首先,我认为《跛豪》是一部优秀的电影,1991年在录像厅里看时还年轻,只能看个热闹,现在重温一下,有了多一些感受。感觉本片是胜在剧本和题材本身以及一众配角的演技,但主演吕良伟的演技还是略显粗糙了一点儿,没能把跛豪从饭店伙计到黑帮大佬的转变演绎得更生动一些,好像只是换了身服装。距离《上海滩》十年了,演技进步不大,这可能也是吕良伟出道虽早但一直没能成为一线红星的原因。《跛豪》之后吕良伟再难引起关
首先,我认为《跛豪》是一部优秀的电影,1991年在录像厅里看时还年轻,只能看个热闹,现在重温一下,有了多一些感受。感觉本片是胜在剧本和题材本身以及一众配角的演技,但主演吕良伟的演技还是略显粗糙了一点儿,没能把跛豪从饭店伙计到黑帮大佬的转变演绎得更生动一些,好像只是换了身服装。距离《上海滩》十年了,演技进步不大,这可能也是吕良伟出道虽早但一直没能成为一线红星的原因。《跛豪》之后吕良伟再难引起关注,反而很多配角后来优秀作品频出,如吴孟达,叶童,李子雄,郑则仕等。导演的功力似乎也不够深厚,这版剧本的内容含量非常多,2个多小时有些短了,所以部分情节展开不足,感觉不是紧凑而是急促。另外,本片还是有那个时代香港电影的通病,制作有些粗糙,这可不是因为受制于当年的技术水平,当时的香港电影很多都是几周甚至几天的快制作,这就像快餐,偶尔吃感觉味道不错,但不能算是美味佳肴。所以,这部电影虽然也算是黑帮电影或者传记电影的佳作,但很难称得上经典,更不用说什么史诗巨作了!《追龙》,《追虎擒龙》等制作更精良了,主演的演技也更在线了,但似乎味道差了好多。一部作品不可能满足所有人的口味,但是能有7分以上就意味着得到了多数人的认同。《跛豪》我给7分!
惠利真的元气又搞怪,而且有学会控制自己表情了,该放开的时候也毫无偶像包袱,不过也会让人担心是她演技真的进步了还是刚好又碰到一个适合她的角色每个有关九尾狐的剧都很虐,很follow heart的那种干净的爱情,其实反讽现实中更注重利益的关系,野兽更像个人样,更有人性。人性作为珠子转变的原因挺好,深意到了。
惠利真的元气又搞怪,而且有学会控制自己表情了,该放开的时候也毫无偶像包袱,不过也会让人担心是她演技真的进步了还是刚好又碰到一个适合她的角色每个有关九尾狐的剧都很虐,很follow heart的那种干净的爱情,其实反讽现实中更注重利益的关系,野兽更像个人样,更有人性。人性作为珠子转变的原因挺好,深意到了。
不到一天两夜时间基本看完了。除了前几集后面基本用快进的。刚开始以为是灵异追凶的那种,后来发现是超时空同居的穿越剧。感觉很新颖。剧情一下就带入查案,悬念重重。但每天的融合成为了固定操作,就生腻了。有太多篇幅都是花费在男女主冲突、误会、谈情说爱里面了。这里注水太严重了。特别女主的颜值不耐打,不笑的时候很垮,而且剧里大多女配角颜值都比她能打。这点挺打折扣的。男主简直是台
不到一天两夜时间基本看完了。除了前几集后面基本用快进的。刚开始以为是灵异追凶的那种,后来发现是超时空同居的穿越剧。感觉很新颖。剧情一下就带入查案,悬念重重。但每天的融合成为了固定操作,就生腻了。有太多篇幅都是花费在男女主冲突、误会、谈情说爱里面了。这里注水太严重了。特别女主的颜值不耐打,不笑的时候很垮,而且剧里大多女配角颜值都比她能打。这点挺打折扣的。男主简直是台湾版的保剑锋,很帅气。女主人设属于傻白呆萌,生活习惯糟糕,感情又极度洁癖。特别无语,两次生气不理人,如此生气的理由也很莫名。综上,两人并没有给我很强的CP感。看到两人情感段落,基本pass,完全是剧情带我。结尾也是崩了。瀚文如此聪明,观察力极强的人,却被大军玩弄。被警察包围还后知后觉。旧楼上大军持枪说那一番话,逻辑牵强。最后好像也是强推了个good ending。
我第一次看见男主纯粹就是一个花瓶,除了对女主深情和长的好看,基本上就没有作用了。而且和吴尊以前的角色相比没有什么突破……林依晨的演技那个时候还不够纯熟,台词没有质感,不过还是碾压男主了。剧情在当年就很难看,放在今天就是清汤寡水,作来作去,提不起看的欲望。听说是漫改,什么漫画这么无聊,泰剧的故事梗概,导演没有泰剧的水准,做得平淡无味。
我第一次看见男主纯粹就是一个花瓶,除了对女主深情和长的好看,基本上就没有作用了。而且和吴尊以前的角色相比没有什么突破……林依晨的演技那个时候还不够纯熟,台词没有质感,不过还是碾压男主了。剧情在当年就很难看,放在今天就是清汤寡水,作来作去,提不起看的欲望。听说是漫改,什么漫画这么无聊,泰剧的故事梗概,导演没有泰剧的水准,做得平淡无味。
