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  • 省港旗兵
    2019/1/16 15:14:25
    搞怪小伙伴们才是“骑士与公主”最好的朋友!

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  • purple
    2022/7/4 15:30:06
    3刷《回南天》| 每个人都是漂浮在城市里的孤岛
    这篇影评可能有剧透 6月29日,写完2刷《回南天》,担心后面排片太少,无法兑现3刷的承诺,所以当晚就赶着看了第3遍。 事实证明,我的担心并不多余,写这篇3刷时,也顺便看了下购票平台的情况,在电影提前点映到正式公映的这段时间里,我每次买票都是要从“正在热映”的界面点进去,然后往下划至少3...
    这篇影评可能有剧透 6月29日,写完2刷《回南天》,担心后面排片太少,无法兑现3刷的承诺,所以当晚就赶着看了第3遍。 事实证明,我的担心并不多余,写这篇3刷时,也顺便看了下购票平台的情况,在电影提前点映到正式公映的这段时间里,我每次买票都是要从“正在热映”的界面点进去,然后往下划至少3...  (展开)
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  • UR.x
    2021/7/13 18:07:59
    那个夏天 为你写诗

    有一天当我们真的成为了大人,却开始怀念年少的夏天。这是这部剧带来的最真实感受吧。前面两集的时候全程倍速,一来女主看着有些不舒服(不针对演员),二来没有太吸引我的剧情,觉得女主和男主相遇的情节太老套,各种校园剧都是这样,三来男主转班,转班这种事情应当是非常谨慎而且不太可能因为觉得对不起女主就转班吧,还有怎么随随便便因为自己的班级就去问一个人能不能转班呢(换做

    有一天当我们真的成为了大人,却开始怀念年少的夏天。这是这部剧带来的最真实感受吧。前面两集的时候全程倍速,一来女主看着有些不舒服(不针对演员),二来没有太吸引我的剧情,觉得女主和男主相遇的情节太老套,各种校园剧都是这样,三来男主转班,转班这种事情应当是非常谨慎而且不太可能因为觉得对不起女主就转班吧,还有怎么随随便便因为自己的班级就去问一个人能不能转班呢(换做事我我觉得这人有点sj)。但是,后面的剧情慢慢触动我,看到了很多非常真实的校园生活。

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  • Felmolly
    2021/8/29 10:49:31
    《秀美人生》线上有资源吗

    在写毕业论文,这部片是研究样本之一,网上搜了一圈没找到这部片的在线观看。。。资源也搜不到??咋整啊

    发现还有同名的剧集,但那个不行,得要电影,哎……有没有豆油支支招?

    下面是凑字数的扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉

    在写毕业论文,这部片是研究样本之一,网上搜了一圈没找到这部片的在线观看。。。资源也搜不到??咋整啊

    发现还有同名的剧集,但那个不行,得要电影,哎……有没有豆油支支招?

    下面是凑字数的扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉扒拉

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  • 木卫二
    2013/11/7 11:49:51
    她叫田桂芳

    对导演方刚亮来说,拍摄《我的影子在奔跑》这样的片子难度并不大。好在他的个人阐释里面,他称自己是一个没有太大野心的人,也不去理会周围的潮流风势。言下之意,他对自己的现状和定位都很清楚,拍摄这种格局和预算都不大的片子,正适合于他。自闭症儿童、成长、母子情深,实际上,光有这么几个关键词,《我的影子在奔跑》都很容易被拍烂了,而且,更有可能是泛滥的滥,泯然众矣。类似题材,珠玉太多。再者,观众难免想当然

