然这其实只是缓解尴尬的一个玩笑。但从Connor死后，立刻从众人嘲笑的对象变成了人人纪念的好人可以看出，对于青少年来说，和非常规事件产生联接是被认为很酷的事情，越惨越酷。所以我和那个刚死掉的家伙是最好的朋友，能让一个小透明变成万众焦点。

Evan在误会之初是想要澄清的，但一是表达问题，一是不忍让家人悲伤，当然最大的原因还是这种性格的人很难说不，你会敏感的察觉到对方想要听到什么，然后不自觉的照着这个路子说下去。直到有一天你发现，你享受这样的感觉。所有人都想听你说些什么，而这种事情从未有过。

我其实在想，如果遗书没被公开，这个谎言Evan会不会一直延续下去，让千人说千遍，然后在自己心里渐渐变成真实。因为这是一个没有伤害任何人的谎言。家人被温暖，自己也被爱戴，同学更团结，甚至还治愈了整个社会面。

但这是电影，总要有个结局。Alana明明对于资金筹措焦急万分，居然还有精力详细分析所有信件中的时间地点人物，提出“你们是不是朋友”的怀疑。而后就是Evan用谎言稳固地位，Alana用背叛达到目的。

Evan四处收集Connor的过往的设定，过于理想化了。如果他真能从开头的性格转变为这样，那这个谎言对他来说还是收获颇丰的。经历真的是一剂良药，因为恐惧都是来源于未知。当有人倾听过你，有人仰望过你，当你从小的女神走进过你的卧室说喜欢你。你会发现原来你是可以做到的。而一旦你觉得你可以，你就可以。

虽然我看过的漫画算不上多，但我真心觉得创作漫画、钟情漫画的这样一群人，都是极具生活热情的人。在她们的身上，我看到了那种欣欣向荣的生活态度，我看到了有梦可追那种跃跃欲试的冲劲，我看到了理想于前带来的那种满腔热血的状态。经过了前三集的铺垫，再到了第四集作了一个连贯的总结，我们认识了这样一群醉心漫画的年轻人。他们之中有的是创作者、有的是制作者、有的是“改革者”、有的是追随者，是漫画事业把他们聚到了一起，成为了一群有梦想的、超酷的人。漫画、动画、漫改到漫剧，在这群人的精心打磨下，漫画一直在迸发出无尽的全新动能。他们在用自己的方式，让更多人得以看到一个又一个精彩的好故事。在我们这群外行人看来，漫画也许是很简单的东西，描描画画而已。但实际看了这四集内容之后会发现，漫画这个行业远比我们想象的复杂丰富的多。从小的面来说，一部作品，从基本构思、故事设定、人物刻画、脚本编写到分镜设定、画风确定再到正式制作的描线、精细化处理、上色，再到最后的审核、发布、连载......每一个环节都需要极度认真的对待。从大的面来说，一部成型的作品，需要确定准确的道路，从画作本身，衍生出多种形态，让更多人得以用自己喜欢的方式关注到它。从漫画到动画，甚至到改编真人剧，每一种全新的姿态都可能带来意想不到的效果，而不知不觉间，一部作品就已经串联起了多个专业领域。漫画不仅仅是画，漫画是一项拥有巨大能量的事业。对于这样一群漫画人来说，他们需要不断的创新，不断的“革命”，让漫画行业时刻不停歇的前进。他们的目标，是让国漫越来越好，让国漫越来越有力量。说真的，学生时代喜欢过漫画，但后来步入社会就觉得自己不应该再那么“幼稚”了。直到前几年看到了几部极具现实意义的漫画作品后顿觉惊艳，原来现在的漫画行业，早已不是十几年前我所接触到的样子。感谢有这样一群人始终在坚持，让我们自己的漫画事业，一直在变得越来越赞。让我们这群成年人，始终有一个享受“成年童话”的可能。

