只是为了看国霖哥哥，剧情什么的都忽略不看，整部剧就是为了突出林定邦，所以把马皓天写的哪哪都不如男主，面对一些抉择的时候马皓天表现得才是正常人的心理，林定邦人设太完美太戏剧化了，郑国霖演的马皓天真的是有血有肉有层次 ，颜值在线演技都在线，而且他不是真正意义上的反派，两党相争各为其主罢了，就算最后沦为汉奸也没有给日本人起到实际作用，对待感情也比男主专一，三任妻子他都担起了做丈夫的责任，最后还迷途知返，太爱这个角色了，主要郑国霖太帅了。

我不知道是我智商堪忧呢，还是编剧XJB编，又或者是导演XJB拍，又或者是后期XJB剪呢，总之感觉没有追下去的必要，可惜了一众老戏骨。

第一集，人物介绍字幕时间敢不敢再短一点，字敢不敢再小一点，一个人物出现后，字幕那个小啊，一闪而过，每次都要后退暂停看下这人是谁，关键是还都是传了战服或朝服，导致后面谁是谁根本不知道，要不是有几个老戏骨，就真的脸盲了！

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如果可以，我希望你不要救我，即使我消失给我选择的机会，我还是想救你

不会打球，就别拍！篮球拍成这个样，中国篮球怎么发展，我都怀疑整个剧组没一个懂球的，真是一坨屎一样的恶心人！

全程站着防守！小学生都知道压低重心！我??吐了！

鹰之中投，我去你妈的，傻逼！

篮球火离谱，但是人家起码有的地方懂球，你是啥也不懂呀，拍成这个也是牛逼嗷！你这样怎么教育体育运动，能不能把主演几个的狗头剪喽，哪有几个运动员留这么个傻逼头！

下笔前，明明有很多话想说，可是真正开始写长评时却叫人“拔剑四顾心茫然”。央视的《笑傲江湖》当年惹来多少骂名，如今也依然可见一斑，形形色色的人都来踩上一脚，都抵不住初中的时候守在电视机旁痴迷的等待。我先被吕颂贤版吸引，继而因央版入迷，再到拿起原著爱不释手、沉醉其中，成为原著饭后重温央版，回首彼时电视机前的自己和那些纷纷扰扰的争论，也依然不悔，遇见了央版《笑傲江湖》。被骂的原因很多，弃剧的理由不一而足，真正沉下心欣赏的少，它真的就如某些人骂得那么不堪？我不会去梗着脖子说它就是好就是好，只是静静品味，一集集回顾，从头到尾地分析看看。从小说到电视剧，从文字到影像，两种艺术的转换之间，要做到100%还原既不科学，也不有趣。因为自己从事的是和漫画有关的行业，所以明白即使是从小说到剧本，都有许多需要修改的地方，更何况是拍电视剧。所以首先要承认原著需要改编，这才是正确面对的态度。那么，难道随便怎么改都行？当然不是，改自有改的章法，什么样改得好，也许见仁见智，但最重要的一点，你既然是有原著在先，当然以原著为先，原著所要表达的情怀、感悟、核心，剧能抓住了这些，便算成功。即是说，神似为重，形似有之则更好。那么我们来看看央版做到了哪些。-----------【角色改编篇】先从角色来看，主角令狐冲是小说的灵魂人物，他仗义，他洒脱，他不羁，他淡泊，他不拘泥门户之见，他凭心而动，大丈夫行事行云流水，虽为苦恋缠身，却从不曾为此做过有违本心的事。这些性格是令狐冲之所以为令狐冲的根本，失去了这些的他，即使情节还是那些情节，遭遇还是那些遭遇，也完全不是“笑傲江湖”了。那么央版的令狐冲，这些根本失去了吗？没有。即使是被编剧因为考虑观众需要早点看到主角，而让他提前出场，也没有让他性格根本动摇。虽然这种改编在一些原著粉看来已经不可饶恕，变得俗了，但小说能让主角好几章都不出现，有足够的篇幅去侧面描写，但是电视剧不能。当然，作为观众，你当然可以说“我才不考虑这些”，只是回顾第一集令狐冲的出场，真的就那么难以接受？