    对导演方刚亮来说,拍摄《我的影子在奔跑》这样的片子难度并不大。好在他的个人阐释里面,他称自己是一个没有太大野心的人,也不去理会周围的潮流风势。言下之意,他对自己的现状和定位都很清楚,拍摄这种格局和预算都不大的片子,正适合于他。自闭症儿童、成长、母子情深,实际上,光有这么几个关键词,《我的影子在奔跑》都很容易被拍烂了,而且,更有可能是泛滥的滥,泯然众矣。类似题材,珠玉太多。再者,观众难免想当然。母爱的可歌可泣,一朝梦圆。孩子的幡然醒悟,走出新天地。结果,这些想当然的东西,电影里基本没有。由于电影全部由手持、跟拍镜头所组成,追求写实风格,观众在这部电影扮演一个特殊的存在,比起一般电影,他们与电影人物显得更加接近,几乎就是生活在那个家庭的隐形人。方刚亮不让演员化妆,不做灯光要求,尽量做到了生活化,故事场景也不加太多的装饰,从而达到了他要追求的电影美学,简单、质朴。按照他的话说,这么一件真事,他最怕观众看着看着,觉得哪个地方假了。对他来说,这是电影最大的失败。所以,不少人是这样描述感受,开始很难进入,慢慢的又开始接受,最后豁然开朗。在这部电影里,现实如此平淡、低调和真实,以至于一旦进入孩童的视角,那里是一个鱼眼或变形过的世界,色彩艳丽,这种太过明显的反差处理当然是有意的。现实中,孩子是一个非正常人,但在影像处理后的世界里,他比寻常人要看到更多的色彩,更丰富的细节跟奥妙。他的眼睛是放大镜,又像红外扫描仪,这个神奇的滤镜世界,它成为《我的影子在奔跑》的一个特殊手法。不过,光有这些,尚无法让电影真正好看。填充整部电影的是这样一些琐事:上幼儿园把自己藏了起来,上课注意力无法集中,做出各种出格的事情……结果无一例外,母亲帮他擦屁股,赔礼道歉。而在孩子看来,母亲做这些不仅是理所当然,甚至,他还觉得烦躁,讨厌自己的世界被任何一个外人闯入。对修直而言,母亲不是母亲,她叫田桂芳。这个称呼有个距离感,也是自闭症的一个体现。这名母亲又比一般的母亲要辛苦太多,她几乎是把所有时间都耗费了这个孩子身上,风里来雨里去。所以,我们看到电影呈现了一个互相寻找的过程,而不是放弃治疗或者强迫治疗。开头结尾是机场段落,修直离开了机场,寻找田桂芳去了。而除去这两处地方,在电影的绝大多数时间,都是田桂芳在找他。这个寻找过程,呼应了片名里的影子和奔跑。《我的影子在奔跑》不是一般的情节剧,没有高潮冲突,没有去套解铃,譬如修直遭遇同学欺负,又得到了谁的帮助,倘若有这些,实在显得过于编造。整部电影就是围绕母亲跟儿子,别无他物。即便偶有叔叔和父亲的闯入,但那些线索都是了佐证母亲的情感,而不是引出道德跟伦理的批判考量。但也不是说,影片这样做就万无一失了,兴许,不少人会觉得电影闷,看着提不起精神。在这种莫不在意的观感背后,何尝不是自闭症在现实中的境况遭遇。与正常人相比,自闭症患者更加敏感,更为在意周围的一丁点风吹草动。所有细微的言语,他们会抑制不住地进行夸张放大,形成恶性循环。实际上,哪有那么多人在意别人的生活世界啊,可是,一旦有人显得跟周围人不一样,那么,麻烦和压力也会旋即追至。在我看来,《我的影子在奔跑》有个最难能可贵的地方,它是从正面去塑造自闭症患者,没有自怜自艾,也没有想过博取观众的同情。它要说的事情很简单,一个自闭小孩,他也能健康成长,离开家庭,出国去求学。即便修直做了很多离谱的事情,也不懂得表示“感恩”(即便父母的爱是不计回报的),可是,他就是那样成长了,整整的十七年。即便很多时候,你会觉得,这部电影和这个小孩一样自我,不管不顾,沉浸到属于他们的世界。可跳出来看,这不就是这部电影的最大成就么?假设导演有更多的预谋和追去,那么,《我的影子在奔跑》就不会是这样,而是又一部《海洋天堂》,需要大明星的包装,需要公益爱心的呼吁和献唱。【北青报】

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  • 沙与鸟
    2018/5/23 10:05:24
    很不错的一部警匪片

    《解救吾先生》 这部以警匪为题材的影片, 却鲜有刀光剑影的火爆场面。 而缺 少枪战、 飙车等重要元素的警匪片, 却能使观影者自始至终处于高度紧迫感的快 节奏之中, 这便是这部片的高明之处。 影片打破线性叙事结构, 通过案发前与案发 后多个时间节点的切换, 运用顺叙、 倒叙等多种叙事手法, 将整个案件立体的展 现在观影者的眼前, 使影片看起来颇有层次感, 一点都没有拖沓感。 就在观影者 沉浸在