2颗星,一颗给部分演员,一颗给前半部分剧情。
好失望,浪费了这么好的卡司。一开始剧情比较紧凑,让我一口气追看到高逸泰被捕入狱都不带停,谁曾想之后整部剧的剧情走向犹如断崖般,整个垮掉。
吴卓羲的角色定位本来就很冲动鲁莽,而他仍然秉持自己一贯夸张的表演方式,让这个角色更显得胸大无脑,双商堪忧。演了这么多年的热血警察,但在表演方式上却没有一点进步与提升,一直在重复自己。
2颗星,一颗给部分演员,一颗给前半部分剧情。
好失望,浪费了这么好的卡司。一开始剧情比较紧凑,让我一口气追看到高逸泰被捕入狱都不带停,谁曾想之后整部剧的剧情走向犹如断崖般,整个垮掉。
吴卓羲的角色定位本来就很冲动鲁莽,而他仍然秉持自己一贯夸张的表演方式,让这个角色更显得胸大无脑,双商堪忧。演了这么多年的热血警察,但在表演方式上却没有一点进步与提升,一直在重复自己。
高家俊的人物性格设定也让我不禁疑惑,香港o记警员的入职标准到底是什么?虽然心急破案的心情可以理解,但是性格激进偏激,处事冲动不考虑后果的性格,会分分钟连累到自己身边的人,他非但不反省自身的问题,还与自己的线人上了床……
更让我看不懂的是他之后与法医的感情戏,高家俊原先因为喜欢女线人,而对法医的感情无动于衷,也算情有可原,但之后在没有将两人的感情进展交代清楚的情况下,他又和法医上了床,之后对法医又是各种回避,不想负责任。再一次成功的将自己塑造成渣男的形象。然后又是在毫无剧情铺垫的情况下,直接向法医求了婚,果然渣男对感情的处理就是随便。
高家朗的感情戏铺垫,略比他弟弟好些。两个同事产生了感情,高家朗表白成功后,开始谈恋爱,但就在此时警方高层要求高家朗去他妈妈身边做卧底,为了证明自己妈妈与恐怖分子无关,高家朗同意了,并与女飞虎分了手,可是这个卧底身份也太明显了吧,只是编剧硬让他母亲不承认,不面对罢了,否则编剧就更不知道之后的剧情要如何往下编了……之后女飞虎确信高家朗真的变成了古惑仔,备受感情折磨,离开了飞虎队,远走加拿大,(由于剧情铺垫得不够,让我严重怀疑女飞虎对高家朗的感情不是真心的,太不信任高家朗了),没过多久女飞虎又回到香港,发现高家朗是卧底,两人重归于好,并重新回到飞虎队,难道飞虎队就这么容易进进出出吗?期间回忆杀太多,煽情到让我无法接受,直接快进。
不是每部剧都必须要有感情戏的,何况还都处理的如此草率,就算删除全部感情戏对整体观看效果也不会有任何影响的尬演,真是让我分分钟出戏,还是删掉吧,这样整体剧集至少能压缩5集,整个故事就能更连贯,更紧凑。
卢曼娜的投降,处理的也太过于突然,儿子几句话就能劝降一个恐怖分子,实再是太过随便了。
卢国斌被恐怖分子绑在身上的炸弹是如何拆除的,最后也没有交代清楚。明明红狼的人,只要按下遥控器,在卢国斌身边的所有飞虎就都可以一并炸死,何况他们还有一个超级it精英,可以黑进警署以及所有的监控器,让他们可以轻易看到炸弹投放是否成功。所以,按下遥控器的开关是有多难呢?比拆除卢国斌身上的炸弹还难吗?为什么整个拆炸弹的剧情完全略过不提,反而花了大量的时间来交代兄弟二人的结婚事宜?
法医演员的选择也让人难以理解。通常法医需要经常出现场,掌握第一手现场的情况,而不是整天只待在解剖室里大门不出二门不迈的,而这位法医演员瘦的也太变态了,就她的身体状况是否能胜任法医这项极度耗费体力的工作?感觉她分分钟会晕倒。还有,法医晕血这个设定也很奇怪,尸体也会有血啊,又不是干尸,难道晕血还分,晕死人血还是活人血的吗?亲眼看见活人死去就受刺激,不敢再接触了,这样的医生也未免太脆弱了吧。拥有这样心态的医生真的能冷静分析出尸体身上提供的线索,并协助警方从尸体上找出真相吗?是不是应该先克服自己晕血,害怕直面生命逝去的心理,再上岗会更好些呢?毕竟看过《法医秦明》的我,知道法医可是在破案中能起到关键作用的角色呢。
可编剧却把这位下巴尖到变形的美女法医,塑造成了一位,对待本职工作的心态极不专业(晕血,害怕为活人做手术),整天只想和高家俊谈恋爱。每次高家俊约她吃饭聊公事,她都会说以后有公事,就别约我吃饭了,如果有其他事要聊再约我。可是这个心急,鲁莽又冲动的警察,约你只是想尽快破案而已啊。所以法医的台词是不是改成:“我希望以后我们聊完公事,可以再聊点私事。”这样更好些呢?