第一集代替原著中劳德诺来到福建调查的冲哥，一出场就以酒相伴，与曲洋一番爱酒爱琴的讨论，虽知曲洋是魔教的人却仍觉得对方人多势众欺负一个老人家，便拔剑相助，此等行为，不是冲哥又有谁做得出呢？编剧大概想让名门正派和日月神教这一明线早日浮出水面，为之后的种种做下铺垫，同时也让冲盈早日相逢，不容于日月神教的曲洋和亲自追杀他的圣姑也因此提前出现，而这也是许多人诟病的地方。让男女主角早点登场的理由，不用多说，如果我收到的漫画剧本画了2、3回女主角还没出现，那我也得叫写剧本的人改掉啊。那么圣姑有没有因为提前出现而大变呢？书中的任盈盈，在教内身份高贵神秘，杀伐决断，无人敢违抗，但谁都不知道她仍是一个真正的少女，未经情事，但聪慧无双，心如明镜，对江湖上的腥风血雨她并没什么兴趣，安于绿竹巷弹琴，自得其乐。她自矜，但更因少女心而勇敢坚强。在央版中，任盈盈虽然提前出现，但她仍然是那个高贵神秘的圣姑，脸上蒙着的面纱是她的矜持，至于某些人说面纱太薄完全看到脸什么的……这是电视剧和观众之间由来已久的默契，出于对观众的体贴让大家看到女主的脸，其实在剧中的人是看不清她的脸的，就好比看日本动画描写的西方背景，大家却都讲日语一样……与原著中绿竹巷第一次谋面认识彼此的冲盈相比，央视虽然的确让冲盈早早相遇，却也做到了绿竹巷之前不曾真正了解彼此——你是名门正派，我是魔教圣姑，只以刀剑说话，虽然都没有对对方下杀手（有过一同听曲之缘，想来也真的不愿意下杀手）。写到这里，我想起被指性格最为歪曲的梅花红和吴将军的桥段。这段毫无疑问属于编剧的过度发挥，把冲盈同人化了，幸好这种脱轨的发挥只是偶尔，最关键的是盈盈骨子里和冲哥相通的【淡泊】从始至终都没有歪曲和改变，如此二人才能成为真正的神仙眷侣。说完两大主角，其他配角也是做大了最大程度的还原，甚至连曲非烟这样小的角色都不曾遗漏，书中形容形似员外的刘正风，在剧里也活脱脱是个员外老爷，还有莫大的演员我也是极满意的。我也有朋友吐槽戴着鹿角的曲洋，但看着看着就被老演员的演技所征服。孙海英的田伯光，巍子的岳不群，演技派们也就不说了，就算是初出茅庐的李解也将林平之前期的执拗、少年意气，和后期的疯狂演得十分到位。--------------【情节改编 篇】说完角色，我们再回到情节安排和表现上。央版的修改不少，但并没有胡编乱造，更没有出现洒狗血雷人的现代台词。从林家灭门的悬疑，到金盆洗手上的惨烈，再到曲刘赴死的慨然，接着华山上情变、习得独孤九剑，以及药王庙成名，绿竹巷相知，五霸岗聚义、少林寺求救等等，前期大部分情节脉络都和原著十分契合，没有出现离谱的诸如某版大战狼群（懂的人懂的）等不知所谓的改编……我最喜欢的桥段的也基本出于此。正如之前所写，能得原著“神”，便是一大成功，有了原著的气韵，它便是“笑傲江湖”。现在的大胡子虽然被人批空有美好的实景没有内容，但《笑傲》作为他的早期作品，实景和所要表达的意蕴却是能相互呼应，将原著的气质发挥出来。比如衡山金盆洗手，细致描绘的热闹充满人情味的街头，贩夫走卒，杂耍卖艺，其间走来几个江湖客，风尘仆仆，非常真实。又如洛阳城绿竹巷。与“婆婆”相识的冲哥，一扫旧日光景，大清早无视其他人不解的目光，乘一扁舟，越过潺潺流水，穿过幽幽竹影，与婆婆倾心长谈。此处没有多余的台词，只听悦耳笛声响起，冲哥推门而出，很生活化地取下晒在竹竿上的衣裳，神清气爽地走过王家大宅，甚至特地安排他看到小师妹和林平之下棋，他也毫不在意似的直往绿竹巷去了。此时的冲哥，仿佛又被上苍打开了新的门，不用去想伤人的失败恋情，也不用苦恼所谓正邪之分，也懒得考虑自己的生死，听着婆婆的体贴开导，一心扑在琴、酒之上，好不快活。