色彩斑澜的树林，光滑如镜的湖面，耸入天际的山川，如梦如幻的乳石洞穴，刚一看到电影即被画面牢牢的吸引了！哑巴和尚是被收留的，在师傅的引导下参禅练习，最温馨的画面就是小女孩出来的时候，叫着爸爸，牙牙学语，让人感受到村庄的宁静、和美。直到一架日本人的飞机掉到了村庄，日本人的到来打破了所有的宁静。当日本人发现山洞里的巨大的秘密时，一场灾难降临了。前半部的铺垫与后半部产生了巨大的反差，前面感觉节奏很慢，这个慢其实是一种平静，就是让人向往的和平安定的生活。后半部12个日本人被哑巴带入山洞各种不同的死法，真是善有善报，恶有恶报。电影中的台词很少，演员都是通过表演表现剧情与内心，尤其是日本官兵穷途末路的一个反转，再次印证了其残暴的本质，最喜欢那个小女孩，她的眼神就如同来到人间的天使，清澈透明，看透人间的善恶。以日本军官的日记作为叙述的视角，更具说明力，提醒人类对战争的思考。静静的观看，影片很有张力，也有很多关于人性的感悟！尤其日本人在佛前砍掉师傅的一只手，师傅用另一只手拜佛，是的，可恶的日本人，你们才是傻瓜，！中国的博大，隐忍，平和岂是你一个狭隘的利己军国主义能懂的呢……

《神推偶像登上武道馆我就死而无憾》是一部描写粉丝与偶像之间关系的作品，女主绘里飘从爱上小偶像，到心甘情愿地为她一次次付出，再到希望有一天能和她一起登上武道馆的故事，这三件事分别代表着“过去”、“现在”、“未来”三个时间段，即是暗示着着“突破一切的限制，也要达成心愿”的内涵，这是这部作品在形式上所表现出来的愿望，但纵观整部《神推》有没有很好地实现这一点，或者说《神推》的内容和形式上有没有达到统一，真的像它所暗示的那样能“突破一切”呢？这一点，也许能从与同样是偶像题材的《佐贺偶像是传奇》的对比中展示出来。

撇开剧情、设定等等要素，同样作为偶像题材，《神推》与《佐贺》最大的区别，毋宁是在“关系”的表述上，在“偶像团体内部的关系”以及“偶像与粉丝之间的关系”上，两部作品都有着截然不同的表现方式，也就是说，无论是“内部关系”还是“外部关系”，这两部作品都展现出了完全对立的局面，毋宁说，这便意味着两者的世界观，也即是看待世界的方式，从根本上不同，

在偶像内部关系中，《神推》所展示的是一个非常具有现实感的世界，“偶像”本质上是一个商业行为，所以作为结果的“利益考量”，作为故事发生的背景在无形当中，占到了很大的要素，比如说“对销量的在意”、“对排名的在意”，以及对于自己的队友，希望她能够被自己比下去（甚至是爆发丑闻），即使在主观上有时候并不带有恶意，但当自己的排名上升的时候，还是会潜移默化之中感到高兴，而这种无意识的高兴，正是暗示了自己对于“竞争”逻辑的认可，并希望自己成为这个逻辑当中的获胜者。所谓“竞争”，即是“一个主体”与许许多多“他者”之间的较量，甚至不用管这些“他者”具体指谁，因为“竞争”的核心，便是通过与“他者”的较量，将自己这个有别于所有“他者”的主体所确立了出来，或者说“孤立”了出来，这也便意味着，在“竞争逻辑”当中，“我”和“他者”之间存在着一道无法越过的鸿沟，意味着“为我”成为了一切思维的先决条件，同时也意味着排他性、意味着一切“真诚为他”行为的不可能，即便在表面上完成了一时的媾和，但也永远无法完成对于“思维先决条件”的逾越。毋宁说，“竞争”是一种对于排他性自我主体的确立。是以在《神推》中，经常能够见到偶像团体内部产生小情绪，出现分裂感。

而在《佐贺》中，采用了截然不同的一种表达方式，从一开始，偶像团体就不是为了商业利益而制造出来的，同样，她们也不是为了在“竞争”中获得胜利这个目的而相聚在这里。为了把“利益考量”，这一点彻底取消，《佐贺》采用了极其浪漫主义的叙事，故意把主角们都设定成“死而复生的僵尸”，不用为了任何利益考虑，这即是在宣说着，在这里，一切作为结果的现实利益，都将被取消。于是，同样是因为“利益”而生的“竞争”关系也不复存在，取而代之，她们因为一个莫名其妙的理由聚在了一起，因为一个莫名其妙的理由成为了偶像，当然，也自然莫名其妙地成为了“非商业利益”上的朋友，“非现实考量”的“感情聚合体”。在这里，她们先天就对于这个偶像团体有着归属感，对于自己的队友有着真诚的同伴感情，因为她们首先成为了同伴，然后再成为了偶像，而不是相反，队友们不再是一个“不管是谁都行的他者”，而是一个个非你不可的具体所指，于是乎，在这里，一种类似于共产主义的“竞赛”观念取代了“竞争”逻辑出现在了这里，所谓竞赛，即使在已然明确对于集体的无限归属感之后，毫无保留地在同志面前展现出自己的意志与激情，无论其结果，而“竞赛”最终所指向的，也不再是一个个孤立且孤独的主体，而是对于同伴们的安心，对于一切事物的无限自然的敞开。