看到有一些高贵淑芬一直在吐槽魔改，我憋了这么久，实在是忍不住开麦了。首先，作为一个书龄十几年，从小学就开始看小妮子、明晓溪小说的人，本身我是很喜欢东大的这部小说的，也很尊重作者。但是，说到魔改问题，某些淑芬，讲实话，这部小说说破天，也就是一部工业糖精高干言情小说，不是四大名著，也不是名家典藏，请你们也认清现实好吗。为什么要改小说，请自己心里有点ac数！1.小说前半段，温少卿、丛容以及丛容师兄不得不说的二三事，不改，28集打的住？多出来的集数，经费你掏？！2.小说温少卿是军籍，高干子弟，所以他遇上医闹，警局的人不敢为难他，医院也就停了他两天职。这一切只是因为他是高干子弟！拍出来观众分分钟把你骂上热搜，咋滴，你家里有人就了不起点啊？！3.丛容的形象在小说里并不高大，更多的我看到的只是一个干练的律师，然后想保护温少卿。比如温少卿吃蛋黄派假装酒驾的时候，她的第一反应是给温少卿找借口脱罪。这行为？？？地铁老人问号脸。。。这个丛容，一点也不符合社会主义核心价值观！！！（再说难听一点，这是酒驾啊，你还给他脱罪？？法制咖啊。。。）但是电视剧里面的丛容，她和温少卿在爱情上双向奔赴，互相付出，同时她也是一个有正义感，愿意为弱势群体发声，永远牢记初心的律师，她虽然稚嫩，但是她愿意努力去做那个屠龙少女！这才是应该宣扬的价值观好吗。。。剧里的温少卿身为医生，努力救治病人，极赋正义感，同样剧里的丛容也是充满正义感的一个人，所以他俩三观契合，这样才相互吸引的！！！4.电视剧剧情的改写与实际跟结合，比如温少卿刚刚结束医闹事件复职，然后就远赴灾区救援。这和热搜上频频出现的医闹事件放一起看，难道不引人深思？这立意就比小说更高！5.最后，为什么非得挂着你小说的名字，因为用了你小说的梗啊，所以我花钱买你的版权啊，不然我直接用，那是融梗，那是抄袭啊！！！你们愿意选择抄袭你们小说的梗，还是选择买了版权挂了小说的名字，然后电视剧播出来反而能给小说吸引一部分读者？？起码邢菲唐晓天演出来以后，这是一个双赢的局面，不然那我祝你们的小说下次被大宝贝老师买走拍好不好??????

人类诞生之后不久，遭到了来自一种名叫GURIMU的威胁。他破坏这人类以及人类的造物主，企图将人类赶尽杀绝。

但是，人类凭借天生具备的强大和聪明发现了DASUTO之力。凭借DASUTO之力成功击退了GURIMU的人类，终于迎来了和平时代。

15岁的少女Ruby Rose憧憬着能够击退GURIMU的猎人（hunter），于是进了猎人育成学校。在学习里成为了RWBY队伍的首领，同时也跨越一道道障碍，一个个危险，慢慢的成长为更强大的猎人

RWBY 冰雪帝国 第1集

【详细】

14516576

不高的评分。不多的排片。不近的距离。不少的花费。这些都没有阻拦我去电影院看史泰龙。。。但我看错了片？？这片应该叫《青岛晓明一个打十个之史泰龙是配角》感受嘛。。真失望呢中心还是说要讲究团队合作，再难逃的监狱有了史泰龙也是分分钟的事儿。相较于第一部，少了许多文戏，没有史泰龙和施瓦辛格之间的互相较量互相帮助来的有趣，也失去了严密的逻辑感和谋划越狱时的层层推进。第二部黄晓明代替了施瓦辛格的主角位置，还代替了史泰龙的主角位置。。。戏份多达三分之二。黄晓明的咏春打法，欺负外国人听不懂青岛话，三毛钱的特效，大量手持镜头晃得不行，剧情幼稚，反转意料之中等等槽点都让这部片成为了一部圈中国人的钱的作品。虽然我没在史泰龙巅峰的那个时代，但看着他的电影，他就是我的英雄。在我的印象中，他是一直挥拳铁骨铮铮的洛奇，他是伤痕累累却坚韧不拔的兰博，他是鼓舞多少失意的人的史泰龙。可英雄迟暮，在这部电影里他没办法拿枪扫射，没办法以一敌多。看着史泰龙被人围着打却没有还手之力时，我感到难过。难过我的英雄不可以以牙还牙痛打回去。难过他72岁演了这部片子。英雄终会老去，我唯一能做的是继续喜欢英雄，喜欢那个永不服输的英雄。