用王家大宅里众人疑惑的目光，表达旁人对他的印象——一个失意者、落魄人，谁都不知他为何开心得心无旁骛。绿竹巷的情节是全书最温柔最清新的一抹亮色，在江湖的血雨腥风中，尤为可贵，能否抓稳绿竹巷的这段故事，也是影视化的重要一战，所幸央视没有让我失望。书中冲哥对婆婆述说过往、心情基本一笔带过，化为影视化不能略过，所以为了丰满剧情，还加入了为小师妹庆生的桥段，结果冲哥的献琴却闹得不欢而散，也充分表达小师妹与他之间虽从小一起长大却交心难，不是一路人，而与那素未谋面的婆婆反倒十分亲近。如果说原著中盈盈经过绿竹巷的相处，对冲哥单方面情根深种，颇有一见倾心的童话感，那么央视增加冲盈互动的改编则让这个童话落地，少了几分命中注定的美好，多了几分浮世滔滔的甄选。当剧中的冲哥知道与自己知心的婆婆，竟然是那个有过听曲之缘、和自己三番几次对着干，却不忍真的杀了对方的魔教圣姑，内心的震撼可想而知。而在剧中盈盈因为前期和冲哥打过交道，所以知道他的一些性格，再经绿竹巷的催化，感情便自然而然升华，这种改编也变得合情合理。书中冲哥离开洛阳之际，想到年岁已大的婆婆和绿竹翁再见之时恐怕都已不在，深感人生如露，不由悲从中来。央视在拍摄洛阳送别时，增加盈盈临江献曲的情节——只见冲哥独立船头，他的际遇正如此时壮阔江面一叶扁舟浮沉随浪，远处伊人雅奏送别，《有所思》缓缓响起——“江湖纷争恨不休，风雨飘零几春秋……”此等写意，难道不合原著？话说回来，我虽是央版的粉丝，却不是没脑子溺爱的脑残粉，央版的情节改编当然不是尽善尽美，前文角色改编也提到了大家都爱吐槽的梅花红桥段。在上黑木崖干掉东方不败之后的后期改编中，不知出于什么原因，着实仓促而凌乱，任我行会被岳不群杀了也有些不可理喻。幸好杂乱之中有些重要段落没有失去前期的水准，“伤逝”就拍得很好，冲哥抱着小师妹的尸体像没头苍蝇一样乱撞，《不在其中不流泪》的插曲响起，直叫人肝肠寸断——“一生一个爱，没有错与对”，唱尽了林岳之间令人惋惜的感情，“旧梦依稀华山梦，男儿拔剑向天悲”，小师妹本就是冲哥华山旧梦的象征，她的死，彻底碎了这个裂痕重重的旧梦，再也寻不回，悲痛、不甘心，却无处发泄，最终只能昏死过去。景与情，情与（配）乐，互相交融，互相升华。-------------------【乱弹摄影天象篇】其实写完角色篇和情节篇之后，我觉得自己该写的已经写得差不多了，可总觉得意犹未尽，接下来要写什么好呢，在基友@寂寞天籁 的提醒下，我想到还有一个很重要的地方——摄影。为什么要谈摄影？因为电视剧作为影像表达的艺术，它无法像文字那些细细描绘事物也好心理也罢，它只能用自己的镜头代替情景，代替人物的心说话。如果一部电视剧的镜头语言只是平铺直叙，再精彩的情节都会变成一碗白水，食而无味。衡山金盆洗手，嵩山派大队人马来袭的时候，一开始并没有直接让嵩山派露脸，而是先拍桌上的茶杯震动，再是天上风云变幻，天象与地上的雕塑虚实交错，透着“山雨欲来风满楼”的气场。婆婆奏《清心普善咒》，冲哥睡着了，但镜头并没有停在冲哥的睡脸上就完事了，而是出现了烈火焚烧秸秆的画面，颇有焚尽心头烦恶之意。不过个人觉得，如果是清泉洗心是不是更符合一点XD不过最让我眼前一亮的，是冲哥被逐出华山派，没有接受少林的帮助，一人离开少林寺，下山被想要杀他成名的混混殴打那段。其时，被师门彻底抛弃，盈盈又不知所终，身上的真气又让自己命不久矣，还要被一群不明真相的人品头论足、拳打脚踢，满心的愤懑让他伤极反笑，大喊一声“快来杀我啊！”，轰隆一声雷响，冷雨落下……人烟渐散，一片雨世界。雨水冲走了人群，也浇熄了冲哥内心的如火愤懑，只是飘零江湖，人情竟如这冷雨一般冷，啃着干粮，心中也是一片冰凉，看得观众如我也是心沉如水。