所以在《神推》中，她们首先被规定为必须是偶像，然后再尝试着如何用一个偶像的行为对待别人，努力按照理念上那个偶像该有的样子形式，而在《佐贺》中，她们首先是感情共同体，然后恰好选取了偶像，作为自然的，顺理成章的表达方式，于是，正是因为这种区别，引导了她们在第二点上的不同，也即是“偶像与粉丝”之间的外部关系上的区别。

因为《佐贺》的自然表达，大家各自都按照自己的生活方式自由自在地展露出自己的想法，作品里作为“疯子”出现的阿惠就是一个最好的隐喻，她不用做任何改变，甚至在设定上不用找回记忆，但是她却能够作为偶像，让一切都自然地进行下去，甚至引发出高潮的激情，在这个过程当中，“偶像”这个职业只是作为一种表达方式出现，供大家展露出自己的激情，但却没有提出任何“要求”，譬如说如何如何才能成为一个合格的偶像。于是乎，正是因为这种“没有要求”，使得粉丝和偶像团体双方，都可以毫无阻碍地热爱着对方，粉丝爱的是这群人，在台上爱，私下也爱，不会因为“偶像”职业而区分出一个“工作”与“私下”的区别来，同样，偶像一方也可以这样毫无顾忌，同样也是毫无保留地热爱着作为粉丝的那一群人。毋宁说，关于“偶像”和“粉丝”的社会地位认知取消了，公共空间和私密空间的划分也被取消了，他们各自双方只是真诚爱着那一群人而已，无论是“工作”，无论是“私下”，无论社会地位，一切作为现实结果的“外部因素”被全部取消，我们全身心地爱着你们而已。因而，在《佐贺》当中，“偶像”并不表示一种社会职业，而只是一种表达方式，一种抒情手段，一种修辞，一种自己心中激情的外化而已。

而同样的关系在《神推》中，又是另一种表达，正如和《佐贺》完全相反的一样，她们按照着已有的偶像规则，操持着偶像圈特有的话语、“推”、“盐”、“gachi恋”等等等等，毋宁说，在偶像和粉丝当中，横亘着一个“偶像职业规范”作为中介，始终向双方提着要求，而双方，也只能经由这个中间商完成交易，作为结果，有些时候双方都会感知到这个中间商的存在，因为无法真正接触对方而感到落寞，但同样有些时候，出于“竞争”，会站在中间商这一边，对对方提着一些行业要求。于是乎，正是因为这种中间商的介入，使得双方的生活都被一刀划成了明确对立的两部分，即是“中间商在场”的部分和“中间商不在场”的部分，也即是所谓的“台上”和“台下”，“工作”和“私下”，“公共空间”和“私密空间”。同样，也正是因为中间商的在场，使得这两部分产生了不可媾和的区分，在“台上”，因为中间商“偶像行业规则”的存在，双方都开始基于“竞争”考虑问题，因而，双方始终处于束手束脚的状态，无法对对方袒露全部的真诚，久而久之，自己也会感觉孤独，而另一方面，正是因为这种孤独，双方也开始对对方私下里的生活，也即是更加真诚的那一部分生活产生了浓厚的兴趣，即“想要了解真正的她”。于是乎，在这里出现了一种隐含着的可能，那即是被心中激情所呼唤，去打破外在规则，成为对方真正朋友的可能。

在剧中，女主角绘里飘就出现过太多次这样的想法，但最终选择了放弃，比起那样直接的“激情”，她最终选择了借着“行业规则”的外衣，小心翼翼地表露出自己的“爱”。在这里，“行业规则”对她来说已经不再是一种外部的压榨性的要求，而是被她反过来利用，成为了一种浪漫的借口，以表达出自己最自然、最合适的情感。也就是说，真正的“打破外在规则”，并不在于走向与它相对的另一面，而是在思维的先决条件上，扭转了这个名词本身所含有的意义，正如“偶像”一词之于《佐贺》一样，“外部条件”一词，也有着发生从“现实利益”到“修辞形式”之间的意义扭转，而《神推》中，展示出了这种可能性。