第七集泰迪带妈妈来见Mez的那一幕，我都哭了。

曾经喜欢过的人以为各自安好，也就互不打扰，直到自己老了，才得知对方已经在那个年轻的时候过世，那会是怎样的心情呢。

妈妈演得很好，那种局促和不安，很好地演绎了出来，所以我才会入戏。

妈妈设定也很开明，最后全家一起吃饭，还调侃起了儿子和Mez，可爱。

泰迪演技真的很好，清新自然真实。

原来也是因为真的很年轻啊！

Than的人设真的很讨喜，而泰迪非常成功地演绎了出来。单纯有活力！而且泰迪的眼神很纯净，是那种温柔的弟弟的感觉，温柔又有力。

想到Than是为了查明Mez死因真相才会去学习了法律，还是挺震惊的。这是为了一个人，改变了人生方向啊。

从第一次相遇就有种特别的感觉，由此生出的牵绊成就了两个人的故事。因为只有我才能看到你，这也算特别吧。就算外人看来我是对着空气说话的奇怪的人，但那又怎样？我们开心就好啦。

因为失去过，所以在能珍惜的时候抓紧每一分钟！

以下题外话。

跟弹幕一起看剧真的蛮开心。

而且大开眼界。

看到有共鸣的弹幕是心领神会的快乐。

看到引战的言论、剧透的言论，然后看到弹幕还可以互相吵起来，就觉得很好玩。

我是不介意被剧透的。

狮子演技不错，演出了与钢炮完全不一样的感觉。

弹幕每一集都有刷暖暖的，然后就有人说不要刷了，真的每集都是重复这样的对话，好好玩。

有人说看《一年生》完全看不下去，有人说刷了很多遍。

有人说这部剧是唯一一部泰剧不开倍速的，而我在看其他泰剧的时候也看到过同样的话。

就觉得大家好不同啊，这种不同又很有趣。

大家因为既往经验以及认知，得出了自己的喜好，然后不断接触新的东西，或加深或更新自己的认知。

这一点是挺有意思的。

认识了一些人间真相后，反观自己就很有趣了。跟我最近在看的东西讲的观点是相通的。

妙不可言。

高耸入云一望无际的山峰，飘忽不定的瘴气浓雾，阴险凶残的妖精潜伏在幽暗深处，孙悟空弯弯的睫毛，矫健的身形，和白骨精对打时兵器清脆的撞击声，程小东一样飘逸优美的打斗，白骨精变成人形后，妇女儿童老汉表情恐怖谷效应般的诡异感，一切都是那么完美，色彩温润，线条流畅无多余。

现在虽然科技进步了，但艺术家没有了。二维动画学日本，没有宫崎骏就没有大鱼海棠，抄的惊天动地鬼神惊。三维动画学美国，哪吒就差穿棒球服吃三明治了。

最后用鲁迅的名言做结——它大概可能的确应该是死了。

来自该集导演苏杭的手记：

除夕那天，总算是看着这一集的成片出来了。文件名从《词语摆渡人》最终版，到《词语摆渡人》最最终版，（以及中间无数次快要不认识“最”和“终”两个字的版本）再到《词语摆渡人》最终上线版，进度条终于完成了它的使命。

大家好，我是《词语摆渡人》这集的导演苏杭。因为有上一季范晔老师的珠玉在前，这一季做翻译压力重重，但因为实在喜欢译者这份职业，还是想挑战一下。

我想起最初策划第二季时，大约也是在这个时候。那时疫情刚发生，没想到如今它还在，也因为它，翻译这集的策划思路有部分被改变了。最开始我们想着这一季是不是可以加入那些将中文作品翻译成外文的译者们，希望能在内容和知识点上得到一些突破，但由于疫情的缘故及其它种种原因没能实现。不过就像杨武能老师常常说的“因祸得福”，很幸运地，我遇到了三位可爱的译者们。