看完这部电影，我是笑着走出电影院的。上一次还是About Time。尽管情节老套，但真是温情又轻松，看完绝对百分百舒心。如果你不排斥这类电影，墙裂推荐。Ben，实在是本片中最温情的一个角色。他智慧，懂得助理小妹需要得到一点夸奖。他友好，主动提出为配角1提供住处，并帮助配角2追助理小妹。他善良，不忍心让Jules和Paige知道Matt出轨。他情商高，知道Matt需要的肯定以及最后Jules想要的答案。他不死板，尝试fb与入室“盗窃”。对待爱情，不但有一个“grow old together”的念念不忘的老婆，更是明白人生总是要不断move on的。那段他和Fiona在夕阳下牵手散步的场景实在太温情了。这样的一个男主人公的确完美，如果年轻几十岁，一定是国民男神。结果本片把他设定为一个七十岁的老人家，慈祥睿智的长者。在许多场合，他们穿着得体，沉稳庄重，满脸沧桑，可是又亲切的像一个大朋友。他们与我们交谈时，满满的都是自己的故事，没有一丝闪躲，顾虑，与夸耀。他们会泡上一杯茶，娓娓道来。茶香缭绕间，我们看见了他们微微皱起的皮肤。那层层的皱纹，是时间的烙印，也是生命的智慧。对于时间，只有敬畏，只有感动，比如about time，比如interstellar。本影片最大的惊喜就是对这样长者的赞赏以及对这种智慧传承的影射。与其说传承，不如说是一种连结，生命和生命的连结，我们与过去的连结。印刷工厂几年后变成“淘宝”总部，副总裁变身实习生，开头的一个人打太极到最后的两个人一起打太极。Ben与过去的自己连结，而他也把这种连结带给了Jules。而这种连结，为我们提供了真实的存在感与延续感，让我们在怀疑和困难面前感受到了时间和生命的力量。另外，与其说本片是一部女权主义电影，我更倾向于说导演是为了向老派绅士们致敬。很少会有人不爱《王牌特工》里的柯林叔吧。影片中的Jules说，where did all the “real men” go, men who could rock a pocket square, who had a handkerchief at the ready？不过，随着女性越来越多在职场上独当一面，家庭生活中角色的缺失的确是非常值得思考的问题。片中Jules关于men，boys那段说词十分有趣。虽然电影里是happy ending，但是Matt的出轨到底是不是矛盾冲突的必然结果呢。

