若干年前，新版《红楼梦》正在拍摄阶段，我跟一个朋友讨论新版情况。朋友说看了放出来的片花，对新版没什么期待，认为还是老版的好。我说，不一定。老版毕竟是上世纪八十年代的，很多年前了，论拍摄技术、文化审美、故事技巧、学界的研究程度，都不能跟现在相提并论。再看主创...  (展开)

恰逢春节，又到了爸爸妈妈陪伴宝贝们欢度美好时光啦！过年通常就是串串亲戚、逛逛庙会，每年如此似乎少了些乐趣。父母们也想借春节之际，开展“第二课堂”的教学。今年2月10日，有一部中美合拍片——《大脚印》，绝对不能错过！ 探索神秘的自然风光，亲临“神农架”的教学课...  (展开)

     “这些年，港片没落，观众已经不吃这一套了。做人，总是要懂变通的，你想要票房好，又不肯研究，迎合观众的喜好，当然赚不到钱了，你看看人家《***》同样也是港片，人家就会融合，也会宣传，结果就不一样咯。”这是前两天，跟一位院线经理聊起三人行，聊起杜琪峰时他的原话。当然在他的位置，考虑的当然是电影能不能卖钱，商人眼里，电影就是个商品，能赚钱的是个好电影，如果这个商品还有点艺术性，那就算是名利双收了。但是杜琪峰偏偏是个例外，他的银河映像除了一半纯商业以赚钱为目的的商业喜剧片，剩下那一半，就是不考虑观众感受，不迎合观众喜好，纯粹是他自己想拍，想表达的电影。所以这一部分电影，主流观众是不买单的，票房往往失利，口碑也是两级分化。但这些电影都有一个共性，可以一看再看，不二刷三刷你都GET不到那个点。十年二十年以后回头看，依然有深思有感悟有生命力。
 

    老杜自己都说不是大师，他是浪子，没错。也只有浪子才这般的恣意张狂，任性妄为。现场临时写剧本，执着于自己的喜好坚持，近乎苛刻的追求每个镜头的逼真写实。这样的性格特质成就了银河映像的风格化标签，却也形成时下难以融合大众观影口味的尴尬。银河电影同样也是个矛盾体。黑暗、冷峻、富有宿命感；探索人性，善与恶的界限变得模糊。然而往往，他所运用的镜头语言表现又是极度的浪漫，错落风骚的站位，光影的极度反差，残酷美感的血雾，成为自成一派的杜氏暴力美学。在银河的电影中，黑色是影片底色，但残酷中也常常会有一抹亮色点缀，或幽默讽刺，或兄弟情义。这些矛盾、冲突化的观影感受让人觉得银河电影值得玩味。可惜的是这些年港片市场的没落与萎缩，老杜的桀骜终将是要在市场面前做一部分妥协的。对投资商有交代，国内上映要过审，所以他的影片总是被阉割的面目全非，主题偏离。艺术和商业确实就是一个很难融合的命题。在这个娱乐至死的时代，探索过了，讲的深了，观众看不懂，索然无味。《三人行》对绝大多数观众来说，是这样一部解读有点晦涩的电影。
 

    佛说“众生有罪，你我皆同谋”，人性中本善论与本恶论也是争论不休。抛开太深的哲学讨论，来看三人行中警、医、匪三人。是人都会犯错，都会有人性中阴暗恶的一面，身份并不代表人性善恶的解读。本善的警察，执着于把悍匪缉拿归案，为救兄弟不惜做伪证陷害本恶的悍匪。表面看来为了正义，消除罪恶，但是更深一层原因看，第一是自保，从电影中古天乐有一句台词可以看出“杀了他，不是他死，就是我们死”因为陷害栽赃，警察们集体栽坑面临前程不保，坐牢的风险。第二是保兄弟，这种在匪帮常见的义气，这次存在警察之间，从这个层面讲，警匪只是身份行为的不同，有些情感是相通的。原本一个人的错，牵连到所有人的错。一步错，步步错。警察执法的初衷确实为了正义，但是在这个过程中，人性也是自私、利己、趋利、偏执的，这是人性灰暗的复杂面。
 

    再看医生这个角色，医生的身份代表的是救死扶伤、奉献、敬业。赵薇这个角色本质上确实是非常专业和敬业的好医生，近乎偏执的想挽救所有病人。但是她本善的背后呢？从第一个失败的手术开始，她接二连三的失败，说服悍匪做手术的目的已经不是简单的想挽救生命，她急需一个例子证明她的能力，她没有犯错。影片中的那句被重复多遍的台词"我有错吗，我有问题吗？”手术治病已然不单纯的是医生本职的挽救生命，而是维护她骄傲自尊，证明自己的工具。其次，当她心理的防线被突破，无意中成了悍匪的帮凶，间接害了一名警察时，她的反应让我颇为意外。她意识到自己错了，很后悔，但是她的第一直觉是逃避，赶快逃离这个现场，当被古天乐暴揍时，她即便是情绪崩溃，她口中喊的依然是“我不知道，我不知道”一个人要直面自己的错误，直面那个愚蠢渺小的自我是一件多么困难的事。心里明知道是错，却死也不肯承认。
 

    最后说说那个悍匪，如果没有那个寒光一现，杀伐果决的“干掉他”，我并未觉得这个悍匪有多么可怕冷血。他强闻博记，善于攻心，还有一口流利的伦敦腔，我甚至一再揣摩他没干劫匪这行当之前，到底接受了怎样的教育背景，生长在怎样的环境，到底是怎样走上这条不归路。与隔壁床钟伯的互动也是相当有爱。但是转折点在他对着电话冷冷的说“干掉他”的时候，那个凶狠残酷，杀机闪烁的眼神，瞬间让人背脊发凉，寒意四起。点醒我他才是一个杀人不见血的恶人，之前的铺垫，只是为了逃脱。片中的台词“什么时候见过贼爱兄弟，不爱黄金的”，事实证明，意气风发，狂炫酷拽的匪帮F4相当义气，他们确实爱兄弟胜过了黄金，黄金也没接着抢，冒着生命危险前来营救老大了。但是最狠的角色还是钟汉良，不但下达指令让他们的弟兄在高压之下作案杀人，还在围得如铁桶一般的环境下营救。明知兄弟们九死一生，为了一已自由，搭上所有人的性命。也要作困兽之斗。也不知道是不是东野圭吾看多了，越来越关注犯罪者的动机，没有人生来是匪，恶意不是徒然存在，匪在入院当下算是弱者，却也被正义之士栽赃，那么他之前的生命历程里，是否也有过这样一次次的逼迫，一次次犯错的累加，短暂封尘的善意终于彻底迷路，走向这万劫不复的本恶之源呢。
 