先说说大家比较熟悉的马爱农老师吧。在拍摄前，我印象中的马老师是一位非常低调、有些害羞的翻译家，事实上也的确如此。第一次见马老师，就是在人民文学出版社那间小小的、堆满了书的办公室里。这次来，是想说服她参与拍摄——在此之前，我们被间接谢绝了几次。后来了解到，习惯了在幕后翻译、编辑的马老师，即使是参与哈利·波特以及儿童文学的相关活动，面对公众，她都需要做一做心理准备。参与书籍的拍摄，对马老师来说也是不小的挑战，因此很谢谢她鼓起勇气出现在我们的片子里：）

翻译《哈利·波特》的过程其实还有很多有意思的事。马老师提到过“哈利波特译者大会”，是由十几个国家翻译《哈利·波特》的译者聚在巴黎开的会，讨论了关于翻译《哈利·波特》的难点，并且之后大家都还有保持邮件往来。于是我就想拍一下这些邮件里都聊了些什么。当马老师登陆进那个多年没用的邮箱时，没想到系统自动清理了所有的邮件……很多珍贵的交流痕迹都不见了，真是太可惜了！

生活中的马老师，充满了少女心，天真浪漫。我想，翻译儿童文学是真的会拥有长生不老的魔法吧！马老师喜欢拼乐高，家里的许多角落里都摆放着她花时间拼出来的作品。因为喜欢小王子，她集齐了各种周边，并且收藏了许多印有各种童话角色的茶具们。她还拥有一颗“追星魂”，会去自己译作里出现的地点打卡，比如安妮的故乡爱德华王子岛，九又四分之三站台等等。在《哈利·波特》签售会上看到哈迷们带来的特殊魔杖，她会两眼放光，直夸好看，追问在哪能买到。我常常会被马老师的一些好奇心和反应可爱到，跟她相处的过程其实特别舒服，大概因为我们都是喜欢蓝色的拉文克劳人吧！

包包老师是很多小伙伴和我的女神！当她回复我们愿意接受这集的拍摄时，我内心狂喜了好久！（毕竟在这之前我十分担心别集的导演盯上多重身份的她。）

由于包包老师的金句实在太多， 我作为一个选择困难症还得忍痛割舍掉许多喜欢的内容，太残忍了！其实我经常会打开满是highlight的采访稿，有一种常看常新的感觉，总是不由自主地感叹，啊！说得太好了吧！在她的文字和话语面前，我就像患了失语症。到了后期，我总是想偷偷再拎一些内容进去，发现又得再删一删别的，便只能向时长妥协。

除了英语、拉丁语和中古英语之外，包包会不少小语种，法语、德语，本科选修过梵语、古埃及象形文字等，甚至自学了波斯语，后来还去学了阿拉伯语。（我为什么跪着打下了这些字……）对包包来说，只要学会一门新外语，掌握遣词造句，她就会开始练习写故事、写诗。想象了一下顾晓军老师跟包包老师见面的场景，一定会非常精彩。

拍摄包包上课时，听着听着我就忘了我们在拍摄（不是），太有意思了吧！（求问有什么能天天听包包老师讲课的方法？）她自己做的ppt也超有意思（很用心做的！），诗歌的分析也很精彩（都是她自己翻译的！），还有各种好玩的拓展分享都能大涨见识。最重要的，是她的板书！仅听了一次课，我就感受到了包包老师板书的魅力。“灵魂画手”不是徒有虚名，是有一些神韵在里面的！总之，上包包老师的课一定不会走神，倒很希望她能拖堂。

包包一直都很忙，有一次在她家拍摄，碰上了她的备课时间。于是，她就在小房间里备课，我们在书房拍摄空镜。没一会儿，小房间就传来了香气。在熬夜或是需要专注时，她常常会烧上一些蜡烛，因此能看到有不少瓶瓶罐罐在房间里陪伴着她。由蜡烛们被烧过的形状痕迹可见，包包也是一位熬夜冠军。不过熬完之后她也需要好好地睡饱来回回血。我经常在一些奇怪的时间点收到包包的信息，你永远不知道她会在哪个时间点醒着，是在翻译，还是在备课，是在写论文，还是在打塞尔达，又或者是在跟毛边本（她的猫猫）玩耍。