这部影片我的整体观感我认为是比较糟糕的，整部电影的节奏比较慢，情节也不丰富，色调也比较阴郁，好在角色智商还算在线，故事还算合理。

我能够理解整部影片的投资是远不及好莱坞那些大制作的，这也是我看的第一部立陶宛电影，当时也是因为它是小国科幻片才去看的，本片还是有些可圈可点的地方的，末世电影本身并不少见，这也是一个可以控制预算的题材（虽然很多末世片也是大制作），在氛围上，整体基调是不错的，而且动物与植物之间的界限变得不明显这个设定我还是很喜欢的，有些可惜的是整部影片中这些新奇的生物没有展示太多，

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乡村，在很多人印象中是山清水秀，静谧宜人。乡人，被想象为质朴勤劳，热情豁达，安居乐业。

然而，乡村在变化，乡人也在变化。变化自民工外流开始。

上世纪90年代，大批农村剩余劳动力开始流向都市，流向沿海快速发展地区，以弥补生计所需。这么多年过去，民工潮不再只是剩余劳动力的外流，而是几乎全部劳动力的外流。

由此产生一系列的问题：农村出现大批的空巢老人与留守儿童，以及荒芜的田园，对此现象，影片《遥望南方的童年》、《念书的孩子》皆有反映；在外呢，拖欠农民工工资、工程款，施工安全问题等劳务纠纷频繁发生，出去打工吃苦受累也未必能拿到钱，《生存之民工》对此有详实再现。

如果说《生存之民工》、《遥望南方的童年》、《念书的孩子》是在提出问题，那么《花繁叶茂》就是对问题的回答。

解决上面一系列问题的根本就在于农村的发展。农村如果在生活上像城市一样便利，而且还有自然优势，还有多少人愿意在外面颠沛流离？所以，因地制宜，精准扶贫，建设新农村提上日程。

建设有魅力的乡村，重塑自信的、有存在感的乡人，就是《花繁叶茂》的意义，也是国人的理想。

本剧有点儿台剧《种菜女神》的味道，同样的乡村美景，同样的建设家园的斗志。但《种菜女神》是一个女大学生带领一小撮乡亲孤军奋战，具有乌托邦的意味，在资本的步步紧逼之下，未来难料。《花繁叶茂》作为国家扶贫行动相对真实的再现，更令人信服些。

为王迅与邵峰的演技点赞。他们演绎出了人们理想中的基层干部该有的样子：与民众水乳交融，接地气。这让我想到北宋张载的名句：为生民立命。

人们最需要的就是这种能真正沉潜到基层，能站在民众的立场看问题，了解民之所需，急民之所急，能精确捕捉到民众生活中的问题，能及时拿出切实可行的方案，并能不遗余力地去执行的实干家，而不是一天到晚只晓得勾心斗角、争权夺利、做表面文章，打太极拳的官场老油条。

有效解决问题的能力，雷厉风行的执行力才是基层干部的基本素养。

人穷志短。农村经济发展的缓慢与滞后导致了乡民相应的一些陋习，譬如懒惰、保守、不思进取、目光短浅、自私自利、怨天尤人、不劳而获等等。剧中乡民们不以贫困为耻，反而一哭二闹三上吊地争取贫困户名额，为了几百元的扶贫款而出尽洋相；养蜜蜂与种刺梨的矛盾也让人哭笑不得；还有行尸走肉般活着的王富贵也具有相当普遍的意义，中国乡村这样的人恐怕不少。

因此，中国乡村的扶贫问题，并不简单就是经济问题。如剧中所言，扶贫先扶志。志不立，人就立不起来。

扶志，就是改造人性中的劣根性，也就是提高民众素养，增强民众自信心，改善他们的精神面貌。然而，在顽固的旧观念面前，任何工作都变得像愚公移山那般艰难。无形之中，基层干部们工作的难度提升了无数倍，对他们心志要求也提升了无数倍。

扶贫，成了一场持久的攻坚战。自我内部交战不休，同僚之间的矛盾冲突不断，干部与民众保守观念的反复碰撞，物质发展与精神提升的落差与协调……

打造属于我们自己的美丽家园，不仅是物质层面的奋斗，更是精神上的修行。

归家，任重而道远。

为了心中的花繁叶茂，一切都值得。

虽然我觉得这部片子主题有点奇怪，本质上有点像人类为了解决食用肉问题去制造了转基因猪，并计划投入到猪肉生产，感觉本身这个项目没什么问题，问题点在于美子跟玉子生活十年，有了感情，组织人员对外撒谎了。