高逸泰被捕后,剧情开始着重讲,香港警方如何打击国际反恐组织。可是剧中对反恐特勤的贡献几乎不提,追捕恐怖组织1号人物红狼,也是由o记和飞虎队完成的,o记是专门打击有组织犯罪,洗黑钱,黑社会的部门,如果洗黑钱的部分已经由娜姐出面解决,那击杀红狼至少也归反恐特勤管吧?这个部门不至于在剧中显得毫无作为吧?如果剧情的后半段能加入多些反恐特勤协同作战的笔墨,那剧集的可信度也会更高吧。
张兆辉和苗侨伟的表现中规中矩,毫无突破。
吴咏薇很美,演技也在线。
饰演小兰的演员很有气质,百度后发现她原来是雪山飞狐的女主角。年轻的时候很瘦很仙,现在虽然发福了,却仍然很有气质。
高义泰的扮演者吴岱融,是80年代的古装男神,现在头发花白,满脸皱纹的样子,不看演员表已经完全认不出来了,但演技还是在线的。
玉兰油女神郑雪儿的客串拉高了整体卡司阵容,对角色的刻画无功无过。
kenny死的太早了,但他的扮演者梁竞徽将这个恐怖分子的角色,塑造的很有特点,他为kenny设计了独有的笑声,以及行为方式,而并非是脸谱化的恐怖分子形象,很不错。
人物分析篇:
成化爹团:https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/12589856
唐泛篇: 人物分析篇: 成化爹团:https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/12589856 唐泛篇:https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/12579220 隋州篇:https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/12579217 目录: 前言(亦真亦幻) 一、大明王朝1478(君父朱见深是个怎么样的人) 二、权力漩涡中的众人(“飞鸟各投林”的余家线) 三、天才之殇——开蒙与教化(成化的专业人才何去何从) 四、探春:我但凡是个男人(成化女子生存群像) 五、无人有错,众生皆苦(历史的承受者们) 六、看斜阳,照大地阡陌,从头转(青年人的选择和抗争) 后记(知我罪我,其惟春秋) 前言: 唯愿所有的弃剧都是因为 恰如其分的不喜欢,与 误会和错过 无关。 虽然改编自晋江文学城耽美小说《成化十四年》,但基本上和小说人设情节没有什么关系了。本剧也可以说是对于历史上的成化十四年的影视化解读,碰瓷地说一句,她就是青春版的大明王朝1478。全剧实处很实,堪比舌尖上中国的美食,拳拳到肉的精彩武打,勾栏瓦舍的商贩叫卖,青苔黛瓦,雨后坑洼,还有一个个无比鲜活的角色。在虚处有很虚,会隔着孔,环,屏风拍摄人物的谈话,仿佛作为观众的我们是一个个窥探者,对于有些历史人物事件的重新解读堪称是大胆惊艳的。唐泛写的小说《宝瓶计》《桃花艳》《幻儿空》《珠帘叶影》《灯芯草》,颇有红楼风格的取名,也奠定了本剧亦真亦幻的基调,即用青春洋溢人文关怀来消解封建痼疾专制统治的窒息感。 有朋自远方来,不亦乐乎。因唐泛而结缘相聚在紫禁城,相聚在成化十四年的人们身上,我们可以看到的是江南柳,塞上雪,江湖庙堂,家国天下。 當日本越拍越差,連原創清水崇也無力回天時,題材匱乏的老外還興致勃勃搞重啟,盡情毀掉一代恐怖IP的僅餘價值,這部新咒怨根本不是咒怨,完全沒有咒怨的精神,風格,甚至拍法,伽椰子只在開場時打打醬油,一分鐘之後咒怨變成病毒被帶到美國,出現翻版伽椰子,然後電影成了賣jump scare的C級恐怖片,導演打著咒怨的牌匾,想推倒重來搞新意思,也要有本事才行。 四段故事沒有一段是精彩的,時間線交 當日本越拍越差,連原創清水崇也無力回天時,題材匱乏的老外還興致勃勃搞重啟,盡情毀掉一代恐怖IP的僅餘價值,這部新咒怨根本不是咒怨,完全沒有咒怨的精神,風格,甚至拍法,伽椰子只在開場時打打醬油,一分鐘之後咒怨變成病毒被帶到美國,出現翻版伽椰子,然後電影成了賣jump scare的C級恐怖片,導演打著咒怨的牌匾,想推倒重來搞新意思,也要有本事才行。 四段故事沒有一段是精彩的,時間線交叉穿插倒敘,意圖玩點技巧,然而並沒作用,幾個人物都沒有寫到位,一堆文戲悶場連連,無聊無趣,至於期待的恐怖場面也是失敗,原來咒怨那種步步驚心的恐懼感沒有了,換成惡臭血腥,爛面,嘔吐物,剁手指,蒼蠅亂飛,都是美式典型恐怖片的玩意,這些靠嚇人化妝的速食設計已過時,也早拍爛了,配上伽椰子的窒息叫聲,完全是不倫不類,我還以為那條經典的樓梯會重出江湖,是想多了,即使撇除咒怨的包袱,本片也只適合嚇點低的觀眾收看。 那麼平庸的劇本,竟離奇吸引了不少知名好演員參演,不至於落得一無是處的下場。 实在太垃圾了。 我已经很巧妙的躲过很多烂片了,没想到却栽在大过年时没事看个电影频道上。 开头的那一长串动作戏之后才出来片名,果然还是一股浓浓的网络大电影味。然后紧接着要穿越了,回清朝学南拳了,男主那一撮刘海看得我真是…… 后面的没有仔细看,只是看到屏幕上时不时一个五分特效。 