    《解救吾先生》 这部以警匪为题材的影片, 却鲜有刀光剑影的火爆场面。 而缺 少枪战、 飙车等重要元素的警匪片, 却能使观影者自始至终处于高度紧迫感的快 节奏之中, 这便是这部片的高明之处。 影片打破线性叙事结构, 通过案发前与案发 后多个时间节点的切换, 运用顺叙、 倒叙等多种叙事手法, 将整个案件立体的展 现在观影者的眼前, 使影片看起来颇有层次感, 一点都没有拖沓感。 就在观影者 沉浸在紧迫感之中时, 幽默诙谐的对话又会令观影者忍俊不禁。 此时, 影院就会 想起一阵轻松的笑声。这部电影以其精彩绝伦的剧情安排深深吸引人的目光,不愧是一部影评颇佳的电影,很值得一看。

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  • 月下喟叹
    2015/9/4 15:30:00
    现不现实
    也仍然觉得没什么意义吧,现实与不现实的交杂。
    你工作狂,你一次次地冷落另一半,人心是肉做的,反反复复怎么可能不受伤。
    局外人之所以可以轻而易举地说出我可以包容和喜欢她的一切缺点,是因为你根本没在那个位置上尝过那些心如刀割。你来了你试试,想爱,却再也没力气继续。真的爱了,不代表不用去认真经营吧。
    所有不肯走到最后的爱人都是因为不够爱,你不主动沟通,不出击交流,累了受伤了。内心再痛苦
    也仍然觉得没什么意义吧,现实与不现实的交杂。
    你工作狂,你一次次地冷落另一半,人心是肉做的,反反复复怎么可能不受伤。
    局外人之所以可以轻而易举地说出我可以包容和喜欢她的一切缺点,是因为你根本没在那个位置上尝过那些心如刀割。你来了你试试,想爱,却再也没力气继续。真的爱了,不代表不用去认真经营吧。
    所有不肯走到最后的爱人都是因为不够爱,你不主动沟通,不出击交流,累了受伤了。内心再痛苦再挣扎最后还是不愿意坚持了(好吧我内心还是觉得不珍惜的人、无数次冷落别人的人是错的),还是牵了另一只手。表祝福,理所当然,走下去好好珍惜。
    很欣赏女主最后的坦然和放手,没有执念的人会幸福吧,她坦然,是因为坦然接受自己在这段感情里犯的疏忽。谁没有想过,她也可以吸取教训重新抢回来,她没有。到底这种执念是好是坏,对爱情,对生活,有些东西真的回不去了。接受现实,尊重现状,去迎接去表达去经营下一段关系。
    珍惜。
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  • 归来少年
    2019/7/5 0:32:21
    谁动了香港人的奶——写在7月4日

    恭喜八婆 彭胖在松散的结构里,暗含了一个P:香港人,你的奶丢了。

    谁弄丢了香港的奶?被资本(家)喝了-片中喝了奶的是四哥,资本家代表。代表只愿意投资一些虚拟的,脱离实业的,项目还不在香港(去到南半球了),不再肯踏实工作整天只会打高尔夫

    恭喜八婆 彭胖在松散的结构里,暗含了一个P:香港人,你的奶丢了。

    谁弄丢了香港的奶?被资本(家)喝了-片中喝了奶的是四哥,资本家代表。代表只愿意投资一些虚拟的,脱离实业的,项目还不在香港(去到南半球了),不再肯踏实工作整天只会打高尔夫的资本家,喝完还打包带走,香港人民真是渣都没得剩。 管理层,裙带关系,只会弄些虚头巴脑的项目,相互还倾轧。

    又有谁能找回香港人的奶呢? 八婆党们开始时相互撕,互相不妥,当然找不到啦。(社会阶层撕裂,内部意见相左,像及了当下香港的社会矛盾)

    最后找到了——当然是团结一心,齐力断金,相互协作,才能找到奶啦。 如果港人们不团结,还在互撕,那么,永远也别找回香港的奶。

    还有,找回的奶不是当初那个味,怎么办? 彭导也给出答案了,开头不适应,肚子痛一下就好了,毕竟有奶就是娘

    以上纯属脑补

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  • = ̄ω ̄=
    2022/12/26 13:22:10
    是爽剧

    刚开播的时候看到剧情简介和一些剪辑我突然觉得这个剧情好熟悉,然后意识到了我以前好像看过这个漫画欸!

    由于我这个人对这种已经了解剧情的无脑爽文一般不想再看第二遍了,以及我觉得男女主不是很符合我脑补的漫画里男女主的脸(这点反而男二女二很到位),所以本来不打算看了。但是由于同时在看的《二十五二十一》结尾过于悲伤我弃

    刚开播的时候看到剧情简介和一些剪辑我突然觉得这个剧情好熟悉,然后意识到了我以前好像看过这个漫画欸!