最后美子买下了玉子，就好像现在的人们看到杀生时买下的动物一样，前面大自然的安静舒适和后面的机械化都市形成了鲜明对比。

保护动物组织出来的也奇奇怪怪，总感觉看起来不是好人。

2021.07.17

《因为有家》是六篇中最弱的一篇，首先名字就牵强，剧情肤浅、苍白、平淡，说到演员感觉选角不准，缺少亲和力，不仅缺乏感染力，更没有深刻的内涵。扶贫攻坚的话题大概有前面《山海情》、《江山如此多娇》等几部力作的冲击震撼过公众的意识和视觉，所以缺少新意的雷同话题，也就很难再勾起观众的兴趣。实事求是的说，电商助农是一种新生事物，在大资本的操控和助力下，未来发展前景看好，但是现阶段还达不到一本万利的效果。至于现实中网络直播带货更是良莠不齐赔多赚少不靠谱的事。

第一点：说话的方式。编剧是对广西人有偏见还是不了解广西人呢？一股广西味普通话，怕别人不知道是在广西一样。所有人的口头禅都是“得”“不得”，尴尬的要命！

第二点：脱离了群众也脱离了生活，看过黄文秀纪录片的都知道，文秀书记带领群众脱贫时有多困难，而这部电视剧太顺了，并且无时无刻不在教育你，处处伟光正，这很令人反感。

第三点：三观扭曲！有一个情节，有个脱贫干部特意去刁难群众，原因就是那个群众有自己的致富路线而不愿意加入他们，他就故意拿着摄像机去拍别人，说阴阳怪气的话，群众生气了，大家反而帮那个恶心人的干部数落群众，

第四点：文秀书记常年在外面跑，晒的都比较黑，里面的演员都太干净了

一部好的传记应该真实，而不是去虚构太多的东西，

大家在看完这部影片后褒贬不一，有人说影片中搞笑桥段带给了我们欢乐足矣，有人说是这是一部没有深层意义的商业烂片。在这里想想说一些影片之外的东西——人性。没错，这部影片就是用一个故事在叙述人性。

片中一上来就给闫大海一个“屌丝”的标签，警察与黑帮大战时，他手抖的枪都握反了，当血溅到他脸上的时候更是茫然无措只想逃，无论是剧情的设定还是岳云鹏整体表演都很切合实际，这就是一个窝囊的小混混表现，一个懦弱、胆小、怕事的人性。

但是很明显如果没有接下来的剧情安排，他的人生可以一眼看到尾了。从算命先生口中得知自己快死的消息再加上西医的确诊单，看似逗比戏剧化的场景，也是符合逻辑的，首先影片剧情来说这是幽默搞笑的一部分，从常理来说也切合实际，只有一个这样无知的人才会相信算命先生的话，人物所处的时代背景和个人背景都让他和正规体检渠道没有什么关联。

在回到“人性”，和绝大多数人一样当知道自己快要死时一样，难以接受，到什么程度呢，就是要把活着的时候不敢干的事都干一遍，这与我们平常穿鞋走路，当鞋子一尘不染的时候我们会小心翼翼，但脏了第一块后，就没那么谨慎了。剧中的表现是“霸王餐”、“满屋子的生煎包”、“和女神表白”，当然最重要表现还是剧中成为“英雄”的主线剧情，这是一个自私、贪婪的人性。

当追求女神成了“生前”最后一个心愿，为了帮女神还债他在已知死亡的情况下不怕死的行为显得十分合理，阴差阳错成为了警局英雄，此时的他是一个善良的人性。

当他想和反派周继道同归于尽时，得知自己快死了的消息是假的，又回归到“屌丝”心态，又开始怕死了。最后和周继道同归于尽也并非是他的选择，而是为了和女神私奔要去拿钱，只是被发现了，在之前多次当英雄的体验后，他得到了从未有过的尊重和荣耀和内心的自豪，这些都是他维护了正义带给他的，也让一个无知的小混混有了正确的价值观。