还有,陈虎饰演陈虎让我有点出戏 好了,这应该是一部能被排在 实在太垃圾了。 我已经很巧妙的躲过很多烂片了,没想到却栽在大过年时没事看个电影频道上。 开头的那一长串动作戏之后才出来片名,果然还是一股浓浓的网络大电影味。然后紧接着要穿越了,回清朝学南拳了,男主那一撮刘海看得我真是…… 后面的没有仔细看,只是看到屏幕上时不时一个五分特效。 还有,陈虎饰演陈虎让我有点出戏 好了,这应该是一部能被排在2017年年度烂片里的片子。我希望2017年不要出现更多的烂片把它给挤下去。 真的,制作烂片的人,你们的良心不会痛吗? 在攻壳里,傀儡师、素子和久世英雄都将自己的数据上传到互联网,并永远地生活在无限宽广的网络世界。但这种永生到头来可能是一种令人痛苦的事情。 素子的记忆(数据)应该存放在哪?素子的灵魂(程序)又应该在哪儿运行?素子可能将自己的数据存放在租用的服务器或者劫持的电脑里。但是单机器可能因为火灾、地震或者硬件老化的问题出现故障,也可能被敌人找到后毁坏,所以素子必须 在攻壳里,傀儡师、素子和久世英雄都将自己的数据上传到互联网,并永远地生活在无限宽广的网络世界。但这种永生到头来可能是一种令人痛苦的事情。 素子的记忆(数据)应该存放在哪?素子的灵魂(程序)又应该在哪儿运行?素子可能将自己的数据存放在租用的服务器或者劫持的电脑里。但是单机器可能因为火灾、地震或者硬件老化的问题出现故障,也可能被敌人找到后毁坏,所以素子必须要在多地备份自己的记忆与灵魂。这很类似伏地魔的魂器,损毁一个无法杀死伏地魔本身。杀死伏地魔和素子必须同时消灭他们的所有备份。在《攻壳机动队2:无罪》中素子曾将自己的人格拷贝到潜水艇里的机器人的脑中。这说明素子确实是采用多地备份的方式防止被毁。 看完这个关于一位怀揣设计师梦,一心想在紫醉金迷的大都市伦敦的舞台上闪耀的小镇女孩的故事,我不禁联想到另外一位草根出生的著名英国设计师亚历山大麦昆。麦昆最出色的设计品系列之一也是试图揭露文明辉煌亮丽的表面下被禁言的疯癫:性、暴力、犯罪、殖民等主题。想必艺术家的灵感首先来自于自身超乎常人的感知力,其次对于美、罪和死亡的独立思考 看完这个关于一位怀揣设计师梦,一心想在紫醉金迷的大都市伦敦的舞台上闪耀的小镇女孩的故事,我不禁联想到另外一位草根出生的著名英国设计师亚历山大麦昆。麦昆最出色的设计品系列之一也是试图揭露文明辉煌亮丽的表面下被禁言的疯癫:性、暴力、犯罪、殖民等主题。想必艺术家的灵感首先来自于自身超乎常人的感知力,其次对于美、罪和死亡的独立思考,还需要有在迷雾丛生的现实世界始终坚持自我的信念,以及足够强烈的自我实现的勇气。而这常常意味着告别现实中曾经单纯羸弱的自己,孤独地在精神世界里遨游、探寻,从中获取创造的力量,同时承受受其支配而和现实世界发生冲撞(精神分裂)带来的痛苦。从这个层面上讲,艺术家都是通灵者。 除了超乎常人的敏感,特别是对不公与暴力的感知力,艺术家需要极具同理心,对弱势群体感同身受。很多时候,艺术家本人就是曾经在现实世界中与周围世界格格不入、饱受欺凌或遭受排挤之人,这样的经历让他转向精神世界寻求安慰和出路。他并不想以相同的方式对待他们,重复人们的暴行,他也明白现实中人与人之间鲜有真正的感同身受,更多的是误会或者立场和随之而来的利益牵连,但同时他也想证明自己的存在、表达自己的感受和看法,最后他只好创造了自己的一套语言或者表达方式。因此,可以说艺术作品是感受以理性的方式得到的释放,是对自己和他人苦难和罪行的看见以及对世界的爱。 《大唐狄仁杰之东瀛邪术》讲述了东瀛妖姬森下舞携毒血武士踏上中原土地,他们暗中勾结当朝太监胡公公,施展邪术,荼毒百姓,意图谋取大唐社稷。就在江山社稷面临危机之时,初涉江湖的青年狄仁杰力挽狂澜,跟踪追击胡公公与妖姬森下舞。几经生死考验,最终保卫了大唐的如画江山《大唐狄仁杰之东瀛邪术》讲述了东瀛妖姬森下舞携毒血武士踏上中原土地,他们暗中勾结当朝太监胡公公,施展邪术,荼毒百姓,意图谋取大唐社稷。就在 《大唐狄仁杰之东瀛邪术》讲述了东瀛妖姬森下舞携毒血武士踏上中原土地,他们暗中勾结当朝太监胡公公,施展邪术,荼毒百姓,意图谋取大唐社稷。就在江山社稷面临危机之时,初涉江湖的青年狄仁杰力挽狂澜,跟踪追击胡公公与妖姬森下舞。几经生死考验,最终保卫了大唐的如画江山《大唐狄仁杰之东瀛邪术》讲述了东瀛妖姬森下舞携毒血武士踏上中原土地,他们暗中勾结当朝太监胡公公,施展邪术,荼毒百姓,意图谋取大唐社稷。就在江山社稷面临危机之时,初涉江湖的青年狄仁杰力挽狂澜,跟踪追击胡公公与妖姬森下舞。几经生死考验,最终保卫了大唐的如画江山 小时候,我们以为找到了亲密无间的伙伴,我们分享所有的心事,我们一起经历少女时期所谓的同好;长大后,世界变了,变得不那么美好,意想不到的打击接踵而至,我是幸运的那一个,却在你的眼里显得刺眼,我们仍然分享心事,一起玩耍,周围的朋友圈重合了起来,我的高调玩笑,被你当作了恶,任凭再多解释,也无法回到过去,世界侵蚀了我们,只有心存善念,才能跨过坎坷。