    医生与警察有善的本心，但是也有恶的迷失，贪、嗔、痴、恨、爱、欲，人性中这些欲念时刻闪现，吞噬人心，犯错难以避免，刹住了，是善意回归，是自我救赎。刹不住，一个接一个错误累加，无法回头，万劫不复。
 

    在影片的最后，警察一遍又一遍的扳动扳机，却屡屡卡壳，他瞬间醒悟，放下执念，挺身营救。医生也在最后的手术中放下自负要强，尽力就好。但是杜琪峰的片子就是这么的讽刺。当警察审视内心，反省自我，向上司披露真相的时候，上司却及时的制止了他，说“那家伙永远都不会醒了”你的错误，只要不说，无需买单;而医生呢，放下固执要强又怎样，手术还是继续失败，把悍匪变成另一个植物人，跟之前执拗的结果也无两样；悍匪玩转全程，蛊惑人心，掌控全局，可最后呢，却控制不到自己的身体，吃喝拉撒都交由别人掌控。人生中，这样的选择，就是一个接一个的难题，有多么无解和难解，善意恶念，交替闪现，人性纠结，大抵如此吧。
 

    拍电影犹如烹大餐，好食材加好烹饪手法，让人回味无穷。有时候拿到好食材，烹饪的手法做了点创新，未必讨巧食客。众人不愿买单，也是平常。三人行这道大餐，初品的味道确实淡然索味，但是回家想想，发现解读品味之深刻，绝非我所想象中平庸。琢磨了两天，还是没有完全想通其中的深意。也只有二刷三刷之后才会有新的理解，但是又有多少观众为了一部电影刷上几遍，费神伤思，评分不高，也是情理之中。
 

    银河二十年，杜琪峰年过六旬，依然爱红酒爱雪茄爱美食，性格暴烈，狂傲自负，洒脱桀骜。依然对电影充满敬畏和热爱，对新的影片类型和拍摄手法摸索创新，不愿迎合也不愿僵化。依然是江湖中最具大佬气质，特立独行，独树一帜的港片大亨。在我的眼中，杜琪峰的警匪题材只是一件外衣，片子中的人性和社会性，才是内核。就像他说的，李安是大师，他不是。在武侠江湖中，如果说李安是金庸，那么杜琪峰就是古龙。有了这个注解，便一点不奇怪我成为老杜的拥趸了。

去年看过的《冰河世纪》，至今不忘那个可爱执著倒霉的小松鼠，人类的孩子天真友爱的眼神，还有那个放弃复仇的大象，还有从良的老虎以及聒噪的树獭。
 
如果说冰河世纪1是个感人片，那么冰河世纪2就成了一部动物世界的灾难片了。
 
冰河世纪2依然由三辆马车大象老虎树獭拉着，不过增加了一对更加聒噪顽皮的负鼠，还有自以为是负鼠的母象。当然那个小松鼠是比不可少了阿，依然对松子那么执著，不过依然那么倒霉。
 
片子的开头，就是松鼠追逐松子的戏，一下子就找到了上部的感觉。小动物们在和煦的阳光里，在冰河世纪里用冰做滑梯尽情地玩耍。可是随着全球气候变暖，冰河期就要结束了，于是他们又开始了举家迁徙。
 
都认为世界上只剩下一只的大象在迁徙的路上遇见了一个同类母象，而母象从小和负鼠混在一起称兄道妹，所以母象以为自己是个特殊的负鼠。公象忘不了它以前的往事，可心里也渐渐的爱上了母象，他们在一起有争执有共患难，最终还是走到了一起。
 
患难之中见真情，这一点不假，老虎为了救树獭，有恐水症的它还是冒死下了水，并救出了树獭和两只负鼠。还有机智聪明的公象借助敌人的力量救出了困在洞中的母象。这就是患难之中的友情和爱情的最感人的表现吧。还有被称为火之君主的树獭放弃了王位甘愿和朋友在一起这也是难得有情体现吧。公象有了母象依旧和从前的朋友一起，这也是有了爱情不忘友情的一个好的例证吧。
 
这里还要说说那个一生不停追逐松子的松鼠吧，这是一个执著的代表，为了自己的所爱想尽一切办法去追求，不管遇到多少困难多少艰险。虽然这只松鼠笨的可爱，但是在得到它想要的松子面前，它变得是何等的聪明啊，只是运气差了点。不过它追逐松子的过程中救了整个冰河世纪里的动物，而它也被树獭从天堂拉了回来，而没有得到梦寐以求的松子，以至于恼羞成怒追打树獭。
 
这部片子节奏很紧张，我的心一直跟着影片在跳动。尤其喜欢动画形象的设计，即符合人物形象又很可爱。
 
总之，感觉不错，推荐！

摘自我的blog：http://blog.sina.com.cn/u/1229406432

评价《爱我请留言》涉及到一个电视圈的传统难题：如果一部剧满分是一百分的话，收视率这个指标到底应该占几成。按照目前看到的收视报告，《爱我请留言》的成绩并未偏离传统“B级制作”(830剧场春季播出，都市爱情题材，非大牌幕后和演员)的预期，大致在二十三四点左右徘徊，但在剧迷口碑上倒是成就了今年TVB春季的一匹小黑马。