但这绝然不是终点，因为譬如“在电车上私底下碰到会悄悄地走开”、譬如“一定要让她排名靠前登上前排”、包括喊出像标题“神推偶像登上武道馆我就死而无憾”，这些表达绝非自然，正如绘里飘本人，在表面的语言上完成了媾和之后，心中对于私底下真正的她又有着多少执念，在媾和当中，自己又做出了多少让步，遗留下了多少失望呢？这些因素，绝非是在自然敞开的语境中，所表达出来的，而是仍然残留着“竞争”背后暗含着的“资本主义审美观念”，同样自然也做不到“极端真诚”，做到“突破一切”、做到“纯洁浪漫”、做到“心如澄镜”。

但同样存在的是，《神推》揭示出了通向《佐贺》的可能性，同样也是“资本主义审美”走向“社会主义审美”的可能性，当一个原本预示着“现实利益”的名词，成为一种“修辞”的时候，激情与自然在那一瞬间一齐迸发出来，一切意义将发生扭转。

诗人降临世间的时候，即是社会主义到来的时候。

问：粉上一个不爱发微博、不爱发自拍、不怎么上综艺、在非营业期间销声匿迹的爱豆怎么办？在线等，挺急的～～答曰：安静、安心以及耐心的蹲守营业。总之就是等等等等（友情提示，记得带好小板凳，站太久容易倒～～）如果可以，真心不想粉上季大爷这样的爱豆，但没办法，一入季喵深似海，其他爱豆皆路人。随着季大爷的新戏《你是我的奇迹》开播，感觉我们这些粉丝都跟过年一样欣喜万分。不得不感叹，《你是我的奇迹》这部剧真是一个神奇的存在。看预告片时，校园+制服+反转，默默花痴季小饼少年感与A气并存的扮相真是帅爆了，心想即使超越不了《SCI》，怎么着也是可以与之比肩抗衡的。但是，但是，但是，原谅我读书少又词穷，一口气看下来除了舔屏季大爷的颜值与演技外，也就只有这个了。不是没有想过给编剧寄刀片，比起刀片更想给编剧寄脑子。脑子是个好东西，希望编剧多补补。逻辑是不存在的、真香定律是万能的。男主一开始有多不顺眼女主，后面就有多深爱女主，爱到失忆都阻挡不了。智商是不存在的，女主金手指是必须开的。本来就为数不多的弹幕，一大半都是在吐槽女主的各种捉急。不同的观众同样的疑问：这飘忽的智商是如何考上警察学院的、这感人的情商是怎么让男主死心塌地的，发人深省的程度不亚于“我是谁我在哪”。主线CP是不被看好的，其他随便哪对CP都是比主角受欢迎的。林泽/思琪、小朱警官/夏天，甚至连林泽/小朱警官在一起的画面都比官配林泽/陈梦有爱太多太多太多.......男主用颜值与演技撑起了一整部剧，是他是他就是他，让我忍着一口血看完了女主美颜磨皮十级的扶贫剧。我承认我就是粉丝滤镜太厚，如果不是因为季老师主役，别说23集我恐怕连3集都撑不下去。娱乐圈真是一个很讲究天时地利人和的玄妙地，季小饼，你说你，要颜有颜、要演技有演技，怎么就迟迟还没有大红大紫呢？心疼我季老师三秒……季小饼，你总说你除了演戏啥也不会。即使每部作品每个人物你都有用心去研究揣摩，然而有些剧情或人物本身的硬伤在很大程度上其实是掩盖了你的努力和演技。作为冰淇淋，真心希望你赶快大红起来，这样你就有更多自由度去挑选好的剧本或自己喜欢的角色。当然也有私心就是，能多多看到营业中的你啦～～可万一，你太红了又很辛苦怎么办？这大概就是传说中亲妈粉的『痛并快乐着』吧？！

《热血男人帮》的的确确蛮热血的（一个年轻人带着几个年过半百的一块儿玩摇滚，能不热血吗??）很多场面都让人惊艳到了。比如剃头发的老闫刚开始弄琵琶呢段，国风和摇滚融合在一起，太帅啦！还有英达演的呢个不靠谱的大叔训练架子鼓呢块儿，让人看到不论什么年纪也可以心怀热血。

影片最后虽然他们赢得了第一名，付清了欠的钱，但也更贴合普通老百姓的设定赵群又开了自己的流动餐车，这不免让人想起“艺术源于生活又高于生活”