如果足够幸运该多 小时候,我们以为找到了亲密无间的伙伴,我们分享所有的心事,我们一起经历少女时期所谓的同好;长大后,世界变了,变得不那么美好,意想不到的打击接踵而至,我是幸运的那一个,却在你的眼里显得刺眼,我们仍然分享心事,一起玩耍,周围的朋友圈重合了起来,我的高调玩笑,被你当作了恶,任凭再多解释,也无法回到过去,世界侵蚀了我们,只有心存善念,才能跨过坎坷。如果足够幸运该多好,你还是当初的你,我们还是当初的我们。 做为一个难得的群像…这个剧有些可惜。最开始以为自己找到了宝藏 悬疑剧基本都能找到Bug 但是逻辑基石不能崩 群像的人物到后期太单薄了 不符合一直以来的做事准则 一切都演得过于美好 男女主感情就不说了 那两个女孩子的友情 抢男人 弃生死 这不可能和好的 编剧可能不懂女人的友情 宁羽都黑化了 结果说白就白 又自杀的 不连贯 可能想表现的东西很多 陈立是刘 做为一个难得的群像…这个剧有些可惜。最开始以为自己找到了宝藏 悬疑剧基本都能找到Bug 但是逻辑基石不能崩 群像的人物到后期太单薄了 不符合一直以来的做事准则 一切都演得过于美好 男女主感情就不说了 那两个女孩子的友情 抢男人 弃生死 这不可能和好的 编剧可能不懂女人的友情 宁羽都黑化了 结果说白就白 又自杀的 不连贯 可能想表现的东西很多 陈立是刘奕君老师演的 我最喜欢的一个角色 他的台词比旁人都恰到好处 这个真的感觉下功夫了 特符合人物性格 结果他外甥没了之后 我以为他在酝酿复仇 当时阿新还没死呢 结果他突然就顿悟了 感觉重重拿起 轻飘飘放下 再说pai 很悬疑的原因放到Ai身上我认了 宁理老师演的最后到底在干啥啊 他要做实验 证明一些东西 二选一图的啥 他的初衷是什么啊 死了就没了不是吗 看着真的不舒服 我看了编剧还是导演说的话 很多东西你能够自圆其说 但是观众看起来的感觉是重要的 因为很少有人会来翻 对不对 大家不喜欢 下一个了 这个整体感觉后期崩 我前期期待很大的 设定什么的都很有意思 而且山洞塌了之后 蝙蝠没了 人其实可以去搬石头… 这么好的纪录片,不知道为什么给这么少的分数。 每一集都喜欢。越看越感动。尤其厦门那一集。东北口音一出来,马上想知道这个人的故事了。 有趣的地方也多。印象最深的是成都软件园那几个直楞楞站着的人,随身携带物品的展示。最后一个人狡黠地一笑,浑身上下只有一把钥匙(还有个什么忘记了),也马上想知道这个人的故事了。但是导演没接着说下去。 还有九十岁的成都老爷爷,他孙子 这么好的纪录片,不知道为什么给这么少的分数。 每一集都喜欢。越看越感动。尤其厦门那一集。东北口音一出来,马上想知道这个人的故事了。 有趣的地方也多。印象最深的是成都软件园那几个直楞楞站着的人,随身携带物品的展示。最后一个人狡黠地一笑,浑身上下只有一把钥匙(还有个什么忘记了),也马上想知道这个人的故事了。但是导演没接着说下去。 还有九十岁的成都老爷爷,他孙子已经是爷爷了,他还在厨房里做回锅肉呢,这也太可爱了吧? 喜欢每一集洋溢出的烟火气。 敬佩编导的才情。 期待能有下一季。 如果没有第二季,打算再看第二遍。 《我们都是这样长大》故事发生在台湾的小学,年轻的女老师教的是全校最调皮的班级,这是一个典型的小学班级,有成就很好的漂亮的小女生,有爱打小报告的好同学,有调皮捣蛋的孩子王,有小跟班,有穷得连鞋也穿不起的小男孩。老师实行了纽扣制度,优秀学生得红扣子,调皮孩子得黑扣子。一次恶作剧让老师认识到这样的纽扣制度会造成孩子间的分裂和等级制度,于是毅然取消,而孩子们也开始互帮互助,一片和谐。转眼孩子们上高中 《我们都是这样长大》故事发生在台湾的小学,年轻的女老师教的是全校最调皮的班级,这是一个典型的小学班级,有成就很好的漂亮的小女生,有爱打小报告的好同学,有调皮捣蛋的孩子王,有小跟班,有穷得连鞋也穿不起的小男孩。老师实行了纽扣制度,优秀学生得红扣子,调皮孩子得黑扣子。一次恶作剧让老师认识到这样的纽扣制度会造成孩子间的分裂和等级制度,于是毅然取消,而孩子们也开始互帮互助,一片和谐。转眼孩子们上高中了,然后长大了,当初的那帮小学生都有了变化,他们的生活也走向了完全不一样的轨迹,与老师不断的联系让他们的生活却又紧紧地联系在一起。我喜欢这样的电影,孩子们的单纯可爱,老师的善良温存。 我最近极其爱国、爱党。 《革命者》在微博上、豆瓣上的宣传可以说很尽力了,观众自发唱《国际歌》、张颂文老师的采访、以李大钊先生为主线的故事,这些都让我对这部电影非常期待。 然而昨天看过之后,失望到极点产生了一股怒气:别夸了! 我最近极其爱国、爱党。 《革命者》在微博上、豆瓣上的宣传可以说很尽力了,观众自发唱《国际歌》、张颂文老师的采访、以李大钊先生为主线的故事,这些都让我对这部电影非常期待。 然而昨天看过之后,失望到极点产生了一股怒气:别夸了!我党革命之艰难,李大钊先生的伟大,甚至张颂文老师个人演绎是否到位,剧组是否努力或用心,都和成片是否优秀没有绝对的关系!