Btw我真的很期待包包翻译的珍珠诗人。（没有催翻的意思！）包包跟珍珠诗人之间有一种长久而微妙的情感，多年来，她就这么不间断地翻着一位六百多年前没有姓名的诗人，进行着跨越时间、空间、语言的灵魂交流。这个故事也特别吸引我，本来想再多说一说的，但由于片长的限制，很遗憾地削减了这个部分。

其实包包老师也是一个社恐，也努力克服着社恐人格才能在讲台上自如地讲课，最开始面对镜头也是，拍完一场，总是能听到包包松一口气的声音。我也因此更加感谢这些不善于面对镜头的译者们了，谢谢你们鼓足勇气跟我们分享这些故事！写到这，我正想着怎么我的拍摄对象们都是社恐时，杨武能老师出现了。

杨教授是真心热爱音乐的，家里每个角落都有音响。平时喜欢边泡澡边听歌，于是在卫生间的墙上放上防水小音响。房间外的柜子上也有个蓝牙音响。平时听歌取向有些“极端”，要么听古典乐，要么听像《潇洒走一回》这类的歌。听快歌的话是一定要配上自己编的舞的，说是既能听音乐又能锻炼身体。于是就有了片尾花絮里画风突变、跳着舞的杨教授（真是太可爱了！）。

大家看到的唱歌部分，是杨教授和家人们时常会举办的音乐会，当时他们正在排练。音乐会十分正式，有节目单，上面写着每个人的分工跟职位。乐队成员都是杨教授的家人们，每个人都精通乐器。杨教授对音乐表演也是很有经验，担任主唱跟指挥，会随时指出大家合奏时出现的问题，比如这没对上，或者是某些乐器的音量太大盖住了歌声等等。（由此可见，杨教授没有成为一名音乐家太可惜了，但也因此多了一个德语文学翻译大家！）

一开始我想看看《魔山》当时是在什么样的环境下翻译出来的，杨老师得知后很乐意要跟我们一起去（甚至都亲自安排好行程以及川外的各种对接）。那时我还对我们即将要去的地方一无所知，直到当天下午，我才发现原来杨教授的旧居在川外山上最高的楼、且最高的一层里。车子上不去，还要爬很多台阶（年轻人爬都会觉得累的程度）。当时杨教授的助理等人都一致默认他不会上去了，我也比较担心老人家的身体，便想着让杨教授就在山下看看，我们上去取些空镜。没想到等杨老师中午休息起来后，他执意要自己爬上去。在爬山的过程中，大家都劝他爬一会休息一会，老人家脾气也比较倔，能一口气爬完的地方绝不肯休息。就只在中间有桌椅的地方休息了一次。爬完山后，又是一口气爬上老房子的最高层五楼。我想，这大概也是为什么杨教授能翻出《魔山》、《浮士德》等名著的原因之一吧。

临近这集上线，我还在偷偷地修改，总是能听到总导演从我身后冒出来的那句：“你怎么还在改？” 那时我突然理解了包包翻译珍珠诗人的心情。

面对珍珠诗人的翻译与译本的出版，她说：“我觉得出版之日差不多是译者要隐身之时了，我现在还并不想要彻底和他告别，像是做个了断一样。” 也许是这三位译者都太可爱了，每一次的修改都不枯燥，常常也会带给我一些新的感受。

《书籍2》的战线拉的是有点长，做片子的过程中常常伴着懊悔、遗憾和可惜。（be like为什么当初没想到这个？为什么没拍到那个？如果那么做会更好吗？）但更多的，还是能从做书籍的过程中收获一种安定感和愉悦感。很感谢三位老师的信任，这也成为了我做这集的最大动力。

本集记录的相对来说是更能被我们看见的译者们。其实还有很多我们不熟悉的译者在默默地坚持着这份工作，也许他们有的在为如何传达某一个词纠结许久，有的在为译本版权维护权益，有的还在为生存挣扎……但我想，他们一定都是非常热爱翻译的人。如果有机会，我很希望能再把译者们的故事拍下去。

回到最初翻译这集的调研，我们拜访、联系过不少译者们，跟他们的交流过程中，感受到了他们的低调谦逊，以及对翻译的无限热爱。同时也很遗憾地发现，不少前辈翻译家们已离我们而去。很感谢他们留下了这么多优秀的译本。我觉得做翻译真的是很了不起的事，想向每一位译者致敬。