话说有个发明家，发明了一种功能非常优秀的假肢。

正常人都露出了欣慰的笑容，想的是世界上会有无数的残疾人被拯救。

发明家也露出了猥琐的笑容，想的是要胁迫一大批正常人换上他的假肢。

——

一个逼真的虚拟世界，本可以让无数的破碎家庭在虚拟中圆梦。而发明者却暴殄天物，用来圆“家暴男”的梦？一星都不想给。

有时候听朋友找我求助感情问题的时候，总会在想，为什么我们总会遇到这么多问题解决不好，有时候甚至连方向都没有。我们上一代，我们的下一代，都会这样吗？除非自己摸爬滚打在摔跟头的过程中凭借自己的认知摸索出经验，不然总是处于懵逼状态？

后来看到一句话，有的人做不好父母，是因为他们缺少好的榜样，就连什么样的表现是好的父母，照样学样的机会都没有。

那么处理感情问题这方面应该也是一样。

爸妈那一辈，虽然已经是自由恋爱，但他们也一样缺少自由恋爱的榜样，难免做出不是最正确的决定，又由于中国人感情沟通总是太害羞，也几乎不会向我们传递表达他们对感情的态度。更何况，现在我们的感情观和较王欢家和她们早已大不一样，他们也没什么能帮的上忙的。

所以，我们甚至连照样学样的机会都没有。求助朋友，偶尔会有帮助，但更多都是徒劳，每个人所处的问题环境，和个人需求都不一样，又怎能设身处地提出最好的建议。更多的还是自己思考出来的解决方案最管用吧。

这个时代，一切都在求快。通信时效变的更快，感情发生的很快，问题出现的也快，又因为太忙碌，有更多选择，很多人都不会认真的想想怎么解决问题，而是就那么算了。而我们身上又怎么不会带有这个时代浸染给我们的各种“毛病”，社交冷感，选择障碍，信任障碍，隐婚…而想去解决这些，又好像不知道从何下手。

这部剧有趣的点在于，是类似美剧那种，一个事务所，接不同的case，解决不同的问题。总会有新的问题和情景出现，不会像以往国产剧，两个人的各种drama磨磨唧唧讲了100集，看到最后心累到想告诉主角你们分手吧。而这些感情问题范本的取材，也非常贴近当下时代，不会出现特别狗血脱离现实的故事，也没有让人尴尬的5年前流行语。都是我们或我们身边的人曾遇到过的，很现实的问题。是隐忍牺牲自己，还是放手；跟钱谈恋爱；老少恋怎么处理外界的压力；异地恋又该如何维持等等等。

虽然有人会想，剧里的解决方法有没有像教科书一样标准无误，但说到底，现在的感情问题，又哪有标准答案？他只不过提供了一个范本，把生活中常见的问题催化，放大，表现出来，并且提供一个，至少不会错的解决办法。当然，每个人的实际情况都不一样，也许不会照用。但它就像一面镜子，看着别人的故事，我们能想到自己，可以有一些反思，我之前那样做，是不是错了，或者有灵光一闪的发现，原来这种事情，还能这样解决。人和动物最不同就在于人会学习模仿，我们都非完人，看别人的故事，想自己的问题，和，自己在摔跟头里摸索经验一样，都是成长的途径。

我们经常说需要治愈，需要治愈。有时候除了那种看完心里暖暖的，觉得坚硬干瘪的内心又活跃温润起来的治愈以外，也需要这种真真切切提供解决方法的治愈吧！让我们知道怎么去和人相处，怎么调整自己的心态，放下固执的既有观点，以及最需要付出努力去摸索学习的，和最亲密爱人的关系。

所幸剧里没有出现特别没味的毒鸡汤，也没有出现霸道总裁最爱同款傻妞。虽然有喜剧元素贯穿，但看起来是一部认真不脑残的都市感情剧，已经被我当作午饭剧了！消磨时间，不无聊，偶有思考，挺好的。

其实女主在父母离婚之后最喜欢的做的一件事情就是听一档主持人叫“大坚果”主持的电台节目，因为只有在听电台的时候她才可以让自己的内心得到解放，她才可以有归属的感觉。大坚果在电台节目里说：“人生就是三件事，坚持坚持再坚持”。欢欢也在照做，她一直在很努力的坚持，坚持让自己的父母复合，可是坚持的结果是什么呢，她的父母还是没有复合，她依旧是孤单的。她打电话给大坚果，她说他骗她，坚持根本没有用，她的父母还是没有复合，她现在唯一想要做的事情就是自杀。

那个叫小雪的，这女孩先不说演技，和长相还，这姑娘真的知道自己在背的台词是什么意思吗，一个小女孩居然能顶着稚嫩的脸说出这么成熟的话。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。我真的觉得写台词的脑子不对，你想营造孩童在情节里面的故事推动作用也好，还是情节过渡也好，好时巧克力吃再多也长不了那么多智商吧吧吧吧吧吧。。。。