说到底,皇上不是不急,只是急不得。列祖列宗,天下万民,兴亡荣辱全系于他一身。时势容不得他有半刻的鲁莽,一转念的轻率。
太后老佛爷大权在握,他空怀壮志,却吼不得、怒不得,只能夹着尾巴做人,
说到底,皇上不是不急,只是急不得。列祖列宗,天下万民,兴亡荣辱全系于他一身。时势容不得他有半刻的鲁莽,一转念的轻率。
太后老佛爷大权在握,他空怀壮志,却吼不得、怒不得,只能夹着尾巴做人,李莲英贪赃枉法他不敢治罪;珍妃蒙受不白他没胆喊冤,相伴多年的帝师翁同龢,被迫告老还乡,他眼圈含着泪,却半滴也不敢流下来。老佛爷发话了“她要图个顺心,谁不叫她顺心,她就不叫谁好过。”城之将倾,国之将亡,身为一国之君却拿不出半点注意。残山梦最真,旧境丢难掉,不信这舆图换稿。
说道此处,鼻中一酸。这是戏,不是历史。但却偏偏有历史的厚重。
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李翰祥是学画出身,早年就读北平国立艺专。读书时常去故宫写生,也是个有“清宫”情节的人,在他的镜头下,宫娥捧出成盘的佛手,香炉升起袅袅的轻烟,当真是万千气象。真喜欢这样的古装片,如今的“宫女”不端上火龙果来就算好的了。
清晨的一碗豆腐脑,轿夫口中默念着的口诀,都使这部电影呈现出一种风俗画般的格调,处处活灵活现。皇上与小太监打闹被撞见,愤愤的说“皇上,皇上怎么样?皇上不许笑笑?皇上不许玩玩?皇上就不吃饭?皇上就不拉屎了?”这是李翰祥的好处,接地气儿。见惯了正襟危坐,这般长着肚脐眼的皇上真是久违了。怪不得那些批发来的洋段子也能叫他讲的“土”味十足,妙趣横生。
李翰祥曾说,他拍了那么多风月片就是要争取一个票房价值,争取老板对他的信心。有了这份信心,一毛不拔的邵老板才肯斥巨资搭建宫殿内景,集合旗下众明星拍摄这部《倾国倾城》。后事证明他的坚持是正确的,这部电影拍的很有高度,在香港这弹丸之地竟然也造出了万千气象。像是末日之前的狂欢,最后一次抹亮了“邵氏出品、必属佳片”的招牌。也正是这部《倾国倾城》给李翰祥带来了80年代赴内地发展的机会。(各大机关单位组织的内部电影观摩,使得高层领导对这位成人片导演“印象深刻”。)李翰祥终于有机会在魂牵梦萦的故宫实景拍摄了,批发色情小段子的咸湿导演摇身一变,竟成了人民艺术家。足见有梦想还是值得去追的。
80年代借故宫实景拍摄的那两部宫闱电影《火烧圆明园》和《垂帘听政》。小的时候在CCAV—6看过,难得在“和谐、严谨”的创作方针下依然保有鲜活的姿态。对“玉兰用手绢折成的小耗子勾引皇上的段落”印象深刻,还模仿过,人家“玉兰”灵巧的弹了出去,我却每次都直接跩到地上。连累老妈多洗了好几条手绢。
《火烧圆明园》和《垂帘听政》精巧仍在,却不见了《倾国倾城》那股子劲儿。两部电影看下来,只记得些零星的段子。整体却很叫人发懵。
学过画画的都知道,起笔先要画出大型,描画细节时也要顾及到整体。否则睫毛一根根描的很翘,两只眼睛却一高一低,美人也画成了妖怪。这叫“手碎”。料想李导演学画画的时候也没少范“手碎”的毛病。他的电影每个细节都处理的很有趣,放到一起却叫人犯迷糊,他到底是想表现什么呢?三段式的风月小品到还好说,完整的故事则很难不跑题。
这部《倾国倾城》算是少数能抓到主题的电影。大概是有部《清宫秘史》珠玉在前,抑或是李大导演憋闷的太久,全片从头至尾弥漫着压抑、破败的气氛,拍出了一副亡天下之相。
有人说,以小太监之死作结显得有些奇怪。毕竟,这个不起眼的小人物只不过是历史的微末,小指甲盖便可以碾死的蚂蚁,拼尽了了性命也不过是叫老佛爷多皱了下眉头。飞蛾扑火自然是愚蠢,但这份敢作敢为却不得不叫人赞叹。国之将亡,锦衣华服掩不住萧条,这当口,总要有人喊出声来。寇连才有什么好怕?拼到底不过是贱命一条。正如他自己说的:“忠臣不怕死,怕死不忠臣。”英雄不问出处,这个不足称的小太监是个英雄!他必须要死,且《倾国倾城》必要已死作结。
影片的结尾,姜大卫饰演的小太监寇连才含泪与主子道永别,狄龙饰演的光绪皇帝默默的背过脸,憋住一口气,却禁不住热泪盈眶。这一幕在张彻的电影中早已看熟了。没想到,抛开了血浆、白衣、胸大肌来看,到有一份别样的感动。寇连才上路了,出了宫门便要永诀于人世,正如所有武侠片中少年英雄,留下了一个渐行渐远的身影。寇连才不仅是寇连才,站在他背后是小皇上、李伯爷、翁师傅、王总管,是所有敢怒却不敢喊出声的人。
故事就此收场了,如果是西片,通常还会加个小尾巴,万家灯火通明,印证着英雄所踏出的每一步皆有意义。但对于中国电影来说,这样已经够了。中国式英雄未必有拔山之力,却必要有血气之勇。
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豆瓣讨论区里面有一则留言,说《倾国倾城》的阵容套拍《鹿鼎记》,连衣服都不必换。衣服或许可以将就着穿,故事的气场却差向了两条道。依我看来,《倾国倾城》更加张彻,反倒是《鹿鼎记》更加李翰祥。素子在哪?