    由于我这个人对这种已经了解剧情的无脑爽文一般不想再看第二遍了,以及我觉得男女主不是很符合我脑补的漫画里男女主的脸(这点反而男二女二很到位),所以本来不打算看了。但是由于同时在看的《二十五二十一》结尾过于悲伤我弃了,所以就打开了这部剧极速的看了一下。

    看得时候我才意识到我只记得漫画里男女主开头那段,甚至连漫画里男主情敌都忘了是谁……退化的记忆力……

    很轻松的爱情喜剧,挺好看的,而且改成电视剧很合适,我记得漫画拖的还挺长的(

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  • 天蓝蓝白云飘
    2017/6/13 16:46:52
    中国人的深夜食堂

    记得在成都那会儿,经常和朋友半夜开车出去找吃的,在一个小巷子里总有一对老夫妻在,一个推车上面做着酒酿小汤圆、小馄饨(抄手)、泛着红油的牛肉面,热腾腾香喷喷的,吃的胃又满足又温暖。就算已是凌晨一点多,都还是会有人开车过来吃,点碗面开瓶酒,大家安静的吃东西聊聊天,老夫妻俩有时和我们搭搭话,特别舒服,我想这才是中国人的深夜食堂。

    记得在成都那会儿,经常和朋友半夜开车出去找吃的,在一个小巷子里总有一对老夫妻在,一个推车上面做着酒酿小汤圆、小馄饨(抄手)、泛着红油的牛肉面,热腾腾香喷喷的,吃的胃又满足又温暖。就算已是凌晨一点多,都还是会有人开车过来吃,点碗面开瓶酒,大家安静的吃东西聊聊天,老夫妻俩有时和我们搭搭话,特别舒服,我想这才是中国人的深夜食堂。

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  • Hogan_吕同学
    2012/10/9 20:59:27
    the company men
    挺好看的电影,很写实。
    金融危机下,公司处境艰难,加上高层领导利欲熏心,下面的人自然而然成了危机下牺牲品。前一天还是光鲜无比的金领,豪车,豪宅,高尔夫;可今天一转眼,一切化为浮云,甚至都来不及反应。
    身处企业中,一定要提高危机意识。置身社会,更是如此。

    片中的菲尔,是个悲剧性的人物。年近60的年龄,本以为和高层关系密切,又是公司元老,自身安全应该是有所保证。结果还是成了G
    挺好看的电影,很写实。
    金融危机下,公司处境艰难,加上高层领导利欲熏心,下面的人自然而然成了危机下牺牲品。前一天还是光鲜无比的金领,豪车,豪宅,高尔夫;可今天一转眼,一切化为浮云,甚至都来不及反应。
    身处企业中,一定要提高危机意识。置身社会,更是如此。

    片中的菲尔,是个悲剧性的人物。年近60的年龄,本以为和高层关系密切,又是公司元老,自身安全应该是有所保证。结果还是成了GTX的牺牲品。60岁失业,所面临的是:病重的老妻,儿女的学费,繁重的家庭开支,以及那一份不甘心。最终选择了死,他挣扎过,四处求职,却四处碰壁,他的老上司Gene在后面跟Bob提起菲尔年轻的时候,也是个干劲十足的人,可60岁的年龄,已经让他力不从心。他也是千千万万个牺牲品中的一个代表。
    难免会让人想起,要是我到了60岁的年龄,会面临什么样的境况。
    很欣赏Gene这个角色,无论现实多么残酷,物质条件多么诱人,都能始终保持人性中光辉的一面。

    至于男主角Bob,哎,我觉得他一点都不惨,因为他有个好妻子。
    我要是有个那么好的妻子就好了,再惨点也值啊,哈哈。

    然后记下两句台词:
    1、If my life ended, and nobody noticed. 这是菲尔在最绝望的时候说的。
    2、i will win, because i have faith, courage, and enthusiasm.
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  • 2021/5/25 21:16:19
    邓恩铭,让人心痛又崇敬的先烈。