相较内地都市剧仍在上演“爱上一个人，就去他公司上班”的总裁文戏码，《爱我请留言》走的路子要高档得多。剧集以关注城市“手机低头族”为切入口，讲述爱情里的擦肩而过与砰然心动。是的，这个概括听起来毫无亮点，如果你是生活在香港或者广东地区的观众，在晚饭或者健身时间打开电视，有一搭没一搭地看两眼，估计不会被这样的剧情吸引。但，如果你正好是戚其义的粉丝，不时在他离巢后怀念《4 in love》的草蛇灰线或者《心战》的片尾独白，那么《爱我请留言》从台词、音乐、细节到用镜、布光都流露出的文艺气息大概会让你眼前一亮。

“雷霆剧力”的反义词
TVB剧的评价体系最吊诡之处在于，一方面，它要求“入屋”和“送饭”，不可太脱离以师奶为核心的人民群众，代表金句是“做人最紧要是开心”和“煮个面俾你食”；另一方面，它又要求波澜跌宕大起大落，恩恩怨怨情海翻波，一言以蔽之，就是经常出现在巡礼片里的宣传词“雷霆剧力”。在美剧还没有那么流行的时候，TVB剧曾是快节奏、强冲突的编剧教科书，当然如今这个优点已渐渐走向其狗血的反面。但《爱我请留言》不同之处在于，它压根儿就没想与“雷霆剧力”四个字沾上边。首先是男女主角的人物设定就充满了文艺气息，一个记者出身爱在石头森林间碎碎念，另一个醉心玻璃艺术沉浸在自己的世界里。而他们的相遇就像都市里的你我：也许曾在某一个拐角遇见，甚至同搭一辆车，但转过身，谁又记得谁呢。只不过在戏剧中，缘分最终张开玄妙的罗网令一直在“向左走，向右走”的两条平行线相交在一起。

这种戏剧结构的好处是注重细节，处处留白余韵悠长，坏处则是节奏偏慢，矛盾冲突不明显，情节连贯性方面也比较差，很容易流失师奶观众和男性观众。比如姚子羚饰演的乐天送妻子的出场，竟是路人般漫不经心从镜头前走过。一般电视剧的人物出场是要让观众留下记忆点，但这里的设计是故意让观众不在意——显然这样才更接近我们的真实生活。又比如一些线索的反复提及，前后呼应，一开始观众会以为环游世界的Jack & Rose是女主角的朋友，看到后面才恍然大悟，他们竟然是一对恩爱白头的老夫妻。创作者在细部暗藏的机心令人拍案叫绝，粗略看去就混杂了不少文艺电影的基因，《20 30 40》《恋人絮语》《志明与春娇》甚至《重庆森林》的影子在到处晃荡……

“接地气”的港式风情
不知是不是因为香港生活压力太大，所以香港观众一直都更爱看风格偏传奇、梦幻的作品，能数得上名的经典之作，一水儿都把富豪那点事描摹得活灵活现。“接地气”这个通行于内地电视圈的创作标准，恐怕在香港根本不适用。不过《爱我请留言》倒真扎扎实实接了香港的地气。在微信称霸的内地，估计很多粉丝是经由这部戏了解whatsapp这个香港更常用的手机应用。相较微信，whatsapp准确提醒收信人几时上线，是否阅读信息这两项功能非常适合用来表现恋爱中人的敏感和焦灼，也就很容易予“手机依赖症”的都市人共鸣。

女主角黄翠如长得不是特别漂亮，但胜在甜美“入屋”，于是也被网友封了个BB的称号。更难得的是，翠如BB本身还写专栏，主持节目，是个高学历的才女款。用女文青来演女文青再合适不过，纵观整个TVB，可能没有女演员比黄翠如更适合演绎传媒工作者了，早在《心路GPS》里，翠如BB就出演了电视台PA，这回的茹初见开头也是个记者，后来转作巧克力连锁店市场部经理，配上长裙马丁靴的文艺打扮，来几句小清新独白是水到渠成。其实“happy有两个p，是因为两个人一起快乐才快乐”这样的独白太过台湾言情风，但黄翠如的个人气质很好地中和了这份与港剧格格不入的做作。她有几分像亦舒小说中的女主角，又让人联想起《天与地》中的佘诗曼，加上与《走过浮华大地》男主持洪永城的黄金组合吸引眼球，相信黄翠如亦能凭此剧收获大量拥趸。

最有意思的是此剧配乐弥漫着浓浓的港式风情，每一集都出现两到三首应景的粤语老歌，网上甚至有粉丝拉出的完整清单，其中陈奕迅歌曲占了不少比例。尤其是一首《富士山下》，配合女主角多年来一直想和男友去日本旅行却在分手时都未能成行的剧情，简直让人瞬间泪崩。

《爱我请留言》是监制陈耀全与编审石凯婷继《师父明白了》（亦由黄浩然、黄翠如担纲主演）后的第二部合作作品，此二人都在TVB熬了不少年头，近两年才借着北上内地潮和城电挖角潮的东风“新人”上位，得以执掌剧集。两部已播出作品都走非主流路线，看样子是要将小清新的逆袭路进行到底，只是这条路的终点在哪里，目前还无人知晓。毕竟，连他们的前辈戚其义、周旭明组合都在《金枝欲孽贰》中走火入魔折戟沉沙，现在就把这两位新幕后捧上“电视圈王家卫”的神坛还为时过早。也许，《爱我请留言》存在的意义更多的是重拾粉丝信心：面对各种批评甚嚣尘上，无线这个日暮西山的电视王国仍有进取心，并未真正上演 “万千师奶贺台庆”。