素子在哪?
剧本的缺陷确实是先天不足,胡歌饰演的梅长苏可以称为和汤姆苏,杰克苏并列的史上“三苏”,是个风吹吹就倒的男版林妹妹,偏偏
剧本的缺陷确实是先天不足,胡歌饰演的梅长苏可以称为和汤姆苏,杰克苏并列的史上“三苏”,是个风吹吹就倒的男版林妹妹,偏偏心眼多的诸葛亮拍马都赶不上。诸葛亮都只能决胜千里之外,男猪脚称的上是决胜千人之外,剧里的所有人物在智商情商颜值爆表的梅长苏面前,都像是提线木偶一样被操纵着演了一出木偶大戏。可惜,男猪脚牛不牛逼,作者说了不算,剧中人物天天吹捧也不算,这个,还只能是观众说了算。怎么判断猪脚究竟拥有什么样的能力呢,一看细节,一看对手。
这部剧最大的问题是剧情细节的缺失。胡歌在剧中精心布下的几个大局,折了几位朝中大员,居然都是在几段轻飘飘的对话中就完成了,几乎没有这些案件的正面描写,没有堂前过审言语机锋,没有多方势力的衡量角逐,太子和誉王都像是没有爪牙的老虎,乖乖的任人摆布。这怎么能让观众觉得服气,我只能怀疑琅琊榜首江左梅郎这个排名,是江左盟花钱买榜的吧。。。特别是在第11集的朝堂辩论,至少得让所谓的大儒们辩几句,然后请来的周老先生力挽狂澜才能说明他的牛逼,居然只给了一个蒙太奇的镜头,周老先生上去连个屁都没放就碾压全场,我也是醉了。更不要提太子誉王这两个猪一样的对手,太子啊太子,你是只有天泉山庄才是跟你干事的人么?誉王啊誉王,你是只有般若这一个妓女当谋士么,拿出你们当时构陷祁王的头脑来啊,那么大的案子都有胆子犯,一个连平民都不算的江湖人士梅长苏,分分钟搞死他啊!(因为没有看过原书,只是推断出应该是太子和誉王联手搞死了祁王和林帅,如有不对请指正)
虽然吐槽了这么多,但是我还是在忠诚的追着这部剧啊!我不是黑我不是黑我不是黑,重要的事情要说三遍!
因为编剧显然意识到故事里的各种设定是有很多漏洞的,在拍摄中也是尽力的弥补,比如能知天下事的琅琊阁是怎么运作的,电视剧里的表现是很有说服力的,那个档案库设定真是萌到我了,还有第一集开始胡歌以一人之力阻挡双煞帮对老夫妇的追杀,以及后面贩夫走卒为江左盟所用这些设定,都能从细微处显示出江左盟的势力之大,梅长苏影响朝堂的能力才显得有说服力,可惜在夺嫡权谋上,编剧就像是换了一个人一样,各种bug频出,难怪很多评论说剧中的权谋就像是在过家家。
其实剧组的诚意是可以很直观的体会的:讲究的布景,一桌一椅都颇有古风;精致的服装,胡歌束发的发冠很有质感,那毛领披风至少是海宁皮革城的水准,不是义乌批发市场出来的!恰到好处的妆容和打光(终于不用看完国产剧就洗眼睛),演员的表演都在合格线以上,胡歌演技个人觉得还是不错的,各位主要演员的台词功力都还是过关的,特别是王凯,从北平无战事到伪装者再到琅琊榜,声音好听的耳朵要怀孕了!
琅琊榜,因为剧本本身的缺陷,即使是再靠谱的制作团队来制作,它至多是一部现象级的剧集,是一部可看的国产剧,是无可否认的国产良心剧,但是,它始终无法成为一部能够超越时光的经典电视剧。
重呈现,轻表达。一个极其普通的90年代的夏天,一些极其普通的生活碎片,与其说这是个故事,不如说是对一个男
重呈现,轻表达。一个极其普通的90年代的夏天,一些极其普通的生活碎片,与其说这是个故事,不如说是对一个男孩眼里的一个夏天的素描。你很难去臆测故事到底要讲什么,你能做的就是去感受。故事背景里是满满的时代符号和社会气息。作为一个在90年代度过了中学甚至大学时期的人,我能感受到那股扑面而来的亲切,那种人们在时代变迁下依然保持的纯朴味道。对于那个时代,除了怀念,还有深深的尊敬。
从剧情分析看,由小鬼救活启东也更合理些,如果女鬼先被感动,那么她杀死启东则没有道理,杀完又救就更不合理,所以应该是女鬼杀死启东,小鬼出现了,救活了启东,并和妈妈重逢,这样小鬼又符合了乖巧无邪的角色需要和为爱而存在的剧情
从剧情分析看,由小鬼救活启东也更合理些,如果女鬼先被感动,那么她杀死启东则没有道理,杀完又救就更不合理,所以应该是女鬼杀死启东,小鬼出现了,救活了启东,并和妈妈重逢,这样小鬼又符合了乖巧无邪的角色需要和为爱而存在的剧情主线。
《消失的凶手》编剧,以下简称编剧;《消失的凶手》导演,以下简称导演。
导演:演员到位了么?
编剧:到位了。
导演:道具场景到位了么?
编剧:….到….到位了
导演:最重要的是资金到位了么?
编剧:到位了,投资方那边早就把钱打过来了,他们看到是尔导监制的,立马打钱过来了,却不知道我们只花了一个盒饭就把尔导的冠名费给搞定了。(奸笑)
导演:
《消失的凶手》编剧,以下简称编剧;《消失的凶手》导演,以下简称导演。
导演:演员到位了么?