    今晚看到山东济南邓恩铭等22位革命者壮烈牺牲,我的心久久不能平静。泪水是止不住而流,心里的痛无以言表,邓恩铭的表演自然淳朴,到位,他的革命信念,与敌人搏斗到底的决心,对革命胜利的信心,在他的言语、神态里表现的淋漓尽致。卅一年华转瞬间,壮志未酬奈何天,不惜唯我身先死,后继频频慰九泉。这首诗念到这让观众泪流满面,特别是他安慰刘谦初担心女儿,那一大段话到最后那句

    今晚看到山东济南邓恩铭等22位革命者壮烈牺牲,我的心久久不能平静。泪水是止不住而流,心里的痛无以言表,邓恩铭的表演自然淳朴,到位,他的革命信念,与敌人搏斗到底的决心,对革命胜利的信心,在他的言语、神态里表现的淋漓尽致。卅一年华转瞬间,壮志未酬奈何天,不惜唯我身先死,后继频频慰九泉。这首诗念到这让观众泪流满面,特别是他安慰刘谦初担心女儿,那一大段话到最后那句“我们保护她”直接让观众泪奔,他的投入表演感染了所有的观众。导演对刻画历史人物的节奏把握的很好,张弛有度,该细腻的感情线非常细腻,该一带而过的一点不拖沓,这是党史历史类影视剧少有的。

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  • 八月槎
    2006/3/30 0:39:16
    《活着》——《在细雨中呼喊》后的余华与《英雄》前的张艺谋

    电梯:http://movie.douban.com/review/1034597/?start=100电影《活着》,1994年出品,制片人:邱复生;编剧:余华、芦苇;剧本定稿:芦苇(盗版碟字幕模糊,不知是否

    电梯:http://movie.douban.com/review/1034597/?start=100电影《活着》,1994年出品,制片人:邱复生;编剧:余华、芦苇;剧本定稿:芦苇(盗版碟字幕模糊,不知是否准确。);电影音乐:赵季平;导演:张艺谋。

      进入电影,马上就会感到同阅读小说的鲜明差异,余华的叙述角度是客观的,而电影的表现方式是主观介入的,导演和编剧放弃了原作中的“双重叙事”,对整个故事进行了重构。小说中的福贵的一生是漂流的一生,有些情节还是“生硬”的,但是由于是双重转述的“回忆”结构,可以理解为小说结构上对作者情景设置的回应。但是电影中就不能这样来解决,因为电影是以共时性的叙述角度来表现整个故事的,而且还要有情节上紧凑和集中。在这方面比较鲜明的例子是福贵被抓壮丁的缘起,小说中是军队到城里的街道上直接去抓丁去拉大炮,而电影中是福贵去各个地方巡演皮影戏,在乡下遇到了国民党的流军被抓去的,在情节上就要合理的多,为了情节的连贯,电影中设置了一条重要的线索——皮影。从赌场中的皮影班主龙二诈取钱财到电影结束时福贵为小孙子馒头将小鸡放到早已经空了的皮影箱子里,皮影作为命运的缩影,活着的见证已经和整个电影密不可分了。福贵是一个败家子,然而由于命运的际遇成为了自食其力的“城市贫民”,这一转折的标志就是 ——皮影。被抓了壮丁的时候,福贵拼命保住了皮影箱子,因为“还指着这养家呢,这是借人家的,得还。”这时候福贵在乱军中已经确定了自己的身份,在被 ***的军队抓住后,小战士用刺刀轻轻穿透了皮影,在阳光下细细端详,这一箱皮影告诉了***的军队,福贵是劳动人民,福贵由此给解放军唱戏,拉车,也算是参加了革命。此时的福贵已经在命运的水流中如一片枯叶流转了,看电影版的《活着》就是在看命运带给了平凡的人生什么,电影版更加突出的是,命运的悲剧不是无原因的,人为的命运的悲剧也许才是更大的悲剧,在一个个“伟大”的时代中,人是如何的努力也难以把握住自己的命运,人的徒劳,人的无奈,人的卑微的欲求——活着,是如何的被践踏。或许,余华在小说着力淡化的“人类无法忍受太多的真实”,在电影中又被还原了。也许这才是电影无法在大陆公开放映的关键所在,而沉于哲理的小说,终于在1998年在大陆出版了。皮影或许更能代表福贵和他的命运之间的友情,在1958年大炼钢铁的时代,连皮影上的铁丝也要拆下来取炼钢,“制造解放台湾最关键的两颗子弹”,于是才有了福贵去工地上的唱戏,才有了妙趣横生的小有庆的形象生动地刻画。陪伴福贵几十年的皮影终于还是在文化大革命中烧掉了,但是皮影的箱子还在,小孙子的小鸡还是可以放在里面的,就像福贵的人生,不断经历惨痛的种种的打击,命运已经千疮百孔,福贵依然平凡,依然活着,依然坚持了太过卑微的希望——活着。当福贵将小鸡放进箱子的时候他又说起了和有庆说过的那段平凡朴实,又满含辛酸的希望的话:“小鸡长大了就变成了鹅,鹅长大了就变成了羊,羊长大了就变成了牛。”于是小馒头像有庆那样问道,“牛长大了呢?”那时福贵对有庆说:“牛长大了共产主义就实现了。”这一次福贵却回答说:“那时馒头也长大了。”福贵缓慢的期许悠悠穿越了历史,在我的心头萦绕不去,是呀,馒头总会健健康康地长大吧。 但愿。