（原载于《电视剧》杂志，有修改）

经过了对《芈月传》的高期望之后的失望后，再看到这部天雷滚滚却又诚意满满的神剧，真是不能更爽:雷的外焦里嫩透心爽。
作为一部网络剧，制作经费不足几乎是一定的。但是一般的网剧都会想方设法遮掩一下，至少看起来不会让观众感觉到剧组穷。然而，穷到这个地步，还明晃晃的告诉观众我就是穷但是我很努力的剧，就只有这部剧独此一家。
太子那套奇葩的乌龟装，各个主配角脚上的凉鞋，刚刷了油漆的家具，同一个场地各种装配成不同的场景，零食永远是瓜子，水果不是榴莲就是香蕉，太后和后妃那一直不变的服装，强公公等小太监的露腿装，影楼风格的假花假树……艾玛，几乎无时无刻不在告诉观众，看吧，我们剧组经费多么紧张，但我们都这么穷了，还是努力把片子拍了出来，大家就不要苛求那么多了哈～～
能接受的了这么奇葩的服装，就基本没什么接受不了的了。但如果仅仅是造型奇葩，这部剧也不会这么火。诉完苦哭完穷，让观众做足了心里准备后，就开始进入正题了。既然是剧总要拿出点真材实料才行。
太子妃的各种表现，简直让人眼前一亮。太子妃是一个男人的灵魂穿到了女人的身上，灵魂里是个男人，只是身体是女的而已。如果太子妃的语言动作里女性特征太多的话，看了就容易出戏，无法带入。稍微不慎，就可能会把太子妃演成了女汉子。可以说这个度要把握的刚刚好才行，少一分不到位多一分就做作了。万幸万幸，演太子妃的这个演员，把这种灵魂是个男人而身体是个女人的人演的很到位:比如每次看绿篱还有太子姬妾时那种色眯眯的眼神，跟太子以及小九说话时那种洒脱，打太医时候的动作等。女人打人跟男人打人，动作是完全不一样的，太子妃，额，是皇后知道自己是真怀孕后暴打太医那次，手脚并用连踢带打，看着很豪放很有男人范，简直就是一个男人穿着女人的衣服在打人。太子妃这个演员，可以说是完全放开了手脚去演，真的把自己当作了一个男人，给演员演技点个赞。
但是单单表演的像也不够，毕竟太子妃一直是以女人的形象出现在观众面前，动作再爷们，声音穿着打扮都是女的，久而久之，观众可能就会忘掉男穿女身这个故事前提，于是，时不时穿插的太子妃男生版的心里描写，就不断提醒大家，这个女人的身体里，住着的是一颗男人的灵魂，一个女人可能会因为孩子而心软，会心理上愿意去依靠太子，而作为男人，特别是一个花花公子，男人的本性让他不会去那么容易相信一个男人的感情，更不会容易去依赖这份感情。所以，他跟小九的阴谋才有存在的合理性。故事，才能继续下去。
虽然太子的服装总是那么惨不忍睹，即使后来当了皇帝后还是那么寒酸，但是，里面女性角色的服装造型都还不错，服装虽然仍然是简单，但是不是太挑剔的话都还是很养眼的:太皇太后的雍容大气，江映月的圣母小白莲，绿篱的娇俏可爱，张灵儿的端庄淑女，几个妃子或性感或妩媚或妖娆或纯情，每个人的服装和发饰造型都很符合各自的性格特点，显然是特意花了一番心思的。场景方面，虽然道具简陋，但镜头选取以及处理，特别是氛围的营造，都毫不马虎。
整体来说，这部剧是很粗糙的，几乎无时无刻不在告诉大家剧组是有多么的缺钱，连稍微掩盖一下都不愿意。但是，又无时无刻不在告诉大家，导演对这部剧的用心。作为一部网络搞笑剧，能做到这点，已是非常难得了。看过，开心笑过，足矣。

环形使者有没有存在的必要

罗杰艾伯特也给了三星半的电影，（不知道他是不是收了钱）我只能给一星，原因就是导演塑造了一个毫无逻辑的世界，另人没法

相信这是科幻片，too simple，sometimes naive!

1.环形使者专门负责处决那些30年后被传送回该世界的目标，这个职业到底有没有存在的必要？既然可以精确地将目标传送到甘蔗

地旁一块毯子上，为什么不直接把目标传送到深海沙漠活着焚尸炉里面？还要找环形使者用粗糙的来复枪亲自下手，把尸体扛到焚

尸再付给他们高额酬金？还要环形使者杀死未来的自己完成封环，能有几个人下的去手，这样不是逼他们造反，给自己制造麻烦吗，事实证明，老布鲁斯确实单人屠了总部，这段实在太扯了，白痴样的环形使者们，枪战中都不懂找掩体，故意凑成一堆让老布扫射，活该，只会近距离打固定靶的环形使者根本不配叫杀手

2.为什么30年后，黑帮不直接杀死目标，而是把他五花大绑蒙上脸传回30年前一枪崩飞？有那个必要吗，如果目标消失了，照样会

有人追查下落，那传送回去与直接枪毙毫无分别。况且绑架布鲁斯威利斯的几个黑帮分子，不是随随便便就把许晴杀了吗？证明那

个时候，黑帮杀人并不是什么难以处理的棘手问题，传送目标回到过去再杀死，就是脱裤子放屁

3.时间传送，悬浮摩托的出现，证明当时科技水平已经进步到很高阶段，至少比现在高得多吧，可是那时候的人用什么样的武器呢？劣质的短射程来复枪，长管左轮，来复枪用来处决，长管左轮随身携带，我看到的是一部有着奇怪世界架构设定的电影

这篇影评可能有剧透 没有看过佛朗索瓦·欧容的其他电影，没有对比，没有影评的经验，但我想，这是一个很好的开端。 这部电影就像一个很长的镜头，行云流水，从一个战后女人的视角。她美丽、她悲切、她隐忍、她接受生活的闯入者，她走出家门跨入另一个世界。电影开篇是穿着黑色长裙的安娜，嘴角是波...  (展开)

向来遵守的原则是爱看什么样的书喜欢哪种类型的电影都是个人的口味和习惯，特别讨厌哪种人生必看的XX本书或者你不得不看的XX部电影的文章，五谷杂粮养百种人，哪有什么必须不必须的。

但是我这个原则中，只有一个例外，那就是哈利波特系列，我几乎是一个无法忍受没有阅读过哈利波特原著的人，我不是说会对这样的人抱有什么偏见，我只是无法理解，还有什么能比阅读哈利波特更让人愉快的事吗？为什么会有人拒绝这样的快乐呢？