没有完美的影片，单从人物的塑造上《鼠胆英雄》是成功的，每个阶段都给我们带来了不同的人性，这也就是我们的生活，充斥着各色各样的人性。

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小时候买了一本故事书，名字叫《木偶奇遇记》...不不不，在这之前，我就已经听过这个童话了。老房子里那个高高连接着天花板的书架上，放着一台我的母亲用自己婚前几乎所有积蓄买的“天价”音响，从我尚在母亲腹中，直到我出生之后的五六年，通过那台音响，我听完了小孩子也许应该听的所有童话，其中就包括《木偶奇遇记》。再到识字后，我真正拥有了触手可及的《木偶奇遇记》，是人民文学出版社2004年那一版，内页是清新的护眼绿，薄薄的205页里承载了我对一个由木头制造的孩子冒险的幻想。时隔多年，当我抛开婴孩时从听小骨传导而来的匹诺曹，抛开童年时在文字中寻找的匹诺曹，而重新以这部罗贝托·贝尼尼的电影的角度，以一个成人的身份去触及这个故事时，我的感情更饱满、情绪更复杂，童话背后折射出的现实世界也变得更加清晰。匹诺曹从一截完美的木头，成为一个能说会跳的孩子，这个过程是一夜之间完成的，他就像一张白纸一样干净：纯真、又有着强烈的自我意识；他崇尚自由，急于摆脱木匠爸爸的怀抱，他翘课去看木偶表演，深深的被人类世界吸引，被自己的同类吸引。这难道不是一个青春期的孩子吗？同样干净纯真，同样强烈的自我意识，同样渴望逃离原生家庭的掌控，有太多比学习更值得沉迷的诱惑，有太多理由去反叛家长的规训，有愈多志同道合的朋友在影响我们的人际生活。他是我们每一个人，稚嫩如我们，莽撞亦如我们。而这种共鸣感，是婴孩时、甚至童年时期也无法获得的。有些概念就是这样，需要通过感受对立概念，才能获得直观的理解。对于简单纯真的感受，往往都是通过对复杂的体验才能得到。等我们都长大成人，再回过头，看看曾经青春期的我们，是否怀念那时候纯真的傻气？而明明那个时候的我们，总是不可一世地认为自己足够成熟清醒。故事的主体放在“匹诺曹的寻父之旅”，为了重新回到爸爸身边，他经历了一番冒险，木偶马戏团的打喷嚏的巨人团长和友爱的木偶同胞、两个利欲熏心的坏蛋、森林里的仙女奇遇......尽管险象环生，但每次都幸运脱险。当匹诺曹差点被木偶马戏团的巨人团长丢进火堆充当柴火以烹熟羊肉，他听取友好的小丑建议，在他打喷嚏的时候不断提到自己可怜的爸爸以此煽情，并亲吻了巨人团长，巨人团长感动落泪，第二天清晨给了他金币让他回家；当他因为暴露了钱财被两个贪婪的坏蛋追杀，垂危在生死线，一个森林里的小仙女救了他，并给予悉心照料，两人一起在城堡里嬉戏玩耍，等匹诺曹痊愈后，仙女让他继续他的寻父之旅；阴差阳错被抓到荒谬的法庭，即将因为“无辜”被猴子法官审判入狱时，他机智的编造出自己“偷抢拐骗”的经历，得以释放；掉入海里被送进鱼腹，奇迹般发现了日思夜想的爸爸，团聚之后想办法离开，可惜即便能从鱼口出去但爸爸不会游泳，匹诺曹给予父亲信心，让他相信自己可以把他安全带上岸，他也真的做到了.....在这一段段冒险中，我为他捏把汗，为他的单纯却易受诓骗、为他轻信而不懂自保。但一次次的化险为夷，让我不禁考虑来自这块小小木头心脏的力量。他原生态的纯净心灵虽然让他容易上当，但也让他拥有绝对的善良好心肠；他甚至并非血肉之躯，只是一截木头，但却拥有普通小孩可能都不具备的勇气和机敏；尽管他曾是一个顽皮反叛而让爸爸担心的小孩，但是经过这些冒险后他已然成为了一个敢于承担责任、懂得照顾父亲的小男子汉。他完成了自我的蜕变。匹诺曹：我不想一辈子都做木偶，我想成为一个真的小孩。仙女：你会的。而这个变化，必须经过意志锤炼、必须接受分离疼痛、必须直面艰苦学习、必须保持纯粹本心。但是匹诺曹不懂提炼真理，他还太小，只能和所有普通孩子一样，在迷茫中碰壁、受伤又毫无其他出路地继续前行，在这条路上，他不能折返。如今这个世界太浮躁了，太多的成功学甚嚣尘上，现代人都急功近利，他们有目标，有想法，有智慧，但还是没有成功。所以，他们真的该去学习那些“幸存者”的成功学信条吗？那些使人腻味的鸡汤，那些自作聪明的“干货”，那些十脸懵逼的“职场小白须知”？都是在构陷成功罢了。不如去读读匹诺曹的成功学，他教会你的比你认为的要多得多，比如适当接受同伴的建议，学会向上打感情牌，诚心诚意地结交朋友，升级随机应变的本能，始终携带勇气和善良。童话里的蟋蟀，是我心目中的宝藏角色，如同NPC的存在。他说，不要做个坏小孩。听到了吗，不要做个坏小孩。P.S. 画面的光影真美，取景也很有意大利童话气息。罗贝托·贝尼尼老了，还记得他的《美丽人生》和《地球之夜》，他太擅长饰演一个脉脉温情的普通男人。