      活着不是福贵的专利,每一个人都在命运中苦苦挣扎,家珍、老全、春生、镇长、凤霞、二喜、有庆、王教授……他们的命运就是中国的命运,是最普通的中国老百姓的命运,有些人活过来了,有些人死去了,命运,往往不肯将幸福给予善良而又卑微的人们。小小的有庆死于1958年,在家珍深深的自责和春生的愧疚中,观众不自觉地将眼光投向了那个时代,投向了巨大的历史的反讽式的叙述中,没有人会不感觉到辛酸,这些善良又懦弱轻信的人们在时代中的痛苦。有庆死掉了,他没有睡过一次好觉,他是那么机灵和可爱。沉默的凤霞死于1967年,死于难产,也死于时代。死于一家被护士学校的红卫兵小将夺权的医院。她是幸福的,又是不幸的,她应该和二喜有平凡朴实却幸福的家的。为了她的顺利生产,万二喜从牛棚里提出来了一个已经三天没有吃饭的“反动学术权威”王斌教授,这之后有了许多的如果,如果福贵没有给王教授买那么多馒头,王教授就不会撑着,如果家珍没有主张给撑着的王教授喝开水,王教授就可以救下来凤霞,如果福贵可以留意一下王教授……如果……还有无数个如果,可是凤霞终于死了,死于产后大出血。当红卫兵小将(她们还只是孩子)惊慌失措地寻找“反动学术权威”时,观众欣慰地看到了人性的火花。十年后王教授已经不再是 “反动学术权威”,可是只吃大米,连一点面也吃不了了,用东北话就是吃伤了。这是喜剧却又是辛酸的喜剧,是黑色幽默。当半死不活的王教授对要摘下他脖子上的“反动学术权威”牌子的万二喜说:“还是带着好”的时候,又有谁不会感到辛酸呢?一辈子“相信革命相信党”的镇长骨子里是一个善良的老农民,他莫名其妙地成了镇上的“走资本主义道路的当权派”,他是单纯的,乐观的,有韧性的。文革中,春生的老婆“自杀”了,只有一张死亡通知。在前线参了军的春生解放后成了干部,自此和福贵走上了不同的道路,福贵是老百姓,他们又何曾改变了善良的本性。春生也成了走资派,成了边缘人,春生不想活了,可是一直没有原谅他撞死了有庆的家珍却对他说“外面冷,进屋说吧。”对他说,“春生,你记住,你欠我们加一条命呢,你得好好活着!“这就是温情吧,在一个大家都要和走资派划清界限的年代。老全为了寻找在部队里的弟弟,中了流弹,死掉了。这是电影中的人生。  