说来奇怪，我既不是疯狂的书迷也不是电影的死忠，我为这个系列唯一做过的事情就是把小说翻来覆去的读了个十来遍而已，影响我的人生谈不上改变我的价值观更是没有，想来的原因，那也只能是这个系列的书，在我成长的过程中的无数个黑夜为我带来了欢乐和愉悦，仿佛是下雨天里温暖书房中的那束鹅黄色的灯光和全身可以陷入的布沙发，是阅读能够带给我的至高享受。

由于我对这个系列抱有的执念，于是你们应该也能理解对U神奇动物在哪里 的期待，同名的小说是我喜欢的类型，作为一个月亮处女座，就是对这种归纳性强的作品完全没有抵抗力，反倒是电影在今天去看之前我没有做过多的了解，就等着让它惊艳我

而且确实也做到了。

动物们都很美，这是毋庸置疑的，对于一个（大多数）动物的爱好者，小雀斑演的男主打开他的旅行箱之后我就已经决定要给这片五星了，尤其是嗅嗅和护树罗锅的表现，本来哈利波特里挺讨厌的两样东西居然在这片里大放异彩，如果硬要说有什么不满的话，那就是应该占用的时间更长拍摄的物种更多一点，剧情什么的可以不要，不如就干脆来个哈利波特之动物世界的纪录片最好了。（不

我猜是为了改变你们对赫奇帕奇的偏见，所以这片的男主特意被设定为出身于獾院，而男主的性格和从事的职业确实也很有赫奇帕奇的风格。个人觉得女主不是很出彩，倒是女二比较有意思。男二和Ezra不管是角色还是演员都表现得非常好，Ezra的角色真是太适合他了，尤其是那个发型简直是为这个角色而生的（。而且我看的时候就开了脑洞，心想他这个角色的技能是不是在为演闪闪做准备啊？另外除了神奇动物之外，其实我觉得本片的最大惊喜正是来自于某个角色，虽然联系最近的新闻也是情理之中，但是影片中看到还是惊呼了一声我擦。

特效其实不是特别的精彩，甚至说还有点生硬，还有我看别人评论的说大卫耶次故事处理拖沓剪辑不连贯的毛病一如既往，这一点我也是同意的，因为从剧情上来说是有一点散，我看完一查这部电影居然有130分钟，可见他在这部片子里塞了多少内容，当然也为下面两部做了很多铺垫，留下的尾巴实在是太多了，不过从另一个方面来说的话，虽然有以上提到的毛病，看来我还是看得挺投入的，不然我也不会惊讶有那么长时间。

至于你问我推荐不推荐去看？前面我已经说的很清楚了啊，我无法理解拒绝哈利波特系列的人。[微笑][微笑][微笑]你们看着办吧。

       《华胥引》终于开播了，作为一个小说粉，等了这样些年，在电视剧播出伊始，我就去腾讯网把全剧看了。不得不说，小说粉多少有些失望，有些情节电视剧没有展现，人物剧情多有变化，《柸中雪》更是完全删掉了。
       尽管如此，若满分100分，我仍觉得可以给这剧打80分。

                           浮生尽：这场爱叫误会重重
       沈岸和宋凝这段怨侣可独得40分，当然，这归功于饰演宋凝的蒋欣。蒋欣的扮相虽不是全剧最美，但却是全剧形象最丰满，性格最有张力的一人。
       形象最丰满归于《浮生尽》这段改编得好。剧中她是卫国的女将，叶蓁的闺蜜，沈岸则是陈国的大将，是苏誉政治上支持者，生活上的好兄弟，这对怨侣其实交际甚多，极有缘分。而且他们相遇相知、相爱相杀，逻辑很清晰，也值得推敲。
       身处敌对的国家，却惺惺相惜，一旦说起打猎、比起武艺来，端的是琴瑟和鸣，沈岸情商低或许不觉得，但一看绿茶心机婊柳萋萋的反应，我就恍然大悟。他们准备回卫国的时候，当容敏还在撺掇尚无名分的柳萋萋抱怨马车破旧，并觊觎大夫人宋凝的马车时，宋凝说什么了？她可没摆出正室的派头，她问沈岸是否可以骑马，抬头明媚一笑，以东方不败式的风姿翻身上马，那一刻，沈岸的眼中写满了欣赏与惊艳。尽管沈岸娶宋凝时极不情愿，但宋凝以自己人格魅力赢得了他的尊重，那时卫国已经沦为陈国的属国，宋凝也以“亡国奴” 自嘲，沈岸作为卫国的大都督，实际的掌权者，有这份尊重难道不源于心中那半明半昧的爱么？
       插句题外话，柳萋萋那是赶上了好时候，想某位在做华妃娘娘的时候何等凌厉，不赐你“一丈红”还等你这般下套？！
       剧中的宋凝忠君、爱国、重情义，比起小说里她为了嫁给沈岸搞得众叛亲离而好太多。她极善武艺，扬鞭驰骋，举手投足英气十足，她是个花木兰式的巾帼女英雄，只是她的李亮太笨太迟钝。如果不是柳萋萋的趁虚而入和容敏的挑拨离间，宋凝和沈岸何以走到最后都不能在一起。在沈岸的世界观里，宋凝是敌国的将军，曾拿离火伤他，不断骚扰他所爱和所想报恩的柳萋萋。那么，身处敌对，沈岸为何不恨？伤己性命，沈岸又为何不怨？那是浅藏在心底的爱意啊，隐秘的、私藏的、连自己都不想承认的爱意。你看，收到宋凝的桂花酿，接下宋凝的护心镜，得知宋凝有了他们的孩子，沈岸内心暗藏欢喜。我年少时很爱看金庸，这个沈将军啊，在情事上很有张无忌的优柔寡断，在运气上却输给郭靖。沈宋俩人的情爱纠葛，宋凝的满腹委屈和直面爱情，满满的都是戏，是一折揪人心的好戏。
       性格最有张力则归于蒋欣演得好。剧中她扮相一般，常常让我觉得披头散发，这里要吐槽化妆师和服装师，实在太糟，要不是有几个颜值高的撑着就全毁了。但我看着她的披发，想到的却是她曾在战场上的飒爽英姿。校场比试，战场比武，花园耍枪，给我的感觉很实、很真刀真枪，并不是那种吊了威亚做做样子的打斗，这里要赞一下该剧的武术指导，也要赞一下蒋欣的敬业精神。
       蒋欣在剧中饱受情爱之苦，这里想套用鲁迅先生一句话，“真的勇士敢于直面惨淡的人生”，宋凝这样真性情的女子，则敢于直面无情的爱人。明知沈岸不爱她，但宋凝敢于争取，在去卫国前夕，她跟沈岸说，何不给彼此一个机会，“就当今日你我首次相见，沈将军，我是宋凝，卫国人士，初次见面，幸会”。宋凝的台词很好，她给沈岸的所有书信都由蒋欣自己娓娓念来，如泣如诉，如怨如慕。更值得一提的是，这次的宋凝终于不再让我出戏了，看《花千骨》的时候，我还以为蒋欣此生只能演娘娘了。
       容敏是电视剧新加上去的角色，是一个合格安排。虽勉强地将小说《十三月》和《浮生尽》的篇章在剧中串联起来，但她十分成功地黑化柳萋萋。柳萋萋乃山野之女，说她小肚鸡肠，我信，说她攀龙附凤，我信，说她生来就是心机重重却不尽然，尤其她和宋凝多番宅斗，有了容敏，一切就顺理成章了。当然，任何错事并不因爱的名义就显得高尚，柳萋萋本身也极具绿茶婊的天赋，不然也不会假装是沈岸的救命恩人，还截住宋凝在大婚前写给沈岸的信。我看第十一集的时候，柳萋萋在容敏的挑唆下去住了文昌公主的寝宫，还在沈岸面前哭泣告状一顿装。沈岸被她迷惑了吗？没有。他是这么说的：“我有多怀念在苍鹿野的日子，那时候我虽然身负重伤，眼睛看不见，一路上那么艰苦，但是我能感觉到你的坚强，你的无所畏惧，你知道那个时候我有多依赖你，没有你我根本就活不到现在。可现在不知道为什么，你变得和以前不一样了。”沈岸的眼睛骗了自己，他的心却看得很清楚。正如《小王子》里，狐狸对小王子说的那样，“只有用心才能看得清，实质性的东西，用眼睛是看不见的”。 也许连沈岸自己都不知道，他想娶的其实不是他的救命恩人，他想娶的是坚强、坚韧、有豪情、有魄力的女子，他想娶的是那个在苍鹿野遇到的知音。
       小说里有一个情节我很喜欢，就是当宋凝以命为注，换取在幻境中的两情相悦。我最喜欢幻境中宋凝偷偷亲沈岸，睫毛轻颤，脸色绯红，被沈岸戳破爱慕的小心思。我最喜欢沈岸那句“你以为你救下我，很容易么？你以为我动一次心，很容易么？”一个姑娘暗恋了一个男子很久，终于知道那男子竟也思慕自己，何等欣喜，何等高兴。
       袁弘曾笑称，自己演的是渣男。然无论是小说还是剧中，我都不曾认为沈岸是渣男。他没有玩弄过哪个女子的感情，也没有怀着目的接近哪个女子，更没有把哪个女子当成工具。在得知真相，在宋凝死后，他生无可恋，死于征战，他和宋凝，不过是爱不逢时。