这是我2021年看的第一部电影。当时作为一个从小爱《猫和老鼠》爱得发疯的人，我是满怀期待的。然而，观看感受是：别看。千万别看。再有情怀都别看。我哭了，我真的哭了。剧情全是套路，没有什么意思，所谓真人版就是人是真的，猫和老鼠还是动画的，有啥意思？我真的好像那个大冤种。我多有情怀啊，我看了都得替我的钱包哭泣。【或许我应该在只有一个电影院一场排片只有我一个人买票的时候早点醒悟的】

咱就是说 北京姑娘是飒爽大气 不是像剧里这样混不吝不讲理吧… 我感觉全程都在道德绑架男主和闺蜜 眼睛长在脑门子上 瞧不起所有人 背着男主生了个孩子 男主出来之后也不跟人家说 男主在不知情的情况下 被女主来来回回骂 这搁谁谁也受不了吧 这个人设属实让人无语住了… 但凡这女人有点脑子 这片也不至于这么让人无语哈 而且这片的服装 让我以为在2015年前 无论春秋冬夏都穿个打底裤大皮鞋 我看着都热

　　这部影片的题目相当吸引人，而且故事情节本来也应该很不错的。不过看完之后相当失望，基本没什么特别吸引人和逗人发笑的地方。当然也许可能是文化差异。我实在无法太欣赏。里面的黑道实在太“搞笑”了。可是对于本身是喜剧的影片，这就成为了一种反讽。而且女主人公的表现与题目“黑道千金”基本没体现。那这片名就成空了。可惜了，没找个好编剧。

模糊的时间背景，导致商业行为和人物行为很不合理；核心情节缺乏足够的铺垫和描述，导致剧情很不真实。1.企业破产，20年前代表企业死亡，20年后代表企业存在减债重生的机会，开篇持续纠结破产问题，时间背景交代不清楚导致没看懂；2.男主职务任命，把国企任命规则拍成了民企父子交班。女主父女对男主接班的看法，几句话就可以逆转；3.企业报销员工医药费，不用医保吗？（时间背景问题）4.男主做了什么，公司就上市了？5.大股东随便挪用或占用上市公司资金是违法行为，特别是香港上市；6.企业之间借款，不讲商业利益，一句我们是同学就要借钱，太儿戏；7.大量配角，形象刻画不鲜明、不合理，或对剧情推动作用不大，但多次出场，拖沓剧情。此剧槽点多多，处处出戏。