      同小说比较一下,我们可以发现有些什么不同,小说中有庆之死是由于人性的卑劣——由于有庆的血型和大出血的县长夫人一样——小小的有庆被抽血至死。凤霞的死是由于不可制止的产后出血,自然也没有什么王教授。老全的死是事出偶然。春生由于文革中的折磨得自尽了。也没有几次三番上福贵家致歉的情节。家珍死于疾病。二喜死于事故。馒头(小说中叫苦根)是被豆子撑死的。小说中只有福贵自己活了下来。阅读中似乎可以看到余华一贯的冷静和节制的风格之下还有一种形而上的哲思的倾向,同命运联系紧密,小说中一以贯之的是一种生活态度和情绪的张扬,相比电影,人面对的处境似乎更加残酷,但是却有一种远离政治与时代生活的倾向,双重叙述的结构本身就给语言造成了一种距离感。而电影却完全不同,如果说小说充满了温情是人的自发行为(小说中的福贵的思考问题的角度和层次和电影中有相当的差距),而电影中则带有互相扶持的意味,电影中的温情更加自觉。小说的笔触是相当冷静和有距离感的,电影中却多了一种向我们的处境发问的执著态度,虽然电影的视角是小人物的,而这些善良的小人物也没有向命运发问的勇气和意识。电影上有许多细节是很戏剧化的,这点由于小说的叙述方式是无法加以鲜活的表达的,小说中也有很多厚重有质感的段落由于平淡的情节和舒缓的表达是不适于用电影的形式来表达的(比如三年自然灾害时期福贵家的生活)。电影是对小说的一次成功的再创造。比较上可以指出的还有电影含有黑色幽默的意味,许多情节是喜剧的,但是笑声中是含着眼泪和辛酸的。黑色幽默就意味着反讽和沉重(这后一点可以将本片和冯小刚的贺岁片区别开来),而这正是中国小说或者电影中缺少的形式,很高兴看到电影版的《活着》做到了。黑色幽默还意味着一种反抗的嘲笑的超越的态度,虽然作品是如此规矩,如此的老实。电影和小说的比较中,电影的优势和小说的优势同样明显,演员的表演,语言的感觉,速度、语气,布景、音乐……本节基本上限于剧本和小说文本中的比较,但是有的部分不得不借助于电影的特殊性。电影的对白中蕴含的精彩细节是如此惊人,以至于将电影有限的容量拉得无比巨大。在电影中,每一个人物都给人印象深刻,在小说中没有这种感觉,当然这是应为小说的叙事策略造成的,和小说的整体风格和表现意图是统一的,但我更愿意将这作为电影版的优点加以赞扬。春生是鲜活的,他对于汽车的热爱在体现了人物性格的同时也体现了编剧的逻辑力量,在后来有庆出事故的时候恰恰是“汽车惹的祸”(虽然从深层次上说是失去理性的盲目纯真的狂热惹的祸,是时代惹得祸,是民族性的积淀惹的祸)当春生狂怒着说:“不坐了”的时候,观众看到了人性的善良愧疚和真实。有庆和凤霞的姐弟情深在电影中也得到了很好的表现,当小小的有庆和几个欺负姐姐的小孩在扭打在一起,当有庆将面条倒在“坏小子”的头上,当凤霞去砸汽车的玻璃的时候……在有庆、凤霞,福贵、家珍一家的亲情的细节的精细设计上,我承认我比起小说更喜欢这些生活化的场景,因为和小说的距离感相比,我更喜欢这里的真切和热度。或许这是因为电影是表演的,表演本身就是对现实生活的提炼和超越,我于是不喜欢书中一位和一只垂老的黄牛一起耕地的老农民几乎不含任何情感的客观叙述。我更喜欢具有形式上的象征意味和超越意味,或许还有一点机智意味的艺术品。