                            十三月：这份情叫追悔莫及
       看小说的时候，《浮生尽》和《十三月》这两篇都让我感到很惊艳。《十三月》这一段纠结于一双姐妹和一对叔侄之间的四角恋，里面有暖男、有渣男，有女汉子，有软妹子，有“得不到”，有“已失去”简直包罗万象。
       女汉子叫莺歌，是一个红颜杀手。剧情的前半段，简直是女汉子的挽歌，让我等同为女汉子的深感无奈和愤怒。就因为是女汉子，容浔不爱他，至少他认为自己不爱她；就因为是女汉子，当软妹子妹妹来投靠她，必须好吃好喝供养她；就因为是女汉子，她就要杀人被伤，受尽伤痛；就因为是女汉子，她就要让出所爱，替妹出嫁；难道就因为是女汉子，所以就可以被所爱的人这样伤的体无完肤么？软妹子锦雀，是一个幸运儿。就因为软弱可怜，容浔呵护她；就因为弱不禁风，就可以在危险来临，躲在容浔的怀中；就因为天真单纯，就可以要姐姐替嫁。
       谁不想要安逸人生，谁不想要温饱富足，如果有的选，谁不愿意生来富贵，不为生计所苦，如果有人爱，谁不愿意用娇小的身躯躲在坚强的臂弯之下，用瑟瑟发抖就能唤起丝丝爱怜；如果不为生活所迫，谁不愿意兰指微翘，莲步轻移，在闺房做一个伤春悲秋、莺啼婉转的软妹子。
       所以我要赞容垣的暖。莺歌带着一颗将死的心嫁给容垣，却迎来了人生最幸福的时光，那简直是老天爷的恩赐，容垣很爱她，不管她是锦雀还是莺歌，不管她是否是容浔的影子杀手，不管她曾想逃离她的身边，不管她受人控制用毒剑刺伤了他，他始终爱她，为她，呵护她，拯救她。他说，“我只想要唯一的那个人，那个人脆弱又坚强，隐忍又莽撞，误打误撞嫁给了我，我知道，她心上接了层厚厚的冰壳，我想要好好得珍惜她，她应该快乐无忧，像个天真不谙世事的小姑娘，放在我的手小心翼翼地对待。”
       所以我要鄙容浔的渣。渣的地方实在太多，不必铺陈，一撩就是一堆：让莺歌代替妹妹出嫁，做郑国公容垣的夫人，明知莺歌钟情自己，却仍在她面前和锦雀你侬我侬，然最最渣的，莫过于，莺歌在他身边时他不珍惜，莺歌进了宫变了心，他才追悔莫及，反复纠缠。莺歌进宫前曾这样问容浔，“我把心放在你那里，可你把我的心丢到那里去了，我一直想问你一句，这么多年，我在你心里算什么？”容浔说，“莺歌，你一直做的都好，你是我荣家最好的一把刀！”她把他当做良人，他却将她当做工具，这是怎样的痛彻心扉，又是怎样的大彻大悟。
       保剑锋饰演的郑国公容垣大气谦和，聪慧包容，时暖人心，完美的只能呆在小说中、电视里，现实中绝不要指望和幻想。贺刚饰演的平侯容浔极尽钻营，野心勃勃，时伤人情，呆在现实中亦不大有违和感。
       但容浔却又比现实中的渣男好上太多。他虽身份贵重，但却有真才实干，他可以做一个无甚官职的侯爷，也可以做一个严明执法的廷尉。他虽急功近利，却也志向满满，豪言“我要的东西，一定可以得到，我决定的事情，从来没有放弃过”。他虽践踏人心，但他也有自己的操守，莺歌和锦雀这样貌美的女子，在名分未定之前，他从无侵犯。他虽野心勃勃，却也很有责任心，锦雀这样的一介平民，他自以为喜欢了，也愿意娶她做夫人，甚至她死了，他爱莺歌了，他心中起初也愿意锦雀复活。
       他是渣，是真小人式的渣，是段正淳式的花。爱锦雀的时候，并不多看莺歌一眼；爱莺歌的时候，就不能装下锦雀。他在事业上多有建树，在情感上却后知后觉。当莺歌入宫前夕，他和莺歌长谈，眼中有些许泪意，当时他没有经历过什么叫失去，什么叫得不到，他以为他只是微有不舍和不甘。然而，当他在宫中在遇莺歌，那脸上的落寞又是怎么回事，当看到莺歌移情别恋，他的爱才被激发出来，虽然我最鄙视这样的爱，也动容于贺刚扮演容浔时，眼里流出的泪。当君拂也就是叶蓁欺骗容浔，说莺歌也恋慕着他时，他几乎瞬间留下了泪，自然的，真诚的。他总喜欢在莺歌面前装的很残酷，但他其实并不那样无情。且看换命仪式中断后，他看着失忆的莺歌，他是那样欣喜，只因莺歌又回到了他的身边。你看他，甚至愿意带她觐见天子，容浔的爱，不过像一个没有成熟的小男孩，缺乏分寸，但不失真心。只是爱情，本不是追悔莫及就能挽回的。
       贺刚与保剑锋的一渣一暖，各有所长，相得益彰，无渣不足以显其暖，无暖不足以成其渣，我想，他们在这篇中各得10分，有过之而无不及。