编剧:到位了。
导演:道具场景到位了么?
编剧:….到….到位了
导演:最重要的是资金到位了么?
编剧:到位了,投资方那边早就把钱打过来了,他们看到是尔导监制的,立马打钱过来了,却不知道我们只花了一个盒饭就把尔导的冠名费给搞定了。(奸笑)
导演:不错,干得不错,这次我们要拍一个全新的侦探、悬疑、动作外加搞笑的大场面大制作,要一举拿下华语影坛的各项大奖,并打破所有电影的票房纪录。
编剧:(满脸尽是媚笑)导演,那是肯定的呀,咱一定能打破所有记录的。
导演:剧本呢?谈谈吧。(导演带着自信的微笑)我们这是大场面大制作,一定要有枪战!
编剧:嗯。
导演:还要有马战!
编剧:嗯。
导演:最后还要有火车战!
编剧:火车站?嗯?.....哦,有的导演(X你X,哪次电影里没有车站啊!)
导演:我说的是火车战!!!战争的战!明白?
编剧:哦…懂了!是!
导演:首先把女主角设计成为一个冷静,聪明,心里素质极强的罪犯,为了跟自己所爱的人见一面越狱而出。
编剧:可是他们怎么认识并相爱的?而且女主角的爱要到什么程度才能让她不惜越狱而出来见男主角?
导演:这….与我有关系吗?我怎么知道,反正就是让她越狱,让男主角来破案。让他们在一起。
编剧:哦….懂了,那我就让他们爱恨纠缠吧,嗯….导演需不需要加点激情戏,那样效果会更好一点。
导演:嗯…还是算了吧,我们这是全新推理悬疑片,你以为观众只喜欢激情戏啊,不过你可以安排几个女演员到我房间来,我单独给她们讲讲戏。(导演微笑着说)
编剧:…..呃,好的,导演你看我能不能也帮那些女演员也讲讲戏。(编剧小心的望着导演)
导演:这个戏要把男主角设计成为一个全能的人才,会推理破案,会骑马打枪,会拆弹泡妞,会爬火车……(导演没接编剧最后的话,瞪着他说)
编剧:为什么会爬火车?
导演:火车战!火车,明白?我要的是火车,不要搞幽灵党那样的汽车,我要比他更刺激。(导演咆哮着)
编剧:哦了(编剧打了明白的手势,讨好的笑着)
导演:给我安排个反面角色,为富不仁的那种,还要有个混世魔王般的二世祖。
编剧:明白,但要那个二世祖做什么?
导演:你….你真是….反正就是要(导演气的指着编剧的脸说)
编剧;好的,我明白了(我承认我真的明白了)
导演:这个反面角色要欺压良民,要让所有的人都起来反抗他。
编剧:好的,我会安排几个大场面的游行示威,并安排反面人物为达目的,不择手段,对了,安排反面角色手下的保安队屠村怎么样?
导演:屠村…..呀!我怎么没想到,太好了,最好再安排几个警察局人去救村里的人。
编剧:对,安排一个有良知的警察去救村民,哦,对了,为什么警察局的人不管保安屠村的事?
导演:管得了么?这里保安就是王法(导演嘿嘿的笑着)后面的戏还要加保安闯进警察局去抢人,这个有良知的警察要伙同一帮带大铁锤的工人将这些保安赶出警察局的场面,要有气势,最好都一起弄个声响呀什么的那就更好了。(导演眼睛散发着慑人的光彩)
编剧:导演,那些带大铁锤的工人在警察局做什么呀?怎么出场的?
导演:这…..与我有半毛线关系吗?我只要场面,自己想去!
编剧:哦,明白了..那我就让这些保安在这个城市里横行无忌,连工人学生游行都让他们来镇压,对了,导演,警察局安排几个人?
导演:(掰着指头算)三个算了,人多了不好弄。
编剧:知道了,导演,我想让男主角多一点推理案情,随便抄几个推理电影的桥段就好了。
导演:可以,但不要太深入,深了怕观众看不懂,最好是一推就停那种效果最好,而且不要有连贯性,不然就会被观众看懂了。
编剧:明白了,导演,你真是牛!(这是发自内心的赞叹,不作伪,但到底是要看得懂还是看不懂啊?算了,不去想了)
导演:最后给我安排两个人物,一个是崇拜男主角的女人,可以负责搞笑,另一个就是……就是……
编剧:另一个反派,隐藏的反派为达某种目的带着虚伪的面具,让人从一开始就知道他就是最后的反派……
导演:好,真是太好,就这两个角色了…..哈哈哈(导演得意的笑了)
编剧:可导演,那消失的凶手呢?到底是谁…..
导演:去……你管我……反正不是我,观众自然明白。
编剧:对,对(大汗….),对了,导演,我们这部电影用几D的?
导演:就用8D吧,太低,降级了我们电影的档次,太高,观众接受不了。
编剧:哦…..好的,海报上就写8D的吧……
导演:对了,最后给弄首英文歌洋气一下
编剧:好的,反正前段时间也有部国产剧结尾莫名其妙的用了首英文歌,我们不怕砖头了。
X年X月X日
尔导:(平静的望着窗外的景色向身后的助理问道)你确定没人知道我只收他们一个盒饭钱。
助理;是的,尔导,知道这件事的就你、我和《消失….》的编剧。
尔导:(沉默了很久后)你确定他们会把我的名字印在“监制”下?
助理:是
尔导:(又是很久的沉默)通知其他人,准备发布会,并告诉达蒙哥,让他别种土豆了,我这已经给他带面包上来了。
…………………
谨以此片献给那些牛X的导演编剧们……谢谢你们…