      我下面想说到的是反讽与电影中的两种逻辑。《活着》这部电影中充满了反讽,有一些是从小说中脱胎而来,比如镇长(小说中的队长)的三炮解放台湾论,但是书中比较含蓄,只是说:“这钢铁能造三颗炮弹,全部打到台湾去,一颗打在蒋介石床上,一颗打在蒋介石吃饭的桌上,一颗打在蒋介石的羊棚里。”到此为止了。电影中镇长却昂扬地说:“这钢铁能造三颗炮弹,全部打到台湾去,一颗打在蒋介石床上,一颗打在蒋介石吃饭的桌上,一颗打在蒋介石的茅坑里,叫他睡不着觉,吃不上饭,拉不了屎,台湾就解放了!”可以看出,电影版的语言中更有一种狂欢的气氛,一种玩笑的气质,一种昂扬的精神。我把这样的“夸张”叫做“反讽”。按照现实的逻辑来看,就算当年的人们可以说出这样的话语,他也明白这是虚妄和“自我乐呵”(自欺欺人),但电影偏偏就把这演成理所当然,这就是拍电影的不安分,在现实主义的原则下(假定使用了这种原则)还有超越的幻想。小说中这样的地方在幽默中又饱含着辛酸,实在是电影的光华的闪现。类似的地方还有皮影戏的铁丝可以做成解放台湾的最后两颗子弹,当福贵好不容易想办法把皮影保住了之后,“小告密者”有庆大叫,“不解放台湾了?”镇长乐呵呵地只是说,“台湾是要解放的,要解放的。”走掉了,大家都明白,用几根铁丝来解放台湾实在是太过离谱,可是这并不妨碍大家“照章办事”,然后想出另一个并不高明的借口将这虚伪的目的架空。我把这种办事的逻辑叫做生活逻辑或者老百姓逻辑,在这种逻辑之上还有一种逻辑,叫做革命的逻辑,在各式各样的反讽中,都贯穿着这两种逻辑,这些地方才是电影和小说最不相同的地方,也是电影中最为精彩的地方,看到这里时,只懂革命逻辑的大可慷慨激昂,而两种逻辑都懂的人大可会心一笑。再试举几例两种逻辑和反讽的运用。我们就可以看到革命逻辑和老百姓逻辑哪一个更有效,为什么我说这部片子的最大力量(或许也是无法公映的原因)在于这两种逻辑的较量,在于黑色幽默的反讽。在文化大革命开始的时候,镇长到福贵家要福贵烧掉四旧(皮影),福贵为了保住这些“帝王将相、才子佳人”想出了主意——他竟然要用这些皮影成立一个“毛泽东思想皮影宣传队”。这是典型的革命逻辑和老百姓逻辑的冲突,结果呢?皮影被烧掉了,革命逻辑胜利。在凤霞和二喜结婚的时候,大家齐唱革命歌曲,手捧红宝书在“东方红”号上照全家福,福贵和家珍收到几十本毛泽东选集……最有趣的是二喜在把凤霞接走的时候,对着墙上的主席像说了一句话(极其郑重其事):“毛主席他老人家,我把徐凤霞同志接走了。”然后对着福贵和家珍(双方笑意盈盈)说:“爸、妈、我把凤霞接走了。”两位老人连声说:“好、好”婚礼后春生带来礼物祝贺,家珍还没有原谅春生,嘱咐福贵将春生的礼物退回去,福贵一脸愕然地举起了一幅主席像……这里我们看到的是革命逻辑和老百姓逻辑的和谐统一。最后,当春生被打成走资派,二喜将这个消息告诉福贵时,说到:“咱们跟他可要划清界限呀。”福贵一愣,马上说道:“有界限,有界限,一直都有界限。”就是在这天的晚上,想要自杀的春生彻底得到了家珍的原谅。他们告诉春生,要活着,“在怎么着你也得忍着,熬着,受着,活着。”这里,革命逻辑遗憾的失败了。我们可以看到,这两种逻辑是怎样在一个人的生活中存在,而一个最普通的老百姓(他往往无法主宰自己的命运)总是在做出怎样的选择。其他的幽默和反讽还有,但我想我不必再举例了,假如我相信革命的逻辑,站在那一边,也许会永远“胜利”,相反,生活逻辑总是处在弱势一方,常常失败,但我想我知道,什么才是真正的生活。当然,对这些情节的处理和看法很有些人持不同的意见,在这里我且引王小波先生的一句话,“天空应当是蓝色的,但实际上是红色的;正如我们的生活不应该是我写的这样,但实际上,它正是我写的这个样子。”说这些地方是绝对的现实主义,我没有这种经历,假如你有,我亦只好同意。蔷薇岛屿节选部分文字录了一期广播:http://site.douban.com/blooming/room/1201117/

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  • hiopooo
    2022/12/27 12:27:31
    十个场景连成一幅破案地图

    第一个案子,场景不多,但着实好看,节奏紧密、人设丰富,小场景有大格局。

    无极岛,听起来就有一种神秘的孤独感,预示着危险和无人生还。

    血魂林,弥漫着旧案气息,惊悚且幽怨。

    无极客栈,封闭又烟火气十足的空间,充满了形形色色的陌路人,悬念且新奇。

    第一个案子,场景不多,但着实好看,节奏紧密、人设丰富,小场景有大格局。

    无极岛,听起来就有一种神秘的孤独感,预示着危险和无人生还。

    血魂林,弥漫着旧案气息,惊悚且幽怨。

    无极客栈,封闭又烟火气十足的空间,充满了形形色色的陌路人,悬念且新奇。

    房间,有喜怒哀乐,有暗中谋划,有智慧交锋,有伤与痛,有笑与泪。

    大堂,兽头狰狞,迷迭香毒,柴米油盐,逢场作戏。

    院落,阴晴不定,却是见得光的地方。

    酒窖,人生不敌一场醉。

    地窖,原来是暗藏阴谋的绝情谷。

    山洞,蝙蝠肆意,白骨散落,一步错,步步错。

    河上,一叶扁舟,来去之间,已换了人间。

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