                               一世安：这段殇叫误卿性命
       唐七公子的这部《华胥引》，不知为何，越写到后面，越虎头蛇尾，与其说是写故事，不如说是交代故事。下半部的《柸中雪》和《一世安》远没有《浮生尽》和《十三月》精彩。
       这篇写的是剧评，在这里扯小说的原因，主要是纪念腰斩了的《柸中雪》，里面有一段和苏誉和君拂的故事我很喜欢。那段里面，君拂为了让苏誉能得到心仪的剑，她愿意拿自己的双手交换。那时一双无暇的手，在一套琴曲里可以变幻无数指法的灵巧之手。那段里面，苏誉对君拂表白：“我喜欢你，阿拂，你是不是也喜欢我？”“开心一点，这道小小的伤疤无损你的美貌，你是我见到过的最好看的姑娘。”这样重要的段落，这样重要的台词，请问导演和编剧，你的剧里为什么都没有？
       大家看出来了，这一小篇我是来吐槽的。说起来，电视剧并没有把这些篇章都分开来，大约1到8集是讲叶蓁和苏誉相爱，铺垫了一点《浮生尽》即宋凝和沈岸的故事，9集到20集正式讲他们，20集到35集讲《十三月》，也就是容垣叔侄和莺歌姐妹的纠葛，36到48集是讲《一世安》，年轻的苏珩和美人鱼慕容安爱与离的故事；叶蓁起死回生后化名君拂，和苏誉不断穿梭在众人的梦中，这就是电视剧大概的制作逻辑。
       这篇叫《一世安》电视剧中改变了很多。比如年轻的苏珩是因为要得到鲛人的圣火与法力，而使的计和谋。比小说里，为了让慕容安爱上自己而耍耍心机，直直落入下乘，成了十足十的渣男，比容浔更渣上千倍不止。
       为了得到鲛人的幻术，年轻的苏珩潜入了迷雾森林，勾引了慕容安。单纯不谙世事的美人鱼果然上当，第一次赔上了自己永生不老不伤不死，第二次赔上了自己的法力与幻术。那么美人鱼这样的付出，她的男人知道么？
       第一次，为了救苏珩，美人鱼舍弃了体内的圣火，当她静谧得安睡在苏珩身旁，苏珩没有心怀感激，反而怀揣得逞和得意走了。他，终于拥有了可以问鼎天下，坐稳王位的筹码了。他大踏步赶回王宫，心里期盼父王禅位于他，他心里有想过慕容安么，没有。
       直到他登基那天，慕容安杀来，他才记起这个容颜美丽、心思单纯的女子，并厚颜无耻的说，圣火我只能还你一半。额，这个年轻的陈王大概忘了，这个圣火原本就不是他的，原本就是他从慕容安那里偷来的，他拿着圣火，放佛他才是圣火的主人似的。这不禁让我想起棒子国，千百年前，他们曾经是中国的附属国，年年进贡，岁岁称臣，由于历朝历代几乎都是中国的附庸，他们的文化深受中国影响，如今都忘了那些低头的过往，竟把医学、文化、民俗、圣人都当成是自己的。何其无耻啊！
       单纯的美人鱼留下了，编剧笔下的美人鱼和安徒生笔下的小人鱼一样傻一样痴，就因为心上人的一句话留下了。苏珩当然高兴，但是他不满足，因为那时的美人鱼还有着武装，会幻术、善斗，他不知道何时她会离开他，他不知道他算不算真正得到她。是大臣的逼迫促成也好，是苏珩希望慕容安名正言顺也好，他为慕容安调制了能真正变成人的药。此时的苏珩也真爱慕容安，他很矛盾，他既放不下心爱的女子，也放不下他的王位，当然王位还更重要些，那才是他毕生的追求。
       第二次，为了能留在苏珩的身边，美人鱼喝下了令人痛苦的秘药，万分痛苦，身如刀绞。那时的苏珩终于是动容的、也是感激的，但哪有什么用？那些在慕容安身怀幻术时噤若寒蝉的大臣，在慕容安变成普通的女子后做了什么，把她扔进了水里，只因不相信她不是妖女。当慕容安卸下了所有武装自己的力量，不会有多少人感激她，她只是放任了别人成为刀俎，委屈自己变成了鱼肉，最后还因为产下孩子流下眼泪而死。不错，苏珩固然是爱她的，但他为了皇权纳了刘氏女，又纳了臣下敬献来的舞女。若慕容幻术不失，圣火不失，试问苏珩，你还敢不敢？试问丞相，你还敢不敢？这真是一个贱人当道的时代。
       所以身为女子，最不能放弃的就是自身的独立。年轻的时候，要有一份稳定的收入，不必大富大贵，但求可以容身。成立家庭有了宝宝之后，不要因为他们放弃对自己的打磨和改造，不要放弃任何可以让自己进步的机会，不要薄待自己，更不要苛求自己，真正爱你的男子，那些值得你爱的男子，不会要你亏待自己来成全他。
由于纯渣男的故事实在不让人欢喜，《一世安》勉强拿个10分，并不为了剧情，且为了乔振宇和甘婷婷的颜值罢。

                                苏叶恋：这部分叫血槽已空
       有三个人是忠诚地毁这部剧的志士，叶蓁太丑，苏誉太老，君纬太鸡肋。文昌公主叶蓁，至少应当有不输于宋凝、莺歌的容颜，而且应当灵气逼人，善琴善画，是真正的才女。苏誉，应当有一袭俊雅的蓝衣，是极具气质，自信沉着的贵族公子。君纬，他是叶蓁的青梅竹马，是三流的剑客和小说家，和叶蓁共散养着小老虎，心系叶蓁但时时以她的幸福为念。然则，剧里几乎是毁得干干净净了，要不是《浮生尽》和《十三月》翻拍出来甚好，要不是乔振宇和甘婷婷够俊够美，这剧就像《两生花》一样，可以直接弃剧了。唐七公子，他们这么毁你的小说，你知道么？
       林源这姑娘，从前演《一个陌生女人的来信》时，十分灵秀可爱，想来此番一个是剧本太差，一个扮相太差，要么是不适合演古装所以不幸中枪，那妖媚的下眼线，化妆师你是想说明什么问题呢？郑嘉颖这老鲜肉，从前看《宫心计》的时候，觉得多帅多暖多好啊，儒雅且风度翩翩，这演还只是个大臣呢，比起他演苏誉更有贵族气质啊。要说老，演八爷的时候也很好，姑娘们还不是迷得不行不行？君纬的那个演员，本就无感，莫名出来抢叶蓁的时候，直想拿个苍蝇拍拍死。那个小说中，会和叶蓁一起玩手影游戏会让苏誉吃醋，那个为了成全叶蓁，告诉苏誉，叶蓁心愿是嫁给他的君纬到哪里去了呢？
       这部分，零分！编剧，你的主修课是体育老师教的吧？
       那还有10分呢？还有10分，我要给唱主题歌的霍尊和主题词曲。尤其是歌词，古风的歌词让我很喜欢，比如“昔人故，万般疏，九州难觅同归路”，比如，“欲久留，终却无，便由长情争命数”，比如“且赋丝竹几段，再看日昃月满，与卿许一世长安不换”，再比如“愿之子于归，再无离散”。通篇古风古言，但不是单纯的辞藻堆砌，很多用词十分出尘，再加上霍尊的声音，十分完美！
       花了整整一天写了这六千余字的剧评，主要缘于我对小说深深的情结，和其变成影视题材的欣喜之情。若编剧再好一点，若播出再早一些，若服装师和化妆师在给力一些，我宁愿像每周等待《花千骨》一样，等一部让我觉得，每一个小说中人都活过来的剧，而从不悔深夜拖着困意追剧。

......苏宁易购的广告电影嘛，再加上冲上云霄正当火红的张智霖，“大叔+萝莉”的题材，票房不知道怎么样，但应该有不少人还是愿意花钱去看的吧。

......作为电影来说，3星有点抬举他了，不过小成本电影本来就是讲小人物小故事的。最怀念的还是萝莉被大叔背着的时候吵着要吃冰砖，还有骑着小毛驴穿过外白渡桥，就凭这些对电影的好感度增加了不少。还有野营太加分了！赞一个。翁虹这些年就一直演人家的第三者，一张不老的脸看起来好老，可惜了。最后，女主角，付梦妮之前是听都没听过，快乐女声我不看，郭美孜（以前叫郭彩霞）倒是熟悉的，在里面也只能当配角了，其实郭唱的比付好多了！

@无过无过 推荐我看这个电影主要是因为有非洲鼓和移民两个要素，看完之后，我顺便还补充了自己欠缺的地理知识。
叙利亚位于亚洲西部，与非洲东北部不远，塞内加尔位于非洲西北，也就是说两个国家就像一头牛的两只角。叙利亚讲阿拉伯语，而塞内加尔官方语言是法语，两个国家人民都信仰伊斯兰教，也许他们电影中的另一种沟通语言是阿拉伯语？
当男猪脚企图申请政治避难留在美国的时候，他老妈和他决定不走繁琐的移民渠道？而是选择黑下去，黑下去。。。。。最后黑不成了只好遣返回国了？？
美国是一个除了土著印第安人，全部来自全球各地的移民国家，与深圳的原住民没几个、绝大多数都是全国外来务工人员类似。美国和深圳对外来人员都有相应的机制转户口，相应的不公对待给两种身份之人。

非洲鼓，是一个载体而已，承载故事的一个平台，教授去地铁演奏也不是为了赚钱，是为了突破自己拉不下脸来在公众面前演奏的心理障碍。这种人在纽约的中央公园，纽约大学，地铁站确实见到不少，他们挺快乐的，赚钱够不够吃口饭就没研究过了。而